Национальные костюмы фото: киргизский и калмыцкий, костюм Грузии, сербский и адыгейский, финский и английский

Национальные костюмы разных народов: фото

У каждой национальности есть свои традиции, которые они чтят, то же самое можно сказать и о национальных костюмах. Разные народы по-своему воспринимают одежду и обувь, которая говорит о принадлежности к какой либо стране.

Национальные костюмы Японии

Если начать описывать национальные костюмы, то лучше всего сперва описать японский традиционный атрибут одежды.

Еще с XIX века жители Страны восходящего солнца начали носить кимоно. Кстати говоря, этот костюм надевают на свою «работу» как гейши, так и майко. Плюсом кимоно является то, что оно отлично скрывает недостатки фигуры и подчеркивает лишь талию и плечи.

Национальный костюм Англии

Несмотря на то что англичане четко чтят свои традиции и устои, но вот основного национального костюма у них нет. Если брать в расчет, какой традиционный наряд носят жители Лондона, то чаще всего в памяти всплывает одежда танцоров, которые исполняют национальный танец — моррис.

Национальный костюм Германии

Национальным костюмом жителей Германии являются два вида: трахтен — одежда для обоих полов, а также чисто женский — дирндль. Во времена эпохи романтизма, когда возникли новые веяния в традициях и национальных интересах, появился костюм, подчеркивающий национальные признаки, — Trachten.

Национальные костюмы Грузии

Если говорить о многообразии декора и форм, то нельзя не отметить Грузию. Женщины Грузии носили национальный наряд, который состоял из картули (это приталенное и длинное платье), а также пояса, который был украшен жемчугом или же красивой вышивкой.

Ну а мужчины отличались стройной и подтянутой фигурой за счет шаровар и рубахи, которая была дополнена черкеской.

Финляндия

Национальный костюм финнов отличается холодными и строгими цветами с узорами этнического жанра и своей элегантностью. Костюм для финских женщин состоял из длинной юбки, которая украшалась передником, а сверху блузы надевалась безрукавка-лиф, а также жакет в сочетании с обувью с носками. Незамужние девушки могли быть без чепцов, а вот женщины, состоящие в браке, обязательно надевали головной убор.

Испания

Страсть и эффектность национального костюма Испании невозможно обойти стороной. Испанские женщины не просто не скрывали, а, наоборот, подчеркивали свою сексуальность. Одежда отличалась тем, что состояла из яркой и широкой юбки, блузы с достаточно открытым декольте, а также корсета. Головным убором до сих пор является мантилья.

Таиланд

Национальные костюмы Таиланда отличаются своей яркостью и легкостью. А еще одной из самых важных особенностей наряда является большое количество украшений. Начиная с 5 лет женский пол носит как на шее, так и на запястьях кольца, которые ежегодно увеличиваются в количестве. Для тайцев это один из атрибутов эталона красоты.

Шотландия

Каждому известен национальный костюм шотландских мужчин — килт. Он по виду очень схож с обычной юбкой. Его носят не только мужчины, но и женщины в том числе.

Мексика

Если вспомнить о Мексике, то первое, что приходит на ум, — сомбреро, шляпа с достаточно широкими полями. Но не только этот атрибут является главной фишкой национального костюма, мужчины также надевают очень широкую рубашку, а также брюки одного тона.

А женщины дополняют верх длинной однотонной юбкой и, естественно, цветной шалью, которую можно использовать не только как головной убор, но и как слинг для малыша.

Индия

По традиции, независимо от региона проживания индийские женщины носят сари. Это национальный костюм, который имеет отличительные черты как в материале, так и в вышивке, а также некоторые отличия во внешнем виде.

Интересно! 10 причин не любить Индию

Китай

Если говорить о странах Азии, то в Китае национальные костюмы имеют множество оттенков красного цвета, а также золотистого и желтого. Это связано с тем, что они являются по традиции цветами, предвещающими богатство, а также благополучие.

Португалия

Отличительной особенностью португальцев является преобладание как красных, так и черных цветов в национальной одежде. По традиции мужской пол наряжается в жилеты с кушаками, а женская часть населения носит поверх широких юбок красивые передники.

Франция

Женская одежда состояла из юбки со сборками и была достаточно широкой, а сверху надевалась кофта, обязательно с рукавами, также атрибутами костюма являются корсаж и передник, а головной убор — это шляпа или же чепец.

А мужчины наряжались в штаны с гетрами, сверху обычная рубаха с жилетом и куртка или же широкая блуза, которая доходила до середины бедра. Обязательно шляпа и шейный платок.

Материал подготовлен редакцией сайта yaturisto.ru

национальный наряд народов Италии, женские образы, традиционные костюмы для итальянца и итальянки

Национальные костюмы

Национальный итальянский костюм имеет множество интерпретаций, в каждом регионе он свой. Однако везде наряды отличаются буйством красок и множеством декоративных элементов, от которых сложно отвести взгляд. Не зря именно в Италии зародилась высокая мода, и по сей день эта страна является одной из столиц мировой fashion-индустрии.

История создания

Древний Рим

История национального костюма Италии берет свое начало в Древнем Риме, где наряд, в свою очередь, был позаимствован у древних греков. Правда, римляне внесли в него свои коррективы, добавив немало интересных элементов. В античные времена одежда была незатейливой и шилась чаще всего из шерстяных полотен. Шитьем занимались минимально, вместо пуговиц и застежек использовали броши.

Уже на тот момент у римлян было так называемое нижнее белье – полотно, обмотанное вокруг бедер, одно из названий которого сублигар. У женщин был прототип бюстгальтера – фасция, который поддерживал грудь.

Иногда вместо него носили строфиум, его надевали поверх основной одежды.

Основным элементом одежды у мужчин и женщин была туника, ее носили как богатые римляне, так и их рабы. Мужская обычно доходила до колена, а женская – до самых пят, и могла иметь рукава. В холодное время года согревались, надевая несколько туник друг на друга. Одежду шили из выбеленного полотна, отличительные элементами служили лишь разноцветные полоски.

Цветные туники были предназначены для исключительных случаев, и надевать ее было дозволено далеко не всем.

Свободным римлянам можно было носить тогу. Этого права были лишены рабы и иностранцы. Она представляла собой отрезок полотна, который перекидывали через плечо на манер современной сумки-почтальона. Ее надевали поверх туники, а чтобы она лежала красивыми складками, в подол зашивали различные грузы.

В женском гардеробе было намного меньше ограничений, их наряды красили в любые доступные на тот момент цвета. Богатые женщины поверх туники носили укороченную – столу, чтобы продемонстрировать многослойность наряда и подчеркнуть свой достаток.

Верхней одеждой служил плащ-накидка – рациниум или палла. Его носили женщины и мужчины. Если было очень холодно, надевали тяжелый плащ, который назывался лаена, а также носили плащ с капюшоном – кукуллус.

В качестве обуви использовали сандалии с множеством кожаных ремешков. Дизайнеры по сегодняшний день вдохновляются этой обувью, постоянно возвращая в моду босоножки-гладиаторы.

Эпоха Средневековья

В V веке произошло падение Римской империи, что значительно повлияло не только на историю итальянского, но и европейского костюма в целом. На тот момент одежда продолжала оставаться простой и незатейливой. Ее шили в основном из натуральных тканей серых и коричневых оттенков. Феодалы носили яркую одежду из шелка, который привозили из Византии. Одежду украшали вышитыми узорами и опушкой.

Женщины носили одежду, скрывающую фигуру, это было обусловлено влиянием христианской церкви. Только в Х веке силуэт начал меняться, и дамы стали подчеркивать свою фигуру. В XII веке платье стало облегать талию, на нем появилась шнуровка. Также начали делать вытачки и костюм разделился на две части – нижнюю и верхнюю.

Эпоха Возрождения

В Италию раньше других европейских стран пришла эпоха Возрождения, она очень быстро превратилась в самую богатую страну. Это напрямую сказалось на итальянском костюме 15-16 веков, которому подражали в других странах Европы. В моде простые плавные линии, удобство в носке и «стандартные» пропорции. Однако простота кроя компенсировалась использованием дорогих тканей – парчи, бархата, шелка.

Изначально предпочтение отдавалось ярким жизнерадостным краскам, но со временем они сменились темными, а затем и вовсе черными.

В 16 веке большая часть страны оказалась захвачена Испанией, итальянская культура, как и национальный костюм, продолжают развиваться только на севере страны и в Венеции, которые сумели сохранить независимость.

Элементы мужского костюма этого периода:

• Камичи – нижняя рубашка;
• Кальцони – облегающие короткие брюки;
• Соттовесте – приталенная куртка, могла быть без рукавов;
• Джорне – праздничный плащ с откидными рукавами и богатой отделкой.

Удлиненный кафтан с глубоким вырезом носили пожилые мужчины. Его сочетали с белым нагрудником (прототипом манишки). Со временем наряд итальянца видоизменялся. В моду вошли рубашки, которые стягивались шнуром на шее. Их носили с кафтаном с глубоким квадратным вырезом или воротником-стойкой. Сочетали его с чулками и брюками до колена. Сверху надевали джуббоне – пышный и длинный плащ, который со временем стал уже и короче. У него были пышные рукава и большой воротник.

Дворяне обязательно носили с собой шпагу (слева) и кинжал (справа). Дополняли костюм кошельком на поясе, перчатками и массивной золотой цепью. Женский костюм был намного эффектнее и богаче, девушки носили платье с облегающим верхом и юбкой в складку, которое называлось гамурра. Образ дополняли легкой накидкой или отрезом ткани, который прикрепляли к платью.

Роль верхней одежды играл длинный плащ, иногда его шили с отверстиями для рук. Аксессуарами служили кошельки, которые вешали на поясе, перчатки и носовые платки с вышивкой.

В 16 веке появилось нижнее белье и чулки, платья стали пышные и эффектнее. Девушки начал носить платья с глубоким декольте, юбки были широкими, тяжелыми, со множеством складок. Зимой женщины дополняли наряд муфтой из шелка с меховой оторочкой. На голове носили бальцо или покрывали ее вуалью. Также на голову набрасывали различные покрывала, как правило, из кружева или шелка.

Женские костюмы эпохи Возрождения стали прототипом национального итальянского костюма.

Особенности

В Италии, в отличие от других европейских стран, не существует единого национального костюма.

Все дело в том, что разные регионы страны длительное время находились отдельно друг от друга, и окончательно объединились чуть больше 150 лет назад. На тот момент традиции были уже полностью устоявшимися, причем они отличались практически в каждой отдельной взятой деревушке!

Поскольку рассматривать каждый регион практически невозможно, стоит остановиться на нескольких основных регионах, которые выделяются своим колоритом. Конечно, у всех разновидностей итальянского костюма есть одинаковые элементы и общие черты.

Главная особенность – это яркость и богатая цветовая палитра. Юбки итальянских девушек чаще всего украшают рисунки разнообразных цветов – роз, пионов, ромашек, маргариток.

Большое влияние традиционного костюма можно увидеть в коллекциях знаменитых модельеров Доменико Дольче и Стефано Габбана, которые часто создают наряды в итальянском стиле.

Большое значение уделяется украшениям, они являются неотъемлемой частью наряда. Замужние девушки обязаны носить шляпу и черный пиджак, незамужние – белый фартучек, а овдовевшие женщины – черный.

Разновидности

Женский

Основу национального костюма составляет пышная юбка в складку (гонна), белая, часто вышитая рубашка (камичиа) и корсаж. Дополняет образ яркий передник (грем-биуле) и платок на голове (фаццолетто). Это основные элементы итальянского костюма, которые встречаются во всех регионах страны.

Отличается только длина юбки, цвета и расцветки, наличие или отсутствие кружевных деталей. Кружева обычно пользовались популярностью у знатных итальянок, а повседневная одежда обычных девушек была простой и скромной. Зато свадебные наряды были очень эффектными – их украшали лентами, перьями, вышивкой, брошками.

Мужской

Мужской национальный костюм намного проще женского. Он состоит из брюк ниже колена (панталонов) и белой рубашки. Образ дополняет короткая куртка (джакка) или безрукавка (панчотто). Голову покрывает беррита – шерстяной головной убор или фригийский колпак.

Брюки могут быть разной длины, но обязательно заправляются в гетры. На поясе завязывается рагас – отрезок ткани, который служит прототипом пояса. Спереди куртка обычно обильно украшена вышивкой.

Костюмы южных регионов

Наряды женщин из южных областей и Сардинии в частности, особенно разнообразны. Богатые дамы носили яркие платья, преимущество отдавалось красному цвету. Обязательно дополняли свой образ множеством колец на пальцах.

