Костюм из перьев: Ошибка 404. Страница не найдена — Объявления на сайте Авито

Содержание

Красивые платья и костюмы с перьями на свадьбу

Большинство свадебных платьев имеют в качестве декора кружево, вышивку, жемчуг и различные элементы из ткани. Перья тоже встречаются, только намного меньше. Поэтому сегодня мы вспомним перышки страуса, марабу и других птичек. Даже немного перьев делают платье или костюм по-настоящему праздничным и сказочным. Это дает возможность не ограничиваться предложениями свадебных салонов и коллекций, выбор становится намного шире.

В актуальных коллекциях множество вечерних платьев, костюмов, комбинезонов и отдельных юбок с мягким и пушистым декором. Самые красивые вещи лучше искать в кутюрной, где заведомо все вещи ориентированы для роскошной жизни и торжественных выходов.

В этом сезоне нас порадовал модный Дом Balmain, выпустив первую Haute couture коллекцию. Невеста от Balmain будет напоминать розового фламинго или сказочную птицу из Страны чудес. Образы Balmain очень необычные и незабываемые, при этом весьма удобные.

Balmain

Когда хочется сэкономить, можно ограничиться юбкой длины миди, украшенной перьями, которую дополнить элегантным жакетом, благодаря этому образ невесты получится одновременно современным, удобным и праздничным.

Почему выгодно купить наряд с перьями на свадьбу

Если не останавливать выбор только на свадебных платьях, вариантов становится намного больше. Невеста может создать яркий запоминаемый образ и отличаться от стандартных невест в белых платьях с пышными юбками.

Кроме того вечернее платье или нарядный костюм с перьями можно не прятать в кладовку после свадьбы, а изредка надевать на торжественные мероприятия, ведь даже настоящие принцессы иногда показываются в одном и том же платье. Короткое платье с перьями розового или кораллового цвета сможет служить отличным нарядом для похода в клуб или ресторан, не дожидаясь особых случаев. В общем, такой выбор очень практичен.

Giambattista Valli, Georges Chakra, Alin Le Kal

Хотя далеко не всегда надо искать финансовую выгоду. Всем нам хочется после свадьбы сохранить яркие впечатления и шикарные фотографии в альбомах и социальных сетях. В таком случае следует обратить внимание на самые невероятные платья с перьями, они могут любую девушку превратить в царевну из сказки.

Смотрите коллекции On Aura Tout Vu, платье Ashi Studio, Giambattista Valli если готовы максимально с ног до головы укутаться в перья. Коллекция Georges Hobeika, когда хочется совместить красоту с комфортом

On Aura Tout Vu

Важной особенностью нарядов с перьями является их теплота, в таких платья, словно в уютном длинном свитере. Сколько должно быть перьев, чтобы не испортить себе праздник? Лучше всего соблюдать меру. Самые комфортные наряды, где перо украшает лишь отдельные элементы. А роскошные пышные платья полностью из перьев хороший выбор для холодного сезона и в прохладном помещении.

Дизайнеры предлагают множество платьев с перьями, от коротких до длины в пол. Помимо платьев много комбинезонов, костюмов, перьевых юбок, а еще есть аксессуары. Посему, перед нами открывается безграничные возможности для создания свадебного образа.

спектакулярность в дизайне костюмов для голливудских фильмов 1920–1940-х годов


Роскошные ар-деко халаты Аллы Назимовой из эпохи немого кино и «фруктовые» шляпы Кармен Миранды из фильмов начала 1940-х годов разделяет целая пропасть. Первые были данью экспериментам со стилизацией визуальной эстетики фильма, вторые стали частью вызывающего образа бразильской поп-звезды. Но где-то между ними существуют и расшитые перьями платья Джинджер Роджерс, и каркасные костюмы из фильма «Великий Зигфельд» (The Great Ziegfeld, 1936, реж. Роберт З. Леонард), и столь далекие от исторической достоверности костюмы в многочисленных голливудских фильмах 1930-х годов о королевах и царицах прошлого («Клеопатра»/ Cleopatra, 1934, реж. Сесил Б. Демилль; «Мария-Антуанетта»/Marie Antoinette, 1938, реж. В. С. Ван Дайк — и другие).


Это лишь некоторые примеры экстраординарного дизайна кинематографических костюмов, которыми пестрили экраны в 1920– 1930-е годы. То, что объединяет их все, — это логика экзальтации, которой зачастую придерживались голливудские художники по костюмам этих десятилетий. Экзотические платья и диковинные аксессуары были неотъемлемой частью музыкальных фильмов, эксцентрических комедий и пышных мелодрам классического Голливуда. Отчасти это было связано с тенденцией к эскапизму, попыткой абстрагироваться от всего привычного и безрадостного, что могло окружать людей в реальной жизни в тяжелые времена Великой депрессии, а затем и Второй мировой войны. Но поиском внешних причин здесь ограничиваться не стоит, ведь экстраординарность в дизайне кинематографических костюмов в этот период связана как со спецификой функций одежды на экране, так и с характером эволюции визуальной эстетики фильмов. Стоит помнить о том, что период с 1920-х по 1940-е годы — это целая веха в истории кино, которая включает в себя совершенно разные типы кинопроизводства и методов киноповествования. Поэтому анализ спектакулярности в дизайне костюмов следует начать с обращения к историческому контексту существования американской киноиндустрии в эти десятилетия.


1920-е годы — это эпоха немого кино, когда прямая речь и любые комментарии о персонажах давались текстом, через интертитры, встроенные в визуальный ряд фильма. Закономерно, что именно в этот период особое внимание стало уделяться внешнему виду героев фильма и особенно их костюмам. Одежда героев в немом кино на невербальном уровне сообщает зрителю информацию о персонажах — рассказывает об их образе жизни, о некоторых чертах их характеров, о том, что можно ожидать от этих персонажей, каково их место в сюжете. Нередко костюм в немом кино становится ядром амплуа отдельных актеров. Достаточно вспомнить образ «бродяги» Чарли Чаплина или же амплуа французского комика Макса Линдера, чьи фрак и цилиндр прочно ассоциируются с его кинематографическим образом.


В 1920-е годы расцветают голливудские студийные цеха по производству костюмов, а возглавлявшие их дизайнеры постепенно становятся знаменитостями не только в мире кинематографа, но также получают признание и в мире американской моды (Farley Gordon & Hill 2015: 43). Относительная свобода в интерпретации одежды киногероев, присущая «ревущим двадцатым», рождает и особый тип концептуального костюма, который не столько связан с сюжетом конкретного фильма и психологией персонажей, сколько определяется целью создать спектакулярный образ, который удачно вписывается в визуальный стиль фильма.


Такие броские, запоминающиеся, необычные костюмы являются не просто одеждой, в которую облачены герои. Эти костюмы сделаны именно для того, чтобы привлекать к себе внимание, иной раз затмевая даже самого героя. Такие костюмы приобретали все большее Перья, фрукты и зефир значение для нарратива фильма: одежда на экране должна была транслировать характер персонажа, его эмоции, саму его сущность (Gaines 1990: 185).


Спектакулярность в костюмах сохраняется и после прихода звука в кино. Впрочем, свои коррективы в дизайн костюмов звук все же внес: теперь меняются материалы, из которых создаются эти костюмы. Тяжелые, расшитые бисером и пайетками, шуршащие при движении женские платья оказались слишком «шумными» для ранних звукозаписывающих устройств, поэтому голливудские дизайнеры костюмов в этот период обращаются к таким бесшумными материалам, как перья страуса и марабу, мех, струящийся по телу шелк и атлас (Дирикс 2016: 145). Здесь, конечно, свою лепту вносит и мода — короткие платья с заниженной талией в духе 1920-х уступают место женственным и облегающим длинным платьям.


Технологии звукозаписи развивались достаточно быстро, и проблема шумных материалов вскоре отпала, однако это не помешало перьям и меху в 1930-е годы сохранить за собой статус синонимов голливудского гламура — этой недостижимой, но рекламируемой мечты о красивой жизни. Эскапистские фильмы с фешенебельными декорациями и роскошными дамскими платьями в тяжелые годы Великой депрессии становятся отдушиной для многих зрителей.


Свои коррективы в идеалы голливудской моды 1930-х годов вносит и так называемый кодекс Хейса. Это мера самоограничения для голливудских студий, которые еще на заре звукового кинематографа терпели убытки из-за множества претензий со стороны муниципальных властей отдельных городов и штатов, а также религиозных общин, недовольных обилием провокационности и насилия на экране и требовавших их запрета к показу (Doherty 1999: 8–10).


Такой свод правил стал вынужденной самоцензурой, которая упорядочивала все возможные претензии в единую систему, а также позволяла унять требования о тотальном запрете неподобающих кинокартин (из чего следовали бы финансовые убытки большинства киностудий, контролировавших и прокат своих фильмов). Кодекс инициировал постепенное исчезновение с экранов полупрозрачных тканей, откровенных костюмов, декольтированной одежды и сцен частичного или полного обнажения (Bailey 1988: 13). То, что с легкостью можно было увидеть в фильмах начала десятилетия, в течение всего лишь нескольких лет полностью исчезает с экранов. Но хотя кодекс исключил прямолинейность, он же и спровоцировал своеобразную «игру в намеки», которую со временем в совершенстве освоили сценаристы, режиссеры и, конечно же, художники по костюмам.


Все это, разумеется, не помешало экстраординарным костюмам воцариться на экране и в этот период. Обнаженные участки тела можно формально прикрыть креповой тканью суфле: так костюм становится пристойным технически, зато эффект обнаженности остается. А экстраординарность отдельных костюмов может выражаться через символизм и аналогии. Даже в следующем десятилетии, в 1940-е годы, отмеченные потрясениями, связанными с войной, экстраординарные костюмы хотя и отходят на второй план, уступая место более реалистичной одежде на экране, но яркие и немыслимые костюмы тем не менее не исчезают полностью, по крайней мере на протяжении первой половины десятилетия.

Экстраординарное в дизайне сценических и перформативных костюмов в кино


Обратимся, наконец, к функции таких костюмов и проанализируем, как именно спектакулярность проявлялась в дизайне костюмов на протяжении этого периода голливудской истории.


Первое, на чем необходимо остановить внимание, — это базовая функция костюма в кино. Костюм на экране должен быть одновременно незаметным и заметным для зрителя. Одежда героев является важнейшей частью визуализации персонажей на экране, поэтому зритель так или иначе обращает внимание на то, во что одеты герои, но едва ли аудитория будет фокусироваться на костюмах, отвлекаясь от повествования фильма. Костюм, который зритель не замечает, — это такая одежда героев, которая всецело зависит от контекста сюжета. Эти костюмы дополняют образ героя, но не перетягивают внимание зрителя на себя.


