Мода гламур: Гламур, или золотой век Голливуда

Содержание

Гламур, или золотой век Голливуда


Что такое гламур? Cтиль или социальное явление, проникающее во все без исключения сферы современной жизни? Это красивое и таинственное слово как-то странно и незаметно вползло в нашу жизнь и, принимая самые разные смысловые обличия, стало употребляться всеми и везде, к месту и не к месту.


Слово «гламур» появилось на страницах российской прессы в начале 90-х годов и, подобно эху, полетело, передаваясь из уст в уста, обрастая новым смыслом и теряя смысл первоначальный. В России под эти словом подразумевается разное – для одних гламур – это настоящий шик, изысканный вкус, для других — пошлость, мишура, дурновкусие.


По поводу гламура разгораются споры, делаются умозаключения, выводятся теории и концепции. Говорить про гламур модно. Ругать гламур тоже модно. Причем все, кто увлечен этой животрепещущей темой, говорят и спорят о ней так серьезно, что, слушая эту словесную эквилибристику, действительно начинаешь думать, что гламур – это вселенское зло. И если красота должна мир спасти, то гламур то, как раз, его и погубит. Мы все живем в опасном гламурно-глянцевом мире, олицетворением которого, являются глянцевые журналы и телевизионные передачи, лакирующие действительность, заменяющие глубокий смысл эффектным зрительным рядом.


А так ли уж страшен гламур? Или страшна та ненормальная шумиха, которая поднялась вокруг слова означающего… А что собственно оно означает?


Когда-то очень давно в средневековой латыни было слова grammatica, что в переводе с латинского означало учение. Затем оно попало во французский язык, разделившись на два самостоятельных понятия: grimoire — колдовская книга, собрание заклинаний и grammaire —обучение. Последнее отправилось из Франции в Англию, где в XII веке трансформировалось в английское gramarye, а затем в grammar, сохранив при этом первоначальный смысл — знание, обучение. Витиеватый путь этого слова продолжился в Шотландии – там оно вновь распалось на два значения grammar — знание, обучение, осталось неизменным, а появившееся , стало означать – колдовство, наведение чар и т.д. Такая версия изложена в Merriam-Webster Online Dictionary.


В России слово гламур впервые зафиксировано в «Словаре иностранных слов» В. В. Бурцевой и Н. М. Семеновой, изданном в 2003 году. Словарная статья объясняет, что термин употребляют, когда говорят о ком-то, либо о чем- то чарующем, обворожительном, пленительном, иногда иллюзорном, обманчивом, о чем-либо нарочито красивом в противоположность бытовому, ординарному. Отечественные лингвисты, оставляя без комментариев «шотландский след», единодушно считают, что в русском языке слово гламур  позаимствовано из современного английского языка, в котором оно означает «роскошь, шик обаяние, чары». А в английский язык слово пришло из французского, где «glamour» — это «обаяние, привлекательность» (словари к этому прибавляют: о киноактрисах). (Версия «Толкового словаря иноязычных слов» под авторством Л. П. Крысина, 2005 год).


Но самые таинственные превращения с гламуром, конечно же, произошли в России. И все-таки из сложного «смыслового винегрета», стоит вытащить словосочетание «стиль гламур» и поговорить именно о нем.


Стиль – это когда нет ничего лишнего и случайного. Стиль – это когда органично, когда все точно найдено, угадано. Поэтому употреблять значение «гламурный» или «гламурная» по отношению ко всем, кто движется в направлении дорогого бутика с карманом полным денег не совсем правильно. Не может, кто угодно, заскочить в люксовый магазин, накупить вещей по принципу «модно и престижно», и выскочить из него уже гламурным.

Хотя сейчас этот стиль полностью отождествили с богатством, тошнотворным словосочетанием «модная тусовка», с шоу-бизнесом, многочисленными презентациями и премиями за «гламурные заслуги» перед самим собой, отечеством, зрителем и читателем. И чем больше наблюдаешь за новым русский гламуром, тем больше понимаешь, что есть роскошь и богатство, но нет чар, нет шика, нет загадки, очарования, волшебства. Есть просто отчаянно веселящаяся публика, а настоящий гламур, «канул в лету» вместе со своей эпохой. А современным барышням иногда хочется посоветовать надеть на себя шикарное платье, драгоценности, завить локоны, застыть и молчать, молчать, молчать! Потому, что когда они начинают жестикулировать и говорить гламур улетучивается.


Роскошный и изящный гламур пришел в жизнь из голливудских фильмов 30 — 40 годов. Это был стиль кинозвезд в умопомрачительных туалетах, созданных парижскими кутюрье и голливудскими костюмерами.


Гламуром повеяло с экранов еще в 20 годы. Кумирами женщин являлись знаменитые голливудские актрисы немого кино — Глория Свенсон, Мэри Пикфорд, Пола Негри, Клара Боу, Луиз Брукс. Ими восхищались, им подражали, их образы оказывали огромное влияние на массовую моду.


Великая Мадлен Вионне, которую по праву называют архитектором в моде, в 20-е годы изобрела новый метод раскроя ткани по косой линии и искусные драпировки. Ее знаменитые шелковые вечерние платья, струящиеся вдоль тела, определили силуэт 20-х и 30-х годов. Они изменили не только гардероб, но и вообще отношение женщин к одежде и к самим себе. Стиль Вионне считался символом элегантности.


Голливудский кинематограф 30-х годов — это время расцвета индустрии по производству кинозвезд. Костюмеры «фабрики грез» изобретали фантастические туалеты, подчеркивающие ослепительную, искусственно созданную красоту популярных актрис. Их платья поражали воображение зрителей обилием перьев, блесток и мехов.


Мода, пропущенная через голливудские кинофильмы и соединенная с продуманными до мельчайших деталей, совершенными образами экранных героинь и героев, имела особое воздействие на женщин, находящихся по другую сторону экрана. Они изо всех сил старались походить на сказочно красивых людей из популярных фильмов.

Благодаря кинематографическому великолепию в вечерней моде 30-х и 40-х годов появился стиль гламур. Соответствовать чарующим образам круглосуточно было сложно, зато вечерний туалет мог мгновенно превратить женщину в загадочную и прекрасную звезду.


Для вечерних выходов женщины надевали преимущественно длинные платья с большими декольте, особенно на спине. Вошли в моду блестящие ткани — атлас, ламэ золотого и серебряного цвета, парча, а также отделка из меха и перьев, вышивка пайетками, стразами, блестками.


Отшлифовывая блистательные образы кинодив, мастера костюма, во времена «золотого века» Голливуда обычно оставались в тени своих знаменитых моделей. Но, несмотря на это, творчество виртуозов своего дела, таких как Адриан Адольф Гринберг, больше известный как Адриан, долгое время работавший на «Метро Голдвин Майер», костюмеры американского кинематографа Орри-Келли, Тревис Бентон, Уолтер Планкетт, Ирен Шарафф, Жан-Луи до сих пор вдохновляет современных кутюрье. Многие платья, искуснейшего творца Адриана, прикоснувшегося к экранным образам Кэтрин Хёпберн, Джин Харлоу, Джоан Кроуфорд, Греты Гарбо становились бестселлерами и их начинали тиражировать. Адриан умел уловить стиль, соответствующий характеру не только персонажа, но и самой звезды. Для американских кинозвезд создавал костюмы  Эрте (Erté) — (Роман Петрович Тыртов (псевдоним -Эрте), знаменитый  художник, сценограф, модельер эпохи ар-деко русского происхождения, работавший в Париже и Голливуде.


С 1924 года на киностудии «Парамаунт» имидж звезд создавала Эдит Хед. С именем этой женщины связаны лучшие фильмы столетия. Эдит Хед так искусно умела скрыть недостатки фигуры, что кинодивы считали ее лучше любых кутюрье. Она до 50-х годов одевала Лиз Тейлор, Аву Гарднер, Грейс Келли и многих других актрис, продолжая вносить в облики их героинь гламурные ноты. Платье Грейс Келли из фильма «Окно во двор» (1954 год) произвело фурор, его копировали и успешно продавали в магазинах готовой одежды.


В 30 – 40 годы «фабрика звезд» воспевала на киноэкране образ ослепительной женщины. Неважно, была ли актриса также ошеломляюще хороша как Ава Гарднер, являлась ли обладательницей кукольного личика, подобно Джин Харлоу, или, как немного вульгарная простушка Мэй Вест не особо отличалась красотой – зритель видел только одно — стиль, отточенный до совершенства, воплощенный в чарующем женском облике.

Рядом с ослепительной женщиной должен был находиться великолепный, с иголочки одетый мужчина. И с этой задачей Голливуд справлялся также виртуозно.


Тщательно выполненный макияж, с акцентом на губах, тонкие изогнутые брови, накладные ресницы, волны и локоны, и, конечно же, идеально подобранные аксессуары – маленькие сумочки, гармонирующие с туфельками, перчатки и шляпки, элегантные украшения, меховые боа – все это было необходимо модной женщине, чтобы выйдя вечером «в свет», соответствовать гламурному образу любимой кинодивы.


Струящиеся, повторяющие линии тела силуэты платьев, требовали и особого нижнего белья. В 1931 году американская компания «Lastex» предложила нижнее белье с латексом, делающим его эластичным. Очень популярным стало корсетное нижнее белье. Специальные бюстгальтеры создавали пышную форму груди, а эластичные пояса для чулок утягивали талию и бедра, при этом белье было практически незаметно под одеждой.


Для того, чтобы почувствовать и понять по-настоящему, что такое стиль гламур, нужно смотреть фильмы, в которых играли актрисы, олицетворившие свое время, ставшие эталоном стиля, и оставшиеся в истории, как истинные законодательницы моды.


— Воспроизведение данного материала запрещено -

Гламур и мода – фото и философия гламура

Как вы думаете, что означает слово гламур? Оказывается, даже специалисты в области моды объясняют этот термин каждый по-своему. Некоторые говорят, что это именно молодёжная яркая и выразительная мода, которая выделяет вас из толпы. Другие объясняют гламур, как самые дорогие и изысканные вещи от лучших дизайнеров. Французы – истинные ценители красоты, к которым следует прислушаться, считают, что гламур – это, прежде всего, умение преподнести себя, это изысканный шарм, это умение выделиться, причём выделиться элегантно, без каких-либо элементов навязчивости.

Гламу?р (англ. glamour, «шарм», «очарование», «обаяние»)

Гламур история слова.

Это слово английское и возникло в средние века (grammar «грамматика», «книга»), заимствованно из фр. grammaire (колдовство, заклинания — чары, очарование) – «книга заклинаний». Слово «гламур» было оккультным заклинанием у древних шотландцев, которое использовалось, чтобы заставить кого-либо смотреть на вещи по-другому. Но это было в древние века, а затем в конце XIX-го века «гламур» стали применять, акцентируя внимание на внешний вид. В английском языке синонимами этого слова являются слова «красота»,«привлекательность», «очарование».

