Год рождения коко шанель: Биография Коко Шанель — РИА Новости, 19.08.2013

Содержание

Шанель, Коко: биография, личная жизнь, знаковые вещи. История жизни дизайнера на сайте Vogue

Габриэль Шанель родилась 19 августа 1883 года в городе Сомюр на западе Франции и была вторым ребенком из шести детей. Семья ее очень скромного достатка — отец вел кочевую жизнь, торгуя на ярмарках, а мать работала прачкой. В возрасте 32 лет мать Габриэль умирает. Отец не справляется с детьми самостоятельно и пристраивает сыновей сельскохозяйственными рабочими, а трех сестер отправляет в аббатство Обазин. Там, в женском монастыре, при котором был приют для сирот, Габриэль проводит почти семь лет. Она вдохновляется стилем барокко в роскоши религиозных предметов и начинает любить сдержанную черно-белую гамму. Черный, цвет траура и одеяний воспитанниц приюта, ассоциируется у Шанель с ее личной судьбой — до 16 лет она носит только черный костюм.

Юность 

В 1901 году, когда Шанель исполнилось 18 лет, девушка переезжает в католический пансионат в городке Мулен, примерно в 240 километрах к северо-востоку от Обазина. Юная Габриэль овладела навыками швейного мастерства и начала работать помощником продавца в небольшом магазине одежды. Днем она шила, а вечером выступала в кабаре. Там ее шарм и обаяние привлекали поклонников, а песенки Ko Ko Ri Ko и Qui qu’a vu Co, которые она исполняла, подарили ей знаменитое прозвище Коко. Хотя сама Габриэль, которая любила придумывать факты своей биографии, настаивала на том, что так ее называл отец в детстве. В Мулене она встречает французского коннозаводчика и богатого наследника Этьена Бальсана. В 1907 году они покидают город и начинают жить в его имении под Парижем. Ей были чужды образы дам того времени, поэтому она носила вещи Этьена: брюки для верховой езды, тельняшки и спортивные джемперы. В это же время она начинает делать шляпки, совершенствуя сложные дизайны и делая их современными.

Когда товарищ Бальсана, английский предприниматель Артур Кейпел, приехал в имение с визитом, он сразу обратил внимание на стиль Коко: его восхищала ее непохожесть, уверенность и талант. Именно Артур, которого все называли Бой, стал главной любовью в жизни Шанель. Он помогал ей во всех начинаниях и заставил верить в себя.

Артур Кейпел, 1911

© Heritage Images

Коко Шанель и Артур Кейпел на пляже, 1917

Коко Шанель и мода

В 1910 году Габриэль открыла свой первый бутик женских шляпок под названием Chanel Modes на улице Камбон, 21, в Париже. Французских актрис в ее изделиях подкупала простота и элегантность, которую нигде больше было не найти: шляпки Шанель, вдохновленные мужским стилем, создавали утонченный образ без нагромождения лент и перьев. Три года спустя, в 1913 году, она открыла второй бутик в курортном городе Довиль во Франции и стала продавать в нем одежду. Выбор места не случаен — именно там Коко проводила много времени с Артуром. Посетительницам салонов нравились не только дизайны, но и образ Шанель: воплощение современной женщины ХХ века. А уже совсем скоро появилась ее первая коллекция одежды для отдыха и спорта, в которой были представлены вещи из джерси. Выбор такой ткани был неожиданным для общественности — в то время она чаще всего использовалась для мужского нижнего белья. Первыми моделями Chanel были сестра Габриэль Антуанетта и их тетя Адриан. Они ходили по городу в одежде бренда и таким образом рекламировали его.

Пользуясь безоговорочной репутацией, Шанель открыла свой первый Дом моды в Биаррице во Франции в 1915 году. А затем, в 1918 году, и в Париже, на улице Камбон, 31. С того момента Габриэль имеет статус кутюрье. Шанель устраивает настоящую революцию: она укорачивает платья, освобождает линию талии и вводит в моду короткие стрижки и загар. Это положило начало новому веку моды.

В 1919 году Бой погибает в автокатастрофе. Его смерть становится для Габриэль сильным ударом, и она впадает в депрессию. Чтобы пережить трагедию, она полностью фокусируется на работе: «Я или тоже умру, или закончу то, что мы начали вместе».

Благодаря роману с великим князем Дмитрием Романовым в 1921 году, во время отпуска в Монте-Карло, Шанель знакомится с французским парфюмером русского происхождения Эрнестом Бо. Возвратившись в Париж, она просит его создать аромат, который пахнет «как женщина, а не как роза». Эрнест работает над парфюмом несколько месяцев и создает серию из тридцати образцов. Среди них Шанель выбирает пятый аромат — композицию из нот жасмина, майской розы, иланг-иланга и сандалового дерева — и он становится культовым Chanel №5. В нем Бо новаторски использует альдегиды — синтетические компоненты, которые усиливают запах. На сегодняшний день этот парфюм по-прежнему считается символом женственности и воплощением классики.

Коко Шанель и великий князь Дмитрий Павлович Романов, 1920-е

Эрнест Бо, 1920-е

© Heritage Images

Флакон Chanel N°5, 1921

В 1919 году Шанель совместно с русским театральным деятелем Сергеем Дягилевым работала над балетом Стравинского «Весна священная». Между Мадемуазель и Дягилевым началась верная дружба и партнерство. В 1924-м Габриэль создает костюмы для балета «Голубой экспресс». Премьера состоялась 20 июня 1924 года в Театре Елисейских Полей в Париже, однако широкая публика костюмы Шанель так и не увидела — Дягилев запретил фотосъемку во время представления.

Артисты балета «Голубой экспресс» в костюмах, разработанных Коко Шанель

© Hulton Deutsch

В 1924 году Габриэль начинает роман с богатейшим человеком Великобритании, Хью Гросвенором, вторым герцогом Вестминстерским. Он приглашал ее в свои дворцы, отправлял за ней частный поезд, осыпал ее цветами и драгоценностями, дарил недвижимость и устраивал путешествия на яхтах. Во время поездки по Шотландии ее вдохновляют твидовые пиджаки и шерстяные свитеры герцога, жилеты его слуг и головные уборы моряков. Так появляются одни из самых знаковых вещей модного Дома.

Герцог Вестминстерский и Коко Шанель, 1924

С 1931 года Коко каждые полгода работает в Голливуде над стилем крупнейших звезд по приглашению Сэмюэла Голдвина — и получает за это сумму в миллион долларов. В 1935 году Шанель находится на вершине своей славы: в Париже открыто пять бутиков, а ее Дом насчитывает 4000 сотрудников.

Коко Шанель, 1931

Коко Шанель, 1937

С началом Второй мировой войны Габриэль Шанель пришлось закрыть все свои бутики. Возвращается она в мир моды только в 70 лет, выбрав для первого показа дату со своим счастливым числом 5 — 5 февраля 1954 года. Публика встретила моделей ледяным молчанием. Французская пресса разгромила коллекцию, назвав ее жалкой, а Шанель — престарелой. Былая слава вернулась к ней после колонки в Life (тогда самом читаемом журнале Америки), где дизайны Коко назвали революционными. Так, в 1960-е слава Chanel приобретает новые масштабы. Вещи модного Дома носят мировые знаменитости — от Жаклин Кеннеди и Грейс Келли до Элизабет Тейлор и Брижит Бардо. Габриэль посвящает все время делу своей жизни: в здании на улице Камбон, 31, она работает и принимает клиентов. В мастерской она проводит семь последних лет своей жизни. Она спит неподалеку, в отеле Ritz, который стал для нее домом. Габриэль Шанель не стало 10 января 1971 года, в воскресенье — единственный день недели, когда Мадемуазель не работала. 

Коко Шанель, 1959

Chanel после Габриэль 

В 1983 году креативным директором Дома моды Chanel стал Карл Лагерфельд. Карл совершенствовал дизайны, устраивал грандиозные показы и, как и Шанель, работал до последнего дня своей жизни. Он сделал лого Chanel одним из самых узнаваемых, размещая его на всех изделиях и дал вторую жизнь классике модного Дома. После смерти Карла Лагерфельда в 2019 году пост креативного директора Chanel заняла его правая рука Виржини Виар. Она начала работать в Chanel в 1987 году в качестве стажера, помогала Карлу Лагерфельду в Chloé c 1992 по 1997 год и была назначена директором Chanel Creative Studio в 2000 году.

Карл Лагерфельд в Париже, 1 января 1979 года

© picture alliance

Карл Лагерфельд и Виржини Виар

Карл Лагерфельд и Виржини Виар

Параллельно с модной линией Chanel развивается и косметическая. В 1924 году Шанель запускает линию косметики, в которой представлены пудра и губная помада. В отличие от массовых аналогов, кремовая формула помад Chanel была пигментированной и комфортной для повседневной носки. В 1927 году Шанель представляет линию уходовых средств: от тоников и мыла до лосьонов и кремов. Вскоре они становятся популярными во всем мире благодаря своим увлажняющим ингредиентам и легкой шелковистой текстуре. Один из самых знаковых продуктов — Huile de Jasmin, восстанавливающее жасминовое масло для лица и тела. Сегодня Chanel Beauty выпускают уходовые средства, косметику и лак для ногтей — причем не только для женщин, но и для мужчин, в рамках коллекции Boy de Chanel.