Если же костюм перестает быть естественным и незаметным и должен привлекать к себе внимание зрителей, то такая одежда зачастую вносит диссонанс в нормативную реальность фильма, обретает свой собственный смысл, который может иметь лишь косвенную привязку к сюжету (Bruzzi 1997: 17–18). Например, это может быть связано с жанровыми особенностями конкретных картин или же с особой ролью костюма в повествовательной схеме фильма. В случае с мюзиклами 1930–1940-х годов перед зрителем предстает не только повседневная одежда героев, но и танцевальные костюмы, куда более экспрессивные, чем обыкновенная одежда.


В случае с комедийным жанром, как уже отмечалось ранее на примере немых картин, костюмы также помогают раскрыть комедийный Перья, фрукты и зефир потенциал того или иного персонажа. Интересно здесь то, что нестандартные дизайнерские решения могут проявляться и в самой обыкновенной одежде, которую могут носить герои, никак не связанные с миром сцены или маскарадными переодеваниями. Хорошим примером из комедийного жанра может служить фильм «Женщины» (Th e Women, 1939, реж. Джордж Кьюкор), где питающаяся сплетнями героиня Розалинд Расселл всегда предстает на экране в несколько нелепых образах. Эту нелепость может создавать неподходящий аксессуар с излишним декором или же странные акцентные детали (например, блузка с гигантскими «глазами» или полностью скрывающий шею кружевной бант от головного убора).


Остановимся подробнее на том, какими средствами реализуется та самая экстраординарность в дизайне голливудских костюмов. Как правило, костюмы привлекают внимание зрителя за счет трех основных особенностей. Первое — это форма. Например, если на экране возникают необычные каркасные конструкции или же костюмы, пропорции которых сильно отличаются от привычных нам в одежде. Примеры таких костюмов можно найти в уже упоминавшемся фильме «Великий Зигфельд», где каркасные конструкции выполнены таким образом, что героиням приходится придерживать их руками.


Второе — материалы и фактуры, на которых взгляд задерживается почти непроизвольно. Среди таких материалов любые светоотражающие элементы (пайетки, бисер, стеклярус), ворсистые фактуры (бархат, мех), блестящие ткани (например, шелк, атлас, сатин), а также перья страуса или птицы марабу.


Бархат, мех и перья — это отличительные черты костюмов Марлен Дитрих в фильмах Джозефа фон Штернберга «Шанхайский экспресс» (Shanghai Express, 1932), «Кровавая императрица» (The Scarlet Empress, 1934) и, наконец, «Белокурая Венера» (Blonde Venus, 1932) — в последнем героиня Дитрих исполняет танец в костюме гориллы, от которого постепенно избавляется у всех на глазах. Светоотражающие элементы нередко встречаются в костюмах Джоан Кроуфорд и Кэрол Ломбард — иногда им отводится и особое место в сюжете. Например, предел мечтаний героини Кроуфорд в фильме «Невеста была в красном» (The Bride Wore Red, 1937, реж. Дороти Арзнер) — это ярко-красное платье с пайетками, которое символизирует ее склонность к дурному вкусу и подчеркивает ее низкое социальное происхождение. Блестящие ткани — это черта многих образов Джин Харлоу; например, ее облегающие шелковые платья и сверкающий домашний халат с огромными перьевыми рукавами из фильма «Ужин в восемь» (Dinner at Eight, 1933, реж. Джордж Кьюкор).


Перечисленные образы интересны тем, что в большинстве случаев представляют собой обыкновенную одежду, которая пусть и остается далекой от реалий зрительской аудитории, но ее все-таки можно представить в условиях реальной жизни, и даже на собственном теле. Однако с точки зрения вычурности и экстраординарности такие костюмы не в состоянии соперничать с костюмами из фильмов музыкального жанра.


Нередко такие привлекающие к себе внимание костюмы экспрессивны и необычны настолько, что буквально «крадут сцену» (steal the show) у всех действующих лиц фильма. Зритель фокусируется только на том персонаже, который облачен в такую экстраординарную одежду, а иногда костюм затмевает и самого носителя. Чаще всего эта спектакулярность обусловлена жанровой формулой фильма. Например, это могут быть сценические костюмы или же одежда для танцевальных сцен. В большей степени это касается музыкальных фильмов, но даже в немых картинах, где звук просто отсутствует и поэтому они технически не могут являться мюзиклами, тем не менее встречаются подобные эпизоды.


Это особенно характерно для танцевальных и перформативных костюмов на экране. В одном из эпизодов фильма «Яркий свет» (Bright Lights, 1925, реж. Роберт З. Леонард) можно заметить танцовщиц на сцене, чьи костюмы авторства Эрте выполнены в виде колоколообразных парфюмерных флаконов. С учетом того что фильм не сохранился до наших дней (это, к сожалению, частая ситуация с немыми фильмами — значительная часть из них утеряна безвозвратно), едва ли не единственные доступные визуальные материалы, по которым можно судить о том, как выглядел фильм, — это рекламные фотографии, изображающие те самые «парфюмерные» платья Эрте. Такие костюмы деперсонифицируют действующих лиц, превращают их в своего рода живой визуальный аттракцион или спектакль, где первостепенны одежда и образ, а не персонаж.


В схожем ключе реализуется дизайн костюмов в музыкальных фильмах 1930-х годов, особенно в так называемых бэкстейдж-мюзиклах (backstage musical films), сюжет которых разворачивается вокруг постановки бродвейского музыкального шоу. Такие мюзиклы были особенно популярны в первой половине 1930-х годов, когда идея бесшовного перехода от развития сюжета к музыкальному номеру еще не была распространена. Заканчивались такие фильмы продолжительным кульминационным эпизодом, который визуализировал конечный результат — то есть саму постановку. К примерам этого жанра можно отнести фильмы «Парад в огнях рампы» (Footlight Parade, 1933, реж. Ллойд Бэйкон) и «Золотоискательницы 1933 года» (Gold Diggers of 1933, 1933, реж. Мервин ЛеРой) — музыкальные номера в обоих кинокартинах были поставлены хореографом и режиссером Басби Беркли. Костюмы в этих эпизодах предсказуемо обращают внимание зрителей на себя, поскольку являются неотъемлемой частью шоу и его визуальной эстетики. Оба мюзикла так или иначе фиксируют проблемы, связанные с Великой депрессией: невозможность расплатиться с кредиторами за постановку шоу, попытки найти работу и устроить свою жизнь, социальная напряженность. Часто эти идеи транслируются и в тематике музыкальных номеров. Так, фильм «Золотоискательницы 1933 года» начинается с музыкальной постановки на песню We’re in the Money (Мы при деньгах), где костюмы солистки и других танцовщиц символично выполнены в форме россыпи монет, которые прикрывают пикантные части их тел. Заканчивается эта сцена дефиле, в котором участвуют девушки в костюмах, также являющихся разнообразными фантазийными интерпретациями на тему золотых монет.


В свою очередь, главный герой фильма «Парад в огнях рампы» занимается развитием собственной концепции театрализованных прологов к фильмам, предваряющих сеансы в кинотеатрах. Поставленные им музыкальные номера балансируют между сюжетными зарисовками и фантазийными сценами — наиболее экспрессивные костюмы фигурируют в последних. Объединяющей их чертой становится эротизм образов. В постановке песни Sitting on a Backyard Fence (Сидя на ограде во дворе) все герои одеты в костюмы кошек, полностью открывающих ноги. Огромные плюшевые хвосты и капюшон с кошачьими ушами — перед зрителями буквально разворачивается авторская эротическая фантазия. Еще более откровенными являются костюмы в сцене By a Waterfall (У водопада), в финале которой водопад сменяется фонтаном, вокруг которого сгруппированы десятки девушек в откровенных (по меркам моды 1930-х годов) купальных костюмах со стразами, прикрывающими интимные части тел.


В случае с музыкальным жанром и присущими ему фантазийными и откровенными костюмами нельзя отрицать и влияние, которое на эти фильмы оказала бродвейская традиция, а также формат ревю-представлений. Невероятно популярные в 1910–1920-е годы шоу, поставленные Флоренцом Зигфельдом, особенно его «Безумства Зигфельда» (Ziegfeld Follies), славились роскошными и запоминающимися костюмами, целью которых было произвести впечатление на зрителя. А когда на сцену выходили сразу целые группы девушек в таких одеяниях, то это производило уже двойной эффект — Зигфельд любил впечатлять зрительскую аудиторию количеством и размахом. Костюмы «девушек Зигфельда» всегда были экзальтированными, балансирующими на грани хорошего вкуса, гламура и китча (Гандл 2011: 121).


Голливудский кинематограф 1930-х годов с энтузиазмом наследует подобные принципы визуальной эстетики. Достаточно вспомнить три фильма, посвященные феномену «Безумств Зигфельда»: биографическую картину «Великий Зигфельд», где эпизоды из жизни и творческого пути импресарио соседствуют с пышными музыкальными номерами; драматический мюзикл «Девушка Зигфельда» (Ziegfeld Girl, 1941, реж. Роберт З. Леонард) об изнанке «Безумств» и расплате за статус гламурной звезды; и, наконец, одноименный фильм «Безумства Зигфельда» (Ziegfeld Follies, 1946, реж. Винсенте Миннелли, Рой Дель Рут, Джордж Сидни и другие), структура которого повторяет формат ревю, где музыкальные номера и комедийные скетчи собраны в единую антологию.


В каждом из этих фильмов воссозданы черты представлений Зигфельда, со свойственными им размахом, обилием гламурных хористок и экстравагантным дизайном костюмов и декораций. Героини фильма «Девушка Зигфельда» иронизируют по поводу своей работы, сводя ее к принципу «лестницы — наша специальность». Характерная для шоу медленная процессия улыбающихся девушек в экзотических костюмах чем-то сродни показу мод, а описываемый манерный спуск по лестнице — это аллегория «снисхождения» звезды с небосвода на землю.


Лестница как настоящий подиум нередко фигурирует в фильмах 1930-х годов, где есть эпизоды модных показов (Herzog 1990). Эффектный спуск по лестнице как часть модного шоу фигурирует в фильме «Роберта» (Roberta, 1935, реж. Уильям Сайтер) — он же является кульминацией показа, где модельер сама выступает в качестве модели. Похожая стратегия воспроизводится в фильме «Мода 1938 года» (Vogues of 1938, 1937, реж. Ирвинг Каммингс), однако вместо лестницы в кульминационный момент модного показа на экране появляется эскалатор с горкой, по которому манекенщицы поднимаются, а затем «съезжают» вниз.


