Содержание
Grunge Style — модный стиль одежды
Стиль гранж в одежде – модное направление, что подразумевает некий протест против норм внешнего вида. От англ. grunge означает неопрятный, отталкивающий. Стиль гранж задал целое направление, где главным выступает отрицание всего роскошного и гламурного. Главной задачей гранж является смешение совершенно разных элементов одежды в один оригинальный образ. Чтобы понять что такое стиль гранж, предлагаю окунуться в историю его появления.
Стиль одежды гранж – история кризиса
Как отдельное стилевое направление, гранж возник в Америке, на родине рок-музыки, в конце 80-х годов. Пиком же его развития стало начало 90-х, когда на мировой арене возник финансовый кризис. Стиль гранж в одежде стал логическим продолжением зарождением целой музыкальной субкультуры, где на сцене выступали такие группы как Нирвана, Pearl Jam, Alice in Chains и другие со своими философскими размышлениями о жизни и материальной ее стороне.
Основателями гранж стиля выступают, по сути, дети мировых кризисов, которые воспринимали общество как врага и всячески старались уйти подальше от правил и законов. Внешне одежда гранж напоминала хиппи и панк-направление, что также выступали отдельными субкультурами со своим протестом против общества, но только в разные временные периоды. Последователи стиля гранж очень радовались, когда их путали с бомжами, так как они всем своим видом стремились показать, что совершенно не интересуются внешним видом и как это воспринимают окружающие.
В 1993 году на Нью-Йоркской Недели моды выходит коллекция американского дизайнера Marc Jacobs. На подиуме модели демонстрируют коллекцию, в которую вошли – рубашки в клетку, вытянутые свитера, простые сарафаны в мелкий цветочек, которые больше были похожи на платья для сирот. На ногах моделей вместо изящных лодочек красовались грубые ботинки с мощными шнурками. Увлечение уличной модой начала 90-х породило целую бурю в модном сообществе. Модные критики того времени назвали коллекцию Марка Джейкобса настоящим секонд-хендом в самых немыслимых сочетаниях.
Мода – вопрос денег, стиль – вопрос индивидуальности.
Марк Джейкобс
И хотя мировое фешен-сообщество с презрением относилось к коллекции американского дизайнера, Марк Джейкобс стал популярен. «Маргинальный шик» дизайнера сделали его ведущим модельером Америки и Европы, а глянцевые обложки и модные журналы запестрели нарядами в стиле гранж. Немало поклонников было и среди звезд. Так, лидер группы Нирвана Курт Кобейн со своей женой Кортни Лав являются самыми яркими последователями данного направления не только в музыке, но и в одежде.
К сожалению, стилевое направление гранж не суждено было оставаться на пике популярности долгое время. Grunge стиль одежды начал угасать, когда самый известный его последователь Курт Кобейн погибает в 1994 году. В этом же году Марк Джейкобс, который ввел гранж в Высокую моду, также остепеняется и уже следующую коллекцию для модного дома Louis Vuitton он создает совершенно в женственном стиле.
Одежда в стиле гранж – стилевые особенности
Основу гардероба любителя гранж составляют обычные базовые вещи. Вся сущность направления являет собой такие составляющие:
- смешивание несочетаемых элементов
- комфорт и удобство на первом месте
- настоящее равнодушие к моде
Гранж стиль одежды выражается в порванных и вытянутых вещах. Специально состаренная одежда, мятые футболки и свитера, как будто не по размеру – основа гранж одежды. Но все это лишь внешний эффект. На самом деле одежда шилась из качественной ткани и по-настоящему не была застиранной или грязной.
Философия гранж стиля в одежде – это восприятие человека не по внешним качествам. Так, внешне казалось, что человек в очень старой одежде, но при близком ее рассмотрении оказывалось, что одежда очень даже качественная и даже хорошего бренда. Просто человек нарочно не желает, чтобы его оценивали по одежде.
Гранж одежда это:
- простые сарафаны
- платья в мелкий цветочек
- фланелевые рубашки
- свитера оверсайз
- джинсовые комбинезоны
- потертые джинсы
- кожаные косухи
В качестве обуви выбирались кожаные ботинки в стиле гранж, старые кеды, кроссовки, грубые сапоги с эффектом потертости. Приветствовался декор в виде заклепок и цепей.
Софт гранж и возвращение стиля
В 2000-х годах с массовым распространением интернета все чаще стал появляться слово soft grunge. Термин софт гранж – это движение, что свойственно в основном молодому поколению в возрасте 14-18 лет и означает нечто отталкивающее и бунтующее. Так за его основу были взяты все бунтарские элементы гранж одежды, со свойственным ей отрицанием всего роскошного и гламурного, но не такой шокирующий, как в 90-х.
Софт гранж – это некая легкая и более изящная версия протеста против общественности, что так хорошо нашел свой отклик среди подростков. Но данный стиль только на первый взгляд кажется простым. Новое направление soft grunge выбирают смелые личности, которые не боятся выделиться своим небрежным видом. Как отличить одежду софт гранж:
- джинсы стали более стильными и зауженными
- на застиранных футболках появляются надписи и принты
- к клетчатым рубашка добавились юбки в клетку
- растянутые свитера имеют специальные дырки и пропущенные петли
- кроме порванных джинс добавились и порванные леггинсы
- шубы из искусственного меха, пальто-кокон со спущенной линией плеча
Для стиля софт гранж свойственны принты в виде перевернутых крестов, черепов. Волосы окрашиваются в немыслимые цвета, что дает чувство независимости.
Как одеваться в модном стиле гранж
Одежда и весь образ целиком должен выглядеть небрежно. Это некое сочетание стиля панк и рабочей одежды. Отбросьте все законы сочетания цветов, в направлении гранж возможно все.
Самым лучшим местом для покупки одежды гранж являются секонд-хенды. Но если вы не поклонник данного шоппинга, всемирно известные ритейлеры такие, как Topshop, H&M, Zara предлагают целые коллекции в данном стилевом направлении. Главная особенность – подбирайте одежду, как будто она не подходит вам по размеру.
Самым популярным гранж образом выступает сочетание фланелевой рубашки с потертыми или рваными джинсами. Фланель является одним из самых дешевых материалов, а поношенные джинсы отражают весь протест материальному миру. Наденьте рубашку поверх футболки оверсайз, добавьте грубые ботинки или кеды Конверсы и у вас получится настоящий бунтарский образ гранж.
Многослойность также является главным стилевым элементом. Ведь на первое место выступает комфорт и удобство, а не мода и стиль. Поверх майки надевайте растянутый свитер, обвяжите пояс рубашкой. Самое главное, чтобы вещи не сочетались между собой.
Дерзкий стиль одежды гранж оставил весомый вклад в развитие моды и сегодня является полноправным стилевым направлением. Стиль показал настоящую культурную революцию, что нашло свое отражение и в моде. Самые яркие его представители на первое место ставили свободу личности и способы ее проявления. А место материального мира уступало духовному и искренним чувствам.
Нарядившись в настоящую бунтарскую одежду в стиле гранж, я отправляюсь на поиски новых стилевых новинок, ведь мне по-прежнему ✭ Нечего Надеть ✭
Mia Pas
Гранж — что это такое? Определение, значение, перевод
Гранж это музыкальный стиль, появившийся в Сиэттле в конце 1980-х годов, и прославленный такими группами, как Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Alice In Chains, Stone Temple Pilots, Bush и некоторыми другими. Слово «grunge» обычно переводится на русский язык как «надрыв».
Основу гранжа составляют мощные гитарные риффы, бешеный ритм и душераздирающие крики вокалиста в микрофон. Тексты гранжевой музыки либо крайне депрессивны, либо полны истошного сарказма, либо мрачно-задумчивы.
Классическим образцом гранжа можно считать хит «Smells Like Teen Spirit» всё той же «Нирваны», кульминацией которого выступает финальный крик Курта Кобейна: A denial, A denial, A denial, A denial, A denial… что можно перевести как «обломали, обломали, обломали, обломали, обломаааааали».
Вы узнали, откуда произошло слово Гранж, его объяснение простыми словами, перевод, происхождение и смысл.
Пожалуйста, поделитесь ссылкой «Что такое Гранж?» с друзьями:
И не забудьте подписаться на самый интересный паблик ВКонтакте!
Гранж это музыкальный стиль, появившийся в Сиэттле в конце 1980-х годов, и прославленный такими группами, как Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Alice In Chains, Stone Temple Pilots, Bush и некоторыми другими. Слово «grunge» обычно переводится на русский язык как «надрыв».
Основу гранжа составляют мощные гитарные риффы, бешеный ритм и душераздирающие крики вокалиста в микрофон. Тексты гранжевой музыки либо крайне депрессивны, либо полны истошного сарказма, либо мрачно-задумчивы.
Классическим образцом гранжа можно считать хит «Smells Like Teen Spirit» всё той же «Нирваны», кульминацией которого выступает финальный крик Курта Кобейна: A denial, A denial, A denial, A denial, A denial… что можно перевести как «обломали, обломали, обломали, обломали, обломаааааали».
