Фэшн лучшие фотографы мира: 15 лучших мастеров мира фэшн-фотографии — Российское фото

15 лучших мастеров мира фэшн-фотографии — Российское фото

Фэшн-фотография (от английского «fashion», «мода») как жанр фотоискусства возникла примерно в начале ХХ века и за это время она успела занять прочные позиции среди жанров профессиональной фотографии. Еще в 20-е годы фэшн-фото начало вытеснять графику периодических изданиях и рекламе, а сегодня без нее не обходится ни одна рекламная кампания в сфере моды, а количество журналов, заполненных именно фэшн-фотографиями, возрастает год от года.

В этой статье мы представляем вам лучших мастеров жанра фэшн-фотографии. О каждом из них будем писать подробно, а пока — краткий обзор.

Марио Тестино (Mario Testino)

(главное фото)

Марио Тестино — фотограф родом из Перу. Почти 40 лет он живет в Лондоне. За свою жизнь Тестино снимал многих супермоделей и известных людей, включая Мадонну, Леди Гагу или принцессу Диану. Всю жизнь он работал в сфере коммерческой фотографии, однако это не помешало его снимкам попасть в частные коллекции и музеи, а сам он не прочь поговорить о творческой составляющей в его деле: «Хочется верить, что я не просто фотограф. Мне нравится идея, что коммерция и искусство могут сосуществовать, в том смысле, что работа коммерческого фотографа — нравится вам это или нет — может быть хороша как с коммерческой, так и с художественной точки зрения».

Колина Рентмисте (Coliena Rentmeester)

Американка Колина Рентмистер, в отличие от многих рекламных фотографов, имеет академическое образование в области искусства, окончила факультет истории искусств, однако с 1998 года углубленно занимается фотографией, получив образование еще и в этой сфере. Сегодня она очень востребованный фотограф, снимающий для W, The New York Times Magazine, Harper's Bazar, Elle и GQ. А искренняя улыбка моделей, среди которых множество звезд, давно стала визитной карточкой ее снимков.

Алекси Любомирски (Alexi Lubomirski)

Anne Hathaway. Фото — Alexi Lubomirski

Когда-то, на заре свое карьеры, Алекси Любомирски был ассистентом Марио Тестино, и это определенно пошло ему на пользу — сегодня Алекси востребованный фэшн-фотограф с собственным узнаваемым стилем. Хоть он и родился в Англии, но корни его из Перу — вероятно, это сыграло свою роль, ведь Марио Тестино тоже перуанец. Первое время Любомирски больше интересовался социальной фотографией, но вскоре увлекся fashion, где в итоге и сделал себе имя, снимая для глянцевых журналов по всему миру.

Эрик Мадиган Хек (Erik Madigan Hec)

Глядя на снимки Эрика Мадигана Хека, можно подумать: вот оно, торжество компьютерной постобработки. И тем удивительнее, что как раз Эрик категорически отказывается ее применять, создавая свои яркие, насыщенные снимки при помощи одной только пленочной камеры. Порой это заставляет понервничать и его, и заказчиков из глянцевых журналов, ведь они привыкли совсем к другой организации фотосъемок. Но Эрик невозмутим: «Я говорю всем, что они наняли меня, потому что видели и знают мои работы и не должны обращать внимание на то, какими средствами я добиваюсь нужного результата. Я также им напоминаю, что они экономят деньги, потому что я не фотографирую с огромным количеством световой техники и четырьмя помощниками».

Эрвин Блюменфельд (Erwin Blumenfeld)

Эрвин Блюменфельд — один из патриархов фэшн-фото. В мир фотографии он пришел весьма длинным путем: хотя Эрвин и родился в 1897 году в обеспеченной семье немецких евреев, однако затянувшиеся поиски себя денег ему не приносили. В итоге к 25 годам он, закрыв свой малоуспешный магазинчик кожгалантереи, открывает вместо него фотостудию и начинает снимать знакомых. И лишь 15 лет спустя он становится фотографом французского издания Vogue, привнеся в фэшн-фотографию загадочность и философичность. Однако с 50-х годов мир глянца становится гораздо прямолинейнее, и Эрвин, которому это стало неинтересно, навсегда уходит из мира моды.

Камилла Акранс (Camilla Åkrans)

В свои неполные 40 лет Камилла Акранс является самым авторитетным рекламным фотографом в Швеции, работая также и для международных изданий. Начинала она 15 лет назад фактически с нуля — ей самой приходилось подгонять одежду для моделей и даже готовить им бутерброды, но этот труд принес свои плоды: работы Камиллы заметили, и из маленьких местных изданий она перебралась в крупнейшие глянцевые журналы. Для нее всегда было важным не просто сделать снимок, а показать некую историю, и этому своему принципу она верна и по сей день.

Майлз Олдридж (Miles Aldridge)

Майлз Олдриж пришел в фэшн-фотографию одновременно случайно и закономерно. Закономерность была в том, что с самого детства его окружал мир арта и дизайна, ведь его отец был известным арт-директором, работавшим, помимо прочего, с The Beatles и The Rolling Stones. Случайность же состояла в том, что в английский Vogue он пришел лишь для того, чтобы показать сделанные им фотографии своей подруги, которая очень хотела стать моделью. В итоге вместо контракта для девушки он вышел из редакции с предложением попробовать снимать для этого издания. Теперь помимо Vogue он снимает для L’Uomo Vogue и The New York Times Magazine, а также напрямую для различных брендов в рамках их рекламных кампаний.

Том Беттертон и Дженни Кейдж (Tom Betterton, Jenny Cage)

В мире фэшн-фотографии не так уж много семейных дуэтов, но Том Беттертон и Дженни Кейдж как раз такой случай. Причем помимо собственно съемки они также занимаются портретами знаменитостей, рекламой и видео. В сугубо коммерческую рекламную фотографию супруги привносят элемент подлинного творчества, создавая эффектные картины. А для себя они творят еще более сложные и утонченные работы, вроде серии «Вверх по лестнице, вниз по лестнице и наружу».

Вальтер Чин (Walter Chin)

Вальтер Чин родился на Ямайке, но вырос в Канаде. Он обучался фотографии в университете, где и увлекся фэшн-фотографией. Сегодня он является весьма востребованным фотографом в мире моды и рекламы, сотрудничая с ведущими изданиями, такими как Arena, Elle, Vogue, Glamour, GQ, Harper's & Queen, Sports Illustrated и Vanity Fair.

Микеланджело ди Баттиста (Michelangelo di Battista)

Микеланджело ди Баттиста — известный итальянский фэшн-фотограф. После окончания школы искусств в Милане он перебрался в Нью-Йорк, чтобы продолжить учебу в School of Visual Arts. Именно там он окончательно увлекся фэшн-фотографией. Первое время ди Баттиста работал в рекламном агентстве, но вскоре был замечен миром глянцевых журналов, и с тех пор снимает, главным образом, именно для «глянца». Именно поэтому на его снимках так часто можно увидеть знаменитостей, в том числе звезд первой величины, а сами снимки регулярно публикуются в Harper’s Bazaar, Vogue, Citizen K, Rebel, Vibe и других журналах.

Хорст Дикгердес (Horst Diekgerdes)

Известный немецкий фотограф Хорст Дикгердес снимает яркие и живописные фотографии, в которых цвет играет не меньшую роль, чем сама модель. Это не так уж часто встретишь в мире фэшн-фотографии, но Хорст, тем не менее, востребованный фотограф — в его портфолио работы для Dazed & Confused, Numero, Vogue, GQ, Harper's Bazaar, Miu Miu, Chloe, Levi's и Kenzo.

Дэвид Дребин (David Drebin)

Дэвид Дребин вовсе не собирался становиться фотографом — себя он видел на театральных подмостках или в кино. Во всяком случае, впервые камера попала ему в руки именно во время учебы актерскому ремеслу. Но Дэвид достаточно быстро понял, что фотограф из него получается явно более хороший, чем актер, поэтому выбрал именно фотографию. В итоге он стал известным рекламным и фэшн-фотографом, снимая для ведущих глянцевых журналов и для всемирно известных брендов, таких как Mercedes, American Express, Davidoff, New York Times и MTV. Снимает Дэвид и просто портреты, многие из которых сегодня находятся в частных коллекциях.

Тони Дюран (Tony Duran)

Жизнь фотографов, специализирующихся на съемах звезд, имеет одну неприятную сторону — модели тут однозначно затмевают фотографов, поэтому о последних мало кто знает. Вот и Тони Дюрана, одного из лидеров этого направления, журналисты порой иронично именуют «самый известный из неизвестных». Между тем, его снимки регулярно появляются в ведущих журналах, да и просто в портфолио знаменитостей. В частности, Тони делал обширные фотосессии Бейонсе и Дженнифер Лопес, снимал Микки Рурка, Брэда Питта, Тома Круза и других голливудских звезд.

Артур Элгорт (Arthur Elgort)

Артур Элгорт родился в 1940 году в Бруклине, где и вырос. Он рано увлекся искусством и в колледже активно занимался рисованием, а после увлекся и фотографией, которая в итоге стала делом его жизни. Наибольшую известность и славу ему принесли портретные снимки для журнала Vogue. И именно Артур Элгорт считается одним из авторов революции, которая произошла в рекламной и фэшн-фотографии в середине 70-х годов, когда снимки стали живыми и в некотором смысле бытовыми, словно модель была застигнута фотографом врасплох, а ее внешность не является результатом долгой работы стилистов.

Натаниэль Голдберг (Nathaniel Goldberg)

Известный американский фэшн-фотограф. Сотрудничает с крупнейшими брендами и компаниями.

Above Art | 10 легендарных фэшн-фотографов, которых вы обязаны знать

Самые успешные фотографы индустрии моды имеют возможность захватить дух времени нашей культуры и документировать изменения, которые происходят в нашей повседневной жизни. Отличительный и неповторимый стиль, который не может быть воспроизведен любым другим, — это то, что делает хорошего фотографа отличным. Сегодня мы познакомим вас с 10 легендарными фэшн-фотографами – от Helmut Newton  (Хельмут Ньютон) до Annie Leibovitz (Энни Лейбовиц), каждый из которых революционизировал моду по-своему.

Helmut Newton  (1920 — 2004)
Известный как «Король Кинка», Helmut Newton  (Хельмут Ньютон) — один из самых знаковых фотографов моды всех времен. Провокативный и отличительный стиль его черно-белых изображений по сей день является узнаваемым. В 1957 году Ньютон заключил контракт с британским журналом Vogue, и с тех пор работал с клиентами от Harper’s Bazaar до Playboy. На протяжении всей своей карьеры фотограф получил множество наград. Самым узнаваемым снимком французского фотографа стала работа под названием ‘Le Smoking’ («Курение»), на котором представлена ​​модель, курящая сигарету в костюме Ив Сен-Лорана на улице Аубриот в 1975 году в Париже.

Steven Meisel (1954 — настоящее время)
Американский фотограф Steven Meisel (Стивен Майзель) является еще одним важным фотографом для современной индустрии моды – с 1998 года и по сегодняшний день его снимки украшают обложки итальянского издания Vogue, а также каждую кампанию Prada с 2004 года. Его портфолио также включает коммерческие изображения для таких клиентов, как Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace и Gap. Американский фотограф также работает со знаменитостями.

Richard Avedon (1923 – 2004)
Richard Avedon (Ричард Аведон) — американский фотограф еврейского происхождения, который знаменит своими работами в жанре документальной фотографии и fashion-фотографии. В своих работах он старался запечатлеть эмоции и личность. Кстати, фильм 1957 года «Смешное лицо» с Одри Хепберн в главной роли основан на ранней жизни Аведона. За свою карьеру он снял в общей сложности 148 обложек Vogue, работал под руководством обозревательницы и редактора в мире моды Diana Vreeland (Диана Вреланд), воплощая ее видения в жизнь, снимая для нее во всем мире образные и экзотические истории моды. Аведон также стоял за многими известными рекламными снимками своего времени, в том числе кампанией a Calvin Klein с 15-летним Брук Шилдс, кампанией Revlon «Самые незабываемые женщины» и рекламной серией для Gianni Versace (Джанни Версаче), начиная с весенне-летней кампании 1980 года.

Mario Testino (1954 – настоящее время)
Фотограф  Mario Testino (Марио Тестино) из Перу является одним из самых уважаемых фотографов в индустрии моды. Фотограф часто снимает знаменитостей в непринужденной гламурной обстановке.  Кульминация его карьеры случилась тогда, когда он был выбран принцессой Дианой для ее фотосессии в журнале Vanity Fair в 1997 году. Из года в год всевозможные рекламные кампании для брендов Burberry, Gucci и Dolce & Gabbana делает именно он. Им также созданы одни из лучших обложек для глянцевых изданий, таких как Vogue и Vanity Fair.