Возвращаясь к влиянию «Безумств Зигфельда» на спектакулярный дизайн костюмов в голливудских фильмах, стоит отметить еще один эпизод, где музыкальный номер из шоу принимает вид модного показа. Речь идет о сцене из фильма «Великий Зигфельд», где под мелодию You Never Looked So Beautiful Before («Ты еще никогда не выглядела такой красивой») одна за другой по сцене дефилируют модели в максимально вычурных костюмах, изобилующих перьями, пайетками, воланами, сверкающими элементами и другими декоративными элементами. В большинстве костюмов используются сложные каркасные формы, которые необходимо придерживать, — чаще всего эти каркасные элементы увеличивают рост моделей в полтора раза. Представленные костюмы не имеют ничего общего с модой, в отличие от тех фильмов 1930-х годов, где фигурируют настоящие показы мод. Но хореография этой сцены ближе всего именно к модному дефиле. Эти костюмы как бы поглощают девушек, затмевают их, превращая человеческое тело в подвижный механизм, ключевой функцией которого является обеспечение наилучшей демонстрации вестиментарного объекта. Это чистой воды визуальный аттракцион, который завораживает зрителя экстраординарностью дизайна, одновременно проецируя на экране идею своеобразного запретного плода от мира одежды, некую модную фантазию, которую сложно прочувствовать даже на уровне воображения. «Желание носить фильм» (wanting to wear seeing) — подобным образом американский историк и теоретик кино Джейн М. Гейнс описывала эффекты зрительского восприятия костюмов голливудского художника по костюмам Гилберта Адриана (Gaines 2011), который, будучи штатным дизайнером студии Metro-Goldwyn-Mayer, работал и над костюмами для фильма «Великий Зигфельд».

Спектакулярные костюмы и их роль в повествовательной схеме фильма


Аспектом перформативности потенциал использования необычных костюмов в кино не исчерпывается. Достаточно вспомнить любые сцены, где в том или ином виде фигурирует бал-маскарад, чтобы представить целую галерею экстраординарных и захватывающих костюмов, где одежда выходит за рамки привычного и помогает визуализировать «игру в другого», когда персонаж перестает быть собой, выстраивая с помощью маски совершенно иной образ, иную личность. В феминистской критике образ маскарада используется и для анализа как конструирования женственности, так и сокрытия женской идентичности (Осмонд 2014: 228–230).


В более прямолинейном прочтении эти аспекты можно проанализировать на примере эпизода бала-маскарада и образа женщины-вулкана в фильме «Госпожа Сатана» (Madam Satan, 1930, реж. Сесил Б. Демилль), где лиф маскарадного платья главной героини выполнен в виде извергающегося вулкана, и языки пламени частично обнажают ее тело и извиваются вдоль ее фигуры. Такой необычный образ для бала-маскарада героиня выбирает неспроста. Любимый муж ушел от нее к вульгарной любовнице, и в попытках вернуть и проучить неверного супруга женщина облачается в костюм, который выглядит как извергающаяся лава и языки пламени. Женщина-вулкан, чья истинная личность до некоторых пор остается для других героев загадкой, производит фурор — даже ветреный муж героини не смог устоять перед таинственной незнакомкой, даже не подозревая, что под маской скрывается его собственная жена.


Притягательность этого образа выстраивается на нескольких уровнях. Во-первых, сложность материального воплощения: конечный результат оказался далек от изначальной задумки Гилберта Адриана, где языки пламени лишь локально прикрывали верхнюю часть тела. Создать такой эффект без каркасной основы оказалось затруднительно, а жесткий каркас мог не дать требуемого эффекта извивающихся языков пламени. Поэтому «языки пламени» оказались пайетками, нашитыми на полупрозрачную матовую ткань. И хотя на момент создания фильма кодекс Хейса еще не был актуален, настолько откровенный образ пришлось смягчить — в финальном варианте «языки пламени» закрывают гораздо больше тела, чем планировалось Адрианом изначально.


Во-вторых, с точки зрения символизма образ извергающегося вулкана — это взрыв подавленной женской сексуальности, ее экзальтация, которая принимает отчаянные формы. При этом платье-вулкан — это лишь часть образа «госпожи Сатаны». Завершающими его элементами является маска с дьявольскими рогами, а также искусственный французский акцент, который пытается изобразить женщина. Вулкан, таким образом, становится символом порока, а владелица платья как бы исчадием ада, призванным искушать, соблазнять и совращать. Впрочем, всех этих целей героиня стремится достичь лишь в отношении одного мужчины — собственного мужа, который с легкостью обманулся таким простейшим маскарадом. Фурор, который на балу произвела госпожа Сатана, оказался достаточным для того, чтобы ее изменчивый муж заинтересовался впечатляющей гостьей, едва ли не моментально забыв о своей любовнице, которая еще недавно была для него ключевым объектом сексуальных желаний. Образ Трикси, любовницы главного героя, противопоставляется его жене на самом очевидном уровне. Жена всегда элегантна, всегда в одежде светлых цветов (невинна/непорочна, вызывает уважение, а не сексуальное желание), в то время как костюмы любовницы всегда темнее, изобилуют кричащим декором, подчеркивающим ее пристрастие к дешевым и вульгарным эффектам (меховая отделка и сияющие элементы на полупрозрачном домашнем халате). Чтобы вернуть мужа, жене приходится мимикрировать под любовницу, обращаясь при этом к еще более китчевому образу, который призван быть фигуральным воплощением идеи женской сексуальности.


Впрочем, этот образ — не единственный в галерее вычурных костюмов, присутствующих в фильме в сцене бала-маскарада. Костюм каждого из гостей через призму массовой культуры и сатиры интерпретирует темы, связанные с историей, мифологией, дикой природой. Завершающим аккордом в этом процессе представляется образ «бога электричества» с каркасными элементами в костюме, иллюстрирующими молнии. Этот образ открывает бал-маскарад театрализованным номером, демонстрирующим торжество современной цивилизации электричества и машин. Интересно, что сам маскарад проходит на парящем в воздухе дирижабле, в который затем попадает молния. Так естественный электрический разряд положил конец искусственной электрической вакханалии.


«Госпожа Сатана» — это лишь один из ярких примеров спектакулярности образов в фильмах Сесила Б. Демилля. В контексте маскарадных костюмов можно вспомнить и специфический образ Биби Дэниелс, воплощенный актрисой в фильме «Похождения Анатоля» (The Affairs of Anatol, 1921). Она играет персонажа по имени Сатан Синн (дьявол и грех одновременно) — роковую соблазнительницу и классическую женщину-вамп, перед которой не может устоять ни один мужчина. Ее квартира представляется логовом разврата, наполненным целым арсеналом провокационных предметов от концептуальной мебели (зеркало в форме крыльев летучей мыши) до бутылок абсента (вызывающих весь спектр ассоциаций, от статуса излюбленного напитка богемы XIX века до галлюциногенных эффектов, приписываемых абсенту). Наконец, сама Сатан Синн является центром этой композиции, будучи одетой в ориентальное неглиже и халат, стилизованный под гигантского осьминога. Образ хищницы тем не менее ждет скорое разоблачение, а все визуальные эффекты, которыми она достроила амплуа женщины-вамп, оказались не более чем маскарадом. Все ее порочные связи с мужчинами были не более чем систематичными, но отчаянными попытками собрать деньги на лечение близкого человека. Тем самым Демилль разрушает образ этой женщины-вамп, за которой скрывается отчаявшаяся, ранимая и искренне влюбленная девушка.


Помимо тематики маскарада, есть и другие сюжетные функции, которые выполняют эффектные костюмы на экране. Например, заметить костюм зритель должен и в фильмах, где фигурируют внешние трансформации героев, например условный тип фильмов, транслирующий «историю Золушки» — когда главная героиня полностью меняет свой образ и свой гардероб и как бы превращается из дурнушки в красавицу. Есть и примеры обратных трансформаций — как герои постепенно теряют все и на смену роскошной одежде приходят обноски.


Интересно, что в таких фильмах одним из наиболее часто повторяющихся мотивов является фиксация внешнего преображения женских персонажей в процессе их кульминационного дефиле, которое нередко представлено в качестве размеренного спуска по лестнице (Jeffers McDonald 2010: 100–103). Подобно тому как в фильмах 1930– 1940-х годов героини, изображающие на экране девушек Зигфельда, дефилировали в фантазийных костюмах по роскошным лестницам во время шоу, в фильмах о внешних трансформациях лестница также функционирует как эффектный подиум, необходимый для того, чтобы зафиксировать финальный результат преображения героини. Примеры подобных «эффектов Золушки» можно обнаружить как в немом кино («Путь на Восток»/Way Down East, 1920, реж. Дэвид Уорк Гриффит — где героиня Лилиан Гиш, подобно Золушке, спускается в новом стильном платье на бал), так и в голливудских фильмах классического периода. Лестница может фиксировать момент триумфа, как в случае с главной героиней фильма «Вперед, путешественник» (Now, Voyager, 1941, реж. Ирвинг Раппер), которая сходит вниз по трапу корабля, впервые появляясь перед зрителем после своего преображения. Но бывает и так, что сход по лестнице как момент триумфа оборачивается эпизодом конфуза и разочарования. В такой ситуации оказалась главная героиня фильма «Ребекка» (Rebecca, 1940, реж. Альфред Хичкок), которая решила сразить гостей бала-маскарада (и в первую очередь своего мужа) костюмом, воссозданным по одному из фамильных портретов, не зная о том, что несколько лет назад в точно таком же платье и по той же лестнице спускалась бывшая жена ее нынешнего мужа, пресловутая Ребекка. На первый взгляд эти примеры выходят за рамки темы спектакулярных костюмов, однако их базовая функция в обоих эпизодах — произвести эффект, в первом случае на зрителя, во втором — на других героев фильма. Быть «эффектными» — это ключевая задача любого спектакулярного и экстраординарного костюма на экране.

От бабочек до змей: символизм в дизайне костюмов


Наконец, эффектный дизайн костюмов нередко связан с символическими аспектами конкретных персонажей. В этом случае костюм не столько важен в контексте развития сюжета, сколько важен с точки зрения функции таких персонажей в повествовании. Символическая нагрузка таких образов работает как своеобразное послание (месседж) зрителю, дополняющее или объясняющее происходящее на экране. Костюмы на уровне символа могут олицетворять собой какой-то одушевленный или неодушевленный предмет, могут стать метафорой женской сексуальности или же маркером опасности и отрицательных качеств отдельных персонажей.