Гламур и стиль – это разные понятия. Стиль – это приверженность к определённому типу одежды, определённому направлению в моде, это подчёркнутая индивидуальность, это внутреннее отношение к красоте, одежде. Гламур может быть внешним и преднамеренным. Гламурные вещи показывают нас в нужном свете. Гламур может создать видимость красоты. Это слово стало очень распространённым в начале ХХI века. Слово гламур в русском языке может быть заменено на слово «шикарно».

Гламур – употребление слова в ХХI веке.

«Гламур» — это слово сейчас сочетает в себе несколько понятий –и романтичность, и соблазнительность, и очарование. Когда говорят о гламурной вещи, то обязательно подразумевают, что вещь дорогая.

Гламурная девушка — это девушка соблазнительная, которая всех очаровывает, она эффектная, красивая, на ней красивая дорогая одежда.

Слово «гламур» употребляется по отношению к моде, одежде, косметике, развлечениям, а также к глянцевым журналам, которые изредка называют гламурными. Гламурными называют некоторых звёзд кино. «Гламурное фото» и «гламурная фотомодель» (англ. glamour photo, англ. glamour model) – это определённый жанр фотографии. Для того чтобы создать, как было сказано, видимость красоты или же красоту в более выгодном свете, фотографы используют освещения, методы аэрографии, косметику.

Понятие гламуризация также вошло в нашу жизнь, так как для стимуляции потребительского спроса стараются придать вещам гламурный вид. Иногда гламуризация относится и к персонажам, и к событиям (в журналистике).

Каких женщин мы могли бы назвать гламурными? Ответить на этот вопрос поможет нам кино. Именно кино всегда идёт рука об руку с модой. Модно было то, что носили звёзды, а зрители старались выглядеть также, как их любимые звёзды. Поэтому ошеломляющий успех в тридцатых годах имели страусиные веера и меховые палантины, а в сороковых – огромное впечатление произвела Марлен Дитрих в облегающем платье из кружев, Рита Хейворт в чёрном платье и в перчатках до локтя стала образцом гламура. В пятидесятых годах Кристиан Диор создал силуэт песочных часов, а кумирами этого времени и образцом подражания стали Грэйс Келли, которая по праву считается идеалом совершенства того времени. Но разве только она одна – а Брижит Бардо,а Елизабет Тейлор, которая поразила всех ослепительной красотой и женственностью и в роли царицы Клеопатры, можно сказать, перевернула всё привычное в макияже и внесла новые яркие цвета в египетском стиле.

Именно в это время, недалёкое от минувшей войны, гламур сошёл с экрана, и так жить захотели многие. Появилось стремление к совершенству, стремление к шикарной жизни.

Есть ли образцы гламура сейчас? Скорее всего, да, только восприятие и отношение к нему стало несколько иным.

В звёздном мире также хотят выделиться, но иногда не своим стремлением к женственности, а чтобы показать себя, что ты богаче, а значит лучше, играют роли не только в кино, но и в жизни. Но не все – кто-то играет, а кто-то живёт своим особым стилем. Так что же такое сейчас истинный гламур? Это естественная ухоженность, это стремление к женственности, это сдержанная роскошь, это умение себя преподнести без навязчивости и жеманства.

Впрочем, как было уже сказано, представление о гламурности у каждого своё. Например, не так давно самыми гламурными женщинами были признаны Кристина Агилера, Кира Найтли, Элизабет Джаггер и Шэрон Осборн. Дизайнер Ральф Лоран считает самой гламурной женщиной испанскую актрису Пенелопу Крус.

Стиль гламур в одежде — история возникновения и особенности гламурной одежды

Уродец принялся читать,

Как деве вид мужской придать,

Как из тюремной паутины Соткать шпалеры для гостиной,

Скорлупку сделать кораблём,

Лачугу пастуха – дворцом.

Тому, кто стар, дать юность и напротив снова,

И всё ценой заклятья злого…

Вальтер Скотт

 

В музее костюма Метрополитен состоялся ежегодный благотворительный бал Met Gala. Знаменитости появлялись на красной дорожке согласно заявленному дресс-коду – наряды были выдержаны в эстетике кэмпа – яркие, эксцентричные и гиперболизированные (чего только стоит Кэти Перри в образе гамбургера и хрустальной люстры). Что такое кэмп, мы с вами разобрались и на несколько шагов приблизились к пониманию неоднозначности моды. Но вот, глядя на пышное и торжественное разнообразие, царившее на красной дорожке, хочется задаться вопросом: «Что заставляет людей неистово наряжаться?»

Дипика Падуконе, Билли Портер, Леди Гага (Met Gala — 2019)

 

Очевидная тяга к самовыражению и жажда внимания дополняются внутренней потребностью праздника, однако за этими причинами стоит кое-что гораздо более интересное, чем просто заявленные рамки и дресс-коды светских мероприятий. Речь идёт о понятии, тождественном самому кэмпу, – о гламуре, сильнодействующей магии человеческой природы. В «небольшом повествовании» мы попробуем кратко описать главные вехи в истории развития этого культурно-социального явления, которое, к слову, пронизывает всю нашу визуальную культуру, да и вообще жизнь. Так что же такое стиль гламур? 

Предпосылки к формированию стиля гламур в одежде

Christian Dior Fall 2007 Haute Couture, Chanel Spring 2019 Haute Couture, Chanel Spring 2019 Haute Couture, Christian Dior Fall 2007 Haute Couture

 

Если попытаться дать развёрнутое определение гламуру, это будет целый рассказ о противоречивости инструментов соблазнения, сексуальном призыве и смешении во внешнем облике низкого и высокого, вульгарного и изысканного. Однако произрастает весь этот букет из стремления человека в разные периоды истории проявлять свою чувственность. Кураж, желание быть на виду, поражать и вызывать зависть — одни из главных составляющих гламура. Стоит отметить, что вплоть до 18 века в рамках европейского абсолютистского общественного строя, с его монархией и прочими издержками, правила гламура и показной роскоши были строго ограничены придворным регламентом и имели силу исключительно в кругах знати, не выходя за пределы двора. Проще говоря, знать наряжалась для того, чтобы установить и поддерживать непреодолимую пропасть между своей позицией и «простыми смертными». Ни о какой зависти тогда еще речи не было, людям просто давали понять, что до небес им не дотянуться.

Стабильность пошатнулась во дворе Медичи во Флоренции: стремясь скрыть буржуазное происхождение рода, его представители делали свою жизнь образцом роскоши, изо всех сил стараясь доказать всем вокруг, что принадлежат к высшему сословию «небожителей», в чём порой слегка перебарщивали. А тут еще к концу 18 века во Франции начали происходить странные дела: юная королева Мария-Антуанетта оказалась человеком, напрочь отрешенным от серьёзных государственных дел, — она была до головокружения хорошенькой и соблазнительной (совсем не такой, как холодные и малопривлекательные королевы уходящей эпохи) и страшно любила всем нравиться. Лёгкий и непосредственный нрав и увлеченность всем милым, красивым и декоративным сделали Антуанетту любимицей публики не только при дворе, но и среди народа Франции до определенных пор.

Портрет Марии-Антуанетты, художница Элизабет Виже-Лебрен (1783)

 

Если раньше люди считали монархов неприступными мифическими созданиями, то с появлением персонажа Антуанетты в стратегически важном мифе вдруг образовалась прореха. Королева любила пасторальные пейзажи, могла запросто защебетать с торговцем на обочине, а потом и вовсе положила глаз на портную мастерицу Розу Бертен – девушку из народа, сделав её своей придворной портной, и развлекалась в компании актрисы и куртизанки Мэри Робинсон. Роскошные наряды королева дополняла шляпками из соломы, на праздниках и раутах вела себя весело, раскованно и очаровательно, а в умы тем временем закрадывалась мысль о том, что монархи не так уж неприступны.

Понемногу девушки на улицах города начали копировать походку королевы с её манерой «версальского скольжения», повязывать ленты и банты на шеи и взбитые волосы и подражать другим выходкам Антуанетты. Таким образом, произошла интеграция атрибутов гламура, исключительности и привилегированности двора в массы, в некотором роде положив начало вольнодумию и подражанию, а там уж и до зависти недалеко.

Портрет Марии-Антуанетты, художница Элизабет Виже-Лебрен (1783)

 

Мария-Антуанетта нравилась людям в первую очередь из-за того, что была для них непривычным объектом, полным противоречий. Это обескураживало и гипнотизировало многих: никто не решался до этого соединить в придворном быту атрибуты городской и деревенской жизни с королевским протоколом, обходя его всеми способами и совершенно этого не стесняясь. Трагедия Антуанетты заключалась в том, что, обладая идеальным потенциалом человека будущего, нового времени, она оставалась воплощением старого монархического строя, который уже порядком всем поднадоел, и была к тому же лишена каких-либо идей, моралей или возвышенно-либеральных целей, а такие долго не живут.  

Марию-Антуанетту казнили, во Франции случилась революция, всколыхнувшая всю Европу, – слишком долго к этому всё шло. Людям отчаянно хотелось жить по-новому. И вестником, провозгласившим начало новой эпохи и возглавившим народные волнения, стал Наполеон Бонапарт – удивительно талантливый, пронырливый и упорный человек, с негаснущим пламенем в сердце и, как ни странно, всё той же тягой к прекрасному, что и у монархов прошлого.

Пройдя нелёгкий путь от никому не интересного сына мелких дворян до продвинувшегося по службе подполковника и капитана Национальной гвардии, артиллериста революционной итальянской армии, он пережил чесотку, десятки переворотов, походов и кампаний, консульство и наконец императорство. Бонапарт сделал то, что определяет нашу жизнь и сегодня во многих отношениях. Масштабы личности Бонапарта описывать в рамках одного материала мы не берёмся, однако озвучим то, что имеет огромный вес в истории моды. Он провозгласил гламур и роскошь национальным, народным достоянием.

«Император французов на Аркольском мосту», художник Антуан-Жан Гро (1796—1797)

 

С треском развалившаяся система старого монархического уклада ознаменовала конец эпохи зависти, жгучей бедности и острых социальных разделений. Император францезов так умело перекроил существовавшие устои и принципы власти под революционно приемлемые формы, что просто-напросто создал совершенно новое государственное устройство, которое всем очень понравилось.

Правда, неся в сердце пламенное желание быть впереди планеты всей, он не побрезговал некоторыми атрибутами королевского двора, выстроив, например, роскошные замки и обставив их изысканной мебелью с гербами, переделанными по образцу знаков Александра Македонского, которым сам Наполеон просто-таки грезил. Да и в собственной системе правления Бонапарт придерживался некоторых правил, слегка напоминающих монархические.