Annie Leibovitz (1949 – настоящее время)
Единственная женщина-фотограф, представленная в этом списке, Annie Leibovitz (Энни Лейбовиц) — американский фотограф с одной из самых отличительных и образных эстетик сегодняшнего дня. Она известна тем, что снимает знаменитостей, а также волшебные истории моды, к примеру, одна из ее знаменитых серий с Натальей Водяновой в роли Алисы в Стране Чудес для Vogue. В начале своей карьеры, в 1973 году, Лейбовиц была главным фотографом журнала Rolling Stone, спустя десять лет она присоединилась к Vanity Fair, а также начала работать в Vogue. Помимо работы с журналом, она также создала успешные кампании для таких клиентов, как American Express и Gap. Ее самые знаковые изображения включают фотографию Хилари Клинтон в 1998 году, которая была первой обложкой Vogue с первой леди, а ее знаменитый снимок обнаженного Джона Леннона рядом с Йоко Оно был сделан всего за несколько часов до его убийства.

Irving Penn (1917 – 2009)
Американец Irving Penn (Ирвинг Пенн) был одним из самых влиятельных фотографов 20-го века. В дополнение к съемкам портретов и снимков для модных журналов, он также был известен тем, что запечатлел модернистские натюрморты с изображениями пищи, металла, костей и других мелких предметов. В 1943 году он фактически сфотографировал первый и единственный натюрморт для Vogue. Пенн изучал рисование, живопись, графику и промышленное произведение в Школе промышленного искусства Филадельфии (ныне Университет искусств), что четко прослеживалось в его фотографиях. Его карьера длилась почти 70 лет, а его клиентами были Vogue, Issey Miyake и Clinique.

Paolo Roversi (1947 – настоящее время)
Paolo Roversi (Паоло Роверси) известен мечтательными образами, которые часто имеют темные тона и слегка преследуют атмосферу. Он современный фотохудожник из Италии, и его работы были представлены в Marie Claire, итальянских изданиях Vogue и Harper’s Bazaar, а также в кампаниях таких инновационных японских брендов как Yohji Yamamoto и Comme des Garçons. Карьера Роверси началась в середине 1970-х годов, когда британский фотограф Lawrence Sackmann (Лоуренс Сакманн) взял его в качестве помощника и научил всему тому, что знал сам.

David Bailey (1938 — настоящее время)
David Bailey (Дэвид Бэйли) — британский фотограф, известность которому принесло умение передать в своих снимках дух «свингующих шестидесятых». Он имеет прямолинейный и чистый стиль, но в то же время изобретательный и побуждающий к размышлениям. В 1960 году Бейли заключил контракт с британским Vogue. Он также снимал знаковых фигур того времени, таких как The Beatles, Andy Warhol, Mick Jagger, Jean Shrimpton и пресловутых гангстеров с East End гангстеров близнецов Край. Фильм Blowup (1966) режиссера Микеланджело Антониони был вдохновлен Бейли, а в 2012 году BBC снял фильм о знаковой фотосессии Бэйли с Жаном Шримптоном под названием «Мы возьмем Манхэттен», отснятой в 1962 году.

Bruce Weber (1946 — настоящее время)
Bruce Weber (Брюс Вебер)выделяется среди остальных фотографов  своим классическим американским  стилем и новым подходом к съемке мужчин-моделей.  Первые его фэшн-снимки появились в конце 1970-х годов в журнале GQ. Изображения Вебера, как известно, содержат много открытого тела, и он часто демонстрирует мужчин, носящих только нижнее белье, что было спорным с самого начала, но сделало его одним из самых знаковых фотографов моды. В 1980-х и 1990-х годах он продолжил революцию в мужской fashion-фотографии с кампаниями для таких брендов, как Calvin Klein, Ralph Lauren и Abercrombie & Fitch, а также работает в таких журналах, как Vogue, Elle и Vanity Fair.

Peter Lindbergh (1944 — настоящее время)
Немецкий фотограф и режиссер Peter Lindbergh (Питер Линдберг) одним из первых сделал свои редакционные снимки повествовательными.  Его портфолио включает в себя первую обложку Анны Винтур для Vogue в 1988 году. Линдберг является одним из создателей феномена супермоделей 1990-х. С эстетикой, которая похожа на документальную фотографию, он начал фотографировать Наоми Кэмпбелл, Кристи Терлингтон, Синди Кроуфорд и Линду Евангелисту в новом и вневременном стиле. Сегодня мощные, честные и интимные черно-белые портреты Линдберга по-прежнему выделяются как одни из лучших в современной моде.

Самые известные фэшн фотографы мира — fashionstudies.ru

Фэшн-фотографы – необходимый «винтик» в работе модной индустрии. Среди массы талантливых мастеров объектива выделяются настоящие звезды, которые способны превратить снимки моделей и одежды в истинные произведения искусства. Они вдохновляют людей быть прекрасными. Познакомимся с 5-ю легендарными модными фотографами мира!

Марио Тестино

Английский фотограф перуанского происхождения фотографировал самые известные лица в мире, начиная от Кейт Мосс, Жизель Бюндхен и заканчивая Мадонной, Леди Гагой и Кайли Миноуг. За публикацию его работ боролись ведущие издания модной индустрии. Он работал над созданием образов лидирующих домов моды (Burberry, Gucci и Versace), а также провел множество успешных выставок в галереях и музеях. Высокий профессионализм и сильное влияние на fashion-мир привели к тому, что Марио был награжден превосходнейшим орденом Британской империи (Order of the British Empire) за заслуги перед «Фотографией и благотворительностью». Марио – почетный фотограф в сфере моды.

Стивен Мейзел

Стивен – настоящая легенда, это один из самых известных фэшн-фотографов мира. Жизнь мастера окружена загадками и тайнами, он редко дает интервью и фотографируется, а вот его заслуги перед индустрией неоспоримы. Стивен считается родоначальником современной fashion-фотографии, а также «первооткрывателем» многих топ-моделей, например, Коко Роши, Линды Евангелисты, Даутцен Крус, Наоми Кэмпбелл и Лары Стоун.

С 1988 года он отвечает за фото каждой обложки Vogue Italia и делает снимки для всех рекламных кампаний Pradaс 2004 года. Стивен также проводил фотосессии для Valentino, Versace и Dolce & Gabbana, работая с топовыми журналами. Излишне упоминать, но мы это сделаем, что со Стивеном хотят работать абсолютно все модели и готовы ради этого на все.

Энни Лейбовиц

Энни больше известна благодаря интимным портретам актеров, спортсменов и музыкантов (например, Джона Леннона), но ее карьера тесно связана с модой. В 1988 году она начала работать в Vogue, и вскоре стала узнаваема за роскошные и сложные снимки. В дополнение к обширной издательской деятельности, которая включает в многочисленные статьи и съемки обложек для Vanity Fair, Энни проводила фотосессии для коллекций Prada, Roberto Cavalli, Bulgari, Dior, Gap и прочих крупных лейблов.

Патрик Демаршелье

Этот француз – один из лучших фэшн-фотографов всех времен. Каждая модель мечтает быть запечатленной в его фирменном ярком стиле. Он создал самые известные фотографии в мире моды, включая снимки Кристи Тарлингтон для British Vogue и Нади Ауэрман для Harper’s Bazaar.

Патрик фотографировал практически всех моделей, снимал обложки всех модных журналов и работал над фото для рекламных кампаний ведущих брендов (Chanel, Yves Saint Laurent, Dior, Louis Vuitton и т.д.). Он даже удостоился чести снимать принцессу Диану для Wales в 1989 году, став первым не британским фотографом, допущенным к королевской особе.

Герб Ритц

Американский модный фотограф стал главным игроком fashion-индустрии в 80-90х годах. Он получил международное признание благодаря черно-белым снимкам, которые отличались смелостью и минималистичностью. Как и другие известные фэшн-фотографы в этом списке, он работал со всеми главными моделями тех времен, включая Наоми Кэмпбелл, Стефани Сеймур и Синди Кроуфорд. Делал фотографии для основных журналов индустрии моды, например, создал 40 обложек для Vanity Fair, а также публиковал фото-книги для Cartier, Giorgio Armani и Valentino.

Если вы хотите попасть в список Топ лучших фэшн-фотографов мира, начните с качественного образования, которые не только даст знания и навыки, но и ценные контакты в индустрии моды. Специализированная программа много лет привлекает студентов в главный институт моды – Марангони. Пройти обучение фэшн-съемке вы можете на программе Магистратуры Fashion Styling, Photography & Film, которая проходит в европейских кампусах Вуза: Милане, Флоренции, Париже и Лондоне. За 1 год вы изучите теоретические аспекты модной фотографии и стайлинга, получите профессиональный опыт и пополните портфолио качественными работами.

Подробности о поступлении на программу уточняйте у специалистов STUDIES&CAREERS.

Fashion фотографы, с которыми мечтают работать все модели!

Модная индустрия не была бы индустрией вообще, если бы не fashion-фотографы. Однако, не все модные фотографы создают эту историю. Мы подготовили список фотографов, которые особенно желанны из-за их страсти к моде и фотографии. Они превращают моделей в заманчивые и устойчивые образы, которые вдохновляют мир. Их работа настолько легендарна, что каждая модель мечтает занять место в их портфолио.

ТОП 5 известных fashion-фотографов: 

Mario Testino

Перуанский фотограф Марио Тестино снял одних из самых культовых моделей в мире: Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл и Жизель Бундхен. Также в объектив его фотокамеры попали такие знаменитости, как Мадонны, Леди Гага, Кайли Миноуг и др. Его выбрала принцесса Диана для своей фотосессии в ежемесячном журнале Vanity Fair.

В дополнение к своим работам, появляющимся в ведущих мировых изданиях, Марио создал образы ведущих домов моды, таких как Burberry, Dolce & Gabbana, Gucci и Versace. Он принял участие во множестве успешных выставок в галереях и музеях. Марио Тестино настолько влиятелен в индустрии, что был награжден почетным Орденом Британской Империи за свои услуги в “Фотографии и благотворительности.”

Steven Meisel

Стивен Майзель немного таинственен. Так как он редко дает интервью, и его редко фотографируют. Но невозможно отрицать его вклад в индустрию моды. Он один из самых влиятельных  fashion-фотографов всех времен. На его счету  «открытие» или воспитание карьеры многих топ-моделей, включая Коко Рочу, Линду Евангелисту, Даутцена Крус, Наоми Кэмпбелл и Лару Стоун.

Стивен фотографировал каждую обложку Vogue Italia с 1988 года и каждую кампанию Prada с 2004 года. Он снимал кампании для таких, как Valentino, Versace и Dolce & Gabbana, и работал в ведущих журналах моды по всему миру. Излишне говорить, что Стивен Майзель — один из фотографов, с которым все модели умирают на работе.

Annie Leibovitz

Энни Лейбовиц больше всего известна своими интимными портретами актеров, спортсменов, политиков и музыкантов, в частности Джона Леннона. Также её работа пересекается и с модой. Она начала работать в Vogue в 1988 году и с тех пор стала известна своими пышными и сложными фешн съмками.

К тому же её обширная работа в журнале, которая также включает в себя многочисленные редакционные статьи и рекламные обложки для Vanity Fair, Энни снимала рекламные кампании для Prada, Roberto Cavalli, Bulgari, Dior, Gap и других известных брендов.

Patrick Demarchelier

Французский фотограф Патрик Демаршелье — один из самых значимых fashion-фотографов всех времен. Мечта каждой модели — работать с ним и быть захваченным его фирменным ярким стилем. Патрик отвечает за многие из самых знаменитых образов в моде, среди которых его фотографии Кристи Терлингтон для British Vogue (Нью-Йорк, 1992) и Надя Ауэрман для Harper’s Bazaar (Париж, 1994 и Нью-Йорк, 1995).

Он сфотографировал каждую топ-модель, снял обложки почти каждого модного журнала и создал международные рекламные кампании для Chanel, Yves Saint Laurent, Dior и Louis Vuitton и других. Он даже стал официальным фотографом принцессы Дианы Уэльской в ​​1989 году — первым не британцем, когда-либо сделавшим это.

Herb Ritts

Этот модный фотограф из Лос-Анджелеса был главным игроком на сцене моды 80-х и 90-х годов. Он завоевал международную репутацию благодаря своим черно-белым фотографиям, которые были дерзкими, минималистичными и отличные от всего, что когда-либо видели в индустрии моды.

Херб Ритц сфотографировал всех топ-моделей того времени, включая Наоми Кэмпбелл, Стефани Сеймур, Кристи Тарлингтон и Синди Кроуфорд, которые работали почти во всех крупных журналах моды. На его счету около 40 обложек только для американского ежемесячного журнала Vanity Fair. А также опубликованы фотокниги для ведущих дизайнерских домов Chanel, Cartier, Giorgio Armani, и Valentino.