Небогатые женщины носили практичные серые платья с множеством карманов, количество колец на пальцах было минимальным. Самым важным элементом гардероба был платок, которым покрывали голову и плечи. Он мог выглядеть как самое настоящее произведение искусства: из тонкого кружева или дорогой ткани, украшенный искусной вышивкой. Иногда на создание одного такого платка уходил не один год усердной работы.

По случаю праздника женщины могли надевать несколько юбок и платков одновременно.

Венецианский карнавальный костюм

Именно венецианцы подарили миру идею карнавала, и итальянцы в целом. Карнавалы в Венеции до сих пор проходят шумно и весело, в этот период город становится настоящей театральной декорацией, где можно увидеть уникальные постановки.

Всех присутствующих объединяет одно – наличие костюма и маски. Большинство нарядов больше напоминают произведения искусства, на которые подчас идет до 15 метров ткани. В Венеции есть множество магазинов, которые предлагают наряды для карнавала и все необходимые атрибуты напрокат.

Вы можете нарядиться, кем душа пожелает – знатной дамой голубых кровей, Арлекином или Пьеро, мушкетером или баутто. Все зависит только от креативности и фантазии. Правда, на уличных гуляниях можно ограничиться одной лишь маской, а на некоторых официальных мероприятиях появляться без костюма просто неприлично.

Обувь

Обувь в Италии, как часть национального костюма, разнообразна. Во многих регионах ее до сих пор шьют вручную, впрочем, как и сам костюм, стоимость которого порой достигает нескольких тысяч евро.

В разных районах можно встретить такую обувь:

• Деревянные туфли с кожаными носками;
• Кожаные ботинки на деревянной подошве;
• Текстильные башмаки с плотной подошвой;
• Мягкие сандалии из недубленой кожи с длинными ремешками.

Последние пришли еще с античных временем и до сих пор активно используются в горных районах Италии.

Образы

Национальный наряд юной девушки на Сицилии. Пышная нежно-розовая юбка, украшенная кружевами, белая рубашка, корсаж, белый передник, с вышитыми на нем маками и дублирующий его платок на голове. На фото девушка собирает апельсины, но в повседневной жизни, конечно, носили более скромные платья. Такие эффектные наряды предназначались для торжественного случая.

Итальянская свадьба в национальных костюмах. На невесте богатый наряд, который изобилует вышивкой, золотом и украшениями. На голове традиционный белый платок. Костюм жениха более сдержанный – на нем белая рубаха, кальсоны и темно-синий жилет, выполненный из парчи.

мужские и женские костюмы, фото, описание

Благодаря отличительным чертам национальной одежды, возникают ассоциации принадлежности к конкретному народу. Костюмы солнечной Кубани не исключение.

Прообразы костюмов кубанских казаков

Окончательный и привычный для нас вариант костюма создавался веками в процессе становления народа и его изменения. Удобный и практичный костюм состоял из элементов, многие из которых были заимствованы у других народов.

У скифов — широкие мужские штаны, позволявшие всадникам комфортно разместиться в седле. Они получили название «шаровары» и стали самой колоритной частью костюма казака.

Женский наряд позаимствовал элементы и декор украинской национальной одежды.

Рассмотрим внимательно фото, чтобы узнать, каким были костюмы кубанских казаков — жителей Краснодарского края.

Мужской костюм кубанского казака

Весь гардероб делился на две части: для повседневной носки и военная форма.

Рубаха

Одним из важных элементов гардероба является нательная рубаха, которая шилась из льняного полотна белого цвета. Отличительными чертами верхней рубахи были узоры на вороте.

Бешмет

Поверх неё надевали особый кафтан — бешмет различных расцветок (длинный или укороченный). Без него также невозможно представить полноценный образ казака. Бешмет подпоясывали ремнём, на котором размещалось оружие.

Штаны

В зависимости от воинского звания, для пошива шаровар использовался соответствующий цвет: синий, красный.

Учитывая погодные условия, выбиралась подходящая ткань. Для лета использовалась более тонкая, для холодов – плотная и тёплая.

Обязательная деталь – ремешок (гашник), с помощью которого подпоясывались штаны на талии.

Папаха

В качестве головного убора использовалась папаха — важный атрибут повседневной жизни.

ВАЖНО! Уважительное отношение к одежде является важным принципом казака.

У жителей Краснодарского края считалось  недопустимым ношение чужих вещей, особенно от умерших или погибших людей.

Женский костюм кубанской казачки

Главная особенность женского гардероба — большое количество элементов одежды, подчёркивающих красоту и неповторимую стать.

Богатство расцветок, украшения (браслеты, серьги, бусы), вышитые яркие рисунки отлично дополняли образ кубанской казачки, а приталенные силуэты подчёркивали все достоинства фигуры.

СПРАВКА. Для замужней женщины устанавливались ограничения в одежде. Обязательным было ношение платка и чулок в любое время года, а про рубашки с коротким рукавом можно было вообще забыть.

Праздничный

Праздничные национальные наряды состояли из блузки с длинным рукавом и юбки, которые украшались кружевами и узорами.

Вторым вариантом являлось платье (кубелёк), по внешнему виду напоминавшее камзол. Под него обычно надевали рубашку с воротником-стоечкой.

Хорошим дополнением были сапожки красного или чёрного цвета на небольшом каблучке — черевички.

Повседневный

В повседневной жизни отдавали предпочтение простой рубахе с воротником круглой формы, которая заправлялась в нижнюю юбку. Обе детали были белого цвета. Поверх надевали юбку любого цвета и «кохточку».

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Национальные костюмы — Раскраски и прописи для девочек и мальчиков l Загадки l Стенгазеты, детские песни и стихи к праздникам l Сказки l Анекдоты и истории l




Коллекция авторских раскрасок для детей всех возрастов. На данный момент насчитывает 14.365 картинок. -Азбуки (Русская, Украинская, English) -Для малышей -Зарубежные мультфильмы -Отечественные мультфильмы -Мандалы

Флеш-раскраски для ваших малышей. Огромный выбор интересных картинок.

Интересные и необычные факты обо всем на свете.

Новый раздел ТРАФАРЕТЫ поможет в оформлении праздников. К новому году добавлены тафареты Ёлочки, Игрушки, Олени, Снеговички, Снежинки. Раздел регулярно пополняется, Следите за новинками.

Игры различных жанров для девочек и мальчиков всех возрастов.

Большая коллекция картинок для развития детей. Ребусы, азбуки, цифры, животные, растения.

Фотографии интересных мест, детей, животных. Все самое интересное в фотографиях.

Стенгазеты ко всевозможным праздникам создадут необходимую атмосферу. -Стенгазеты «С днем рождения» -Стенгазеты «С новым годом» -Стенгазеты «Времена года» -Стенгазеты «С юбилеем» -Стенгазеты «C 8 марта» и много других.

Самые разнообразные лабиринты различной степени сложности.

Интересное и смешное видео с участием детей и животных. Мастер классы.

Детские песни для детей к Новому году и другим праздникам.

Аудио-сказки для детей.

Открытки к праздникам. С Новым годом, 14 февраля — День влюбленных, День Святого Валентина, Деньзащитника отечества-23 февраля, 8 марта, День Победы, 1 мая, Ретро открытки, советские открытки, авторские.

Огромная коллекция смайликов, на данный момент содержит 7371 смайликов.

Всевозможные анимированнные картинки и аватарки для соцсетей.

Детские анекдоты на различные темы: Из жизни животных, Объявления, Отцы и дети, Про Вовочку, Про рыбалку, Школа. Коллекция анекдотов регулярно пополняется, следите за обновлениями.

Веселые истории из жизни с детьми и о них.

Загадки для детей на разные темы

Статьи для родителей о воспитании детей, здоровье детей и их досуге.

Поделки с детьми и для детей. Поделки из бумаги, природных материалов, соленое тесто, лепка из глины и пластилина.

Национальная одежда жителей Карелии — Лумииваара

Карелия — удивительный уголок планеты, где до сих пор сохранилась нетронутая природа, где царит атмосфера невероятной простоты и добра. Однажды приехав сюда, вы обязательно ощутите все могущество и волшебство соснового бора, густого чистого воздуха, сказочных ландшафтов, кристальных рек и озер. Понять всю прелесть Карелии сможет только человек, пообщавшийся с местными жителями, познакомившийся с легендами и мифами этого очаровательного края. И конечно, как и в любом другом уголке страны, здесь существуют свои национальные традиции, обереги и обряды, которые олицетворяют чистоту и непосредственность жителей.

Национальные костюмы Карелии как отражение традиций народа

Национальная одежда карельского народа полностью соответствует укладу его жизни. Свободный и удобный крой, натуральные ткани, пастельные оттенки с яркими вкраплениями декоративных элементов — все это основные характеристики национальной одежды народа. Для одежды использовали лен, поскон, пестрядь и шерсть. Традиционный карельский костюм, относящийся к ХIХ—ХХ векам, схож с национальным костюмом народов, проживающих в северных широтах. Но можно выделить и особенные детали, присущие только одежде жителей Карелии. Самыми яркими деталями можно назвать загнутые носы обуви и разрез на спине рубахи.

Женский национальный костюм

У каждого народа свои представления о красоте. У карельских жителей долгое время эталоном красоты считались женщины крепкие и плотные, даже немного полноватые. Обладательница подобных форм считалась дамой трудолюбивой и серьезной. Чтобы продемонстрировать не только свою внешнюю красоту, но и навыки рукоделия, каждая женщина дополняла свой наряд элементами вышивки, шитья, вязания и другими элементами собственноручного изготовления. Можно выделить два комплекта традиционных костюмов для женщин. В первый комплект входят сарафан и холщовая рубаха. Вначале был длинный косоклинный сарафан с широкими проймами, а в дальнейшем его сменил прямой сарафан с шерстяными или хлопчатобумажными лямками. Второй комплект национальной женской одежды состоял из рубахи и юбки. Такую одежду носили представительницы ливвиков — одного из народов Южной Карелии. Чаще всего юбку шили из пяти-шести полотнищ, в результате чего получалось полосатое изделие. Некоторые представительницы прекрасного пола предпочитали несшитые юбки из полусукна или домотканого холста. Обязательным атрибутом национального карельского костюма считается передник, который повязывали поверх юбки или сарафана. Нижнюю часть передника украшали спиральные нити. Жительницы Северной Карелии дополняли свой образ большим платком, накинутым на плечи. Головные уборы у девушек и у замужних женщин заметно отличаются: незамужним девушкам полагалось украшать голову платком или повязкой, а головной убор замужних дам состоял из двух слоев: повойника и платка. Все головные уборы были богато украшены жемчугом и другими яркими элементами. В каждом уезде Карелии костюмы имеют свои нюансы. Сетка из белого конского волоса, жемчужные серьги, повязка из жемчуга, надевавшаяся поверх косынки, ленты и широкие рукава, затянутые на уровне локтя, — все эти атрибуты показывают принадлежность обладательницы костюма к определенному уголку Карелии. Обязательным дополнением женского наряда считался отнюдь не женский предмет — нож с медной рукоятью, украшенный орнаментом. Крепился такой нож к одной из нагрудных цепочек. Такие женские костюмы были популярны в Карелии вплоть до тридцатых годов, а у пожилых женщин — до конца семидесятых.

Мужской национальный костюм

Национальный костюм карельских мужчин не столь разнообразен. В комплект входит туникообразная широкая рубаха (короткая или длинная, до колен), порты, пояс, обувь и головной убор. На голову карелы летом надевали фуражки и шляпы, а в зимнее время года — меховые шапки или шапки из сукна. Представителям мужского пола приходилось работать в лесу, и, чтобы не мешали комары и другие насекомые, поверх одежды надевали балахоны, а на голову — кукель (накомарник).

Верхняя национальная одежда

И мужскую, и женскую верхнюю одежду в Карелии шили из сукна домашней выделки или холста. Распашные кафтаны серого цвета, балахоны, шубы и тулупы из натуральной овчины сверху подпоясывали кожаными или вязаными поясами. Руки от мороза защищали теплыми рукавицами, сделанными из собачьего меха, кожи или материи, а варежки вязали из шерсти овцы.

Обувь

Национальная зимняя обувь жителей Карелии — сапоги без каблука с мягкой цельной подошвой, выполненные из сыромятной кожи. Носы на меховых сапогах неизменно загнуты вверх. У жителей Южной Карелии были распространены лапти и сапоги из бересты. Для работы использовали прочные сапоги с широким голенищем, сделанные из кожи.