Chanel Beauty в Vogue, 1976

Chanel Beauty в Vogue, 1992

Chanel Beauty в Vogue, 2000

Также стоит упомянуть линию украшений Chanel. В 1920-е годы появляются первые модели бижутерии Шанель. Тогда было принято считать, что подобные аксессуары созданы для бедных дам, которые не могут себе позволить настоящие драгоценности. Коко ломает данный стереотип — ее бижутерия становится неотъемлемым элементом образа современной женщины. Шанель и ее модели носят многослойные ожерелья, броши, браслеты-манжеты и пояса с камнями.В 1927 году Коко знакомится с герцогом Фулько ди Вердура в Венеции и приглашает его в Париж — поработать над дизайнами. Сначала он рисовал эскизы тканей, а после начал разрабатывать ювелирные украшения. Фулько ди Вердура помог Шанель окончательно сформировать стиль украшений бренда, придумав главные ювелирные коды, которыми Дом моды пользуется до сих пор.В 1932 году в частной парижской резиденции Шанель организует выставку своей первой коллекции высокого ювелирного искусства Bijoux de Diamants, посвященной красоте бриллиантов. Габриэль полностью пересмотрела традиционные коды ювелирного искусства: чтобы показать, как изделия будут выглядеть в жизни, она выставила их на восковых манекенах.В 1954 году, после возвращения в Париж и открытия нового магазина, Шанель начинает сотрудничать с ювелиром Робером Гуссенсом. В украшениях он любил золото и бриллианты, которые заменял на литое стекло и горный хрусталь для бижутерии. В 1960-х они вместе разрабатывают дизайны с цветами, бусинами и жемчугом.

Знаковые вещи в коллекциях Шанель

1. Твидовый костюм
2. Аксессуары из искусственного жемчуга
3. Маленькое черное платье
4. Сумка 2.55
5. Тельняшка
6. Брюки клеш
7. Сумка Chanel Boy Bag
8. Двухцветные туфли

Вечернее платье

Коко Шанель в тельняшке, 1930

Платье и жакет, 1926; твидовые костюмы, 1961; твидовый костюм 1927–1929

Коко Шанель в жемчужном ожерелье

Сумка Chanel 2.55 в Vogue, 2010

Chanel весна-лето 2020

Книги о Шанель

1. «Coco Chanel. Легенда и жизнь», Жюстин Пикарди
2. «Одинокая Chanel», Клод Делэ
3. «Chanel & Co. Подруги Коко», Мари-Доминик Лельевр
4. «Коко Шанель», Анри Гидель
5. «Красота – всегда оружие», Коко Шанель
6. «Коко Шанель. Жизнь, рассказанная ею самой», Коко Шанель
7. «Chanel. Энциклопедия стиля», Жером Готье
8. «Загадочная Коко Шанель», Марсель Эдрих
9. «Аллюр Коко Шанель», Поль Моран

Фильмы о Шанель

1. «Одинокая Коко Шанель», Джордж Кацендер, 1981
2. «Габриэль Шанель. Бессмертный стиль», Элоди Леонард, 2001
3. «Коко Шанель», Кристиан Дюге, 2008
4. «Коко до Шанель», Анн Фонтен, 2009
5. «Коко Шанель и Игорь Стравинский», Жан Кунен, 2009
6. «Однажды», Карл Лагерфельд, 2011
7. «Возвращение», Карл Лагерфельд, 2013

Габриэль Коко Шанель — настоящее имя, биография, личная жизнь, фото в молодости

Из этой статьи вы узнаете биографию Коко Шанель, кто это, как ее звали на самом деле и как сложилась ее личная жизнь. Женщина, о которой пойдет речь, изменила мир моды навсегда. Она смогла создать новый, революционный стиль, который до сих пор имеет множество поклонниц. Изобретения Coco – это нестареющая классика, перевернувшая представления о красоте.

Именно она избавила девушек от неудобных корсетов, придумала формулу легендарных духов и строгие линии в одежде. Но ее путь к успеху нельзя назвать простым. Скорее его можно охарактеризовать фразой «Через тернии к звездам». Трудности преследовали дизайнера не только в профессиональной деятельности, но и с самого рождения. Ее личность – пример того, что при наличии любимого дела, смелости и настойчивости добиться желаемого может любой человек.

Биография

Настоящее имя Коко – Габриэль Бонер Шанель (Gabrielle Bonheur Chanel), дата рождения – 19 августа 1883 года. Будущая знаменитость родилась во французском городе Сомюр. Ее мать умерла, когда она была маленькой, а отец отправил ее и старшую сестру в монастырский приют. Больше они его не видели. Детские годы прошли в бедности и лишениях.

Девочкам все время приходилось носить одинаковую форму, которая была заведена в сиротском доме. Все воспитанницы выглядели безликими и одинаковыми. Именно тогда у маленькой Coco и начали появляться первые мечты, в которых все женщины красиво одеты, а сама она не испытывает материальных лишений.

Всю взрослую жизнь Габриэль Шанель либо скрывала свое прошлое, либо выдумывала легенды о нем. Поэтому историкам очень сложно проследить ее деятельность, во всяком случае детские и молодые годы. Знакомые отзывались о ней как о человеке с непростым характером. Ее считали высокомерной и резкой. В то же время она запомнилась очень энергичным и неутомимым предпринимателем. Образ этой противоречивой личности до сих пор вдохновляет творческих людей. Были изданы семь кинокартин о ней. В 2009 году снят один из самых известных фильмов биографий «Коко до Шанель». Главную роль сыграла Одри Тоту.

Карьера

В 18 лет девушка уехала из монастыря, при котором жила и устроилась помощницей в магазин белья. Но такая жизнь ее не устраивала и она решила пойти другим путем – стать балериной или певицей. Прослушивания не давали желаемого результата. Эти времена можно было бы назвать неудачными. Нужно было много трудиться, а денег за это платили мало и не было шанса на исполнение мечты. Но работа в кафе имела свои плюсы. Именно там будущая знаменитость получила свое второе имя, под которым стала известна. Она часто выступала перед посетителями с песней «Ко Ко Ри Ко», поэтому посетители прозвали ее Coco. Там же она обрела полезные знакомства.

Начало деятельности модельером

В 22 года Габриэль Бонер переехала в Париж, чтобы устроиться модисткой. Этот поступок можно считать отправной точкой на пути к настоящему успеху. Через некоторое время она познакомилась с Артуром Кейпелом. Он был молодым, удачливым бизнесменом. Мужчина счел устремления Шанель перспективными и помог ей в начинаниях. Совместными усилиями они создали магазин. В нем девушка продавала головные уборы, которые придумывала и шила сама. Клиентками были известные француженки.

Дизайнерские замыслы хозяйки ателье пришлись по душе богатым покупательницам, сплошной поток заказов по рекомендациям помог вернуть кредит и добиться финансовой устойчивости. Коко смогла очень быстро сформировать выгодный круг знакомств. Она была знакома со многими представителями местной богемы: Стравинским, Дягилевым, Тулуз-Лотреком, Пикассо и другими замечательными личностями. Торговля была настолько успешной, что спустя три года после начала работы парижского салона (1910 год), был открыт второй – в Довиле.

Новые идеи

Останавливаться на достигнутом было не в правилах Габриэль Бонер Шанель, и она приступила к перекраиванию моды. У нее рождались замыслы непривычной для женщин одежды. Эскизы были уникальными и даже скандальными для общества того образца. Первая вещь, которую придумала Коко, была сшита из трикотажного материала джерси. До этого такую ткань никто не использовал. Знаменитое черное платье появилось чуть позже, но основы стиля Chanel заложила уже тогда. Простые силуэты, изящность линий. Элегантный минимализм пришелся по душе девушкам и дизайнер продолжила эксперименты.

В 1919 году был открыт парижский дом моды. К этому времени наряды от Габриэль Шанель любили не только во Франции. Блейзеры, юбки, матроски, костюмы, длинные теплые свитера оценили по достоинству во многих странах. Спустя два года, Коко снова поразила всех очередным изобретением. В этот раз уже известная всем Mademoiselle решила создать свой аромат.

Легендарные духи

В 1920 году Coco знакомится с эмигрировавшим из России парфюмером по имени Эрнест Бо. Спустя двенадцать месяцев, они представили на суд публики оригинальную, ни на что непохожую композицию. Она состояла из 80 компонентов, среди которых нельзя было выделить какой-то один. До появления этого запаха, привычными были формулы, которые имитировали один конкретный цветок и быстро выветривались. Eau De Parfum от Chanel, напротив, являл собой смешение нот, которые раскрывались постепенно в течение всего дня. Все вместе они напоминали весенний сад. Аромат получился стойким и красивым.