К сожалению, Херб Ритц умер от осложнений после пневмонии в 2002 году, на тот момент ему было всего 50 лет.

Источник: www.thebalance.com

10 самых известных fashion-фотографов: мода через…

10 самых известных fashion-фотографов

Самые известные фотографы – это люди, которые умеют запечатлевать моменты текущей жизни в самые яркие и значимые секунды. Их талант – умение показывать прекрасное, проблемное, яркое и стильное в объеме всего одного сделанного кадра. Имена таких мастеров наперечет, а самую значимую «десятку» знает весь модный мир.

Лучшие fashion-фотографы – это:

1. Патрик Демаршелье. Творчество этого французского фотохудожника началось достаточно спонтанно – в день, когда он принял решение покинуть Париж и поехать за любимой женщиной в Нью-Йорк. Попробовав себя на ниве фотодела, он сумел сразу же привлечь внимание ведущих издателей «глянца». Очень быстро работы фотографа появились в таких журналах, как Glamour, Elle, Vogue, Mademoiselle и других. Патрик Демаршелье работал с самыми яркими личностями эпохи: принцессой Дианой, Синди Кроуфорд, Кейт Мосс, Мадонной.

2. Энни Лейбовиц. Считается, что ее основной жанр – портретная съемка, но изучение других работ фотографа доказывают, что Энни Лейбовиц великолепно удаются и постановочные сюжеты, и сказочные мотивы. Каждый ее фотоснимок – это произведение искусства, и, видимо, за это с Энни Лейбовиц любят работать все яркие персоны современного модного и светского мира. В списке «моделей» фигурируют: королева Елизавета II, Джонни Депп, Майкл Джексон, Наталья Водянова, Ума Турман.
3. Питер Линдберг. Известный fashion-фотограф, прославившийся своими черно-белыми работами. Маэстро не приемлет фотошопа и всегда стремится показать естественную красоту.

Питер Линдберг снимал большинство топ-моделей 90-х годов прошлого века; работал с Джулией Робертс, Кейт Бланшетт, Шэрон Стоун.

4. Стивен Мейзел. Яркая творческая личность, известная своим небанальными, часто провокационными идеями и яркими их воплощениями. Среди работ фотографа – серия снимков для книги Мадонны «Sex», эффектные модные фотосессии, фотографии-акценты на темы актуальных проблем.

5. Эллен фон Унверт. Немецкая леди, выделяющаяся среди коллег тягой к постановочным и эротическим сюжетам. Ее талант оценили после сделанной по заказу Guess съемки Клаудии Шиффер. Сегодня Эллен фон Унверт – одна из самых востребованных «глянцевых» фотографов.
6. Паоло Роверси. Мастер с уникальным стилем, за который его ценят все представители fashion-мира. Основное направление – портретная съемка, выполненная при помощи длительной выдержки. Это позволяет мастеру получать изящные, слегка размытые ретро-изображения.

7. Тим Уокер. Еще один мастер с собственным видением фотографируемого «зазеркалья». Его стиль – ориентир на сказочный мир, рококо и сюрреализм. Это позволяет Тиму Уокеру воплощать в каждой фотографии уникальную историю на тему моды и стиля.
8. Ник Найт. Имя фотохудожника известно сегодня на весь мир, но, начиная свою карьеру, Ник Найт даже не мечтал о таком успехе. Его «потолком» были фотографии друзей-скинхедов, но яркий талант был замечен и нашел свой путь к известности и признанию.

Говоря о лучших fashion-фотографах, стоит остановиться на двух талантливейших дуэтах, работы которых не менее популярны, чем творчество мастеров-одиночек. Это:

9. Инез ван Ламсвеерде и Винуд Матадин. Супружеская пара работает в мире модной фотоиндустрии уже более 30 лет и известна своими работами для YSL и Isabel Marant,а также лучшими снимками Леди Гаги.
10. Мерт и Маркус. Молодые люди работают вместе с 1994 года. Фотографам удаются эффектные провокационные снимки, эпатажные постановки и яркие образы.

Мир моды не может существовать без грамотной презентации создаваемых идей. Чтобы общественность смогла оценить вдохновляющие и прекрасные настроения продуманных до мелочей образов, их нужно эффектно показать. Задача fashion-фотографов именно в этом, и известные на весь мир мастера великолепно с этим справляются, заставляя нас вновь и вновь восхищаться своими яркими работами.

Понравилась статья? Поделись с друзьями:

Загрузка…

Кол-во просмотров: 5 950

Мы подобрали статьи, которые вам будут интересны



7 fashion-фотографов, которых вам необходимо знать — FW-Daily

Профессия фотографа на сегодняшний день считается одной из самых популярных в индустрии моды. Стать профессионалом этого дела довольно не просто, поскольку, как и в любой сфере существует жесткая конкуренция. Многие фотографы стремятся заключать контракты с авторитетными изданиями и брендами, выставлять свои работы в галереях и быть у всех на слуху, но лишь единицы достигают вершин. Редакция FW-Daily выбрала нескольких наиболее популярных fashion-фотографов, от работ которых сложно отвести взор.

Mert and Marcus

Фототандем Мерта Аласа и Маркуса Пиггота берет свое начало с 1994 года. Оба парня родились в 1971 году, Мерт — в Турции, Маркус  — в Англии. Вначале 90-х Маркус подрабатывал ассистентом фотографа, а Мерт — стилистом. После встречи в 1994 году, они усиленно работали над авторскими проектами и штурмовали модные глянцевые издания. Вскоре их портфолио попадает в печатлное издание «Dazed & Confused». Главный редактор —  Кэти Грин молниеносно влюбляется в работы молодого дуэта и предлагает сделать обложку для номера. С 1998 года карьера пошла вверх благодаря легендарному журналу Visionaire. В 2006 году они получают заказ от календаря Pirelli, снимая самых знаковых моделей и знаменитостей. Отличительной чертой фотографий Аласа и Пиггота является яркость и световая обработка. Фотодуэт может похвастаться работой с такими брендами, как Missoni, Louis Vuitton, Hugo Boss, Givenchy, Gucci, Miu Miu и многими другими. Популярный дуэт создал одни из самых лучших обложек для изданий: Interview, The Love Mgazine, Vogue, Vogue Italia, W Magazine и других. Гонорары звездного тандема порой превышают сумму в 100 тысяч долларов за один съемочный день.

[su_slider source=»media: 227013,227014,227015,227016,227017,227018,227019,227020,227021,227022,227023,227024,227025″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]

Steven Klein

Провокационный фотограф из США Стивен Кляйн один из самых знаковых фигур в мире фотографии. С детства Кляйн мечтал стать художником, но после приобретения фотоаппарата все изменилось. В 80-х он начинает изучать фото-мастерство и уже в 1985 году снимает рекламную кампанию для Christian Dior, которая вскоре принесет ему всемирную популярность. Работы Стивена граничат между сексуальностью и скандальностью. «Я не срываю маски со знаменитостей. Напротив, я рисую еще больше масок поверх тех, что люди надели на себя», ­—  говорит Стивен. Одним из самых узнаваемых проектов фотографа стал видеоклип Леди Гаги на песню Alejandro. Портфолио художника наполнено съемками для Vogue и Vogue Hommes, W Magazine, Arena Homme +, Interview, Calvin Klein, Dolce & Gabbana, Akris, Emporio Armani, Christian Dior и Alexander Wang.

[su_slider source=»media: 227027,227028,227029,227030,227031,227032,227033,227034,227035,227036,227037″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]

Steven Meisel

Стивена Мейзела называют родоначальником fashion-фотографии и самым успешным коммерческим фотографом. На счету у гениального фотографа несколько революционных достижений. Например, он был первым, кто начал снимать темнокожих моделей, а также тех, кому далеко за 40 лет. Проекты под названием «Косметическое безумие» и «Венера в мехах» стали одними из самых скандальных и значимых в карьере Стивена. На протяжении 27 лет, начиная с 1988 года, он остается верен Vogue Italia, снимая каждую обложку. Параллельно он сотрудничает с  Vogue, W Magazine, Vanity Fair, Harper’s Bazzar, Soho и другими. Рекламные кампании заказывают такие  модные Дома, как Versace, Dior,Valentino, Roberto Cavalli, Dolce&Gabbana, Calvin Klein, Armani, Alberta Ferretti и Vera Wang.

[su_slider source=»media: 227038,227039,227040,227041,227042,227043,227044,227045,227046,227047,227048,227049,227050,227051,227052,227053,227054,227055″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]

Mario Testino

Марио Тестино  —  один из самых успешных коммерческих фотографов, чьи работы всегда производят сильное впечатление. Перуанец по происхождению, Тестино с детства привык к разнообразию культур. Его мать была  ирландкой и наполовину испанкой, а отец итальянцем, сам Марио учился в католической американской школе. Частые командировки с отцом в Европу возбудили любовь к моде. В начале 80-х годов, он переезжает в Лондон и начинает восхождение на Олимп. Первым серьёзным заказом стала съемка для Vogue. После, фотохудожник снимает известных моделей — Линду Евангелисту, Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс и Стелу Теннант. Именно он порождает тренд на гранж и героиновый шик. Также, Тестино часто приписывают роль придворного художника, так как он несколько раз делал фотосессии для королевской семьи Великобритании. За продолжительную карьеру фотограф посотрудничал с ведущими брендами от Versace и Dolce & Gabbana до Burberry.

[su_slider source=»media: 227056,227057,227058,227059,227060,227061,227062,227063,227064,227065,227066,227067,227068″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]

Arthur Elgort

Артур Элгорт  — фотограф, который изменил понятие об американской красоте. ­Фотография Элизабет Тейлор в Vogue созданная в 1971 году стала отправной точкой его карьеры. Фото удивило всех небрежностью и простотой. Работы фотомастера полюбились публике за жизненные сюжеты. Немного позже Артур начал снимать и супермоделей: Джиу Каранджи, Линду Евангелисту, Кейт Мосс, Кристи Тарлингтон. Главный редактор Vogue —  Александр Либерман как-то сказал: «С приходом Элгорта началась новая эра динамичных фотографий потрясающих молодых американок, идущих по жизни». Элгорт был человеком искусства, он увлекался балетом и рисованием, наверное, именно поэтому его работы отличаются легкостью и воздушностью. Публиковать фотографии Элгорта было престижно, такие журналы как:  Vogue, GQ, Glamour, Rolling Stones попали в список счастливчиков. Работы фотографа неоднократно являлись частью выставок в International Centre of photography (New York) и в музее Victoria & Albert (London).

[su_slider source=»media: 227069,227070,227071,227072,227073,227074,227075,227076,227077″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]

Peter Lindbergh

Мастер черно-белой портретной фотографии —  Питер Линдберг начал свой путь в 1978 году, когда журнал Stern предложил ему 14 страниц публикаций. Чуть позже Линдберг снимал рекламную кампанию для французского модного Дома Comme des Garcons. Работы фотографа приобрели популярность благодаря портретам и мастерству демонстрировать натуральную красоту женщин, а не одежду. Поэтому модели в объективе Питера часто позируют с минимальным количеством одежды. 90-е стали настоящим прорывом для фотомастера. Благодаря ему появляется культ супермоделей. Кроме публикаций в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, The New Yorker, Vanity Fair, Allure, Rolling Stone и фотосессий для Calvin Klein, Giorgio Armani, Karl Lagerfeld, Prada, Dolce&Gabbana, Dior и Channel он известен и как режиссёр. «Самым важным качеством фотографий Питера Линдберга является откровенность, почти шокирующая честность. Его модели открываются для камеры эмоционально. Среди искусственных  —  они реальные», —  как то написал журнал «American Photo».

[su_slider source=»media: 227078,227079,227080,227081,227082,227083,227084,227085,227086″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]

Sasha Samsonova

Украинский фотограф Саша Самсонова несколько лет живет в Лос-Анджелесе и уже успела сделать спецпроект для Adidas Originals, лукбук летней коллекции для Кендалл и Кайли Дженнер Kendall + Kylie, видеоклипы для американской группы Youthquaker и бекстейдж-фотосессию на съёмках клипа Джона Ледженда «All of Me». Ее карьера в качестве фотографа началась еще в 17 лет в Киеве, когда ее фото опубликовали в украинской версии Harper’s Bazaar. После чего Самсонова начала снимать для Marie Claire, Pink, Elle, L’Officiel, Helen Marlen Magazine и Cosmo Shopping Russia. Чтобы продвинуться вверх по карьерной лестнице Саша переезжает в Лос-Анджелес. После фотосессии для младшей сестры Ким Кардашьян к 18-тилетию Кайли Дженнер ее популярность выросла еще больше. Нам остается только гордиться и ждать еще больше интересных проектов.