Странные национальные костюмы

Зачем грекам в бою нужны были помпоны на ботинках, что позаимствовали англичане у французов в битве при Ватерлоо и как головной убор стал признаком касты. Рассказываем истории происхождения ярких деталей национальных образов.

Боливия: котелок как признак касты

Широкая многослойная юбка, вязаная накидка и шляпа в стиле Чарли Чаплина — именно так одеваются боливийские чолиты. Никаких «тортов» с монисто и перьями, весящих больше конской сбруи, на голове. Боливийки скромны.

Чолитами традиционно звали женщин «низшей касты», индианок из племен кечуа и аймара, проживающих на территории Боливии и Перу. Они могли рассчитывать только на низкооплачиваемую работу, не имели права посещать рестораны и пользоваться такси. Ситуация переменилась, когда в 2006 году пост президента страны занял Эво Моралес — первый со времен испанской колонизации представитель коренного индейского населения, аймар. Теперь чолиты посещают любые приглянувшиеся им места и передвигаются на удобном транспорте, осваивают модельные подиумы, становятся журналистами и телеведущими. Но котелкам, полюбившимся им еще в 1920-х годах остаются верны.

Они могли рассчитывать только на низкооплачиваемую работу, не имели права посещать рестораны и пользоваться такси

По устоявшейся легенде, шляпы были тогда привезены из Италии для рабочих, но то ли оказались мужчинам малы, то ли просто не подошли. Предприимчивый торговец немедленно развернул рекламную кампанию: котелки, оказывается, обладали волшебным свойством — повышали рождаемость. Партия влет была раскуплена боливийками.

Великобритания: шапки как способ деморализации противника

Высокие лохматые шапки из медвежьего меха и сейчас украшают головы королевской гвардии Великобритании, правда, только во время парадов и несения почетного караула. Первенство ношения этих головных уборов принадлежит французским гренадерам. Аксессуар считался одним из средств деморализации противника — шапка благодаря своим внушительным размерам увеличивала рост и так немаленьких вояк. Имело это и практическое значение: часто пули, которые посылались в голову, попадали в пустое пространство шапки.

Британцы вынесли этот своеобразный трофей из победоносной для них битвы при Ватерлоо — с наполеоновской армией в 1815 году.

Шапки королевской гвардии по-английски называются bearskin и действительно шьются из шкур североамериканского черного медведя. У офицеров они из более эффектного меха самца, у рядовых — самки гризли. Несмотря на то, что головные уборы часто передаются «по наследству» и служат чуть ли не сто лет, ежегодно требуется 50 — 100 новых шапок. Прислушиваясь к возмущению зоозащитников, министерство обороны пытается найти для гвардейской формы искусственную альтернативу, но пока что, как утверждают представители ведомства, синтетический мех не выдерживает конкуренции — мокнет, выцветает, встает дыбом и быстро теряет форму. Поэтому бравые гвардейцы Ее Величества продолжают в любое время года париться в своих роскошных головных уборах — 45,7 см в высоту и 3 кг веса.

Греция: ботинки с помпонами как средство для хранения

Эвзоны — «хорошо подпоясанные» — возникли как элитное подразделение греческой пехоты в начале XIX века. Сейчас так называют представителей президентской гвардии, несущих почетный караул у Могилы неизвестного солдата. Отбор в элитные войска ведется строгий. Кроме представительной внешности (рост не менее 187 см!) требуется недюжинная выносливость.

Для того, чтобы одеться в специальную форму, рядовым отводится 45 минут. Задача эта не из легких. Нужно надеть: белые шерстяные чулки, белую рубашку, шерстяную плиссированную юбку с 400 складками — фустанеллу, черные подвязки для гетр с кистями — кальцодеты, жилет, красную шапочку с кистью — фареон, ботинки с большими черными помпонами — царухи.

Помпоны тоже не просто украшение. Когда-то в них скрывали остро наточенные ножи.

Один ботинок весит около 3 кг и подбит 60 стальными гвоздями. Благодаря последнему обстоятельству каждый шаг эвзона сопровождает отличимый, придающий особенную торжественность происходящему звук. Помпоны тоже не просто украшение. Когда-то в них скрывали остро наточенные ножи. К наряду прилагается самозарядная винтовка.

Каждое воскресное утро в Афинах проходит парадная смена караула. В церемонии принимает участие весь состав роты эвзонов — около 150 человек. Под звуки национального гимна, часто на 40-градусной жаре, в шерстяной одежде, громко цокая ботинками с помпонами, президентская гвардия совершает торжественный путь из казарм на главную площадь города. Незабываемое зрелище.

Папуа — Новая Гвинея: футляр для пениса как способ выражения эмоций

Национальный костюм папуасов потряс мировую общественность весной 2017 года, когда представитель Папуа — Новой Гвинеи явился в нем на заседание Генеральной Ассамблеи ООН. Основу наряда составляла котека (фаллокрипт) — своеобразный футляр для пениса.

Обычно этот аксессуар делается из высушенного плода лагенарии, похожей на нашу тыкву, к которой во время роста привязывают тяжесть, чтоб вытянулась, и перевязывают шнуром для придания различных форм. Гаджет имеет две петли: одна надевается на пенис, другая охватывает торс. С их помощью котекой можно «управлять» — приподнимать или опускать.

Фаллокрипты могут иметь разные формы и размеры — соответственно заслугам. Мальчикам положены футляры длиной не более 20 см, не отличающиеся прихотливостью форм, зато старейшины имеют право носить котеки до 60 см.

Устройство многофункционально. Во-первых, оно является защитным. Во-вторых, показывает социальный статус. В-третьих, с их помощью выражают эмоции. Так, им машут перед врагом, вызывая на бой и демонстрируя свою свирепость. Фаллокрипты также заменяют удостоверение личности: по их форме можно определить, к какому племени принадлежит владелец. Например, племя яли предпочитает длинные и тонкие котеки, а у представителей тиома это целых два плода, пространство между которыми используют в качестве своеобразного кошелька — носят всякий мелочи. Котеки, украшенные перьями, бисером и ракушками, надевают во время торжественных церемоний и продают туристам в качестве сувениров.

Франция: фартуки как основа саперной формы

Каждый год 14 июля Франция празднует День взятия Бастилии. Военный парад, по традиции, открывают пионеры Иностранного легиона. Они все, как один, бородаты, на плече — топор. Дополняет нарядную белую форму кожаный рабочий фартук — непременная принадлежность сапера французской армии с 1747 года. Они и тогда были первопроходцами, шли впереди, с теми же топорами — чтоб ломать ворота вражеских крепостей. Исполняли обязанность нынешних инженерных войск: строили фортификационные сооружения, копали рвы, обезвреживали снаряды, обеспечивали переправы.

Фартук из толстой буйволиной кожи служил защитой от деревянной щепы и пороха, а в его карманах было удобно носить необходимые инструменты. Борода же считалась особой привилегией саперов, жизнь которых, как правило, была короткой. По традиции, ветеранам, прослужившим в Иностранном легионе 25 лет, вручались именные топор и фартук.

---

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ ПО ТЕМЕ:
 

✓ Шедевры русского национального костюма — фотопроект.

✓ Тест: Угадайте национальный костюм — смотрите на фото и угадывайте, какой нации принадлежит то или иное убранство.  

✓ Модная история — обзор «Моей Планеты» о том, как менялась мировая мода: от мехового фартука и костюма на двоих до неудобных излишеств Средневековья и эпохи унисекс.

АНК СКО инициировала необычный фото-челлендж национальных костюмов «Этно Style»


Национальный костюм – это не просто красивый образ, нарядные платья, рубашки и головные уборы. Национальный костюм – это, прежде всего, украшение души человека, ведь костюм выражает культуру, особенности быта и жизненного уклада, приверженность традициям.





Как часто нам приходится увидеть себя в национальной одежде? Ведь в обыденной жизни стили идентичны один другому. ⠀





Северо-Казахстанская областная ассамблея народа Казахстана открыла 2020 год мега-интересным фото-челленджем «Этно Style»! Главной задачей участников является опубликовать в социальных сетях коллаж из двух фотографий, где в одной части коллажа – человек в повседневной одежде, в другой – в национальном костюме своего этноса. Обязательно отметить @ank_sko и поставить хэштэг #этноstylesko.





Данный челлендж не имеет сроков и границ проведения. В нём могут принять участие все желающие. Так, участниками стали уже жители Северо-Казахстанской и Костанайской областей.





Более 50 ярких фотографий уже размещены в социальных сетях участников и на официальной страничке Северо-Казахстанской областной ассамблеи народа Казахстана.





Среди них представлены национальные костюмы: казахские и русские, украинские и белорусские, польские и немецкие, татарские и другие.





Стоит отметить, что возраст участников также разнообразен: самому старшему участнику – 62 года, а самому младшему всего годик.





Данным фотопроектом организаторы старались привлечь внимание людей с целью показать высокое значение национального наряда. Ведь национальный костюм не только подчёркивает внешнюю красоту человека, он олицетворяет богатый духовный мир, любовь к своему народу.




Возврат к списку

Традиционные платья во всем мире | Традиционная одежда во всем мире

От индийского сари до вьетнамской конической шляпы — мир полон различных разновидностей традиционной одежды. Некоторые из них красочные, некоторые погружены в историю и характерны для культуры страны, а другие — в силу обстоятельств или статуса — они почти всегда привлекают внимание. Узнав о них, вы получите представление о стране, в которой они живут, поэтому мы собрали несколько предметов, чтобы вы могли получить представление о традиционной одежде во всем мире.

Продолжайте читать, чтобы узнать больше о …


• Сари, Индия
• Килтс, Шотландия
• Трахт, Южная Германия и Австрия
• Балийское храмовое платье, Индонезия
• Вышивка бисером масаи, Кения
• Женщины гереро, Намибия
• Саамская одежда, Лапландия
• Гхо, Бутан
• Котелки, Боливия
• Нагаленд, северная Индия
• Конические шляпы, Вьетнам
• Платья фламенко, Андалусия, Испания
• Десятигаллонный Стетсон, Техас, США
• Традиционное платье Сардинии, Италия
• Смена караула, Сеул, Южная Корея
• Кефия, шемаг или гутра, Ближний Восток
• Койфф, Бретань, Франция
• Кимоно, Япония
• Мужская одежда, Todos Santos Cuchumatán, Гватемала
• Костюм Шанель, Париж, Франция

Связанные индивидуальные маршруты путешествий для
Германия


The Sari, India

Якобы самый простой из возможных предметов одежды — цельная ткань длиной до девяти метров — сари также является одним из самых универсальных и стильных предметов одежды в мире, который можно задрапировать десятками различных предметов одежды. способами.Сари охватывает все индийское общество, от простых хлопковых версий, которые ткут на улицах в деревнях Индии, до чрезвычайно гламурных современных стилей, которые украшают подиумы во время Недели моды в Индии.

© Shutterstock

Килтс, Шотландия

От «Храброго сердца» до «Строго приходящих танцев» килт использовался для обозначения всего шотландского, анахронично, как в случае с костюмом Мела Гибсона в роли Уильяма Уоллеса. Тем не менее, посетите любые игры Scottish Highland Games, и вы увидите, что традиции ношения килтов живы и здоровы: от безукоризненно одетых соревнующихся танцоров до трубачистов в формальной одежде и, что наиболее впечатляюще, участников «тяжелых соревнований». «- потому что вы не можете правильно подбросить кабер, если не наденете килт.

© Shutterstock

Трахт, Южная Германия и Австрия

Tracht — это ледерхозенов для мужчин и дирндлей для женщин — это традиционная одежда на юге Германии и Австрии. В зависимости от региона и моды существует множество вариаций основных стилей, от шляп с помпонами Шварцвальда ( bollenhut ) до полностью современных версий: нет ничего лучше, чем пара обтягивающих кожаных шорт, которые носят на прайде. фестиваль, чтобы придать современный вид этим баварским ледерхозенам .

Молодая баварская семья в красивом горном пейзаже © Oksana Trautwein / Shutterstock

Балийское храмовое платье, Индонезия

Каждый, кто посещает балийский храм в Индонезии, должен носить как минимум два основных элемента балийской традиционной одежды: пояс ( selendang ) и юбка в стиле саронг, известная как kain . Однако полный балийский наряд для женщин, который также включает блузку kebaya , представляет собой тщательно продуманный ансамбль, который надевают на храмовые фестивали, в полной мере демонстрируя великолепные ткани Бали, такие как икат ткачество и батик.