Стиль гранж в одежде для девушен и женщин
Стиль гранж (англ.grunge) – направление в моде, основанное на отрицании всех норм, в том числе и модных тенденций. Но несмотря на отрицание моды как таковой, гранж является одним из ее направлений.
Стиль зародился в 80-х в Сиэтле с подачи рок-групп Nirvana, Alice in Chains, Soundgarden. Музыканты играли бунтарские песни и выступали в повседневной одежде. Эту непокорность и наплевательское отношение к внешнему виду переняли фанаты, а затем и молодежь Америки.
Интерес городских жителей к бомжеватому виду привлек внимание модельера Марка Джейкобса. Именно он ввел гранж в высокую моду. Дизайнер много наблюдал за уличной модой, ходил в ночные клубы, рассматривал бродяг. А в 1993 г. он выпустил коллекцию в бунтарском стиле, которая, разумеется, вызвала неоднозначную реакцию.
Основу коллекции Джейкобса составили легкие сарафаны в мелкий цветочный принт. Манекенщицы в них напоминали сирот. Но на ногах у них были массивные ботинки на шнуровке, которые придали образу агрессивный вид. Также в коллекции были представлены мешковатые тренчи, рубашки и вытянутые свитера. Критики шутили, что Джейкобс представил коллекцию из секонд-хенда.
Стиль бомжей, или Особенности направления гранж
Поклонники этого направления напоминали одновременно панков и хиппи. Основу их гардероба составляли:
- рваные или бесформенные джинсы;
- выцветшие растянутые футболки и свитеры;
- футболки с названиям рок-групп;
- шорты с необработанными краями;
- косухи;
- фланелевые клетчатые рубашки;
- рваные платья;
- бейсболки, шапки бини;
- массивные ботинки или кеды.
Волосы чаще всего длинные, в т. ч. и у мужчин, нередко спутанные. Неудивительно, что представителей направления гранж часто путали с бомжами. Правда, первым это только нравилось. Они были ярыми противниками гламура и роскоши и всячески это показывали.
Гранж имеет яркие черты, поэтому этот стиль легко узнать.
Цвета
Одежда выбирается исключительно темного цвета: черная, коричневая, синяя, хаки, зеленая. Яркие и жизнерадостные оттенки не подходят людям, отрицающим гламур.
Многослойность
В гранже, как и в стиле бохо, много слоев. Можно спокойно надеть две рубашки разной длины и свитер наверх. Не важно, с какой целью: для тепла, придания больших форм или просто потому что нравится.
Нестандартное сочетание
Ситцевое платье может спокойно сочетаться с шерстяным жилетом, а рваные старые джинсы с органзой. Приверженцы гранжа не заморачиваются на тему, что сочетается, а что нет. Главное, чтобы было комфортно.
Неряшливая, состаренная (старая) одежда
Если видите девушку в застиранной майке с дырами, юбке с кривыми краями или в дырявых колготках, скорее она поклонница гранжа, а не неряха.
Этот стиль допускает ношение искусственно состаренных вещей и старых вещей. Одежда может быть большой по размеру, словно с чужого плеча.
Разновидности стиля гранж
Как у каждого модного направления, у гранжа также есть подвиды.
Панк-гранж
Образы в этом стиле получаются яркими и откровенно бунтарскими. В луках присутствуют много кожаных вещей, украшения и обувь с шипами, массивные ботинки.
Рок-гранж
Похож на предыдущий подвид, только вещи выбираются более дорогие и качественные. Допускается наделать дыр в новом изделии. Девушки носят кожаные брюки, украшения в виде цепей, темные футболки.
Хиппи-гранж
Достаточно лайтовая версия гранжа, допускающая более яркие оттенки, этнические принты, банданы, сандалии с плетением.
Нео-гранж
Этот подстиль допускает нежные оттенки и более женственные образы. Элегантная одежда сочетается с грубой и бесформенной.
Заключение
Гранж проявляется не только в одежде, это еще и отношение к жизни. Представители этого направления ратуют за свободу личности, развитие духовности и проявление искренних чувств. Материальные блага и гламур, по мнению гранжистов, не могут принести счастья.
Гранж: что это такое — grunge style, стиль в музыке, спальне, субкультура грандж в интерьере, арт лофт мебели комнаты в квартире
Стиль гранж по сей день является одним из наиболее востребованных как архитектурных, так и культурных направлений. Данное течение приветствует, прежде всего, практичность и функциональность. Как в архитектуре, так и в моде, гранж предполагает полный отказ от ненужного пафоса и лоска, избавление от нефункциональных дорогостоящих элементов в пользу более практичных и надёжных, а главное – доступных аналогов. Это направление активно применяется во всём мире. По сей день элементы стиля гранж можно найти как в модных журналах, так и уютных загородных интерьерах.
История становления направления
Стиль гранж является одним из наиболее популярных современных альтернативных стилей. Слово “гранж” в переводе с английского сленга означает “грязь”.
Этим термином стали обозначать всё неприятное, неопрятное, отталкивающее. В музыке и одежде стиль гранж начал появляться в конце 1980-х годов. Родиной направления стал американский город Сиэтл, подаривший миру такие музыкальные группы, как Alice in Chains, Soundgarden, Pearl Jeam, Nirvana.
Курт Кобейн, легендарный солист группы “Nirvana”
В гранже прослеживается влияние субкультур хиппи (пренебрежение общественным мнением, безразличие в подборе одежды, этнические мотивы) и панка (застиранная вытянутая одежда, рваные джинсы, длинные неухоженные волосы, грубая обувь).
Расцвет стиля пришёлся на 80-90 годы, в разгар мировых кризисов. Гранж, существовавший на тот момент как молодёжное движение, сводился к полному отрицанию общественных устоев, он отвергал шик, гламур и классические модные веяния прошлых лет. Данное направление характеризуется полным отказом от театрального пафоса и культа вещей.
На заре возникновения гранжа, одежда в подобном стиле напоминала костюм бродяги.
Это были потрёпанные свитера, растянутые футболки, потёртые дырявые джинсы, заношенные порванные платья. Львиная доля вещей покупалась в сэконд-хэндах и перешивалась при необходимости.
Гранж олицетворял превосходство духовного над материальным. Внешний вид последователей этого направления был небрежным и вызывающим, вещи нередко надевались одна на другую. Почитатели гранжа считали, что к одежде не нужно относиться слишком серьёзно, что это просто ткань, защищающая от холода и ветра.
Такой наряд зачастую дополнялся длинными всклокоченными волосами (как у мужчин, так и у женщин).
В мир высокой моды гранж вошёл в 1993 году с лёгкой руки Марка Джейкобса выпустившего скандальную коллекцию модной одежды в «молодёжном» стиле. Последнее вызвало немало разногласий. Направление было полностью забраковано критиками, однако пришлось по душе широкой публике. В наши дни немало модных дизайнеров создают одежду с элементами данного стиля.
Однако, для широкого потребителя гранж так и остался стилем сэконд хэнда.
Что касается архитектуры, то здесь стиль гранж стал развиваться на сотню лет раньше. Гранж как архитектурное направление зародился во Франции в середине 19 в. Его основателями стали столичные французские аристократы. Стараясь скрыться от столичной суеты и чрезмерного пафоса, они обустраивали небольшие загородные поместья. Последние больше походили на загородные коттеджи. Обставлялись они без особого шика, практично и просто. Спустя 50 лет традиционные стиль отделки родовых поместий французской элиты стал просачиваться и в другие страны, ив последствие получил название гранж.
Современное течение
В наши дни стиль гранж остаётся не менее популярным как модным, так и оформительским течением. В рамках дизайна интерьеров стиль гранж нередко применяется в своём классическом варианте. Зачастую к нему прибегают люди старшего возраста, желающие создать в своём жилище атмосферу уюта и домашнего комфорта. Однако, генезис направления на этом не закончился. В современных реалиях стиль нашёл своё продолжение в направлении нео гранж. Наиболее часто нео гранж используется в модной индустрии, позволяя объединить современные модные концепты с элементами бунтарского гранжа 90-х.
Архитектура
Дома в стиле гранж изначально создавались французскими буржуа как более экономичная альтернатива монументальных городских построек.
Это были загородные фамильные поместья, которые внешне соответствовали всем классическим канонам – масштабность, геометричность и ясность форм. Однако, дома в стиле гранж были лишены чрезмерной внешней отделки. У них не было ни лепнины, ни резных карнизов, ни витиеватых колонн. Такие постройки стремились к домашнему уюту и простоте. Для их возведения традиционно применяли камень, кирпич, бетон и декоративную штукатурку.
Интерьер
Основной идеей интерьера в стиле гранж является создание альтернативы классическому помещению. Так дорогостоящие материалы и предметы заменяются более доступными, но при этом не менее качественными.
Особое место в интерьере в подобном стиле занимает мебель. По своей сути она является своеобразным прототипом классики, лишённой вычурной резьбы, инкрустаций и прочих дорогих украшений. Такая мебель может быть старой, но добротной и прочной. Все вещи в стиле гранж уютны, долговечны и имеют довольно респектабельный вид. Мебель зачастую делается из тикового дерева или же окрашивается в светлые оттенки.