Флакон, как и все творения Габриэль Бонер Шанель, выглядит аскетичным на фоне сверкающих, затейливых емкостей для духов того времени. Простая стеклянная бутылочка смотрелась несколько эксцентрично. Впрочем, этого и добивалась создательница. В 1924 году форму пытались изменить, сделать более яркой, но от идеи отказались.

Почему №5? Коко намеревалась продолжить линейку парфюмов, поэтому добавила к своей фамилии номер образца. Именно пятый вариант композиции, предложенный Эрнестом Бо, понравился ей.

Окончание карьеры

После начала второй мировой войны Gabrielle Bonheur Chanel закрыла все магазины, так как в этот период людям не нужна была изысканная одежда. Пережить это сложные времена дизайнер решила в Швейцарии. В 1944 году ее обвинили в пособничестве офицеру немецкой армии, но обвинение очень быстро сняли.

В Париж Мадемуазель Шанель вернулась спустя десять лет. Ей уже было 70, но она, как никогда, была полна сил. Был открыт модный дом, представлена новая коллекция. Затем Коко придумала еще одно удобное и оригинальное на тот момент изделие – сумочку на длинном ремне. До этого ридикюли было принято носить в руках. Это было неудобно, они часто терялись и мешали свободному передвижению. Не прошло и нескольких лет как француженки снова полюбили изделия от Chanel, и бренд вернул свою популярность. Его клиентками стали голливудские звезды первой величины и другие знаменитости.

В январе 1971 года у создательницы самого известного и нестареющего стиля случился сердечный приступ, она умерла и была похоронена в Швейцарии.

Личная жизнь

У этой женщины было очень много романов, но ни один из них не закончился замужеством. Несколько раз она отвечала отказом на предложение руки и сердца. Одним из претендентов был герцог Вестминстерский. Мужчин привлекала в ней не только красота, но и непредсказуемость, характер. Она могла быть кокетливой и прямолинейной, веселой и циничной. Gabrielle Bonheur пережила многих своих любовников, так и не оставшись ни с кем надолго. У нее не было детей. Ее главной и неизменной спутницей всегда была работа. Тайные страницы истории жизни Коко Шанель в 2017 году были изданы в ее автобиографии. Книга основана на мемуарах дизайнера и повествует о том как она пришла к всемирной известности.

Достижения

Coco Chanel никогда не подчинялась общепринятым правилам, плыла против течения и всегда знала чего хочет. Она перекроила своими ножницами всю моду 20-х годов и стиль своих современниц. Одежда ее производства была удобной, красивой и изящной. Эти вещи позволили женщинам стать не только изысканными, но и естественными, свободными, более самостоятельными.

Доходы внушительной империи Шанель на момент ее смерти составили 160 млн. долларов в год. Духи, которые были созданы под этой маркой, остаются популярными и сегодня. А маленькое черное платье – обязательный предмет гардероба поклонниц элегантного образа. Мало кто задумывается, но на некоторые привычные нам вещи ввела моду именно эта хрупкая, харизматичная женщина. Многие изобретения Коко знакомы нам, только уже в измененном виде.

Что она придумала

Расскажем о нескольких воплощенных замыслах Coco Chanel, за которые ей могут сказать спасибо современные девушки.

  • Бижутерия. Дизайнер была поклонницей минимализма и однотонности. Она любила дополнять их разными аксессуарами и считала, что украшений должно быть много. Обилие дорогих камней называла признаком дурного вкуса.
  • Короткая стрижка. До того как сама знаменитость обрезала волосы, парижанки носили исключительно длинные, затейливо уложенные волосы.
  • Загар. В 1923 году Габриэль Шанель вернулась из морского круиза. Вплоть до этого момента в высшем обществе была общепринятой аристократическая бледность. Но Коко одним своим примером изменила ситуацию.
  • Платья из джерси. Эта ткань применялась для пошива мужских костюмов. Женская одежда была нарядной, но неудобной: корсеты, пышные подолы. В период первой мировой такие вещи были неактуальны и Chanel сшила трикотажный образец.
  • Изделия из твида. Еще одно заимствование из гардероба противоположного пола. Модельер создала жакет с короткими рукавами и акцентом на талии. Комплект дополняла узкая юбка. Элегантный наряд был очень востребован среди ее современниц.
  • Брюки. Габриэль Шанель считала, что одеваться нужно не только красиво, но и удобно. Поэтому однажды, будучи на отдыхе, она примерила «yachting pants» (клеш). Она надела их на прогулку по побережью и вызвала большой интерес у окружающих. Очень скоро девушки повсеместно носили этот предмет одежды не только на курортах, но и в повседневной жизни.
  • Тельняшка. Мадемуазель Coco очень вдохновила форма моряков и в 1917 году она даже создала коллекцию, в основе которой была морская тематика. Пик востребованности изделий в полосочку пришелся на 30-е годы.

В этой статье мы представили краткую биографию Коко Габриэль Шанель, вы увидели ее фото в молодости и зрелости, узнали как пришла к успеху эта удивительная женщина. Сама она утверждала, что залог удачи в настойчивости и оптимизме. Одно из самых известных ее высказываний «Все в наших руках, поэтому нельзя их опускать». Gabrielle Bonheur была невероятно деятельной и трудолюбивой. Те, кто наблюдал за ее работой удивлялись такой энергичности.

Мы рассказали о самых революционных новшествах, которые Coco привнесла в моду. Все они претерпели много изменений с течением времени. Неизменным осталось только одно творение – знаменитый аромат Chanel №5. Он и сейчас производится по той же формуле, которую Эрнест Бо вместе с создательницей бренда вывел в 1921 году.

Сегодня легендарные духи можно приобрести не выходя из дома. «Первый Московский магазин таможенных товаров» предлагает точный аналог парфюма по доступной цене. На сайте представлен большой ассортимент. Весь товар сертифицирован.

Коко Шанель: биография, некролог, причины смерти

Годы жизни Коко Шанель:

родилась 19 августа 1883, умерла 10 января 1971

Эпитафия

Пусть не гаснет огонь до конца
И останется память о той,
Что для жизни будила сердца,
А теперь нашла вечный покой.

Биография

Биография Коко Шанель — это история талантливой и сильной женщины, женщины, сотворившей собственную легенду, ставшей законодательницей моды и стиля во всем мире. Рожденная в приюте для бедных, она ушла из жизни владелицей самого знаменитого дома моды. На ее пути было множество несчастий и бед, но из всех них Шанель выходила с гордо поднятой головой, элегантной и непобедимой.

Коко Шанель выросла в сиротском доме и, казалось, была обречена на нищету и лишения. Позже она вычеркнет эти года из своей биографии, словно не желая их вспоминать. Первой работой Шанель была работа в магазине белья, затем она пробовала себя в качестве певицы и танцовщицы, но карьера в театре у нее не сложилась. Поворотным моментом в биографии Шанель стало знакомство с англичанином Артуром Капелом, который, в отличие от ее предыдущих друзей, серьезно отнесся к ее желанию стать модисткой. Он помог ей открыть первый магазин шляпок в Париже, а чуть позже — бутик в Довиле. Так Коко стала предпринимательницей. Она так была одержима своим делом, что остановить ее не могли ни отсутствие опыта, ни Первая мировая война, ни общественное осуждение. Слава о талантливой женщине-дизайнере быстро разнеслась по Парижу, и Шанель вскоре вошла в высшее общество, что до нее не удавалось ни одному портному. К пятидесяти годам Коко Шанель находилась на вершине славы и красоты, ее любили, с ней искали знакомств, а стилем Шанель восхищались даже королевские особы.

Личная жизнь Шанель нередко становилась предметом пересудов — красивая, независимая, сильная, она словно не была создана для кроткой семейной жизни, но неизменно очаровывала мужчин своей элегантностью и силой характера. Шанель часто водила дружбу с известными деятелями политики и искусства. Так, в 1920-х годах у нее на вилле гостил русский музыкант Стравинский со своей семьей. Именно в то время был изобретен гениальный аромат духов Шанель № 5. Возможные романтические отношения Коко Шанель и Игоря Стравинского обсуждаются до сих пор, но сами они никогда не подтверждали и не опровергали эти слухи. Об этом возможном романе был снят фильм, где Шанель сыграла Кейт Бланшетт.

Вторая мировая война внесла свои коррективы в жизнь Шанель — сначала ей пришлось закрыть свои салоны, а вскоре, после обвинения в связи с немецким офицером, уехать в Швейцарию, где Коко прожила почти десять лет. За эти годы ее слава ушла в забытьё, и, казалось, Коко уже никогда не вернуться на завоеванную ей вершину. И тогда она совершила невероятное — снова открыла салон в Париже и спустя три года, несмотря на первые негативные отзывы, вернула себе славу, восхищение и почет. На момент открытия салона Шанель был 71 год. На ее показы приходили самые богатые и знаменитые женщины, ее костюмы становились символом статусности, с ней сотрудничали голливудские студии, у Шанель одевались Одри Хепберн и Лиз Тейлор, а на Бродвее даже поставили мюзикл о ее жизни под названием «Коко», где Шанель сыграла Кэтрин Хепберн. Мудрые и лаконичные цитаты Коко Шанель — о моде, о стиле, о жизни, об успехе — передавались из уст в уста.

