Дизайнер по одежде: где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Как стать дизайнером одежды, с чего начать обучение?

Дизайнер одежды — одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора — начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:

• историю моды и костюма;
• особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
• этапы создания одежды — от иллюстрации до подиума;
• методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.

Нужно уметь:

• рисовать от руки и в компьютерных программах;
• кроить и шить;
• понимать потребности целевой аудитории;
• предугадывать и учитывать модные тренды;
• предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа — целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе — результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

Инсайдер о профессии: дизайнер одежды

Доля продаж российских дизайнеров на отечественном рынке одежды составляет всего 2,3%. То есть, талантливым специалистам этого профиля есть за что бороться. «Учёба.ру» поговорила с молодым дизайнером Леной Шумской о том, чем модельер отличается от дизайнера одежды, зачем дизайнерам высшее образование и почему в моде слабонервным не место.

Выбор профессии

Я верю в поговорку «что ни делается, все к лучшему». В пять лет я мечтала стать дизайнером одежды, но вспомнила об этом только на третьем курсе Университета дизайна и технологии, в который поступила совершенно случайно. Прибежала в последний день приема заявлений на вечернюю форму обучения, за 15 минут до окончания работы приемной комиссии. Попросила записать на любую специальность, куда не надо сдавать рисунок. Уже на следующий день сдавала вступительные экзамены, набрала высокий балл и поступила на специальность «технолог швейного производства».

МГУДТ

МГУДТ дает сильную базу и хороший уровень профессиональной подготовки. В университете нас учили теории. Научиться применять теорию на практике можно только в процессе работы. Везде своя специфика, и каждый день появляются новые методы, технологии, разработки. Это касается абсолютно любой профессии.

Зачем нужно образование

Честно говоря, я совершенно не представляю, как работают дизайнеры, не получившие никакого профессионального образования. Получая специальность технолога, я научилась: создавать эскизы, конструировать и моделировать конструкции; разбираться в методах обработки изделия, специфике материалов и их свойств; разрабатывать технологические процессы и проектировать швейные цеха. И это только малая часть профильных предметов, которые в разной степени могут пригодиться в работе. И сегодня, выстраивая свою компанию, я могу профессионально контролировать весь процесс производства, и с легкостью заменить любой «шпунтик», который вышел из строя.

Модельер vs. дизайнер одежды

Модельер одежду моделирует: это может быть разработка новой формы на основе уже имеющейся базовой модели, изменяет форму или длину рукава, горловины, меняет вытачки на рельефы и проводит прочие модельные изменения. Модельеров делят на три специализации: художник-модельер (занимается разработкой эскизов коллекции), модельер-конструктор (занимается разработкой чертежей и лекал будущих изделий) и модельер-технолог (разрабатывает технологический процесс изготовления нового изделия). Дизайнер одежду проектирует, то есть создает новые формы и концепции, анализирует тренды и потребности общества. Я занимаюсь разработкой основной концепции коллекции, проработкой эскизов, конструкций, технологии пошива, продумываю съемки лукбука, презентацию коллекции, дефиле, а также принимаю активное участие в разработке рекламных кампаний своей марки одежды. Поэтому смело могу назвать себя дизайнером.

Что нужно уметь

У дизайнера должно быть богатое воображение, он должен быть готов к экспериментам. Также очень важно знать историю костюма, следить за тенденциями, рынком спроса и, конечно, уделять внимание обзорам с недель мод. И ничего не бояться!

Хорошо, когда дизайнер — это не просто «человек, который круто рисует эскизы»; он понимает, как перенести идею из плоскости в объем.

Отличное знание фигуры человека, ее динамики, свойств материала, особенности конструкции, уместности и правильности технологии сборки и пошива, идеальная посадка изделия на фигуре, актуальность на рынке спроса — все эти факты должен учитывать дизайнер, создавая свое новое «идеальное платье». А помешать в творчестве могут лень, желание «угодить всем и вся» и отсутствие крепких нервов. Мода не для слабонервных.

После окончания вуза

Многие мои однокурсники работают в ведущих российских масс-марках одежды совершенно на разных должностях: дизайнеры, конструкторы, технологи, занимаются закупками или продажами. Я училась на вечернем отделении, так что большая часть ребят получали профильное образование, имея уже большой стаж работы на производстве.

Зарплаты

Если ты наемный дизайнер, то «потолок» зарплаты всегда можно отследить по рынку труда. Если ты дизайнер своей марки одежды, то зарплата напрямую зависит от оборота твоего предприятия.

Куда можно уйти из профессии?

Куда угодно. Например я, обучаясь на вечернем отделении МГУДТ, параллельно работала специалистом автозапчастей в одной крупной российской компании. И безумно обожала то, чем занималась. Главное — работать там, где тебе действительно интересно, и заниматься тем, что вдохновляет!

Планы на будущее

Планов и идей всегда очень много, и каждый день появляются все новые и новые. Я стараюсь какими-то делиться с друзьями, какие-то взращиваю в своей голове, довожу до ума и планирую воплотить в будущем. Хочется выстроить свой производственный процесс, чтобы все работало точно, отлаженно, как часы. Попробовать себя в создании и печати принтов на тканях. Запустить несколько проектов, которые будут косвенно связаны с моей маркой одежды, но станут нести в себе ту же историю моды, стиля и дизайна. Но всему свое время.

Источник: Учёба.ру

Все о профессии Дизайнер одежды

Профессия Дизайнер одежды в B&D: на каких специальностях учиться

Зарплаты: сколько получает Дизайнер одежды

^*

Начинающий: 40000 ⃏ в месяц

Опытный: 70000 ⃏ в месяц

Профессионал: 100000 ⃏ в месяц

* — информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Программы бакалавриата и специалитета в B&D по профессии Дизайнер одежды

Программа

Стоимость

Бюджет

Платное

Дизайн костюма — это художественно-проектная деятельность, объ…

ЕГЭ: русский, литература, вступительные

Востребованность профессии

Дизайнер одежды — штучная профессия. Не то, чтобы она не востребована. Однако спрос не глобальный. Дизайнеры одежды нужны в организациях, производящих одежду. В организациях разных масштабов.

Для кого подходит профессия

Для творческих людей. Творчество многогранно, поэтому у вас должна быть предрасположенность именно к дизайну одежды.