[su_slider source=»media: 227087,227088,227089,227090,227091,227092,227093,227094,227095,227096,227097,227098″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]

Автор статьи: Иванна Петрович

Модные молодые фотографы с интересным инстаграмом: Шарлотта Уэльс, Джулия Нони и другие | Vogue

О некоторых из них вы уже слышали, кого-то мы упоминали, когда рассказывали о самых красивых рекламных кампаниях прошедшего года, о ком-то вы услышите впервые. Кто они, самые модные молодые фотографы, и почему вам стоит подписаться на них в инстаграме, рассказываем подробно.

Шарлотта  УэльсНью-Йорк, Лондон
@charlottemwales

Шарлотта Уэльс на данный момент, возможно, самый незаурядный из молодых фотографов. Ее работы, отсылающие к глянцу 80-х, иногда можно спутать с оригиналами. Шарлотта изучала изящные искусства в Лондоне в Central Saint Martins и планировала, что ее будущая художественная деятельность будет связана с политическими и общественными вопросами. После выпуска в 2008-м, когда она столкнулась с необходимостью зарабатывать деньги, решила, что будет правильнее заняться модной фотографией, нежели выставлять на продажу искусство. Начав как ассистент, она три года проработала менеджером известного фотографа Дэниела Джексона, после чего начала снимать сама, в основном эдиториалы и лукбуки, а в 2014-м сделала первую историю для британского Vogue. Прошедшие два года ее популярность стремительно росла, и последняя работа, рекламная кампания Chloé весна-лето 2017 — свидетельство успеха.

Джулия НониНью-Йорк
@julia_noni

Джулия Нони изучала изобразительное искусство в Дюссельдорфе, а усвоив основы дизайна, фотографии и перформанса, вернулась в родную Италию, чтобы начать карьеру фотографа. Владение цветом и композицией вместе с чуткостью к движениям, позам и жестам моделей, позволили ей добиться успеха в модной фотографии. Чутье хореографа оказалось полезно не только для эдиториалов — в 2014-м совместно с Nike она сняла кенийских бегунов в проекте Run The Way You Were Meant To — так красота движения оказалась на первом плане. С 2013-го до сегодняшнего дня Джулия успела сделать множество эдиториалов для Vogue в России, Германии, Японии и Китае, а также кампании Dior, H&M, Issey Miyake, Kenzo и Sephora.

Бен ТомсЛондон
@ben_toms

Бен Томс мастерски владеет цифровой камерой, но не боится иногда экспериментировать с VHS и создавать коллажи совместно с художниками. Он снимает для Vogue еще с 2010 года, но за последние пару лет его стиль преобразился и стал узнаваемым. Возможно, за мягкие, пудровые оттенки Бена так полюбил китайский Vogue — в 2016 году он снял для них пять эдиториалов. Эдиториалы — главная работа Бена, но в его портфолио есть и несколько больших рекламных кампаний — A.P.C., MSGM, Versus и Opening Ceremony.

Зои ГертнерЛос-Анджелес
@zoeghertner

Стиль Зои Гертнер отличается минимализмом, вниманием к деталям, геометрии и свету. Мастер не только модной и портретной фотографии, но и автор натюрмортов, от которых сложно оторвать взгляд, она снимает для британского Vogue, Céline, Hermès и многих других уже пять лет, и всегда с естественным светом. В ее портфолио есть и не менее прекрасные атмосферные видео, а также две книги, посвященные красоте — Simple Pleasures и New York Flowers.

Филипп ЖаррижонПариж
@philippejarrigeon

Фотографии Филиппа Жаррижона несложно узнать: яркие цвета, контраст и доля сюрреалистичности всегда присутствуют в них. Главное его увлечение — натюрморт, он находит особенный интерес во взаимодействии предметов друг с другом и с людьми. Обучение в швейцарской школе искусств ECAL позволило ему перейти от изучения индустриального дизайна к фотографии. Для Филиппа важно, чтобы фотография была не просто идеально исполнена, но и наполнена юмором, чтобы у зрителя была возможность под иным углом посмотреть на привычные вещи. Филипп одновременно занят коммерческой работой, собственными проектами и участием в выставках, а также выпуском собственного журнала. Среди его заказчиков можно выделить французский Vogue, Hermès, Chanel, Kenzo и Снуп Дога.

Амира ФрицБерлин
@amirafritz

Амира Фриц, автор портретов дуэта Ibeyi для январского номера Vogue Россия, умеет с помощью аналоговой фотографии создавать образы-видения и передавать мимолетные настроения. В ее снимках сложно найти признаки времени или событий, главные герои в них — люди, география и природа, они предстают перед зрителем как будто во сне. На стиль Амиры повлияла работа механиком кинотеатра в Вене и Берлине, где она в то время изучала фотографию и, что удивительно, математику. Амира снимала для русского, немецкого и итальянского Vogue, а в 2013-м сделала кампанию китайского бренда JNBY, специально для которого отправилась в путешествие из Шанхая в Париж, находя в пути моделей и снимая их на фоне родной природы. Так она путешествовала через Монголию до берегов Байкала, через Турцию, Румынию, Венгрию, Германию и, наконец, Францию и создала серию снимков изменяющихся ландшафтов и таких же разнообразных портретов, вторящих им.

Джейми ХоксвортЛондон
@jamie.hawkesworth

История популярности Джейми Хоксворта начинается с его серии фотографий о пассажирах, которых на протяжении четырех лет он встречал на автобусной остановке города Престон. В Престоне, до того как заняться фотографией, Джейми изучал судебную экспертизу и уголовный процесс, и камера понадобилась ему, чтобы снимать улики. О художественной фотографии он тогда и не думал и изучать ее начал только потому, что провалил правовой курс. Лучшие фотографии, сделанные на автобусной остановке Престона, Джейми выпустил в виде книги. Все они сняты на пленку и напечатаны вручную. Типажи, которые Хоксворт выбирает для портретов, и техническое исполнение с тех пор не оставляют в покое модную индустрию. Работу над персональными проектами Джейми совмещает со съемками для J.W.Anderson, Miu Miu, Zara, Alexander McQueen и, конечно же, Vogue. Джейми любит совмещать работу с путешествиями: кампанию Trademark весна-лето 2015 он снимал в Индии с местными подростками, для J.W.Anderson весна-лето 2015 он нашел моделей на побережье родного Саффолка, а для Miu Miu resort 2015 отправился в путешествие по России и дополнил студийные снимки пейзажами с Байкала.

Харли ВейрЛондон
@harleyweir

Со 2 по 19 декабря в музее Foam проходит первая сольная выставка Харли Вейр, уже три года как задающей тон в модной фотографии. Название выставки Boundaries говорит о главном ее интересе: постоянном нарушении границ, будь то буквальная граница между Израилем и Палестиной в одноименной серии Boundaries, граница, которую пересекли беженцы, чьи палаточные лагеря в Кале она снимала для книги Homes, или же границы дозволенного и общепринятого в фотографии, особенно глянцевой. Эротизм и стремление показать красоту всего природного и естественного «роднит» ее работы с другими нарушителями: фотографом Набуеси Араки, Балтюсом и Эгоном Шиле. Харли, бывшая девушка Джейми, тоже любит путешествовать и посетила Россию пару лет назад, после чего выпустила серию Mother Russia.

Колин ДоджсонНью-Йорк, Лондон
@colin_dodgson

Мягкие цвета, естественный свет и ребячливые модели — главные составляющие снимков Колина Доджсона. Помимо этого, невозможно красивая природа, закаты и рассветы, розовые оттенки. Его работы напоминают продолжение фильмов Софии Копполы, они идеальны, почти приторны. От слащавости их спасает юмор, с которым Доджсон и его модели воспринимают происходящее. Среди его трофеев — съемки для Vogue, рекламные кампании Louis Vuitton, Simone Rocha и Zara, две выставки и зин STILL LIVES.

Петра КоллинзНью-Йорк
@petrafcollins

Осенью прошлого года Петра Коллинз создала видео, сопровождающее выставку Джорджии О’Кифф в галерее Тейт, интерпретировав идею повторения форм тела в природе. Уже пять лет она участвует в различных крупных выставках и снимает для Vogue, она не раз участвовала в показах и рекламной кампании Gucci, позировала Райану Макгинли. Она стала узнаваема благодаря своему инстаграму, главные герои которого — молодые девушки, блестки, цветы, розовые оттенки. It girl и художник, Петра Коллинз не собиралась заниматься фотографией до того, как познакомилась с работами Райана Макгинли. Любовь к молодости и свободе, которую Макгинли транслирует в своих работах, подарили Петре вдохновение и желание снимать самой — до этого она ненавидела уроки фотографии, которые посещала в художественной школе в Торонто. Петру интересуют темы, которые считаются непривлекательными или даже табуированными: так, в 2013-м инстаграм заблокировал ее аккаунт за фотографии, на которых из-под бикини проглядывали волосы. Это вызвало бурную дискуссию в интернете — обсуждали цензурную политику инстаграма. Моделей для съемок Петра находит в основном все в том же инстаграме — это яркие личности, зачастую далекие от модельных стандартов, каждую из которых Петра находит привлекательной.

Бенджамин ВнукПариж
@benjaminvnuk

Шведский фотограф Бенджамин Внук начал снимать, вдохновляясь классиками: Ричардом Аведоном и Ирвином Пенном. Его увлечение фотографией связано, как и у многих, с покупкой цифровой камеры. До того как начать снимать самостоятельно, он работал ассистентом Майкла Дженсена, мастера классической глянцевой фотографии. В 2016-м Бенджамин нашел свою идеальную среднеформатную камеру Mamiya RZ67 и теперь снимает на пленку, предпочитая студии природные ландшафты, старинные квартиры и загородные дома. Но, конечно, главное в его фотографиях — это необычные и утонченно-красивые девушки и юноши.

Hart+LeshkinaНью-Йорк
@hart_leshkina

Творческий дуэт Эрика Харта и Тани Лешкиной создают работы, которые заставляют почувствовать дыхание тела и красоту повседневности, глубину ощущений и постоянное движение времени. Цветы, на одно мгновение застывшие в воздухе, портрет девушки, дышащий молодостью, и обнаженная фигура пожилой женщины — каждая фотография наполнена светом и ощущением свежести. В 2016-м вышла их книга Beyond the Clouds, посвященная хрупкости человеческого тела и ощущениям, связанным с ним. Одноименная выставка прошла в Москве в Музее ART4. Среди коммерческих работ Hart+Leshkina — съемки для Vogue, COS, Fendi, рекламные кампании Levi’s и Opening Ceremony.

Коко КапитанЛондон
@cococapitan

Испанка Коко полюбила фотографию еще с детства, а во время первых самостоятельных путешествий ее увлечение стало делом серьезным, когда она поняла, что может сохранить воспоминания о людях и местах, запечатлев их на снимках. Модная фотография — ее основное занятие, с помощью которого она зарабатывает на жизнь, однако внутри профессии она старается работать в первую очередь с людьми. Даже если это профессиональные модели, ее интересует индивидуальность, человеческие качества окружающих и свой собственный внутренний мир. На своей первой персональной выставке в 2014 году «Позвольте мне не представлять себя, но предоставить эту возможность вам» (Let Me Not Introduce Myself the Pleasure Is Yours) она показала серию автопортретов, в которых, по ее словам, не обязательно отражена ее личность, а скорее более отвлеченные и абстрактные идеи, как, например, потребление и природа выбора. Коко говорит, что ее главные источники вдохновения — не изображения, а музыка и литература, но, безусловно, она оглядывается на работы старших фотографов, среди ее любимых: Марк и Тайрон Либон, Ричард Аведон, Коринн Дей, ранний Стивен Майзел, Юрген Теллер и Райан Макгинли.

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Лучшие модные фотографы всех времен

WMTCRJ Лима, Перу. 4 сентября 2019 г. Портрет Леди Гага в музее Мате во время выставки в Лиме. Выставка Марио Тестино «Alta Moda» является результатом пятилетнего проекта, посвященного изучению как перуанских традиций, так и истории фотографии в музее Мате. в Лиме. Предоставлено: SOPA Images Limited / Alamy Live News | © SOPA Images Limited / Alamy Stock Photo

Самые успешные фотографы модной индустрии умеют улавливать дух времени и культуры, создавая новые миры своим рассказом.Мы собираем лучших модных фотографов всех времен, в том числе Анни Лейбовиц, Питера Линдберга и Ника Найта, которые снимали королевских особ и знаменитостей и задавали тон для целых эпох.