Смерть Коко Шанель наступила в возрасте 87 лет. Причиной смерти Шанель стал сердечный приступ. До самой своей смерти Шанель занималась модой и создавала новые гениальные коллекции. Похороны Коко Шанель состоялись на кладбище Буа-де-Во в Швейцарии, могилу Шанель украшает барельеф с пятью львиными головами. Проститься с Коко на похороны Шанель приехал великий испанский модельер Кристобаль Баленсиага — тогда он в последний раз вышел на публику, словно показывая этим, что век Высокой моды подошел к концу с уходом этой легендарной женщины. В доме моды Шанель до сих пор трепетно относятся к памяти Шанель.

Шанель говорила: «Я не создаю моду. Мода — я сама»

Линия жизни

19 августа 1883 г. Дата рождения Коко Шанель (Габриель Бонёр Шанель).
1910 г. Открытие первого магазина Коко Шанель по продаже дамских шляп, позже переместившегося на улицу Камбон и ставшего домом моды Шанель.
1913 г. Открытие второго магазина Шанель в Довиле.
1921 г. Появление духов «Chanel Nº 5».
1939 г. Закрытие модного дома и магазинов Шанель.
1944-1953 гг. Жизнь в Швейцарии.
1954 г. Возвращение в мир моды, выпуск новой коллекции Шанель.
1950-1960 гг. Сотрудничество с голливудскими студиями.
10 января 1971 г. Дата смерти Коко Шанель.

Памятные места

1. Город Сомюр, Франция, где родилась Шанель.
2. Здание кафе «Ротонда» в Париже, где в молодости выступала Шанель.
3. Дом моды Шанель на улице Камбон.
4. Отель «Риц», который долгое время был домом Шанель и где скончалась Шанель.
5. Кладбище Буа-де-Во, Лозанна, Швейцария, где похоронена Шанель.

Эпизоды жизни

Коко Шанель жила по принципу «каждый день — с чистого листа». От неугодного ей прошлого она методично избавлялась, покрыв завесой тумана свое детство и часть юности, придумывая несуществующие факты, запутывая друзей и биографов. Так, она вычеркнула из своей жизни, как минимум, первые 10 лет, скрывая свой настоящий возраст.

Любую преграду на своем пути Шанель рассматривала как указатель, подсказку для дальнейших действий, поле для эксперимента. Так как она не являлась профессиональной портнихой, то в самом начале ее карьеры ей нельзя было шить настоящие женские платья, иначе ее могли привлечь за незаконную конкуренцию. Это не только не остановило Шанель, но вдохновило ее на создание платьев из мужского джерси.

Создавая модели для своих платьев, Шанель никогда не изощрялась, а, наоборот, упрощала. Так, она никогда не рисовала модели, а просто накидывала ткань на модель и начинала ее обрезать и закалывать материю, пока не проявлялся очередной силуэт. Когда она случайно опалила волосы газовой колонкой, то просто обрезала их и ввела моду на короткие женские стрижки.

Вернувшись в мир моды в 71 год, Коко Шанель доказала, что возраст — не помеха настоящему таланту

Заветы

«Не тратьте своё время на избиение стены в надежде сделать из неё дверь».

«Будь хозяином своей воли и слугой своей совести».

Соболезнования

«Это одна из самых умных и приятных женщин и самая сильная женщина, с которой мне когда-либо приходилось иметь дело».
Уинстон Черчилль, британский политик

«Коко Шанель говорила мне: «Человек-легенда обречен растворить себя в мифе — и тем освятить и укрепить миф. Сама она так и поступила, выдумала себе семью, биографию, дату рождения и даже имя».
Сальвадор Дали, художник

Ссылки

Страница Коко Шанель в «Википедии»
Сайт модного дома Шанель

Габриэль Коко Шанель — биография, фото, личная жизнь модельера » Биография, личная жизнь знаменитостей

Имя: Коко Шанель (Coco Chanel)

Дата рождения: 19 августа 1883 года

Дата смерти: 10 января 1971 года

Возраст: 87 лет

Место рождения: Сомюр, Франция

Место смерти: Париж, Франция

Деятельность: модельер

Семейное положение: не была замужем


Коко Шанель — биография

Габриэль Коко Шанель удавалось то, что было не под силу никому другому в мире моды: заставить женщин обрезать длинные волосы, надеть брюки вместо корсетов и юбок, променять фамильные бриллианты на стекляшки. Что же особенного было в этой маленькой хрупкой женщине?

Говорят, известная модистка носила на шее тесьму с привязанными к ней ножницами. Она часто отрезала от моделей платьев и жакетов какие-то детали, объявляя их лишними. А однажды прямо на клиентке распорола костюм от модельера-конкурента, заявив, что так он смотрится симпатичнее. Если бы Габриэль могла, она наверняка перекроила бы и свою биографию, отрезав и выбросив из памяти все тяжелые и бередящие душу моменты…

Биография Коко Шанель берёт своё начало во Франции, где она появилась на этом свете. Весна в Париже — больше, чем просто смена времени года. Цветущие яблони и тюльпаны, аромат свежей выпечки, Марсово поле, Триумфальная арка, повеселевшие здания дворцов и соборов заставляют сердце каждого человека биться чаще. Так было и много лет назад, когда маленькая ножка юной Габриэль ступила на булыжную мостовую столицы.

Кучер помог ей вынести из кареты небольшой чемодан — в нем лежало сменное платье, иголки с нитками и кое-какие дамские мелочи. Другого багажа, кроме, пожалуй, призрачных надежд и грез, у Габриэль не было. Ей исполнилось 18, позади смерть матери и предательство отца, приюты, интернаты и католический монастырь. Впереди — светлое будущее. По крайней мере, полная оптимизма девушка в это верила. Обучение в пансионе научило ее трем вещам: привычке довольствоваться малым, простоте в одежде и умению шить. Габриэль сняла крохотную комнатку в мансарде и устроилась певичкой в кабаре «Ротонда».

Признаться, особого слуха и голоса у нее не было, так что о музыкальной карьере говорить не приходилось. Но таких требований и не предъявлялось. Стройные ножки, умение кокетливо вертеть подолом платья и развлекать посетителей-офицеров — вот все, что требовалось от девушек подобной профессии. Ну, а пару фривольных песенок она выучила. За одну из них, «Коко», она даже получила свое прозвище, которое останется с ней на всю жизнь. Видели бы ее тогда наставницы-монахини!..

В тот вечер в кафешантане случился переполох. Помещение было переполнено красавцами офицерами в расшитых мундирах: в Париже остановился конный егерский полк. Веселые молодые военные сорили деньгами, пили без удержу и тискали смеющихся от их сальных шуточек девиц. Но Коко с ее мальчишеской фигурой не было места на этом празднике жизни: популярностью у сильного пола пользовались затянутые в корсет пышногрудые прелестницы.

«Ну, вот, сегодня чаевых тоже не будет», — зло шепнула Коко товарке, после чего заметила: худощавый офицер с усами ей подмигнул, а затем приветственно помахал рукой. Это был сержант Этьен Бальсан, богатый наследник текстильных фабрик, прожигающий состояние и жизнь, как и многие его ровесники, за картами и выпивкой. Подруга подтолкнула Коко в спину, и та шагнула вперед — навстречу Бальсану и своей судьбе.

Тонкий лучик света скользнул между плотными портьерами и пробежал по лицу Коко. Она проснулась, сладко потянулась и посмотрела на часы. Стрелки показывали полдень. Вот это называется -праздная жизнь! Еще совсем недавно она вставала до рассвета, не разгибала спины в швейной мастерской, а по ночам пела на сцене опостылевшего кабаре. Теперь ее окружает мир роскоши, и она часть этого мира — все благодаря Бальсану. И пусть ее называют содержанкой, ей все равно. Лишь бы спина не болела от тяжелой работы, а на пальцах не было болезненных мозолей.

Коко Шанель — биография личной жизни

Другая половина кровати была пуста. Этьен встал раньше — его смех слышался снизу. С кем это он там разговаривает? Габриэль накинула пеньюар и спустилась вниз. Спиной к ней стоял высокий статный мужчина. Этьен увидел ее и улыбнулся: «А вот и Коко! Знакомься, дорогая! Это Бой, мой английский друг». Незнакомец обернулся и поцеловал ее руку: «Мадмуазель, разрешите представиться -Артур Кэйпел». Мурашки пробежали по спине Габриэль. Боже, как он красив! Черные глаза, правильные черты лица, темные кудри. Сложен идеально: сразу видно — спортсмен.

А эти длинные аристократические пальцы… И манеры -не чета остальным друзьям Бальсана! Коко застенчиво запахнула пеньюар. Словно птичка, она вспорхнула наверх, чтобы переодеться к обеду. Позже в своем дневнике великая Мадемуазель признается, что с первого взгляда влюбилась в англичанина. Конечно, она не была одинока в своих чувствах: девушки и женщины всех возрастов просто млели от одного его взгляда. А он был предупредителен и безупречно галантен со всеми дамами, однако сердце его оставалось свободным.