Помещения, в особенности гостиная, имеют свободную планировку, что позволяет создать несколько компактных местечек для отдыха, которые можно сформировать из всевозможной мягкой мебели. Ещё одна особенность гранжа в том, что он находится за пределами модных тенденций. В рамках этого направления можно сочетать практически любые материалы и предметы. В интерьере нередко делается акцент на винтажных деталях – семейных реликвиях, старых фотографиях, торшерах, лампах, оконных рамах или дверях.
Цветовая гамма
В данном направлении традиционно применяются неброские натуральные оттенки – серые, белые, кирпичные, различные тёмные тона.
Материалы
В этом стиле предпочтение отдаётся натуральным материалам. Это может быть дерево без какой-либо полировки или лака, кирпич, штукатурка, натуральный текстиль. Все материалы при этом должны быть наилучшего качества. Кирпичную кладку можно окрашивать, или наоборот – сохранить естественную фактуру. Из древесины чаще всего используют тиковое дерево. Его применяют как для внутренней отделки, так и для производства мебели.
Полы и стены
Стены могут окрашиваться, обиваться деревянными панелями или хлопковыми тканями. В сочетание с деревянными панелями также может применяться каменная или кирпичная кладка. При чём, в данном направлении кладка может заканчиваться не строго по линии потолка, а обрываться неровными волнами в верхней части стены.
Стены зачастую облицовывались с применением нескольких цветов или фактур. Нередко нижнюю часть кирпичной кладки выравнивали штукатуркой и окрашивали в белый цвет, а верхнюю наоборот – выкладывали из более тёмного неоштукатуренного кирпича. Иногда стены декорировали светлой крупной или наоборот – мелкой тёмной галькой.
Потолок зачастую окрашивали в белый, подбивали белыми досками или украшали добротными балками из нешлифованной древесины.
Что касается пола, то его традиционно отделывали деревом, плиткой или камнем неброских серых цветов.
Декор и аксессуары
Помещение, декорируемое в стиле гранж должно быть просторным и светлым. Его не стоит загромождать большим количеством нефункциональной мебели. Обстановка в подобном интерьере должны быть свободной и лёгкой.
В таких домах стараются не ограничивать доступ естественного света. Так для декорирования окон чаще всего используют лёгкие однотонные занавески без украшений и рюшей. В тёмное время суток зажигаю светильники. Это могут быть всевозможные подвесные люстры, бра, винтажные торшеры на кованых ножках.
В данном стиле довольно часто используются кованые предметы. При этом металл намеренно состаривают.
Так гостиная в стиле гранж должна быть просторной и светлой. Всё пространство внутри комнаты может делиться на одну или несколько зон отдыха. Они формируются из всевозможных диванов, кресел, столов. В гостиной, как и в спальне можно постелить ковёр с длинным мягким ворсом. В данном направлении много внимания уделяется фактуре вещей. Предпочтительно использование натуральных качественных элементов, приятных наощупь.
Немалое значение в стиле гранж имеют и предметы искусства. Это могут быть всевозможные картины или книги, которым отводится особое место в обстановке дома. Для литературы обустраиваются открытые или застеклённые библиотечные шкафы. Картины зачастую развешивают в гостиной или спальне. Это может быть как единичное полотно, так и группа произведений.
Не менее важной комнатой является спальня. Её обстановка также не отличается особой помпезностью. Там может находиться кровать с деревянной или кованой спинкой, тумба, комод или шкаф из светлых пород дерева. Чрезмерную простоту обстановки можно разбавить текстилем – льняными или хлопковыми покрывалами, разноцветными подушками, занавесками с лёгким геометрическим рисунков. Спальня в стиле гранж не должна быть яркой, однако, в неё можно добавить несколько красочных акцентов. Это может быть яркий плед, ковёр, небольшие картины на стенах.
Что касается кухни, то она зачастую содержит все классические элементы, но без излишнего пафоса и лоска. Кухня в стиле гранж прежде всего функциональна. Плюс данное направление даёт возможность сочетать классические круглые столы и стулья из светлого дерева с любой современной кухонной утварью. Последняя же не должна быть чрезмерно яркой и броской. Кухни зачастую оформляются в светлых пастельных тонах. Полы и часть стен могут декорироваться крупной плиткой или камнем.
Не мене важным помещением является ванная. Она должна быть просторной и максимально удобной. В ней спокойно может сочетаться классическая ванна с изогнутыми коваными ножками и современная хромированная сантехника. Предпочтительно использовать чугунную ванну вместо акриловой, чтобы поддержать в помещении эффект старины. Ванну, раковину и прочую сантехнику лучше подбирать обтекаемых округлых форм. В декоре ванной в стиле гранж не должно быть ни инкрустации, ни лепнины, ни каких-либо прочих излишеств. Для отделки можно использовать камень, плитку, кирпичную кладку или штукатурку. Сочетание цветов также может быть любым. Однако оттенки не должны быть кричащими, а наоборот – приглушёнными и спокойными.
Уютность и комфорт гранжа: видео
Какую подложку лучше использовать под ламинат?
Про разновидности краски для покраски обоев читайте в этой статье.
Дизайн угловой кухни: https://trendsdesign.ru/home/kitchen/osnovnye-principy-dizajna.html
Заключение
Стиль гранж по сей день оказывается значительное влияние на мировую культуру. Данное направление сформировало целую философию и используется не только в оформительском искусстве, но и моде, музыке, архитектуре. Классический архитектурный гранж начал развиваться во Франции в середине 19 в. Что касается гранжевого направления в музыке, то оно стало развиваться значительно позже. Пик его популярности пришёлся ан 80-е-90-е года. Стиль гранж, благодаря своей практичности и максимальному удобству остаётся одним из наиболее популярных и востребованных направлений в современном мире.
Своей простотой и удобством славится еще стиль контемпорари, а дома в стиле шале пестрят своей натуральностью и природой как и стиль Биотек в каждом применяемом элементе декора интерьера.
Читайте также про основных представителей Классицизма.
Стиль жизни гранж — Look At Me
Стиль гранж — это культурная революция в музыке, моды, в дизайне и в жизни молодых и бунтующих.
Этот стиль стал глотком свежего воздуха для поколения не уверенного в завтрашнем дне, поколения чувствовавшего себя одиноким и отвергнутым и произвел эффект взорвавшейся бомбы. Свобода, неряшливость, шкодливость. Это гранж. Отказ от роскоши и буржуазности, многослойность, помятость. И это гранж. Музыка, стиль, образ жизни — здесь все соединено воедино и не существует отдельно друг от друга. Но тем не менее у каждого свой гранж — насыщенный и самобытный.
Первое упоминание о гранже как многие знают появилось в связи с новым стилистическим направление в музыке, ставшим одним из наиболее заметных явлений альтернативного рока 90-х. Городом отцом гранжа является американским городок Сиэтл, именно там зародились наиболее яркие представители гранжа: Pearl Jeam, Alice in Chains, Nirvana, Soundgarden. Музыкальный стиль сиэтловкой четверки явился синтезом панка и хардкора, которые добавили свою неповторимую эксцентричность и безбашенность, яркость и эмоциональную окраску выступлений.
Первая волна музыкального гранжа в первую очередь характеризуется очень яростным и грязным звучанием гитар с высоким уровнем перегруза ( и различных эффектов. В результате звучание имеет низкий темп исполнения, диссонансные созвучия и резкий надрывный вокал. К своему расцвету в начале 90-х окончательно оформился знаменитый и узнаваемый формат стилистики песен песен «медленно-быстро», согласно которому между куплетом и припевом должен быть резкий контраст в скорости, и громкости исполнения.
Как и многие музыкальные течения гранж породил новую субкультуру. Эти молодые люди именуют себя гранжерами, маргиналами и в музыкальных вкусах не ограничиваются только гранжем. Они не равнодушны к панку, хард-року и брит- попу. Стиль одежды и внешний вид под стать музыке— рваные джинсы, рубашки на выпуск, джинсовые и кожаные куртки, кеды, одежда second, тяжелые ботинки, клетка, платья в мелкий цветочек, всевозможные жилеты и заклепки.
Неряшливость, небрежность, шкодливость — визитная карточка гранжеров. Это — стиль вне моды.
Что бы ни было модно в настоящий момент, стиль остается неизменным. Второй приметой является сочетание абсолютно несочетаемых вещей и нагромождение всяких элементов, многослойность. Чем причудливей наряд, тем лучше! Cледует также отметить, какая одежда характеризует этот стиль. Гранж сегодня это не только музыка и своеобразная мода. Стиль гранж плавно перекочевал в фото и дизайн. В гранжевом дизайне вовсю используются такие элементы как рваные изображения, кусочки бумаги, скрепки, грязные пятна, кляксы, потертые иконки, нарисованные «от руки» картинки. Грязные размытые текстуры часто используются в качестве фоновых изображений для навигации меню, фотографий и в общей планировке сайтов. Однако стиль гранж вовсе не означает, что должно быть именно грязно. Можно набросать на макет кучу мусора, но она не станет ничем другим как кучей мусора. Это должно быть талантливо, первозданно и гармонично.