«Мир без мужчин» на выставке в Музее меховой фотографии Фонда Хельмута Ньютона, Берлин. Предоставлено: Нир Алон / Alamy Live News | © Nir Alon / Alamy Stock Photo

Хельмут Ньютон, «король кинка», был одним из самых знаковых модных фотографов в истории. За свою карьеру он был удостоен множества наград, и сегодня его провокационные и характерные черно-белые изображения по-прежнему невероятно узнаваемы.В 1957 году Ньютон заключил контракт с британским Vogue и с тех пор работал с клиентами от Harper’s Bazaar до Playboy. Самый знаковый снимок французского фотографа — « Le Smoking », на котором модель курит сигарету в костюме Ива Сен-Лорана на улице Обрио в 1975 году в Париже.

Стивен Мейзел, снимавший обложки итальянского Vogue каждый год в период с 1988 по 2018 год, а также практически каждую кампанию Prada с 2004 года, является одним из самых важных фотографов современности.Он наиболее известен своими неоднозначными модными передовыми статьями, такими как постановка модели в психиатрическом институте для итальянского Vogue, но в его портфолио также входят коммерческие изображения для таких клиентов, как Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace и Gap. Американский фотограф также близок со знаменитостями, и помимо съемок с Миком Джаггером, Тиной Тернер и Уитни Хьюстон, он является автором обложки альбома Мадонны 1984 года « Like a Virgin ».

Ричард Аведон был американским модным и портретным фотографом, известным тем, что улавливал эмоции и индивидуальность в своих изображениях.За свою карьеру он снял в общей сложности 148 обложек Vogue и был одним из штатных фотографов легендарного модного редактора Дайаны Вриланд, воплощая в жизнь ее видения, снимая творческие и экзотические истории моды. Аведон также стоял за многими известными модными рекламными объявлениями своего времени, включая кампанию Calvin Klein с 15-летней Брук Шилдс, кампанию Revlon «Самые незабываемые женщины» и серию рекламы Джанни Версаче в 1980-х годах.

Марио Тестино, один из самых современных фотографов в этом списке, делает откровенные и гламурные снимки известных личностей.Фотограф, который родом из Перу, начал свою карьеру в 1997 году, когда сфотографировал принцессу Диану для обложки Vanity Fair. Обладая острым и ярким стилем, его работы включают в себя сочетание культурного и коммерческого, а его клиентами являются Burberry, Gucci и Dolce & Gabbana, а также модные журналы, такие как Vogue и Vanity Fair.

Энни Лейбовиц — американский фотограф, обладающий одной из самых ярких и образных на сегодняшний день эстетики. Она известна тем, что снимает знаменитостей, а также рассказывает о волшебных модных историях, таких как Алиса в Стране чудес — тематических статей в Vogue.В начале своей карьеры, в 1973 году, Лейбовиц стала главным фотографом Rolling Stone, а затем присоединилась к Vanity Fair и работала в Vogue. Помимо работы в журнале, она создала успешные кампании для таких клиентов, как American Express и Gap. Среди ее самых знаковых изображений — фотография Хилари Клинтон в 1998 году, которая стала первой обложкой Vogue с участием первой леди, и ее знаменитый снимок Джона Леннона обнаженным рядом с Йоко Оно, сделанный всего за несколько часов до его убийства.

Выставка Ирвинга Пенна на выставке Paris Photo 2013 в Большом дворце в Париже, Франция.| © S.Popovic RM / Alamy Stock Photo

Американец Ирвинг Пенн был одним из самых влиятельных фотографов 20-го века. Помимо портретов и редакционных статей о моде, он был известен тем, что снимал модернистские натюрморты с едой, металлом, костями и другими мелкими предметами; в 1943 году он сфотографировал первую и единственную обложку натюрморта для Vogue. Имея художественное образование, Пенн изучал рисунок, живопись, графику и промышленное искусство в Школе промышленного искусства Филадельфийского музея (ныне Университет искусств), которые он перевел в свои фотографии.Его карьера длилась почти 70 лет, и его клиентами были Vogue, Issey Miyake и Clinique.

Паоло Роверси известен своими мечтательными образами, которые часто имеют темный оттенок. Он современный фотограф итальянского происхождения, его работы были представлены в Marie Claire, итальянских изданиях Vogue и Harper’s Bazaar, а он снимал кампании для таких авангардных брендов, как Yohji Yamamoto и Comme des Garçons. Карьера Роверси началась в середине 1970-х годов, когда британский фотограф Лоуренс Сакманн взял его в качестве ассистента и научил тонкостям профессиональной фотографии.

Британский фотограф Дэвид Бейли запечатлел дух 60-х Swinging. В 1960 году Бейли получил контракт модного фотографа для британского Vogue, а также много работал фрилансером, фотографируя культовых фигур того времени, таких как The Beatles, Энди Уорхол, Мик Джаггер, Джин Шримптон и печально известных гангстеров Ист-Энда, близнецов Крей. . Фильм « Blowup » (1966), снятый Микеланджело Антониони, был вдохновлен Бейли — а в 2012 году BBC сняла фильм о его культовой фотосессии 1962 года с Джин Шримптон под названием «Мы возьмем Манхэттен».

Первые модные образы Брюса Вебера появились в журнале GQ в конце 1970-х годов. Американский фотограф и режиссер, иногда снимающийся в кино, наиболее известен своим классическим американским стилем и свежим способом изображения моделей-мужчин; Известно, что на его изображениях много кожи, и он часто изображает мужчин, одетых только в нижнее белье. С самого начала это было неоднозначно, но сделало его одним из самых знаковых модных фотографов. В 1980-х и 1990-х годах он произвел революцию в мужской модной фотографии, проводя кампании для таких брендов, как Calvin Klein, Ralph Lauren и Abercrombie & Fitch, а также распространяя фотографии в таких журналах, как Vogue, Elle и Vanity Fair.

«Белые рубашки — Calss of 88» на выставке в Мюнхене, Германия, 2017. Фото: Феликс Хорхагер / dpa / Alamy Live News | © dpa picture alliance / Alamy Stock Photo

Немецкий фотограф и режиссер Питер Линдберг известен как один из первых фотографов, включивших повествования в свои редакционные статьи, и известен как человек, стоящий за эрой супермоделей в 1990-х годах. Он начал фотографировать Наоми Кэмпбелл, Кристи Тарлингтон, Синди Кроуфорд и Линду Евангелисту среди других новым и вневременным способом, который сделал их человечными и усилил их естественную красоту.В его портфолио входит первая обложка журнала Vogue, выпущенная Анной Винтур в 1988 году, и он снял ряд признанных критиками фильмов, документальных фильмов и короткометражных фильмов о моде. Сегодня мощные, честные и интимные черно-белые портреты Линдберга считаются одними из лучших в современной моде.

Британский фотограф Тим Уокер, пожалуй, один из самых изобретательных модных фотографов. Он известен своим романтическим стилем и экстравагантной постановкой — подумайте о Гарри Стайлсе, выплывающем из сюрреалистической скульптуры, или мрачном переосмыслении Алисы в стране чудес с Вупи Голдбег, РуПолом, Наоми Кэмпбелл и Шоном Дидди Комбс в главных ролях.Впервые он проявил интерес к искусству, когда работал над архивом Сесила Битона в лондонской библиотеке Condé Nast, и в 25 лет снял свой первый модный рассказ для Vogue. зрителей, когда в престижном Музее Виктории и Альберта прошла выставка новых работ, вдохновленных артефактами из музея.

Ник Найт сотрудничал с некоторыми из самых известных дизайнеров мира, включая Александра МакКуина, Джона Гальяно и Йоджи Ямамото, а также снимал рекламные кампании для таких компаний, как Christian Dior, Yves Saint Laurent и Tom Ford.Как фотограф он известен тем, что раздвигает границы — не только технически, но и в мире моды. На протяжении своей карьеры он бросал вызов традиционным представлениям о красоте, создавая работы, в которых рассматриваются спорные вопросы, такие как расизм, фатфобия, эйджизм и эйджизм. Он также является основателем и директором отмеченного наградами модного веб-сайта SHOWstudio.com, который помог изменить представление о моде в Интернете.

Джон Рэнкин Уодделл, известный под мононимом «Рэнкин», наиболее известен как автор журнала Dazed and Confused , который он основал в 1992 году вместе с Джефферсоном Хаком.Как фотограф он запечатлел всех, от Кейт Мосс и Хайди Клум до Дэвида Боуи, и его даже пригласили сфотографировать королеву Елизавету II в 2001 году, чтобы отметить ее золотой юбилей. Совсем недавно он основал Rankin, креативное агентство с самопровозглашенным «креативным отделом, полным холодных чудаков», которое выполняло работу для самых разных клиентов, таких как Rolls Royce и бренд роскошного нижнего белья Coco de Mer.

Ищете сюрреалистичную концептуальную модную фотографию со стороной истории искусства? Обратите внимание на работы американского фотографа и режиссера Дэвида Лашапеля, которые по-разному описывались как «гиперреалистичные и хитроумно подрывные» и «китч-поп-сюрреализм».Его красочный фирменный стиль привлек внимание к тем, кто из самых известных знаменитостей — Мадонна, Наоми Кэмпбелл, Дэвид Бекхэм и Бритни Спирс. Посмотрите, как оживают его работы в фильме 2005 года «Ризе», который был снят Лашапелем и документирует две формы танца, известные как клоунада и крампинг, в его фирменном гиперреальном стиле.

Мэнди Кейгран предоставила дополнительную информацию для этой статьи.

Лучшие модные фотографы всех времен

Фэшн-фотография охватывает мир моды и все изменения, которые в нем происходят.Стиль каждого известных модных фотографов уникален и не может быть перепутан ни с чем другим. В этом посте представлены самые эффективные и известные модные фотографы всех времен и некоторые их работы.

СТАТЬЯ, ОПУБЛИКОВАННАЯ 16 МАРТА 2017 ГОДА

Марио Тестино

Марио Тестино — один из самых влиятельных фотографов мира. Его культурный и коммерческий дух времени сделал его сегодня очень востребованным творческим партнером в индустрии моды и красоты.Его работы были представлены по всему миру в журналах от Vogue до Vanity Fair, и он внес свой вклад в успех многих ведущих домов моды и красоты посредством рекламных кампаний, от Burberry и Gucci до Dolce & Gabbana и Versace.

Хельмут Ньютон

Хельмут Ньютон получил ряд наград. В 1989 году министр культуры Франции назвал его «Кавалером искусств и литературы», а в 1992 году он был удостоен награды «Grosses Bundesverdienstkreuz» Федеративной Республики Германии и «Кавалера искусств, литературы и науки» Монако. .В 1999 году журнал Life Magazine вручил ему «Премию Life Legend Award за жизненные достижения в журнальной фотографии». Последние 25 лет Ньютоны проводили зимы в Лос-Анджелесе. Остаток года они прожили в Монте-Карло. В октябре 2003 года Ньютон подарил 1000 работ своему родному городу — берлинскому музею для демонстрации своих работ.

Стивен Мейзел

Один из самых знаковых модных фотографов всех времен, Стивен Мейзел легко остается тем фотографом, с которым все модели стремятся работать.С 1988 года фотографировал все обложки Vogue Italia.

Ричард Аведон

Ричард Аведон (15 мая 1923 — 1 октября 2004) был американским фотографом моды и портрета. В некрологе, опубликованном в The New York Times , говорится, что «его модные и портретные фотографии помогли определить образ стиля, красоты и культуры Америки за последние полвека».

Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц — известный американский фотограф-портретист.Она родилась 2 октября 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут. Во время учебы в Художественном институте Сан-Франциско она брала вечерние уроки фотографии, а в 1970 году начала работать для журнала Rolling Stone . Она стала главным фотографом Rolling Stone в 1973 году. К тому времени, когда она ушла из журнала, 10 лет спустя, она сняла 142 обложки. В 1983 году она присоединилась к сотрудникам Vanity Fair, , а в 1998 году она также начала работать в Vogue. Помимо редакционной работы в журнале, Лейбовиц создала влиятельные рекламные кампании для American Express и Gap.

См. Также: Момент, который щелкает: Лучшие современные фотографы нашего времени

Альберт Уотсон

Альберт Уотсон за последние четыре десятилетия зарекомендовал себя как один из самых успешных модных и коммерческих фотографов в мире, параллельно создавая собственное искусство. За эти годы его яркие образы появились на более чем 100 обложках Vogue по всему миру и были представлены в бесчисленном множестве других публикаций, от Rolling Stone до Time и Vibe.

Ирвинг Пенн

Ирвинг Пенн был американским фотографом, известным своими модными фотографиями, портретами и натюрмортами. Карьера Пенна включала работу в журнале Vogue и независимую рекламную работу для клиентов, включая Issey Miyake и Clinique. Его работы выставлялись на международных выставках и продолжают развивать искусство фотографии.