Вернувшись в гостиную, Коко разочарованно вздохнула: гость уже уехал. Видимо, у него было какое-то срочное дело. Осторожно, чтобы не выдать нахлынувших чувств, Коко принялась расспрашивать Этьена о его друге. Англичанин, аристократ, миллионер. Унаследовал приличное состояние и собственными силами его приумножил. Лучший наездник и игрок в поло. Нет, он не женат и пока не собирается.

Умен, образован, воспитан. Никогда не рассказывает о своей семье. Поговаривают, что он дитя неравного брака аристократки и самого короля Эдуарда. Но это сплетни, конечно. А почему все это вдруг так заинтересовало малышку Коко?

Габриэль поняла: расспросы следует прекратить. С тех пор каждый миг Шанель искала встречи с Боем, а он, казалось, нарочно стал чаще наведываться в поместье друга. С Артуром Коко могла вести себя непринужденно и болтать обо всем на свете: о том, как ее бесят эти чванливые дамы полусвета в своих корсетах и головных уборах, похожих на торты; что мечтает совершить революцию в моде и тайком разрабатывает дизайны шляпок; что ей надоел статус содержанки и давно хочется независимости. Бой поддержал идею Коко о собственном магазине шляпок и даже предложил беспроцентный кредит. Это немного смутило Шанель, и она предпочла сначала обсудить свое начинание с Этьеном.

Всю жизнь Мадемуазель подчеркивала свою независимость от мужчин, при этом умалчивая о том, что свою карьеру сделала благодаря деньгам и связям любовников. Этьену пришлась по вкусу идея с магазином, и он дал Коко на него денег, а также предоставил помещение — свою парижскую квартиру. Возможно, скучающее лицо Габриэль ему изрядно поднадоело, и таким незамысловатым образом он стремился избавиться от возлюбленной, ведь их отношения уже давно были лишены страсти. Но Шанель это не беспокоило.

Она открыла магазин, воспользовавшись предложением Боя о кредите. Теперь под «прикрытием» бизнеса она могла видеться с ним чаще и к тому же наедине. Между Коко и Кэйпелом завязался роман. Англичанин долго не отваживался увести любовницу у друга, но после откровенного разговора и брошенной Этье-ном фразы: «Забирай, она твоя!» решился.

Бой снял для Шанель уютную квартиру неподалеку от ее ателье мод. И пусть он не мог представить ее своим родственникам и лондонским друзьям, а из ресторанов из-за вечной конспирации они выходили порознь, Коко впервые в жизни любила и была счастлива.

Артур помогал Габриэль с бизнесом, рекомендовал ее богатым клиенткам, ненавязчиво занимался повышением уровня ее образования и воспитания. Именно он сделал из неизвестной ресторанной певички Коко великого модельера Габриэль Шанель. И однажды настал день, когда круг знакомых Шанель превзошел аристократичное общество Кэйпела: она была знакома с Ренуаром, Тулуз-Лотреком, Пикассо, Дягилевым, Стравинским и многими другими представителями парижской богемы.

Приумножив свое состояние, Коко не только отдала Кэйпелу взятые в долг деньги, но и почти сравнялась с ним по своему капиталу. И все же в душе Шанель оставалась бедной девочкой: именно эти чувства не позволили ей принять предложение руки и сердца Кэйпела. Она понимала, что они -разного поля ягоды. Позже Коко кусала локти, особенно когда ее Артур взял в жены представительницу своего круга, богатую аристократку Диану Листер.

Но прошлого не вернешь. А новость о беременности молодой супруги Боя просто убила Шанель. Особенно после того, как она потеряла их с Боем ребенка и выслушала приговор врача о том, что у нее больше никогда не будет детей. Однако Габриэль стойко перенесла все удары судьбы, с головой погрузившись в работу.

Будучи жаворонком и трудоголиком, Габриэль Шанель требовала того же и от своих подчиненных. Она бредила своими идеями, работала буквально запоем. Каждое из ее нововведений совершало революцию в мире моды. «Ах, как я устала таскать ридикюль в руках!» -вздохнула Коко и прикрепила к маленькой сумочке длинную цепочку. «Кто сказал, что женщине нельзя носить брюки?!» — и вот уже тысячи француженок щеголяют в модных брючных костюмах от Шанель, стоивших целое состояние.

«Как вульгарны эти меха и бриллианты!» — и Коко ввела в обиход бижутерию и искусственный мех. Желая походить на великую Мадемуазель, женщины туго заматывали пышную грудь бинтами и остригали длинные волосы. Ведь большинство фасонов Шанель было выполнено под ее мальчишескую фигуру.

…В ту роковую ночь Коко долго не могла заснуть. Она приняла снотворное, но ее все равно мучили кошмары. Асфальт, автомобиль, свет фар и визг тормозов, искореженный металл… Ее разбудил громкий стук в дверь собственной виллы. В зал вбежал незнакомый взволнованный мужчина: «Плохие известия…» Шанель все поняла и без слов. Реальность стала продолжением ее ночного кошмара. Бой разбился на машине. Сердце ее возлюбленного больше не билось…

Скорее! Скорее! Одежду, машину, туда, туда… Маленькая худая женщина вдруг превратилась в огромную разъяренную львицу, пытаясь вырваться из удерживавших ее рук. Постепенно разум вернулся к ней. Куда?.. Зачем?.. Она ведь ему не жена и уже не любовница. Даже на похоронах ее появление будет неприличным.

Единственный способ выплеснуть свои эмоции, который знала Шанель, это работа. На несколько дней она закрылась в мастерской, пока не сшила и не надела свой шедевр — маленькое черное платье. Это ее личный траур по любви всей ее жизни. По иронии судьбы, именно оно стало не только символом модного дома Шанель, но и эталоном безупречного вкуса и стиля. Забудут имя Артура Кэйпела, не будет в живых великой Мадемуазель, а миллионы женщин во всем мире разных возрастов и национальностей будут носить маленькое черное платье, даже не подозревая о его печальной истории.

Жизнь продолжается. Спустя год после гибели Боя Шанель познакомилась с великим князем Дмитрием Романовым, кузеном самого императора Николая II. Шанель льстит внимание персоны, в чьих жилах течет голубая кровь. К тому же князь на семь лет ее моложе. Этоттемпераментный русский отогрел скорбящее сердце Габриэль. И пусть их роман длился меньше года, Романов сумел сделать для бизнеса Шанель не меньше, чем Кэйпел.

Князь познакомил модистку с влиятельнейшими и богатейшими аристократами, а в качестве моделей и даже швей предложил русских барышень, представительниц известнейших родов, которые были вынуждены бежать от революции и искать в Европе работу. Погрузившись в русскую культуру, Шанель перенесла многие из ее элементов в свои модели. Но главное, что сделал Дмитрий Романов, — свел Коко с парфюмером Эрнестом Бо, который в будущем создаст для Габриэль знаменитые духи «Шанель №5».

Габриэль давно привыкла, что постоянной единицей в ее жизни является лишь работа, а мужчины появляются и исчезают. Поэтому не удивилась ни отъезду Романова в США, ни его скорой женитьбе на состоятельной американке. Сама она была уже почти влюблена в другого представителя аристократии (на простых смертных Коко уже не смотрела!), герцога Вестминстерского. Их отношения длились долгих 14 лет, пока герцогом не овладела идея о наследнике, подарить которого Шанель ему не могла.

Великой Мадемуазель приписывают много романов, в том числе с Игорем Стравинским и даже с некоторыми женщинами. Так или иначе, один факт остается бесспорным: став одним из самых успешных и высокооплачиваемых модельеров мира, Габриэль Шанель так и не смогла выйти замуж или хотя бы устроить свою личную жизнь.

…Неожиданно для всех Мадемуазель вдруг закрыла все свои французские бутики и переехала жить в Швейцарию. Причиной этого странногo поступка называли творческий кризис, давление конкурентов и даже политику. В жизни Коко наступила долгая депрессия. И виноват в этом был никто иной, как ее новый любовник — немецкий дипломат Ганс Гюнтер фон Динклаге, оказавшийся по совместительству… шпионом Гитлера. Он втянул Коко в свои политические игры, вынудив свести его с ее знакомым Уинстоном Черчиллем, а также передавать тайные послания другим высокопоставленным клиентам.

В итоге правительство обвинило Шанель в пособничестве фашизму и выдворило за пределы Франции. Это было черное пятно на ее репутации. Габриэль понадобилось несколько лет, чтобы воспрянуть духом и набраться смелости вновь вернуться в индустрию моды. И она это сделала! Однако поклялась до конца жизни не заводить романов и слово свое сдержала.

Отпраздновав 71-й день рождения, Коко представила миру свою новую коллекцию, центром которой был знаменитый твидовый пиджак с юбкой. Ее клиентками стали жены высокопоставленных политиков и голливудские звезды, в том числе Элизабет Тейлор.