Пожалуй, самым ранним из таких символических образов был костюм для серпантинного танца. Созданный в конце XIX века американской танцовщицей Лои Фуллер, серпантинный танец предполагал использование артисткой длинного светлого одеяния, которое извивалось в процессе движения и становилось практически продолжением тела исполнительницы. Этот мощный тип танцевального перформанса быстро подхватывается кинематографистами — имитаторы танца Лои Фуллер кружились перед первыми кинокамерами, а полученные кадры потом нередко раскрашивались вручную, чтобы сделать такие ранние фильмы еще более визуально привлекательными (Lista 2013: 94–95). Метаморфозы, которые происходят с танцевальным костюмом в таких фильмах, могут вызывать у зрителя ассоциации с птицей, бабочкой, цветком.


Тема бабочек и насекомых очень близка эстетике ар-нуво, характерной для искусства начала ХХ века. Неудивительно, что она начинает проецироваться на женские костюмы в фильмах 1910–1920-х годов. Просторные халаты с гигантскими рукавами, отдаленно напоминающие японские кимоно, расшитые бисером или вышитые шелковистыми узорами, — героиня раскидывает руки и словно обретает хрупкие крылья бабочки. Такой, к примеру, представляется зрителю героиня Эвелин Брент в фильме «Вмешательство» (Interference, 1928, реж. Лотар Мендес, Рой Помрой).


Помимо бабочек, распространение получают женские костюмы, напоминающие образы птиц. Достаточно вспомнить знаменитое платье Джинджер Роджерс из фильма «Цилиндр» (Top Hat, 1935, реж. Марк Сэндрич), юбка и плечи которого полностью обшиты перьями страуса. Во время танца сотни мягких перьев обрамляют тело актрисы так, будто и сама она становится райской птицей в декоративной клетке роскошных белых студийных декораций.


Нередко встречаются и апелляции к образам павлинов — в первую очередь за счет экспрессивности их хвостов. Павлиньи перья идут на отделку головных уборов и аксессуаров, а иногда и шлейфов для дамских платьев. Например, «павлиний хвост» в качестве шлейфа платья можно увидеть на актрисе Теде Баре в фильме «Клеопатра» (Cleopatra, 1917, реж. Дж. Гордон Эвардс). Среди голливудских фильмов 1910–1920-х годов встречаются даже такие фильмы, в названиях которых фигурирует отсылка к павлинам, помимо того что на образ этой птицы, разумеется, намекают и костюмы главных героинь. Так, Перья, фрукты и зефир в фильме «Павлинья аллея» (Peacock Alley, 1922, реж. Роберт З. Леонард), который является фантазией на тему жизни и сценического образа французской танцовщицы «Прекрасной эпохи» Клео де Мерод, исполнительница главной роли Мэй Мюррей предстает в откровенном сценическом костюме, основой которого является длинный шлейф, выполненный в виде павлиньего хвоста.


Если речь идет о создании негативных коннотаций, связанных с интерпретацией того или иного персонажа, то костюмы на символическом уровне могут отсылать к образам опасности. Это могут быть животные-хищники, насекомые и другие условные символы, которые олицетворяют собой опасность или угрозу. Особенно часто такие маркеры опасности присутствуют в образах женщин-вамп 1910–1920-х годов, а также в костюмах femmes fatales из голливудских фильмов-нуар 1940-х годов (Fraser 2013: 190–193).


Одним из хищников, наиболее часто вдохновлявших голливудских художников по костюмам, является паук. Так, подобно паукам, в свою паутину интриг затягивают героев женщины-вамп в немом кино. Паутина может считываться в форме отдельных аксессуаров в образах искусительниц, например вуалей, брошей, деталей головных уборов. Например, у знаменитой своим амплуа женщины-вамп актрисы Валески Сюратт в фильме «Нью-йоркский павлин» (The New York Peacock, 1917, реж. Кинан Бьюэль) есть не только головной убор в виде паутины, но и платье, покрытое тонкой сеткой, будто огромная паутина, в центре которой хищница, поджидающая свою жертву. На узорах-паутинах могут выстраиваться не только вечерние или даже повседневные образы, но, разумеется, и сценические костюмы. В первой же сцене фильма «Секс» (Sex, 1920, реж. Фред Нибло) героиня Луизы Глаум предстает в своем сценическом амплуа искусительницы — коротком платье, шлейф которого выполнен в виде ажурной паутины. Такие костюмы мгновенно намекают зрителю на природу персонажа и подразумевают, что ничего хорошего от таких героинь ждать не стоит.


Кроме пауков, источниками вдохновения для голливудских дизайнеров по костюмам также становились осьминоги и змеи. Например, деталь платья в виде блестящей змеи обвивает декольте героини Ипполиты из экранизации «Сна в летнюю ночь» (Midsummer’s Night Dream, 1935, реж. Уильям Дитерле).


Если обратиться к конструкциям женской сексуальности на экране, не обремененным при этом отрицательными интерпретациями, то, пожалуй, самыми необычными символами здесь представляются съедобные объекты, среди которых конфеты, фрукты и ягоды.


Уникальный случай использования съедобных сладостей в проекте дизайна костюмов зафиксирован в фильме «Золотое ложе» (The Golden Bed, 1925, реж. Сесил Б. Демилль). Для эпизода «конфетного бала» дизайнер Эдит Хед, тогда еще бывшая ассистенткой главного художника по костюмам студии Paramount Говарда Грира, решила использовать настоящий зефир для украшения головных уборов и костюмов женских персонажей. По задумке Хед, по ходу развития сцены герои могли съедать зефир прямо с костюмов, что добавило бы эротичности и без того экстравагантному эпизоду (Head & Calistro 2008: 23). Однако коррективы все-таки пришлось внести: зефир начал таять прямо во время съемок, превращая костюмы в липкий хаос. Поэтому съемки сцены завершали уже с использованием искусственных сладостей.


Апелляции к съедобному использовались не только в подобных маскарадных костюмах. Например, своими «фруктовыми костюмами» была известна певица и актриса Кармен Миранда, чей пик славы пришелся на вторую половину 1930-х и первую половину 1940-х годов. Ее шляпы представляли собой целые натюрморты с бананами, ананасами и клубникой из папье-маше — в фильме «Вся банда в сборе» (The Gang’s All Here, 1943, реж. Басби Беркли) такие экстраординарные костюмы и аксессуары ее героиня носит не только в музыкальных эпизодах фильма, но и как повседневную одежду.


Подводя итоги, стоит еще раз подчеркнуть, что спектакулярность в дизайне голливудских костюмов никогда не была случайной. Эффектные образы были прямым следствием адаптирующихся функций костюмов на экране, которые на разных этапах развития голливудской киноиндустрии дополняли и подчеркивали природу тех или иных персонажей, впечатляли и развлекали зрителей, а иногда и принимали на себя определяющую роль в развитии сюжета фильма.


Экстраординарные костюмы в кино работают как своего рода визуальные аттракционы, которые помогают зрителю почти на сенсорном уровне ощутить увиденное на экране. И несмотря на то что с тех пор прошли десятилетия, расшитые перьями и бисером платья, каркасные конструкции одежды, диковинный декор головных уборов и другие экзотические и вызывающие стилистические концепции в дизайне голливудских костюмов стали вдохновением как для дизайнеров моды следующих десятилетий, так и для целых культурных феноменов будущего.

Литература


Гандл 2011 — Гандл С. Гламур. М.: Новое литературное обозрение, 2011.


Дирикс 2016 — Дирикс Э. Райские птицы: перья, фетишизм и классический голливудский костюм // Теория моды: одежда, тело, культура. 2016. № 41. С. 143–166.


Осмонд 2014 — Осмонд С. «Ее разнообразью нет конца»: репрезентации шекспировской Клеопатры в моде, кинематографе и театре // Теория моды: одежда, тело, культура. 2014. № 31. С. 225–253.


Bailey 1988 — Bailey M. J. Th ose Glorious Glamour Years: Classic Hollywood Costume Design of the 1930’s. London: Columbus Books, 1988.


Bruzzi 1997 — Bruzzi S. Undressing Cinema: Clothing and Identity in the Movies. London: Routledge, 1997.


Doherty 1999 — Doherty Th. Pre-Code Hollywood: Sex, Immorality and Insurrection in American Cinema 1930–1934. N. Y.: Columbia University Press, 1999.


Farley Gordon & Hill 2015 — Farley Gordon J., Hill C. Sustainable Fashion: Past, Present and Future. London: Bloomsbury, 2015.


Fraser 2013 — Fraser I. Born Fully Clothed: The Signifi cance of Costume for the Silent Cinema Vamp / Birds of Paradise: Costume as Cinematic Spectacle / Ed. by Uhlirova M. London: Koenig Books, 2013.


Gaines 1990 — Gaines J. M. Costume and Narrative: How Dress Tells the Woman’s Story // Fabrications: Costume and the Female Body / Ed. by Gaines J., Herzog Ch. N. Y.: Routledge, 1990. Pр. 180–211.


Gaines 2011 — Gaines J. M. Wanting to Wear Seeing: Gilbert Adrian at MGM // Fashion in Film / Ed. by Munich A. Bloomington: Indiana University Press, 2011. Pр. 135–159.


Head & Calistro 2008 —Head E., Calistro P. Edith Head’s Hollywood. Santa Monica, California: Angel City Press, 2008.


Herzog 1990 — Herzog Ch. «Powder Puff » Promotion: Th e Fashion Show-in-the-Film // Fabrications: Costume and the Female Body / Ed. by Gaines J., Herzog Ch. N. Y.: Routledge, 1990. Pр. 180–211.


Jeffers McDonald 2010 — Jeffers McDonald T. Hollywood Catwalk: Exploring Costume and Transformation in American Film. London: I. B. Tauris, 2010.


Lista 2013 — Lista G. The Serpentine Dance in the Cinematograph // Birds of Paradise: Costume as Cinematic Spectacle / Ed. by Uhlirova M. London: Koenig Books, 2013.

Сервис объявлений OLX: сайт объявлений в Украине


Львов, Сиховский


Сегодня 18:51


Херсон


Сегодня 18:51


Харьков, Немышлянский


Сегодня 18:51

3 200 грн.