Подорвав добрую половину правительственных систем Европы и завоевав тонны добра, Бонапарт резво короновал себя, устроив пышную церемонию, о которой говорил весь мир и сам Папа Римский, потому что его заставили на это смотреть. Кстати, в упряжке императора было 8 лошадей – королевское число Бурбонов, но это ничего, моральные и социально-политические постулаты были навсегда трансформированы. Вместе с тем император раздал гору титулов и сокровищ своим друзьям, открыл недоступные ранее пространства горожанам и в целом объявил вседозволенность. То, что вытворял этот человек, поражало всех по всему миру. Кто-то считал его выскочкой, а кто-то – величайшим мужем на планете. Точно известно одно: будучи человеком, в крайней степени неоднозначным, сочетая в себе величавость старого режима и романтическую харизму нового времени, Бонапарт пленил умы и сердца людей на многие столетия и способствовал перевороту в сознании общества. Именно с началом правления Наполеона в жизни людей начала оживать сфера развлечений и расцвела культура самопрезентации, которая из подчеркнуто умеренной, демонстративной буржуазной строгости переросла в неконтролируемый поток греховности и наслаждений. 

А всё потому, что, противопоставляя себя распущенным бестолочам-королям, новые люди – представители формирующегося среднего класса, поначалу изо всех сил играли в мораль, но в конце концов бросили эту затею и закатили гулянку на весь мир. За Францией прочно закрепилась репутация роскошной, процветающей страны, где всем хорошо, весело и беззаботно.

Бонапарт умело манипулировал мировыми мнениями, подкрепляя при этом слова делом: экономика государства и правда очень продвинулась благодаря эстетической пропаганде всего французского, а на свободную и невиданную моду француженок начали равняться все. Так, постепенно стали появляться публичные персонажи, транслирующие те или иные идеи, получили развитие фантазии и грёзы публики о прекрасном и изысканном – правда, представления о высоком искажались в городской среде и в процессе получались совершенно новые, удивительные эстетические формы. Огромный прогресс коснулся и театра, культуры шоу и публичных выходов в свет.

«Наполеон на императорском троне», художник Жан Огюст Доминик Энгр (1806)

 

В атмосфере вседозволенности родился еще один персонаж, оказавший влияние на нашу жизнь и моду, какой мы её знаем, – куртизанка. Многие из них выглядели лучше и красивее знатных дам, безупречно владели манерами и блистали изумительными нарядами – эти женщины были настоящим показателем роскоши и процветания, а состоять в отношениях со знаменитой куртизанкой было почти так же престижно, как и получить титул. Им был очень близок гламурный стиль. 

Горожанки 18 века

 

Какое-то время персонажи коммерческой жизни города, представители оставшейся знати, буржуа и простой народ смешивались в новообразовавшемся плавильном котле империи, распространяя аромат весёлой жизни по всей Европе, а потом всё просто переросло в одну огромную сцену для неудержимого спектакля человеческого тщеславия. Поход в театр становился возможностью показать себя, так что принято было даже задерживаться, чтобы эффектно продемонстрировать своё великолепие публике, прогулка по городскому саду в карете обязывала нести целый ряд светских повинностей, по которым определялось положение в обществе, а буржуа просто как с цепи сорвались. Так с тех пор и повелось – нет больше непреодолимой пропасти между знатью и не знатью. Аристократия отныне является преходящим символом красивой жизни, атрибутом и предметом фетиша, но не более, а бал правят люди с живыми амбициями, харизмой, талантами и неуёмной фантазией. 

Происхождение слова Glamour

Здесь мы можем сказать спасибо человеку редких талантов и познаний – великому поэту Вальтеру Скотту. В своей поэме 1805 года «Песнь последнего менестреля» лингвист и эрудит Скотт использовал старинное шотландское слово Glamer, которое позже трансформировалось в Glamour и означало таинственную волшебную силу, способную преобразить всё что угодно. Так, бедняки становились богачами у Скотта, девы делались прекраснее, чем они есть, а домашняя обстановка походила на убранство замка. Гламурный стиль был во всем. Не подобные ли перемены устроил всем Наполеон?

Вальтер Скотт, художник Уильям Аллан (1844)

 

Самого Вальтера Скотта фигура императора Франции вдохновляла, как вдохновляла и лорда Байрона, чьи произведения были любимы публикой всех сортов, как и произведения Скотта. И здесь секрет прост: оба они играли на человеческом эскапизме, желании погрузиться в атмосферу сказки и великолепия и отождествить себя с эффектными героями произведений. Вскоре слово Glamour начали использовать в прессе, подчеркивая таким образом притягательность того или иного человека, ставшего публично оцениваемым. Скотт брал публику романтичными образами добропорядочных и возвышенных дев, рыцарей и волшебников, Байрон же эпатировал экзотическими персонажами, пылом и эротизмом. Образы их произведений так захватывали дух обывателей, что те подражали им всеми способами. К примеру, завивать и густо красить ресницы или даже наклеивать сверху дополнительные стремились из желания походить на героиню «Айвенго» Вальтера Скотта – Ревекку, чьи густые ресницы поэтично расписывались на несколько столбов. Но и здесь без противоречий не обошлось: помимо Ревекки в поэме есть главная героиня – леди Ровена, которая имеет противоположные внешние данные. Бледна, а не смугла, как Ревекка, тиха и таинственна, а не страстна и пламенна… и обе они невыносимо прекрасны – хоть разорвись.

Портрет лорда Джорджа Байрона в албанском платье,  художник Томас Филлипс (1835)

 

Гламурный стиль одежды в наши дни

В будущем на публичной сцене не раз появлялись женщины, чьи образы сравнивали с девами из любимых произведений Скотта и Байрона, причём проследить динамику развития ключевых составляющих этих образов можно вплоть до сегодняшних дней. В 1890-1900-х годах, например, магической популярностью обладала актриса и танцовщица Клео де Мерод, чьи волнистые черные волосы, точеные экзотические черты лица и ровные брови приводили людей в трепет. Прошло больше столетия, а мы по-прежнему падки на эффектные образы определенных пропорций – Ким Кардашьян вполне можно назвать продолжательницей той давней традиции околдовывать и пленять, которую поддерживала и де Мерод.

Гламурный стиль и манящие образы, порожденные фантазией художников, шоуменов и знаменитых импресарио вроде Флоренца Зигфилда, тиражировались и воспроизводились по всему миру, в разные времена поддаваясь трансформации в зависимости от текущих модных тенденций. Гламурными их делали легенды, конструируемые вокруг их носителей. Аура соблазнительности, богатства, красивой и интересной жизни, а также бурного смешения стилей, от броского китча до аристократической утонченности, которое превращает людей в объекты визуального искусства, – всё это компоненты стиля гламура. Десятилетиями главные принципы притягательности не меняются, какие бы странные формы ни принимала мода. Если присмотреться, можно легко заметить сходство и неуловимую общность даже между девушкой Гибсона и Кайли Дженнер.

Девушка Гибсона, которую изобрёл иллюстратор Чарльз Дана Гибсон, – символ гламура, красоты и благоденствия в Америке начала 20 века.

 

Кайли Дженнер на розовой дорожке Met Gala – 2019

 

Актёр Билли Портер на балу Met Gala – 2019

 

Стиль гламур, чрезмерность и непрактичность, указывающие на особое положение человека в обществе, свобода действий, которая сообщает об определенной влиятельности, красота или непомерно яркое обрамление внешности – от этого захватывает дух, на это хочется смотреть, в это хочется окунуться с головой, а потом отдышаться и продолжить жадно следить за каждым действием, каждой публичной выходкой любимых персонажей. И самое главное – привилегии, не обусловленные родословной, а обретенные лишь благодаря собственным действиям, талантам и усилиям, – это делает звёзд одновременно далёкими и близкими, позволяя отождествить себя с их миром, примерить любую роль, теша себя мыслью о том, что условный Бонапарт однажды выдаст и вам титул, подарит замок и провозгласит роскошь достоянием не только ограниченного круга людей, но и вашим.

Джаред Лето в Gucci

 

Танцовщица Дита Фон Тиз в образе городского денди

 

 

Джон Гальяно в образе Бонапарта, чьей фигурой дизайнер восхищается всю жизнь (2007)

 

Образ из мужской коллекции John Galliano 2009

 

Костюмы артиста Джареда Лето и королевы Елизаветы – наглядный пример отсутствия условностей и ограничений и полного единения городских стилей и аристократической эксцентрики.

 

Актриса Марион Дэвис в 1930-х – эпоху расцвета гламура в Голливуде. Идентичные образы и сегодня мы встречаем на красных дорожках.

 

Читайте также: Люстра, отрубленная голова и тонны перьев: 19 лучших нарядов Met Gala — 2019