…Коко ненавидела воскресенья. Надо же, какая глупость: в этот день никто не работает! Ей 87 лет, а она не привыкла проводить время в праздности. Правда, в последнее время ее увлечением стали ставки на ипподроме. Вот туда-то она и отправится сегодня. На сборы ушло больше времени, чем обычно, ноги и руки вдруг стали плохо слушаться, словно чужие. Онемевшие пальцы выпустили флакон с лекарством, который разбился об пол шикарного номера отеля «Ритц». Надо позвать на помощь, а она не может сдвинуться с места. «Вот так и умирают…» Это были последние слова великой Мадемуазель.

Автор биографии: Юлия Голубева

8 мифов о Коко Шанель

Сегодня исполняется 130 лет со дня рождения великой Габриель «Коко» Шанель. «Человек-легенда обречен растворить себя в мифе», — так говорила кутюрье. Личность этой женщины по сей день вызывает не меньший интерес, чем созданные ею маленькое черное платье, духи Chanel №5 и стеганая сумочка на ремешке-цепочке.

В День рождения Коко Шанель «РГ» подобрала 8 мифов о французском модельере.

Семья

Родители Шанель были малограмотными, поэтому регистрировать девочку пришлось мэру города Франсуа Пуату. Однако тот допустил ошибку в написании фамилии ребенка, которую никто не обнаружил. Из-за этого многие факты из биографии Коко Шанель оказались неизвестными для посторонних, и она могла «переписать» свое прошлое.

Габриель Шанель родилась в Сюморе 19 августа 1883 года. Но впоследствии смело вычеркнула из своей жизни 10 лет и заявила, что родилась в 1893 году. Причем местом рождения она уже называла не Сюмор, а Оверни. Шанель рассказывала, что ее отец происходил из знатного, но обедневшего рода, был виноделом. И будто именно он называл дочку цыпленком, по-французски «сосо». На самом же деле ее отец, Альберт, был рыночным торговцем, выходцем из самой низшей социальной прослойки, а мать, Жанна Деволл, работала в прачечной. Родители Коко даже не состояли в браке.

Когда Коко исполнилось 12 лет, у нее умерла мать. Вскоре ее с сестрой и тремя братьями оставил и отец. Дети оказались в монастырском приюте. Впрочем, об этом Шанель пыталась всеми силами забыть, повествуя окружающим о пансионате для благородных девиц. А прозвище Коко Габриель получила благодаря песенкам «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco», которые в юности исполняла в местном кабаре. Офицеры, завсегдатаи заведения, встречали симпатичную девушку звуками, имитирующими кудахтанье.

Методы работы

Отмечают, что в начале своей карьеры Шанель не рисовала модели и не шила их. Она создавала одежду прямо на манекенщицах: накидывала на них ткань, брала ножницы и начинала резать, закалывая материю булавками, пока не появлялся задуманный силуэт. Завистники не могли упустить такого случая. Они распустили слух о том, что француженка просто-напросто не умеет делать эскизы платьев, не говоря уже о том, чтобы их выкраивать. Но причина такого нестандартного подхода к созданию одежды была в другом. Коко не являлась профессиональной (используя современные термины «сертифицированной») портнихой и не могла заниматься пошивом платья — в XIX веке это запрещалось законом.

Корсет

Часто говорят, что Коко освободила женщин от корсетов. Это не так. Первым от корсета с утягивающей талией отказался модельер Поль Пуаре в 1906 году. Он находил смешным членение женской фигуры на две части — приподнятый впереди бюст и выступающий зад. Вообще, Поль Пуаре и Коко Шанель были заклятыми недругами. Шанель завидовала успехам своего коллеги, талант которого признавали во всем мире. Стоит отметить, что именно платья Пуаре открыли женские щиколотки. Он же ввел моду на худобу.

Шанель была великим плагиатором — француженка утверждала, что она ввела в моду жемчужные ожерелья, изобрела карманы и маленькое черное платье. На самом же деле, все это существовало задолго до того, как Коко решила заниматься модой. Как дочь рыночного торговца, она смогла все это актуализировать и обеспечить спрос на «товар».

Мужская одежда

Модели Шанель были ориентированы на женщин схожего с ней типа внешности — стройных, с плоской грудью, узкими бедрами. Она начинает вводить в гардероб женщин мужскую одежду: брюки, пиджаки, рубашки, галстуки. Кстати, сама Шанель очень любила носить вещи своего любовника Артура Кэпела. Да и внешне она напоминала мальчика. Она была свободна в поведении, курила, занималась спортом. Утверждают, что любовь к мужскому гардеробу имела очевидное объяснение — модельер была бисексуальна.

Короткая стрижка

Шанель открыла для женщин короткую стрижку. Но произошло это совершенно случайно. Однажды у Коко загорелась газовая колонка, и она опалила волосы — их пришлось остричь. Когда Шанель вышла в свет в новом образе, это стало новой модной тенденцией. Так в 1917 году женщины стали носить стрижку «под мальчика».

Chanel №5

Шанель не была ни химиком, ни парфюмером. Но судьба в лице русского князя Дмитрия, внука Александра II, свела ее с талантливым русским специалистом Эрнестом Бо. Он предоставил к услугам Шанель свои уникальные познания в области парфюмерии и создал ряд духов, представляющих собой микс ароматических веществ (до этого в производстве преобладали одиночные цветочные ароматы). Шанель нужно было только выбрать понравившийся вариант. Она остановилась на пятом по счету — он состоял из 80 ингредиентов и  имел абстрактный, стойкий аромат. К тому же Шанель считала 5 своим счастливым числом. Так появились духи Chanel №5. Французские духи, созданные русским парфюмером.

Существуют интересные версии того, как Шанель выбрала форму флакона для духов. Кто-то говорит, что она хотела поместить женские духи в строгую, квадратную «мужскую» бутылочку. И тем самым, остаться верной своим «модным» принципам. По другой версии, князь Дмитрий однажды подарил Коко штоф русской водки. И именно его форма стала прототипом флакончика Chanel №5.

Маленькое черное платье

В коротких черных платьицах ходили все девочки в приюте, где провела свое детство Габриель. Черное платье было униформой парижских продавщиц. Но по улице так никто не ходил — до 1926 года. Тогда Шанель решила сделать черное платье модным. По одной из версий, платье было создано в память об Артуре Кэпеле, погибшем в автокатастрофе. Коко не была его официальной женой и не должна была носить траур, тем не менее она облачилась в черное и даже перекрасила стены квартиры в темный цвет. Поклонницы Шанель поняли это буквально — черные платья стали модным.

Вторая версия: в те времена модельеры наряжали своих клиенток в очень пестрые наряды, которые не нравились Коко, любительнице сдержанной цветовой гаммы. Существует легенда, что во время выступления русской балетной труппы во Франции, Коко вдруг поняла, что ее раздражает буйство цветов в нарядах сидящей в зале публики и воскликнула: «Так дальше продолжаться не может! Я их всех переодену в черное!». В том же году, когда было создано маленькое черное платье, американский журнал Vogue приравнял его по популярности и универсальности к автомобилю Ford.

Шпионаж

В книге историка Хэла Вогана «В постели с врагом: тайная война Коко Шанель» рассказывается, что Шанель сотрудничала с германским правительством во время Второй мировой войны. В качестве посредника она участвовала в переговорах с Лондоном о заключении сепаратного англо-германского мира. Более того, Шанель официально числилась в немецкой разведке. У нее был и оперативный псевдоним Modellhut, «Модная шляпка». На счету Шанель более десятка успешно выполненных шпионских миссий.

У Шанель был и шпионский роман — она была любовницей немца Ганса Гюнтера фон Динклаге, который был на хорошем счету у германской разведки, общался с Гитлером и Геббельсом. Шанель познакомилась с Динклаге, когда пыталась вызволить своего племянника из тюрьмы. Через него же Шанель пыталась вернуть права на духи Chanel, которые выкупили братья Вертхаймеры, немецкие бизнесмены еврейского происхождения. Также Коко связывали отношения с Вальтером Шелленбергом, помощником Гиммлера (его сыграл Олег Табаков в фильме «Семнадцать мгновений весны»).

После разгрома фашистов Шанель предъявили обвинения в предательстве. Но за нее заступились высокопоставленные особы, среди которых был Уинстон Черчилль. От нее потребовали лишь покинуть Францию.

ШАНЕЛЬ КОКО — информация на портале Энциклопедия Всемирная история

Габриэль Бонёр Шанель. / Ориг.: Фр. Gabrielle Bonheur Chanel/Coco Chanel

Французская модельерша, основательница модного дома «Chanel».

Ранние годы

Родилась в семье уличного торговца Альберта Шанель и прачки Эжени Деволли. После смерти матери, когда Габриэль было двенадцать, отец отдал ее и сестер в монастырь Обазин. Именно там она научилась шить. После того как Шанель исполнилось восемнадцать, она была вынуждена покинуть религиозное заведение. Она перебралась в католический пансион в Мулене. Благодаря навыкам швеи, Габриэль устроилась в одно из ателье Мулена портнихой. По вечерам Шанель пела в кабаре «Ла-Ротон», что давало ей неплохой заработок. Именно тогда Габриэль стала использовать сценический псевдоним «Коко».