Балийские женщины в традиционных костюмах — саронг, несут подношение на головах для индуистской церемонии © Tropical studio / Shutterstock

продолжение ниже

Статьи по теме из блога

Вышивка бисером масаи, Кения

Одна из небольших этнических групп в Кения, но одна из самых узнаваемых, репутация масаи во всем мире противоречит их размеру, в немалой степени благодаря их потрясающей одежде: блестящая красная ткань, необычайно замысловатая вышивка бисером и — для молодых мужчин — длинные волосы цвета охры.Особое значение имеет вышивка бисером, ведь воротник невесты — это вершина мастерства масаев.

© Shutterstock

Женщины гереро, Намибия

Традиционная одежда женщин гереро в Намибии представляет собой адаптацию викторианской одежды, которую носили немецкие колонисты, сражавшиеся в кровавом конфликте в начале двадцатого века. и теперь сохранились как гордость идентичности гереро. Характерен силуэт: пышная юбка в пол, приталенный лиф с пышными рукавами, с пышной шляпкой в ​​виде рога, завершает образ форма рогов крупного рогатого скота.

Женщина гереро в платье в викторианском стиле на улице в деревне на севере Ботсваны © Lucian Coman / Shutterstock

Саамская одежда, Лапландия

продолжение ниже

Связанные путеводители Rough Guides

Подробные, простые в использовании путеводители с советами экспертов.

В самых северных районах Норвегии, Швеции и Финляндии, а также на Кольском полуострове на северо-западе России проживают саамы, которые относятся к числу древнейших народов Европы.По всему региону существуют различные костюмы, хотя основным предметом является kolt (или gákti на северных саамах), туника или платье. В простых ярких цветах синего, красного, желтого и зеленого всегда присутствуют оленьи шкуры и мех, которые используются для ремней, обуви и перчаток.

© Shutterstock

Gho, Bhutan

В Бутане, крошечном гималайском королевстве, расположенном между Китаем и Индией, каждый должен носить национальную одежду.Для мужчин это означает гхо, платье до колен, завязанное на талии поясом, называемым керам. Для торжественных случаев к ансамблю добавляется шелковый шарф — кабни, цвет которого зависит от статуса владельца. Для женщин традиционное платье — это, как правило, платье длиной до щиколотки, которое называется кира , а эквивалентный шарф называется rachus .

© Framalicious / Shutterstock

Bowler hat, Bolivia

Подумайте о котелках, и первым, кто приходит на ум, является английский городской джентльмен — возможно, мистер Бэнкс из Мэри Поппинс.Но на рынках Ла-Паса в Боливии вы увидите женщин аймара, известных как cholas , которые носят шляпы, которые имеют поразительное сходство с классическими боулерами, как часть их традиционной одежды. Говорят, что партия шляп была продана местным женщинам по дешевке в 1920-х годах, когда они оказались слишком малы для европейских рабочих, для которых они были предназначены, и таким образом положили начало модной тенденции, которая сохраняется.

Типичная женщина аймара, Боливия © Руслана Юрченко / Shutterstock

Планируете поездку в Боливию? Мы можем помочь! Свяжитесь с нами , чтобы попробовать наши индивидуальные туристические услуги.

Нагаленд, северная Индия

Посетите северный индийский регион Боливия и Боливию в декабре, и вы станете свидетелем модного удовольствия. Во время фестиваля каждое из племен Нагаленда демонстрирует свои наряды, каждое племя имеет свой великолепный стиль и демонстрирует впечатляющий выбор головных уборов, включающих перья, тростник, окрашенный козий мех и бивни кабана. Этот регион также известен своими ремеслами и ткачеством, в том числе красивыми шалями наги.

Нага в Кохиме — Нагаланг — Индия © michel arnault / Shutterstock

Конические шляпы, Вьетнам

Вьетнам является родиной необычайно богатых традиций одежды, самые изысканные наряды встречаются на севере, например, красная парча людей Цветочного Хмонга и украшенных головных уборов Красного Дао.Однако наиболее узнаваемым вьетнамским предметом является коническая шляпа, или non la , незаменимый аксессуар по всей стране. Доступная версия Hué, non bai tho , имеет строки стихов, написанные на краях, которые видны только тогда, когда вы подносите ее к свету.

© Shutterstock

Платья фламенко, Андалусия, Испания

Traje de flamenco или traje de gitana — яркие платья, которые заканчиваются каскадом оборок ( volantes ), которые являются синонимами фламенко. танцоры южной Испании.Севильская Feria de Abril — лучшее время, чтобы увидеть, как их носят местные женщины. Тем не менее, идеальное платье для фламенко — это бата-де-кола, версия с длинным хвостом, которую носят для стиля одноименного танца, сложного и красивого танца, в котором танцор управляет хвостом, так что он взмахивает и взмахивает, как будто у него есть собственная жизнь.

© Shutterstock

Десятигаллонный Стетсон, Техас, США

Ага! Огромный стетсон, сапоги… стразы? Рабочая одежда южных ковбоев немного приукрашена благодаря звездам обоих направлений музыки, но шляпа остается настоящей американской иконой.Джон Б. Стетсон на самом деле был из Филадельфии, и он основал свою компанию там в 1865 году, но это всегда было символом страны ковбоев, а в Техасе десятигаллонный стетсон — единственный стиль, который можно увидеть.

© Shutterstock

Традиционная одежда Сардинии, Италия

Ближе к Северной Африке, чем к материковой Италии, смешанная история Сардинии проявляется в ее традиционной одежде, элементы которой имеют сильное испанское и мавританское влияние. Хотя у каждой деревни свой стиль, есть общие черты — фата, чепчик или шаль, длинные плиссированные юбки и богато вышитые блузки.Некоторые из самых впечатляющих находятся в провинции Нуоро.

Группа женщин, одетых в красочные традиционные сардинские вышитые платья, маршируют по улицам, Италия © hybridimages / Shutterstock

Смена караула, Сеул, Южная Корея

Сеул — современный город в Южной Корее с неистовством и популярностью. культура захватывает мир, но в ее основе лежит серия прекрасных королевских дворцов, таких как Кёнбоккун. Здесь они возродили костюмы и традиции церемонии смены караула династии Чосон, которая разыгрывается три раза в день.

Традиционная церемония смены караула во дворце Токсугун в Сеуле, Южная Корея © OlegGr / Shutterstock

Кефия, шемаг или гутра, Ближний Восток

Головной убор из шарфа, который носят мужчины на Ближнем Востоке, бывает во многих вариантах цвета, стиля и названия. Он известен как шемаг в Иордании и гутра в Саудовской Аравии, где обычно бывает либо белым, либо красно-белым, и удерживается на месте агалом, черной полосой. Тем не менее, палестинская черно-белая кефия является наиболее узнаваемой версией, которая была принята во всем мире и как символ протеста, и как предмет моды, что наиболее абсурдно, когда Баленсиага представил ее для своего подиумного показа 2007 года.

Петра, Иордания. Королевский солдат охраняет каменную охрану города © Fredy Thuerig / Shutterstock

Coiffe, Brittany, France

Coiffe — это сложный кружевной головной убор, который носят как часть народных костюмов Бретани, Франция, но сейчас его можно увидеть только на местных фестивалях. , или помилование. Самая яркая из них — это bigouden coiffe из района Пон-Л’Аббе, цилиндр из накрахмаленного кружева, который достигает поразительной высоты 30–40 см.

© Aygul Bulte / Shutterstock

Кимоно, Япония

Кимоно, означающее «вещь, которую носят», является высшим символом традиционной японской культуры.Начиная с семнадцатого века, они развивались как основной предмет одежды для мужчин и женщин и средство самовыражения для индивидуального владельца. Их до сих пор носят в Японии по особым случаям, например, на свадьбах, а современные приспособления появляются во всем мире. Украшение поверхности значимо, с такими символами, как, например, журавль, указывающими на удачу и долгую жизнь.

© Shutterstock

Мужская одежда, Тодос-Сантос-Кучуматан, Гватемала

Текстиль майя можно увидеть повсюду в Гватемальском нагорье, нигде больше, чем в Тодос-Сантос-Кучуматан, где все еще широко соблюдаются местные традиции.Первым языком является мама, а не испанский, и одежда для мужчин особенно ярка: брюки в красно-белую полоску, черные шерстяные бриджи, вышитые рубашки и соломенные шляпы. Посетите фиесту Всех Святых, чтобы увидеть культуру Тодос-Сантоса во всей ее красе, в частности, неистовые скачки, которыми начинается торжество.

© Shutterstock

Костюм Chanel, Париж, Франция

Костюм-двойка Chanel, одетый в одежду определенного типа в Верхнем Ист-Сайде в Нью-Йорке, может быть выполнен из твида в шотландском стиле. носят богатые во всем мире, но его домом всегда будет парижский дом высокой моды.Чтобы отдать дань уважения классике, посетите здание на улице Камбон в Париже, которое было квартирой Шанель, когда она впервые спроектировала его в 1950-х годах, и в котором до сих пор находится магазин Chanel на первом этаже.

© Дарья Чачева / Shutterstock

Планируете самостоятельно? Подготовьтесь к поездке


Используйте надежных партнеров Rough Guides, чтобы получить отличные цены

Найдите еще больше вдохновения здесь

Традиционная одежда во всем мире | Традиционная одежда во всем мире

От индийского сари до вьетнамской конической шляпы — мир полон различных разновидностей традиционной одежды.Некоторые из них красочные, некоторые погружены в историю и характерны для культуры страны, а другие — в силу обстоятельств или статуса — они почти всегда привлекают внимание. Узнав о них, вы получите представление о стране, в которой они живут, поэтому мы собрали несколько предметов, чтобы вы могли получить представление о традиционной одежде во всем мире.

Продолжайте читать, чтобы узнать больше о …


• Сари, Индия
• Килтс, Шотландия
• Трахт, Южная Германия и Австрия
• Балийское храмовое платье, Индонезия
• Вышивка бисером масаи, Кения
• Женщины гереро, Намибия
• Саамская одежда, Лапландия
• Гхо, Бутан
• Котелки, Боливия
• Нагаленд, северная Индия
• Конические шляпы, Вьетнам
• Платья фламенко, Андалусия, Испания
• Десятигаллонный Стетсон, Техас, США
• Традиционное платье Сардинии, Италия
• Смена караула, Сеул, Южная Корея
• Кефия, шемаг или гутра, Ближний Восток
• Койфф, Бретань, Франция
• Кимоно, Япония
• Мужская одежда, Todos Santos Cuchumatán, Гватемала
• Костюм Шанель, Париж, Франция

Связанные индивидуальные маршруты путешествий для
Германия


The Sari, India

Якобы самый простой из возможных предметов одежды — цельная ткань длиной до девяти метров — сари также является одним из самых универсальных и стильных предметов одежды в мире, который можно задрапировать десятками различных предметов одежды. способами.Сари охватывает все индийское общество, от простых хлопковых версий, которые ткут на улицах в деревнях Индии, до чрезвычайно гламурных современных стилей, которые украшают подиумы во время Недели моды в Индии.

© Shutterstock

Килтс, Шотландия

От «Храброго сердца» до «Строго приходящих танцев» килт использовался для обозначения всего шотландского, анахронично, как в случае с костюмом Мела Гибсона в роли Уильяма Уоллеса. Тем не менее, посетите любые игры Scottish Highland Games, и вы увидите, что традиции ношения килтов живы и здоровы: от безукоризненно одетых соревнующихся танцоров до трубачистов в формальной одежде и, что наиболее впечатляюще, участников «тяжелых соревнований». «- потому что вы не можете правильно подбросить кабер, если не наденете килт.

© Shutterstock

Трахт, Южная Германия и Австрия

Tracht — это ледерхозенов для мужчин и дирндлей для женщин — это традиционная одежда на юге Германии и Австрии. В зависимости от региона и моды существует множество вариаций основных стилей, от шляп с помпонами Шварцвальда ( bollenhut ) до полностью современных версий: нет ничего лучше, чем пара обтягивающих кожаных шорт, которые носят на прайде. фестиваль, чтобы придать современный вид этим баварским ледерхозенам .

Молодая баварская семья в красивом горном пейзаже © Oksana Trautwein / Shutterstock

Балийское храмовое платье, Индонезия

Каждый, кто посещает балийский храм в Индонезии, должен носить как минимум два основных элемента балийской традиционной одежды: пояс ( selendang ) и юбка в стиле саронг, известная как kain . Однако полный балийский наряд для женщин, который также включает блузку kebaya , представляет собой тщательно продуманный ансамбль, который надевают на храмовые фестивали, в полной мере демонстрируя великолепные ткани Бали, такие как икат ткачество и батик.