Итак что же такое гранж? Прежде всего, это большой стиль, которому дала жизнь молодёжная субкультура, появившаяся в 90-е годы. Появление ее связано, с психическими и эмоциональными изменениями молодого поколения во время переходного возраста, что служит причиной проявления некоей агрессии или протестов против социального общества. И это не всегда просто протест. Чаще всего он перерождается в новые идеи, образы. Гранж породил своеобразную культурную революцию. Вы его можете ненавидеть, можете любить, но отрицать, точно не станете.
Гранж — это… Что такое Гранж?
- О французском горнолыжнике см. Гранж, Жан-Батист
Гранж (англ. Grunge, МФА: [ɡrʌndʒ]) (иногда упоминается как саунд Сиэтла) — поджанр альтернативного рока, возникший в середине 1980-х годов в американском штате Вашингтон, в частности, в окрестностях Сиэтла. Жанр характеризуется сильно-искажённым звуком электрогитар, контрастной динамикой песен и текстами на тему апатии или тоски. Эстетика гранжа, по сравнению с другими жанрами рок-музыки, упрощена, а многие музыканты стиля отличались неопрятным внешним видом и отказом от театральности.
Раннее гранж-движение объединялось вокруг сиэтлского инди-лейбла Sub Pop в поздних 1980-х годах. Гранж стал коммерческо-успешным в первой половине 1990-х годов, главным образом в связи с выпуском альбомов Nevermind группы Nirvana, и Ten группы Pearl Jam. Успех этих групп привёл к росту популярности альтернативного рока и сделал гранж наиболее популярным видом хард-рока того времени[1]. Тем не менее, многие гранж-группы испытывали неудобство касательно популярности. Хотя большинство гранж-групп распались или угасли к концу 1990-х годов, их творчество продолжает оказывать влияние на современную рок-музыку.
Происхождение термина
Марку Арму, вокалисту сиэтлской группы Green River, а впоследствии группы Mudhoney, как правило, приписывают первое использование термина «гранж» для описания этого жанра музыки. Впервые Арм использовал термин в 1981 году, когда написал письмо в сиэтлский фэнзин Desperate Times, в котором он описал свою группу Mr. Epp and the Calculations как «чистейший гранж». Кларк Хамфри, редактор фэнзина, утверждает, что это первейшее использованием термина для определения группы из Сиэтла, а так же упоминает, что Брюс Пэвитт, один из основателей лейбла Sub Pop, популяризировал термин в качестве музыкального лейбла в 1987-1988 гг., кроме того, неоднократно используя его для описания музыки Green River[2].
Годы спустя Арм сказал: «Очевидно, что я не изобрёл гранж. Я услышал его где-то. Термин уже был известен во всей Австралии в середине 1980-х и описывал такие группы, как King Snake Roost, The Scientists, Salamander Jim и Beasts of Bourbon»[3]. Арм использовал гранж как описательный термин, а не термин жанра[4].
История
В числе предшественников гранжа можно выделить такие культовые группы как Stooges, и даже King Crimson образца 1974 года — они наделили гранж грязным мрачным тяжёлым гитарным звуком. Независимая музыкальная культура панка и хардкора добавила гранжу свою эксцентричную эстетику, идеологические принципы и, самое главное, безбашенную эмоциональную окраску выступлений. Грязные, яростные аккорды гитар, резкий и одновременно вязкий саунд, упрямо-допотопные риффы, надрывный вокал (с совершенно специфической, слегка «гнусавой» окраской), резкие перепады в динамике песен; какая-то неприютность, неприкаянность, депрессивность в музыке и в текстах — вот что стало отличительными особенностями классических гранжеров. Вместе с тем гранж был пронзительно, душераздирающе лиричен и на удивление мелодичен. Для гранжа характерна своя гармоническая система, попевочного типа обороты в вокальной партии, в партии гитар нередки стонущие секундовые интонации, диссонансные созвучия.
Прототип гранжа можно усматривать также в раннем творчестве коллектива U2: песня «Twilight» с дебютного альбома ««Boy»» написана в этом ключе.
В середине 1980-х гранж начинался как сугубо локальное течение (его родина — американский город Сиэтл), но очень скоро он приобрел поистине мировой размах и массовую популярность. Пионерами данного направления были Green River, Skin Yard, Screaming Trees, Soundgarden, L7 (Лос-Анджелес). Они были более тяжёлыми и трудноперевариваемыми, нежели вторая волна, начавшаяся с прорывом Nirvana. Именно вторая волна ознаменовала настоящий триумф гранжа, когда сиэтлская Nirvana стала одной из последних по-настоящему культовых групп в истории рока. Nirvana была более мелодична, чем её предшественники, она же добавила к характеристикам жанра старт-стоп динамику песен. Среди соратников и последователей Nirvana следует назвать в первую очередь обладающих абсолютно самостоятельными творческими манерами Pearl Jam и Alice in Chains. Идеи гранжа оказались близки Smashing Pumpkins и другим командам.
21 августа 1990 года вышел «Facelift» — первый альбом Alice In Chains который получил двойной платиновый статус от RIAA после продажи 2-х миллионов копий в США.
Момент прорыва наступил в 1991 году, именно тогда вышел главный альбом гранжа «Nevermind» группы Nirvana, получивший неожиданно огромный коммерческий успех. Во второй половине 1992 года на вершины чартов взлетел и дебютный диск Pearl Jam — «Ten». К февралю 1993 года американские продажи «Ten» превзошли результаты «Nevermind».
Фактически Nirvana, а с нею и классический гранж прекратили существование ещё до смерти лидера Nirvana Курта Кобейна в 1994 году.
Однако идеи гранжа не были забыты. В определённом смысле жанр продолжает существование благодаря волне групп, получивших название пост-гранжа. От классического гранжа он отличается более мелодичным, «радио-дружественным» звучанием, близким к альтернативному року. Наиболее известные представители этого стиля — Smile Empty Soul, Audioslave, 12 Stones, а также группа ударника Nirvana Дэйва Грола, Foo Fighters.
Субкультура
Гранж, как и множество других музыкальных течений, породил свою молодёжную субкультуру.
Как правило, музыкальные предпочтения гранжеров не ограничиваются одним лишь гранжем. К ним можно отнести классический рок, панк и другие музыкальные направления. Как субкультура вытекла из хиппи, точнее, образовалась где-то на стыке хиппи и течений, им противопоставляемых. Стиль одежды и внешний вид — рваные джинсы или узкие джинсы, рубашки навыпуск (зачастую клетчатые или полосатые), джинсовые и кожаные куртки, кеды (Converse All Star) либо кроссовки, одежда секонд-хенд. Неряшливость, небрежность, шкодливость — визитная карточка гранжеров. Вся одежда должна была смотреться застиранной и выношенной. Особенно популярны куртки-пиджаки, которые позже облюбовали панки. Часто в украшениях присутствуют символы анархизма и/или пацифизма.
Это большой стиль, которому дала жизнь молодёжная субкультура, появившаяся в 90-е годы. Появление её связано прежде всего с психоэмоциональными изменениями молодого поколения во время переходного возраста, что служит причиной проявления некоей агрессии или протестов против социума. Гранж высмеивал любовь к роскоши, пафосность, буржуазность и воспевал культуру уличных подростков.
Главные альбомы
Исполнители гранжа
См. также: Википедия:К созданию/Гранж-группы
Примечания
Ссылки
Гранж
Гранж (grunge) – стиль в одежде, для которого характерны — нарочитая небрежность, неухоженность, смешивание вещей, на первый взгляд стилистически не подходящих друг другу.
Гранж (grunge) — американский сленг, обозначающий нечто, неопрятное, отталкивающее, грязь, мусор.
Гранж родом из США. Это стиль, которому дала жизнь молодежная субкультура, появившаяся в 1990-е годы. Стиль гранж высмеивал любовь к роскоши, пафосность, буржуазность и воспевал культуру или скорее антикультуру уличных подростков.
Сначала в американском городе Сиэтле появилась музыка в стиле гранж. Основоположниками музыкального направления стали американские альтернативные рок-группы, многие их которых начали демонстрировать новый музыкальный стиль ещё в 1980-е годы. Гранжевой музыке было свойственно «грязное» гитарное звучание, термин гранж был обращен именно к стилю игры, с обилием специфических музыкальных эффектов, контрастной динамикой чередования громкого и тихого звучания, мрачными текстами на тему отчуждения, жизненного одиночества и апатии.
Яркими представителями музыки в стиле гранж являлись американские рок–группы, такие как — «Melvins», «Soundgarden», «Malfunkshun», «Skin Yard», «Dinosaur», «Green River», «Mudhoney» «Alice in Chains», «Pearl Jam», «Nirvana», и многие др. Солист «Нирваны» («Nirvana») Курт Кобейн (Kurt Cobain) в начале 1990-х сделался, по мнению журналистов и музыкальных критиков, не просто музыкантом, а «голосом поколения».