Стивен Кляйн

После изучения живописи в Школе дизайна Род-Айленда он перешел в область фотографии.Кляйн снимал громкие рекламные кампании для различных клиентов, включая Calvin Klein, D&G, Alexander McQueen и Nike, и регулярно публикует статьи для журналов, включая американский и парижский Vogue, iD, Numéro, W и Arena. Его работы представлены на многочисленных выставках, большинство из них недавно в галерее Гагосяна, Калифорния, и галерее Бранколини Гримальди во Флоренции. Кляйн хорошо известен своими передовыми статьями в журнале W Magazine с Мадонной, Томом Фордом, Брэдом Питтом и многими другими.

Брюс Вебер

Брюс Вебер — американский модный фотограф и иногда режиссер.Он наиболее широко известен своими рекламными кампаниями для Calvin Klein, Ralph Lauren, Pirelli, Abercrombie & Fitch, Revlon и Gianni Versace, а также своими работами для Vogue , GQ , Vanity Fair , Elle . , Life , Interview и журналы Rolling Stone .

Эллен фон Унверт

Эллен фон Унверт (родилась в 1954 году во Франкфурте, Германия) — фотограф и режиссер, специализирующаяся на эротической женственности.Она работала фотомоделью в течение десяти лет, прежде чем переключиться на камеру, а теперь делает модные, редакционные и рекламные фотографии. Эллен фон Унверт прославилась, когда впервые сфотографировала Клаудию Шиффер. Ее работы были опубликованы в ведущих журналах, таких как Vogue, Vanity Fair, Interview, The Face, Arena, Twill, L’Uomo Vogue и I-D, а также она опубликовала несколько книг по фотографии. Она выиграла первый приз на Международном фестивале модной фотографии в 1991 году.

Чтобы больше узнать о моде, посетите нашу страницу «Вдохновение и идеи».

15 модных фотографов, за которыми следует следить в Instagram в 2021 году

Сегодня модная фотография, безусловно, является одной из самых конкурентных сфер. Работа в индустрии моды позволяет фотографам-портретистам снимать очень сложные и креативные портреты, которые могут быть очень сложными, но приносящими удовлетворение. Если вы только начинаете заниматься модным фотографом, ваши фотографии могут быть непросто заметить.

Следующие 15 модных фотографов являются отличными примерами успешных художников, которые достигли широкой аудитории в социальных сетях. Посмотрите их хорошо продуманные портфолио в Instagram, если вы хотите найти вдохновение для собственных модных съемок!

Фото Flaunter.com

Вот 15 лучших модных фотографов, на которых можно подписаться в Instagram:

Мэтью Брукс — британский фотограф, выросший в Южной Африке. В настоящее время он живет между Парижем и Нью-Йорком, и, помимо работы со знаменитостями и моделями, Брукс любит фотографировать спортсменов, мужчин и женщин, а также танцоров.

Его портреты можно найти в самых разных изданиях, таких как Vanity Fair, Vogue, L’Uomo Vogue, The New York Times ’T Magazine и многих других.

Глен Лучфорд — британский модный фотограф и кинорежиссер, который живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк.

На его фотографический стиль сильно повлияла его любовь к кино. Лучфорд любит фотографировать своих моделей в студии и часто использует продуманное освещение для создания запоминающихся кинематографических фотографий.

Эмма Темпест — британский фотограф, живущий между Лондоном и Нью-Йорком. Ее образы, как правило, мягкие, мечтательные и полные пастельных тонов, которые вызывают чувство безмятежности и равновесия.

Она сотрудничает с такими важными клиентами, как Shiseido, Calvin Klein, Ralph Lauren, Michael Kors, Trussardi и другими.

Себастьян Ким — фотограф из Вьетнама, выросший между Ираном и Францией. В его портфолио представлены соблазнительные, но стильные образы, очень изысканные в плане освещения и композиции.

Сотрудничает с престижными модными журналами, такими как American Vogue, German Vogue, Russian Vogue, Numéro Tokyo, Muse и другими.

Алессио Больцони — итальянский авангардный фотограф, известный своими необычными и смелыми фотографиями, которые переопределяют понятие красоты в индустрии моды. Его работы вдохновлены кинематографом, театром, уличной жизнью и уличной фотографией.

Фотографии Алессио широко освещались в ведущих изданиях, таких как Marie Claire, Elle US, Harper’s Bazaar UK, Numero, Glamour и многих других.

6. Джулия Джонсон и Коди Клауд — @jucophoto

Фотография JUCO представляет собой совместную работу Джулии Джонсон и Коди Клауда, двух художников, которые познакомились в 2002 году в Институте искусств Сан-Франциско. Их работы известны смелым и игривым использованием цветов и форм.

Джулия и Коди живут в Лос-Анджелесе, и среди их клиентов такие известные имена, как Vogue Taiwan, Paper Magazine, Cosmopolitan, Glamour и другие.

Дарио Кастеллани — итальянский фотограф, наиболее известный своей концептуальной редакционной работой и интересным сочетанием уличной и модной фотографии.

Он снимал передовые статьи для важных журналов, таких как Vogue Italia, British Vogue, Dazed и многих других.

Патрик Демаршелье — французский фотограф, который открыл для себя модную фотографию, работая фрилансером и обучаясь у легендарных фотографов, таких как Анри Картье-Брессон.

С конца 1970-х Демаршелье снимал обложки почти для всех крупных модных журналов, таких как американский, британский и парижский Vogue . У его аккаунта в Instagram почти миллион подписчиков.

Тони Келли — ирландский фотограф моды и изобразительного искусства, который в настоящее время живет между Лос-Анджелесом и Европой. Его подход к модной фотографии довольно смелый и провокационный, а его изображения выглядят очень живыми благодаря ярким цветам.

Его работы публиковались в журналах Vanity Fair, Vanity Fair Italia, Vogue Paris, Vogue Greece, GQ и других престижных модных журналах.

Аманда Чарчиан — американский фотограф из Лос-Анджелеса. Ее фотография исследует чувственность довольно сюрреалистическим образом, а ее изображения очень тонкие, женственные и мечтательные.Она улавливает близость и связь между собой и моделями, которых фотографирует.

Среди ее коммерческих клиентов — Gucci, Bulgari, Chloe, Cartier, Nordstrom, Glossier, MCM и другие.

Петра Коллинз — канадская фотомодель и фотограф, получившая известность в начале 2010-х годов. Ее фотография сосредоточена на феминистских проблемах, а также отличается мечтательностью.

Она была штатным фотографом журнала Rookie и сняла несколько короткометражных фильмов и музыкальных клипов.

Лилли Эйгер — фэшн-фотограф из Чикаго из Лондона, которую представляет агентство пробации, которое представляет творческих художников. Она из тех, кто экспериментирует с разными стилями, поэтому вы можете быть удивлены, если последуете за ней.

Страсть Мариано Виванко к фотографии началась после того, как он поселился в Новой Зеландии. Вдохновленная работами известных фотографов, Виванко переехала в Лондон, чтобы продолжить карьеру в модной фотографии.

Сейчас он один из ведущих мировых фотографов-редакторов, регулярно снимает для Vogue, Harper’s Bazaar, Vanity Fair и многих других, где его объектами являются актеры, дизайнеры, спортсмены, певцы и другие знаменитости.

Жорж Антони — австралийский модный фотограф, чьи работы были опубликованы в некоторых из крупнейших журналов, таких как Vogue, Vanity Fair, Harpers Bazaar и т. Д. Он твердо верит в фотографирование текущих модных тенденций, поэтому его модные образы могут оставаться свидетелями изображения. конкретное время, например, мода, общество, эмоции и т. д.

Джеймс Хьюстон — австралийский фотограф, который в детстве полюбил природу и отдых на природе.Джеймс путешествовал по Европе, и именно тогда он создал свое фото-портфолио, а по возвращении в Австралию начал снимать обложки и истории моды для австралийского Vogue, журнала Oyster и других.

Джеймс снял несколько съемок для журнала Interview, после чего переехал в Нью-Йорк и снимался для рекламных кампаний многих международных брендов, а также пользуется популярностью среди знаменитостей.

Если вы хотите узнать больше о модной фотографии, воспользуйтесь следующими ссылками!

Дополнительные ресурсы:

1. Как спланировать съемку модной фотографии
2. 20 творческих примеров модной фотографии
3. 3 модных фотографа, которые определили жанр
4. Редакционная фотография и модная фотография: используйте эти хештеги Instagram
5. 12 советов по модной фотографии для Лучшее продвижение в Instagram
6. 20 модных и портретных фотографов, за которыми следует следить в Instagram в 2019 году

Топ-5 лучших модных фотографов 2020 года

Фото: Shutterstock.com

Технология позволила широкой публике попасть в миры, которые раньше были открыты только для тех, кто имел соответствующие полномочия или статус, а именно, искусство. Мода как вид искусства превратилась из более элитной области в область, о которой может узнать больше людей и которой могут восхищаться.

И хотя журналы уже давно сделали моду доступной, Интернет делает фотографии любого фотографа любой тематики доступными в любое время.

Фотограф, сделавший снимок, не менее важен, чем сама одежда.Многие вещи, особенно в моде, говорят сами за себя, но опытные фотографы, разбирающиеся в цвете, могут создать сцену, которая одновременно дополняет и привлекает внимание к предмету. В то время как высокая мода сама по себе является искусством ради искусства, и поэтому она фиксируется только ради искусства, фотография основных модных брендов важна не только для мира искусства, но и для мира потребителей. Фотография, сделанная для журналов и рекламы, должна демонстрировать желательность того или иного предмета — почему она нужна потребителю в его жизни.Другими словами, портретная фотография делает большую часть работы по продаже продукта.

Но делают ли они снимки для бренда быстрой моды или на эксклюзивном показе дизайнеров, модные фотографы невероятно ценны для мира моды. Модные тенденции могут быстро меняться, но фотография позволяет этим тенденциям оставаться неизменными, чтобы их можно было запомнить по тому следу, который они оставляют в мире.

Без лишних слов, вот пятерка лучших модных фотографов 2020 года.

Harley Weir фотографирует кампанию Salvatore Ferragamo осень-зима 2019

Harley Weir

Несмотря на то, что Харли Вейр является самой молодой в этом списке, ей 27 лет, но она уже оказала большое влияние на мир моды как своими коммерческими коллекциями, так и собственными личными проектами, завоевавшими множество наград. Ее фотографии демонстрируют мастерство как композиции, так и цвета, часто выбирая человеческую форму в качестве объекта съемки, что сделало ее идеальным вариантом для запечатления моды. Что касается торговых марок, то впечатляющее резюме Вейра включает в себя работу с Армани, Стеллой Маккартни и Баленсиагой.В ее стиле преобладают бледные, яркие тона, которые отражают ее акцент на молодости и женской форме. Несмотря на ее новаторские работы, Харли Вейр по-прежнему остается новым именем в моде, поэтому нет никаких сомнений в том, что ее будущие изделия будут продолжать совершенствоваться в технике.

Виктор Демаршелье

В мире моды имя Демаршелье хорошо известно и высоко ценится. Виктор Демаршелье, сын известного фотографа Патрика Демаршелье, станет следующим модным фотографом, с которым необходимо работать в 2020 году.Виктор Демаршелье — невероятно талантливый фотограф, который работал с такими модными компаниями, как Louis Vuitton, Ralph Lauren и Calvin Klein, а также с такими журналами, как Vogue и Harper’s Bazaar . Его работы известны своим необычным использованием освещения, чтобы подчеркнуть предметы в увлекательной драматической манере, напоминающей Караваджо.

Стивен Мейзел в рекламной кампании Zara осень-зима 2019

Стивен Мейзел

Стивен Майзел — один из самых известных фотографов в мире моды — и не зря.Майзель начинал как иллюстратор журналов, но обнаружил, что модная фотография — это страсть, и его быстро заинтересовал Seventeen . С тех пор он работал с Calvin Klein, Versace, Prada и Louis Vuitton и снял все обложки для итальянского Vogue за последние двадцать лет. Мейзелю также приписывают поддержку карьеры или открытие супермоделей, которые впоследствии стали известными, в частности, Наоми Кэмпбелл, Линду Евангелисту и Иман. Майзель известен своими разнообразными и новаторскими стилями, часто используя в своих фотографиях черно-белые или приглушенные тона, а также запечатлевая уникальные стили моделей в том, как он фотографирует волосы.Как и в прошлом, его новаторство в фотографии сделало Стивена Мейзела фотографом, за которым стоит последовать в этом новом году.

Марио Тестино

Марио Тестино — еще одно имя, хорошо известное в индустрии моды. Тестино — перуанский фотограф, который работал со многими модными компаниями высокого класса, включая Burberry, Michael Kors и Dolce & Gabbana, а также с такими журналами, как Vogue и Vanity Fair . Он известен своим стилем «роскошного реализма», когда его объекты часто смотрят в камеру или взаимодействуют с окружающей средой, чтобы символизировать фотографию как момент времени, а не неподвижное изображение.Субъект Тестино часто представляет собой человеческую форму, особенно сосредоточенную на разных позициях. Этот акцент позволил его имени завоевать популярность в мире моды, поскольку его композиция хорошо демонстрирует одежду. Хотя в последние несколько лет работа Марио Тестино была в основном благотворительной, его фотографии демонстрируют уникальную живость, которая по-прежнему увлекательна, что делает его фотографом, за которым следует последовать в 2020 году.