Балийские женщины в традиционных костюмах — саронг, несут подношение на головах для индуистской церемонии © Tropical studio / Shutterstock

продолжение ниже

Статьи по теме из блога

Вышивка бисером масаи, Кения

Одна из небольших этнических групп в Кения, но одна из самых узнаваемых, репутация масаи во всем мире противоречит их размеру, в немалой степени благодаря их потрясающей одежде: блестящая красная ткань, необычайно замысловатая вышивка бисером и — для молодых мужчин — длинные волосы цвета охры.Особое значение имеет вышивка бисером, ведь воротник невесты — это вершина мастерства масаев.

© Shutterstock

Женщины гереро, Намибия

Традиционная одежда женщин гереро в Намибии представляет собой адаптацию викторианской одежды, которую носили немецкие колонисты, сражавшиеся в кровавом конфликте в начале двадцатого века. и теперь сохранились как гордость идентичности гереро. Характерен силуэт: пышная юбка в пол, приталенный лиф с пышными рукавами, с пышной шляпкой в ​​виде рога, завершает образ форма рогов крупного рогатого скота.

Женщина гереро в платье в викторианском стиле на улице в деревне на севере Ботсваны © Lucian Coman / Shutterstock

Саамская одежда, Лапландия

продолжение ниже

Связанные путеводители Rough Guides

Подробные, простые в использовании путеводители с советами экспертов.

В самых северных районах Норвегии, Швеции и Финляндии, а также на Кольском полуострове на северо-западе России проживают саамы, которые относятся к числу древнейших народов Европы.По всему региону существуют различные костюмы, хотя основным предметом является kolt (или gákti на северных саамах), туника или платье. В простых ярких цветах синего, красного, желтого и зеленого всегда присутствуют оленьи шкуры и мех, которые используются для ремней, обуви и перчаток.

© Shutterstock

Gho, Bhutan

В Бутане, крошечном гималайском королевстве, расположенном между Китаем и Индией, каждый должен носить национальную одежду.Для мужчин это означает гхо, платье до колен, завязанное на талии поясом, называемым керам. Для торжественных случаев к ансамблю добавляется шелковый шарф — кабни, цвет которого зависит от статуса владельца. Для женщин традиционное платье — это, как правило, платье длиной до щиколотки, которое называется кира , а эквивалентный шарф называется rachus .

© Framalicious / Shutterstock

Bowler hat, Bolivia

Подумайте о котелках, и первым, кто приходит на ум, является английский городской джентльмен — возможно, мистер Бэнкс из Мэри Поппинс.Но на рынках Ла-Паса в Боливии вы увидите женщин аймара, известных как cholas , которые носят шляпы, которые имеют поразительное сходство с классическими боулерами, как часть их традиционной одежды. Говорят, что партия шляп была продана местным женщинам по дешевке в 1920-х годах, когда они оказались слишком малы для европейских рабочих, для которых они были предназначены, и таким образом положили начало модной тенденции, которая сохраняется.

Типичная женщина аймара, Боливия © Руслана Юрченко / Shutterstock

Планируете поездку в Боливию? Мы можем помочь! Свяжитесь с нами , чтобы попробовать наши индивидуальные туристические услуги.

Нагаленд, северная Индия

Посетите северный индийский регион Боливия и Боливию в декабре, и вы станете свидетелем модного удовольствия. Во время фестиваля каждое из племен Нагаленда демонстрирует свои наряды, каждое племя имеет свой великолепный стиль и демонстрирует впечатляющий выбор головных уборов, включающих перья, тростник, окрашенный козий мех и бивни кабана. Этот регион также известен своими ремеслами и ткачеством, в том числе красивыми шалями наги.

Нага в Кохиме — Нагаланг — Индия © michel arnault / Shutterstock

Конические шляпы, Вьетнам

Вьетнам является родиной необычайно богатых традиций одежды, самые изысканные наряды встречаются на севере, например, красная парча людей Цветочного Хмонга и украшенных головных уборов Красного Дао.Однако наиболее узнаваемым вьетнамским предметом является коническая шляпа, или non la , незаменимый аксессуар по всей стране. Доступная версия Hué, non bai tho , имеет строки стихов, написанные на краях, которые видны только тогда, когда вы подносите ее к свету.

© Shutterstock

Платья фламенко, Андалусия, Испания

Traje de flamenco или traje de gitana — яркие платья, которые заканчиваются каскадом оборок ( volantes ), которые являются синонимами фламенко. танцоры южной Испании.Севильская Feria de Abril — лучшее время, чтобы увидеть, как их носят местные женщины. Тем не менее, идеальное платье для фламенко — это бата-де-кола, версия с длинным хвостом, которую носят для стиля одноименного танца, сложного и красивого танца, в котором танцор управляет хвостом, так что он взмахивает и взмахивает, как будто у него есть собственная жизнь.

© Shutterstock

Десятигаллонный Стетсон, Техас, США

Ага! Огромный стетсон, сапоги… стразы? Рабочая одежда южных ковбоев немного приукрашена благодаря звездам обоих направлений музыки, но шляпа остается настоящей американской иконой.Джон Б. Стетсон на самом деле был из Филадельфии, и он основал свою компанию там в 1865 году, но это всегда было символом страны ковбоев, а в Техасе десятигаллонный стетсон — единственный стиль, который можно увидеть.

© Shutterstock

Традиционная одежда Сардинии, Италия

Ближе к Северной Африке, чем к материковой Италии, смешанная история Сардинии проявляется в ее традиционной одежде, элементы которой имеют сильное испанское и мавританское влияние. Хотя у каждой деревни свой стиль, есть общие черты — фата, чепчик или шаль, длинные плиссированные юбки и богато вышитые блузки.Некоторые из самых впечатляющих находятся в провинции Нуоро.

Группа женщин, одетых в красочные традиционные сардинские вышитые платья, маршируют по улицам, Италия © hybridimages / Shutterstock

Смена караула, Сеул, Южная Корея

Сеул — современный город в Южной Корее с неистовством и популярностью. культура захватывает мир, но в ее основе лежит серия прекрасных королевских дворцов, таких как Кёнбоккун. Здесь они возродили костюмы и традиции церемонии смены караула династии Чосон, которая разыгрывается три раза в день.

Традиционная церемония смены караула во дворце Токсугун в Сеуле, Южная Корея © OlegGr / Shutterstock

Кефия, шемаг или гутра, Ближний Восток

Головной убор из шарфа, который носят мужчины на Ближнем Востоке, бывает во многих вариантах цвета, стиля и названия. Он известен как шемаг в Иордании и гутра в Саудовской Аравии, где обычно бывает либо белым, либо красно-белым, и удерживается на месте агалом, черной полосой. Тем не менее, палестинская черно-белая кефия является наиболее узнаваемой версией, которая была принята во всем мире и как символ протеста, и как предмет моды, что наиболее абсурдно, когда Баленсиага представил ее для своего подиумного показа 2007 года.

Петра, Иордания. Королевский солдат охраняет каменную охрану города © Fredy Thuerig / Shutterstock

Coiffe, Brittany, France

Coiffe — это сложный кружевной головной убор, который носят как часть народных костюмов Бретани, Франция, но сейчас его можно увидеть только на местных фестивалях. , или помилование. Самая яркая из них — это bigouden coiffe из района Пон-Л’Аббе, цилиндр из накрахмаленного кружева, который достигает поразительной высоты 30–40 см.

© Aygul Bulte / Shutterstock

Кимоно, Япония

Кимоно, означающее «вещь, которую носят», является высшим символом традиционной японской культуры.Начиная с семнадцатого века, они развивались как основной предмет одежды для мужчин и женщин и средство самовыражения для индивидуального владельца. Их до сих пор носят в Японии по особым случаям, например, на свадьбах, а современные приспособления появляются во всем мире. Украшение поверхности значимо, с такими символами, как, например, журавль, указывающими на удачу и долгую жизнь.

© Shutterstock

Мужская одежда, Тодос-Сантос-Кучуматан, Гватемала

Текстиль майя можно увидеть повсюду в Гватемальском нагорье, нигде больше, чем в Тодос-Сантос-Кучуматан, где все еще широко соблюдаются местные традиции.Первым языком является мама, а не испанский, и одежда для мужчин особенно ярка: брюки в красно-белую полоску, черные шерстяные бриджи, вышитые рубашки и соломенные шляпы. Посетите фиесту Всех Святых, чтобы увидеть культуру Тодос-Сантоса во всей ее красе, в частности, неистовые скачки, которыми начинается торжество.

© Shutterstock

Костюм Chanel, Париж, Франция

Костюм-двойка Chanel, одетый в одежду определенного типа в Верхнем Ист-Сайде в Нью-Йорке, может быть выполнен из твида в шотландском стиле. носят богатые во всем мире, но его домом всегда будет парижский дом высокой моды.Чтобы отдать дань уважения классике, посетите здание на улице Камбон в Париже, которое было квартирой Шанель, когда она впервые спроектировала его в 1950-х годах, и в котором до сих пор находится магазин Chanel на первом этаже.

© Дарья Чачева / Shutterstock

Планируете самостоятельно? Подготовьтесь к поездке


Используйте надежных партнеров Rough Guides, чтобы получить отличные цены

Найдите еще больше вдохновения здесь

На фотографиях: Национальные костюмы Мисс Вселенная 2020, богатые концепциями, сюрпризами

МАНИЛА, Филиппины — Мисс Вселенная Филиппины 2020 Рабия Матео изящно представила свой национальный костюм, вдохновленный ангелом Victoria’s Secret, на радость зрителей.

На шедевре Rocky Gathercole, созданном в сотрудничестве с Мэнни Халасаном, были изображены все три цвета филиппинского флага. Однако она не носила головной убор Солнца, чтобы не противоречить положениям нашего Закона о флаге.

Другими выдающимися участниками Парада Наций были богиня единства Камбоджи из ее храма Мир; Датский ансамбль «Русалочка» из классического произведения Ганса Христиана; Костюм богини защиты Колумбии; Индийское сари, отражающее двойственность его традиционного костюма и цветка лотоса; Ода Индонезии дракону Комодо; Яркий взгляд Ямайки на национальный цветок из эвкалипта; Диорама Малайзии «Моя деревня» в натуральную величину, изображающая сельскую жизнь ее страны; Птица Перу и ансамбль флага, посвященный столетию ее страны; Южноафриканский холст с рассказами о COVID-19, написанный детьми; Дань уважения Испании шеф-повару Давида Веласуэса «Laos Meninas»; Ансамбль боевых рыб Таиланда в цветах его флага; и кокон «Ken Em» во Вьетнаме, прославляющий шелкоткацкую промышленность ее страны.

Среди других примечательных произведений — вырезки из девственницы Украины; Ансамбль венесуэльской богини молний; Пылающий пересмешник США из Миссисипи; Богиня самобытности Пуэрто-Рико, вдохновленная астрологией; Праздничный костюм Никарагуа в честь декабрьского марди-гра в честь Пресвятой Девы Марии; Изображение Исландии северного сияния или северного сияния; Наряд гондураса в виде ягуара, отражающий изображение тьмы и света майя; Ансамбль «Жемчужная королева Лондона» Великобритании; Цветущий каскад национального цветка Сальвадора; и туристическая индустрия Каймановых островов, изображающая море и солнце.

Албания — Названная «Королевой Земли и Неба», ее костюм был вдохновлен орлом и их национальным флагом.

MUO / Бенджамин Аскинас

Аргентина — Вдохновленный знаменитой звездой футбола Диего Марадоной и историческими подвигами страны на чемпионате мира по футболу.

MUO / Бенджамин Аскинас

Армения — Вдохновленный местными украшениями, олицетворяющими отвагу их женщин.

MUO / Бенджамин Аскинас

Аруба — символизирует свою богиню моря и белых пляжей Арубы.

MUO / Бенджамин Аскинас

Австралия — Вдохновленный австралийским черным лебедем

MUO / Бенджамин Аскинас

Багамы — называется «Полет в рай», это дань уважения их национальной авиакомпании Bahamas Air.

MUO / Бенджамин Аскинас

Барбадос — Вдохновленный своей богиней моря

MUO / Бенджамин Аскинас

Бельгия — Антверпен известен своими бриллиантами, которые вдохновили ее костюм.

MUO / Бенджамин Аскинас

Белиз — Вдохновленный местным маяком

MUO / Бенджамин Аскинас

Боливия — этот костюм, получивший название «Сила Анд», олицетворяет стойкость своего народа.

MUO / Бенджамин Аскинас

Бразилия — дань уважения производству хлопка и текстиля в своей стране, поскольку страна занимает 5-е место в мире по производству хлопка.