Как музыкальное направление, гранж просуществовал относительно недолго, в 1994 году из жизни ушел Курт Кобейн, после этого кто-то из музыкантов отменил свои выступления, кто-то поменял свой творческий стиль. К концу 1990-х годов музыка в стиле гранж сошла на нет, а вот мода, рожденная ею осталась вечной. Поклонники нового стиля появились и за пределами США. Стиль гранж пришелся по вкусу молодежи во всем мире.
Вскоре этот стиль был замечен модной индустрией, и стал проникать на страницы глянцевых журналов, преподносясь, как «маргинальный шик».
Родоначальником стиля гранж в большой моде принято называть американского дизайнера Марка Джейкобса (Marc Jacobs), После смерти легендарного американского модельера Перри Эллиса (Perry Ellis) Марк Джейкобс в 1988 году был приглашён занять место креативного директора женской линии марки Perry Ellis.
Известность Джейкобсу принесла коллекция женской одежды в стиле гранж, выполненная им для Perry Ellis в 1992 году и ставшая настоящим модным взрывом.
Скандально — знаменитая коллекция 1992 года состояла из сарафанчиков в мелкий цветочек, похожих на одежду из сиротского приюта, сочетающихся с тяжелыми ботинками, вытянутых бесформенных дырявых свитеров, мешковатых клетчатых курток, фланелевых рубашек, и множества сложносочиненных моделей, собранных в причудливые комплекты, не сочетающиеся между собой в привычном понимании. Выглядело все это так, словно было куплено в магазине секонд-хэнд. Модные критики прокомментировали увиденное, как: «Стиль бомжей из Гарлема, которые нарядились для поездки в Манхэттен».
Благодаря своему протесту против стереотипов высокой моды Марк Джейкобс стал одним из ведущих дизайнеров в США и Европе. Модные журналы наполнились заголовками «маргинальный шик» и фотографиями моделей одетых в стиле гранж, на которых красовались рваные колготки и поношенного вида одежда. Джейкобс выиграл, заняв почетное место одного из самых влиятельных мировых дизайнеров.
Позже экспериментировать с гранжем стали многие дизайнеры. Конечно, модные подиумы сильно трансформировали идеи музыкальных бунтарей конца 1980-х и начала 1990-х годов. Стиль живет, развивается, меняется и остаётся востребованным.
Главными приметами стиля гранж являются слишком большие, или слишком маленькие, куцые свитеры, рваные и искусно протертые джинсы, асимметрия и деформация деталей одежды, наличие множества мелких дефектов, вроде спущенных петель, необработанных швов и подолов, обтрепанные края. Причем все это присутствует и в дорогой дизайнерской одежде.
Гранж – это необычный способ ношения вещей, смешение, казалось бы, несовместимых тканей, например, джинсы и кружева или шифона, органзы и трикотажа грубой вязки. Маленькое романтичное платье в цветочек надевается с джинсовой или кожаной курткой и громоздкими ботинками, или «казаками». Характерен для гранжа прием многослойности – юбка, надевается поверх брюк, несколько тонких джемперов, надеваются один поверх другого. Черное платье-футляр может сочетаться с бесформенным кардиганом крупной вязки и массивной обувью. Грубую куртку и армейские сапоги можно надеть с легким сарафаном или шифоновой юбкой, а потрепанную мужскую футболку с короткой пышной юбочкой.
Появилось немало поклонников стиля гранж среди мировых знаменитостей.
Теперь визуальная неухоженность для стиля гранж стала понятием имиджевым. Когда-то стиль гранж был формой протеста, сегодня модницы покупают брендовые вещи, сшитые из качественных тканей и очень искусно состаренные или «декорированные» дырками и спущенными петлями.
Стиль гранж не имеет четких границ, это стиль – игра, стиль — фантазия, постоянно меняющийся и дополняющийся новыми образами.
Определение гранж от Merriam-Webster
\ ˈGrənj
\
2
: рок-музыка с элементами панк-рока и хэви-метала.
также
: неопрятная мода, типичная для поклонников гранжа.
Происхождение «гранж» | Северо-Западный проход
Термин «гранж» почти повсеместно критиковался группами, которые он должен был описывать.Откуда взялось название? А как прилипло? Взгляд на этимологию гранж
Северо-Западный проход
Гранж. Это слово стало синонимом сиэтлского звука. Это слово использовалось для описания ряда различных «альтернативных» групп из региона в 1980-х, а затем и в 1990-х с такими группами, как Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains, Mudhoney и Screaming Trees. В какой-то момент этот термин стал настолько замысловатым, что лейбл гранж использовался для обозначения таких групп, как Candlebox, Stone Temple Pilots, Bush и Silverchair, групп, которые не имели почти никакого отношения к северо-западной музыкальной сцене, и групп, которые родоначальники гранжа ненавидели. быть связанным с.
Но откуда взялся термин «гранж»? А почему «гранж»? Как слово, которое в основном было синонимом грязи или грязи, стало описанием нового музыкального жанра?
Первый отмеченный случай упоминания сиэтлской группы как «гранж» был в письме Марка Арма в 1981 году, согласно Кларку Хамфри в его отчете о музыкальной сцене Сиэтла, Loser .1 В своем письме, в котором он номинировал свою собственную «группу», Mr. Epp and the Calculations, как наиболее переоцененную группу в Сиэтле, Арм пишет: «Я ненавижу мистера Эппла».Эпп и расчеты! Чистый гранж! Чистый шум! Чистое дерьмо! » (Конечно, группы Epp еще не существовало.)
Тад и Нирвана. Две гранж-группы.
Брюс Павитт позже утверждал, что популяризировал этот термин как музыкальный лейбл в 1987 году, когда он написал рекламный текст для Green River, описывая группу как «ультра-свободный гранж, разрушивший мораль целого поколения» 2. Хамфри также отмечает, что Пресс-релиз Sub Pop описал Mudhoney как «ультра-грязный, ледяной, тяжелый особенный, грязный панк.Это была одна из многих ссылок Sub Pop на «гранж» в своем маркетинге, которую они с радостью скармливали репортерам и фанатам.
В конце 80-х годов «гранж» действительно определял звук — высокие уровни искажений, обратной связи, фузз-эффектов, смесь влияний панка и металла. Хотя группы, приписываемые к этому лейблу, определенно обладали уникальными талантами, в них определенно было похожее «звучание». Во многом это было связано с аналогичным производством и продвижением. Многие из этих групп были на звукозаписывающих лейблах C / Z или Sub Pop.Джек Эндино, так называемый «Крестный отец Гранжа», записывал Soundgarden, Mudhoney, Green River, Nirvana и Blood Circus в период с 1984 по 1989 год.
Но к 1990 году «гранж» как синоним громкой тяжелой музыки достиг своего пика. Такие группы, как Green River, U-Men, Cat Butt, Feast и Blood Circus распались; Mudhoney и Soundgarden меняли звучание, и на сцене было полно групп, которые не подходили под оригинальный лейбл, таких как Fastbacks, Young Fresh Fellows, Posies, Walkabouts и Beat Happening.(Даже Nirvana, теперь освобожденная от более строгих требований к звуку Sub Pop, хотела пойти в более попсовом направлении. Их более коммерческий подход был очевиден в их прорывном альбоме 1991 года Nevermind. ) Версия гранжа 80-х с длинными Волосатые музыканты, вопящие перед крошечной толпой убогих клубов, таких как Central Tavern или Squid Row, были мертвы.
Гранж — это гребаное слово, которое использовалось в телевизионных рекламных роликах по поводу грязи на занавесках для душа Бен Шеперд, Soundgarden
В 1991 году были выпущены альбомы Nirvana Nevermind , Pearl Jam Ten и Soundgarden Badmotorfinger , а в следующем году Alice in Chains выпустили свой знаковый альбом Dirt .С четырьмя огромными альтернативными звездами из одного региона, музыкальные СМИ хотели, чтобы лейбл описал это новое звучание в Сиэтле. Несмотря на то, что звучание музыки существенно отличалось друг от друга (и от групп, которые изначально носили лейбл «гранж»), все группы из «большой четверки» Сиэтла были отмечены как гранж. Все остальные группы из Сиэтла в то время тоже попадали в эту категорию. Бен Лондон из Alcohol Funnycar описал это так: «Если ты жил в Сиэтле и тебе было меньше 30, ты был гранджем», независимо от того, как звучала твоя группа.
Гранж-этикетка была неточной, но удобной. В течение многих лет MTV и популярные музыкальные журналы использовали гранж почти во всех ссылках на музыку Pearl Jam, Nirvana или Seattle. Однако люди, непосредственно связанные с музыкальной сценой, ненавидели этот термин. Бывший писатель Rocket и сотрудник Sub Pop Джефф Гилберт сказал, что это слово было похоже на «разговор с кем-то, у кого неприятный запах изо рта: вы можете смириться с этим, вы все равно хотите дистанцироваться». Бен Шеферд из Soundgarden выразился более лаконично: «Гранж — это гребаное слово, которое использовалось в телевизионных рекламных роликах по поводу грязи на занавесках для душа.Стоун Госсард сказал интервьюеру в 90-х, что он отказался даже сказать это слово.