Карьера

В данной профессии широкие возможности для карьерного роста. Вы можете быть дизайнером детской одежды в провинциальном городе, а можете открыть свою выставку в Европе. Зависит от ресурсов и способностей.

Обязанности

Дизайнеры одежды занимаются разработкой новых моделей одежды, посещением зарубежных выставок, организацией их в некоторых случаях. Дизайнер проектирует, создает выкройки, подбирает материалы, контролирует пошив.

Оцените профессию: 12345678910

Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать? — fashionstudies.ru

Сотни людей ежегодно задаются вопросом: «Хочу стать дизайнером одежды, что дальше и, с чего начать?». Мы поможем разобраться с этой непростой на первый взгляд задачей.

Дизайнер одежды – самая желанная профессия для ценителей моды всех времен. Ее нельзя назвать легкой, на пути таких профессионалов стоит множество преград и проблем: высокая конкуренция, творческое выгорание, развитие технологий и стремительная смена тенденций. У каждого легендарного дизайнера своя история, кто-то начал творить еще в детстве, а другие пришли в профессию в солидном возрасте.

Главные критерии, открывающие путь к успеху в дизайне модной одежды – образование, талант, вкус и чувство стиля. Если вы чувствуете, что эта профессия создана специально для вас и хотите бросить вызов непостоянной и капризной индустрии моды, читайте нашу инструкцию для начинающих дизайнеров.

Необходимые качества для работы в сфере дизайна одежды

До начала обучения и окончательного выбора дизайна одежды собственной профессией необходимо убедиться, что вы обладаете следующими качествами:

• хорошо рисуете, умеете чертить или имеете к этому склонности;
• ваш ум развит, как в творческом, так и в логическом направлении;
• любите моду и разбираетесь в трендах;
• терпеливы, усидчивы, упорны, не боитесь трудностей, неудач и проблем.

Дизайнер модельер: с чего начать?

Уверены, что индустрия моды и fashion design – ваше призвание? Начните развиваться в данном направлении. Определитесь с предпочтениями. Вам нравится женская одежда или мужская, хотите придумывать коллекции или управлять модным домом, может быть в ваши планы входит запуск собственного бренда?

Еще до начала обучения в школе дизайна одежды и выбора программы:

• следите за индустрией моды и трендами, читайте новости, блоги, журналы, изучайте истории успеха модельеров;
• учитесь вдохновляться искусством, модой, людьми, архитектурой, природой, путешествиями;
• развивайте художественный вкус;
• самостоятельно учитесь создавать выкройки, шить на машинке и придумывать модели;
• развивайте навыки рисования, объемного мышления, гармоничного сочетания цветов;
• изучайте историю моды;
• посещайте модные показы, бутики легендарных брендов, выставки, профильные мероприятия и фабрики.

Так вы получите общие представления о моде, сможете понять, что вам больше нравится и подберете оптимальную программу по дизайну одежды. Институт Марангони – один из признанных лидеров в fashion-образовании – предлагает широкий выбор курсов для студентов с любым уровнем подготовки и профессиональными запросами:

Что делать во время и после обучения в школе дизайна одежды?

Во время обучения используйте любую возможность получить больше практики, зарекомендовать себя с лучшей стороны и получить профессиональные контакты. В будущем это поможет найти стажировку или первую работу, а сеть контактов станет основой для ведения бизнеса, например, выпускники института смогут стать вашими партнерами, работадателями или клиентами.

Во время и после обучения:

• не упускайте шанс поучиться у опытных дизайнеров, посещайте все мастер-классы, лекции и воркшопы, выкладывайтесь на все 100% во время совместных проектов с брендами;
• ищите индивидуальный стиль: изучайте работы дизайнеров, находите привлекательные детали, черпайте вдохновение. Ваша цель – оригинальный и узнаваемый стиль;
• создайте профессиональное портфолио. Сюда должны войти лучшие работы, сделанные вами до, во время и после обучения. Это ваша визитная карточка. Добавьте идеи, наброски, ткани, фото готовых изделий. Более подробно в нашем материале;
• ищите стажировку и работу. Никто не говорит, что будет легко, но диплом или статус студента Марангони говорит сам за себя, модные компании охотно принимают таких кандидатов на привлекательные и перспективные должности. В любом случае, не стесняйтесь занять позицию ассистента, так вы получите бесценный опыт и сможете научиться у мастеров своего дела.
• создаете одежду? Носите ее, продвигайте стиль, создайте сайт, группы в социальных сетях, делайте публикации, инициируйте коллаборации с другими дизайнерами и стилистами, любое упоминание в СМИ ценно для вас;
• участвуйте во всевозможных международных и российских конкурсах, так вы пополните портфолио и получите признание, зачастую на таких конкурсах победитель получает стипендию на продолжение обучения в Istituto Marangoni;
• не бойтесь быть креативными!

Советы дизайнеров

Основатель и арт-директор бренда Arsenicum – Дмитрий Логинов: «Для начала проанализируйте все плюсы и минусы специальности, перспективы и предстоящие проблемы. Если вы готовы рискнуть и хотите бороться, наберитесь терпения и приготовьтесь много работать. Качественное образование – важная составляющая успеха, но не стоит возлагать все надежды исключительно на имя института, это стартовая площадка, развитие зависит только от вас!»

Дизайнер и основатель бренда Katia Mossina – Катя Микульская-Мосина: «Я уверена, что в условиях высокой конкурентности индустрии моды, необходимо выбрать собственную нишу. Основная задача – понять веяния времени. Читайте литературу о психологии общества, изучайте соц.опросы, следите за политикой – это формирует желания и мечты людей. Профессия дизайнера одежды требует одаренности, но без обучения – это только алмаз. Позаботьтесь о получении хорошего образования в мире моды, пройдите практику. Не пренебрегайте обучением за рубежом, это даст бесценный опыт».

Профессия дизайнер одежды — Кто кем работает

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды — где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

• Разрабатывает проекты изделий.
• Составляет тех/задания по их проектированию.
• Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
• Осуществляет организацию работы исполнителей.
• Контролирует процесс создания одежды.
• Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
• Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

• Историю развития моды/костюма.
• Все главные направления моды.
• Основы моделирования/конструирования одежды.
• Все ключевые положения нормативных документов.
• Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
• Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
• Характеристики/назначения тех/оборудования.
• И пр.

Где может работать дизайнер?