Договорная


Каменское


Сегодня 18:51


Одесса, Малиновский


Сегодня 18:51


Кременная


Сегодня 18:50


Юбилейное


Сегодня 18:50


Харьков, Индустриальный


Сегодня 18:50

Перья страуса в декоре одежды и аксессуаров

С начала 2018 года в мире начался новый модный бум. Дизайнеры мировой величины, словно стараясь наверстать упущенное за прошедшую сотню лет, активно ввели в повседневный гардероб одежду с использованием перьев в качестве отделки.

Мода на использование перьев страуса для украшения одежды, головных уборов и аксессуаров началась с XVII века – времени правления Людовика XIV. Французский стиль пришелся по вкусу знати других европейских государств и к XVIII веку бум захватил всю Европу, добравшись впоследствии и до США.

С наступлением индустриализации мода на перья ослабла, оставив их на протяжении XX века только в декоре вечерних, сценических нарядов и одежды от кутюр. Так продолжалось до 2018 года, пока модные дома Gucci, VOGUE, Carolina Herrera и другие не провозгласили триумфальное возвращение перьев в повседневную одежду.

Оригинальный отделочный материал пришелся по душе и мастерам, занимающимся изготовлением аксессуаров ручной работы и костюмов для спортивной гимнастики и бальных танцев. С ними одежда и украшения приобретают совершенно иное звучание и характер. Ни один из существующих вариантов декорирования не может сравниться с эффектом, который дают перья страуса:

  • Они прекрасно смотрятся как в статике, так и в динамике, что позволяет сделать костюм для выступлений не просто выразительным, он становится полноценным участником номера, продолжая движения спортсменки и акцентируя на них внимание.
  • Сочетаются с любыми тканями и отделкой, используемыми для изготовления украшений и пошива спортивных купальников и платьев. Гладкая фактура материала подчеркивает невесомость пера, использование его в сочетании с кружевом делает наряд еще более женственным и воздушным.
  • Большой выбор оттенков позволяет изготовить костюм в полном соответствии с официальными правилами IDSF и Международной федерации гимнастики.

Как правильно использовать перья в одежде

Перья страуса – сложный материал. Необходимо придерживаться нескольких правил для правильного использования перьев:

  1. Мера. Сомневаетесь в выборе модели – используйте перья как акцент. Этот изящный материал, в больших количествах способен превратить свою обладательницу в йети.
  2. Не экономьте. Дешевые перья отличаются плохой устойчивостью к механическому воздействию и часто выпадают из основы. Покупайте перо на ленте. Оно долговечно и просто в обработке.
  3. Делайте ставку на контраст. Чтобы перья смотрелись органично, сочетайте их с простой, гладкой фактурой. Например, приколите эффектную брошь из перьев к лацкану строгого однотонного делового костюма или используйте их для оформления низа рукавов. К элегантному вечернему платью подберите вечернюю сумочку с отделкой из перьев.
  4. Если сомневаетесь в выборе цвета перьев, остановитесь на цвете, преобладающем в ткани. Такое сочетание выглядит благородно и подчеркивает фактуру отделки.

Уход за одеждой с перьями

Перья – деликатный материал, поэтому одежду с перьями лучше стирать вручную. Если перья намокли под дождем, просушите их струей теплого воздуха из фена, установив режим средней интенсивности.

Купить перья с доставкой по России можно в нашем интернет-магазине «Много Блеска». В наличии вся гамма оттенков от нежных пастельных, до ярких. Высокое качество, низкие цены, скидки и бонусы для постоянных покупателей.

 

Дипломатия в накидке из перьев: selyanka1 — LiveJournal

Джасинда Ардерн прибывает в Букингемский дворец на королевский ужин в новозеландской накидке из перьев, подчеркивающей ее авторитет и высокий статус. 19 апреля 2018 года.

В Букингемском дворце начался очередной саммит Содружества наций, посвященный глобальным вопросам, с которыми сталкиваются бывшие колонии Британской империи, в частности одним из центральных вопросов стал выбор преемника уже сильно престарелой Елизаветы на посту председателя Содружества наций. Этот пост, в отличие от короны, не наследуется по династической линии, поэтому утверждение принца Чарльза пришлось специально лоббировать.

В условиях Брекзита роль Содружества наций значительно усиливается, т.к.  эта организация, куда входят только бывшие колонии и доминионы Британской империи, станет источником новых экономических возможностей для Соединенного королевства.

********************************************************

С точки зрения интересных нарядов, в которых появились гости, следует отметить национальную накидку народа маори, в которой появилась премьер-министр Новой Зеландии Джасинда Ардерн.

Королева Елизавета встречает Джасинду Ардерн в Голубой гостиной Букингемского дворца на Королевском ужине 19 апреля 2018 года

Маори — коренной народ и основное население Новой Зеландии до прибытия европейцев. По переписи 2013 число маори в Новой Зеландии — около 600 тысяч человек, что составляет приблизительно 15 % населения страны. Маори были переселенцами из Восточной Полинезии, и их культура очень схожа с полинезийской.

Однако климат Новой Зеландии намного холоднее, чем на Гавайях или Таити, поэтому одежда маори отличалась от общеполинезийской.

Они делали плащи и накидки, а женщины носили длинные, до колен, юбки.

Материал изготовляли из новозеландского льна, в ткань вплетали собачьи шкурки и птичьи перья.

Маорийское искусство плетения одежды «танико» обеспечивало не только практичность, но и высокие эстетические качества одежды.

Перьевой плащ или «каху хурухуру» (kahu huruhuru) отражал высокий социальный статус его обладателя, а также использовался в различных церемониях.

Наиболее высоко ценились плащи из перьев птиц гуйя и киви (особенно из редких особей-альбиносов). Для менее ценных, но более разнообразных по цветовому исполнению перьевых плащей использовались перья лесных голубей, (белые с грудки и чёрные со спины), тёмно-синие перья местных попугаев какапо.

Джасинда Ардерн посетила встречу глав стран Содружества именно в накидке каху хурухуру, украшенной перьями, дабы подчеркнуть свое высокое положение в обществе и авторитет.

Премьер-министр Новой Зеландии выступает с речью на Королевском ужине в честь Содружества наций.

Помимо каху хурухуру еще одним очень распространенным традиционным видом одежды маори является коровай (korowai) — плащ или накидка из льняного полотна с чёрной бахромой. Коровай для особо высокопоставленных особ также украшали перьями, в первую очередь редкой птицы киви.

Предлагаю подборку фотографий известных личностей, одетых в эти два традиционные вида одежды.

У королевы Елизаветы есть собственный коровай, который ей подарили в 50-е годы. Он хранится в Новой Зеландии, и она его надевала во всех поездках в Новую Зеландию.

Младший сын Елизаветы принц Эдвард учился и работал в Новой Зеландии в 1982 и 1983 годах (Wanganui Collegiate school), видимо тогда ему подарили его собственную национальную одежду, которую он носит во время посещений страны.

В 1983 году в гости к нему приехали принц Чарльз и Диана, но им никаких специальных одежд не вручили

Слева Чарльз и Диана, справа Эдвард в традиционной накидке

Принц Эдвард в этой же одежде в 2009 году.

А зато в 2015 году, когда принц Чарльз посетил Новую Зеландию с женой Камиллой, наследнику британской короны выдали поносить коpовай его матери.

Теперь в связи с назначением Чарльза главой Содружества наций, возможно, что этот коpовай ему вообще по наследству перейдет, типа как корона.

В 2011 году по поручению королевы Новую Зеландию после разрушительного землетрясения посетил принц Вильям. В связи с этим ему подарили его собственный коровай.

Во время своих предыдущих посещений Новой Зеландии он обычно надевал старинный коровай из музея Maori Museum Te Papa Tongarewa, который принято выдавать высокопоставленным иностранным гостям.

Вместо рукопожатия маори трутся носами, когда приветствуют друг друга.

В 2015 году Новую Зеландию посетил принц Гарри. Ему в подарок изготовили специальный коровай, в котором он терся носом с местными жителями и принимал участие в массе традиционно-фольклорных мероприятий.

Тот же самый музейный коровай, который выдают поносить высокопоставленным гостям, в данном случае слева китайский вице-премьер Hui Liangyu , а справа нидерландский крон-принц Виллем-Александр с женой Максимой.

Вот так вот постепенно меняется дресс-код, и идет явная тенденция на использование разного рода национальных костюмов в дипломатическом этикете.

Как Вы думаете, как скоро западный деловой костюм в дипломатии будет заменен на традиционные национальные одежды разных стран и народов?

Или ничего меняться не будет, как был костюм, так и останется?

Natural перья для карнавальных костюмов для богатого комфорта

О продукте и поставщиках:
Просмотрите эксклюзивную коллекцию перья для карнавальных костюмов на Alibaba.com по конкурентоспособным ценам. Эти продукты являются натуральными и получены от множества птиц. перья для карнавальных костюмов полезны для украшения костюмов и дома.

перья для карнавальных костюмов на Alibaba.com мягкие и легкие. Эти продукты получают из различных птиц, включая фазанов, уток и павлинов. Доступны в натуральных и окрашенных цветах. Их отбеливают и окрашивают в яркие цвета. Эти продукты гипоаллергенны, поэтому подходят для многих людей с различным состоянием здоровья. Они не имеют запаха и не имеют цвета. Они полезны для наполнения подушек и пуховых одеял благодаря более высокой наполняющей способности. Они обладают высокой способностью к расширению из-за волокон, которые могут удерживать воздух. В результате получаются высокие и пушистые изделия, создающие роскошный вид и ощущение роскоши.

перья для карнавальных костюмов доступны в различных формах, таких как полосы, вееры и т. д. В наличии есть товары нескольких размеров. Эти продукты на 100% натуральны и не повреждены, что позволяет получать конечные продукты более высокого качества. Для сравнения, измельченные продукты ухудшают общее ощущение и качество. Они идеально подходят для уникальных костюмов в драматическом и театральном жанре. Поднимите эстетику любой обстановки с помощью потрясающих предметов домашнего декора и свадебных украшений, в которых используются эти товары. Эти продукты имеют низкое кислородное число, что обеспечивает надлежащую чистоту. Их моют и дезинфицируют. Они достаточно теплые, подходят для грелок и спальных мешков. Эти товары имеют ценность в товарах высокой моды в качестве украшений, например, в головных уборах.

Получите заманчивые перья для карнавальных костюмов предложения, отвечающие всем требованиям, на Alibaba.com. Независимо от требований, воспользуйтесь исключительной продукцией и надежной доставкой, которую обеспечивают надежные поставщики на сайте. Кроме того, воспользуйтесь дополнительным преимуществом настройки и послепродажного обслуживания. Отправьте предложение прямо сейчас и получите доступ к невероятным сделкам.