Использование слова «g» подверглось критике в Сиэтле; любой, кто использовал его, считал себя позером. Нелепость «гранжевого» лейбла достигла пика, когда в эту категорию также попали такие группы, как Stone Temple Pilots и Bush.
Давние последователи сиэтлской сцены даже отметили, что это определение гранж 90-х полностью отличалось от определения 80-х.Pearl Jam никогда не считались бы гранжем по сравнению с такими группами, как U-Men, Mudhoney или TAD. И это еще не все. Как отмечал Эверетт Тру в книге Марка Ярма Everybody Loves Our Town: An Oral History of Grunge , «оригинальный гранж, гранж Sub Pop, не имел ничего общего с тем гранджем, который стал популярным, таким как Silverchair и Puddle of Mudd».
Несмотря на почти всеобщую ненависть групп к этому обобщающему термину, он прижился даже 20 лет спустя. Например, в названии двух самых известных книг о музыкальной сцене Сиэтла / северо-запада было слово «гранж»: « Grunge Is Dead » Грега Прато и подзаголовок уже упомянутой устной истории Марка Ярма « Everybody Loves Our Town ».Недавняя волна ностальгии по 1990-м годам вызвала больше внимания к «возвращению гранжа» и его месту в истории музыки, тем более, что Nirvana стала первой северо-западной группой той эпохи, занесенной в Зал славы рок-н-ролла. Меломаны, которых в 1988 году еще не было в живых, называют гранж нежным термином для Pearl Jam и Nirvana.
Грэг Прато Гранж мертв
Так что же такое «гранж»? Сначала это была шутка. Затем это стало простым описанием звука / отношения, а также рекламным термином для рекламы Sub Pop.В конечном итоге это превратилось в квази-жанр музыки, основанный на происхождении групп из Сиэтла. Но каким бы ни был смысл, ясно, что термин «гранж» навсегда связал тех музыкантов северо-запада 80-х и 90-х годов в истории музыки. Клуб, так сказать, в котором они будут пожизненными. Однако не ждите, что музыканты будут гордыми членами этого клуба.
«Мы никогда не были гранжем», — настаивает Шеперд.
«Мы были просто группой из Сиэтла».
Сноски
- Марк Арм: «Очевидно, я не придумывал гранж.Я получил это от кого-то другого. Этот термин уже использовался в Австралии в середине 80-х для обозначения таких групп, как King Snake Roost, The Scientists, Salamander Jim и Beasts of Bourbon ».
- Mark Arm, цитата из Loser: The Real Seattle Music Story
- Марк Ярм, Все любят наш город
- http://www.youtube.com/watch?v=6k4T4RhuW0E
Гранж | Вики по эстетике | Фэндом
Гранж
Накорми мои глаза, ты можешь их зашить?
Другие названия
Сиэтл Саунд
Ключевые мотивы
плед
старые джинсы
испорченная одежда
Основные ценности
Отказ от мейнстрима, DIY-культура, антиконсьюмеризм, контркультура
Связанные СМИ
Алиса в цепях
Fangclub
Green River
Hole
Nirvana
Pearl Jam
Malfunkshun
Milk Teeth
Mother Love Bone
Mudhoney
Muskets
Soundgarden
Stone Temple Pilots
Temple of the Dog
The Gits
Title Fight
7 Year Bitch
Гранж — это более темный, более острый стиль, который в наши дни обычно изображается с глюками, виниловыми пластинками, сигаретами, неоновым светом и черным цветом (который абсолютно не имеет ничего общего с оригинальным гранджем).
Гранж исторически уходит корнями в хард-рок 1990-х годов в Сиэтле, штат Вашингтон. Это было контркультурное, антипотребительское молодежное движение и музыкальный жанр, которые определили Поколение X. Мода в стиле гранж стала популярной благодаря таким группам, как Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains и Soundgarden, и должна была быть вневременной и вполне повседневной.
Гранж зародился в 1985 году с альбома Green River Come on Down , но не стал мейнстримом до 1990-х годов с альбома Nirvana Nevermind .Гранж был наиболее популярен примерно с 1991 по 1997 год и в конечном итоге потерял антипотребительскую философию. Можно утверждать, что гранж начал приходить в упадок в 1994 году, после трагического самоубийства фронтмена Nirvana Курта Кобейна, хотя жанр сохранял популярность примерно до 1997 года, когда Soundgarden распались и пост-гранжевые группы, такие как Creed, стали популярными.
Изображения
Большинство визуальных эффектов в стиле гранж включают в себя большое количество грязных, грязных образов. Они показывают своего рода безнадежность и разочарование в современном обществе.Используется много землистых тонов и бледных цветов, чтобы передать такого рода культурную депрессию, часто ассоциируемую с Гранжом.
Мода
Мода в стиле гранж конца 1980-х — начала середины 1990-х в то время часто покупалась в комиссионных магазинах. Некоторые будут утверждать, что это было сделано из-за отказа от моды того времени. Принято считать, что это потому, что это было дешевле, так как в то время большинство художников-гранджей были ужасно бедными. По мере того, как мода становилась все более популярной, в 1993 году процитировали редактора мужского журнала Details Джеймса Трумэна: «Для меня грандж не в том, что он анти-модный, он немодный.Панк был анти-модой. Он сделал заявление. Гранж — это не делать заявления, поэтому безумие становиться модным заявлением ».
Мужчины часто носили большие футболки, фланелевые рубашки (которые завязывались на талии, когда становилось слишком жарко), рваные джинсы и армейские ботинки. Они считались вневременными образами и, как правило, были прочной и надежной одеждой. Женщины, как правило, отдавали предпочтение платьям-комбинациям, фланелевым рубашкам, рваным джинсам, чокерам, а также популярной комбинацией были брюки-клеш / футболка с принтом «бэби-кукла».Он вышел из моды после самоубийства Курта Кобейна, но начал возвращаться в моду в 2010-х и 2020-х годах, когда началась ностальгия по 90-м (можно привести аргумент, что это также привело к росту известности Vaporwave). Эта тенденция начала регрессировать по мере того, как проблема 2000 года становится все более заметной, а через 20 лет снова возвращается, как, кажется, и все тенденции. Но с современным движением Грандж философские элементы оригинального механизма Гранж были полностью отброшены в пользу просто достижения визуальной эстетики выглядящего Гранж (хотя часто платили гораздо более непомерные суммы денег по сравнению с оригинальными иконами стиля Гранж, которые почти исключительно сделал покупки в комиссионных магазинах).
Для более женственной и острой моды, однако, была также эстетика Kinderwhore, популяризированная Кортни Лав, женой Курта Кобейна.
Музыка
Nirvana — Smells Like Teen Spirit (Официальное музыкальное видео)
Музыкальное видео, которое положило начало революции (и положило конец МНОЖЕСТВУ карьер).
В то время как мода определенно вернулась в стиль, музыка, похоже, не изменилась. то же самое возвращение, которое было смесью звука хэви-метала и панк-рока.Однако после самоубийства Курта Кобейна гранж начал выделяться в два разных жанра: пост-гранж, в который входили такие группы, как Creed, Nickelback, Staind, Puddle of Mudd, Bush и Foo Fighters (возглавляемый бывшим барабанщиком Nirvana Дэйвом Гролом). и Nu-Metal, куда входили такие группы, как KoRn, Limp Bizkit, Deftones, Kid Rock, Papa Roach, POD и Linkin Park. Возрождение гранж привело к тому, что старые элементы оригинальной гранж-сцены снова стали популярными, но на момент написания этой статьи это не привело к появлению каких-либо новых гранж-групп, которые поднялись в рейтинге, но не из-за отсутствия попыток.Художники в этом жанре включают:
Плейлисты
Поджанров
Мягкий гранж
Мягкий гранж , также известный как «пастельный гранж», восходит к первоначальному движению гранж в начале 1990-х годов. С заметным влиянием готики и кавайи, в 2010 году в социальных сетях начали набирать популярность «милые» и намеренно мягкие стили гранжа. Это современный взгляд на оригинальную эстетику гранжа, но добавляет больше цветов и женственности, более скромный, чем Kinderwhore.
Галерея
Сайты и магазины
Доски Pinterest
Альтернатива | Вики по эстетике | Фэндом
Альтернатива
The Velvet Underground, которые в основном являются прототипом всего.
Другие названия
Альтернативный рок, альтернативный рок, инди-рок
Основные цвета
Любые цвета, в основном винтажные
Основные ценности
Быть вне мейнстрима, независимые художники
Альтернатива — это общий термин, который может описать все, что находится за пределами мейнстрима.Сюда могут входить панк, гранж, эмо и т. Д. Иногда, если субкультура особенно популярна (рок является примером этого), альтернативный рок может быть отдельным поджанром вне «мейнстрима».
Важно отметить, что в настоящее время большая часть эстетики может подпадать под альтернативный ярлык. Кроме того, грань между альтернативой и мейнстримом становится очень размытой из-за мощи Интернета в продвижении «андеграундных» артистов.