MUO / Бенджамин Аскинас

Британские Виргинские острова — навеяны почти вымершими в стране фламинго.Костюм празднует возрождение животного.

MUO / Бенджамин Аскинас

Болгария — костюм 18 века, который ее бабушка носила на помолвке бабушки.

MUO / Бенджамин Аскинас

Камбоджа. Этот костюм олицетворяет их бога единства и имеет детали, вылепленные в виде древнего храма.

MUO / Бенджамин Аскинас

Камерун — это дань уважения льву, их национальному животному.

MUO / Бенджамин Аскинас

Канада — Предполагается, что это канадский супергерой с цветами флага страны и кленовым листом.

MUO / Бенджамин Аскинас

Каймановы острова — вдохновлены их национальной птицей

MUO / Бенджамин Аскинас

Чили — Вдохновленные своей богиней плодородия

MUO / Бенджамин Аскинас

Китай — Древнее китайское придворное платье с современными элементами.

MUO / Бенджамин Аскинас

Колумбия — Вдохновленные своей богиней защиты, представляющей женщин из числа коренного населения.

MUO / Бенджамин Аскинас

Коста-Рика — Вдохновленный их национальным цветком, фиолетовой орхидеей.

MUO / Бенджамин Аскинас

Хорватия — на основе пряничного сердца, популярного символа, подаренного влюбленными.

MUO / Бенджамин Аскинас

Кюрасао — дань уважения бортпроводнику Маргарет Абрахам

MUO / Бенджамин Аскинас

Чехия — этот костюм, созданный голливудским дизайнером, напоминает местного буйвола.

MUO / Бенджамин Аскинас

Дания — по мотивам произведения Ганса Христиана Андерсена «Русалочка»

MUO / Бенджамин Аскинас

Dom Rep — Вдохновленный знаменитым подсолнухом в культовой местной достопримечательности.

MUO / Бенджамин Аскинас

Эквадор — вдохновлен своим богом солнца и праздником солнца.

MUO / Бенджамин Аскинас

Сальвадор — Вдохновленный местным лекарственным цветком

MUO / Бенджамин Аскинас

Финляндия — символизируя прогресс страны, костюм оживлен светодиодными лампами, на создание кода которых ушло восемь месяцев.

MUO / Бенджамин Аскинас

Франция — изображение французской иконы Марианны, символа сильной женщины.

MUO / Бенджамин Аскинас

Гана — Золотая табуретка, сверкающая тысячами камней.

MUO / Бенджамин Аскинас

Великобритания — представляет «Жемчужную королеву Лондона», что означает приверженность благотворительности — страна является первой победительницей конкурса национального костюма «Мисс Вселенная», когда он был объявлен в 1962 году. Костюм изготовлен из переработанных материалов.

MUO / Бенджамин Аскинас

Гаити — оформлен в виде национального герба и цитадели.

MUO / Бенджамин Аскинас

Гондурас — вдохновлен Luna Jaguar, олицетворяющим свет и тьму. Ягуар для них олицетворяет силу и плодородие.

MUO / Бенджамин Аскинас

Исландия — в стиле северного сияния

MUO / Бенджамин Аскинас

Индия — символизирует истинную сущность женщины и цветка лотоса, который для них символизирует равенство.

MUO / Бенджамин Аскинас

Индонезия — Вдохновленный драконом Комодо, последней связью динозавров и олицетворением их наследия, восходящего к доисторическим временам.

MUO / Бенджамин Аскинас

Ирландия — Вдохновленный ирландскими феями, которые, как считается, обеспечивают им защиту и удачу.

MUO / Бенджамин Аскинас

Израиль — платье, получившее название «в честь COVID-19», сделано с более чем 300 масками для лица, символизирующими надежду на мир после COVID. Как сказал ведущий: «Иди, сделай вакцину, и эта королева тебе не понадобится!»

MUO / Бенджамин Аскинас

Италия — Названный «Крылья надежды», он вдохновлен флагом страны, который призван нести послание надежды.

MUO / Бенджамин Аскинас

Ямайка — Вдохновленные своим национальным цветком

MUO / Бенджамин Аскинас

Япония — так называемое «токийское олимпийское карате», вдохновило боевое искусство, которое было развито в стране. Олимпийские игры в Токио должны состояться в 2020 году, а карате дебютирует как олимпийский вид спорта в этом году.

MUO / Бенджамин Аскинас

Казахстан — В традиционной одежде королевы

MUO / Бенджамин Аскинас

Корея — традиционный ханбок

MUO / Бенджамин Аскинас

Косово — Модернизированная послевоенная традиционная одежда.

MUO / Бенджамин Аскинас

Лаос — представляющий культуру и древнее искусство, а также достопримечательности с масками защитников со всех сторон.

MUO / Бенджамин Аскинас

Малайзия — называется «Моя деревня», он вдохновлен традиционными домами. Это около 300 фунтов, и на его выполнение потребовалось три месяца. «Она ищет корону и одета как город», — говорилось в описании ведущей.

Lazada через YouTube; MUO / Бенджамин Аскинас

Мальта — ношение традиционного женского головного убора в платье, частично сделанном слепыми.

MUO / Бенджамин Аскинас

Маврикий — изображение морской флоры и фауны, море и платье с солнечными принтами изготовлено детской благотворительной организацией.

MUO / Бенджамин Аскинас

Мексика — традиционное ремесло из бумаги и дерева.

MUO / Бенджамин Аскинас

Мьянма — это не был ее оригинальный костюм, так как он был утерян при доставке.Этот наряд демонстрирует ткацкие навыки и силу духа своего народа.

MUO / Бенджамин Аскинас

Непал — это ода альпинистам с миниатюрной горой Эверест.

MUO / Бенджамин Аскинас

Нидерланды — Достопримечательности страны и свобода

MUO / Бенджамин Аскинас

Никарагуа — Вдохновленный фестивалем зачатия Девы Марии, который проводится в стране каждый год 7 декабря.

MUO / Бенджамин Аскинас

Норвегия — этот собственный дизайн представляет культуру и природу страны.

MUO / Бенджамин Аскинас

Панама — эта одежда олицетворяет более чем 500-летнюю культуру и традиции своей страны и вдохновлена ​​фондом Панама-Сити.

MUO / Бенджамин Аскинас

Парагвай — вдохновлен жасмином, их национальным цветком.

MUO / Бенджамин Аскинас

Перу — в духе птичьего фламинго и перуанского флага

MUO / Бенджамин Аскинас

Филиппины — от национального флага, цвета олицетворяют храбрость, силу и свободу. «Ты далеко уйдешь, будучи таким, какой ты есть, как Филиппины», — сказал ведущий.

MUO / Бенджамин Аскинас

Польша — Вдохновленный национальным флагом

MUO / Бенджамин Аскинас

Португалия — это кружевное традиционное платье представляет разных людей в истории страны.

MUO / Бенджамин Аскинас

Пуэрто-Рико — Вдохновленный местным астрологом

MUO / Бенджамин Аскинас

Румыния — По мотивам сказки о природе и возрождении.

MUO / Бенджамин Аскинас

Россия. Вдохновленные бриллиантом, который является частью их национального наследия и важным природным ресурсом.

MUO / Бенджамин Аскинас

Сингапур — вдохновленные цветами своих флагов и пропагандистскими лозунгами «Остановить азиатскую ненависть».

MUO / Бенджамин Аскинас

Словацкая Республика — вдохновленная их флагом и национальной цветочной розой

MUO / Бенджамин Аскинас

Южная Африка — платье украшено цифровой печатью детей, пострадавших от пандемии.

MUO / Бенджамин Аскинас

Испания — По картине испанского художника.

MUO / Бенджамин Аскинас

Таиланд — Вдохновленный сиамскими бойцовыми рыбами

MUO / Бенджамин Аскинас

Украина — вырезка из бумаги, популярное местное искусство, символизирующее счастье и чистоту.

Lazada через YouTube, скриншот

Уругвай — называется «Я есмь», это дань уважения сообществу ЛГБТК.

MUO / Бенджамин Аскинас

США — на основе птицы-пересмешника, символа штата Миссисипи, откуда она родом.

MUO / Бенджамин Аскинас

Венесуэла — Вдохновленный своей богиней молний и мировым рекордом страны по наибольшему количеству ударов молний на квадратный километр, нанесенным в прошлом 2013 году, явление, которое происходит только каждые 300 лет.

MUO / Бенджамин Аскинас

Вьетнам — Вдохновленный шелкоткацкой промышленностью страны и терпением своего народа.

MUO / Бенджамин Аскинас

Тем временем Мисс Вселенная уже разместила видео O Skincare & Medspa под названием «СОВЕТЫ по уходу за кожей с Филиппинами и Сальвадором». Перед началом конкурса национальных костюмов Рабия провела свое интервью за закрытой дверью в двубортном костюме Ram Silva, инкрустированном жемчугом, с вышитым синим и красным на корсе спины сине-красной вышивкой «Pinay».Она завершила образ жемчужными серьгами Пиа Вуртцбах, которые та носила на конкурсе в 2015 году.

Организованная правящей королевой Зозибини Тунзи, динамичная презентация закончилась до того, как зрители смогли понять, где она была показана. Конкурс национального костюма, представленный корпоративным спонсором Lazada, транслировался в прямом эфире в приложениях Lazada и iQiyi, а также в прямом эфире каналов Мисс Вселенная в Facebook, Instagram и YouTube.

Отборочные соревнования по купальникам и вечерним платьям начнутся завтра в 7 утра на тех же площадках, упомянутых выше.В этом году кандидаты будут в накидках в предварительном купальнике и в саронгах в финале.

СВЯЗАННЫЙ: #AribaRabiya: Рабия Матео в шедевре Rocky Gathercole на конкурсе национальных костюмов Мисс Вселенная

Mister Global Конкурсанты одеваются в свои национальные костюмы и выглядят как боссы компьютерных игр

Недавно в Таиланде прошел конкурс мужской красоты Mister Global. Мероприятие было основано в 2014 году, и с момента его проведения более 60 стран прислали своих представителей, чтобы побороться за титул Mister Global.В этом году 38 красивых мужчин решили проверить свои силы в конкурсе. Финал состоялся 26 сентября в Бангкоке на тему «Джентльмен-вдохновитель». Однако это мероприятие — не просто конкурс красоты, хотя одно из основных требований конкурсантов — быть «красивыми», как сообщила Bored Panda пресс-секретарь конкурса Китти Камджунса. «Целью Mister Global является повышение осведомленности об окружающей среде, и мы продвигаем это дело с самого начала в 2014 году.В этом году мы добавили новый девиз «Джентльмен-вдохновитель», потому что считаем, что участники и обладатели титулов должны мотивировать других и быть вдохновляющими людьми. Во время конкурса в этом году мы провели мероприятие по сбору средств для поддержки организации, которая заботится о слонах в Таиланде, и оно было успешным «, — сказал Камджунса. Когда его спросили, что отличает Mister Global от других конкурсов, пресс-секретарь объяснил: идентичны, но что отличает Mister Global от других, так это то, что мы участвуем в пятерке лучших мужских конкурсов Большого шлема.У нас есть качественные конкурсанты, которые могут рассказать вдохновляющие истории, а также огромную поддержку со стороны наших национальных директоров со всего мира. Мы также получили большую поддержку от наших многочисленных поклонников, которые следят за нами на нашем веб-сайте и на официальной странице. Самое главное, мы верны в нашей защите экологической осведомленности и благотворительности ».

Конкурс выиграл корейский студент Чон У Ким, 23-летний студент и модель полицейского управления. чтобы стать вдохновляющим примером для подражания для молодых людей во всем мире.Он также станет глобальным послом доброй воли и будет участвовать в экологических и благотворительных проектах.

Как и каждый год, наибольшее внимание на конкурсе уделяется демонстрации национальных нарядов. Ведь у представителей есть шанс продемонстрировать наследие своей страны. «Для нас мы действительно удивлены, что он стал вирусным по всему миру, и мы приветствуем множество положительных отзывов. Тем не менее, сегмент креативных костюмов не является чем-то новым в любой системе конкурсов, поскольку он всегда был его частью.Костюм-победитель определяется не размером или дизайном, а историей и культурой, стоящими за ним », — сказал Камджунса. В конкурсе национального костюма победила Мьянма, можно с уверенностью сказать, что большинство конкурсантов гордились своей родиной, хорошо раскачиваясь и раскачиваясь. замысловатые костюмы. Так почему бы не полюбоваться ими? Прокрутите ниже, чтобы увидеть классные костюмы, и не забудьте проголосовать за свои любимые!