Великий и пернатый: безумные костюмы Элтона Джона

Сегодня Элтон Джон выступает на iTunes Festival. В начале карьеры он поражал всех не только музыкой, но и костюмами. Fastcult разобрался, что осталось от былой звезды эпатажа?

Сегодня на iTunes Festival сэр Элтон Джон представит свой первый альбом за семь лет. Современные суперзвёзды, вроде Леди Гаги, действительно многим ему обязаны. Джон — один из первых музыкальных исполнителей, начавших эпатировать публику костюмами. Поверьте, даже Элвису Пресли не снилось то количество страз и перьев, что надевал себя в молодости Элтон.
Существует даже мнение, что именно костюмами, а не музыкой он так поразил всех в начале карьеры. Fastcult интересуется, что поражающего осталось у музыканта сегодня?

Элтон в комбинезоне из денима, в пиджаке с меховыми рукавами, 1974 год

Элтон был скандальным исполнителем. Его костюмы год от года становились все масштабней. Начинал он примерно с таких — джинсовых, но в образе не совсем простого американца, олицетворявшего 70-е годы как эпоху излишеств, музыкант продержался не долго.

В Америке все не как у нас. Для звезды мирового масштаба появиться на пару минут в известном шоу — здорово и почетно. Даже если это шоу для детей, где все герои — игрушки. В американском The Muppet Show выступали многие известные музыканты. Англичанин Элтон Джон не стал исключением. Он появился на шоу в 1977 году и исполнил «Crocodile Rock» в своем фирменном стиле. Стоит отметить, что своим образом он напоминает даже не крокодила, а какое-то неимоверно красочное поющее существо. Смотрите сами:

Элтон Джон не раз говорил о своей любви к уткам: и мультяшным, вроде Дональда Дака, и самым обыкновенным. Однажды на бесплатном концерте в Центральном парке Нью-Йорка в 1980 году, он примерил этот образ на себя. Последние две песни выступления Элтон исполнил перед 400 тысячами зрителей в этом костюме Дональда Дака. Попытка спеть трогательную «Your Song» не удалась, — его разбирал смех. Между словами он шутливо покрякивал, а ластой никак не мог найти педаль рояля.

Костюм хранился у музыканта долгое время; до тех пор, пока он снова не решил его примерить. Тогда Элтон понял, что выступить в нем еще раз ему не суждено и продал костюм на благотворительном аукционе.

В 1973 году певец рассказал о своей страсти к аксессуарам: «К каждому из костюмов у меня есть специально подобранные очки. Сейчас их 50, все они путешествуют со мной, и я храню их как зеницу ока!.. Прядь моих волос выкрашена в красный цвет четыре месяца назад, для меня это слишком долго, и на днях мне ее перекрасят в какой-нибудь другой цвет. Моя обувь сейчас не такая смелая, как раньше, — я вышел из этого возраста… Костюмы мне шьют на заказ: я покупал бы их в магазине, но магазинные так быстро изнашиваются, а я так небрежен с моей одеждой! И украшения я тоже люблю…».
Сложно представить, сколько очков сейчас в коллекции Элтона! Раньше певец носил совсем безумные пары; удивительно, как он только все время не чихал от перьев, которыми были украшены некоторые модели.

В 1974 году среди костюмов для выступлений Элтона Джона были: серебряная обувь, костюм Статуи Свободы, страусиные перья и супермягкий костюм котика.
Сегодня большинство этих нарядов Элтон продает на благотворительных аукционах в поддержку больных СПИДом.

Да-да, король эпатажа своего времени выступал в том числе и в костюме рок-ангела.

Круглые даты нужно праздновать по-царски или по-королевски. Так поступил и Элтон: специально для своего своего 50-летия в 1997 году музыкант заказал костюм Людовика XIV, который обошёлся ему в 80 тысяч долларов.

«Я Элтон Джон, думаешь твои сумасшедшие костюмы могут переплюнуть мои?»

Что касается конфликта с новым поколением эпатажных звезд, его просто нет. Джон с ними дружит и выступает, ведь знает, что даже Леди Гага не переплюнет его очки и серьгу.

В последнее десятилетие Элтон Джон уже не ходит по сцене, целиком покрытый перьями. У него все-таки есть муж (Элтон Джон — гей), дети, он носит титул сэра и является кавалером ордена Британской империи. В общем, выступать в старом амплуа уже как-то не солидно. Но музыкант всегда найдет чем удивить: к примеру, полуобнаженной мужской подтанцовкой, которая так и пожирает Джона глазами.

Еще одну свою круглую дату музыкант отметил «по-царски». На 60-летие Элтон Джон устроил торжественный костюмированный бал. Именинник предстал в костюме российского генерала, а его партнер Дэвид Ферниш появился перед публикой в образе американского капитана. Прекрасная русско-американская пара!

На былых достижениях Элтон Джон не останавливается: ему 66 лет, сейчас он выпускает свой 31-ый альбом The Diving Board. Официальный релиз новой пластинки назначен на 24 сентября, но большая её часть уже появилась в интернете. К тому же в декабре музыкант выступит в Москве. А уже сегодня его выступление на iTunes Festival можно увидеть в приложении фестиваля на i-устройствах или в iTunes на любом персональном компьютере.
И конечно же можно и нужно посмотреть клип на сингл нового альбома «Home again»:

Черный мужской костюм-смокинг для танцев с перьями и хвостом

ДОСТУПНЫ СКИДКИ НА ОПЫТНУЮ ДОСТАВКУ. ПОЖАЛУЙСТА, СВЯЖИТЕСЬ С НАМИ ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ИНФОРМАЦИИ.
Процесс доставки

Процесс выполнения заказа

Заказ

получен -> Проверка размера, цвета и настройки (если применимо) -> Производство -> Отгрузка -> Доставка до вашего порога!

Процесс доставки

Ориентировочная доставка вашего заказа составляет 4-5 недель с даты, когда вы оплатили свой заказ и предоставили всю необходимую информацию об измерениях.Нам требуется 15-20 дней на время производства и еще 15-20 дней на время доставки. Как только ваш заказ будет отправлен, мы отправим вам электронное письмо с информацией для отслеживания. Из-за размера и веса некоторых наших продуктов нам может потребоваться отправить ваш заказ несколькими партиями, чтобы защитить ваш ценный продукт, изготовленный на заказ, и обеспечить его соответствие международным ограничениям на доставку.

Импортные пошлины и сборы

В разных странах действуют разные правила таможенного и налогового режима на импортируемые товары.Мы не можем сказать, может ли ваша местная таможня взимать таможенные пошлины и в каком размере, но мы сделаем все возможное, чтобы организовать для вас соответствующую логистику, чтобы избежать или минимизировать таможенные пошлины. В случае, если ваша посылка удерживается таможней для уплаты налога на импорт, Charismatico Dancewear не несет ответственности за какие-либо налоги на импорт, взимаемые с посылки. Получатель несет ответственность за уплату всех налогов, взимаемых за импорт.

Срочные заказы

Если вам нужна посылка быстрее, мы также предлагаем услугу ускоренной доставки за дополнительную плату.Пожалуйста, свяжитесь с нами для получения дополнительной информации.

Примечание: время доставки приблизительное и отсчитывается с даты отгрузки. Доставка некоторых грузов может занять больше времени, чем ожидаемое время доставки из-за неверного адреса, процедур таможенного оформления или по другим причинам.

Обмен и возврат

Условия возврата

  1. У клиентов есть 14 календарных дней с даты получения (как указано в отслеживании доставки), чтобы запросить возврат.
  2. Из-за того, что наши продукты изготавливаются на заказ, мы принимаем возврат в случае, если продукт будет доставлен поврежденным или не соответствует описанию / заказу.
  3. Возвращаемые предметы должны быть в неиспользованном состоянии. Мы не принимаем возвращенные товары, которые были изношены, повреждены (из-за использования), постираны или изменены каким-либо образом.
  4. Мы оставляем за собой право не возвращать деньги, если вы отправите заказ обратно, не связавшись с нами заранее.
  5. Мы не предлагаем услугу «Фрахт до получения» (FTC) для возвращаемых нам пакетов. Возврат будет производиться за ваш счет.

Инструкции по возврату

  1. Пожалуйста, свяжитесь со службой поддержки клиентов, разместив билет на нашем сайте, указав товар (ы), который вы хотите вернуть, и причину.Мы свяжемся с вами в течение 24 часов. Мы будем очень признательны за ваше терпение.
  2. После получения от нас инструкций по возврату упакуйте возвращаемый товар в оригинальной упаковке.
  3. Оставьте посылку в местном почтовом отделении.
  4. Большинство возвратов обрабатываются в течение 5 рабочих дней после получения вашей посылки. Как только товар будет доставлен в наш офис, мы незамедлительно обработаем ваш возврат с использованием исходного метода оплаты и уведомим вас по электронной почте.

Примечание: первоначальная стоимость доставки и страховка не возвращаются.

Роблокс

Роблокс

Пожалуйста, включите Javascript, чтобы использовать все функции этого сайта.

неверный запрос

400 | Возникла проблема с вашим запросом

Запускаем Roblox…

Подключение к людям …

Отметьте Помните мой выбор и нажмите ОК в диалоговом окне выше, чтобы быстрее присоединиться к опыту в будущем!

  • 1

    Нажмите Сохранить файл , когда появится окно загрузки

  • 2

    Перейдите в раздел «Загрузки» и дважды щелкните RobloxPlayer.exe

  • 3

    Нажмите Выполните

  • 4

    После установки нажмите Присоединиться к , чтобы присоединиться к акции!

  • 5

    Нажмите Ok при появлении предупреждения

Установщик Roblox должен загрузиться в ближайшее время.Если этого не произошло, начните загрузку сейчас.

Костюм с падающими перьями или защитные крылья: LoveNikki

У меня они оба с самого начала мероприятия, и я люблю их. Guarding Wings — это определенно больше моя эстетика, но Falling Feather очень полезна на соревнованиях.Если бы я выбрал один, я бы выбрал Guarding Wings, потому что темные бальные платья — моя любимая вещь в этой игре. Однако у каждого из них есть сильные стороны, поэтому давайте рассмотрим их по частям.