Gucci направляет фламандские картины для кампании Le Marché des Merveilles изящных украшений.Фото: Юлия Хетта

Юлия Хетта

Джулия Хетта — модный фотограф, известный своим минимализмом, драматическим использованием освещения и приглушенными тонами. Она работала с такими известными компаниями, как Gucci, Alexander McQueen, Christian Dior и Vogue . В ее работах используются тени, чтобы подчеркнуть человеческие фигуры и сюрреализм, что придает ее произведениям сказочный вид. Работы Хетты напоминают картины эпохи Возрождения и сюрреализма, создавая смесь драматических теней и фантастических декораций.Фотография Джулии Хетта, излучающая умиротворяющую тишину, во многом контрастирующая с тенденциями современной модной фотографии. Ее умелое использование как композиции, так и сюжета показывает, что в 2020 году она станет фотографом, которому предстоит следовать.

Путеводитель по лучшим модным фотографам

Модная фотография — это не только документирование одежды. Это искусство, глубоко укоренившееся в социальных, культурных и политических приливах того времени. Альфред Штиглиц, один из самых знаковых модных фотографов 20-го века, сказал, что в фотографии «есть реальность настолько тонкая, что она становится более реальной, чем реальность.«Возможно, это одна из причин, почему модная фотография так увлекательна? Для зрителя это так же показательно, как и ускользает от реальности.

Если вы слышите фэшн-фотографов и думаете о людях, которые одевают знаменитостей в платья, вас ждет угощение. Вот горстка тех, кто вошел в историю.

FLAMENCO MAGIC Эндрю Левер

Модные фотографы, вошедшие в историю

Барон Адольф де Мейер (1868-1946)

Барон Адольф Де Мейер, прозванный Дебюсси в фотографии, считается отцом-основателем модной фотографии.Первые журналы мод, Harper’s Bazaar и Vogue, изначально иллюстрировались вручную. В 1913 году Condé Nast нанял барона Адольфа де Мейера для съемки портретов моделей, актрис и аристократов для Vogue — эти изображения станут первыми в своем роде.

Де Мейер присоединился к Королевскому фотографическому обществу в 1893 году, а в 1898 году стал сотрудничать с фото-сепаратистской группой «Связанное кольцо». Его революционные работы более века влияли на модные тенденции.

Рут Ст.Денис — барон Адольф де Мейер — изображение художника и MoMA

Эдвард Стейхен (1879-1973)

Эдвард Стейхен — одна из самых известных современных фигур в истории портретной фотографии. На протяжении 1920-х и 30-х годов Эдвард был, вероятно, самым известным и самым высокооплачиваемым фотографом в мире.

В русле своих реалистичных, целеустремленных и информативных фотографий мастер фотолаборатории был назначен начальником фотографического отдела американских экспедиционных войск в 1917 году.Его теневые, черно-белые работы и адаптированная аэрофотосъемка предоставили резкую и ясную картину одного из самых разрушительных и трансформационных периодов в истории человечества. Эдвард также стал соучредителем журнала Camera Work с Альфредом Штиглицем и сотрудничал с Vogue и Vanity Fair.

Исследование моды с Марион Морхаус и неизвестной женщиной Эдвардом Штайнхеном и ICP

Ли Миллер (1902-1977)

Необыкновенная Элизабет «Ли» Миллер была американским фотографом, фотожурналистом, женской иконой и вызывающей восхищение музой сюрреалистов.Обученный одним из лучших современных фотографов Парижа Ман Рэем, Ли освоил освещение, печать и соляризацию — превращая светлые участки в черные.

Несмотря на Великую депрессию 1930-х годов, Ли основал студии в Париже и Нью-Йорке. Она приступила к работе над своими выдающимися сюрреалистическими портретами и этюдами знаменитостей, кадрами, которые прочно закрепили ее место в каноне истории искусства.

Взрывная рука Ли Миллера — изображение любезно предоставлено художником и V&A

Хельмут Ньютон (1920-2004)

Провокационные черно-белые фотографии Хельмута Ньютона, получившие прозвище «Король кинка», сегодня имеют такое же влияние, как и в 1950-х годах.Его самый известный снимок «Курение» модели, курящей на улице Обрио в 1975 году в Париже (в сотрудничестве с Ивом Сен-Лораном), породил собственный стиль. У французского первопроходца моды были контракты с Vogue, Harper’s Bazaar и даже с Playboy.

Elle от Хельмута Ньютона — изображение любезно предоставлено художником и Фондом Хельмута Ньютона

Ричард Аведон (1923-2004)

В возрасте двадцати двух лет Ричард Аведон начал работать фотографом-фрилансером.Не имея доступа к студиям, Ричард воспользовался хитростью, которая стала определяющей в его стиле. Выйдя на улицы, Ричард фотографировал моделей в ранее немыслимых местах и ​​совершенно оригинальными способами.

Ричард стал автором некоторых из самых известных рекламных кампаний в истории Америки, прежде чем расширить свои планы за пределы моды. Его более поздние изображения исследовали политические, культурные и социальные противоречия, документируя поворотные моменты американского движения за гражданские права и войны во Вьетнаме.

Мариан Андерсон, певица, в роли Ульрики в «Бал-масках» Ричарда Аведона — изображение любезно предоставлено художником и Фондом Аведона

Модные фотографы, о которых вы должны знать

Фэшн-фотография известна своим упрямым и беспощадным характером. Сегодня это остается одной из самых конкурентных сфер в искусстве и СМИ. Итак, что нужно, чтобы стать одним из лучших? Неужели с ними стремятся работать топ-модели и бренды? Или дело в том, что их работа уверенным щелчком приручает зверя духа времени? Вот несколько определяющих и нарушающих все правила.

Эллен фон Унверт

Эллен фон Унверт — немецкий фотограф и режиссер. Эллен, широко известная своими игривыми эротическими изображениями женщин-поп-музыкантов и моделей, сегодня является одной из самых знаменитых модных фотографов.

Эллен — фотограф, которому приписывают катапультирование Клаудии Шиффер к славе и предоставление ее объектам, таким как Мадонна, свободы быть чувственными на их условиях. Эллен заработала репутацию благодаря атмосфере и взаимности со своими моделями, а не технике, создавая обезоруживающие образы, которые источают личную связь и близость.

Кортеж изображений с веб-сайта Эллен фон Унверт

Тим Уокер

Лондону Тиму Уокеру было всего 25 лет, когда он снял свой первый рассказ для Vogue. Как совершенно правильно сказала The Guardian, «глянцевые, сказочно сюрреалистические работы Тима доминировали в модной фотографии на протяжении двух десятилетий». С его эстетической фантазией, эти фотографии проводят тонкую грань между сном и кошмаром. Он испытывает ностальгию по эпохе невинности и жизненной силы, его фирменные психоделические цвета и онрические декорации выходят за рамки реальности.Подборка его иммерсивных работ, представленных в V&A в Лондоне (2019-2020).

Эфоса Увубамвен, Тэджан Тейлор и Алек Век от Тима Уокера — изображение любезно предоставлено сайтом художника

Коди Чой

От танцора до хореографа и фотографа, Коди Чой создает полет и волнение своими динамичными кадрами. Его фотографические рефлексы и танцевальное восприятие объединяются и создают захватывающие дух работы городских жителей. Коди захватывает траекторию своих моделей и обеспечивает ощущения подъема и подвешивания.Вы можете просмотреть нашумевший сериал Коди «Танцовщица: Селина» в нашем интернет-магазине.

Автопортрет # 17, Коди Чой,

Роксана Лоуит

Говорят, что Роксана Лоуит так же известна, как и лица, которые она фотографирует. Фотограф работала художником и дизайнером по текстилю, прежде чем продавать кисти и швейные иглы для фотоаппарата. Роксана раскрыла скрытый закулисный мир модных показов и афтепати.Вооружившись своим 110 Instamatic, Роксана запечатлела все закулисные истории, уязвимости и махинации, позаботившись о том, чтобы немного повеселиться, пока она этим занималась.

Изображение любезно предоставлено веб-сайтом Роксаны Лоуит

Дэвид Лашапель

Американский фотограф изобразительного искусства и коммерческий фотограф Дэвид Лашапель создал знаменитую рекламу моряков, целующихся для Дизеля в 1995 году — одну из самых престижных модных кампаний всех времен.

Фотографии Дэвида с такими влиятельными фигурами, как Майкл Джексон, Бритни Спирс и Тупак, вдохновленные творчеством поп-арта Энди Уорхолом, активисткой Дайан Арбус и даже скульптором эпохи Возрождения Микеланджело, выглядят мрачно, захватывающе и элегантно, но в то же время гротескно, хаотично и возбуждающе.

Сесили Браун от Дэвида Лашапеля — изображение любезно предоставлено Wesbite

художника

Викрам Кушва

Викрам Кушва родился в 1983 году в Нью-Дели, Индия. Он отмечен множеством наград и известен своими сюрреалистическими снимками.Созданный под влиянием таких художников, как Гай Бурден, Тим Уокер и Дебора Турбевиль, в изображениях Викрама барокко сочетается с современным искусством. Такие произведения, как «Офелия» и «Зонтики», воплощают сказочные мечты, смешивая элементы гранжа с романтическими нотками.

Офелеа и летающие шары Викрама Кушвы

Энни Лейбовиц

Список был бы неполным без американского фотографа-портретиста Анны-Лу Лейбовиц. Возможно, наиболее известная своими очаровательными портретами знаменитостей в интимной обстановке и позах, изображения Энни украшали обложки журналов Rolling Stone, Vanity Fair и Vogue.

Известно, что Анни сделала последнюю фотографию Джона Леннона, обнаженного и свернувшегося калачиком на фоне своей жены Йоко Оно, перед его убийством в 1980 году. Энни также была ответственна за первую в истории обложку Vogue с первой леди Хилари Клинтон в 1998 году.

Фрэнсис МакДорманд от Энни Лейбовиц — изображение любезно предоставлено художником в Instagram

25 лучших международных фотографов моды в 2020 году

Fashion Photography — это область, в которой работа над своей страстью и отсутствие какого-либо источника вдохновения может быть бесконечным путем.Наличие источника вдохновения всегда ведет к успеху. Итак, чтобы дать вам вдохновение стать следующими лучшими модными фотографами, мы представляем вам список лучших из лучших.

В прошлом веке безраздельно правили фотографические легенды Хельмут Ньютон, Ричард Аведон и Гай Бурден, что нанесло серьезный удар по отрасли. Но, к нашему благу, они проложили путь для новой линейки лиц за объективом

.

во второй половине века с некоторыми новыми талантами, которые присоединились к моде на рубеже веков.Итак, кто же является вдохновителем самых знаковых модных образов, размещенных на рекламных щитах, цифровых экранах или даже на страницах журналов? Перейдите ниже, чтобы увидеть 25 лучших международных модных фотографов , от которых можно почерпнуть вдохновение.

Стивен Кляйн

Страна: США

Стивен Кляйн известен своими громкими рекламными кампаниями для различных клиентов, включая D&G, Calvin Klein, Alexander McQueen и Nike.Также регулярно публикуется в таких журналах, как Paris Vogue, Arena, i-D и т. Д.! Он поделился своими работами с Мадонной, Леди Гагой и т. Д. Его последние работы были представлены в Галерее Гагосяна, Калифорния.

Эллен фон Унверт

Страна: Германия

Эллен фон Унверт — режиссер, фотограф и фотомодель. Свою карьеру начала перед камерой в качестве фотомодели, а затем стала режиссером и фотографом.Она специализируется на съемке модных, рекламных и редакционных фотографий. Ее работы входят в такие журналы, как Vogue, Arena, The Face и др.

Брюс Вебер

Страна: США

Брюс Вебер — американский фотограф и иногда режиссер. Его модная фотография впервые появилась в конце 1970-х годов в журнале GQ. Говоря о настоящем, он широко известен своими рекламными кампаниями для Gianni Versace, Revlon, Calvin Klein.Некоторые из его знаменитых работ можно было увидеть в Vogue, GQ, Vanity Fair и т. Д.

Пример его знаменитых съемок:

Джон Рэнкин Уодделл

Страна: Шотландия

Придумываю рабочее имя, Ранкин. Джон широко известен как один из самых известных британских фотографов в мире модной фотографии. Он специализируется на портретной и модной фотографии. Его работы включены в GQ, Vogue и Marie Claire.Он известен портретом королевы Елизаветы II.

Альберт Уотсон

Страна: Великобритания

Вы когда-нибудь задумывались, кто стоит за знаменитым портретом Стива Джобса для его автобиографии?

Именно он, Альберт Уотсон, оставил свой след в качестве одного из самых успешных модных и коммерческих фотографов за последние четыре года. На протяжении многих лет его яркие образы появлялись на сотнях обложек Vogue, а его работы также фигурировали в бесчисленных публикациях, таких как Rolling Stone, Time to Vibe и т. Д.

Известные работы:

Памела Хэнсон

Страна: Лондон, Великобритания

Одна из первых женщин, добившихся успеха в сфере модной фотографии! Обладая более чем 20-летним опытом, она стала незаменимой частью фотографического сообщества. Ее работы можно увидеть в списке клиентов, среди которых rogue, L’Oreal и Victoria’s Secret.

Ее фотографии ярко подчеркивают текстуру кожи моделей и придают им красивую откровенность.

Лара Джейд

Страна: Англия, Великобритания

Обнаружила свой интерес к фотографии в раннем возрасте 14 лет! Лара начала выкладывать автопортреты и фотографии других людей. Эти ее клики привлекли внимание аудитории и помогли ей стать популярной. Сейчас она фотографировала таких знаменитостей, как Джемма Чан, Зара Ларссон и т. Д. Она также работала с такими компаниями, как Monsoon, Avon и т. Д.

Известная работа:

Джампаоло Сгура

Страна: Италия

Одна из самых сильных сторон индустрии моды, с которой приходится считаться.Этот уверенный в себе и новаторский фотограф имеет почти 20-летний опыт работы в области модной фотографии. Одна вещь в нем заключается в том, что он никогда не начинает свои съемки, не зная своей команды и одежды, которую будут носить его модели.

Сгура сфотографировал множество знаменитостей, в том числе Кэти Перри и Ирину Шейк.

Образец его работ:>

Чжан Цзинна

Страна: Сингапур

Чжан Цзинна вошел в поток фотографии в раннем 18-летнем возрасте.Вскоре после этого она стала влиятельным лицом в фотографическом сообществе. Она работала с такими известными компаниями, как Harper’s BAZAAR. Также был показан в Vogue! Она также вошла в топ-30 азиатских списков Forbes. Ее фотографии эмоциональны и содержат волшебные элементы.

Пример ее кликов:>

Cass Bird

Страна: США

Касс Берд воплощает разнообразие в своих элегантных модных фотосессиях.На ее фотографиях изображены мужчины, женщины и дети, которым, кажется, комфортно в собственной шкуре.

Она сняла видео для Vogue, Revlon и т. Д., У нее есть клиенты, в том числе American Eagle, Zara и Calvin Klein.

Марио Тестино

Страна: Перу

Культурный и коммерческий дух времени Марио Тестино сделал его одним из самых востребованных творческих партнеров в индустрии моды и красоты.Его работы были представлены в таких журналах, как Vogue, Vanity Fair и т. Д. Его успешная рекламная кампания началась от Burberry и Gucci до Dolce, Gabbana и Versace.

Юлия Хетта

Страна: Швеция

Джулия Хетта, в отличие от многих модных фотографов, большую часть времени использует естественный свет. Это придало ее модным портретам узнаваемый стиль.

В ее портфолио часто присутствует текстура, мягкий свет, как будто они живут в альтернативной вселенной.

Ее работы можно увидеть в таких журналах, как британский Vogue, и в таких брендах, как Alexandra McQueen.

Питер Линдберг

Страна: Германия

Питер Линдберг широко известен своими черно-белыми фотографиями. Он начал сниматься для Vogue в 1978 году, когда переехал в Париж. Его работы публиковались в ведущих журналах, таких как Vanity Fair, The New Yorker и т. Д. Он также получил несколько наград за свои фотографии без выставления напоказ.

Дэвид Ремер

Страна: США

Дэвид Ремер представляет собой эклектичную смесь пересечений: кино, живописи и модной фотографии. Его портфолио тоже такое же электрическое, как и его пересечения. Все его фотографии демонстрируют сильный акцент на цветах и ​​нацелены на создание выразительных портретов. Он сфотографировал многих известных актеров и моделей, включая Барбару Палвин и Джессику Честейн.

Ирвинг Пенн

Страна: США

Ирвинг Пенн был американским фотографом, известным своими портретами, натюрмортами и фэшн-фотографией.Пенн работал в журнале Vogue, среди клиентов которого были Иссей Мияке и Clinique. Его работы до сих пор продолжают вдохновлять искусство фотографии.

Кай З Фэн

Страна: Китай

Опыт Кая включает портреты, модную фотографию, рекламу и т. Д. Он присоединился к нему в качестве графического дизайнера в возрасте 18 лет. Кай работал с различными известными художниками, такими как Николь Кидман, Дженнифер Лопес, Кэти Перри и т. Д., А также снимался для журнала. и такие бренды, как Burberry,

Тим Уокер

Страна: Англия

Модели Тима Уокера украшали обложки различных известных журналов.Его мечтательный и необычный стиль делает его иконой в области модной фотографии.

Фотографии Уолтера — это удивительное сочетание изобразительного искусства, моды и фантазии. Он регулярно работает для Vogue. Также известен своими короткометражными фильмами!

Рассел Джеймс

Страна: Австралия

Джеймс — фотограф моды и красоты, чья страсть превратила его из рабочего фабрики по производству мусора в профессионального и известного модного фотографа.Он главный фотограф Victoria’s Secret. Его работы публиковались в Marie Claire, American Photo, Vogue и др.

Мерт Увы

Страна: Турция

Мерт работает в сотрудничестве с Маркусом. На их работу и стиль повлиял знаменитый фотограф Ги Бурден. Увы, в основном работал фотомоделистом, а Пигготт — его помощником-фотографом.

Линдси Адлер

Страна: США

Линдси Алдер — портретный и модный фотограф, педагог и даже писатель.Ее работы можно посмотреть в журналах Fault, Zink Magazine, Professional Photographer и т. Д. Ее книги также вошли в десятку лучших книг на Amazon в 2011 году.

Дэниел Джексон

Страна: США

Окончил по специальности скульптура! Знание Дэниела Джексона форм помогло ему осветить модели самым привлекательным образом.

Джексон работал с такими профессиональными моделями, как Даутцен Крус и Джиджи Хадид.Его работы были представлены в i-D, VMAN и других изданиях.

Сара Мун

Страна: Франция

Сара, ранее известная как Мариэль Варин, 78-летняя фотограф, работающая в индустрии моды на протяжении десятилетий.

Ее атмосферные и романтичные фото всегда напоминали сны. Ее искусство щелкать фотографиями было настолько уникальным, что она быстро стала уважаемой фигурой в модной фотографии.

Moon работал с Vogue, Dior, Comme des Garçons и многими другими.

Хорст Дикгердес

Страна: Германия

Хорст снимался для Elle, Numero, Anotherman и т. Д. Его стиль фотографии включает создание сказочных сцен, которые, кажется, имеют темную сторону.

Хорст — мастерский рассказчик, который использует мягкий свет и интересные места как на открытом воздухе, так и в помещении.

Виктор Демаршелье

Страна: NYC, US

Виктор, как и его отец, Патрик Демаршелье, занялся фотографией.Казалось, это унаследовано от его генов. Его работы используют простые концепции, чтобы сделать громкие заявления.

Он снимал для множества крупных журналов и до сих пор продолжает преуспевать в области модной фотографии.

Арно Пивка

Страна: Франция

Работы Арно Пивки демонстрируют удивительное сочетание грации, причудливости и мягкости. Он использует мягкие оттенки и малую глубину резкости, чтобы создать запоминающегося модного фотографа.

Этот французский фотограф всегда входит в список лучших французских фотографов и никогда не упускает шанс из-за своих исключительных навыков фотографии.

Его работа:

6 лучших модных фотографов мира

Какой была бы индустрия моды без фотографов? Работа фотографа — подчеркивать нюансы мира моды через свой объектив. Вы не можете быть просто фотографом; Чтобы стать модным фотографом, нужно внимательно следить за деталями, быть приверженцем видения и поощрять эксперименты.Профессиональный модный фотограф знает, как запечатлеть кого угодно или что угодно так, чтобы привлечь внимание зрителя. Сегодня многие такие модные фотографы в мире упорно трудились, чтобы быть там, где они есть, и заслужили признание за то, что они определили саму суть индустрии.

Если бы я написал обо всех, эта статья вообще не закончилась бы. Итак, учитывая ограничения в уме, я выбрал несколько из этих великих людей для нашего краткого обсуждения. Вот 6 модных фотографов, которые достигли вершины своего мастерства.

1. Ник Найт: Один из самых влиятельных модных фотографов в мире, Ник Найт — любимец крупных модных журналов и плеяды кинозвезд. Он является основателем популярного SHOWstudio.com. Его клиентура такая же блестящая, как и его карьера, и включает в себя громкие имена в мире моды, такие как британский Vogue, Calvin Klein и Christian Dior. Его дальновидность также сделала его успешным музыкальным руководителем, что отражено в музыкальных клипах, которые он снял для музыкальной сенсации Леди Гаги и других.Мир был свидетелем его чудес, поскольку он регулярно выставляет свои творения в различных галереях, таких как Галерея Саатчи и Галерея Гагосяна.
2. Ричард Аведон: Ричард Аведон заслуживает места как один из лучших фотографов, когда-либо существовавших в индустрии моды. Он мог бы покинуть смертный мир в 2004 году, но его наследие осталось, поскольку американская культура моды многим ему обязана. Достижения Ричарда Аведона, повлиявшего на то, как одеваются американцы, по крайней мере, на протяжении полувека — это не что иное, как похвалы.Его коллекции постоянно выставляются в нескольких музеях по всему миру, таких как Центр Жоржа Помпиду в Париже; Музей Израиля; Иерусалим; и Музей современного искусства, Нью-Йорк. Он работал с рядом клиентов, таких как Christian Dior и Hikaru Utada.
3. Херб Риттс: Еще один фотограф, чье наследие сохранилось в международной индустрии моды, Херб Риттс заработал себе репутацию человека, увлеченного черно-белыми портретами. Его модели позировали в типичном стиле классической греческой скульптуры, что помогло ему подчеркнуть их телосложение.Помимо карьеры фотографа, он снял множество музыкальных клипов, таких как Cherish Мадонны и In the Closet Майкла Джексона. На протяжении своей карьеры он сфотографировал многих выдающихся личностей, включая Мэрайю Кэри, Бритни Спирс, Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд и Джонни Деппа.
4. Эллен фон Унверт : неотделимая от германского и глобального мира моды, Эллен фон Унверт — женщина бизнеса и моды. Ее феминистский подход к фотографии был хорошо принят критиками, которые оценили ее модели как воплощение силы и гламура.На протяжении всей своей жизни она работала с множеством клиентов, среди которых Vogue, Playboy и Vanity Fair. Она разработала обложки альбомов для многих музыкальных сенсаций, таких как Джанет Джексон, Бритни Спирс, Рианна и Дюран Дюран. Ее талант к совершенству сделал ее успешным директором в рекламной индустрии. Она известна тем, что снимала рекламные ролики для таких известных клиентов, как L’Oreal.
5. Хельмут Ньютон: Известный эротической фотографией, Хельмут Ньютон известен тем, что снимает запоминающиеся черно-белые фотографии своих моделей.Его одержимость черным и белым была главной чертой на протяжении всей его карьеры. Он был связан с Playboy довольно долгое время и фотографировал таких актрис, как Кристин ДеБелл. Он наиболее известен своей коллекцией «Обнаженный и одетый» и «Домашняя обнаженная натура», которые подняли его карьеру на совершенно новый уровень и сделали его тем, кем он был до самой смерти в 2004 году. За свою жизнь он опубликовал множество работ, и его публикации включают Белых женщин, они идут !, и Частная собственность.
6. Крис Коллс: Крис Коллс родился в Австралии и вскоре увлекся фотографией и архитектурой. В мировой модной индустрии он один из тех, к кому стоит обратиться, если вы ищете современную фотосессию. Его стиль признан во всем мире, и он работал с теми, кто есть кто в отрасли. Его клиентура журнала включает французский Vogue, британский Vogue и Icon Magazine. Среди его других клиентов — Карл Лагерфельд, Луи Джо, Etam и MaxMara.Он наиболее известен тем, что фотографировал популярную модель Victoria’s Secret Миранду Керр, с которой он сотрудничал с 2004 года.

Вот что вы пропустили?
городов с наибольшим количеством небоскребов.
Лучшие города мира для удаленной работы.
Лучшие города мира для проживания экспатов.
Лучшие города мира для миллениалов.

Следите за последними новостями в прямом эфире в журнале CEOWORLD
и получайте обновления из США и всего мира.