В 1906 г. на летний сезон Шанель переехала в Виши, где ее исполнительский талант пользовался успехом. С закрытием сезона Коко вернулась в Мулен. Во время очередного выступления в кабаре она познакомилась с офицером Этьеном Бальсаном, вместе с которым уехала в Париж. Состоятельный коннозаводчик, Бальсан окружил Шанель роскошью. Однако романтическая идиллия длилась недолго. В 1908 г. Коко ушла от Бальсана к его товарищу, английскому промышленнику и игроку в поло А. Кейпелу. По мнению биографов Шанель, именно с его именем связан дизайн знаменитых духов «Шанель №5»: флакон духов был вдохновлен, по одной версии, используемой Кейпелом фляжкой, по другой, используемыми им во время путешествий флакончиками. Связь с Кейпелом продлилась до 1919 г., когда он погиб в автокатастрофе. По признанию Шанель, это событие стало самым трагическим в ее жизни.

Еще в 1906-1908 гг. Шанель создала первые дизайны шляпок. Но лишь в 1910 г. ей удалось открыть свой магазин и мастерскую. Одной из клиенток Шанель стала актриса Габриэль Дорзье, которая рекламировала ее творения в театре и на обложках модных изданий. В 1913 г. Шанель открыла бутик в Довиле, где была представлена ее коллекция одежды для спорта и отдыха. Многие модели были сшиты из джерси. На волне успеха магазина в Довиле, Шанель открыла бутик в Биаррице в 1915 г. Расположенный в курортной зоне неподалеку от испанской границы магазин привлекал состоятельную публику обеих стран. Дела шли настолько хорошо, что в 1916 г. Шанель смогла вернуть Кейпелу инвестированные в ее шляпное дело средства.

Шанель-кутюрье

В 1918 г. Шанель была зарегистрирована как парижский кутюрье. В 1921 г. она открыла во французской столице бутик, где продавались шляпы, одежда и аксессуары, а затем и ювелирные украшения, и парфюм. К 1927 г. Шанель смогла расширить площади своего бутика в пять раз. В 1924 г. Коко познакомилась с бизнесменом П. Вертхаймером, который заинтересовался продажей «Шанель №5» в своем магазине. В результате было зарегистрировано юридическое лицо «Шанель-парфам». Вертхаймер и компания «Буржуа» взяли на себя все издержки производства, маркетинга (70% акций), Теофиль Бадер, владелец Галереи Лафайет, отвечал за распространение (20%), а за Шанель осталось название парфюма и всего 10% акций. Впоследствии она судилась с Вертхаймерами около двадцати лет за полный контроль над «Шанель-парфам».

Примерно к 1920 г. относится знакомство Шанель с Игорем Стравинским и др. участниками «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Благодаря финансовой помощи модельерши Дягилев смог продлить выступления труппы на несколько лет. Шанель также сотрудничала с русским импресарио как дизайнер, разработав модели костюмов для «Русских сезонов».

В 1931 г. состоялась поездка Шанель в Голливуд, где она разработала дизайн костюмов для нескольких фильмов («Сейчас или никогда» (1931) и др.). Также она выполняла частные заказы – ее клиентками стали Г. Гарбо и М. Дитрих. Однако для Шанель Голливуд остался местом «пошлости и дурного вкуса». В 1930-е годы дела Шанель шли в гору: к 1935 г. число ее служащих достигло 4000 человек. Вернувшись во Францию, Коко продолжила сотрудничать с деятелями кино, так, она создала костюмы для постановки Жана Кокто.

С началом Второй Мировой войны Шанель была вынуждена закрыть свой модный дом. Во время оккупации модельерша активно сотрудничала с немцами. Еще до окончания войны она была обвинена в коллаборационизме и арестована. В 1944 г. она была отпущена на свободу с условием покинуть Францию. Шанель переехал в Швейцарию, где проживала до 1953 г.

Возвращение в мир моды состоялось в 1954 г., когда Шанель представила новую коллекцию. Хитом ее модного дома стал  твидовый костюм с накладными карманами и декоративными золотыми пуговицами. В 1955 г. она представила публике небольшую сумочку прямоугольной форме на длинной цепочке. Этот аксессуар стал своеобразным символом ее модного дома. В 1950-е и 1960-е клиентками Шанель были Ж. Кеннеди, Э. Тейлор, О. Хепберн. Однако модный дом стал сдавать свои устойчивые позиции с наступлением эпохи мини-юбок, которые Шанель категорически отвергла. Тем не менее, до конца своих дней Коко принимала активное участие в работе модного дома.

Безусловным вкладом Шанель в анналы моды можно считать дизайн коктейльного черного платья, сумку на цепочке, а также искусственный жемчуг и броши-камелии в качестве аксессуаров. 

биография, личная жизнь, семья, муж, дети — фото. Биография коко шанель Куку шанель биография

(франц.Coco Chanel, настоящее имя Габриель Бонёр Шанель; 19 августа 1883 – 10 января 1971)

– ведущий французский , одна из самых важных фигур в истории моды. Основала всемирно известный .

Благодаря своим жакетам и маленькому черному платью, Шанель стала иконой стиля, которой до сих пор поклоняются женщины всего мира. «Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь»,
— говорила Коко.

Коко Шанель родилась 19 августа 1883 года в маленьком городке Сомюр, в центре Франции. Первая часть жизни легендарной Шанель была далека от моды и .

После смерти матери, ее отец, работавший коробейником, поместил девочку в приют, где она жила с 1895 по 1900 год. До 1902 года Коко воспитывалась среди монахинь, которые и научили ее шить. Затем Шанель работала в магазине чулочно-носочных изделий Au Sans Pareil в Мулене.

Прозвище Коко девушка получила, когда пыталась стать певицей, выступая в кабаре Viсhy и Moulins. Именно там она познакомилась с Этьеном Бальзаном, влиятельным французским аристократом, который впоследствии помог Шанель открыть собственное дело. Он был влюблен в девушку, но она ушла от него к его другу, Артуру Капелю по прозвищу «Бой».

К сожалению, возлюбленный Коко трагически погиб в автокатастрофе, и она так никогда и не вышла замуж, хотя имела многочисленные романы.

Свой первый магазин Коко Шанель открыла в 1910 году. Он находился в Париже на Rue Cambon и специализировался на продаже шляпок. Позже появились магазины Шанель в Дэвилле и Биаритце. К шляпкам прибавилась одежда.

Первой одеждой, которую создала Коко было платье, переделанное из старого свитера. Люди спрашивали, где она взяла такой чудесный наряд, а она предлагала сделать такой же и для них.

«Мое состояние основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно», — сказала Коко Шанель в одном из интервью.

В 1920-х процветающий бизнес Шанель взлетел на новую высоту. Она запустила в производство собственную марку духов Chanel №5. В 1925 году появились знаменитые костюмы от Шанель, состоящие из строгого жакета и , сидящей по фигуре.


Проекты Шанель были поистине революционными, она первая заимствовала для женской моды элементы мужского гардероба. Именно благодаря ей женщины смогли отказаться от неудобных корсетов и пышных юбок. Шанель в первую очередь ценила в одежде удобство и комфорт.

Еще одним революционным открытием Шанель было . Она показала общественности, что цвет, ранее считавшийся исключительно траурным, может придать элегантности вечернему наряду.

Шанель была популярной фигурой и в артистических кругах Парижа. Она создавала костюмы для Ballets Russes и костюм Орфея для Жана Кокто. Среди ее друзей был известный художник Пабло Пикассо, а с известным русским композитором Игорем Стравинским ее связывали любовные отношения.

Другой важный роман начался для Шанель в 1923 году, когда она познакомилась с герцогом Вестминстерским. Эта романтическая история длилась десятилетие. Но на озвученное предложение руки и сердца, Коко ответила возлюбленному, что герцогинь Вестминстера было несколько, а Шанель — одна.


Международный экономический кризис 1930-х годов негативно сказался на бизнесе Шанель, а начало Второй Мировой Войны и вовсе заставило Коко распустить работников и закрыть магазины. Мадам Шанель считала, что война – это не время для моды.

Во время немецкой оккупации во Франции Шанель завязала отношения с немецким офицером Гансом Гунтером фон Динклаге. От него она получила специальное разрешение остаться в своих апартаментах в отеле Ritz. Когда война закончилась, общественность осудила Шанель за связь с нацистским офицером, расценив это как предательство. Ей пришлось покинуть Париж и провести несколько лет в Швейцарии. Затем, какое-то время она жила в своем загородном доме в Рокебрюн.

Возвращение Шанель в мир моды состоялось, когда ей было уже 70 лет. Критики поначалу скептически отнеслись к модельеру, но ее женственные модели вновь завоевали любовь покупателей во всем мире.

В 1969 захватывающая история жизни великой Шанель стала основой для бродвейского мюзикла «Коко», главную роль в котором исполнила Кэтрин Хепберн.

Коко Шанель умерла 10 января 1971 в отеле Ritz. Сотни людей пришли в церковь Мадлен, чтобы попрощаться с «иконой стиля», многие из них были одеты в костюмы от Шанель.