Волосы: волосы из Falling Feather могут показаться заменяемыми, но это одна из моих любимых причесок во всей игре. Он большой и универсальный в любом элегантном наряде. Изысканно смотрятся маленькие косички. Волосы от Guarding Wings тоже очень красивые и имеют неповторимый цвет. Я не могу выбрать между ними, потому что они оба такие великолепные.Я думаю, что немного больше использую Falling Feather, но опять же, седые волосы !!!

Пальто: Что ж, здесь не с чем сравнивать, поэтому я просто рассмотрю пальто Guarding Wings. Он уникален и красив, но черная полоса делает его немного сложным в использовании, поэтому я не нахожу много возможностей для стилизации с его помощью. Пуховая шерсть — это, во-первых, довольно нишевая. Он оказался самым полезным в самой неожиданной теме: текущий сборник Samba Passion.

Неокрашенные платья: Это … удивительно, учитывая, что я только что сказала, что темные бальные платья — это мое блюдо, но Falling Feather выигрывает в этом разделе — хотя, по общему признанию, не намного.Я думаю, что платье от Guarding Wings визуально лучше, но я не могу просто игнорировать то, что я использовала гораздо больше Falling Feather. Это может быть потому, что Falling Feather — самое красивое розовое платье, которое у меня есть (я не покупаю много розовых костюмов, поэтому большинство из них — бесплатные), и мы часто получаем темы для компов, где это актуально — здесь это пронесло меня через Любовь Ошибки комп. У него также есть преимущество в том, что он без рукавов — я имею в виду, не совсем, но рукава с оборками не ограничивают позы рук, поэтому его легче стилизовать, чем Guarding Wings.Он особенно хорошо сочетается с позами в перчатках из «Мисс Боун» и «Поэтическое будущее». Guarding Wings по-прежнему великолепна, и я нашел несколько композиций, в которых можно было бы использовать ее платье, это естественно, у меня есть много других бальных платьев темного цвета, которые так же хорошо работают в этих композициях. Я должен отдать победу Falling Feather.

О, но я должен также упомянуть, что платье Guarding Wings потрясающее с DST. В нем есть кружевные детали, о которых большинство людей, кажется, не знает, и я не могу удержаться от них.

Poses: Guarding Wings имеет такую ​​элегантную позу, она великолепна, и я определенно предпочитаю ее Falling Feather! Падающее перо может быть полезно в различных контекстах, но часто оказывается немного неуклюжим и не таким изящным, как поза черного лебедя.

Обувь: Хм, у Guarding Wings есть действительно хорошие туфли. Они тонкие и не самые интересные, но хорошо сочетаются практически с любым элегантным нарядом, в котором есть черный и золотой цвет. Мне не очень нравятся туфли Falling Feather, они несколько раз оказывались полезными, когда мне не хватало хороших белых туфель, но они мне не подходят.

Макияж: это должно быть победой для Guarding Wings. Тени для век потрясающе великолепны, и вы только посмотрите на ее желтые глаза! У нас нет ничего подобного. Falling Feather’s не менее уникален. Я знаю, что это вызывает много ненависти, и, несмотря на то, что хлынул грим из Guarding Wings, я не думаю, что этот вообще плохой. Это была одна из двух вещей, которые убедили меня также приобрести Falling Feather, и это один из самых красивых макияжей, которые у меня есть. У меня есть что-то странное для супербледных глаз.Макияж от Guarding Wings выглядит слишком готично, чтобы не выбрать его.

Украшение для волос: Можно ли сейчас фонтан? Хорошо. Возьми шляпу Стражей Крылья. Чертова шляпа. Это мое любимое украшение для волос в игре, я даже не преувеличиваю. Клянусь, он великолепен, огромен, и все же кажется, что он подходит ко всему. Его цветовая гамма невероятно проста. Это делает каждый наряд более привлекательным и немного загадочным — мне просто нравится, как он закрывает половину лица. Я так много спамил с тех пор, как получил.Хотите сшить модный наряд аристократки? Надень шляпу! Или, может быть, совершенно не связанный с этим наряд, в котором шляпа была бы очень непрактичной и не имела бы никакого смысла? В любом случае, наденьте эту чертову шляпу! Это все равно будет выглядеть великолепно.

Right , Falling Feather также имеет украшение для волос. Он крошечный, незаметный и так высоко на голове, что с большинством волосков смотрится неуклюже, поэтому я им особо не пользуюсь. А теперь … давай. файл. шапка.

Серьги: Ладно, они маленькие и никому до них нет дела, да, да, я понимаю, но то, что они имеют форму лебедя, на самом деле очень мило.Серьга розового лебедя, к сожалению, меньше и едва заметна, но у черного лебедя гораздо больше присутствия, и я считаю ее довольно полезной, она на самом деле достаточно большая, чтобы вы могли видеть, что это лебедь.

Ожерелья: Ожерелье от Guarding Wings — довольно обычное, но универсальное черное колье, однако его искусство явно превосходит большинство других простых черных колье, которые у нас есть. Ожерелье от Falling Feather имеет этот красивый большой камень, и оно работает практически с любым нежно-розовым (или на самом деле любым другим пастельным цветом) нарядом, который вы его надеваете, но он может немного потеряться в цвете кожи по умолчанию из-за цветовой схемы.Я не думаю, что предпочитаю кого-либо из них, хотя больше склоняюсь к Falling Feather.

Перчатки: Опять же, не с чем сравнивать. Перчатки Guarding Wings очень короткие и черные, что не слишком интересно, но они явно не главная звезда костюма. Есть вещи, с которыми они отлично смотрятся, например, топ Blood Lust, но они не обязательны. Они просто здесь.

Лебединые декорации: Боже, это сложно. Мне нравится использовать черного лебедя для черного фона и нестандартных крыльев в Звездном коридоре.А вот белый лебедь лучше подходит для соревнований. Природа, животные, сказки … ну или что-нибудь милое, правда. Это может быть актуально во многих из них, и есть много красивых поз, которые делают его похожим на то, что Никки гладит лебедя, это так мило. Я не знаю. Я немного склоняюсь к Falling Feather, лебедь — еще одна вещь, которая заставила меня завершить этот костюм, он такой красивый.

Боже, это оказалось … дольше, чем я планировал, я надеюсь, что это эссе окажется хоть сколько-нибудь полезным.

Костюм из перьев? — Косплей.com

В последнее время я видел много людей, которые хотели нарядиться этим персонажем (и я не виню их, она выглядит потрясающе!), Но самая сложная часть в этом, очевидно, — это все перья, и если вы ищете Чтобы сделать его как можно точнее, будьте готовы вложить в него много работы и времени, потому что перья, особенно такие маленькие, этих цветов, а с такими многими обычно нелегко работать.
Глядя на ее отсылку, похоже, что если бы вы ее создавали, то вместо того, чтобы делать все это одним гигантским куском, туловище было бы отдельно от рук и, возможно, ног тоже. Руки, как я себе представляю, будут соединены с майкой (вместо того, чтобы, скажем, просто рукава на ваших руках каким-то образом связаны с основной рубашкой)
Я смотрел несколько фотографий рубашек / платьев из перьев, и в то время как у большинства из них были действительно длинные / сумасшедшие перья, я смог найти некоторые, у которых были более мелкие и аккуратные перья.
Кроме того, как вы, скорее всего, заметили, дизайн Зубынки основан на дизайне колибри (хотя ее перья выглядят намного более взъерошенными / раздвоенными, чем обычно гладкие перья настоящей колибри). Кроме того, когда я увидел ее дизайн, я также по какой-то причине подумал о павлиньих перьях (не обязательно о длинных, но о более мелких перьях, которые есть на теле павлина, поэтому, если бы вы были готовы использовать настоящие павлиньи перья (что мне неизвестно, насколько хороша такая идея, или как именно вы их встретите), вы можете использовать кусочки более длинных или просто найти поддельные перья, похожие на ее, колибри или, возможно, павлинов.
Вот платье (в основном его верхняя часть), которое, как я обнаружил, было похоже на ее, но опять же, я не совсем уверен, как они это сделали, и мне придется продолжить изучение этого (фото v)
[URL = «http://3.bp.blogspot.com/_yisnza3lNcM/TVLLJo_EE7I/AAAAAAAACr4/NZ2RWRWZPoE/s1600/red+alexander-mcqueen-feather-wedding-dress2.jpg»] Один [/ URL] http:
[IMG] //www.counterfeitchic.com/Images/Alexander_McQueen_Fall_2008_multiple.jpg[/IMG]

[IMG] http://www.scottsdalefashionista.com/wp-content/uploads/Alexander-McQueen-Gold-feather-dress.png [/ IMG]

Если вы не можете найти, как сделать одежду из перьев или боитесь, что это может быть слишком сложно, грязно или дорого, вы также можете сделать перья вместо настоящих из некоторых типа ткани / материала и, опять же, отделяя туловище от рук и, возможно, ног, сделайте это своего рода кольчугой / чешуйчатой ​​кольчугой (Кроме того, и, возможно, даже используя какой-то легкий блестящий металл в качестве перьев «?) Рис:
[URL =» http://fc05.deviantart.net/fs48/f/2009/182/5/5/scale_mail_vest_front_by_DracoLoricatus.jpg «] http://fc05.deviantart.net/fs48/f/2009/182/5/5/scale_mail_vest_front_by_DracoLoricatus.jpg [/ URL]

Я действительно не знаю, как делать цепную / масштабную почту, или какой материал лучше всего использовать в этом случае для этого костюма, но я очень уверен, что в Интернете есть учебник о том, как делать почтовые виды одежды.
В конце концов, я не уверен, насколько это просто для работы с перьями (лучше всего, что это не так), и они, вероятно, могут быть грязными / дорогими и, как вы сказали, громоздкими, если вы не найдете способ сделать так, чтобы они выглядели очень хорошо, как на фотографиях выше (с красным и с золотыми платьями), то использование настоящих перьев может выглядеть не лучшим образом, но, тем не менее, удачи, если вы пойдете этим путем 🙂

Для почты это, вероятно, было бы более простой альтернативой, но конечно, не уверен, какой материал вы будете использовать, и вы, вероятно, не сможете выглядеть как настоящие перья (очевидно), но вы определенно можете попробовать сделать масштабную почту и вырезать «перьевые чешуйки» принимают форму, похожую на ее.
Для головного убора … Я видел, как кто-то на DeviantART делал макияж, очень похожий на ее (что, кстати, выглядело потрясающе), но я не уверен, как вы подойдете к этому, будь то просто диадема / шляпу, которую вы можете легко надеть, когда вам нужно, с ограниченным макияжем, или будь то полный макияж, перья и все такое, потому что, к сожалению, макияж не является моей областью знаний. Это все, что я могу сказать об этом, и я желаю вам удачи и удачи всем остальным косплеерам Toothiana удачи с этим костюмом, и я надеюсь, что смог помочь 🙂

Черный брючный костюм Cearra с перьями

Таблица размеров

Размер

США

Бюст (дюйм.)