Гламур – стиль или мода? — BurdaStyle.ru

В своей книге «История гламура» профессор Уоркинского университета пишет: «В основе этого модного явления лежат… несовместимые пары».
Главное — удивлять и завораживать. Сможете согласиться? Не менее интересна и история слова «гламур». Оказывается, glamour — производное от старофранцузского grimoire, что означает «колдовская книга, волшебство». Перебравшись сначала в Англию, затем в Шотландию, слово стало глаголом «околдовывать, наводить чары» и получило широкое употребление благодаря Вальтеру Скотту. В поэме The Lay of the Last Minstrel автор обозначил так волшебство, превращающее людей в лучшие версии самих себя.
Во что превратился гламур в нашей стране — отдельная история. У нас к гламуру обычно относят стандарты одежды и жизни, рекламируемые в глянцевых журналах. Фразы «королева гламура», «гламурный персонаж» закрепились в словаре, хотя c оттенком иронии и осуждения. Слово не виновато, просто вкус у наших гламурных персонажей зачастую отнюдь не безупречный. Но и сам стиль настаивает на визуальном излишестве, на wow-эффекте. Историк моды Александр Васильев так описывает гламурную красавицу: «Безупречные физические данные. Ее лицо немножко напоминает увеличенную куклу Барби. Губы крупнее, чем у карпа, глаза больше, чем у мопса, а нос — просто загляденье. У нее нарощенные светлые волосы, нарощенные ногти. У нее высокие каблуки — конечно, с непременным атрибутом в виде ярко-красной подошвы. У гламурной девочки есть целая батарея сумок определенных марок. И вернейший друг — маленький тойтерьер».
Вообще-то гламур и стиль — это разные понятия. Стиль — это приверженность определенному типу одежды, определенному направлению в моде, подчеркнутая индивидуальность. Французы — истинные ценители красоты — считают, что гламур прежде всего умение преподнести себя, изысканный шарм, умение выделиться, причем элегантно. Согласимся же с этим и будем соответствовать.
Слово «гламур» становится модным в 1930—1950 годах, прочно ассоциируясь с периодом расцвета голливудской «фабрики грез». Этот стиль пока только для избранных: звезд немого кино, джаза. В 30-е они кутались в пелерины, боа и пышные горжетки из песца и лисы, сочетая их с платьями из натурального шелка, парчи и атласа. Правда, тогда не использовался термин «гламур». Говорили: светская, блестящая, роскошная…
Можно сказать, что Марлен Дитрих в своем знаменитом облегающем платье из кружев, а чуть позже Рита Хейворт в эффектном черном платье и длинных перчатках стали первыми иконами этого стиля.
В 50−60-е годы в послевоенной Америке появляются глянцевые журналы мод, и во всем мире становится популярным стиль Мэрилин Монро: все стремятся подражать ей. Затем кумирами избираются Грейс Келли, Брижит Бардо, Элизабет Тейлор, которые были, безусловно, гламурны — каждая в стиле своего времени.
Понятие «гламур» вначале относилось скорее к стилю жизни, чем к моде, а в обиход оно вошло в середине 70-х годов прошлого века благодаря завсегдатаям диско-клубов. С этого времени в большой моде кричащие наряды из кожи, денима и обожаемого гламуром шелка, украшенные сверкающими заклепками, цепями, молниями, и массивные искусственные драгоценности, которые прибавляли модницам сияния. Это направление получило название глэм-рок. Трансформация гламура продолжалась в 90-е и в начале нынешнего века. Тогда в нем еще оставалась идея, мечта, стремление достичь красивого, «сияющего» существования.
Безусловно, стиль гламур не подходит ни для офиса, ни для университетской аудитории. Его сфера — тусовки, шоу-бизнес, ночные клубы. Но мода никогда не признавала гетто и, естественно, выплеснулась на улицу, родив новый вариант стиля — повседневный гламур, законодательницей которого считается Джессика Симпсон. Хотя многие отдают пальму первенства «гламурной принцессе» Пэрис Хилтон. А дизайнер Ральф Лаурен, например, считает самой гламурной женщиной испанскую актрису Пенелопу Крус.

Поклонницами уличного стиля слывут Дита фон Тиз, Кайли Миноуг, Ева Лонгория, Николь Ричи, Рианна, Виктория Бекхэм, Холли Берри и другие знаменитости. Еще совсем недавно все они, словно сговорившись, носили фирменные солнцезащитные очки и дизайнерские сумки в сочетании с плюшевыми спортивными костюмами. А например, Бритни Спирс можно было увидеть на улице в рваных джинсах и майке-алкашке, но при этом с сумочкой Louis Vuitton и в солнечных очках Dolce&Gabbana.
Завершающая стадия развития стиля гламур — это так называемый гламур-лайт, когда появление в шикарном образе на красной дорожке (в клубе, на званом вечере) органично и уместно, но будничный вариант все-таки должен быть сдержанным и, что очень важно, максимально естественным.

Статья опубликована по материалам журнала «Добрые советы» 5/2014
Фото: PR
Материал подготовила Юлия Декнова

Неогламур, офисные пижамы и жажда праздника: что будет с модой после кризиса-2020

Кризис формирует моду?

Является ли экономический кризис сам по себе прямым источником для изменений в моде? И да, и нет. Историк костюма, директор Нью-йоркского музея института технологии моды Валери Стил убеждена, что сама идея о том, что мода является  отражением экономики, ошибочна. Историк полагает, что мода, наряду с искусством, является такой же неотъемлемой частью живой истории, как и экономика, — на сотрясения Уолл-стрит и изменения тенденций моды влияют одни и те же тектонические сдвиги и исторические процессы. С позицией Стил соглашается Саймон Дунан, бывший креативный директор универмага Barneys в Нью-Йорке, — он придерживается мнения, что создатели моды живут в «герметичном творческом пузыре» и вряд ли активно используют превратности политики и экономики в качестве источника вдохновения.

Получается, экономические кризисы хоть и коррелируют с модой, но не всегда напрямую. Мы рассматриваем циклы моды в контексте общего хода истории, а экономические кризисы — лишь один из факторов, влияющих на эволюцию трендов.

Циклы моды на фоне истории

Действительно, циклы моды и экономические циклы нередко совпадают, посткризисная эстетика часто нарядна и гламурна. Но не всегда. Циклы моды чередуются по принципу противоположности, как эпизоды в хорошем сценарии, с плюса на минус и обратно. Грубая, гранжевая или минималистская эстетика сменяется гламуром и торжеством нарядного, прямые линии маскулинизированных силуэтов — мягкими и изогнутыми. Так, на смену мальчишескому прямому силуэту 1920-х пришли гламурные и женственные линии 1930-х, после сурового стиля военного времени — сверхженственный нью-лук, а гранж начала 1990-х заменила театральная эстетика конца десятилетия.

Реклама на Forbes

Кризису 2008 года предшествовала длительная (более 10 лет) эпоха гипергламура, которая должна была продолжиться чем-то обратным, что, в общем, и произошло. Посткризисная эпоха начала 2010-х ушла от вещей статусных к предметам уникальным. Вместо успеха образ теперь должен был транслировать самобытность. Огромное количество людей потеряли работу и разочаровались в идее строительства карьеры, теперь они хотели творческой самореализации. Высокие каблуки заменили кроссовками, кедами и тапочками, костюмы — пижамами, джинсами, трениками, свитшотами и худи. На авансцену повседневной моды вышли хипстеры — молодые люди и девушки в клетчатых рубашках, с крафтовыми аксессуарами и очках Ray Ban, предпочитающие локальные и концептуальные марки одежды, попивающие авторские кофейные напитки и смузи, страстно любящие фестивали (книжные, музыкальные, кино). Докризисный гламур заменили посткризисной концептуальностью и винтажом.

Нарядность и гламур — спутники посткризисной моды, но не всегда

Опыт последнего столетия показывает, что мода после кризисов чаще всего обращается к феминности, гламуру, роскоши и нарочитой нарядности, но иногда, на фоне крупных политических, социальных, культурных и иных факторов, между экономическим и модным циклом случается рассинхрон, как это произошло в 2008 году, когда после кризиса вместо гламура в моду вошли концептуальность и стритвир (уличная одежда).

Но чаще нарядность, в том или ином виде, все ж появляется после кризисов. Люди устают от лишений, ограничений, тягот, им хочется праздника, сказки, торжества. Не зря расцвет империи Уолта Диснея пришелся на кризисные 1930-е годы, а максимально избыточные силуэты ХХ века сопутствовали послевоенному времени. Даже хиппующие и бунтующие нонкомфорты 1970-х сформировали особую версию гламура — в стиле диско, умноженного на сексуальную свободу и наркотики.

Что будет с модой после «корона-кризиса»?

Сценарий 1. Бережливость и минимализм

Один из сценариев развития посткризисной моды в 2020 году предполагает тотальную «пижамность», мягкость стиля, отказ от репрезентативных вещей в пользу более универсальных, базовых, комфортных. У такого сценария есть несколько предпосылок: а) длительная изоляция и работа из дома в пижамах окончательно отучила людей от формальной одежды. По выходу из изоляции человек, познавший работу в плюшевом костюме и носках, уже не захочет возвращаться в костюм и туфли; б) снижение доходов заставит покупателей изменить потребительские привычки, отказаться от эмоциональных покупок, креативной, трендовой и сложной в стилизации одежды в пользу более практичных и универсальных вещей. 

Но при более детальном взгляде эти предпосылки не кажутся убедительными. Несомненно, в эпицентре кризиса потребление падает, количество новых вещей в гардеробе сводится к минимуму, а основные покупки составляют базовые универсальные вещи. Это общая черта всех кризисов: резкая бережливость проявляется в начале сложного периода, так было, к примеру, и в 1929-м, и в 2009 году. Осенний каталог Sears 1930 года заявлял, что «бережливость — это дух дня. Безрассудные траты уходят в прошлое». А высокая мода, бывшая в 1925 году вторым по величине экспортным товаром Франции, в 1930 году упала до двадцать седьмой строчки. Тем не менее, уже в середине 1930-х, когда Великая депрессия была еще в разгаре, мода предлагала все более безрассудные, гламурные и нарядные силуэты, а покупки вещей Haute Couture возобновились практически в том же объеме.

Спрос на одежду упал и в начале кризисного периода конца 2000-х. В 2009 году, по данным консалтинговой компании Bain, продажи в крупных люксовых универмагах сократились на четверть. Согласно результатам исследования TGI-Russia, полученным в I квартале 2009 года, 31% опрошенных в возрасте 16 лет и старше отказались от покупок в этой категории.

Скорее всего, кризис 2020-го тоже не обойдется без существенного падения спроса, но, возможно, длительная самоизоляция внесет коррективы в этот предсказуемый сценарий. Сверхприбыли магазина Hermes, открывшегося в Гуанчжоу после карантина, можно было бы считать локальным явлением, если бы не очереди, выстроившиеся в магазины одежды, открывшие свои двери после длительного простоя во Франции или Бельгии (впрочем, долго ли продолжится такой спрос без туристов — не ясно).

Сценарий 2. Новая нарядность и неогламур

Вторая половина 2010-х была отмечена модой антигламура, отрицающей гендерные (и любые другие) стереотипы, нормативность, каноническую элегантность и женственность. Вместо этого появилась нарочитая грубость образов, гипертрофированная винтажность и метамодернистская смесь всего со всем. Исходя из принципа антагонизма, следующая эпоха должна быть полной противоположностью предыдущей — разумеется, с учетом достижений эры феминизма.

Гламур никогда не будет прежним, это будет эпоха неонарядности, очевидно профеминистской и лишенной объективизации. Не для того чтобы нравиться кому-то, но чтобы нравиться себе. Несмотря на прогнозы, предрекающие развитие «пижамного» тренда после кризиса, усталость от ugly-fashion и длительного карантина с исключительно домашней одеждой вполне может привести к буму новой нарядности. В модных телеграмм-каналах и инстаграмах все чаще стали появляться посты о том, в каких безумных и ярких нарядах мы выйдем в первый день после его окончания.

Гранж 1990-х завершился феерией Тьери Мюглера и карнавалом Джона Гальяно. В начале 2020-х квир-эстетика и блеск Голливуда эпохи Золотого века вполне могут оказаться источниками вдохновения для посткризисных стилизаций, учитывая интерес к обеим темам в массовой культуре последних двух лет. Так или иначе, ждать осталось недолго — уже зимой 2021 года мы станем свидетелями рождения стиля нашей эпохи, и что-то подсказывает, что сценарий, подразумевающий торжество новой нарядности, гламура и роскоши имеет все шансы стать основным для моды третьего десятилетия XXI века.

Некоторые модные стили. Спортивный, Гламур, Ретро

Содержание страницы

Некоторые модные стили

Модные стили. Сегодня мы поговорим о таких модных стилях как спортивный стиль, стиль гламур и стиль эклектика и стиль ретро. Читайте наш обзор.

Спортивный стиль

В спортивном стиле предполагается одежда не только предназначенная для занятий спортом, но и элементы спортивной одежды, которые адаптированы для повседневной носки. Одежда в спортивном стиле комфортна и функциональна, она имеет более четкое разделение на мужскую одежду и женскую.

Гламур

Название стиля гламур произошло от английского слова «glamur», которое означает, очарование, шарм, блеск. Этот стиль предполагает использование различного вида мехов (натуральный, искусственный) и перьев, дорогих тканей таких как например шелк, атлас или парча. Гламурный стиль – это броская бижутерия и наличие ювелирных украшений в большом количестве.

Современный гламурный стиль зачастую встречается в виде гламурного минимализма, когда сами вещи привлекательны и женственны. Но при этом сохраняется универсальность и функциональность одежды, без дополнительных средств выражения.

Эклектика

Значение слова “эклектика” произошло от греческого «eklekticos» , что означает «выбирающий». Это именно тот стиль одежды, при котором возможно смешение различных направлений и взглядов, художественных принципов и элементов. Для некоторых стиль эклектика сочетается с плохим вкусом, но есть и такие, которые по достоинству оценивают этот стиль, как игру с образами.

Ретро

Стиль ретро, название которого произошло от латинского слова retro, что значит «обратно», – это использование в одежде форм, фактур и цветов популярных, как правило, лет двадцать назад.

Современная мода сделала данный стиль одежды очень популярным, поэтому, можно доставать старые вещи или носить новые, стилизованные под старину, вещи. Этот стиль поможет создать неповторимый женственный имидж его обладательнице.

Разобраться в искусстве сочетания раритетные вещи помогут журналы тех лет. Например, мода двадцатых годов предполагала ношение укороченных пиджаков, платьев и юбок с отделкой из бисера, перьев и стекляруса.

Мода сороковых годов – это элегантные сумочки и шляпки, рукава-фонарики, юбки клиньями и манто с объемными воротниками, длинные перчатки и обувь на высоком каблуке. (Продолжение следует)

Источник

стильные гламурные образы на фото

Хоть нам и кажется, что «гламур» это стиль, возникший во второй половине прошлого столетия, на самом деле это не так. Glamour – в значении волшебства, которое превращает людей и интерьеры в великолепие, в широкое употребление ввел Вальтер Скотт.

Потом слово стало обозначать видимость красоты и преувеличенное великолепие. Как стиль гламур проявил себя в период расцвета Голливуда. Красавицы «фабрики грез» подчеркнуто роскошно одевались, носили великолепные украшения, возвели эротизм и сексуальность в культ. Вот так и сформировалось окончательное понятие glamour.

Отличительные черты гламура

Многие считают, что этот стиль граничит с вульгарностью и дурновкусием. В этом его опасность. Тонкое чувство меры – это обязательное качество того, кто решил примерять образ в стиле гламур.

Обратим внимание на основные отличительные черты такого образа:

  • Блеск, много блеска, чем больше – тем лучше. В ход идет все: от драгоценных камней до специального напыления на материалы и даже на кожу. Стразы, пайетки в одном комплекте с бриллиантами никого не пугают и не удивляют;
  • Основным цветом стиля этого направления считается яркий розовый и фуксия. Однако модники не пренебрегают другими палитрами. Неоновый желтый, салатовый, голубой, оранжевый, алый редко сочетаются с классическим черным, который выступает скорее в качестве дополнения или фона;
  • Дорого и роскошно. Меха только натуральные, самые дорогие ткани – шелк, бархат, атлас.
  • Образ должен эпатировать. Если девушка моментально не бросилась в глаза всем окружающим, лук в стиле гламур у нее не удался. Неважно, что именно будет притягивать все взгляды, ее макияж, одежда, украшения или все вместе. Дама должна блестеть, сверкать, эпатировать.

Помните, что красота и яркость в гламурном стиле – это не только одежда. Огромное значение имеют прическа, обувь, макияж. Даже самые дорогие меха и блеск, от которого слепит глаза, меркнут, если на голове нет прически, а под глазами потеки туши.

Волосы должны быть идеально уложены. Классикой гламура считается пучок, причем из него не должен выбиваться ни один волосок. Еще одна прическа – волны. Мягкие, нежные локоны, уложенные в идеальную форму. Если хоть один локон выбился, весь образ будет испорчен.

Макияж – еще одна отличительная черта стиля. Глаза красятся сильно и выразительно. Смоки айс – это как раз то, что нужно. А еще красная, алая помада самых густых оттенков. Использоваться должна только самая дорогая и стойкая косметика. Как уже говорилось выше, любая небрежность недопустима. Еще лучше если накладывать макияж будет профессиональный визажист, использующий свои средства, так он будет выглядеть безупречным, какой бы бурной не была вечеринка.

Одежда в стиле гламур

Выше мы говорили о том, что для создания гламурного образа необходимо четкое чувство меры. Перешагнуть грань между великолепием и вульгарностью очень просто. Настоящий шик – это эксклюзивные вещи, которые шьются штучно, а еще лучше в единственном экземпляре. Приведем несколько примеров, как именно должен выглядеть «правильные» элементы гардероба:

  • Платье – сама элегантность. Оно должна безупречно сидеть по фигуре, подчеркивать все соблазнительные и натуральные линии. Никаких накладных плечиков, а вот спина может быть открыта. Материал пошива исключительно дорогой и роскошный;
  • Двойка – это может быть костюм, но совсем не обязательно. Будь то блуза с брюками или юбка с джемпером, основное – уникальность вещей и роскошный внешний вид, созданный дорогущими тканями и декором;
  • Комбинезон. Гламурная девушка наденет на себя только вещь, пошитую индивидуально или в очень ограниченном количестве. Предпочтение отдается ярким цветам. Если расцветка более спокойная, обязательно дорогой декор, блестящие стразы, отделка из натурального меха;
  • Верхняя одежда. Шикарная шуба с туфлями на тонком каблуке. Пальто из натурального кашемира, шерсть бельгийских овец. Главное – дорого и элегантно.

Можно ли отнести джинсы к этому направлению в моде? Если это дизайнерская модель, купленная за тысячи, как на фото, то вполне. Если в качестве декора использованы камни Сваровски или другие дорогие стразы, то такой наряд вполне имеет право быть выгулянным на крутой вечеринке.

Аксессуары

Украшения занимают одно из самых важных мест в тренде. Гламурный стиль невозможен без россыпи драгоценных камней, золота, платины. Есть ли придел в количестве украшений? Только собственное чувство стиля.

Перчатки, сумки, обувь – все только из тончайшей и очень мягкой кожи. Все дизайнерское, уникальное, такое, чтобы все только при взгляде на гламурную диву давились от зависти.

Слепо следовать таким ярким представительницам как Виктория Бекхэм или Ким Кардашьян не стоит. Только уверенная в себе женщина знает как подать и носить такую одежду. Гламур – это скорее состояние души, выраженное во внешнем облике.

Похожие статьи


« Предыдущий
Нетканые материалы вышли за рамки текстильной промышленности, отмечает компания «Термопол»



Следующий »
ФормТекс

Новости стиля знаменитостей, Мода с красной дорожки и уличный стиль

Новости стиля знаменитостей, Мода с красной дорожки и уличный стиль | Гламур

  • Your Fave’s Faves

    Shadowhunters Новая модная линия Star Emeraude Toubia идеально подходит для вашего следующего свидания

    10 сентября 2021 г.

  • Celebrity Style

    Кайли Дженнер украсила свой кружевной комбинезон 9000 кружевным комбинезоном 9000

    10 сентября 2021 г.

  • Стиль знаменитостей

    Кэти Холмс обновила маленькое черное платье этим смелым вырезом

    9 сентября 2021 г.

  • Стиль знаменитостей

    Кайли Дженнер надела белое кожаное мини-платье — и это Воплощение сексуального стиля для беременных

    9 сентября 2021 г.

  • Стиль знаменитостей

    Блейк Лайвли надела сумку Chanel с пайетками и старую толстовку Disney

    8 сентября 2021 г. Так великолепно, больно

    8 сентября 2021 г.

  • 900 54

    Celebrity Style

    Camila Cabello соединила простую белую футболку с огромной балетной пачкой для премьеры

    Cinderella

    2 сентября 2021 г.

  • Celebrity Style

    Рианна выглядит огнем в фиолетовых кружевных трусиках для Savage x Новая кампания Fenty

    1 сентября 2021 г.

  • Стиль знаменитостей

    Кортни Кардашьян носила корсет как юбку, а потом еще больше стала выглядеть как нижнее белье

    30 августа 2021 г.

Подробнее

Get Our Newsletter

Ваша ежедневная доза последних новостей моды, красоты и развлечений — доставлена ​​прямо в ваш почтовый ящик.

Сборник правил после пандемии: мода возвращается к гламуру

Несмотря на то, что поворот к удобным вещам хорошо воспринимается, Арлингтон также стал свидетелем притока запросов от VIP-клиентов на полные демонстрационные образцы с AW21. «На самом деле есть платье, которое только что сошло с машины… Это перышки от бюста до пола», — говорит соучредитель Марко Капальдо. «Даже когда мы показывали это на взлетно-посадочной полосе для SS20, это не было принято магазином, потому что они играли осторожно. Теперь, когда мы, как мы надеемся, приближаемся к концу пандемии, мы видим аппетит к этим действительно экстремальным вещам.”

В воздухе витает оптимистичная энергия. «В новом сезоне определенно растет чувство оптимизма», — говорит Натали Кингхэм, глобальный директор по закупкам MatchesFashion. «Я думаю, этим летом мы будем использовать гламурные, красочные вещи, но с более расслабленными силуэтами и тканями».

Раздельные обеспечивают универсальность

Универсальность стала неотъемлемой частью ассортимента продуктов после пандемии, говорит Аойф Бирн, старший аналитик моды и розничной торговли в Edited.Она отмечает всплеск спроса на гламурные топы и брюки в ассортименте. «Раздельная повязка, которую пришлось пережить во время Covid, определенно надолго», — говорит Ли из Selfridges. «Топы более универсальны, потому что их можно носить по-разному. Вы получаете больше прибыли от использования деталей, когда покупаете их таким образом, чтобы их можно было смешивать и сочетать ». Ли сообщает о высоком спросе на топы таких брендов, как Nensi Dojaka, David Koma и Dion Lee.

Доджака, известная своими облегающими платьями в разрезе, начала раздельно во время пандемии.«По сравнению с SS21 [покупатели] снова покупают немного больше платьев для AW21, и это хорошо», — говорит Доджака. «Но они все еще покупают отдельные и ключевые вещи, которые люди могут носить по-разному».

Облегающий стиль Доджаки — победитель в этом году. По данным аналитической платформы Edited, продажи платьев для коррекции фигуры в феврале выросли на 95% в США и на 44% в Великобритании. Сетчатые топы также являются одними из самых популярных стилей на Lyst в настоящее время, их рост с начала года составил 32%.Поиск галстуков и вырезов с начала года увеличился на 57%.

Креативный директор Patou Гийом Анри стремился порадовать своих клиентов для AW21 после того, как стал свидетелем мрачных нарядов на улицах Парижа из своей студии на острове Сите. Хотя он предпочитает не использовать слово «гламур», Генри обнаруживает новую жажду фантазии и яркости, добавляя цвета, перья и объем.

«В этом сезоне мне надоело видеть брюки. Мне было скучно смотреть на юбку », — говорит он.«На самом деле мы смешали все вместе. Это все разделяет. Вы можете купить простую однотонную юбку черного цвета. То же самое с брюками и платьями. Но строить можно. Прием был действительно положительным, потому что я имею в виду, что это не было похоже на какой-то предмет или определенный силуэт, это было глобальное чувство радости и энтузиазма ».

Потребители стремятся инвестировать

Во всем мире покупатели стремятся вкладывать средства в гламурные изделия, которые прослужат несколько сезонов, говорит Балчандани из McKinsey.«Эти украшения могут быть прекрасными украшениями, прекрасными часами, но это также может быть лучший деним в мире. Куртка или брюки, которые пригодятся вам во многих случаях и в разных ситуациях ».

Разница между гламурной и модной фотографией

Вы хотите расширить свою карьеру в сфере гламурной и модной фотографии? Гламурная фотография не похожа на традиционную фотографию; это искусство, в котором подчеркивается красота модели. В гламурной фотосессии наряды, локации и стили макияжа моделей впечатляют.

Модель или несколько моделей или ее физические характеристики являются основными объектами гламурной фотографии. Я собираюсь поделиться полным руководством, которое поможет вам сделать великолепную и гламурную фотосессию. Кроме того, для выполнения инструкции вам необходимо знать основы покрытия и структуры цифровой фотографии.

Разница между гламурной и модной фотографией

Гламурная фотосессия — искусство, в котором сосредоточена красота лица модели.В этом жанре фотографии очень ценятся сексуальные влечения, и в результате фотограф может создать неприятный момент.
В фотосессии Glamour используются разные техники, позволяющие раскрыть лучшие физические характеристики модели. В результате модель полностью преобразуется, так что после печати фотографии модель выглядит другим человеком — физически.
Подводя итог, можно сказать, что гламурная фотография подчеркивает красоту и очарование.
В гламурной фотосессии реквизит или локации менее важны, чем модель.Фотографы заботятся о нескольких различных особенностях, чтобы сосредоточиться на этой захватывающей дух потусторонней красоте. От одежды и косметики до вариантов освещения и постобработки — все эти параметры работают вместе, чтобы создать впечатляюще великолепное изображение, на котором объект находится в фокусе.

Женщина становится увереннее и чувствует себя удивительно красивой после гламурной фотографии. Модель появляется в очень интересной одежде, и с помощью освещения и уникальной инструкции по позе фотограф делает потрясающую гламурную фотосессию.
Более того, каждая из этих фотографий требует различных типов услуг редактирования фотошопа.
Во время сеанса гламурной и модной фотографии фотограф решает, будет ли сниматься на улице или это будет фотосессия будуара. Вы знаете, что такое будуар? Это французское слово означает женская спальня или небольшая отдельная комната.

Гламурная фотография:

  • Это портретная фотография, в которой основное внимание уделяется внешнему виду моделей, особенно лицу.
  • Различные типы творческих фотографических спецэффектов, такие как черно-белый, цветной поп, высоко ценятся за то, чтобы уловить реакцию зрителя, а также приоритет, необходимый для выделения естественной красоты.
  • Поскольку это портрет, фотосессия, а лицо и физические особенности получают полную привлекательность, другие объекты получают меньший приоритет.
  • Это трудоемкий процесс, требующий меньше усилий. Художника, фотографа и визажиста хватит, чтобы сделать гламурное фото.
  • Бюджетный процесс фотосессии. В фотосессии на открытом воздухе нет необходимости, и даже если фон в помещении простой, проблем нет.
  • Фотограф доказывает свое творчество. С минимальными элементами, отвлекающими внимание, гламурные фотосессии воспроизводят связь или связь между фотографом и моделью.

Фотография в моде:

  • В фокусе попадают не только физические черты лица или лица, но и несколько объектов.
  • Несколько организаций играют жизненно важную роль в создании идеальных модных фотографий. Макияж, мебель, фоны — все это нужно синхронизировать, чтобы получить невероятно красивый образ.
  • Фэшн-фотография — дорогое удовольствие. Фотограф, наряду с визажистом, сценографом, дизайнером одежды, стилистом, парикмахером, играет важную роль в модной фотографии.
  • Этот процесс фотографии требует больше времени для достижения цели. Все члены команды должны быть согласованы друг с другом; в противном случае конечный результат будет грудой мусора.
  • По желанию клиентов модная фотосессия может быть как в помещении, так и на улице. Пляжи, парки, курорты и т. Д. — самые популярные места на открытом воздухе. С другой стороны, фон в помещении должен быть завораживающе красивым.

Как сделать успешную гламурную фотографию?

Чтобы создать успешную гламурную фотографию, фотографу нужно держать в уме множество вещей. Гламурная фотография объединяет многие измененные основы.И это связывает основы вместе, создавая образ радующейся красоты.

Подготовка:

Как обсуждалось ранее, несколько типов оборудования связаны с гламурной фотографией; точный план важен для создания связи между всем этим оборудованием. Без определенного плана вы не сможете осуществить свое желание.
Вам нужно найти ответы на несколько вопросов.
(а) Как он должен выглядеть?
(b) Каковы требования вашего клиента?
(c) Как вы подчеркнете красоту модели?

Чтобы получить эти ответы, вам нужно подготовить реквизит, местоположение, одежду и съемку к сеансу и наметить план для достижения цели фотографии.Если вы хотите получить потрясающий идеальный конечный результат, все должно быть хорошо синхронизировано. Так вы сможете уловить красоту, заключенную в Образе.

Одежда и макияж:

Тем не менее, гламурная фотография не похожа на фэшн-фотографию, но костюмы и макияж очень выдающиеся. Возможно, вам придется оставить в стороне название бренда-дизайнера гардероба или не нужно сосредотачиваться на нарядах, но наряды помогают подчеркнуть красоту лица модели.

Гардероб не должен быть слишком шатким и уютным. Тем не менее, это не правило, которому нужно строго следовать — некоторые гламурные снимки, например, шкуры, достаточные, чтобы их можно было дразнить свободной рубашкой «бойфренд». Также предпочтителен однотонный цвет гардероба. Не используйте какие-либо шаблоны, которые могут отвлекать ваших зрителей.

Высокие каблуки также предпочтительны, так как они помогают придать кульминационный вид икрам и бедрам. Часто фотографы, делающие гламурные снимки, предлагают свои усилия с художником по лицу для идеального вида лица.

Расположение:

Нет окончательных правил, ограничивающих фотографа в выборе места. Оба варианта предпочтительны как в помещении, так и на улице.
Может быть, у вас есть своя гламурная студия, или вы также можете нанять студию для своей гламурной фотосессии. Кроме того, вы можете выбрать пляжи, просторное здание или джунгли, и вы можете выбрать любое место.

Очень важно сочетать наряды с местностью, как бикини — идеальный костюм на пляже или в будуарной фотографии.Фотография может испортиться, если вы сделаете неправильный выбор. Принятие правильного решения — уникальная характеристика опытных фотографов гламурных снимков.

Настройка освещения:

Настройка освещения имеет решающее значение не только для гламурной фотографии, но также играет жизненно важную роль в любой фотографии. Освещение придает целостный вид красоте модели и сводит к минимуму недостатки.

Скажем; хотите выделить скулы. Вам нужно разместить свет сверху и направить его вниз на модель, чтобы выделить резьбы на лице.Даже в то же время идеальное освещение может выделить линию подбородка и удлинить шею.

В 1950-х годах фотографы использовали постоянный свет с центром внимания. С другой стороны, для будуарной фотосъемки подойдет мягкий оконный свет.

Поза:

Опытный фотограф знает, как правильно позировать. Во-первых, чтобы связать пятно модели, чтобы подчеркнуть эту красоту.
Позирование неизбежно, чтобы подчеркнуть красоту глаз и создать безупречный образ. Гламурное позирование раскрывает изгибы.
Чтобы начать кривую с нуля, измените вес модели на один фут. Несколько уловок, таких как выпад коленом или шаг вперед, также могут помочь в этой позе. Профессиональная модель хорошо знает, как придать позу, чтобы получилось гламурное фото.
Кокетливая улыбка или рассеченные губы страстным взглядом могут дать честный вид, равный полной текстуре фотографии.

Постобработка:

Заключительная и одна из самых важных частей гламурной и модной фотографии.Не думайте, что все делается сразу после съемки фотографии. Вам нужно проделать большую работу, чтобы изображение выглядело безупречно.
Тем не менее, визажист работает, снимая снимки, но ретушь необходима, чтобы подчеркнуть красоту. Не смешивайте ретушь с аэрографией. Фотографу стоит обратить внимание на границу подлинной красоты и искусственности.
Пост-продакшн гламурной фотографии придает исключительную ценность красоте. Каждый фотограф поклоняется богине. Научитесь ценить красоту.

Предварительные советы и хитрости:

Использование необычных и блестящих украшений отвлечет вашего зрителя. Сосредоточьтесь на глазах и лице.
Запишите своей модели, чтобы она не носила одежду с принтом или узором, и покажите ей крестик. Для гламурной фотографии подходят однотонные наряды. Также достаточно обтягивающего наряда, чтобы испортить фото. ТАК, ничего слабого, ничего тесного.
Трансформация в гламурной фотографии неизбежна. Не выбирайте одинаковые наряды, макияж, прическу и ищите все фото.
Туфли на высоком каблуке придадут вашей модели эффектный и сексуальный образ.
Если вам нужны отражатели, дополнительный искусственный фон и освещение, воспользуйтесь ими.
Отрегулируйте настройку освещения в зависимости от темы и настроения.
Photoshop очевиден в постобработке, поэтому не бойтесь его использовать.

Консультация о разнице между гламурной и модной фотографией:

Надеюсь, вы уже поняли, что только освещение и позирование — это еще не все, чтобы быть гламурным фотографом.Чтобы получить чувственную и гламурную фотографию, нужно помнить о многом.

Больше сообщений для вашего удобства:

Советы по фотосъемке недвижимости для начинающих

Удивительные советы и идеи по фотографии йоги 2021

15 лучших идей для фотосъемки новорожденных в домашних условиях

Модный дизайн — это гораздо больше, чем постоянный блеск и гламур. · The Badger Herald

Mickey Mouse Degrees — это часть серии, посвященной изучению различных специальностей в университетском городке.

Термин «Степень Микки Мауса» — это уничижительное слово, используемое для описания специальностей, которые не рассматриваются как ведущие к стабильной работе, прибыльной или важной.Такое отношение влияет на поддержку, которую получают многие области обучения с точки зрения финансирования или благополучия студентов.

Димана «Декан» Колева — старший выпускник Университета Висконсина, изучает дизайн одежды в сфере текстиля. Также она учится на сертификаты по графическому дизайну и предпринимательству.

В этом семестре Колева изучает ткачество, изготовление бумаги, разработку продукции и знакомство с музыкой. В этом семестре она ходит в три студийных класса.

Курсы для специалистов по моде, как и для курсов по искусству, требуют много времени в студии.Колева сказала, что после вводных и теоретических курсов все ее занятия были студийными, где сочетались элементы теории, истории и изучения физических навыков для ее ремесла.

Номинированная на Грэмми артистка Фиби Бриджерс принимает участие в грандиозном шоу на открытом воздухе Мэдисон Клад в ее фирменном скелетном комбинезоне эпохи «Каратель», певица и автор песен Фиби Бриджерс остановилась в Мэдисоне в воскресенье вечером, чтобы сыграть…

«Обычно мы собираемся вместе… и обсуждаем политику, экономику, социально-экономику вокруг текстиля и тенденций… а затем мы получаем задание… интегрируем различные методы и тому подобное.”

Колева сказала, что ее свободное время вне уроков «в основном все время проводится где-то в студии». Ее домашние задания и оценки за тесты основаны на критике со стороны одноклассников и профессоров, что создает систему ответственности, если работа не завершена.

«Когда вы что-то создаете, вы не можете сделать самый минимум, потому что минимумом будет незаконченная одежда или незаконченные метры, поэтому будет очевидно, что вы еще не закончили это … это отличается от того, когда профессор пишет вам нравится четверка на вашей бумаге », — сказала Колева.

Колева сообщила, что у нее есть проекты, такие как куртка или жилет, на выполнение которых в студии уходит более 30 часов.

Кроме того, проекты Колевой предполагают изучение множества стилей и навыков для создания определенного образа.

«Мои профессора сказали мне на днях:« Не называйте свои проекты, проектов , называйте их исследованиями », — сказала Колева. «Это в основном исследования. Вы должны изучить определенные техники, вы должны изучить определенные культуры.’”

В дополнение к курсовой работе, требующей больших затрат времени, включающей исследования, практическое применение и художественную интерпретацию, кафедре требуется стажировка, собеседование с консультантом и выпускная диссертация, чтобы студенты закончили учебу — готовя студентов как для карьеры, так и для аспирантуры. школа.

Несмотря на скрупулезный характер этой работы, Колева сказала, что ее до сих пор высмеивают.

«Ну, там много людей, типа« это майор? », Что в некотором роде снисходительно», — сказала Колева.

Ночной рынок Мэдисона предлагает дозу культуры, местные предприятия в центре города Стейт-стрит известна своей оживленностью — в большинстве случаев здесь целые ряды студентов и взрослых, просматривающих местные книги. Читать…

Кроме того, Колева сказала, что видит множество людей, которые считают, что дизайн одежды — это «искусство и ремесло» или что «вы можете делать все, что хотите». Она добавила, что странно, что такое случается со многими специальностями в сфере производства и искусства, особенно с другими серьезными специальностями.

В настоящее время препятствием для студентов, изучающих моду, является доступность и финансовая доступность. Помимо некоторого общего оборудования, такого как швейные машины или обычные нитки, учащимся необходимо покупать материалы для проектов и заданий из своего кармана.

«Любые выкройки, которые вы должны использовать, любые ткани, которые вы должны использовать, насечки, пуговицы, все, что вам нужно купить самостоятельно», — сказала Колева. «У меня были проекты стоимостью до 200 долларов… Мы также работаем с опасными химическими веществами, такими как канцерогены… из текстильных красок… вы должны сами покупать [защитное снаряжение]», — сказала Колева.

Это может оказаться сложной задачей для многих студентов. Несмотря на некоторую финансовую помощь со стороны университета на предметы снабжения, большинство студентов испытывают финансовое бремя только для того, чтобы выполнить свои задания.

«У меня был друг, который учился на модной программе, и ему пришлось бросить учебу, потому что он больше не мог себе этого позволить», — сказала Колева. «Так что он больше не ходит в UW из-за этого».

Колева сказал, что UW может быть более инклюзивным, когда дело доходит до представления художественных программ на их ярмарках вакансий.

«Есть основной, деловой и общий, но у общего почти нет возможностей для студентов, изучающих моду… они в основном видят сторону науки о потреблении».

Колева также сказала, что продвижение дизайна одежды в школе поможет большему количеству людей узнать об отделе и изучить его.

Trombone Shorty, Orleans Avenue привнесет в Мэдисон вкус Луизианы Впервые появившись в Мэдисоне после Freakfest в 2017 году, Трой Эндрюс — более известный как Trombone Shorty — и прочитайте…

Колева отмечает, что основным мотивирующим фактором для ее учебы является сообщество в отделе дизайна одежды.Она описала среду как очень общинную и основанную на сообществе.

«Студенты всегда помогают друг другу, потому что они находятся в студии до трех часов ночи с кучей других людей — в какой-то момент вы не сможете сблизиться», — сказала Колева.

Колева также охарактеризовала факультет как очень доступный и поддерживающий.

Кроме того, всегда есть удовлетворение от завершения проекта.

«Видеть все, что у вас есть, делает вас очень счастливым», — сказала Колева.

Руководство по пользовательскому интерфейсу

| ФИНАЛЬНАЯ ФАНТАЗИЯ XIV, Магнит

Гламурные тарелки
[НОВЫЙ]
[Обновлено]

Гламурные тарелки позволяют сохранять комбинации снаряжения в вашем гламурном комоде и шкафу в виде ансамблей. Все гламурные изображения, сохраненные на пластине, могут быть применены одновременно к вашему текущему оборудованию. Гламурные тарелки можно редактировать сколько угодно раз, что дает вам возможность экспериментировать со всевозможными нарядами.

Использование гламурного комода
[НОВЫЙ]
[Обновлено]

Гламурные комоды — это удобный способ хранить снаряжение и позволять одевать весь наряд сразу, используя гламурные пластины.Гламурные призмы необходимы для хранения вещей в комоде.

Первый шаг — положить предмет в гламурный комод.
Доступ к гламурному комоду

Имея предмет, который вы хотите сохранить, и гламурную призму в вашем распоряжении, получите доступ к гламурному комоду.

Гламурные призмы можно получить различными способами, в том числе обменом печатей Великой компании.

Выберите товар, который хотите сохранить

Выберите категорию в раскрывающемся меню, затем предмет, который хотите разместить в гламурном комоде.

* Предметы не могут быть помещены в гламурный комод, если их прочность ниже 100%.
* Предметы, превращенные в гламур, станут вам привязаны.

Используйте гламурную призму, чтобы преобразовать предмет

Когда вы будете готовы преобразовать элемент, выберите «Да».

* На каждый предмет расходуется одна гламурная призма.

При преобразовании предмета в гламур удаляется материя и большая часть эфирных бонусов, связь духа будет сброшена до 0%.Красители не удаляются.

Готово!

Изделие преобразовано в гламур и хранится в комоде.

* Преобразованный предмет нельзя надеть как предмет, пока он не будет снят с гламурного комода.

Дополнительные сведения см. В разделе «Изменение всей одежды сразу».

Изменение всей одежды сразу
[НОВЫЙ]
[Обновлено]

После преобразования предметов в гламур ваши любимые ансамбли можно сохранить как гламурные тарелки.Вы можете одновременно нанести всю гламурную пластину предметов.

Сохраните свой наряд на гламурной тарелке и примените все сразу!
Доступ к гламурному комоду

Взаимодействуйте с гламурным комодом и выберите «Редактировать гламурные тарелки».

Выберите элементы, которые вы хотите включить

Выберите категорию (голова, тело и т. Д.), За которой следует гламур, хранящийся в комоде, или предмет, хранящийся в шкафу.

* Выбор предмета отобразит его в средстве просмотра персонажей гламурных пластин.
* При выборе предметов вы можете переключаться между гламурным комодом и шкафом с помощью кнопки под окном выбора предмета.

Удалить предмет
Если вы хотите удалить предмет с гламурной пластины, щелкните правой кнопкой мыши значок и выберите «Удалить изображение предмета с пластины».

Удалить предмет
Если вы хотите удалить предмет с гламурной пластины, нажмите X (кнопка □ на PS5 ™ / PS4 ™) значок и выберите «Удалить изображение предмета с пластины».«

Выберите «Сохранить», чтобы сохранить изменения.

Когда появится запрос, выберите «Да», чтобы сохранить изменения.

Выберите «Применить», чтобы применить гламур

Вы можете применить гламур, сохраненный на гламурной пластине, к вашей экипированной экипировке прямо из гламурного комода.

* Гламур будет применяться только к частям тела с экипированным снаряжением.
* Гламурные призмы не требуются при нанесении гламур с гламурной пластины.

Если вы не носите экипировку определенной категории:
Маленький крестик будет отображаться в нижнем левом углу значка на гламурной пластине.

Готово!

Созданная вами гламурная пластина теперь применена к текущему снаряжению вашего персонажа.

FFXIV Glamour guide: как настроить своего персонажа

Нужен праймер по FFXIV Glamour? Final Fantasy XIV изобилует диковинными нарядами, как и должно быть в настоящей серии, и хорошо выглядеть так же важно, как и рейды.К счастью, есть отличные инструменты, которые помогут вам носить все, что захотите, не влияя на вашу статистику.

Итак, вот как использовать систему FF14 Glamour, в том числе как выполнить квест, чтобы разблокировать ее, как сделать стрижку и красить, а также использовать Prisms и FF14 Glamour Dresser.

FFXIV Glamour quest: Как его найти

Glamour работает, по сути, путем наклеивания внешнего вида желаемой одежды на ту, что на самом деле, так что вы можете хорошо выглядеть, сохраняя при этом экипировку соответствующего уровня.Чтобы разблокировать его, вам нужно отправиться в Горизонт в Западном Таналане, поговорить со Свиргеймом и выполнить несколько квестов 15 уровня — один для разблокировки Гламур, один для окрашивания, а другой для ремесленников, чтобы разблокировать создание призм. Ей нравятся разные сорта апельсинового сока, которые можно купить в ближайшем баре, чтобы завершить все три. Как только вы это сделаете, вы готовы отправиться в путь в моде.

Как использовать красители

Давайте начнем с основ — вы можете покрасить большую часть своего снаряжения, купив или обработав красители, а затем нанося их непосредственно на предмет.Перейдите на экран персонажа или сундук с арсеналом, выберите предмет снаряжения и перейдите к пункту «Краска». Откроется всплывающее окно, в котором можно предварительно просмотреть различные цвета перед нанесением красителя. Вы можете найти множество базовых красителей, продаваемых торговцами барахлом в разных местах, но более редкие из них изготавливаются вручную.

Как сделать стрижку

Еще один способ быстро изменить свой внешний вид — это подстричь волосы у косметолога. Вы можете вызвать его, используя хрустальный колокол в таверне или купив дом.Это вызовет Джанделейн и перенесет вас к ограниченной версии создателя персонажа, чтобы изменить прическу и макияж. Вы можете разблокировать несколько дополнительных причесок в игре в Золотом блюдце, Логове волка и в двух глубоких подземельях.

Как использовать гламурные призмы FFXIV

Чтобы быстро изменить внешний вид вашего снаряжения, вам понадобятся некоторые гламурные призмы FFXIV — их можно создать или купить на торговой доске. Сначала выберите предмет, который вы носите, и в раскрывающемся списке выберите «Cast Glamour» — появится экран, показывающий выбранный вами предмет слева и список предметов, которые вы можете наложить на него из своего инвентаря справа.

Следует помнить о нескольких вещах: в FF14 можно добавлять только предметы гламура, которые совместимы с выполняемым вами заданием и находятся на том же уровне или ниже, чем вы. После того, как вы выбрали нужный образ, примените Гламур, и Призма будет потрачена. Поздравляю с новым снаряжением, никто не узнает, насколько уродливы ваши настоящие доспехи.

(Изображение предоставлено Square Enix)

Как использовать FFXIV Glamour Dresser и Plates

Если вы поклонник моды и хотите создать несколько нарядов, используйте Glamour Dresser и Glamour тарелки, которые можно найти в тавернах во всех крупных городах.Использование комода позволит вам хранить до 400 предметов снаряжения — что удобно для всех собирателей — и легко придать внешний вид любому сохраненному предмету поверх выбранного на вас, но настоящая сила заключается в FFXIV Glamour Plates.

Тарелки позволяют сформировать единый наряд и сразу нанести его на то, что вы носите. Чтобы сформировать гламурную тарелку, выберите «Редактировать гламурные тарелки» и заполните каждую ячейку желаемым видом на комоде, затем нажмите «Сохранить». Чтобы применить его, вам просто нужно нажать «Применить» — это можно сделать из комода, а также из меню персонажа, щелкнув значок тарелки рядом со списком наборов шестеренок.

Используя подобные гламурные пластины, вы можете использовать один и тот же внешний вид для нескольких заданий и быстро обновлять свой внешний вид при повышении уровня и замене снаряжения, чтобы сохранить свой внешний вид.

Где найти одежду

А где на самом деле взять одежду? Вы можете покупать базовую броню в городах по мере того, как повышаете уровень более редких предметов из подземелий, но наиболее востребованные образы создаются либо в результате событий и квестов. Многие старые предметы косплея Final Fantasy, такие как куртка Сквала из FFVIII, являются ветеранскими наградами, и Джонатас в Старой Гридании может обменять их на сертификаты достижений (которые можно получить, играя в игру с течением времени).

Также стоит отправиться в Логово Волка и принять участие в PvP, чтобы найти красивые части брони, о которых многие не подозревают. У племен зверей также есть несколько предметов, таких как окрашиваемые ногти из Ананты в районе Бахромы. Наконец, Золотое блюдце также является домом для множества диковинных и сдержанных нарядов, а также для игры под названием «Fashion Report», чтобы проверить ваши навыки в моде.

Услуги по редактированию модных и гламурных изображений — Outsource2india

В Outsource2india мы фокусируемся на широком спектре проектов редактирования модных изображений, включая обувь, сумки, одежду / одежду и т. Д., для фотографий, отличных от человека. Кроме того, мы можем предоставить услуги редактирования гламурных изображений для улучшения тона и текстуры кожи, изменения формы губ, изменения цвета глаз, удаления пятен, осветления зубов, изменения жировых отложений, удаления волос на лице, исправления волос и т. Д. Для моделей. Мы предлагаем экспертные решения для редактирования модных изображений, которые поднимут ваши модные фотографии на новый уровень и помогут повысить ценность вашего бренда.

O2I — ведущий поставщик услуг по редактированию модных и гламурных изображений с 22-летним опытом редактирования модных изображений.Наши услуги могут удовлетворить все ваши потребности в редактировании гламурных изображений. Наша опытная команда по редактированию фотографий всегда настроена на работу в соответствии с предпочтениями клиентов, пока они не останутся довольны нашими услугами по редактированию модных фотографий.

Услуги по редактированию модных и гламурных изображений, которые мы предлагаем

Являясь ведущим поставщиком услуг по редактированию модных / гламурных изображений в Индии, талантливая команда графических дизайнеров и редакторов Outsource2india может предоставить услуги по редактированию модных фотографий на 360 градусов, которые включают —

Отрасли промышленности / Вертикаль Мы обслуживаем

Мы предоставляем профессиональные услуги по редактированию модных фотографий в различных отраслях и сферах деятельности.Вот список отраслей, которые пользуются нашими экспертными услугами по редактированию гламурных изображений —

Узнайте больше об обслуживаемых нами отраслях.

Инструменты для редактирования модных / гламурных изображений, которые мы используем

Являясь ведущим поставщиком услуг по редактированию фотографий в сфере моды и гламура в Индии, наши профессионалы приобрели обширный опыт в использовании многих инструментов для редактирования изображений. Некоторые из них —

Другие услуги, которыми вы можете воспользоваться

Преимущества аутсорсинга услуг редактирования изображений в сфере моды / гламура для O2I

Имея более чем 22-летний опыт работы в отрасли в предоставлении услуг редактирования гламурных изображений для широкого круга отраслей, Outsource2india превосходит своих конкурентов с точки зрения опыта, стоимости и времени безотказной работы.Если вы решите передать нам услуги редактирования модных изображений на аутсорсинг, вы можете воспользоваться —

  • Гибкие варианты ценообразования

    Не беспокойтесь, если ваш бюджет ограничен, и вам не хватает ресурсов или времени для быстрого получения результатов. В зависимости от времени выполнения работ, проекта, объема фотографий и т. Д. Мы разработали гибкие модели ценообразования для различных профессиональных услуг по редактированию модных фотографий.

  • 100% информационная безопасность

    Outsource2india аккредитована по стандарту ISO / IEC 27001: 2013.Это означает, что мы сделаем все возможное, чтобы защитить ваши записи / фотографии. Более того, наши рабочие места, системы и глобальные центры развертывания полностью защищены и могут предотвратить все типы уязвимостей.

  • Ультрасовременная инфраструктура

    В O2I наши эксперты по редактированию модных изображений используют самые современные инструменты и системы для редактирования фотографий, чтобы завершить ваши проекты к сроку

  • Высокое качество

    Если вы выберете нашу услугу редактирования модных фотографий, вы можете положиться на нашу команду экспертов по редактированию гламурных изображений, чтобы получить высококачественные фотографии, которые повысят ценность вашего бренда и окупятся.

  • Короткое время обработки

    Наша команда способна и имеет опыт работы на всех этапах редактирования имиджа моды. Если вы решите передать нам услуги редактирования фотографий в сфере моды / гламура, мы можем снизить текучесть кадров на 40–50%.

  • Безопасность данных

    Мы очень серьезно относимся к конфиденциальности и сделали все возможное, чтобы сделать нашу базу данных более безопасной.Для отправки и получения фотографий мы используем протоколы шифрования и FTP. Кроме того, мы не будем публиковать или имитировать фотографии или изображения без вашего согласия.

  • Опытная команда

    Мы предоставляем клиентам по всему миру выдающиеся офшорные услуги по редактированию модных фотографий. У нас почти 200 увлеченных сотрудников и лучшая команда менеджеров с опытом работы более 100 человеко-лет.

  • Доступность 24/7

    Наша служба поддержки контакт-центра доступна 24 часа в сутки, 7 дней в неделю.Вы также можете позвонить или отправить сообщение / электронное письмо в наш центр доставки. Они предоставят мгновенное решение всех ваших проблем.

  • Возможность увеличения

    У нас есть достаточное количество ресурсов и современная инфраструктура, чтобы в любое время расширить наши услуги по редактированию модных фотографий. Таким образом, вы можете расширить или уменьшить потребности своего бизнеса, не беспокоясь об использовании новых ресурсов.

Истории успеха клиентов

O2I предоставила услуги по редактированию спортивных и уличных фотографий для шведской компании

O2I взяла на себя непростую задачу по доставке доступного решения для редактирования изображений с ограничениями по времени для своего шведского клиента, что помогло им снизить эксплуатационные расходы.

Подробнее

Outsource2india предоставила услуги по улучшению изображения и редактированию фотографий британской фотостудии

Услуги

O2I по улучшению имиджа помогли клиенту из Великобритании ликвидировать отставание в короткие сроки по рентабельной ставке.

Подробнее

Аутсорсинг услуг по редактированию модных и гламурных изображений в O2I

Отзывы

Большое спасибо за ваше время и за отличную работу вашей команды.Это очень профессионально, и общение было очень простым.

Фотограф,
США
Другие отзывы »

В течение 22 лет Outsource2india предоставляет услуги редактирования модных фотографий и немало других услуг по редактированию фотографий клиентам по всему миру по разумной цене, с самым быстрым в отрасли сроком выполнения работ. Наш опыт в предоставлении услуг редактирования гламурных изображений в широком спектре отраслей помогает нам понять их бизнес-требования и соответствующим образом адаптировать наши решения для редактирования модных изображений.

Наша команда приобрела обширные знания о современных инструментах для редактирования фотографий и может имитировать ваш личный стиль, поэтому вы можете быть уверены, что останетесь довольны результатом нашего гламурного редактирования изображений.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.