• На предприятиях легкой промышленности.
• В модных домах.
• В индивидуальном порядке (частные заказы).
• В салонах либо ателье.
• В дизайн-студии.
• На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
• В экспериментальной мастерской.

Работа дизайнера одежды на швейном производстве связана с разработкой конструкции одежды и отрисовкой технического эскиза моделей в профессиональных программах. Нередко такие специалисты выполняют параллельно функции конструкторов, стилистов и модельеров. В результате получается готовый продукт — модная одежда как на сайте optshmot.ru, которая затем реализуется оптом в магазины.

Дизайнер или модельер — кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

• Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
• Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
• Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

• Определение концепции коллекции.
• Разработка эскизов, конструкции, технологии.
• Создание сценария дефиле.
• Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

• Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
• Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
• Самостоятельная координация всего процесса.
• Высокая конкуренция.
• Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
• Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

• При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
• Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
• Любимая творческая работа.
• Престижная профессия.
• Развитие творческого потенциала.
• Наработка полезных связей.
• Участие в интересных проектах.
• Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта — нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

• МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
• МГУДТ (гос.).
• МГХПА (гос.).
• МГУКИ (гос.).
• МХПИ (коммерч.).
• Национальный институт моды (коммерч.).
• ОГИС, Омск (гос.).
• Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
• Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
• К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
• К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
• К-ж технологический N 24, Москва.
• Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
• Московский индустриальный техникум.
• Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

• Колледж Central Saint Martins.
• Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
• Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
• Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
• Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

• Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
• Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
• Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
• Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
• Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
• Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
• Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
• Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
• Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
• Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
• Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
• Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
• Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
• Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
• Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

• Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
• Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

COM_EASYBLOG_SHARE_THIS_ARTICLE

Профессия Дизайнер одежды — Описание, история. Где и как получить профессию. Особенности профессии. Важность профессии. «Моя будущая профессия

  История появления профессии Дизайнер одеждыКак возникла профессия? Как развивалась профессия?

Дизайн одежды выделился в отдельную отрасль дизайна в 19-20 веках, когда начало развиваться массовое производство одежды, соединяющей в себе функциональность и красоту. С тех пор проектирование одежды было направлено на удовлетворение соответствующих материальных и духовных потребностей людей, ориентируясь на современные тенденции моды, материалов, качества одежды.

  Значимость для обществаВажность, значение и социальный статус профессии

Развитие индустрии производства одежды сегодня идет быстрыми темпами. Современная одежда должна быть практичной и комфортной. Кроме того, она отражает традиции общества, его ценности, демонстрирует статус владельца. Хорошие специалисты в области дизайна одежды сегодня требуются и крупным фирмам-производителям, и в индивидуальном порядке. Оплата услуг дизайнера одежды зависит от его опыта, квалификации, таланта, эксклюзивности моделей, которые он создает. 

  Особенности профессии Дизайнер одеждыУникальность и перспективность профессии

Начать свой путь в профессии, связанной с конструированием и шитьем одежды, можно сегодня и самостоятельно, изучив дистанционные курсы, специальные издания. Получение профессионального образования дает возможность дальнейшего творческого и карьерного роста, начиная от простого закройщика, заканчивая модельером или владельцем бренда, фирмы, ателье.

  «Подводные камни» профессии Дизайнер одеждыВсе за и против профессии. Сложности и особенности.

Чтобы стать успешным дизайнером одежды, необходимы не только обычные навыки кройки и шитья, но и знания различных направлений и стилей в одежде, истории костюма. Человек этой профессии должен отличаться хорошим вкусом, чувством меры, творческим подходом к своей работе. Работая с клиентом, нужно уметь учитывать его желания, скрывая недостатки его внешности, подчеркивая достоинства, его индивидуальность, статус.

  Где и как получить профессию Дизайнер одеждыГде обучают профессии?

Первоначальные знания и навыки в данной профессии можно получить, окончив курсы кройки и шитья, авторские курсы, обучаясь в школе стилистики, учебном центре или центре творчества. Для получения среднего и высшего специального образования нужно поступить в швейное или художественное училище, институт искусств, институт моды либо в художественный институт.

Создай свою собственную одежду

Начните с выбора одежды

Носки

Создайте свою собственную пару нестандартных носков со своим дизайном или любимой фотографией, напечатанных в полном цвете.

Майки

Создайте свою собственную майку с фотографиями из 100% белого полиэстера, мягкого, легкого и удобного. Доступны различные размеры.

Футболки

Создайте свою собственную футболку с собственными фотографиями из тяжелого, легкого и удобного хлопка Gildan, удобного, мягкого и повседневного.Доступны различные размеры.

Рубашки поло

Высококачественные персонализированные рубашки-поло различных цветов с вышивкой имен или логотипов для демонстрации вашей команды или компании.

Кофты

Создайте свой собственный свитшот из уютного плотного флиса с собственными фотографиями. Доступны разные размеры .

Толстовки

Создайте свой собственный индивидуальный худи со своими изображениями на молнии или без нее и сделайте из уютного плотного флиса. Доступны разные размеры .

Банданы

Персонализированные банданы отлично подходят для вечеринок, спортсменов, мальчишников, девичников, лагерей, корпоративных мероприятий по построению команды, семейных встреч и групповых каникул.

Головные уборы

Вьетнамки

Начните лето стильно с персонализированных шлепанцев, одинакового или разного дизайна слева и справа. Доступные размеры для мужчин, женщин и детей

Ободки

Отлично защищает лицо от волос во время бега, игры в баскетбол и других видов спорта. Можно настроить с вашим собственным дизайном и именем.

Создайте свою индивидуальную одежду для ношения

Создавайте индивидуальные и неповторимые стили на одежде, которая подходит вам, или в качестве подарка-сюрприза для вашей семьи и друзей. Будь то фотографии или фотографии ваших близких или собственный логотип, который вы создали сами. Создать собственную одежду по индивидуальному заказу не может быть проще, просто загрузите свою особую фотографию или графику и создайте дизайн в нашем онлайн-конструкторе.

Ваши изображения отпечатываются на одежде с помощью специальной техники сублимационной печати, которая обеспечивает высокое качество цветов и кристально чистые детали. Вся наша одежда изготовлена ​​из высококачественного и прочного материала, что гарантирует ее долговечность после многих лет носки и стирки.