Талия (дюйм)

Бедра (дюймы)

XS

0-2

32–33

24–25

33–35

S

2–4

34 — 35

25–27

35–37

М

6–8

36 — 37

28–29

37-40

л

10–12

38-40

30 — 31.5

40 — 42

Коллекция Curvy

Размер

США

Бюст (дюйм)

Талия (дюйм)

Бедра (дюймы)

XL

14

41 — 42

32–35

43–45

1X

16

43–45

36 — 38

46 — 48

2X

18–20

46 — 48

39 — 41

49–51

3X

22–24

49–51

42–44

52–54

4X

26–28

52–54

45–47

55–57

Бюст = размер самой полной части бюста

Талия = самый тонкий размер вашей талии

Бедра = самый широкий размер бедер

Лучшие 7 галстуков-бабочек с перьями для свадьбы и особых случаев — Мужские галстуки-бабочки — Bow SelecTie

Будучи одним из самых классных модных аксессуаров для мужчин, кто бы мог подумать, что обновление стиля будет пробиваться к алтарю? История создания галстука-бабочки в его изящном и символическом стиле прослеживается десятилетиями. Мужчины украшали его в фильмах и на официальных мероприятиях по всему миру.Галстук-бабочка может мгновенно дополнить весь костюм или смокинг к изысканному наряду. Так как же был модернизирован галстук-бабочка? Галстуки-бабочки с перьями подняли стильных мужчин на новый уровень, эти прекрасно настраиваемые творения недавно стали использоваться на свадьбах и особых случаях. Этот особенный стиль — от носильщика кольца до жениха — является современным выбором, когда дело доходит до наряда жениха.

Эти бесподобные узоры для галстуков-бабочек с перьями подобраны вручную по индивидуальному оттенку, чтобы создать привлекательный дизайн.Стиль безупречно вписывается, но не выглядит слишком диковинным. Мы выбрали 7 лучших галстуков-бабочек с перьями, которые можно носить в этом свадебном сезоне и для особых случаев, из множества вариантов расцветки.

1. Жирный яркий цвет

Если вы ищете уникальный цветовой акцент на своем свадебном костюме или смокинге, галстук-бабочка с перьями зеленого павлина — именно то, что нужно для вашего важного дня. Павлинье перо добавит мистической смелости вашему свадебному наряду с помощью смешанного сине-зеленого оттенка.Этот предмет можно носить как нарядно, так и не только для вашего знаменательного дня. Все перья, собранные вручную, уникальны и различаются по оттенку и стилю павлина.

2. Это в горошек

Голубой галстук-бабочка с перьями в горошек придаст вашему свадебному костюму нотку синего — замысловатый дизайн с оттенками темно-синего и голубого цветов, которые напоминают лепестки цветов. Намек на синий может дополнить любой наряд, если вы хотите выйти из своей зоны комфорта. Общая черная основа с белыми точками в горошек создает контраст, который хорошо сочетается с темным свадебным костюмом.

3. Немного безумно

Если вы любите перепелов, индеек или куропаток, купите галстук-бабочку из диких перьев . Этот тонкий и приглушенный галстук-бабочка с перьями, оформленный в оттенках бежевого, черного и медных оттенков, украшен замысловатым узором. Края добавляют разнообразную черно-белую композицию с бежевым центральным элементом. Это идеальный галстук-бабочка из перьев, чтобы завязать пальцы ног даже в день свадьбы.

4.Если тебе грустно

В настоящем галстуке-бабочке с синими перьями, модном , этот уникальный и потрясающий оттенок синего добавляет идеальный цветовой тон к вашей свадебной одежде. Темно-синий оттенок добавит сдержанности вашему образу для вашего знаменательного дня. Если ваша будущая невеста ищет что-то голубое, этот галстук из голубых птичьих перьев будет тонким, но достаточно ярким, чтобы объединить ваш образ в ваш особенный день.

5. Неумолимый в красном

Кто бы мог подумать, что красное платье в ваш знаменательный день будет выглядеть презентабельно? Яркий галстук-бабочка с красными перьями с оттенками черных пятен — стильный и изысканный вариант для ношения в день свадьбы.Хотя красный — не ваш средний выбор цвета, теплый оттенок красного достаточно тонкий, чтобы сочетаться с вашим смокингом. Это идеальный галстук с перьями для необычного образа в вашем ансамбле.

6. Веселый фазан

Чтобы создать эффектный образ в ваш особенный день, этот галстук-бабочка с перьями фазана в виде совы стильный и достаточно выразительный, чтобы произвести неизгладимое впечатление. Различные оттенки коричневого с небольшими деталями вокруг центральной полосы — это радость для классического образа жениха.Этот галстук-бабочка из перьев сочетается практически с любым однотонным костюмом от простого черного до бежевого.

7. Крылья бабочки

И последнее, но не менее важное: галстук-бабочка Reeve’s Pheasant из перьев фазана может быть тем, от которого ваша невеста хлестнет. Флаттерный дизайн добавляет к галстуку-бабочке оттенки белого, черного и коричневого, напоминая крылья бабочки-монарха. Разноцветные оттенки просты, но достаточно уникальны, чтобы создать индивидуальный узор, подходящий к вашему костюму.

В то время как мы любим деревянные и классические галстуки-бабочки, галстуки-бабочки из перьев отличаются своей естественной красотой. Каждое перо подбирается вручную со своим уникальным рисунком, оттенком и стилем, чтобы создать единственный в своем роде галстук-бабочку. Что может быть лучше, чем носить уникальный модный аксессуар в день свадьбы или по особым случаям. Каждый стиль галстука-бабочки из перьев безупречно подходит для свадебного мероприятия, даже если вы не жених. Независимо от того, являетесь ли вы владельцем кольца или женихом, эти выразительные вещи могут быть настолько креативными или приглушенными, насколько вы хотите.Подберите идеальный галстук-бабочка из перьев, который подойдет к вашему костюму или смокингу. Мы уверены, что вы найдете идеальный галстук-бабочка Bow-SelecTie для высококачественных галстуков.

Джон, Элтон: Костюм из перьев ракетчика

Tästä kartalta näet karkeasti minne alueille Helsingissä teemme kotiintoimituksia. Kartta ei ole
ковин таркка ваан синнепаин коса тасса вайхесса таркеннуксийн эи оллут аикаа джа сори сиита.
Jos koet olevasi alueen sisällä, tee kotiinkuljetustilaus rohkeasti! Jos taas asut esim Espoossa
tahikka esim Tuusniemellä elä tee kotiinkuljetustilausta vaan valitse tavaksi normaali postin
пакетти.

Kotiinkuljetuksesta perimme rahulia 2,99 € pienemmistä lähetyksistä (lähinnä cd: t) ja isoimmista vermeistä eli vinyyleistä, huppareista yms 5,99 €.

Kun teet «Kotiinkuljetus Helsinkiin» -tilauksen niin käytettävissäsi on kaikki pankkimaksut,
luottokortit, Paypal, Klarnan lasku sekä osamaksu. Эли käteistä rahaa ja «лицом к лицу»
pankkikorttimaksua emme huoli koska tällä vähennetään ihmiskontaktia.

Tilausta tehdessä anna tarvittavat lisätieto-ohjeet jotta Äxän lähettiläs löytää varmasti
опасность.Esim kerros, porras, ovikoodin nro, jätä paketti talon kuistille jne. Mitä kivemmat ja
selkeämmät ohjeet lisätiedoissa, sitä paremmin lähettiläämme löytää perille. ХУОМ Муиста Айна
laittaa puh.numerosi mukaan tilaukseen!

Kun teet tilauksesi aamulla klo 10.00 mennessä, PYRIMME toimittamaan tilauksesi vielä saman
päivän aikana. Toki vielä tässä vaiheessa on epäselvää paljonko tilauksia nasahtelee joten jos
tulee älytön ruuhka, viive voi olla muutamia päiviä. Infotaan näistä mahdollisista
tilausruuhkista kyllä ​​erikseen.

Tilaukset toimitetaan Hakaniemen myymälästä. Jos tilaat tuotteita jotka eivät ole Hakaniemen
varastossa, toimitamme sinulle paketin sitten kun kaikki saman tilauksen tuotteet ovat saapuneet
Hakaniemeen. Jos tilaat samalla kertaa tulevia julkaisuja, myöhemmin varastoon saapuvia
tuotteita niin myös tällöin koko tilauksesi toimitetaan kun kaikki tilauksen tuotteet ovat
Hakaniemen Äxässä.

Tilauksia kotitoimitellaan maanantaista perjantaihin klo 10.00-20.00 välisenä aikana ja tilaukset
toimitetaan kotiin Äxän oman henkilökunnan voimin. Meillä on aluksi käytössä yksi autolla
huristeleva Äxän tyyppi ja yksi pyörällä tykittelevä Äxäläinen. Oletus на улице että monenlaista
pitkätukkaa ja risupartaa löytyy näistä Äxäläisistä joten älä säikähdä jos epäilyttävä hippi
hiippailee ovesi takana — hänellä on (tällä kertaa) taatusti vain levykäisiä toimitettavana ja
hyvät siis mielessä.

Jos olet tehnyt «Kotiinkuljetus Helsinkiin» tilauksen oletamme lähtökohtaisesti että sinä tai
joku muu perheenjäsen на kotona я вастааноттаа пакетин.Toki myös postilaatikkoa voidaan
käyttää jos toimitettava «vehje» ei ole liian massiivinen. Kun saavumme kotiovellesi, lähettimme
jättää ensin pussukan печь suuhun, sen jälkeen painaa ovikelloa ja tämän jälkeen ottaa parin
metrin ns hajuraon. Sitten sinä otat Äxän pussukan ja me sanotaan morjens, kiitos ja kuulemiin.

Sen jälkeen: Ota levyt pussukasta, riisu ne muoveista ja laita levykäinen soimaan ja nauti
uskomattomasta tunteesta kun sinulle tuotiin levyt kotiisi ja samalla luovutit ainakin osan
rahuleistasi meidän käyttöömme.

Todetaan vielä se että kaikki Äxät ovat edelleen ihan tavalliseen tapaan auki eli
ноутоварауксеткин тоимивать нормалисти.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *