Скотт шуман блог: Скотт Шуман | Фотографы | кто есть кто

Скотт Шуман | Фотографы | кто есть кто

Пионер модных блогов, создатель легендарного The Sartorialist, ставшего гидом по уличному стилю модных городов

Вот уже на протяжении нескольких лет американец Скотт Шуман диктует  в своем блоге правила стиля, а за его публикациями следят тысячи поклонников, от рядовых модников до знаменитых моделей, редакторов и дизайнеров.

Скотт Шуман родился в 1968 году в Индианаполисе, столице штата Индиана на Среднем Западе США. Еще в школе он проявлял интерес к моде и в итоге окончил Университет Индианы по специальности «Конструкция и пошив костюма». Тогда же Скотт впервые попробовал себя в этой профессии: соорудил балетные пачки для танцовщиц Школы Музыки Индианы.

Переехав в Нью-Йорк после учебы, Шуман начинает свою карьеру в маркетинге у именитых дизайнеров. Его работодатели — Жан-Поль Готье, Хельмут Ланг, Питер Сом и Джеймс Ковьелло. Позже он открывает собственный шоурум, в котором продает костюмы Джеймса Ковьелло и Питера Сома.

Шуман подписывает книгу «The Sartorialist» в Сиднее декабре 2009

В 2005 году Скотт покидает позицию директора своего магазина из-за необходимости заниматься воспитанием дочери. Он начинает носить с собой свою цифровую камеру, впоследствии ставшую знаменитой, и снимать интересно одетых людей, которых встречает на улице. Фотографии он размещает в своем блоге, иногда сопровождая их забавными комментариями. Именно с тех пор начинает свою историю модный блог The Sartorialist (в переводе — «тщательно одетый человек»), посвященный стильно одевающимся людям, замеченным автором на улицах Нью-Йорка, Парижа, Лондона, Стокгольма, Милана, Рима и Москвы. Блог быстро завоевал любовь и популярность у читателей, а вместе с этим принес известность автору. В 2007 году авторитетный Time Magazine включил  The Sartorialist в  TOP-100 изданий, влияющих на моду и дизайн. Затем Скотта нанимает издательский дом Condé Nast для работы над аналогичной его блогу колонкой об уличном стиле на сайте Style.com. Позже на этом посту его заменит Томми Тон, автор блога Jack and Jil.

Шумана также приглашают освещать показы в Нью-Йорке. На них он становится «глазами» влиятельной сети магазинов Saks Fifth Avenue. В 2008 году Скотт Шуман предстает как модель Gap в осенней кампании бренда. 

В 2009 году выходит книга The Sartorialist — своеобразное антропологическое исследование Скотта Шумана, продолжающее одноименный блог. Она включила в себя 512 фотографий, сделанных автором с октября 2005 по июнь 2009.  Книга даже была переведена на корейский.

Шуман продолжает заниматься принесшей ему успех фотографией и совмещает это с успешным маркетингом. В 2010 году он делает портреты для рекламной кампании Burberry под названием «Искусство тренча» (Art of the Trench). Он также работает над кампаниями брендов Gant, DKNY Jeans и Nespresso. 

Летом 2012 года Скотт выпустил вторую книгу об уличной моде «The Sartorialist: Closer». На этот раз книга снабжена фотографиями стильных людей не только с привычных улиц Нью-Йорка, Парижа, Лондона и Милана, но и «находками» из городов Японии и Кореи.

Скотт Шуман и Гаранс Доре получают награды CFDA 4 июня 2012

Сейчас Скотт Шуман встречается с автором другого модного блога, парижской художницей-иллюстратором Гаранс Доре. Примечательно, что именно The Sartorialist вдохновил востребованную художницу Гаранс на создание собственного блога об уличной моде. Кстати, совместно они сделали романтичные фотографии для рекламной кампании ювелирного бренда Tiffany&Co. С помощью позирующих друзей они запечатлели самые трогательные моменты из жизни влюбленных, включая такие мелочи, как чашки с именами друг друга и записки, оставленные любимым.

В настоящий момент Скотт Шуман является автором постоянной колонки в GQ, сотрудничает со многими модными журналами и брендами и, конечно, продолжает вести блог.

Скотт Шуман и Клеманс Поэзи на улице Нью-Йорка

В The Sartorialist Шуман стремится связать высокую моду и стиль улиц. Среди его героев можно встретить как модель, спешащую на модный показ, так и типичного жителя Парижа, обожающего яркие шарфы и носящего экстравагантные туфли. А о своей работе streetstyle-блогера он говорит следующее: «Я словно стреляю в людей взглядом дизайнера, но не из оружия, а с помощью фотоаппарата».

Скотт Шуман снимает рекламу для Kia

Интервью Скотта Шумана для The Talks и Business of Fashion

Скотт о том, сколько он зарабатывает, о сомнительном успехе Тави  и почему не верят журналам.

Совсем недавно онлайн издание The Talks и Business of Fashion опубликовали интервью с извсетным фэшн блогером, основателем The Sartorialist, Скоттом Шуманом.

WHOOP предлагает своим читателям познакомиться с самыми интересными выдержками из них.

The Talks

Беседа началась с обсуждения юных блогеров вроде Тави Гевинсон. Скотт заявил, что не считает ее аудиторию такой уж большой, а успех ее блога — это «тайные проделки авторитетных печатных изданий, пытающихся наглядно показать, что блоги незначительны, раз уж их могут вести даже 12-летние девочки».

После он поделился мыслями о проблеме подобных блогов. По мнению Шумана она заключается в том, что блогеры пользуются чужими фотографиями, а «для того, чтобы блоги выходили на новый уровень, им необходимы люди вроде меня, которые смогут управлять несколькими элементами — текстами, визуальной частью и всем остальным. Только в такие блоги компании вкладывают деньги».

Скотт также поделился, что он знает всего два подобных успешных блога. Это его собственный и блог его девушки — Гаранс Доре (Garance Doré).

Шуман не боится конкурентов, потому как уверен, что они не смогут построить на своих блогах такой же успешный бизнес, как и он.

Безусловно они смогут добиться кратковременного успеха. Но ведь довольно сложно поддерживать страсть к работе, когда ты получаешь за нее деньги. И как только они начнут получать доход, он сразу же пойдет на оплату тех шмоток, о которых они пишут. Если, конечно, они не станут контролировать прибыль.

Как же делает деньги сам Скотт?

Он получил «от четверти миллиона до полумиллиона» долларов от рекламы в этом году. И это только от двух рекламодателей: American Apparel и Net-a-Porter.

Я владею самой большой аудиторией, чем у кого бы то ни было. Она настолько велика, что рекламодатели, во всяком случае American Apparel, утверждают, что я превышаю их бюджет для рекламы в интернете. У меня настолько хорошо идут дела, что им приходится выплачивать бюджет для рекламы в журнале.

Скотт о журналах.

Мне кажется, сейчас больше никто не верит в журналы. Все знают, что глянец — это реклама, страница за страницей… Журналами управляет страх: им жизненно необходимы рекламодатели, они вынуждены  делать то, за что им платят. А сейчас сфера блогов выросла до такого уровня, что я постоянно получаю подобные предложения. Но мы, я и Гаранс, знаем, что суть в уровне целостности, поэтому не соглашаемся на такие предложения.

Пожалуй, это интервью, выпущенное неделю назад, показало нам Шумана совсем в ином свете. В комментариях интернет пользователи не скупились и откровенно признавались, что им противен хвастун Шуман.

Интересно, что в интервью для Business of Fashion, которое было опубликовано в понедельник, Скотт отказывается от многих своих слов, утверждая, что предыдущее интервью у него брали «более 18 месяцев назад» и с тех пор его мнение относительно Тави и других блогеров сильно изменилось. Кроме того, Скотт поделился новыми деталями относительно рекламы, денег и его новой книги.

Business of Fashion

Свежий взгляд на деятельность Тави.

Я изменил свое отношение. Поскольку я узнал Брайанбоя и Тави лучше, у меня появилось уважение к тому, насколько серьезно они относятся к своему делу. Прилагать все усилия для того, что создать [что-то] и при этом все еще осознавать, кто ты — это тяжелый труд.

У него изменилось мнение и относительно рекламы и проспонсированных постов. Он считает, что это неплохо, если все придерживаются его желаний и он получает удовольствие от работы над такими постами.

Что мне не нравится, так это проплаченные посты, которые публикуются исподтишка. Когда я работал с Burberry — это ведь Burberry, понимаете, огромная компания с серьезным контролем — я все же снимал для них так, как делаю это обычно для себя.

Удивительно, но факт, его мнение относительно рекламы в блогах тоже очень сильно изменилось. Он признался, что в течение года размещал рекламу и в своем блоге, и в блоге Гаранс. Для этого ему пришлось изучать, как продают рекламные места настоящие агентства на основе CPM (cost per mille — цена за тысячу показов) и отказаться от ежемесячного спонсорства.

American Apparel и Net-a-Porter пришли с сайта Style.com. Они просто покупали месяц рекламы за фиксированную сумму. Мне казалось это неправильным, я понял, что это не тот путь, который позволит нам расти дальше.

Как оказалось, Скотт был категорически прав, поскольку даже по приблизительным подсчетам в скором будущем он может стать миллионером. Даже если за рекламу CPM он будет получать 20 долларов и при этом только половина рекламного места окажется проданной, Скотт выручит минимум 100 000 долларов за месяц рекламы, что в конечном итоге принесет ему доход, превышающий миллион долларов в год от таких рекламодателей как Tiffany&Co., Coach и Ferragamo.

Как бы там ни было, но даже самого Скотта несколько удивляет его успех во всех сферах, которы[ он касается. Благодаря тому, что первая, вышедшая под его авторством, книга получила признание, Шуман решился и на вторую.

Процесс написания стал намного проще, поскольку теперь я в курсе, как и что делать.

Новая книга Скотта Шумана будет опубликована в начале 2012 года.

The Sartorialist: мода в ритме города | рубрика Fashion

Мода —  это движение, берущее начало с городских улиц. Мегаполис диктует свой ритм, задает тенденции, испытывает на себе новые идеи. Ни для кого не секрет, что именно атмосфера города и облик людей в нем представляют собой то самое вдохновение, которое ищут творчески настроенные личности. Успеть выхватить новый зарождающий тренд или попросту отметить идеальность образа — не за этим ли гоняются самые известные модельеры, стилисты, фотографы? Но есть еще и люди, жаждущие в режиме online поделиться своими небеспочвенными поисками. Это, как несложно догадаться, фэшн-блоггеры.

Среди множества интернет-ресурсов стоит выделить блог об уличной моде The Sartorialist, который представляет собой удачную комбинацию и непохожесть образов, множество лиц и городов. Основатель данного проекта — американский фотограф и журналист Скотт Шуман (Scott Schuman). За свой увлекательный творческий путь, в котором были и пошив костюмов, и работа маркетологом у известных дизайнеров, Скотт открыл для себя увлечение фотографией. Свой фото-проект, запущенный в сентябре 2005 года, он назвал The Sartorialist и неспроста, ведь примерный перевод — «тщательно одетый человек». Название отражает профессионализм Скотта при подборе людей, оказывающихся под прицелом его фотокамеры. Цель проекта для самого Шумана — это отражение реально существующей моды, о которой забывают именитые дизайнеры одежды, создающие не совсем пригодные образы для повседневной жизни в мегаполисе.

Уже через два года после запуска стремительно набравший популярность блог оказался в Top 100 Influences in Fashion and Design по версии  Time Magazine. Далее Шуману стали поступать все более интересные предложения: он стал освещать показы и вести колонку в GQ.  В 2009 году Скотт Шуман издал свою книгу The Sartorialist, посвященную всем ценителям моды, включив в издание самые лучшие снимки, сделанные талантливым фотографом в период с октября 2005-го по июнь 2009-го. По мере того, как американский фотограф расширял горизонты сознания, расширился и формат его известного блога. В 2009 году в рамках проекта Intel Visual Life был снят короткий фильм об одном дне жизни автора The Sartorialist.

На своем примере Скотт Шуман доказал, что мода может «цеплять» и вне рамок подиума, она может «исходить» из продуманности образа и стилистического чутья у простых горожан.

Вдохновляющий Street Style от Скотта Шумана

Скотт Шуман (Scott Schuman) – известный фотограф, основатель популярного блога об уличной моде The Sartorialist и, чего уж там, весьма легендарная личность в fashion кругах. Он работает для таких изданий как GQ, Vogue Italia, Vogue Paris, и Interview. Создает рекламные кампании для многих прославленных брендов: The Gap, Verizon, Kiehl’s, DKNY Jeans, Gant, OVS, Crate & Barrel и Burberry.  В 2009 году Шуман презентовал свой первый фотоальбом-антологию “The Sartorialist”, который снискал невероятный успех. Его работы можно увидеть в постоянной экспозиции в Victoria & Albert Museum и в Tokyo Metropolitan Museum of Photography.

Заметим, что Скотт Шуман оказывает сильное влияние на модный мир. Так в чем же его секрет?

Дело в том, что он не просто работает в индустрии моды, но чувствует ее всей кожей, потому что знает, как она создается. После окончания школы Скотт поступил на факультет Коммерческого планирования производства и покроя одежды в Университет Индианы, а во время учебы подрабатывал тем, что шил пачки для балерин. Закончив Университет, Шуман отправился покорять Нью-Йорк, где благодаря хорошему резюме почти сразу получил предложение работы в сфере маркетинга. И вот, работая маркетологом, он продолжает изучать мир моды и открывает собственный магазин. При колоссальной занятости Скотт также уделяет время своему давнему хобби – фотографии, и в 2005 году запускает свой блог в интернете The Sartorialist, идеей которого было соединить моду и ее воплощение в реальной жизни.

Работа Шумана как Street Style фотографа интересна тем, что он снимает обычных людей, разных возрастов и национальностей, в разных городах и странах. Также Скотт освещает Недели Моды в Париже, Милане, Лондоне и Нью-Йорке, фотографируя известных гостей, моделей и дизайнеров. Ну и главное, что король уличного стрит-стайла любит снимать только тех, кто, что называется, зацепил его внимание: собственный уникальный стиль и непохожесть человека на других – вот это его привлекает.

Предлагаем вам взглянуть на подборку отличных кадров от мастера фотосъемки Скотта Шумана (конечно же, нас больше всего заинтересовали модные образы с очками). Такие фанаты своего дела, действительно, реально вдохновляют.

Немного стрит-стайла от талантливого и влиятельного человека никогда не повредит.

                                                                          Франка Соццани (Franca Sozzani)

А кто вдохновляет вас?

Автор: Касаткина Ольга

Фото: thesartorialist.com

Скотт Шуман: хроники уличного стиля

Среди завсегдатаев недель моды безошибочно выделяется крепкий голубоглазый мужчина с неизменной камерой наперевес. Всему миру он известен как один из наиболее популярных streetstyle-фотографов. Речь, конечно, идёт о Скотте Шумане.

Скотт родился в 1968 году в Индианаполисе (штат Индиана, США). Интерес к моде проявился у него ещё в детском возрасте, так что логичным продолжением образования по окончании средней школы стало поступление на факультет Коммерческого планирования производства и покроя одежды в Университете Индианы. 

Получив бесценный опыт в области дизайна, конструирования и пошива, молодой человек окончательно решил связать себя с индустрией моды, отправившись покорять Нью-Йорк. К слову, город принял его с распростёртыми объятиями: талантливого выпускника ожидало большое будущее. За несколько лет Скотт успел поработать маркетологом в Jean-Paul Gaultier, Helmut Lang, Peter Som, James Coviello и даже открыть собственный шоурум, в котором продавались костюмы Джеймса Ковьелло и Питера Сома.

Однако самое увлекательное началось в 2005 году, когда Скотт покинул пост директора магазина и решил посвятить себя любимому хобби — street style. Так появился блог The Sartorialist, в основе которого лежит идея «двухстороннего диалога о мире моды и его связи с повседневной жизнью», воплощённая в фотографиях ярко, стильно и самобытно одетых людей со всего мира.

Необычный формат блога стремительно завоевал популярность аудитории и внимание представителей традиционных медиа: уже в 2007 году Time Magazine включил The Sartorialist в рейтинг «Top 100 Influences in Fashion and Design», а следом Шуман получил предложения вести авторские колонки для портала style.com и мужского глянцевого журнала GQ.

На текущий момент в портфолио Скотта сотрудничество с Gap, Tiffany & Co., OVS, Gant, Kiehl’s, DKNY Jeans, Nespresso, Absolut и другими известными брендами. А британский Дом Burberry выбрал его для съёмки новаторской кампании «Art of the Trench», направленной на продвижение знаменитых тренчей в социальных сетях. Кроме того, работы блогера встречаются в Vogue, Elle и Interview, а также входят в перманентные экспозиции музеев Victoria & Albert Museum в Лондоне и Metropolitan Museum of Photography в Токио.

Отдельного внимания заслуживают публикации книг Шумана, первая из которых вышла в свет в 2009 году и была продана тиражом более 100 000 копий. Каждый том — «The Sartorialist», «The Sartorialist: Closer» и «The Sartorialist: X» — больше всего напоминает тщательно выверенное антропологическое исследование. В нём собраны лучшие фотографии, сделанные для блога за несколько лет.

Пролистывая красочные страницы, мысленно переносишься на улицы Лондона, Парижа, Нью-Йорка, Токио, Милана, Сеула, Флоренции или Москвы. Где бы ни оказался Скотт Шуман, от его объектива не укроется ни одна деталь.

Что же отличает его от многочисленной толпы таких же успешных фотографов-блогеров-журналистов? Пожалуй, свежий взгляд. В то время как остальные наперебой стремятся запечатлеть лишь бережно продуманные сверхактуальные наряды общепризнанных it-girls и звёзд шоу-бизнеса из последних коллекций, Скотт остаётся верен себе.

Герои его работ — не только жизнерадостно смеющаяся Джованна Батталья, вышедший на прогулку с телохранителем маэстро Джорджо Армани, уверенно смотрящий прямо в камеру Канье Вест или рассекающая по городу на велосипеде бесконечно естественная Клеманс Поэзи. В одном ряду с ними достопочтенный итальянский джентльмен преклонного возраста, испытывающий слабость к цветным шейным платкам. Или студентка факультета искусств. Или компания туристов из Азии, впервые приехавших на каникулы в Европу. Или его дочь, смущённо позирующая для отца в новых красных Converse. Все — очень живые и очень настоящие.

За каждым кадром кроются уникальные истории:

«Около года назад я увидел Джорджо Армани, прогуливающегося по улице в Милане (на самом деле, сначала я заметил его телохранителя), и попытался уговорить его (и телохранителя) позволить мне сделать фотографию. Я сказал, что смогу управиться очень быстро и упомянул, что работаю для Style.com и GQ, но это не убедило его… пока я не сказал, что мы должны сделать кадр „прямо там“, перед тёмной нишей — тогда его волосы будут действительно выделяться на контрастном фоне. Это его подкупило».

«Когда я готовился сделать фотографию этого джентльмена, я спросил об его прекрасном летнем костюме, ожидая услышать, что он владеет им целую вечность. Вместо этого он рассказал мне, как десять лет назад занимался продажей наркотиков. Когда у одного из клиентов не хватало денег для заказа, он швырнул ему этот костюм в качестве оплаты».

«Это Жули. Она — одна из тех, кого я люблю фотографировать для блога больше всего. Часто, когда я выкладываю её фотографию, получаю комментарии наподобие „О, она тааак идеальна, так шикарна, современная Одри Хепбёрн“. Действительно, она очень хороша, но далека от идеальности. По крайней мере, физически. Одна нога Жули слегка короче другой, а её руки — слишком тонкие. И при ходьбе она слегка прихрамывает. Как бы то ни было, она никогда не позволяет своим физическим особенностям влиять на свой внешний вид. Эта юная леди держит голову высоко».

И как же хорошо, что Скотт делится этим с нами.

Фото: Скотт Шуман

Твитнуть

Поделиться

Поделиться

Мне нравится статья!

6

реклама

На Mercedes-Benz Kiev Fashion Days едет The Sartorialist Скотт Шуман! — FW-Daily

В Киев, на  Международную Неделю моды Mercedes-Benz Kiev Fashion Days S/S 2014, едет Скотт Шуман – американский блогер и фэшн-фотограф, основатель легендарного сайта The Sartorialist!

Скотт Шуман родился в Индиане в 1968 году, в 1980-х работал в сети магазинов Chess King, затем получил диплом Университета Индианы. Прежде чем стать профессиональным фотографом, Шуман возглавлял отдел мужской моды в нью-йоркском Bergdorf Goodman, а также работал в Rudolph Valentino, Jean-Paul Gaultier и Helmut Lang, затем открыл собственный шоурум, где продавал таких молодых дизайнеров, как Peter Som и James Coviello. В сентябре 2005 года, когда «покинул» свой шоурум ради воспитания дочери, Cкотт начал повсюду носить с собой цифровую камеру и фотографировать на улицах Нью-Йорка необычно выглядевших людей. Затем он публиковал фото на своем блоге, порой с короткими комментариями. «Моей единственной целью, когда я основал сайт, было попытаться снимать людей на улицах такими, какими их видели дизайнеры, находящиеся в поисках вдохновения», — говорит Скотт. «У меня не было намерения становиться фэшн-фотографом. Я знал, что однажды моя любовь к моде и любовь к фотографии станут единым целым. Но я и подумать не мог, что подобное примет форму блога.» К слову, Шуман был первым, кто поместил фэшн-фотографию в формат блога.

“Когда мне звонят из журналов, они знают, что получают не только фотографа, а и редактора – в этом и заключается моя уникальность. Важно не только, что я фотографирую, но и как я это делаю“, — комментирует Скотт.

The Sartorialist быстро завоевал популярность – как среди модниц, так и людей, работающих в индустрии. Целью Шумана было соединить моду и уличный стиль. Некоторое время фотограф создавал стритстайл-фотоотчеты для Style.com. В 2007 Скотт попал в ТОП 49 мужчин года по версии AskMen.com; в сотню Time Magazine’s Design 100, а в 2008 году был назван самым влиятельным фэшн-фотографом изданием American Photo. В том же 2008-ом снялся для рекламной кампании Gap. Также Скотт снимал рекламную кампанию Burberry под названием Art of the Trench. На протяжении приблизительно четырех лет у Шумана была своя страница в каждом номере журнала GQ. Его работы также появляются в GQ, GQ Style UK, Vogue Italy, Interview, Fantastic Man, Vogue Paris, итальянском Elle, Vogue Pelle, британском Elle, Style Piccoli and итальянском Glamour. Он неоднократно содавал рекламные снимки для брендов с мировыми именами, среди которых Gant, DKNY Jeans, Nespresso, OVS, Absolut и другие. Также Скотт создал специальную коллаборацию с любимым французским магазином Карла Лагерфельда Colette.

Скотт Шуман известен своими книгами – The Sartorialist и The Sartorialist: Closer. Первая вышла в 2009 году в Англии, была переведена на несколько языков, в том числе на корейский; было продано более 100 000 экземпляров книги, содержащей любимые снимки Шумана со всего мира: Нью-Йорк, Флоренция, Стокгольм, Париж, Лондон, Москва, Милан. Книга оказалась настолько успешной, что вскоре вышло ее логическое продолжение — The Sartorialist: Closer. Работы Шумана можно найти во многих музеях мира, начиная лондонским Victoria & Albert Museum и заканчивая токийским Музеем Фотографии Метрополитен. Своими любимыми городами для съемок Шуман называет Нью-Йорк, Милан и Париж.

Каждый день сайт The Sartorialist посещает более 250 000 человек. Длительное время у Скотта Шумана были свои колонки в Style UK, Interview, Vogue Paris и британском Elle. Прославившейся также является его ежемесячная колонка в GQ.

Недавно The Sartorialist и компания AOL объявили о коллаборации, согласно которой Шуман выпустит 12 видеороликов, в каждом из которых будет рассказывать о своем опыте, а также о тех вещах, которые служат для него вдохновением. Пока их вышло 5.

Напомним, что Международная Неделя моды Mercedes-Benz Kiev Fashion Days S/S 2014 пройдет с 17 по 20 октября. В этом сезоне Неделю моды посетит около ста зарубежных гостей, среди которых главный редактор Interview Russia Алена Долецкая, редакторы Vogue Italia и Vogue UK, иллюстратор Дэвид Доунтон, известный журналист Тони Гленвилль, дизайнерский дуэт Felder Felder, бренд Comme Des Fuckdown, а также дизайнеры из Эстонии, Чехии, Казахстана, России и многие другие!

zp8497586rq

Скотт Шуман попал в неприятную историю | Блогер tasilisa на сайте SPLETNIK.RU 31 марта 2011

Опубликовано пользователем
сайта

Про звезд
tasilisa


31 марта 2011, 01:10

Культовый фэшн блоггер Скот Шуман оказался втянут в скандал, который разразился на страницах его же собственного блога.

Причиной конфликта между Скотом и его многочисленными читателями стало содержание комментария фотографа, оставленного под снимком начинающего блоггера Анжелики.

Анжелика






Обычно Шуман не комментирует завпечатленные образы, однако, в данном случае он сделал исключение. «Я видел эту молодую девушку несколько раз в Милане. Она одна из новых блоггеров. Мне понравилось, что она крупнее и фигуристей, чем львиная доля тех блоггерш, которых вы встречаете в прессе…она удачно уравновешивает форму своих крепких, но красивых ног столь же сильной обувью…» , — пишет проповедник стрит стайла.

Казалось бы безобидные слова фотографа вызвали шквал негодования среди его читателей:

— Скотт. Люблю, люблю, люблю твой блог, но не могу сказать то же самое об этом посте…крупнее, фигуристее..звучит как будто ты используешь эвфемизмы для слова «жирная». У девушки, наверное, 6-ой размер, и я не понимаю зачем вообще надо было комментировать ее фигуру..Мне нравится, что ты разместил ее фотографии, но твой комментарий к ним звучит как оправдание в том, что ты это сделал.

— Я примерно ее размера…и я никогда не думала о себе как о «крупной». Я не имею ничего против по-настоящему «крупных» девушек, но я, как и Анжелика, просто не подхожу под эту категорию.
Я понимаю, что ты привык видеть девушек 0 и 2 размера, и что американские 4- 6 являются синонимами «фигуристости» для тебя.
Также если мне понадобится сбалансировать мои «крепкие» ноги — я возьму толстые каблуки …хорошее предложение.

— «Крупнее, фигуристее»??? ВАУ..твое видение «нормального» конкретно перекосилось.


Любопытно, что сама виновница дискуссии ни сколько не обижена, а напротив счастлива, что оказалась на страницах Stratorialist.
Мне удалось отыскать блог Анжелики. Похоже она наша соотечественница, т.к. носит фамилию Ардашева. http://www.angystearoom.com/

Почитать другие комментарии в оригинале можно здесь: http://thesartorialist.blogspot.com/

Оставьте свой голос:

Сарториалист обсуждает, как одеваться по новой норме

The Sartorialist: Man, $ 35

Если у вас хотя бы мимолетный интерес к моде и у вас есть аккаунт в Instagram, вы знаете работы Скотта Шумана — вы, возможно, просто не знаете, что знаете.

Шуман фотографирует хорошо одетых людей во всем мире под именем The Sartorialist с 2005 года. Начав свою жизнь как фото-блог о моде , Sartorialist быстро обрел новую жизнь с рождением. Instagram, который представил работу Шумана новому кругу последователей.Его фотографии были представлены GQ , Vogue Italia , Vogue Paris и Interview, и находятся в постоянных коллекциях Музея Виктории и Альберта и Токийского музея фотоискусства.

Помимо создания ярких уличных фотографий, Шуман сотрудничал с такими брендами, как Kiehl’s, Coach, Nespresso, DKNY Jeans, Gant, OVS, Crate & Barrel, а также Absolut и Burberry в рамках рекламных кампаний.Его первая книга, опубликованная Penguin в 2009 году, была продана тиражом более 100 000 экземпляров и переведена на несколько языков. С тех пор он выпустил еще две книги с Penguin и четвертую, The Sartorialist India, с Taschen.

Последняя работа Шумана немного отличается от его предыдущих названий: The Sartorialist: Man — это наполовину журнальный фолиант красивой уличной фотографии и наполовину руководство по стилю. Используя свои обширные знания в области мужской одежды, Шуман отправляет читателя в путешествие по портновской вселенной, предлагая советы по крою, тканям, материалам и, что наиболее важно, как одеваться, как вы.

Мы смогли поговорить с Шуманом о новой книге, его взглядах на уличную одежду, влиянии пандемии на мужскую одежду и многом другом.

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Это интервью отредактировано для большей ясности.

Что послужило толчком и вдохновением для вашего интереса к моде и одежде?

Многое из этого пришло из спорта — я вырос, играя в футбол, бейсбол, баскетбол и все такое.Когда вы слушаете спортсменов, они любят говорить о своей новой стереосистеме, которую они купили (когда у них были стереосистемы), автомобилях и одежде, и постепенно я начал это слушать и замечать это. И они говорили: «О, этот парень действительно выглядит GQ» или что-то в этом роде. Я был очень хорошим спортсменом, когда был молод, потому что я был намного более развитым, чем многие другие парни, но я начал стареть из-за этого — они начали становиться намного больше, чем я был, когда я был примерно в 9 классе. Так что я подумал, что мне будет намного легче физически, если я займусь модой, а не буду заниматься спортом, и с этого все и началось.

Скотт Шуман

Я только что нашел на eBay — я помню первый журнал GQ , который я купил в 1983 году, и я помню первую статью о Милане, которая вызвала у меня интерес. Потому что все знают о Париже, Лондоне и всех этих местах, и здесь была статья о Милане, об этом месте, о котором я толком ничего не знал, и оно казалось таким чудесным и загадочным. И я думаю, что это действительно влияет не только на мои представления о моде, но и на то, как я снимаю.Когда я рос, с большинством этих фотографий мне было не очень интересно читать подписи, и я как бы придумывал свои собственные истории. У более исторических не было много информации о том, кем были эти люди, так что я думаю, что это было действительно начало всего.

Когда я рос на Среднем Западе, было нелегко получить информацию — это было больше похоже на охоту. Все казалось таким далеким, романтичным и интересным, так что я думаю, что это было большим. В отличие от моих детей, которые выросли в Нью-Йорке — когда они были детьми, мы ездили в Италию и все такое, а когда я был ребенком, мне нужно было поехать на Королевский остров в Цинциннати, вот и все.Так что я думаю, что есть что-то, что я действительно ценю в тайнах и романтике этих далеких мест, которые я не мог представить. И я думаю, что это очень похоже на то, как я снимаю — я не называю имена людей, я не добавляю много информации, потому что мне нравится эта тайна.

Вы начали снимать на пленку или на раннюю зеркалку?

У меня была зеркалка, но она была пленочной. На самом деле, самая первая камера, которую я получил, была всего лишь маленькой наведи и снимай. Мой друг, который был фотографом — он был в некотором роде другом друга — подарил мне небольшую кинокамеру, когда у меня родилась первая дочь в 1999 году.Так что я узнал, фотографируя ее, когда мы выходили на детскую площадку, и все такое. Мне нравилось возвращать фильм и смотреть на изображения, и я хотел улучшить это. Я очень люблю ее и поэтому хотел сделать отличные фотографии того времени. Когда я смотрел журналы, я уже имел представление о том, как выглядит хороший образ. Подсознательно я думаю, что знал, как должен выглядеть хороший образ.

Я не учился фотографии — я просто спотыкался, пока не нашел свой собственный путь.Мой собственный образ.

Итак, я начал просматривать другие книги, пытаясь понять, как они улучшили свои изображения. У меня очень рано была эта книга Стива МакКарри, и мне просто понравилась эта идея выходить на улицу и фотографировать людей, то, как он ее обрамляет, маленькие ракурсы. Брюс Уэббер был еще одним человеком, который, я думаю, действительно выказывал много радости на своих фотографиях. Так что на самом деле я просто смотрел на изображения и придумывал мелочи, например, как они используют свет. И мне не у кого было спросить, поэтому я просто постоянно учился.И я думаю, что, поскольку у меня не было никого, кто меня учил, и у меня не было ничего, что нужно доказывать или какой-либо цели, куда идти, я смог придумать свой собственный глаз и свой собственный визуальный образ, потому что я взял немного от Маккарри, Уэббера, Левитта. Благодаря этой смеси фотожурналистики и модной фотографии я смог делать свои собственные уличные снимки. Мои уличные снимки не похожи на Билла Каннингема, они не похожи на Эми Арбус. Думаю, эти вещи действительно помогли мне по-другому взглянуть на меня.

Люди без формального образования в чем-то часто, кажется, берут немного отсюда, немного оттуда и придумывают свой собственный уникальный стиль.

Ага. Когда я учился в школе, я любил Армани — он был мне как герой дизайна. (Это было еще в 80-х.) И я хотел быть дизайнером, но точно так же, как фотограф, пытающийся научиться быть фотографом, на меня сильно повлияло . Все, что я делал, я мог смотреть и говорить: «Ну, это просто Армани». Я знал, что не создаю ничего нового и необычного, и я не хотел этого делать — я хотел сделать что-то важное в моде. Я не знала, что это было, и не чувствовала себя особенно творческой в ​​этом плане.И я думаю, что отсутствие этой цели и просто игра с ней дало мне шанс, как вы говорили, сделать что-то другое. Потому что я не учился фотографии — я просто спотыкался, пока не нашел свой собственный путь. Мой собственный образ.

Скотт Шуман

Итак, теперь мы перенесемся на несколько лет вперед, и появился Instagram. Очевидно, это чудесным образом повлияло на вашу карьеру, но чувствуете ли вы отрицательное влияние на уличную фотографию? В каком-то смысле это сделало уличную фотографию слишком доступной? Или коммерциализированный?

Я думаю, было здорово, что [Instagram] заставил больше людей захотеть взять в руки камеру.Даже только из блога [ The Sartorialist] человек действительно выходили и снимались, участвовали, ходили на показы и все такое — я думаю, мода была полна энергии, и это было здорово. Я очень ценил это, и я думаю, что это было здорово для моды, что люди не хотели просто сидеть сложа руки. Они действительно хотели пойти на концерты, и я думаю, что для людей это был отличный способ познакомиться со своими героями. Если бы у вас был фотоаппарат, вы могли бы подойти к Анне Делло Руссо и поговорить с ней, дизайнерами или стилистами, которые вам действительно нравились.

Так что это было больше в дни блогов. Но вам все равно нужно было загрузить фотографию, вам все равно пришлось сделать кучу вещей, тогда как когда телефоны стали лучше, они стали намного быстрее, что, я думаю, качество изображений немного снизилось. И я думаю, что сложность заключается в том, что когда я начал сниматься, если бы я пошел на Pitti Uomo, я был бы одним из немногих, кто стрелял, и, скажем, я был их единственным проводником для этих парней. И я смог снимать их таким образом, который, как мне казалось, подходил для них лучше всего — я как бы защищал их и пытался показать их в лучшем свете, потому что на самом деле никто не знал, кто они такие, и я хотел сохранить этот роман этих парней. стиль и все такое.

Когда Instagram запустился, все решили: «О, мне нравится все это внимание, мне нравятся все комментарии и все такое, поэтому я собираюсь открыть свой собственный Instagram». Итак, все эти ребята, которых я снимал, создавали с ними поистине чудесную, таинственную визуализацию, все это просто исчезло. Они начали делать свои собственные вещи, и я думаю, они действительно не понимали, что с Instagram больше, чем в блоге — в блоге вам нужно было много публиковать, особенно если вы зарабатываете деньги на рекламе, вам нужно много публиковать больше, потому что это было основано на кликах, просмотрах страниц и всем таком.С Instagram все по-другому — вам не нужно так много публиковать, вы можете быть более загадочным. Сейчас я публикую гораздо меньше, чем когда у меня был блог.

Я думаю, что как с веб-сайтами, так и с Instagram, потребность в еще действительно убивает.

Итак, эти ребята, я думаю, многие из них действительно этого не понимают, поэтому они публикуют много . Иногда все выглядит хорошо, а иногда нет, и это убивает большую часть тайны.То же самое и со многими фотографами — им платят за то, сколько снимков они сделают, сколько снимков они сделают. Так что, как только эти ребята становятся известными, они делают снимки «Парня Икс» и не пытайтесь сфотографировать парня с отличным стилем. Потому что «Это картина такого-то и такого-то, и я могу ее продать — неважно, как он выглядит». Но никто не выглядит великолепно каждый день, и это действительно убивало тайну, но для них это была просто фотография, которую они могут продать.Так что изображений было слишком много.

Скотт Шуман

И когда вы смотрите онлайн в журналы, кто редактирует эти вещи [фотографии]? Из разговора с другим фотографом я знаю — они [редакторы] хотят 50 или 60 изображений в день, но когда вы идете на модное мероприятие, это не значит, что будет 50 или 60 человек, которые будут отлично выглядеть. Так что я думаю, что как с веб-сайтами, так и с Instagram, это действительно убивает необходимость еще , еще , и отсутствие редактирования.Даже не обязательно, что фотографии выглядят хорошо или плохо, это просто отсутствие редактирования.

Вы много путешествовали, чтобы фотографировать моду и мужскую одежду, и ваша последняя книга привела вас в Индию. Как эта страна стала для вас таким источником восхищения?

Я написал три книги. Я люблю писать книги, но я не хотел делать четвертую, которая была бы тем же самым. Первые три книги я действительно объездил по миру и показал сравнение и контраст между разными местами.Итак, для четвертой книги я хотел сделать что-то, что сосредоточено на одном месте и как бы сравнивать и противопоставлять в одном месте. И было три варианта — три места, в которых, как я думал, все еще существует такое разнообразие образа жизни людей: Индия, Африка или Южная Америка. Где есть люди, которые во всех отношениях выглядят так же круто и имеют такую ​​же великолепную моду, как в Нью-Йорке, Милане или Париже, но при этом ведут очень простую жизнь.

И еще у меня была возможность выйти и снимать, как Стив МакКарри и Картье-Брессон, и бросить вызов себе — снимать по-другому, смотреть на вещи по-другому и делать свой каталог более разнообразным.Думаю, я немного поговорил со Стивом. Я познакомился со Стивом и спросил его, что он думает. Он сказал, что, поскольку я на самом деле не снимал так глубоко в каком-то конкретном месте, он сказал, что Индия — самое безопасное место, если вы собираетесь провести такое большое исследование. Так что это звучало хорошо, и к тому же было довольно далеко. Африка по-прежнему имеет большое влияние в Европе, потому что она так близка, но Индия совершенно другая.

Так что мне понравилось иметь возможность сосредоточиться на этом новом месте — я не очень много знал о нем, так что это был отличный опыт для меня.И я не был на 100 процентов уверен, что смогу сделать это так, как я хотел, потому что я хотел снимать трайбл, я также хотел снимать очень простые, а также своего рода элитные — люди, которые живут очень драматичный образ жизни, потому что в Индии такая растущая экономика. И я искал книги, в которых было что-то подобное, и был очень счастлив, что не нашел ни одной, которая показывала бы не только очень простой образ жизни, но и растущую молодежную культуру и растущий средний класс.

Скотт Шуман

Итак, я начал снимать примерно два года.Всякий раз, когда у меня было немного свободного времени, я отправлялся туда и отправлялся в город и проводил время на съемках, в Мумбаи, затем в маленькой деревне, а затем в другом месте. Так что мне потребовалось время, чтобы доказать себе, что я смогу сделать то, что хочу. Итак, как только все пошло так, как я хотел, я начал продавать книгу. Я даже никому не показывал эти работы, и я даже не выкладывал их в Instagram, что сложно, потому что, когда у вас есть аудитория — мне не нужно публиковать все раз, но вы хотите быть дать им представление о том, что вы делаете, и показать им новые изображения.Но я как бы хотел сохранить это в секрете. Так что это был еще один уровень хитрости.

Во всех своих книгах я всегда стараюсь относиться ко всем стилям с одинаковым уважением.

Но пройти по этим местам было просто увлекательно. Я много изучаю — в каком регионе я еще не был, что будет выглядеть по-другому. Я не хотел снимать просто группу трайбл или группу маленьких детей, поэтому я действительно пытался снимать много разных вещей.Я занимался спортом, проводил музыкальные фестивали, занимался серфингом, ездил в крошечные деревушки. Так что это было действительно здорово — это был действительно большой вызов, и мне всегда нравились те времена, когда я уходил с Парижской недели моды в марте, останавливаясь в очень шикарном отеле, на следующий день, когда я был в центре Индии. не очень близко к каким-либо большим городам, и это совершенно другое. Мне очень нравился этот контраст — быть в двух таких разных вещах и общаться таким разным способом. В Париже меня знают многие, но в Индии способ взаимодействия с людьми совершенно другой.Так что это было действительно забавное испытание.

Новая книга — отличное сочетание ваших изображений, а также руководство по стилю для современного мужчины. Вы почувствовали брешь на рынке мужской одежды для чего-то вроде этого?

Я знал, что существует много гидов, но мне показалось, что они всегда были очень традиционными. Это всегда было очень «подходящим», это всегда каким-то образом подавляло моду. И я просто не чувствовал, что существует такая семейная мода и стиль, и относился к обоим одинаково уважительно.Во всех своих книгах я всегда стараюсь относиться ко всем стилям с одинаковым уважением. И они действительно интересны только тогда, когда вы сравниваете и противопоставляете их, но вы делаете это таким образом, чтобы можно было сказать, что вы уважаете обе стороны.

Скотт Шуман

Я просто не видел такой книги. То же самое я сделал с книгой об Индии, с любой другой — мне нужно выйти и доказать себе, что ничего подобного нет и что есть причина писать книгу.Поэтому я подумал, что было бы здорово написать книгу, которая демонстрирует врожденный стиль и классический стиль, но затем противопоставить это хардкорной моде. А также иметь иллюстрации, потому что я по-прежнему считаю, что соответствие очень важно.

Для кого-то вроде меня — мне 53 года — я дошел до того, что просто хочу, чтобы все выглядело красиво. Мне не обязательно быть модной, но я просто хочу хорошо выглядеть, и это о фигуре. И я действительно думаю, что вы можете носить модную одежду и стараться, чтобы она сидела на вас и хорошо смотрелась на вас.Я думаю, что сложность для многих модников состоит в том, что они думают: «О, такой-то и такой-то спроектирован так, я не должен трогать его, я не должен ничего с этим делать — я должен просто носить его так, как они». спроектировал это ». И это не обязательно заставляет их выглядеть великолепно. Они выглядят модно, но не обязательно хорошо на них.

Итак, я думаю, что этой книгой я попытался помочь ребятам вернуть себе власть и сказать: «Я могу быть модным , а отлично выглядеть». Я, вероятно, потратил около полутора лет на эту книгу, которая частично совпадала с книгой по Индии и книгой по мужской одежде.Но многие из них смотрели на книги, которые уже вышли, и решали: «Это больше не актуально», «Я не думаю, что мне нужно углубляться в это …» И поэтому я думаю, что нужно делать больше об экологичности, о том, как стирать и сушить одежду, как подшивать брюки, как пришивать пуговицы. Я действительно пытался представить себе парня, который выходит из колледжа, начинает зарабатывать деньги и хочет хорошо выглядеть, но при этом хочет быть немного модным, а также быть устойчивым. Так что все это были идеи, стоящие за написанием этой книги.

В вашей книге есть отличная цитата о том, что тот, кто носит костюм за 5000 долларов, который не подходит, никогда не будет выглядеть так же хорошо, как кто-то в костюме за 500 долларов, который хорошо сидит. При этом, чувствуете ли вы, что у качественного костюма более низкая цена? Как подойти к этому, скажем, молодому парню, который только начинает работать?

Это много мелочей. Вы можете потратить практически любую сумму. Сейчас я думаю, что ношу все Uniqlo. Uniqlo делает отличные классические рубашки, они делают великолепный трикотаж, они делают отличную повседневную одежду.Их куртки и прочее не так уж и хороши. Но если вы потратите немного больше — а я думаю, что проблема многих парней, как и женщин, заключается в том, что они не хотят тратить так много на портных и менять вещи. Вот почему я сделал все это (в книге) об «уважении к альтеристу». Потому что, если вы готовы заплатить за это, вы действительно можете сделать так, чтобы он выглядел очень хорошо.

Скотт Шуман

Или купите винтаж.Одна из моих любимых фотографий из третьей книги — это парень из Южной Африки, который просто ходил покупать винтажные костюмы, а затем отнес их к портному и заставлял их по-настоящему отшить, потому что он был таким стройным парнем. И, возможно, они не выглядели на нем perfect , но парень выглядел великолепно, потому что он был так счастлив с ними. Было что-то в его гордости носить их, что делало его таким очаровательным. Но я думаю, что сейчас можно купить что-то практически по любой цене и сделать так, чтобы это выглядело очень хорошо.

Начало COVID-19 (и работа из дома), похоже, аккуратно совпало со сползанием к все более повседневной мужской одежде.Вы заметили обострение этой тенденции из-за вируса?

Я думаю, что это естественная эволюция — я просто думаю, что ее немного ускорил вирус. Уже, проводя исследование для мужской книги, вы сразу понимаете, что спорт всегда был катализатором, который менял то, как мужчины одеваются. Итак, было ли это когда-то с верховой ездой или гольфом, а теперь это баскетбол и футбол — теперь ребята увлекаются такими фабриками, шортами и тому подобным — так что я не очень удивлен, что мы продолжаем становиться более повседневными, потому что смокинг — это просто более повседневная версия более формального платья, длинного жакета с хвостом.

Так что мы всегда становимся более непринужденными, на нас всегда влияет спорт. Но я не думаю, что это обязательно плохо. Я думаю, что то, что нам сейчас не хватает, то, что заставляет это казаться немного неприятным, заключается в том, что когда вы носили костюм или что-то более сшитое, возможно, у вас был красивый шерстяной пиджак в клетку с рубашка в полоску из хлопка и шелковый галстук в горошек с великолепными фланелевыми брюками. В этом наряде было много фактуры и много узоров — на это было что посмотреть.Парни, которые одевались действительно великолепно, это был шанс для них по-настоящему показать свое мастерство, как они соединили эти комбинации полос, рисунков, пледа и всего остального, и я подумал, что это было действительно красиво. Это то, что я всегда ценил, когда снимаю.

Но что касается спортивной одежды, если вы выберете Nike, если вы заглянете во многие из этих мест, одежда сейчас такая прочная. По большей части это делает его действительно скучным — когда в последний раз вы видели красивую клетчатую толстовку с капюшоном? Нет причин, по которым худи нельзя носить в клетку, нет причин, по которым спортивные штаны не могут быть в клетку или футболку.Если вспомнить 70-е, то было много трикотажа — он был очень, очень большим, но всегда были эти красивые цвета, узоры и все такое. Я думаю, все будет хорошо, если мы дойдем до того момента, когда мы будем носить более повседневную одежду и тому подобное, но я думаю, что дизайнеры и аудитория должны наверстать упущенное, чтобы сказать: «Хотя я ношу спортивные штаны, я по-прежнему хочу получать удовольствие и мастерство работы с разными текстурами, цветами, узорами и всем остальным ». Так что я думаю, что рынок немного отстает и не дает нам возможности сделать его более интересным.

Скотт Шуман

Теперь, когда парень ходит в серых или черных спортивных штанах, они не такие красивые, это просто спортивные штаны. Но представьте, начали ли они делать это больше из эластичной шерсти, или они были в полоску, или в клетку, или что-то еще. Раньше в 80-х была ткань, шерстяной креп, похожий на фланель, но у него было больше текстуры. Так что, если бы вы сделали это с растяжкой в ​​спортивных штанах, а затем в кашемировом худи и трикотажной рубашке — которая ощущается как футболка, только в форме рубашки — в ней было бы все комфортно, в ней была бы вся текстура. и цвет… может быть ты носишь шарф. (У меня есть кое-что в книге о банданах, вроде того, чтобы заменить галстук.) Так что я думаю, что определенно есть способы делать все то, что мы делали раньше, чтобы сохранить всю красоту, которая у нас была, в этом новом силуэт с этими новыми изделиями — я думаю, что сейчас рынок должен его догнать.

Может пандемия их опередила. Все брюки, которые я покупаю сейчас, имеют какую-то растяжку, будь то брюки стрейч или шерсть с небольшим количеством стрейч, я хочу этого.И теперь, надеюсь, фабрики начинают видеть, хорошо, они по-прежнему хотят красивой фланели и тому подобного, но мы должны немного растянуть ее или сделать пояс так, чтобы он был более удобным и имел больше потягиваться. Так что я не считаю все это плохим. Думаю, мы еще не нашли человека, который показал нам, как одеваться по-новому.

Я думаю, мы просто ждем, когда этот следующий человек покажет нам, как одеваться по-новому, это захватывающе и современно

В каждую эпоху были свои один или два дизайнера, которые продемонстрировали свое видение, и я не думаю, что у нас есть еще кто-нибудь, кто показал бы нам, как одеваться в этом сочетании индивидуальной и уличной одежды, но это удовольствие от моды. , поэтому тебе все-таки попалась на Неделя моды.Был день, когда у Тома Брауна был свой первый концерт, и все его посмотрели и подумали: «Боже мой, это будет взгляд на следующие десять лет». Я думаю, мы просто ждем, когда этот следующий человек покажет нам, как одеваться по-новому, захватывающе и современно.

Скотт Шуман

Как вы думаете, мы зашли достаточно далеко в том месте, где то, что вы описываете — эта повышенная форма повседневной одежды — настолько проникло духом времени, что приемлемо, скажем, для вызова Zoom?

Одна из фраз, которые я использовал в книге, я говорил о том, что когда что-то выглядит рассмотренным, это всегда выглядит лучше.То, что выглядит неряшливо, — это когда кажется, что ты даже не обратил внимания — ты не подумал, что на тебе надето, ты просто накинул что-то. В книге у меня есть один двойной разворот из двух парней в толстовках, и они отлично смотрятся. На одном из них толстовка с фетровой шляпой и пальто. Любая вещь, которую вы носите, может выглядеть великолепно, но вы должны это учитывать. Так что, если вы собираетесь позвонить в Zoom и хотите надеть худи красивого бирюзового цвета, а под ней красивую желтую футболку и, возможно, шейный платок или что-то в этом роде, связывает все цвета вместе, я думаю, что человек с другой стороны говорит: «Этот человек выглядит непринужденно, но он также выглядит , считающимся ».Они действительно обдумали это и повеселились ».

Когда что-то кажется продуманным, оно всегда выглядит лучше.

Все хотят поговорить о беспечности — «О, этот парень такой элегантный, он просто накинул его! Это так без усилий! ‘ Но конечно есть усилие. Все те парни, которые отлично выглядят, прикладывают к этому много усилий, или они прикладывают много усилий, чтобы купить это, а затем, когда они одеваются, потому что они так хорошо сделали покупки, все просто сочетается и выглядит великолепно.Но я думаю, что если вы посмотрите внимательно, вы определенно сможете использовать Zoom в этом.

Я полагаю, это больше похоже на sprezzatura — это похоже на то, что рассмотрение происходит за кулисами, но кажется легким.

Ага. Например, Nike — в чем они только начинают разбираться, так это в том, чтобы предлагать нам более интересные цветовые комбинации. Так что теперь время от времени они будут делать доставку, и это похоже на действительно красивый, интересный оттенок желтого или чего-то еще, и я думаю, что это спасет спортивную одежду, потому что сейчас большая часть ее — это просто цвета, ориентированные на спорт.Мне бы понравился , чтобы фотографировать парней на улице, которые носят уличную одежду в действительно красивых цветовых сочетаниях и тому подобное — я полностью открыт для этого, я просто не вижу этого.

И я думаю, это то, что заставит парней выглядеть действительно великолепно в будущем. Вот почему я думаю, что есть место для дизайнера, который может прийти и найти ту нишу между повседневной одеждой и повседневной одеждой, в которой есть все прекрасные элементы того, что было раньше, с точки зрения смешения этих узоров и текстур с повседневностью уличной одежды. .Я думаю, что это потенциально будет отлично смотреться в будущем — мы как раз находимся в промежуточном моменте.

Скотт Шуман

Вы немного рассказали о том, что вдохновляло вас в начале карьеры — об объявлениях Armani, страницах в GQ и т. Д. Можете ли вы поговорить с тем, кто вдохновляет вас сегодня в отношении моды и мужской одежды?

Вы знаете, я на самом деле возвращался и смотрел на эти старые вещи Armani и тому подобное — я действительно не ношу их сейчас много, но много старых Armani из 1986, 87, 1988, выглядит так хорошо.Брюки чуть более плавные, ткань более мягкая, на талии выше. Выглядят комфортно . В то время как у вас есть кто-то вроде Селин, и одежда , поэтому тонкая и такая тонкая, что вы можете выглядеть великолепно, но вам не очень удобно. Принимая во внимание, что я мог полностью представить, что сидишь дома в брюках Armani с двойными складками, с красивыми рубашками, которые имели больше объема, с большими двойными накладными карманами спереди, и это было гораздо более непринужденно, и было гораздо больше рисунков, было больше сочетания цветов, было больше текстуры.Что касается меня, я нахожу много вдохновения в этих старых рекламных объявлениях Armani только сейчас, с тех пор, как я здесь.

Но также люди и эти маленькие итальянские бренды, которые меня очень вдохновляют. Prada, меня всегда очень вдохновляет. Я думаю, что она отлично сочетает буржуазные и очень современные, технические ткани и тому подобное. Валентино, Пьерпаоло [Пиччоли, их креативный директор] — это одна из причин, по которой я попросил его сделать вступление к книге. Я думаю, он просто горит — то, что он делает для мужчин, так и для женщин — это хорошо.Сочетания цветов, то, как он смешивает вдохновение и влияние. Что касается меня, я думаю, что он сейчас, наверное, лучший мужской дизайнер.

В прошлом я думаю, что Дрис [ван Нотен] всегда был очень важен — лично для меня в последнее время было немного неровно. Но да — я думаю, что это те, кто, вероятно, сейчас меня больше всего вдохновляет.

Скотт Шуман

Что вас ждет на горизонте? Что дальше?

На данный момент книг нет.Был трехлетний период, когда я знал, что у меня есть две книги, которые мне нужно закончить, и каждый день я думал: «О нет, я должен их закончить». Так что я очень счастлив, что сейчас у меня нет книг, и я просто выхожу на улицу и снимаюсь. Как только пандемия закончится и немного ослабнет, я хочу немного отправиться в путешествие. Может быть, не сосредотачиваться на одной конкретной области, но, может быть, немного смешать это, может быть, немного поехать исследовать США. Ранее сегодня я просматривал The New York Times , пытаясь выяснить, какие области были бы интересны, в которых больше не будет больших скачков.Прямо сейчас похоже, что я вообще не смогу путешествовать до Питти Уомо или чего-то в этом роде.

Но я не знаю. Я не думаю, что многие люди знают, что их ждет в будущем. Прямо сейчас я все еще хожу и снимаю. Это намного сложнее, потому что сейчас на улице меньше людей, гораздо сложнее, потому что трудно общаться, когда на тебе маска. Им трудно вас слышать, им трудно уловить ваш язык тела и чувствовать себя комфортно с вами.И они не обязательно хотят, чтобы к ним подходили незнакомцы. Так что я все еще выхожу и стреляю, но я думаю, что сейчас все как бы держится.

Когда дела начинают ослабевать, я надеюсь, что смогу немного поработать в Африке. Я хотел бы сделать больше в США, я хотел бы сделать пару мест в Южной Америке. Но сейчас время для исследований.

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Сарториалист о нерушимом духе Нью-Йорка

Что вы думаете о текущем моменте в уличном стиле, до того, как разразилась пандемия?

У нас такой цикл, когда все покупают новые вещи, и такое стремление иметь новую обувь, новую сумку It, новую или .Я думаю, это вернется к тому времени, когда у вас будет только ограниченное количество средств, и вам придется снова и снова переделывать свой шкаф. Это то, что я считаю отличным уличным стилем 70-х и 80-х годов.

У меня есть книга Эми Арбус, которая снимала уличный стиль для Village Voice в 80-х и начале 90-х. У нее есть великолепная фотография Мадонны. Просто случилось это в тот день, когда выпал ее первый сингл, и она одета в такой милый наряд. [Арбус] снимала его в Ист-Виллидж, и у Мадонны был такой великолепный стиль.На тот момент у нее не было денег. На этой фотографии просвечивал ее естественный стиль. Это период, в который мы, вероятно, вернемся.

Это действительно будет о том, как вы играете и смешиваете с тем, что у вас уже есть. Так много людей, которые стали звездами уличного стиля, стали ими, имея новые , эти , или новые , эти . Я не хочу этого говорить, но это отделит мужчин от парней — парней, которые действительно умеют сочетать узор, цвет и текстуру, все элементы дизайна, от парней, которые просто говорят: «О, Послушайте, я одет во все новые вещи.«Я думаю, что это будет прекрасное время для уличного стиля, потому что он покажет людям вдохновение, а не просто продукт.

Отбросив его назад с GQ модный директор Моболаджи Даводу…

Предоставлено Скоттом Шуманом

… и недавним обозревателем Fit Мордехаем Рубинштейном.

Любезно предоставлено Скоттом Шуманом

Я только что посмотрел на эту фотографию Мадонны — она ​​находит отклик сегодня, потому что она безукоризненно одета. Актуальные предметы действительно не несут такой большой вес, если они не выдерживают испытание временем.

Да, и вы видите это с большим количеством людей. Когда они действительно не владеют этим стилем, можно сказать, что это пустяки. Она действительно владела этим стилем, и поэтому эта фотография так хороша. [Арбус] выбрала правильного человека, который в то время не был известен, и в этом сила этого имиджа.

При извлечении изображений для моей новой книги есть несколько изображений, которым не менее 10 лет. Там есть некоторые, которые, вероятно, даже старше, и они все еще абсолютно работают, потому что стиль парня, который их носит, насколько он владеет этим взглядом и владеет предметами, все еще просвечивает.В прошлом многие книги о мужской одежде были ориентированы на классику, а эта книга представляет собой сильное сочетание классики и моды, авангарда и уличной одежды. Это не просто кучка парней в костюмах и галстуках.

Предоставлено Скоттом Шуманом

«Я не просто гонюсь за лайками»: дома со Скоттом Шуманом из «Сарториалиста» | Фотография

Скотт Шуман не всегда спрашивает, может ли он кого-нибудь сфотографировать. Если представится отличный кадр — нежный момент, который он запечатлел в прошлом месяце между пожилым мужчиной и, скажем, его внучкой, или стильной женщиной, мчащейся по мощеной площади, — он быстро сделает снимок.Но в других случаях ему нравится, что его объекты смотрят прямо в его объектив: уверенные, красивые, часто в солнечных очках — резко одетые женщины и мужчины в самых модных городах мира.

собственных картин Шумана выставлены в спальне. Фотография: Гивес Андерсон

Сегодня уличная фотография настолько повсеместна, что трудно вспомнить время, когда не было чем-то . Но в 2005 году, когда Шуман начал документировать людей в своем блоге The Sartorialist, в качестве побочного к показу мод, который он вел в Нью-Йорке, это было дико захватывающе, несмотря на тот факт, что такие люди, как Билл Каннингем и Уильям Кляйн, проделывали аналогичную работу. десятилетия назад.Сегодня, в свои 51 год, Шуман выглядит дедушкой среди молодых блоггеров — от Тави Гевинсона до Томми Тона, — которых он мягко называет «влиятельными лицами». «Я ценю стиль в гораздо более широком смысле», — говорит он. «Я не просто гонюсь за лайками. Нет ничего, что меня интересовало — люди не должны быть «модными». Но если кто-то странно одет, ему нужна искренность. Я разборчив: я могу отсутствовать шесть или семь часов и сделать четыре прививки — и это хороший день ».

Шуман со своей партнершей Дженни Уолтон в своей нью-йоркской квартире, заполненной антикварными находками.Фотография: Gieves Anderson

Действительно, удовольствие от его блога и ленты Instagram заключается в деталях: способ завязки волос у женщины; хорошо закатанный рукав; пожилой мужчина в модной шляпе. Он часто снимает в таких местах, как Индия и Перу. «Хорошая уличная фотография — это запечатление персонажей», — говорит он.

Большая часть его работ занимает стены его квартиры в Нью-Йорке, где он живет со своей партнершей Дженни Уолтон, модным иллюстратором и блоггером, и его младшей дочерью (старшая учится в колледже).Книжные полки от пола до потолка заполнены фолиантами с фотографиями. Он переехал сюда — квартиру с двумя спальнями в легендарном здании полиции на Манхэттене, построенном в 1905 году, и штаб-квартиру полиции Нью-Йорка более 60 лет — из гораздо более просторного чердака. «Я жила там со своей бывшей девушкой [французский фотограф и блогер Гаренс Доре], и она была слишком большой. Теперь хочу уютное пространство. Это больше похоже на дом ».

Уолтон — фанат винтажа середины века. Фотография: Gieves Anderson

Квартира выкрашена в белый цвет и обставлена ​​экономно — отчасти, это чувствуется, потому что Шуман меньше заботится об интерьере, чем об одежде.«Нам было весело искать мебель, но мне это труднее, чем покупать одежду», — говорит он. «Я знаю, что искать в костюме, но диван страшнее».

Зеленый бархатный диван L-образной формы от ABC — редкая дань уважения цвету. Уолтон — фанат винтажа середины века: деревянный стул рядом с диваном принадлежит Полу Ласло, а стол и стул середины века стоят в углу спальни пары.

Спальня пары обставлена ​​экономно. Фотография: Gieves Anderson

Между ними три гардероба — два принадлежат Шуману, один Уолтону, поразительно красочный шкаф, заполненный шарфами и туфлями.«Я предпочитаю иметь минимальное количество одежды и украшать ее аксессуарами, которые не всегда занимают много места», — говорит она. Шуман чувствует то же самое. «Я не минималист, но стал покупать меньше вещей. Я смотрела [Убираясь с] Мари Кондо, и, конечно, это забавно, предлагая благодарить наши носки каждую ночь. Но я действительно думаю, что она заставляет вас больше ценить то, что у вас есть. Я бы предпочел иметь меньше вещей получше ».

Красочный гардероб Уолтона. Фотография: Гивес Андерсон

Шуман любит проводить время дома, потому что он много путешествует, но не собирается останавливаться в ближайшее время.Конечно, теперь его все время узнают — усложняет ли это его работу? «Если меня узнают, это хорошо. И людям будет легче сказать «да». Но я предпочитаю быть на грани ».

Сейчас он сосредоточен на создании большого объема работ, многолетнего каталога того, как мы выглядим — и как мы изменились — в 21 веке. «Как будет выглядеть мой блог через 30 лет?» он спрашивает. «Вот это то, что меня действительно интересует».

Скотт Шуман из The Sartorialist on New Men’s Wear Book, Pandemic Street Style — WWD

В последнее время для Скотта Шумана фотография в уличном стиле стала немного другой.Во-первых, он совсем не путешествовал этим летом, и это огромный сдвиг как в профессиональном, так и в личном плане для фотографа, известного как The Sartorialist. Кроме того, на улицах Нью-Йорка меньше людей, которых нужно снимать, не говоря уже о том, что в наши дни люди немного более нерешительно относятся к тому, чтобы к ним подошел незнакомец.

«Нелегко подойти к кому-то, когда на тебе маска, а он в маске, поговорит с незнакомцем и попросит сфотографироваться», — говорит Шуман по телефону из своего дома в Нью-Йорке, где он был на протяжении всей пандемии.«Это совершенно другая динамика, чем раньше. Но кое-где я все еще получаю хорошие снимки. На днях я сфотографировал девушку на скейтборде, и это просто взорвалось. Людям понравился этот снимок. Да, это все еще происходит. Я не позволю маленькому коронавирусу остановить меня ».

В первые месяцы пандемии, когда Нью-Йорк находился в полной изоляции и на улицах практически никого не было, Шуман, к счастью, был занят завершением своей новой книги «Сарториалист: Человек», изданной в Риццоли. сентябрь8, это его первая книга о мужской одежде.

Прочтите: Скотт Шуман отправляется в Индию за новейшей книгой «Sartorialist»

«Я хотел бросить вызов самому себе», — говорит Шуман о концепции. «Я написал еще четыре книги [« Сарториалист »,« Сарториалист: Ближе »,« Сарториалист: X »и« Сарториалист: Индия »], и я вел блог к ​​тому времени около 10, 12 годы. И публика всегда была очень готова пойти со мной в такие путешествия, и поэтому я подумал, что было бы весело сделать что-нибудь, сделать настоящий поворот налево и сделать что-то вроде книги об Индии, что-то очень, очень другое. .У этого есть немного модной чувствительности, но в основном это просто фотоальбом о культуре. А затем вернитесь, сделав крутой поворот направо, обратно к моде с очень подробным изданием о моде и книгой по мужской одежде ».

«Сарториалист: Человек»
Скотт Шуман

Шуман начал с покупки коллекции традиционных книг по стилю мужской одежды, многие из которых посвящены костюмам и пошиву одежды.

«И я хотел сделать книгу, которая была бы другой, более современной, которая принимала бы парней, которые хотели одеваться очень классически и очень сшито, или одеваться более модно», — говорит он.«В прошлом многие книги о мужской одежде говорили о моде как об этих глупых вещах. «О, ты собираешься это купить, и через год ты возненавидишь это». Я давно любил моду и никогда не ненавидел свои вещи за год. Я думаю, что мода сейчас больше похожа на то, как мир мебели видит дизайн на сайтах перепродажи. Я думаю, люди видят вещь от Prada, некоторые старые шорты Prada на Grailed продаются сейчас так же дорого, как и тогда, когда они были впервые выпущены, когда они были впервые представлены.Поэтому я хотел сломать этот барьер между идеей классической одежды и модной одеждой, чтобы люди могли вдохновляться и носить то и другое и любить их так же долго ».

Его цель номер один, однако, состояла в том, чтобы говорить о пригодности. Книга начинается с описания нескольких различных типов телосложения с предложениями, которые лучше всего подходят для каждого типа, будь то мускулистое телосложение, более высокие мужчины, более низкие мужчины, худощавые мужчины и т. Д.

«Это то, с чем все парни, независимо от стиля, который они носят, все еще должны иметь дело.Я думаю, что для того, чтобы выглядеть великолепно, нужно, чтобы ваша одежда хорошо сидела », — говорит он. «В конце концов, все, чего я действительно хочу, — это хорошо выглядеть в своей одежде. Мне не обязательно, чтобы люди смотрели на меня и говорили: «О, он такой модный», что угодно. И я думаю, что многие парни такие, вне зависимости от того, модны они или нет ».

«Сарториалист: человек»
Скотт Шуман

Форвард книги был написан Пьерпаоло Пиччоли из Валентино (забавный факт, Шуман работал в U.С. Офис продаж Валентино в свое время). Он знает Пиччоли с тех пор, как он и Мария Граци Чуири впервые возглавили бренд, и он давно является поклонником подхода этого дизайнера к современной мужской одежде.

«Я мог бы сделать кого-то более классического, но я думаю, что он действительно, действительно понимает, что происходит, особенно в мужской одежде», — говорит Шуман.

Шуман, как и большинство, чувствует, что у индустрии моды нет другого выбора, кроме как меняться по мере выхода из пандемии — хотя он надеется, что между серьезностью последних нескольких месяцев и тем, как мужчины подходят к своей жизни, будет сквозная граница, стиль включены.

«Я надеюсь, что каким-то странным образом, но я думаю, что многие люди понимают, что жизнь коротка. Все может довольно быстро повернуть налево и не очень хорошо », — говорит Шуман. «И я думаю, что такая книга, красота ее в том, что одни из лучших страниц, когда у вас есть парни с очень разными стилями — может быть, они разделяют одну деталь, например, синий пиджак, и один парень носит его очень скроенный, а другой парень — носить его без рубашки, под курткой. Я думаю, это действительно показывает, что вы «выражаете то, кто вы есть, и не беспокойтесь о том, чтобы носить определенный стиль».«Выражение того, кто вы есть, того стоит, а не необходимость вписываться в какую-то конкретную коробку. Так что я не знаю, я думаю, что это будет его частью ».

«Сарториалист: человек»
Скотт Шуман

«Сарториалист: человек»
Скотт Шуман

«Сарториалист: человек»
Скотт Шуман

Скотт Шуман из Sartorialist нарушает молчание о том, почему он и Гаренс Доре расстались

Через шесть месяцев после объявления о разрыве с модным блоггером Гаренсом Дором Скотт Шуман из The Sartorialist наконец-то раскрыл, почему когда-то любимая пара решила назвать время на своем высокомерном — обнародованные отношения — и почему они решили официально объявить о своем расколе, разместив заявления в Интернете.

Фотографы уличного стиля, которые встретились на Неделе моды в Париже в 2007 году, были вместе в течение семи лет, прежде чем в августе прошлого года объявили в своих блогах, что их пути разошлись.

Мистер Шуман, 47 лет, сказал Исааку Лайксу, что он и мисс Дор не хотели прекращать свои отношения в своих блогах, но им казалось, что они должны это сделать, чтобы «дать понять, что скандала не было».

Без драмы: Скотт Шуман (справа) сказал, что он и Гаренс Дор (слева) объявили о своем разрыве в своих блогах, чтобы избежать разговоров об их разрыве после семи лет совместной жизни

Стильный раскол: фотограф уличного стиля, который встретил мисс Дор в 2007 году отметил, что они расстались в августе прошлого года, чтобы не сидеть рядом друг с другом во время сентябрьских показов мод.

«Мы чувствовали, что у нас все хорошо, все круто, и мы по-прежнему хорошие друзья, поэтому мы этого не сделали» «Я не хочу, чтобы кто-то другой думал или предлагал иное», — сказал он.«Это было нелегко. Нам не нравилось это делать, это было неинтересно ни для кого из нас, но из уважения мы решили так поступить ».

Г-н Шуман также отметил, что он и мисс Доре расстались «немного» до того, как опубликовали свои отдельные заявления.

Фотограф объяснил, что они решили предать огласке свое расставание, потому что это произошло всего за несколько недель до недели моды, и они не хотели сидеть вместе на показах.

«У нас все в порядке, но когда вы только что расстались, вам не обязательно сидеть рядом со своей бывшей девушкой на показе мод», — сказал он.

По словам Шумана, он и мисс Дор «все еще пишут» и «до сих пор ладят» — и он даже признался, что недавно связывался со своим бывшим, чтобы узнать ее мнение о потенциальной работе.

«Она никогда не исчезнет из моей жизни, но это сложно, потому что я все еще думаю, что она великолепна. Это одна из тех трудностей, когда ты видишь девушку, которая тебе все еще нравится, но ты не можешь заставить ее работать ».

Он добавил, что их просто иначе воспитывали и он «не может ее ни в чем винить».

Всегда дружелюбны: через шесть месяцев после их разрыва Шуман сказал, что они все еще общаются.Он также отметил, что все еще думает, что его бывшая «великая»

Лучше дружить: 47-летний мужчина сказал, что, хотя они не смогли наладить свои отношения, он ни в чем не винит ее

Г-н Шуман запустил The Sartorialist в 2005 году, а мисс Доре открыла одноименный блог годом позже.

Вскоре после их знакомства в 2007 году Шуман бросил свою 20-летнюю жену. Он и мисс Доре начали встречаться через несколько месяцев, и в конце концов она покинула свой дом, Франция, и переехала в Нью-Йорк, чтобы быть с ним.

В 2012 году дуэт выиграл медийную премию CFDA за свою работу и закрепил за собой статус модной пары.

Но два года спустя мистер Шуман и мисс Доре зашли в свои блоги, чтобы поделиться короткими заявлениями о своем разлуке.

«Мы поделились очень большой частью нашей творческой жизни (и даже больше) с вами, наши читатели, поэтому мы подумали, что было правильным сообщить вам об этом», — написала мисс Дор на своем сайте.

Г-н Шуман добавил: «Наше взаимное уважение и восхищение друг другом оставили нас по-прежнему хорошими друзьями.’

Весенняя мода 2011 — Первая пара стильных блоггеров: Гаранс Доре и Скотт Шуман из журнала Sartorialist — New York Magazine

Гаренс Доре и Скотт Шуман, портной. Фото: Грэм Митчелл. Прически и макияж Сары Граалман для Dior Beauty.

Скотт Шуман (thesartorialist.blogspot.com) и Гаренс Доре (garancedore.fr) — модные блоггеры, и они очень любят друг друга.

Прошлой осенью они переехали в большую длинную квартиру в Виллидж, с одной стеной из открытого кирпича и двумя смежными спальнями в задней части, одна из которых предназначена для двух маленьких дочерей Шумана от брака, который закончился незадолго до Доре. начал появляться на его сайте.

Первой большой вещью, которую пара купила вместе, был диван Chesterfield — коричневый кожаный, с множеством пуговиц — и однажды они сидели на нем и рассказывали о своей встрече на Неделе моды в Париже. Это было, говорит Шуман, четыре года назад.

«Могу я рассказать историю?» — говорит Доре. На ней джинсовая рабочая рубашка (его), темно-синие брюки («Мы купили их в Céline в Риме, — говорит он. — Они выглядят действительно великолепно») и балетки с леопардовым принтом.

«Давай, — говорит Шуман.Он невысокий и коренастый, и выглядит в точности как бывший футболист со Среднего Запада, которым он и является. Что-то в нем напоминает слово кожухед.

«Я был большим поклонником», — говорит Доре. «Иногда, когда я смотрел фотографии Скотта, мне хотелось быть с ним. Я хотел быть у него на плече ». Доре смотрит на Шумана, слегка покраснев. «Не знаю, говорил ли я тебе это когда-нибудь. Но это из-за света.

Она неохотно отрывает глаза от своего парня.«Я не знала его лица или чего-то еще, но меня представил мой друг. Она сказала: «Вы собираетесь познакомиться со Скоттом, но не беспокойтесь, знаете ли. Он приезжает в Париж и хочет выпить Starbucks ». Я такой:« О, да. Плохой американец ».

Шуман: «Вначале это не было любовью».

Доре: «Скотт влюбился в меня. Для меня это не было вопросом: он был американцем! Но очень быстро он передумал ».

Шуман: «Гаренс очень красивый.И у нее отличное тело. Между прочим, я тогда понятия не имел. Она была очень прикрыта ».

«Вначале я никогда не думала, что мой блог будет успешным, — продолжает Доре. «Я не хотел, чтобы другие блогеры злились на меня, если я стал слишком популярным. Это была моя фальшивая французская скромная сторона. Скотт был противоположностью этого. Он помог мне стать более собой ».

«Ненавижу это говорить, но вначале это даже не было суперсексуальным», — говорит Шуман. «Я переживал развод и все такое, но продолжал думать: Ты будешь таким классным, когда тебе будет старый .Вот эта красивая молодая француженка, и я собираюсь сказать, что она будет действительно великолепна, когда станет старой. Я вырос, читая идеи дизайнеров о женщинах, например: она такая сильная, она правит миром, да что угодно. Я бы не хотел быть с такой девушкой, которая относится к типу А. Гаренс умна, целеустремленна, обладает всеми этими корсиканскими качествами самоопределения, но она абсолютно хрупкая. Совершенно небезопасно. Это настоящий человек. Вот и весь пакет «.

«Мне очень повезло, — говорит Доре.

Пара лучей.

Мир того, кто именно создает образы, которые стали нашим представлением о «моде», очень долгое время оставался шокирующе маленьким. Есть несколько фотографов, которые работают по контракту с несколькими журналами, и они создают не только обложки и редакционные статьи этих журналов, но также, что более прибыльно, красивую и блестящую рекламу, которая появляется между этими страницами. Он был очень близким и очень уютным уже много лет.

Но Интернет изменил все это или кое-что из этого, и 43-летний Шуман и 35-летняя Доре оказались там в нужный момент, задерживаясь снаружи (а со временем и внутри) модных показов с фотоаппаратами на шее. .Не то чтобы концепция уличного стиля была изобретена этими двумя — Билл Каннингем был этим вечно, — но они познакомили мир с ее последними коммерческими возможностями. Если когда-то давно идея «уличной» моды предлагала образы, которые несколько выходили за рамки модной сетки, либо в противовес подиуму, либо опережая его, Доре и Шуман — противоположность этого. «То, что действительно отличается от уличного стиля, который был раньше, заключается в том, что всегда казалось, что они пытались найти что-то совсем другое, найти сумасшедших и сфотографировать», — говорит Шуман.«Я фотографировал парня в костюме, и люди говорили:« Это не уличный стиль », а я говорю:« Но он был на улице! »В моем блоге гораздо больше тонкости, чем в других блогах. . »

По сути, Шуман и Доре убирают один слой фантазии из типичной редакционной съемки. Их объекты по-прежнему излучают гламур, но они очень редко являются моделями. Они находятся на Шестой авеню или на улице Риволи, а не в совершенно белой студии.

Шуман и Доре в Милане на Неделе моды 2009. Фото: trendycrew.com

Каждый из них в начале своей карьеры был на задворках отрасли. Шуман, который «был, вероятно, одним из немногих гетеросексуальных молодых людей в Индиане, которые читали GQ и Vogue », приехал в Нью-Йорк и работал оптом, в конечном итоге открыв небольшой выставочный зал, где он представлял таких дизайнеров, как Джеймс Ковьелло и Питер Сом. . Этот бизнес закрылся во время рецессии после 11 сентября, и он решил быть отцом-домоседом. Он начал фотографировать своих детей. Затем занятия в ICP побудили его попробовать более смелые темы (рыбный рынок Фултона, дерзкий хасид, красивая девушка, делающая покупки на блошином рынке Челси), и он начал публиковать свои изображения каждый день.