Как стать дизайнером одежды

Дизайнеры одежды отвечают за создание оригинальной одежды, аксессуаров и обуви. Они ожидают, что дизайн понравится потребителям, и работают с другими дизайнерами или членами команды над разработкой прототипов.Они также наблюдают за окончательной производством своего дизайна и представляют некоторые дизайнерские идеи креативным директорам, чтобы продемонстрировать их на модных или торговых выставках. Дизайнеры одежды зарабатывают в среднем 75 000 долларов в год или 36 долларов в час.

Дизайнеры одежды в первую очередь создают дизайн и идеи для одежды и аксессуаров. Это творческие профессионалы, которые всегда в курсе последних тенденций и событий, читая последние модные журналы и путешествуя по показам. Они делают наброски дизайна вручную, создают технические производственные чертежи и обращаются к покупателям как к опытным маркетологам.Они также сотрудничают с членами команды, чтобы выбрать сезонные темы и убедиться, что продукт соответствует бизнес-стратегии.

Чтобы стать дизайнером одежды, можно получить степень бакалавра дизайна, изобразительного искусства или других смежных областей в аккредитованном университете. Работодатели предпочитают кандидатов, которые нашли время, чтобы составить свое портфолио и пройти одну или несколько стажировок, поскольку это даст им необходимый опыт и практическую подготовку.

Когда дело доходит до дизайнера одежды, это больше, чем кажется на первый взгляд.Например, знаете ли вы, что они зарабатывают в среднем 39,01 доллара в час? Это 81 151 доллар в год!

Ожидается, что в период с 2018 по 2028 год карьера вырастет на 1% и создаст 400 вакансий в США.

Многие дизайнеры одежды обладают определенными навыками для выполнения своих обязанностей. Просматривая резюме, мы смогли сузить круг наиболее общих навыков для человека на этой должности. Мы обнаружили, что во многих резюме указаны подробности, коммуникативные навыки и художественные способности.

Когда дело доходит до наиболее важных навыков, необходимых для работы дизайнера одежды, мы обнаружили, что во многих резюме указано, что 10,4% дизайнеров одежды включают Adobe Creative Suite, в то время как 8,5% резюме включают разработку продукта и 8,3% резюме включены. технические пакеты. Подобные твердые навыки полезны, когда дело касается выполнения основных должностных обязанностей.

Когда дело доходит до поиска работы, многие ищут ключевой термин или фразу. Вместо этого может быть более полезным поиск по отраслям, поскольку вам может не хватать вакансий, о которых вы никогда не думали, в отраслях, которые, как вы даже не думали, предлагают должности, связанные с должностью дизайнера одежды.Но с какой отрасли начать? Большинство дизайнеров одежды фактически находят работу в сфере розничной торговли и производства.

Если вы хотите стать дизайнером одежды, первое, что вам следует подумать, — это то, сколько образования вам нужно. Мы определили, что 58,9% дизайнеров одежды имеют степень бакалавра. Что касается уровня высшего образования, мы обнаружили, что 3,3% дизайнеров одежды имеют степень магистра. Несмотря на то, что у большинства дизайнеров одежды есть высшее образование, можно получить только высшее образование или GED.

Выбор подходящей специальности всегда является важным шагом при изучении того, как стать дизайнером одежды. Когда мы исследовали наиболее распространенные специальности для дизайнеров одежды, мы обнаружили, что они чаще всего получают степень бакалавра или младшего специалиста. Другие степени, которые мы часто видим в резюме дизайнеров одежды, включают степень магистра или диплом средней школы.

Вы можете обнаружить, что опыт работы на другой работе поможет вам стать дизайнером одежды. Фактически, многие вакансии дизайнера одежды требуют опыта работы в роли графического дизайнера.Между тем, многие дизайнеры одежды также имеют предыдущий опыт работы в качестве дизайнера или помощника дизайнера.

30 ведущих дизайнерских брендов, о которых вам нужно знать

Все любят немного роскоши в своей жизни, и нельзя отрицать, что эти дизайнерские бренды находятся на переднем крае. Они поставляют все, от костюмов до простых футболок и нижнего белья. Эти бренды знают стиль и комфорт, создавая свои изделия высочайшего качества. Чтобы помочь вам, мы собрали лучшие дизайнерские бренды, о которых вам нужно знать.

1. Louis Vuitton

Луи Виттон решил, что хочет стать мастером сундуков в зрелом возрасте шестнадцати лет. Это привело не только к тому, что он стал дизайнером, но и изобретателем, создавая замки, которых раньше никто не видел. Бренд по-прежнему известен своими сумками и багажом, а путешествия остаются в центре внимания наряду с коллекциями RTW.

МАГАЗИН: Louis Vuitton

.

2.Gucci

Бренд, основанный Гуччио Гуччи в 1921 году, является одним из оригинальных лейблов класса люкс и одним из мировых лидеров в области одежды и аксессуаров. Бренд известен своим экстравагантным стилем и роскошным текстилем. Gucci продолжает переопределять моду, чтобы соответствовать 21 веку, олицетворяя высочайшее качество итальянского мастерства и внимание к деталям.

МАГАЗИН: Gucci

.

3. Balenciaga

Баленсиаге уже более 100 лет, а дом моды класса люкс был основан в Испании в 1917 году Кристобалем Баленсиагой.Хотя бренд сейчас принадлежит французской транснациональной компании Kering, им удалось сохранить статус бренда высокого класса, а также его модный стиль, который можно охарактеризовать только как изобретательный, дорогой и смелый.

МАГАЗИН: Balenciaga

4. Dior Homme

Бренд был основан в 1948 году Кристианом Диором. Хотя европейскую компанию по производству предметов роскоши сейчас возглавляет французский бизнесмен Бернар Арно, который также является главой LVMH, крупнейшей в мире группы компаний, производящих предметы роскоши.Утонченный, современный и уверенный стиль Dior придерживается строгого и минималистского стиля. В то время как Dior Homme представила характерный тонкий силуэт под творческим руководством Эди Слиман, бренд продолжает бросать вызов традициям.

МАГАЗИН: Dior Homme

5. Prada

Prada всегда мыслит нестандартно и не создает свой дизайн, основываясь на предвзятых стилях или модных тенденциях. В результате лейбл гордится бескомпромиссным качеством и свободой выражения.Итальянский дом моды класса люкс — одно из самых известных в отрасли, основанное в 1913 году Марио Прада. Специализируясь на кожаных сумках, дорожных аксессуарах, обуви, прет-а-порте, парфюмерии и других модных аксессуарах, бренд сумел выдержать испытание временем.

МАГАЗИН: Prada

.

6. Сальваторе Феррагамо

Сальваторе Феррагамо всегда мечтал превратить свой бренд в великий дом моды, поэтому, когда он скончался в 1960 году, он оставил это в наследство, надеясь, что его семья выполнит его цель.В конце концов, добившись успеха, Salvatore Ferragamo теперь является одной из крупнейших и самых известных марок обуви, производимой из высококачественной кожи и других уникальных материалов.

МАГАЗИН: Salvatore Ferragamo

7. Стелла Маккартни

Стелла Маккартни запустила свой бренд в 2001 году, имея 50% партнерских отношений с группой Kering. Бренд был одним из первых модных брендов, присоединившихся к движению за устойчивое развитие, решив пойти по стопам своей матери Линды Маккартни, борца за права животных.В связи с этим бренд использует ненасильственные материалы для создания своей готовой одежды, аксессуаров, нижнего белья и очков, твердо веря в сохранение планеты и заботу о животных. Мужская одежда Stella McCartney отличается уникальным городским стилем, отличается мягкими формами и спортивным стилем.

МАГАЗИН: Stella McCartney

8. Fendi

Fendi, основанная в 1925 году в Риме, является одним из первых дизайнерских брендов, которым уже более 90 лет.Итальянский дом моды был всего лишь магазином меха и кожи, когда его впервые открыли Адель и Эдоардо Фенди. Сохраняя свои корни, лейбл до сих пор остается единственным брендом, имеющим собственное меховое ателье. Их продуктовая линейка также включает сумки, обувь, аксессуары, очки, парфюмерию, изделия из кожи и готовую одежду.

МАГАЗИН: Fendi

9. Сен-Лоран

Ив Сен-Лоран и его партнер Пьер Берже основали бренд в 1961 году.Французский роскошный дом по-прежнему считается одним из самых известных домов моды в мире, известным своими современными и знаковыми предметами интерьера. Saint Laurent олицетворяет молодежную культуру и подчеркивает гендерную изменчивость своей гендерно-нейтральной одеждой и простым, но классическим стилем, который взрывоопасен, сочетая бунтарский панк с роскошью.

МАГАЗИН: Saint Laurent

10. Живанши

Французский дом моды и парфюмерии, основанный в 1952 году дизайнером Юбер де Живанши, прославился своим мастерством создания силуэтов.Бренд обеспечивает идеальный баланс между традиционным и современным стилем, сохраняя повседневный, но классический вид, вдохновленный многими художниками, друзьями, музами и постоянными клиентами. Хотя сейчас дом моды принадлежит конгломерату предметов роскоши LVMH, бренд по-прежнему известен как один из первых ведущих дизайнерских брендов и лидер в индустрии моды.

МАГАЗИН: Givenchy

.

11. Balmain

Balmain — это наследие дизайна, состоящее из богатых декоративных тканей и роскошной отделки.Бренд использует новаторские способы воплощения своего французского наследия. У него неповторимый стиль и безупречное мастерство, которое проявляется в мелких деталях. Каждый дизайн имеет одно из их фирменных украшений, включая золотые медальоны, новый переработанный логотип, кнопки и символы, герб, золотые украшения или кисточки. Среди недавних дизайнерских проектов — H&M и Victoria’s Secret.

МАГАЗИН: Balmain

12.Kenzo

Французский дом моды был основан в 1970 году и создан Кензо Такада, чье японское прошлое вдохновило его на создание внешнего вида бренда, основанного на его японских влияниях и культуре Парижа. По этой причине компания до сих пор придерживается его творческой концепции, сочетая экзотические принты с этническими мотивами, а также множество цветочных узоров.

МАГАЗИН: Kenzo

13. Александр Маккуин

Британский модельер Ли Александр Маккуин основал свой лейбл в 1992 году, пройдя обучение на престижной лондонской улице Сэвилл Роу.Преувеличенные формы и инновационный крой в сочетании с традиционными технологиями — вот ключевые особенности бренда. Яркая уличная одежда и сильные графические эффекты также являются неотъемлемой частью ДНК бренда.

МАГАЗИН: Alexander McQueen

14. Джорджио Армани

Итальянский модельер Джорджио Армани основал свою компанию в 1975 году, достигнув к 2001 году статуса «самого успешного дизайнера итальянского происхождения». Итальянский бренд роскоши — одно из крупнейших и самых влиятельных имен в мире моды, наиболее известный своими костюмами и формальный носит чистые, строгие линии.Армани является символом успеха для многих профессионалов бизнеса с начала 80-х годов.

МАГАЗИН: Giorgio Armani

15. Том Форд

В 2005 году Том Форд объявил о создании своего бренда, и хотя это относительно новое имя в мире моды, Форду уже удалось сделать его таким же известным, как ваши «старые как время» дизайнерские бренды; он провел предыдущие пятнадцать лет, работая над революцией в Gucci.Tom Ford — это универсальный магазин модной одежды, в котором можно найти все, от одежды до багажа и парфюмерии.

МАГАЗИН: Tom Ford

16. Berluti

Berluti превосходит производитель сумок, аксессуаров и готовой одежды, но сердце компании — их кожаная обувь. Стремясь преодолеть границы мастерства, модный дом смог создать свои собственные особые виды кожи и уникальный дизайн, в том числе мягкую гладкую кожу, которую можно трансформировать во многие цвета с возможностью персонализации.

МАГАЗИН: Berluti

17. Burberry

Томас Барберри изначально создавал свою одежду, чтобы защищать людей от суровой холодной британской погоды, начиная с 1856 года, закупая прочные ткани, которые произвели революцию в погодоустойчивой одежде. По сей день Burberry имеет отличительную британскую идентичность, известную своими классическими элементами верхней одежды с использованием традиционных тканых узоров и стильный пошив.

МАГАЗИН: Burberry

.

18.Comme Des Garçons

Comme Des Garçons была основана в 1969 году, но не создавалась как компания до 1973 года. Бренд быстро сделал себе имя в Японии, где он был создан Рей Кавакубо, а затем распространился на многие другие регионы мира. Хотя лейблу почти 50 лет, он по-прежнему остается самым изобретательным брендом 21 века, специализируясь на создании уникальной, модной и радикальной моды, которая бросает вызов условностям и преодолевает гендерные стереотипы с помощью полностью оригинальной одежды.

МАГАЗИН: Comme Des Garçons

19. Calvin Klein

Модель

Calvin Klein была запущена в 1968 году американским модельером Кельвином Ричардом Кляйном. Бренд — это глобальный мегабренд в области образа жизни с глобальным присутствием, который гордится своим провокационным, современным и чувственным характером. Бренд отличается минималистской эстетикой, которая умело сочетает неструктурированный крой с культовыми элементами.

МАГАЗИН: Kalvin Klein

20.Brioni

Итальянский бренд Brioni использует особый метод создания костюмов, который они применяют с конца 50-х годов. Для выполнения этого уникального процесса вручную требуется 220 шагов и более 22 часов работы. Хотя конечный продукт стоит того, создавая довольно элегантный и утонченный образ даже в повседневной одежде.

МАГАЗИН: Brioni

21. DKNY

Донна Карен основала свой диффузный бренд DKNY в 1984 году, но только в 1992 году был запущен DKNY Men.Вскоре лейбл стал известен своим спортивным влиянием, повседневным шиком и умным использованием брендов. Он несет в себе сильное ощущение Нью-Йорка, многие его рубашки и джемперы изображают городской пейзаж. Этос дизайна DKNY лежит в основе его незамысловатого и непринужденного стиля.

МАГАЗИН: DKNY

22. Ральф Лорен

Ральф Лорен стоит в авангарде моды, являясь мировым лидером в области дизайна и маркетинга с момента изобретения модного дома в 1967 году, а сам Ральф является иконой в отрасли.Бренд предлагает супер-стильную одежду, аксессуары и парфюмерию для мужчин, женщин и детей. Бренд продолжает оставаться лидером в последних тенденциях и всегда предлагает лучшие образы для подиумов.

МАГАЗИН: Ralph Lauren

23. Валентино

Бренд был основан в 1959 году в Риме итальянским модельером Валентино Клементе Людовико Гаравани. Валентино является одним из первых лидеров международной моды и продолжает оставаться сегодня.Этикетка производит обувь, сумки, очки, шарфы, галстуки, парфюмерию и одежду, которая очень модна и интересна по стилю.

МАГАЗИН: Valentino

24. Пол Смит

Пол Смит придумал концепцию компании в 70-х годах и с тех пор придерживается этих стандартов, под девизом «Классика с изюминкой». Бренд отличается от многих других своим неповторимым вкусом и игривым чувством стиля.Мода Пола Смита находится где-то между высокой модой и официальной одеждой и использует и то, и другое для вдохновения.

МАГАЗИН: Paul Smith

25. Ermenegildo Zegna

Zegna — это итальянский дом моды класса люкс, основанный в 1910 году. Он специализируется на мужской одежде и аксессуарах. Этикетка придерживается очень целостного подхода к ведению бизнеса, всегда закупая высококачественное экологически чистое сырье. Фактически, лейбл является одним из крупнейших мировых производителей тонких тканей и активно способствует улучшению производства шерсти во всем мире.По размеру выручки этот бренд является крупнейшим в мире брендом мужской одежды с базовым дизайном в стиле смарт-кэжуал.

МАГАЗИН: Ermenegildo Zegna

26. Хьюго Босс

Немецкий дом моды класса люкс был основан в 1924 году Хьюго Боссом, который изначально специализировался на униформе во время Второй мировой войны. Несмотря на то, что со временем бренд меняется, в настоящее время бренд сочетает как классическую деловую одежду, так и повседневную спортивную одежду, изготовленную по стандартам премиум-класса, уверенно заявляя о себе, сохраняя при этом простой, но классический дизайн.

МАГАЗИН: Hugo Boss

27. DSquared2

Братья-близнецы Дин и Дэн основали DSquared2 в 1996 году в Милане, Италия. В дизайне сочетаются острый и чувственный стиль, сделанный с использованием канадского и итальянского пошива, выбранных в странах их наследия. Следовательно, их коллекции идеально контрастируют, создавая альтернативу роскоши, объединяя противоположные дизайны.

МАГАЗИН: DSquared2

28.Том Браун

В 2001 году Том Браун осознал, что на рынке официальной одежды существует пробел из-за того, что все стали слишком небрежно одеваться. Поэтому бренд специализируется на костюмах и официальной одежде, делая даже их повседневную одежду довольно нарядной. Хотя самое примечательное в Томе Брауне — это то, что он любит играть с традиционными пропорциями и создавать одежду, которая «усаживается», переосмысливая классический мужской костюм, а также принимает гендерную гибкость, одевая своих моделей-мужчин в юбки, платья и каблуки.

МАГАЗИН: Thom Browne

29. Гермес

Hermes продает изделия из кожи, аксессуары, парфюмерию и готовую одежду традиционного стиля. Из всей продукции их кожаные изделия вносят самый большой вклад в выручку компании, за ними следует линия готовой одежды. У бренда также есть множество партнерских брендов, в том числе John Lobb (сапожник), Puiforcat (ювелир), Saint-Louis (производитель хрусталя) и Shang Xia (бренд современного образа жизни).

МАГАЗИН: Hermes

30. Lacoste

Основанный чемпионом по теннису 1920-х годов Рене Lacoste, один из величайших брендов преппи всех времен возник благодаря стремлению улучшить спортивную одежду, которая в то время была в основном тканой. Ему приписывают изобретение хлопкового пике — прочной трикотажной ткани, которая до сих пор используется в культовых рубашках компании. Со временем ассортимент Lacoste расширился и стал включать в себя широкий ассортимент технической и верхней одежды ярких расцветок и классических белых теней для тенниса.

МАГАЗИН: Lacoste

Часто задаваемые вопросы

Какие бренды дизайнерской одежды являются ведущими?

В десятку лучших дизайнерских брендов одежды входят Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Dior, Balenciaga, Armani, Yves Saint Laurent, Burberry, Hermès и Prada.

Какой дизайнерский бренд самый дорогой?

Самым дорогим дизайнерским брендом является Louis Vuitton, стоимость которого составляет около 32,223 миллиарда долларов.

ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШЕ НОВОСТИ

Подпишитесь на наш список рассылки и получайте интересные материалы и обновления на свой почтовый ящик.

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Мы уважаем вашу конфиденциальность и серьезно относимся к ее защите

5 сайтов, где вы можете создать свою собственную одежду

Мы хотим идти в ногу с тенденциями в одежде и моде мира. Но в то же время мы хотим носить то, что нам подходит и через что проявляется наша индивидуальность.Благодаря большому количеству интернет-магазинов, мы можем делать покупки любого бренда и любого стиля одним нажатием кнопки.

Однако вся эта одежда разрабатывается дизайнерами, и, хотя они могут выглядеть красиво, иногда мы хотим немного подправить одежду, чтобы сделать ее более индивидуальной. Нам нравится персонализировать наши наряды с помощью аксессуаров или индивидуального пошива, чтобы создать окончательный образ, который показывает лучшую версию нас самих.

Чтобы помочь нам в достижении этой цели, существуют определенные веб-сайты, на которых мы можем создавать собственные дизайны для одежды и отправлять их к нам на порог.Эта концепция похожа на игры о моде, в которые люди играют онлайн, с той лишь разницей, что мы действительно получаем наши окончательные результаты.

Вот некоторые из самых популярных веб-сайтов, на которых вы можете создавать собственную одежду.

5 сайтов, где вы можете создать свою собственную одежду

customink.com

CustomInk — это веб-сайт, на котором вы можете разработать и заказать на заказ футболки, толстовки, куртки, майки, леггинсы и многое другое. Создание рубашек и топов с разными, забавными и крутыми цитатами вызывает много энтузиазма.Именно в этом нам помогает CustomInk — вы можете напечатать на этих футболках все, что захотите, и доставить их к вашей двери. CustomInk поможет вам заявить о себе в моде, а также предлагает эффективную доставку и быструю доставку своей продукции.

contrado.co.uk

Contrado — это веб-сайт, который помогает мужчинам и женщинам создавать собственную одежду и заявлять о себе в мире моды. Благодаря их услугам печати по запросу и ассортименту индивидуальной одежды вы можете легко купить ту одежду, которую хотите.Самое приятное то, что одежда будет совершенно уникальной, и вам не придется беспокоиться о том, что ваши сверстники будут носить такую ​​же одежду, что и вы.

spreadshirt.com

Spreadshirt — еще один веб-сайт, который позволяет вам создавать собственную одежду на заказ. Вы можете распечатать и создать свой собственный набор футболок для себя и своей семьи. Существует широкий ассортимент товаров, которые можно персонализировать, например рубашки, майки, худи, свитшоты, большие сумки, кепки, кружки и принадлежности для напитков, фартуки, наволочки и многое другое.

5 сайтов, где вы можете создать свою собственную одежду

apliiq.com

Apliiq — это еще один веб-сайт, на котором вы можете создать свой собственный внешний вид, и нет минимальных требований к количеству элементов, которые вам нужно разработать и заказать. Фактически, вы даже можете создать свою собственную линию одежды и продавать ее другим людям через интернет-магазин. Это отличный способ создать свой собственный бренд, и вы даже можете вышить логотипы своего бренда на материале.

Что касается моды, каждая женщина хочет иметь свой неповторимый стиль в одежде.Благодаря современности и технологиям создавать одежду проще, чем когда-либо, и это не просто роскошь — это необходимость.

Как дизайнеры и производители сотрудничают над линиями одежды

Сотрудничество дизайнера и производителя одежды — дело сложное. Это требует постоянного общения и участия с обеих сторон. Для дизайнера эти отношения будут определять общее качество линии, для производителя одежды — качество их работы и будущие отношения с клиентами.В этой статье мы сосредоточимся на сотрудничестве дизайнеров в индустрии моды. Мы обсуждаем важные этапы, такие как разработка продукта, подготовка к производству и производственные процессы.

Чтобы проиллюстрировать этапы сотрудничества между дизайнером и производителем одежды, давайте посмотрим на этот информационный график:

Этапы сотрудничества между дизайнером и производителем одежды

Теперь давайте углубимся в детали …

Этап разработки продукта

Сотрудничество между дизайнером и производитель — это основа швейного бизнеса.В первый раз, когда вы общаетесь друг с другом, у вас должны быть четкие ожидания относительно того, какой результат вы хотите и как каждая сторона будет работать вместе.

Этап разработки продукта состоит из:

• Создание бизнес-плана. На этом этапе дизайнер составляет план своего бизнеса. Этот план включает: определение целевого рынка, составление бюджета и целей.
• Визуализация идеи. После составления и утверждения бизнес-плана начинается творческая часть. На этом этапе сделаны первоначальные наброски, цветовые истории и выбор ткани.
• Создание пакета технологий. Как только у бренда появится четкое видение дизайна, пора переходить к технической части процесса. Заводской технологический пакет включает в себя: технические эскизы, спецификации, предпочтения по цвету и ткани.

Предпроизводственный процесс

Типичный предпроизводственный процесс обычно состоит из нескольких этапов:

• Определение и выбор правильного типа производителя для конкретного бизнеса.
• Обмен и переговоры Tech Pack с производителем.
• Соглашения об обслуживании и условия оплаты с обеих сторон.
• Связь между обеими сторонами.
• Утверждение опытного образца.

Выбор подходящего производителя

Независимо от того, являетесь ли вы небольшим брендом, планирующим производство небольшими партиями, или крупным розничным продавцом, желающим производить массовое производство, существуют разные варианты. Хотя раньше небольшому бренду было сложно найти производителя, сейчас их много, желающих поддержать молодых художников.

Выбор подходящего производителя — отправная точка для швейного бизнеса. Когда у бренда есть готовый на заводе Tech Pack и четкое видение дизайна, который они планируют передать производителю, следующим шагом будет поиск производителя, который сможет воплотить эти идеи в жизнь.

При выборе завода главным решающим фактором является то, какие услуги они предоставляют. Есть кое-что, о чем следует подумать: вы ищете фабрику, которая будет производить продукцию прямо из ваших технических пакетов и спецификаций, или вам требуется полный производственный сервис от разработки продукта до строительства?

Существует два основных типа производителей одежды:

1. Производство одежды CMT (cut, make, trim).Этот тип производителя подходит для продвинутых брендов, имеющих опыт работы с заводами.
2. FPP (полный производственный пакет). FPP идеально подходит для тех брендов, которые только начинают работать. Фабрика FPP предоставит ресурсы для всех этапов создания продукта, включая изготовление выкройки, поиск тканей и производство.

Узнайте больше о типах производителей одежды, а также о преимуществах и недостатках каждого из них здесь.

Совместное использование Tech Pack с производителем

После того, как будет выбран правильный тип производителя, разработчик поделится Tech Pack и сопутствующей документацией с производителем.Этот шаг дает производителю одежды четкое представление о том, какая одежда будет производиться, какие ткани и отделка будут использоваться и какие ресурсы необходимы для бесперебойной работы проекта.

После того, как разработчик добавил производителя на свою платформу, Tech Pack можно легко отправить.

Совместное использование пакета Tech Pack с производителем

Соглашения об обработке и условия оплаты

Многих потенциальных проблем можно избежать, заключив четкое соглашение о производстве. При производстве за границей процесс может быть очень сложным.Четкое изложение результатов, добавление как можно большего количества спецификаций и установка условий оплаты сэкономят много времени и ресурсов для обеих сторон.

Следуйте нашему простому руководству о том, как заключить договор на производство одежды.

На этапе подготовки к производству условия оплаты оговариваются между дизайнером и производителем одежды. Дизайнеры смогут запросить ценовое предложение у производителя одежды. Каждое соглашение уникально и зависит от предпочтений дизайнера и фабрики, поэтому очень важно добавить каждую деталь в соглашение о производстве одежды, чтобы избежать возможных задержек и разочарований.Ясное взаимное соглашение выгодно обеим сторонам, чтобы обеспечить непрерывность производственного процесса.

Вот наши 5 лучших советов по проверке производителей одежды от профессионалов отрасли.

Связь между дизайнером и производителем

После начала сотрудничества постоянное и своевременное общение между дизайнером и производителем одежды становится ключом к успеху. Поэтому важно следить за разговором. Эффективное измельчение невозможно без базового понимания терминологии производства одежды.

Копание в почтовом ящике в поисках писем и обновлений может занять очень много времени. Также очень легко потерять важные уведомления в папке со спамом или в рекламных письмах.

С момента запуска платформы производителя на Techpacker стало очень легко управлять диалогами между дизайнером и производителем в одном месте на единой платформе!

Управление переговорами между дизайнером и производителем одежды

Утверждение предпроизводственного образца

Этап утверждения образца является важной частью процесса производства одежды.Это также заключительный этап перед началом массового производства. Создание образца дает дизайнеру представление о том, как готовый предмет одежды будет выглядеть и ощущаться на ощупь. Для производителя это способ показать свои возможности и завязать отношения с клиентом. Перед окончательным производственным запуском образец необходимо будет проверить и утвердить. Обычно заводские образцы намного выше стоимости единицы готовой продукции.

Узнайте больше о типах образцов одежды здесь. Их 12 штук!

Перед утверждением окончательного образца в первоначальный дизайн может произойти много изменений.Эти изменения могут включать тип ткани, отделку, размер и узор. Важно задокументировать каждое изменение, внесенное в процессе изготовления образца.

Сравнение версий Tech Pack, документирование и выделение изменений

Процесс производства одежды

Переход к этапу производства

Управление производственным процессом

Управление производственным процессом включает точное планирование своевременных поставок, эффективное использование рабочей силы и контроль необходимых расходные материалы и оборудование под каждый заказ.

Короче говоря, производственное планирование включает:

• Планирование каждой задачи.
• Исполнение.
• Доставка товаров.

Производители одежды должны убедиться, что все идет по плану, они не могут позволить себе терять время или материалы. Плохое планирование может привести к упущенным возможностям. Задержки могут привести к штрафам за просрочку платежа. Если производитель не может доставить товар, клиент быстро сменит компанию и заменит производителей. Швейная промышленность работает в условиях жесткой конкуренции.

Ткань составляет 60-70% стоимости изделия. Эффективное управление производством зависит от способности производителя одежды заказывать необходимое количество ткани для каждого тиража. Необходимо отслеживать процессы в раскройной, чтобы свести к минимуму ошибки. Процесс планирования каждой детали, поступающей в производство, должен быть максимально точным.

Обработка платежей

Условия оплаты зависят от швейной промышленности. Традиционно производитель получал 60-70% от стоимости заказа производимой продукции.Производитель будет использовать эту сумму для покупки сырья и обрезков для производственного цикла. Иногда покупатель представляет производителю аккредитив, в котором банк гарантирует, что конкретный продавец получит деньги от конкретного покупателя. В последнее время популярной платежной системой в швейной промышленности стал договор купли-продажи. Используя эту систему, производитель одежды полагается на Заказ покупателя. По мере развития мира способы обработки платежей в швейной промышленности значительно меняются.

Своевременная доставка

В идеале, линия одежды должна доставляться по требованию покупателя. Как ранняя, так и поздняя доставка могут создать трудности, такие как ограниченная емкость хранилища.

Для производителей одежды наличие достаточного количества рабочей силы и своевременная поставка сырья являются залогом соблюдения сроков. Это также помогает избежать дополнительных затрат на сверхурочную работу и доставку материалов в ночное время. Более короткие сроки между заказом и доставкой — это тенденция в швейной промышленности.Те производители одежды, которые могут выполнять заказы в короткие сроки, имеют конкурентное преимущество.

Во избежание задержек в производстве одежды производитель обеспечивает ежедневное управление каждым этапом. После утверждения производственного плана и установления сроков поставки завод обеспечивает правильное выполнение плана. Например, если бригада раскроя отстает от графика, бригады шитья и отделки должны ждать. Это могло быть причиной потенциальных задержек и задержек с поставками.

Заключение

Сотрудничество дизайнера и производителя одежды — дело сложное.Это требует своевременной и непрерывной связи с обеих сторон для бесперебойной работы производства. Жизненно важными частями процесса являются:

• Наличие сильного заводского пакета Tech Pack под рукой.
• Установление хороших отношений между производителем и дизайнером.
• Управление производственными процессами и юридическими аспектами.

Stein Mart | Женская одежда, дизайнерские бренды, домашний декор

Способы доставки и стоимость

Если ваш заказ состоит из нескольких товаров и / или включает подарочные карты, они могут быть отправлены из разных мест и / или доставлены в разных посылках в разные даты, дополнительная плата за разделенные поставки не взимается.

Стоимость доставки и обработки зависит от выбранного вами метода доставки и не подлежит возмещению даже в случае возврата. В приведенной ниже таблице указаны стоимость доставки и расчетное время доставки. Обратите внимание, что время обработки может составлять от 1 до 2 рабочих дней.