Подробнее: missosology.org | Instagram | Facebook

Национальные костюмы Мисс Вселенная 2010 [Полная версия Set]

В настоящее время в Лас-Вегасе проходит 59-й конкурс конкурса «Мисс Вселенная 2010», при этом в течение последних нескольких недель проходят различные этапы конкурса.16 августа — день демонстрации национальных костюмов. 83 участника продемонстрировали свои национальные костюмы в лаундже Mizuya в Mandalay Bay Resort & Casino в Лас-Вегасе. Посмотрите фотографии участниц конкурса «Мисс Вселенная 2010» в национальных костюмах.

Мисс Албания Анджела Мартини

Мисс Ангола Джурема Ферраз

Мисс Аргентина Есика ди Винченцо

Мисс Аруба Присцилла Ли

Кэмпбелл

Мисс Австралия

Кэмпбелл Мисс Австралия

Мисс Багамы Бранека Бассетт

Мисс Ботсвана Тирело Рамаседи

Мисс Бразилия Дебора Лира

Мисс Великобритания Тара Хойос-Мартинес

Мисс Британские Виргинские острова

Мисс Британские Виргинские острова Хосе 2

Мисс Китай Тан Вэнь

Мисс Колумбия Наталья Наварро

Мисс Коста-Рика Марва Райт

Мисс Хорватия Лана Обад

ao

Мисс В Сафира it

Мисс Кипр Деметра Олимпиу

Мисс Чехия Йитка Валкова

Мисс Дания Эна Сандра Кавевич

Мисс Доминиканская Республика Ева Ариас

Мисс

Ева Ариас

Египет

Сальвадор Соня Круз

Мисс Эквадор Леди Мина

Мисс Финляндия Вииви Пумпанен

Мисс Франция Малика Менар

Мисс Джорджия Нана Гогичаишвили

Rorama Симпсон

Мисс Греция Анна Прелевич

Мисс Гуам Ванесса Торрес

Мисс Гайана Тамика Генри

Мисс Гаити Сародж Бертин

Мисс Гондурас Мисс Гондурас artinez

Мисс Венгрия Tímea Babinyecz

Мисс Индия Ушоши Сенгупта

Мисс Индонезия Кори Сандиорива

Мисс Ирландия Розанна Перселл

elis

Мисс Ирландия

Мисс Израиль

Elis Чеккини

Мисс Ямайка Йенди Филлиппс

Мисс Япония Майко Итай

Мисс Казахстан Асель Кучукова

Мисс Корея Ким Джу-ри

hi

Кепс

Мисс

Раха Кепс Абдалла

Мисс Малайзия Надин Энн Томас

Мисс Маврикий Далиша Доорга

Мисс Мексика Химена Наваррете

Мисс Новая Зеландия Риа ван Дайк

ua Шарлетт Аллен

Мисс Нигерия Нгози Одалону

Мисс Норвегия Мелинда Эльвенес

Мисс Панама Аньоли Абрего

Мисс Парагвай

00030003

000300030003

0003

0003

0003

0003

000 Филипп

0003

00030002 Филипп

000 Мисс

Джиана Бенитес Бенитес Raj

Мисс Польша Мария Новаковска

Мисс Пуэрто-Рико Мариана Висенте

Мисс Румыния Оана Павелук

Мисс Россия Ирина Антоненко

LIMBIA

Сингапур Мисс

a

Мисс Словакия Анна Аменова

Мисс Словения Марика Савшек

Мисс Южная Африка Николь Флинт

Мисс Испания Адриана Реверон

М iss Шри-Ланка Ишанка Мадурасингхе

Мисс Швеция Микаэла Савич

Мисс Швейцария Линда Фах

Мисс Танзания Хеллен Даузен

Мисс Тринидад и Тобаго

9000 Мисс Вудс

9000 Мисс Вудс

Турция 9000 Мисс Вудс

Мисс Украина Анна Пославская

Мисс Уругвай Стефани Ортега

Мисс США Рима Факих

Мисс Венесуэла Марелиса Гибсон

Miss U.Южные Виргинские острова Джанейша Джон

Мисс Замбия Алиса Мусуква

Фотографии: OhNoTheyDidnt

Норвежский бунад — современная традиция в Норвегии

Фото: Ларс Боттен / Norsk Flid Husfliden

Красочная норвежская народная одежда стала популярной в последние годы. Мы смотрим на историю и детали дизайна.

Бунад — это традиционный народный костюм, который можно найти по всей Норвегии. Мужские бунады, хотя они гораздо более популярны среди женщин, также доступны.

Лучшее время, чтобы увидеть это наряд — национальный праздник Норвегии, когда улицы полны норвежцев всех поколений в бунадах! Вы также можете носить его на свадьбах и других торжествах.

Современные традиции

Элегантные и красочные наряды из шерсти, которые должны быть облегающими, украшены металлическими пряжками, пуговицами и украшениями. Аксессуары различаются и могут включать даже лезвия.

Хотя многие туристы считают, что это традиция, насчитывающая сотни лет, это не совсем так.На самом деле это далеко не так, как видно из архивных фотографий, сделанных более ста лет назад.

В дизайне современного бунада есть множество реплик из традиционных народных костюмов, созданных несколько сотен лет назад. Однако современная одежда, о которой мы говорим в этой статье, во многом является изобретением 20-го века.

Раз уж мы поговорим об этом, давайте посмотрим, как появился костюм. За это нужно поблагодарить одну норвежскую женщину.

Мать бунада

Человек, которому чаще всего приписывают «изобретение» одежды — или, по крайней мере, возрождение интереса к традиционным народным костюмам — это Hulda Garborg .

Писатель, романист, драматург, поэт и танцор много лет путешествовал по стране, участвуя в дебатах и ​​популяризируя норвежскую культуру. Это была тяжелая работа, поскольку это было в то время, когда многие семьи уезжали из Норвегии в поисках лучшей жизни в Америке или где-то еще.

Хульдра Гарборг. (Фото: Национальная библиотека)

В период с начала до середины 1900-х годов Клара Семб взяла на себя руководство кампанией и сосредоточила внимание на разработке «исторически правильных» бунадов. Аагот Носс начал разрабатывать письменный отчет о традициях, на которых основывались современные бунады в 1950-х годах.

Когда норвежцы носят бунады?

Несмотря на пожелания некоторых туристов с фотоаппаратами, норвежцы не носят бунад каждый день. Простая и практичная повседневная одежда, соответствующая норвежскому климату, используется для работы и обычных общественных мероприятий.

Так как бунад — это праздничная одежда, менее богато украшенная традиционная одежда более подходит и практична для рабочих ситуаций. Среди возможных вариантов — повседневные костюмы из хлопка или шерсти, цветные рубашки и фартуки с рисунком, а также более простые серебряные аксессуары.

Тем не менее, бунад действительно играет важную роль в основных жизненных событиях и особых случаях норвежца.

Норвежцы используют его для различных торжеств, включая свадьбы и, возможно, важные дни рождения и народные танцы. Его также часто носят в религиозных случаях, таких как крещения, конфирмации, а иногда и на Рождество.

Но, без сомнения, лучший день, чтобы полюбоваться публикой в ​​Норвегии, — это 17 мая, когда отмечается День Конституции страны, когда почти все надевают национальную одежду.

Подумайте о том, чтобы приобрести повседневное платье (hverdags), которое дешевле и проще в изготовлении и уходе. Если ткани тщательно подобраны и качество изготовления отличное, у вас будет подходящая одежда для традиционных мероприятий.

Правила бунада

Дизайн сильно различается в зависимости от региона. Одна из основных функций человеческого бюнада — служить общественным признанием и почтением к вашему норвежскому наследию в целом и к вашему городу или региону Норвегии в частности.

Обычно носить bunad или folkedrakt из местности, с которой у вас есть генетическая или местная связь. Тогда вам не придется объяснять тем, кто вас приветствует (чувствуя, что они нашли кого-то из своего региона), что вам просто понравился именно этот цвет!

Ваш бунад должен всегда отличаться превосходным качеством ткани и качеством изготовления. Он должен хорошо сидеть, быть чистым и находиться в хорошем состоянии. Оставаться в форме, чтобы вписаться в форму после многих лет, может оказаться непростой задачей!

Подробнее : О ношении Bunad впервые за 20 лет

Поскольку вы носите традиционную (или связанную с традициями) одежду, вам подойдет консервативный макияж и прически.

Семейный портрет 1910 года. Фото: Fylkesarkivet i Sogn og Fjordane (CC 2.0)

Более современные дополнения, такие как серьги, высокие каблуки и нейлон, неуместны. Ссылки на полицию bunad сделаны частично в шутку!

Популярные региональные варианты

Один из малоизвестных фактов о традиционной одежде состоит в том, что существует несколько сотен местных разновидностей одежды, а некоторые говорят, что их до 400.

Это отличный выбор для страны с населением чуть более пяти миллионов человек! Вот некоторые из наиболее заметных версий:

Нордланд

Один из самых популярных региональных вариантов — это Nordlandsbunad из графства Нурланд.Мужская версия 1924 года — это темно-синие чулки и парчовый жилет с цветочным рисунком поверх рубашки с воротником-стойкой.

Женский вариант — платье насыщенного синего цвета с вышитыми цветочными узорами на юбке и топе. Среди аксессуаров — шаль, фартук, сумка и шляпа, конечно же синего цвета. Одежда Nordland регулярно удостаивается титула «Самый красивый бунад Норвегии» в норвежских СМИ.

Хардангер

Известная как «первая бунад», коллекция дизайнов Hardanger различается по деталям, но наиболее известна своим характерным красным корпусом и белым фартуком.

Hardanger Bunad

Обычно к экипировке добавляют пояс при подтверждении. По традиции, головной убор зависит от семейного положения.

Telemark

Телемарк на юге Норвегии, имеющий богатую историю текстильного производства и мастерства, считается одним из самых «норвежских» бунадов.

Основанные на костюмах 19-го века, бунады Телемарка различаются между западом и востоком, но на первый взгляд кажутся похожими: оба имеют преимущественно глубокий оттенок синего, одинаковый крой и красно-зеленую вышивку.

Халлингдал (Бускеруд)

Отличительными элементами бунадов Hallingdal являются контраст между темной тканью и яркими цветами, использованными в вышивке.

Øvre Hallingdal «festbunad»

Этот пояс разработан без ремня, хотя при желании его можно добавить. Вышитый головной убор — тоже распространенный аксессуар.

Trøndelag

Хотя в пределах обширного региона существуют разные варианты, Trøndelag bunad был создан в 1923 году в попытке создать общий bunad для всего региона центральной Норвегии.

Вдохновленный модой 18 века в стиле роккоко, его легче всего обнаружить, хотя он бывает зеленого, красного или синего цветов, причем последний является наиболее распространенным.

Пример синего цвета Trøndelag bunad.

Bunad Украшения и аксессуары

Серебро было (и до сих пор остается в некоторых частях!) Очень важным материалом в Норвегии, пропитанным суевериями и легендами. Согласно одной легенде, серебряные рудники принадлежали горным троллям, так как они были такими хорошими мастерами-серебряниками.

Многие годы местные жители использовали серебро для защиты от непогоды и штормов, для лечения болезней и даже для освящения воды. Согласно некоторым историям, серебряная брошь часто прикреплялась к одежде ребенка, поэтому тролли не могли поменять ребенка на одного из своих!

The Hovet bunad. Фото: Multerland (CC 2.0)

Из-за этой духовной связи и наследственной ценности серебряные монеты часто передавались из поколения в поколение в семьях.

Как и в случае с самим bunad, дизайн связанных украшений варьируется в зависимости от региона.Некоторые из серебряных украшений, которые часто встречаются на женских бунадах, включают:

• Булавка / пуговица на шее для удержания рубашки на шее
• Брошь застегивается на переднюю часть рубашки, а не на бунад
• Аксессуары , включая запонки, пряжки для обуви, кольца и ремни

Когда дело доходит до аксессуаров к национальному костюму, как правило, меньше значит больше.

FAQ: Часто задаваемые вопросы

Мы получаем много вопросов из этой статьи! Мы постараемся ответить на них в этом разделе.

Сколько стоит бунад?

Это, без сомнения, наиболее часто задаваемый вопрос!

Бунад — это сложный и уникальный предмет одежды, который разработан и произведен на всю жизнь. В этом мире одноразовой одежды, произведенной в Азии, легко забыть, сколько стоит сделать настоящий предмет одежды ручной работы.

Конечно, цены сильно разнятся. Обычная женская булочка, сделанная на заказ, вероятно, будет стоить около 30-40 000 норвежских крон.Да, это несколько тысяч долларов.

Для более стандартного дизайна, требующего лишь незначительной корректировки, цены начинаются примерно от 20 000 норвежских крон. Конечно, это по-прежнему значительные вложения!

В наши дни также можно купить бунад иностранного производства, изготовленный из менее качественных материалов и более низкого мастерства. Это будет намного дешевле, но точно не прослужит долго.

Где я могу купить бунад?

Вы не найдете ни одного в норвежском магазине H&M или Cubus! Бунад почти всегда покупают в специализированном магазине.Существуют независимые магазины, особенно в небольших округах и / или те, которые специализируются на определенном типе товаров.

Но есть также несколько национальных розничных торговцев с магазинами в некоторых крупных городах. У них также могут быть веб-сайты с дополнительной информацией или ассортиментом, ценами, заказами и т. Д. Для начала проверьте norskebunader.no и norskflid.no.

Еще вопросы?

Ну вот и все! Вся команда Life In Norway надеется, что вы узнали что-то об этой неотъемлемой части норвежской культуры.

Мы не уверены, что способны ответить на какие-либо вопросы, но все равно можете задать вопрос или оставить комментарий ниже. Никогда не знаешь, кто еще читает, что может дать ответ.

КАТЕГОРИИ И ТИАРА ….. Мисс Вселенная 2012 Фотографии национального костюма

Всемирный парад Наций:

Панамская императрица: Мисс Вселенная Панама Стефани Вандер Верф

Как вы, возможно, знаете — если вы читали мой последний пост в блоге — пришло время Мисс Вселенная! Конкурс «Мисс Вселенная 2012» наконец-то появился, и я очень взволнован.Не только потому, что я собираюсь в Лас-Вегас, чтобы увидеть его ВЖИВОМ (слава богу, это не где-нибудь далеко, например, в Сан-Паулу или Бали!), Но потому что я ЛЮБЛЮ некоторые конкурсы красоты — в общем — и да, потому что это пора заполнить мой блог NICKVERREOS.COM сообщениями о праздничных платьях, театрализованных разрезах, туфлях на платформе для стриптиза … и да, о старом фаворите: национальных костюмах! Я исследовал сеть вдоль и поперек и нашел эти фотографии некоторых участниц конкурса «Мисс Вселенная 2012» и их национальных костюмов… Итак, без лишних слов, приступим …

Мисс Вселенная Албания Адрола Души: Костюм Адролы выглядит очень традиционным и «фольклорным» и похожим на фотографию традиционного албанского «национального костюма» выше. Туфли телесного цвета со сборками — хорошее дополнение к образу. PS: Это ее дом? Она определенно гордится тем, что она албанка.

Но, в целом, какое отличие от того, что носила Албания на Мисс Вселенная на конкурсе Мисс Вселенная 2010 (фото выше)


Мисс Вселенная Аруба Лиза Нерелин Хелдер: Красавица ростом 5 футов 10 дюймов с этого карибского острова становится «Ледяной королевой сексуального карнавала» в этом наряде.Очень нравится, что даже каблуки на платформе покрыты кристаллизованной аппликацией! Она как сексуальная госпожа Санты.

Мисс Вселенная Австралия Рене Эйрис: Костюм Рене очень похож на греческую богиню / спартанскую принцессу и Викторию на секретном показе мод. Я понятия не имею, какое отношение это имеет к Австралии и почему нигде нет ни одного упоминания о коале или сексуальном спасателе … но мне это вроде как нравится!

Мисс Вселенная Бельгия Лаура Бейн: Костюм Лауры представляет собой черное многоярусное платье с зонтиком, изображающим цвета флага Бельгии.Думаю, об этом свидетельствует и платье, и цветочная деталь на талии. Не похоже, что над этим костюмом было вложено много раздумий.

Мисс Вселенная Боливия Йессика Мутон Джанелла: Хорошо, Хьюни, ДЕВУШКА! Костюм Йессики выполнен в стиле «флора и фауна» с зелеными перьями и красными и желтыми пайетками. Я думаю, что это довольно фантастично, я просто не уверен, что ей нужен был липкий кристалл для пупка. Это подняло его до уровня «чончи». MUY быстро.

Мисс Вселенная Чили Ана Луиза Кениг: Здесь в этом костюме Ана Луиза выглядит как Щелкунчик из балета Чайковского.Я предполагаю, что это как-то связано с военной формой Чили. Может быть? Да, и PS: я хочу эти сапоги !! Как сейчас!

Мисс Вселенная, Китай Диана Сюй Цзидань: Очень высокая (ее рост 5 футов 11 дюймов / 6 футов) и красивая Диана должна носить это выше в качестве национального костюма «Мисс Вселенная 2012». Это кутюрная версия династии Мин Ваза, конечно. Это абсолютно УДИВИТЕЛЬНО. И, конечно же, модельер / инсайдер моды / модный блогер во мне — сразу же узнал в ней одно из великолепных платьев…

Guo Pei Haute Couture «Arabian 1002th Night» Коллекция Весна / Лето 2010 — Я рассказывала о том, как Я ЛЮБИЛА эту коллекцию ЗДЕСЬ.

Мисс Вселенная Колумбия Даниэлла Альварес: ​​Хорошо, Попугай Рейна, вы получаете мой голос! Бахрома, искусственная птица и цвета колумбийского флага … готово!

Мисс Вселенная Сальвадор Ана Янси Клавель: Да, еще один национальный костюм «флоры и фауны». Но в этом есть что-то удивительно интересное.Во-первых, это платье типа «высокий-низкий». Не уверен насчет подшитой проволоки (слишком много работы учениц школы моды), но в остальном хорошо выполнено

Мисс Вселенная Финляндия Сара Ясмина Чафак: Сара, ты двойник Евы Лонгории ?? Ты должен быть ее дублером! Что касается этого костюма, я думаю, что он работает, поскольку он должен представлять Финляндию — северную нацию, очень близкую к Арктике — а она похожа на принцессу-сосульку — костюм для фигурного катания Версия

Мисс Вселенная Венгрия Агнес Конколи: Этот «костюм» очень достойный красной ковровой дорожки; в нем нет ничего, что говорило бы о национальном костюме или фольклоре, но он все еще сохраняет цвета венгерского флага…смотрится на очень милый коктейль / мл. платье для выпускного с сильным «модным» элементом

Мисс Вселенная Япония Аяко Хара: Кимоно Гейша Шик. Обожаю яркие смелые цвета, ее косые пучки для волос и аксессуары. Это не слишком драматично, но все же содержит хороший токийский пунш!

Мисс Вселенная Малайзия Кимберли Леггетт: COUTURE дорогая. COUTURE. Как сказали бы мои геи: «ОТДАЙ!». Не уверен, какое отношение имеют черный и золотой блестки и кружево с аппликациями к стране Малайзия, но… Я хочу, чтобы вы — наполовину британец, наполовину малайзийский Кимберли — все еще ДАЛИ ЭТО!

Мисс Вселенная Мексика Карина Гонсалес: Королева ацтеков на тестостероне! Это и есть костюмы для конкурса «Конкурс Мисс Вселенная». Я даже не могу думать — но я чертовски уверен, что хочу тако карне асада и куриную родинку! Muy Bueno!

Мисс Вселенная Намибия Цакана Нкандих: Мне нравится это платье без бретелек, которое мисс Намибия носит в качестве своего предполагаемого «национального костюма» на предстоящем конкурсе «Мисс Вселенная».Есть бюстье с перьями и юбка из каскадного атласа в пол с разрезом и шлейфом. Если бы это было ее «вечернее платье», я бы посчитал его немного беспорядочным. А вот как национальный костюм солидный 7.5.

Мисс Вселенная Никарагуа Фарах Эслакит: Королева Никарагуанского карнавала с бирюзовыми перьями и серебряными / золотыми блестками. Я хочу, чтобы она была на моей рождественской елке, как СЕЙЧАС!

Мисс Вселенная Панама Стефани Вандер Верф: Ayyyy Dios Mio !!!! Панамская императрица точно.Это должна быть Победительница … или одна из Финалисток на лучший национальный костюм на «Мисс Вселенная» этого года … если у них еще есть такой конкурс. Красный и золотой на фоне этих чрезмерно зеленых перьев: невероятно!

Мисс Вселенная Парагвай Эни Эккерт: еще одна королева «Карнавала». Но на этот раз она была более прикрыта, и, черт возьми, если ее настоящее вечернее платье каким-то образом потеряется или повредится ревнивым товарищем по конкурсу, платье, безусловно, может подойти для части конкурса «Вечернее платье».

Мисс Вселенная Перу Николь Фаверон: Николь похожа на королеву инков в этом королевском синем, золотом с красно-белом костюме цвета перуанского флага, представляющего ее страну. Это потрясающе. И эти сапоги выше колена: кто-нибудь, пожалуйста, позвоните Саре Бертон из Alexander McQueen и пусть она запустит их в производство … или хотя бы на одном из ее потрясающих показов ?!

Мисс Вселенная Польша Марселина Завадска: Мне нравится этот костюм.Все просто, ангельски и красиво. Силуэт платья очень модный, а цветочная корона изящная, но изящная «вишенка на костюме». Она похожа на Посланницу мира, гармонии и всего доброго в этом мире.

Мисс Вселенная Пуэрто-Рико Бодин Келер Пенья : Хорошо, прежде всего: посмотрите на ее Крошечную талию! Ее маме нужно дать ей еще Санкочо! Кто бы ни создавал это, они определенно сделали это правильно — в том, что он подчеркивает то, что, безусловно, является одной из ее лучших черт, и по-прежнему дает «драму национального костюма».Представьте, если бы это существо вышло из тропических лесов Пуэрто-Рико!


Мисс Вселенная Россия Елизавета Голованова: Елизавета пошла более «традиционным» путем, когда дело дошло до ее национального костюма, как видно на фото выше, где она демонстрирует то, что она должна одеть на конкурсе «Мисс Вселенная 2012». Я только надеюсь, что она завершит его ОГРОМНОЙ меховой шапкой!

Мисс Вселенная ЮАР Мелинда Бам: Горячо. Горячий. И многое другое.Мелинда похожа на Королеву Воинов из какого-то мультфильма или телешоу Sci Fi Network, которое еще даже не было создано. В этом ансамбле из хрусталя и органзы из золота, серебра и слоновой кости все просто фантастично! Она выглядит дружелюбной и доступной, но … одно встряхивание этой палки — и ты ДОЛЖЕН!

Мисс Вселенная Таиланд Нутпимон Фарида Уоллер или Нутпимон Наттхаялак (она носит несколько имен): этот наполовину тайский, наполовину австрийский костюм красавицы — одна из моих любимых.Она как тайская архитектура, скульптура и богиня … все в одном лице. Таиланд всегда приносит это, когда дело доходит до некоторых из их костюмов «Мисс Вселенная» в последние годы, поэтому я не удивился, что они сохранили «Традицию костюмов».


Мисс Вселенная Украина Анастасия Чернова: Сексуальная, современная (посмотрите на рукава с разрезом), но все же «фольклорная» и отдает дань Украине. Обожаю меховую шапку и этот меч. Я предполагаю, что ей это может понадобиться в случае, если другой участник будет неуправляемым с ней!

Мисс Вселенная Венесуэла Ирен Эссер: Обычно королевы красоты Венесуэлы выбирают маршрут национальных костюмов «Фольклорная Венесуэла»:

Пышная юбка в стиле криолла / джоропо с открытыми плечами и оборками или…

Или Liki-Liki «Fantasia» белый костюм (вверху слева) или они идут по маршруту «Fantasy Native Indian Princess» (вверху справа). Поэтому было довольно неожиданно увидеть Ирен в том, что было похоже на рождественский подарок или большую коробку шоколадных конфет, в качестве ее «национального костюма». Завершал ансамбль ОГРОМНЫЙ головной убор с бантом и коробкой. О, и ее золотое платье выглядело так, как будто в него были вшиты шоколадные конфеты, но как только был включен переключатель … те вещи, похожие на шоколад…

Загорелся, как рождественские огни !!! Сверху, потрясающе, весело и насколько уместно, ведь мы, в конце концов, всего в нескольких неделях от el Dia de Navidad .

Директор национального конкурса организации «Мисс Венесуэла» Осмель Соуза осматривает огни Мисс Вселенная Венесуэлы Ирен Эссер на ее национальном костюме



Я не могу дождаться, чтобы увидеть их на сцене или хотя бы на «Официальных фотографиях в национальных костюмах» после того, как все девушки приехали, устроились и приступили к своим делам «Официальной фотосъемки»…Скоро я дам вам свой Топ и «О, дорогая» национальных костюмов Мисс Вселенная 2012.