Доре выросла в «очень дикой» части Корсики. Дорог было не так много, но можно было получить подписку на модный журнал. Она выросла, помогая в ресторане своих родителей («Это было очень далеко, — говорит она. — Тебе приходилось добираться туда на лодке». «Но Аньелли ездила туда!» — быстро отмечает Шуман. «Да», — говорит Доре. говорит: «а моя мать всегда была в самом эпатажном Mugler»). В конце концов, она добралась до Парижа, где нашла работу внештатным иллюстратором для модных журналов.Изначально она начала вести блог, чтобы дать себе дедлайны. Она хотела ускорить свою работу. Но потом она начала тусоваться на шоу и фотографировать, а потом был Скотт, который подарил ей лучшую камеру, и теперь здесь она описывает игру в шарады, в которую она сыграла в те выходные с 12-летней дочерью Шумана. , Изабель.

Блог

Шумана привлек внимание редакторов men.style.com, которые начали отправлять его в Европу, чтобы освещать сцену вне шоу.Его возможности стали расширяться. Сюжеты его ранних постов достаточно милые и стильные, но вы можете увидеть, как он действительно влюбляется в людей, которые носят модную сезонную одежду. И его фотография тоже начинает улучшаться. Качество света меняется. Еще одно изменение: он начинает публиковать свои фотографии. Один из мрачных, черно-белый, на котором Шуман пересекает Вандомскую площадь в расстегнутом окопе, приписывают Доре.

Доре впервые появляется в своем блоге в 2007 году в брюках цвета хаки, бретонском топе, шали с бахромой и черной куртке.Предметная рубрика: «Иллюстратор, Париж». Позже она появляется в военных шортах и ​​туфлях на шпильке под заголовком «Garance делает покупки только в моем шкафу (и под« в моем шкафу »я имею в виду зеленые шорты, а не каблуки!)».

Габриэль Бирн спешит по улице. «Если бы он выглядел более круто, я бы его застрелил», — говорит Шуман.

В 2009 году Шуман опубликовал книгу своих работ, и Доре сидела рядом с ним в коктейльном платье без бретелек на подписании контракта, спонсируемом Барни в сентябре того же года.Они уткнулись носом. Они были официально официальными, и они (и их отношения) стали онлайн-присутствиями, столь же важными, как и их субъекты. Таким образом, они теперь были противоположностью Билла Каннингема, столь анонимного в синем рабочем пиджаке и штанах цвета хаки. Он никогда не мечтал одеваться, как его подданные, размещать свои фотографии. Документальный фильм Bill Cunningham New York , который выйдет в следующем месяце, раскрывает отчасти потому, что он раскрывает, насколько мало о нем знают даже его ближайшие соратники.

Шуман и Доре — это скорее открытая электронная книга. Они постоянно ссылаются друг на друга на своих сайтах: «Милый человек» в блоге Доре может быть, например, ссылкой на блог Шумана, и недавно она написала целую статью о том, почему Скотт не любит ковбойские сапоги и как он не думает, что ей следует менять прическу. «Мне нравятся твои волосы такими, какие они есть», — написал он ей. «Чистый, свежий и здоровый». В интервью французскому Elle о своем режиме красоты Доре сказала: «Мой тренер по снижению веса, а.к.а. Скотт, заставляет меня есть мюсли со свежей малиной. Он говорит, что это лучшие фрукты в мире ». Она также описала массаж лица, который он делает ей перед сном с использованием специального масла от Kiehl’s.

«Вначале Гаренс была похожа на солдата», — говорит Анна Делло Руссо, редактор японского журнала Vogue и легенда уличного стиля из-за своей склонности носить вечерние наряды с ног до головы в десять утра. Доре будет «ждать снаружи в снегу, под дождем, на морозе».Она всегда говорила: «Я чувствую себя так плохо с тобой рядом», а я отвечал: «Тебе стоит». Теперь, если ты видишь ее, она красива. Она, может быть, меньше фотографируется, но одевается очень женственно, очень элегантно ». Отношения, которые Доре и Шуман построили со своими подданными, окупились: Делло Руссо дал Доре задания для японского Vogue ; Карин Ройтфельд (уходящий редактор французского Vogue и еще одна важная тема сарториализма) заказала работу для своего журнала.Сара Ратсон — модный директор Lane Crawford, азиатского роскошного бутика. Шуман регулярно фотографирует ее и в конечном итоге сфотографировал кампанию для магазина, которая имела сходство с кампанией, которую он провел в 2009 году для Burberry под названием Art of the Trench. Доре и Шуман часто принимают участие в кастинге для такого рода коммерческих работ, результатом чего всегда является предположение, что предметы были найдены — в тренчах и прочем — в дикой природе.

Вверху, что видит Шуман. Внизу, что видит Доре. Фото: верхний ряд любезно предоставлен Скоттом Шуманом; Нижний ряд любезно предоставлен Гаренсом Доре.

Преимущества двусторонние. Блоги Шумана и Доре превратили группу женщин — Делло Руссо, Marie Claire из Тейлор Томасси Хилл, итальянского Vogue из Джованни Батталья — в онлайн-знаменитостей, что тоже изменило их жизнь. Например, Dello Russo выпустил фирменный парфюм. «Вначале я бы сказала:« Почему вы хотите сфотографировать нас? », — говорит она.«И Скотт сказал:« Когда я смотрю модный журнал, я больше не нахожу модный образ. Я видел красивые образы, но не то, как можно надеть пальто на всю жизнь ». И я бы сказал:« Это очень умно. В журнале изображения такие высокие, они такие красивые ». Они говорят о мечте, но не имеют никакого отношения к тому, как вы это делаете на всю жизнь. Вот почему эти блоги — революция ».

Конечно, с другой точки зрения, они являются идеальным дополнением к циклу редакционно-рекламной кампании (особенно когда Шуман и Доре на самом деле не снимают рекламу), заполняя решающий пробел, который оставался неопознанным до тех пор, пока не был заполнен.В прошлом году, например, было несколько очень красивых пальто из верблюжьей шерсти на подиуме в Céline и в других местах, и они положили начало огромной тенденции к верблюжьей шерсти, заполнившей стойки в Barneys, Zara и повсюду между ними.

Итак, Доре снимает трех великолепных женщин, посещающих показы мод в своих верблюжьих пальто (настоящая версия для подиума), а Шуман снимает Доре, снимая этих великолепных женщин, что означает, что четыре худых и великолепных дамы запечатлены в модных тенденциях в своей повседневной жизни.

И модный шлейф завершен.

Шуман ходит по Сохо с фотоаппаратом в руке. Когда показы мод не проходят, он снимает каждый божий день, обычно в этом районе. Он не делает много снимков и не редактирует их позже — он вообще не беспокоится о том, чтобы делать фотографии, если не думает, что есть серьезные шансы, что они будут использованы, и поэтому часто заканчивает сеанс, сделав всего одну или две фотографии. . Сегодня не лучший день для моды. Небо низкое и серое, улицы слякотные и коричневые.Большинство людей объединены против холода, отказавшись от всякого притворства павлинов. «В такую ​​погоду стрелять намного легче, — говорит он. — За исключением всей этой городской дровосеки. Гаренс называет это одеждой для толстых парней, потому что все толстые модники носят такую ​​одежду ». Ему нравится наряд высокой женщины, похожей на Лорен Хаттон, но она находит ее манеру неприятной. «Она не очень хорошо выглядит, — говорит он. Его камера остается на шее.

На Спринг-стрит мимо спешит Габриэль Бирн.В его одежде нет ничего необычного или исключительного, но он выглядит гламурно, потому что, ну, это Габриэль Бирн, и у него фантастическое лицо Габриэля Бирна. Кроме того, его шарф красиво завязан узлом.

Шуман не вздрагивает. «Если бы он выглядел более круто, я бы его застрелил», — говорит он. «Но он не выглядел так круто». По его словам, то же самое произошло с Венсаном Касселем неделей ранее. Шуман не особо заботится о знаменитостях в целом. Когда он фотографировал Хлою Севиньи в Тюильри после шоу Chloé, он не фотографировал меня.D. ее на своем сайте. На фото, вероятно, было ее толстое вязаное мини-платье. Когда он сфотографировал модель, катающуюся на велосипеде в Париже с Адрианом Гренье, он назвал фотографию «Изабель и подруга».

На Мерсер-стрит проходит высокий красивый парень в джинсах, свитере с круглым вырезом, пуховом жилете и очках в роговой оправе, и Шуман останавливается. «Вы не возражаете, если я сфотографирую вас?» Во внешности этого парня нет ничего революционного, но он, безусловно, успешный: все отлично сочетается.Его улыбка милая. Все взаимодействие занимает около двух минут, а затем Шуман поворачивает за угол на Принс-стрит.

См. Также:
The Sartorialist’s Spawn

Выставка галереи

для блоггера и фотографа-сарториалиста Скотта Шумана

Пока дизайнеры демонстрируют свои творения на подиумах Нью-Йорка на этой и следующей неделе, галерея Danziger в Челси возвращает моду на уличный уровень с выставкой фотографа Скотта Шумана, чей блог «Сарториалист» сделал его одним из самых известных документалистов моды.

Проходящая до 15 сентября в рамках Недели моды в Нью-Йорке, всплывающая выставка в галерее на 23-й Западной улице также связана со второй книгой г-на Шумана «Сарториалист: ближе» для которое шоу названо.

«Скотт в этом жанре является оригиналом и пионером, и я думаю, что его работы неизменно выделялись среди всех остальных в этой области», — сказал Джеймс Данцигер, владелец галереи.

Бесчисленные модные блогеры сделали Mr.Стиль Шумана — виртуальный жанр. Но немногие, если таковые имеются, могут претендовать на влияние и авторитет Шумана. Его блог, состоящий в основном из импровизированных портретов модных людей, которых он находит на улице, был одним из первых в своем роде и ежемесячно просматривал в среднем 12 миллионов просмотров. (Вместе со своей девушкой Гаренс Доре, модным блогером, г-н Шуман разделил медийную награду на церемонии вручения награды Совета модных дизайнеров Америки в этом году.)

«Ближе» — это второй раз, когда г-н Шуман показал себя с г-ном Данцигером. , который связался с Mr.Шуман по электронной почте в 2007 году, чтобы обсудить возможность шоу. Их первая выставка, состоявшаяся в январе следующего года, привлекла преданных, выстроив линию вдоль квартала в ночь открытия.

На этой выставке представлено 37 гравюр, большинство из которых взяты из новой книги (33 доллара).

Родился в Индианаполисе, 44-летний г-н Шуман изучал изготовление костюмов и торговлю одеждой в Университете Индианы до открытия модного салона в Нью-Йорке. Он закрыл выставочный зал в 2002 году, чтобы вырастить двух дочерей, в то же время обучаясь фотографии.

В 2005 году он начал работу над «Сарториалистом», в которой запечатлелось комфортно очаровательных людей, которых можно было найти в саду Тюильри или на крыльце Ист-Виллидж. С тех пор его работы появились в GQ и парижском Vogue, а также были куплены Токийским музеем фотографии и Музеем Виктории и Альберта в Лондоне. Его первая книга «Сарториалист» с 2009 года разошлась тиражом более 100 000 экземпляров.