Альтернатива возникла как жанр музыки, описываемый Мерриам-Вебстером как «музыка, созданная исполнителями, не входящими в музыкальный мейнстрим, которая обычно считается более эклектичной, оригинальной или сложной, чем самая популярная музыка (например, обычная музыка). рок, поп или кантри), и это часто распространяется независимыми звукозаписывающими компаниями.»
По этой причине в музыкальном плане альтернативы и инди (независимость) имеют схожие коннотации, то есть инди означает, что они не связаны с мейнстримным звукозаписывающим лейблом. Важно отметить, что «инди» — это не конкретный звук, это лучше описывает способ его создания.
Альтернативный рок — самый популярный жанр альтернативной музыки, о котором думает большинство людей, когда упоминается альтернатива. Наибольшую популярность альтернативный рок приобрел с 1991 по 1996 год, когда Nirvana выпустила «Smells Like Teen Spirit», как описано в этой статье.
Название «альтернатива» было разработано для того, чтобы его часто использовали в качестве лейбла для одежды, выходящей за рамки современных модных тенденций. Ярлык «alt» также часто используется в TikTok для описания самой мрачной тематической моды, которая не вписывается в другие категории.
Истоки
Альтернатива зародилась в 1960-х, когда рок был одним из самых популярных жанров музыки с такими исполнителями, как The Rolling Stones. Альтернативный рок отличался от этого, и можно сказать, что он начался, когда Velvet Underground впервые собрались вместе в 1965 году, как говорится в этой статье.Альтернативная музыка чаще всего стремится к тому, чтобы звучать иначе, чем нынешняя популярная музыкальная модель.
Некоторые утверждают, что происхождение альтернативного рока можно проследить до альбома The Velvet Underground «The Velvet Underground & Nico». Жанры, представленные в этом альбоме, включают арт-рок, панк, гараж, шугейзинг, готику и инди.
Альтернативный рэп и хип-хоп зародились примерно в конце 1980-х, когда такие артисты, как Де Ла Соул, начали создавать хип-хоп музыку, на которую оказали влияние несколько жанров.Некоторыми жанрами, которые часто использовались в альтернативном хип-хопе, были джаз, поп, рок, фанк и соул. Альтернативный рэп приобрел большую популярность примерно в 1990-х годах. Звучание альтернативного рэпа вернулось с Канье Уэстом и Чайлдиш Гамбино. Альтернативный рэп / хип-хоп подчеркивает музыкальные элементы больше, чем «гангста-рэп».
Альтернативная страна — или страна вне закона — больше связана с Cowpunk.
Убеждений
Поскольку альтернативная культура строится вокруг альтернативных и независимых художников, поддержка маленьких художников — большая часть альтернативной субкультуры.Последователи альтернативной культуры обычно предпочитают поддерживать отдельных художников, а не более крупные компании, когда это возможно. Кроме того, поскольку альтернатива прославляет то, что находится за пределами мейнстрима, альтернативные люди поддерживают маргинализованных людей, которых часто считают «ненормальными», людей, на которых часто нападают основные СМИ. Альтернативные люди также поддерживают другие субкультуры, которые мейнстрим считает «странными», такие как фурри и косплееры.
В целом представители альтернативной культуры, как правило, оставили наклонные взгляды.Одна из причин этого в том, что они поддерживают отдельных артистов и часто по возможности избегают крупных продюсеров. Альтернативная музыка часто охватывает темы и политические взгляды, которых избегает основная культура, например, «OK Human» Radiohead, которая обращается к миру, «чреватому безудержным потреблением, социальным отчуждением, эмоциональной изоляцией и политическим недугом».
Музыка
Исполнители (Alt-Rock)
Художники (Alt-Pop)
Исполнители (Alt-Rap)
Художники (Альт-Кантри, Страна вне закона)
Ключевые альбомы (альтернативный рок)
Ключевые альбомы (Alt-Pop)
Ключевые альбомы (альтернативный рэп)
Ключевые альбомы (Alt-Country, Outlaw Country)
Плейлисты
Мода
Альтернативная мода похожа на панк и гот.Музыка является центральным элементом, а мода и визуальные эффекты — необязательны. Однако ярлык «альтернативная мода» превратился в любую моду, выходящую за рамки мейнстрима. Когда большинство людей думают об альтернативной моде, они думают о моде панк, готика или эмо.
Хотя альтернативная мода часто представляет собой комбинацию этих стилей, она не ограничивается ими. Например, Fairy Kei можно считать альтернативной модой, поскольку она находится вне мейнстрима. Альтернативное сообщество обычно поддерживает маленьких художников, и это мнение часто отражается в моде: такие места, как Etsy и малый бизнес, являются хорошими местами для покупок альтернативной одежды.Наряду с домашним хозяйством также приветствуется экономия.
Сайты и магазины
Галерея
Киберграндж | Вики по эстетике | Фэндом
Киберграндж
Десятилетие происхождения
2010-х (?)
Основные цвета
Светоотражающие цвета, белый, розовый, фиолетовый, черный
Киберграндж — это эстетика, сочетающая в себе характеристики киберпанка и гранж. Также это музыкальный жанр, кибер-грандж, обычно с участием неоновых вывесок и ночной уличной жизни.Кибер-гранж — это мода перенаселенного ближайшего будущего, нацеленная на то, чтобы привлечь внимание потребителей. В моде, естественно, присутствует кибер-уличная одежда с нотками гранжа.
Визуальный
- Яркие волосы
- Короткий неоновый акрил
- Рюкзаки и сумки для ноутбуков
- Всегда есть airpods / беспроводные наушники или наушники на
- Кнопки и булавки с логотипом
- (Множественный) пирсинг
- Джинсовая ткань с декором (булавки, нашивки и т. Д.)
- Солнцезащитные очки в белой оправе или прозрачные круглые очки
- Многослойная одежда
Мода
- Рубашки с логотипами и безумным привлекательным дизайном
- Кроссовки высокого бренда (e.г. Джорданс, Найк и Йеззи)
- Рубашки с капюшоном, многослойные куртки
- Черные брюки карго
- Светоотражающая одежда
- Off-white / черный массивные ремни
- Светоотражающие куртки
- Бронежилеты
- Прозрачные покрытия
- Крупногабаритные худи и джинсовые куртки
- Разноцветные спортивные штаны
- Шпильки, штифты, нашивки, цепочки
- Цепи и ремни
- Куртки Techwear
- Сетчатые сетки однотонного цвета, черно-белого или яркого оттенка
Музыка
- Тайлер, Создатель
- Фрэнк Оушен
- Даниил Цезарь
- Джейден Смит
- Клетка для слона
- Валлоуз
- Пещерный город
- Лабиринт
- Район
- Børns
- TheFatRat
- Трэвис Скотт
- Кикуо
- Хрустальные замки
Плейлисты Spotify
Галерея
дадаизм | Вики по эстетике | Фэндом
Дадаизм
«Фонтан» Марселя Дюшана
Создатель / с
Кабаре Вольтер
Основные ценности
Отказ от логики, разума и эстетизма капиталистического общества того времени, чепуха, иррациональность, антикапитализм
Дадаизм — художественное направление в современном искусстве, начавшееся во время Первой мировой войны.Его целью было высмеять бессмысленность современного мира. Его пик пришелся на 1916-1922 годы, и он оказал влияние на сюрреализм, поп-арт и панк-рок.
Истоки
Можно утверждать, что дадаизм был предшественником многих современных интернет-эстетиков, и тот факт, что он был создан более 100 ЛЕТ назад, является свидетельством того, насколько влиятельной была эта конкретная эстетика и оказала влияние не только на визуальные медиа, но и также музыка, поэзия, мода и все формы эстетики, и это было движение, которое расширилось за пределы Кабаре Вольтер (возможно, его место рождения) в Цюрихе, Швейцария, и нашло свои дома в Париже, Нью-Йорке, Берлине, Кельне, Тбилиси, Мантуе. , Токио (который…. может объяснить МНОГО из того, что происходит там, поскольку влияние движения Дада ощущалось еще в 1966 году в сериале Ультрачеловек, а в 2016 году в Токио отмечалось 100-летие Дадаизма, Югославия, Нидерланды (в основном связан с художественным движением De Stijl) и Россией (что, что интересно, в квартире по соседству с Cabaret Voltaire жил Владимир Ленин, когда он планировал свою коммунистическую революцию).
Во время Второй мировой войны большинство художников Дада иммигрировали в Соединенные Штаты, но немногие из них не попали в нацистские лагеря смерти Адольфом Гитлером, который считал то, что они делали, «дегенеративным искусством» и, как следствие, , активно преследовали художников движения, все еще находившегося в этом районе в то время.
Визуальный
Дадаистские визуальные эффекты заложили основу для многих современных интернет-визуальных культур, используя уже существующие медиа и объекты новыми контекстными способами (подобно тому, как работали современные интернет-мемы, Vaporwave и панк-арт 70-х годов) в качестве отказа от безудержного капитализма. культуры того времени, показывая им, что это вид искусства, которого заслуживает общество (по сути, это можно было бы считать старым дерьмом, но в реале). В самом деле, они могли бы даже не быть современной интернет-культурой, если бы не первопроходцы между двумя мировыми войнами, которые создали дадаизм в «Кабаре Вольтер» в 1910-х годах.
Важные цифры
- Жан Арп
- Йоханнес Баадер
- Хьюго Болл
- Марсель Дюшан
- Макс Эрнст
- Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен
- Джордж Гросс
- Рауль Хаусманн
- Джон Хартфилд
- Эмми Хеннингс
- Ханна Хёх
- Ричард Хюльзенбек
- Фрэнсис Пикабиа
- Ман Рэй
- Ганс Рихтер
- Курт Швиттерс
- Софи Тойбер-Арп
- Тристан-Цара
- Беатрис Вуд
Музыка
Наследие
Во многих отношениях дадаизм оказал влияние на искусство на протяжении 20-го века вплоть до наших дней, когда многие из философий дадаизма находят применение сегодня многими пользователями Интернета.Было немало аналитических статей, в которых наши современные интернет-мемы сравнивались с дадаистской работой эпохи после Первой мировой войны. Многие из основных участников того, чем был дадаизм, можно найти сегодня в Vaporwave, в то время как многие визуальные подсказки были доведены до своего логического завершения с помощью Surreal Memes. Менталитет панка «сделай сам» и его любовь к громким, грубым звукам, чтобы разозлить людей, идеально вписывались бы в движение Дада. И, возможно, самый известный образец дадаистского искусства; Фонтан Марселя Дюшана (видно в информационном окне) — это цель, которая действительно отличается от множества мемов Губка Боба или мема Удивленного Пикачу, который вы найдете в Интернете? Так что да, если есть один вид классического искусства, которому нужно учиться; Дадаизм может быть идеальным жанром для изучения, поскольку сегодня он, пожалуй, наиболее актуален для нашей культуры.
Неодадаизм
Нео-Дада было движением со звуковыми, визуальными и литературными проявлениями, которые имели сходство в методе или намерениях с более ранними произведениями дадаизма. Он стремился сократить разрыв между искусством и повседневной жизнью и представлял собой сочетание игривости, иконоборчества и присвоения.
В Соединенных Штатах этот термин был популяризирован Барбарой Роуз в 1960-х годах и относится в первую очередь, хотя и не исключительно, к произведениям, созданным в этом и предыдущем десятилетии.
Галерея
Краткая история гранж: Сиэтл Саунд
Курт Кобейн из Nirvana в 1993 году | Фото Стивена Свита / REX / Shutterstock
Слово гранж, означающее грязь или грязь, пришло для описания музыкального жанра, стиля моды и образа жизни, присущего исключительно Тихоокеанскому Северо-Западу и, в частности, Сиэтлу. Поскольку 30 лет спустя влияние этого движения все еще актуально, стоит изучить, как все это начиналось и как гранж вошел в мейнстрим.
Все началось с Мелвинов. Группа была основана в 1983 году в штате Вашингтон и принадлежала к поколению музыкантов, на которых повлияли KISS, Black Sabbath, Led Zeppelin и AC / DC. Вдохновленные группами, которые им нравились, Melvins были одной из первых рок-групп, которые смешали в своем звучании элементы металла и панка.
В то время город Сиэтл только что избавился от имиджа хиппи, но все еще придерживался хиппи-ценностей контркультуры и нонконформизма.В 1984 году из Сиэтла сформировались группы Green River и Soundgarden, а в 1985 году — Screaming Trees. В следующем году была основана компания Sub Pop Records, и был выпущен первый релиз сиэтлской звукозаписывающей компании C / Z Records — Deep Six . . Этот сборник, считающийся первым дистрибутивом гранжа, включал в себя Melvins, Green River, Soundgarden, Malfunkshun, Skin Yard и The U-Men. Метал-группа Alice in Chains присоединилась к этой фракции сиэтлских групп, когда они образовались в 1987 году.
Только для редакционного использования.Согласие на публикацию книги должно быть согласовано с Rex компанией Shutterstock перед ее использованием.
Обязательный кредит: Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock (499068go)
Кричащие деревья в шоу «LATER WITH JOOLS», BBC TV, Лондон, Британия — ноябрь 1996 г.
РАЗЛИЧНЫЕ | Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock
Обязательное кредитование: Фото Malluk / Mediapunch / REX / Shutterstock (8627708a)
Алиса в цепях с Лэйном Стейли Особые сборы, май 1991 г.
Chains_em8 | Фото Malluk / Mediapunch / REX / Shutterstock
В период с 1988 по 1990 год сплоченная группа сиэтлских групп претерпела множество преобразований.Green River разделилась на две группы: участники, которые хотели остаться «в подполье», сформировали Mudhoney, а те, кто хотел стать известными рок-звездами, сформировали Mother Love Bone (взяв солиста из Malfunkshun, Эндрю Вуда). Представляя собой еще один сдвиг в этих ценностях несоответствия, Soundgarden подписал в 1988 году контракт с основным лейблом A&M Records, к ужасу многих своих поклонников.
Обязательный кредит: Фотография Mediapunch / REX / Shutterstock (8824657d)
Soundgarden — Крис Корнелл
Soundgarden на концерте в Hollywood Live, Лос-Анджелес, США — 23 сентября 1989 г. | Фото Mediapunch / REX / Shutterstock
В начале нового десятилетия Mother Love Bone должна была стать рок-звездой, которой они намеревались стать, когда Вуд неожиданно умер от передозировки героина.Сосед Вуда по комнате Крис Корнелл из Soundgarden написал дань уважения своему покойному другу. Несколько песен, сыгранных с выжившими участниками Mother Love Bone, превратились в целый альбом Temple of the Dog . Когда Корнелл решил, что одна из песен будет лучше для дуэта, он пригласил бэк-вокалиста Эдди Веддера присоединиться к нему для исполнения ‘Hunger Strike’. В том же году Веддер присоединился к остальным участникам Mother Love Bone в создании новая группа, сначала названная Mookie Blaylock, а затем переименованная в Pearl Jam.
В 1990 году Nirvana состояла только из певца-гитариста Курта Кобейна и басиста Криста Новоселича, и им еще не удалось найти постоянного барабанщика. В конечном итоге они познакомились с Дэйвом Гролом через своих друзей Мелвинов, став еще одной основной гранж-группой 90-х, ставшей возможным благодаря сотрудничеству.
Обязательный кредит: Фото Стивена Свита / REX / Shutterstock (261411g)
Нирвана — Дэйв Грол, Курт Кобейн и Крис Новоселич
Нирвана — 1993 | Фото Стивена Свита / REX / Shutterstock
Группы стали постоянными посетителями музыкальных площадок по всему городу, выступая в местах, которые все еще открыты сегодня, таких как The Crocodile и The Showbox.До того, как какая-либо из групп действительно покинула Сиэтл, они описывали себя самоуничижительно, называя себя и свой музыкальный стиль грязью, подонками и, как вы уже догадались, гранж. В 1991 году, когда Nirvana заняла первое место в чарте альтернативных песен Billboard , а за ним последовала Pearl Jam, «гранж» превратился из шутки в реальный дескриптор поджанра рок-музыки, характеризующегося гитарным искажением, обратной связью и искренностью. мучительная лирика. В том же году Mudhoney и Screaming Trees достигли инди-успеха.Soundgarden не догонял коммерческий успех Nirvana и Pearl Jam до 1994 года.
Обязательный кредит: Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock (497745ka)
Pearl Jam — Эдди Веддер во время выступления в Brixton Academy, Лондон, Великобритания — июль 1993 г.
Разное | Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock
Поскольку у этих групп возникла потребность в маркетинге, «гранж» превратился из дескриптора в главного промоутера, особенно в моде. Представители этой индустрии, от Macy’s до Марка Джейкобса, начали создавать предметы, имитирующие стиль этих групп и их публику в Сиэтле, а именно фланелевые рубашки, боевые ботинки и шерстяные лыжные шляпы, которые часто носят с немытыми волосами.
Обязательное кредитование: Фото Bei / REX / Shutterstock (5137575b)
Эдди Веддер
Премьера синглов
10.09.92 — Лос-Анджелес, Калифорния.
Эдди Веддер (актерский состав) из Pearl Jam в шлеме
Warner Bros.’ Премьера «Синглов» в Лос-Анджелесе, штат Калифорния.
Фото®Berliner Studio / BEImages.net
10 сентября 1992 г. | Фото Bei / REX / Shutterstock
В то время как музы для этих модных заявлений, возможно, изначально были слишком бедными и холодными, чтобы покупать что-либо еще, и не заботились о том, чтобы ухаживать или укладывать свои волосы, популярность гранж вдохновила стиль богатый.Боевые ботинки, которые были практичными для сцепления с дождем в Сиэтле, начали выходить на подиумы. Впервые вместо того, чтобы переходить из бутиков в отдел прошлого сезона в Goodwill, одежда, приобретенная в Goodwill, вдохновляла на то, что попадали в магазины. Панки были против моды: их наряды выступали против этого. Гранж-рокеры были равнодушны к моде: они вообще ничего не заявляли. И все же гранж сам по себе стал модным.