Награды:

  • 1957 год – премия Neiman Marcus в Далласе.
  • 1963 год – премия Sunday Times International Fashion в Лондоне.

Интервью Коко Шанель

Какие события вашей ранней жизни пробудили в вас интерес к искусству?


Ну, живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты.

А какую роль сыграли ваши наставницы в дальнейшем развитии вашей деятельности?


Мои наставницы были, в первую очередь, монахинями. Они научили меня всему, чему смогли научить. Просто эти небольшие знания помогли мне стать тем, кто я сейчас. Ведь для владельцев магазинов гораздо целесообразнее нанять на работу того, кто владеет базовыми навыками шитья, чем того, кто не имеет представления о том, как вставить нитку в иголку. Работа в магазинах дала мне немало преимуществ, это позволило научиться многому и увидеть, как работает магазин прежде, чем начать свое собственное дело.
Я встретила людей, которые уже добились огромного успеха в этой индустрии. Они показали мне, как много и усердно им пришлось работать, чтобы стать теми, кем они являются. Это пугало меня больше всего. Я думала, что мне потребуется намного больше времени для того, чтобы стать популярной, что это дастся мне намного труднее… Но, к счастью, все у меня получилось довольно быстро и легко.

Каким был мир искусства и моды, когда вы только начинали свою деятельность?


Я росла и училась во Франции, где мода и одежда всего являлись масштабной индустрией и имели огромное значение. Каждый старался удержаться на вершине. Я открыла свой первый магазин в 1910 году, и вот тогда я действительно сделала первый шаг в мир моды. Я была сама по себе, у меня был маленький шляпный магазинчик во Франции… В это время мода была крайне популярна, и маленькие магазинчики вроде моего были либо всегда завалены заказами, либо всегда пусты и мертвы. Как я уже говорила, знакомство со многими людьми привело покупателей в мой магазин и привлекло к нему внимание. Покупатели рекомендовали меня своим знакомым, и, в конечном счете, это привело в мое ателье множество заказчиков. Я думаю, что это была большая удача для меня – стать такой востребованной, только начав дело.Каким образом крупные культурные, экономические и политические события отразились на вашей работе?


Экономический кризис, вызванный войной во Франции, вынудил меня и многих других владельцев закрыть свои магазины на много лет. Было недостаточно средств, чтобы покупать что-то, соответственно, не было средств на то, чтобы создавать что-то новое. Я сделала перерыв в своей работе и стала медсестрой, которой проработала всю Первую Мировую Войну. После этого, во время Второй Мировой Войны, у меня возникли кое-какие неприятности: я была обвинена в любовной связи с нацистским офицером, из-за чего мое возвращение в модную индустрию стало довольно сложной задачей. Все считали меня «злодейкой», думали, что я опасна, потому что вызывала ассоциации с нацистами. Уверяю вас, я не ужасный человек. В конце концов, я все же восстановила доверие к себе, вернулась с новым стилем для женщин и сделала свое имя известным и значимым.Каковы были ваши самые большие достижения и какими методами вы пользовались в своем искусстве?


Я бы сказала, что самым большим моим достижением было создание «маленького черного платья», которое принесло мне огромный успех. Оно дало женщинам множество преимуществ, особенно работающим и занятым карьерой женщинам. Наблюдая за людьми и прочувствовав это впоследствии на собственном опыте, я поняла насколько накладно менять свой рабочий костюм на более формальный, отправляясь на ланч, а затем снова переодеваться к обеду. Кому-то, кто не понимает всю важность этих переодеваний, это покажется глупым. Но, зная суть дресс-кода и положа руку на сердце, я могу твердо заявить, что это очень утомляет. Для женщины, которая должна сделать так много дел в течение дня, это является сильнейшим давлением. Но ведь ей всегда важно выглядеть презентабельно. И эта обязанность имеет огромное значение для женщины, она обеспечивает уверенность в себе. Маленькое черное платье дает женщинам такую уверенность. Оно подарило им уйму свободного времени, спасло от многочисленных переодеваний! В нем вы можете отправиться с работы на обед и чувствовать себя потрясающе.
Если же говорить о моих методах… Мои методы заключаются не только в том, чтобы представлять себя в роли бизнес-леди, я ставлю себя на место каждой женщины. Я стараюсь думать о нуждах многих женщин, о том, как они хотят выглядеть и как хотят чувствовать себя в той или иной одежде. Моя задача – создать что-то красивое и удобное для женщин, которые очень заняты и много работают.Какие ключевые возможности, открывшиеся перед вами, послужили основой для поворотных моментов в вашем искусстве и в жизни?


У меня появилась шикарная возможность делать костюмы для фильма «Правила игры» и многих других кинокартин. Это подтолкнуло к новым свершениям. Я должна была думать в новом направлении, должна была помочь выразить многое с помощью костюмов, что позволило мне еще больше развить свои способности, как . Я узнала много нового и многому научилась. Это и стало поворотным моментов моей карьеры дизайнера. Я горжусь своим талантом быть разной и рада, что в моей жизни появлялись возможности продемонстрировать это.Приходилось ли вам делать какой-либо выбор для того, чтобы стать успешной?


Я приняла решение оставить свою вокальную карьеру. Я не чувствовала, что для меня есть место в этой области искусства. Хотя многим людям нравился мой голос, и они хотели помочь мне достичь успеха в этом. Но я решила заняться чем-то абсолютно противоположным. Я решилось на то, чего хотела в глубине души. Я решила рискнуть всем, что имела на тот момент, и переключиться на реализацию мечты. Я знала, что мне нужно будет много работать, и что работа будет тяжелой. Но я знала, что это необходимо для достижения вершины, на которой я хотела оказаться.
Когда началась война, я была вынуждена закрыть магазин. Я знала, что он не сможет работать в условиях такого мощного экономического кризиса. Мне было сложно сделать это, я не была уверена в том, что магазин ждет какое-то будущее. Я понятия не имела, что буду делать дальше.Какие сложности вам пришлось преодолеть, чтобы стать художником и творцом?


Я должна была научиться исключать мысли о конкуренции и не думать о том, что меня будут критиковать. Ведь существовало множество дизайнеров, и они не хотели иметь ничего общего со мной. Во Франции модой занимаются почти все, огромное количество людей вовлечены в эту индустрию. Известные дизайнеры, которые уже добились успеха, тоже не собирались делиться признанием и вниманием общественности.
Мне также нужно было осознать, что никто ничего не принесет мне на серебряной тарелочке, я должна добиться всего сама. Даже несмотря на то, что я общалась с людьми, которые могли помочь, я должна была самостоятельно работать над обеспечением своего будущего, создавать что-то новое и уникальное. Мне нужно было делать вещи, которыми буду обеспечивать потребителей только я, и которые не наскучат им через неделю.

Коко Шанель (настоящее имя — Габриель Бонёр Шанель) родилась 19 августа 1883 года в относительно небольшом французском городке Сомюр, основным источником доходов которого на сегодняшний день являются туризм, а также изготовление и выращивание винограда и виноделие.

Отец Коко, по роду занятий уличный торговец, сдал трех своих дочерей в приют после того, как их мать скончалась в возрасте 32-х лет. Девочке было 12 лет на момент, когда она видела отца в последний раз. Проведя свои последующие семь лет жизни в стенах Обазинского монастыря, Габриель воспитала строгость в своем характере, а любимыми цветами девушки стали черный и белый. В то же время обилие религиозных и обрядных предметов вдохновили её в будущем на использование в декоративных элементах своих коллекций стиля барокко, золота и драгоценных камней.

После выхода во взрослую жизнь Коко устроилась работать швеёй в ателье, а по вечерам успевала петь в кабаре. Именно там за Габриель закрепилось имя Коко. Гости обращались к ней так, потому что она часто исполняла песню «Кто видел Коко на Трокадеро?».

Обладая мальчишеским нравом, Габриель брала идеи своих нарядов в мужской моде и одевалась достаточно оригинально для того времени. Свои первые модели дамских шляпок она брала из модных на то время головных уборов и убирала всю излишнюю атрибутику из перьев, что придавало им легкость и элегантность. Первыми моду от Коко Шанель оценили на себе девушки из рабочего класса, но достаточно быстро она распространилась и в высшем обществе.

Первой любовью Габриель был богатый английский аристократ Бой Кейпел. Он познакомил девушку с литературой, Востоком и эзотерикой. При нём Шанель открыла свои первые магазины в Париже, Довиле и Биаррице. Работа для неё была источником независимости, Коко никогда не хотела быть содержанкой при богатом муже, как девушки из высшего света того времени.

Это может показаться невероятным, что усилиями всего одного человека завершилась одна эпоха в моде и началась другая, еще более сенсационным для того времени было то, что этим человеком была женщина. Коко изменила женский силуэт. Она укоротила длину платьев и обнажила лодыжки, освободила женщин от корсетов и ввела в моду одежду из джерси, а также короткие стрижки и загар.

В 1918 году в доме №31 на улице Камбон в Париже мадемуазель Шанель открыла свой первый Дом Моды. Маленькая деревенская девочка, выросшая в Обазинском монастыре, стала королевой Парижа. Прежде, чем освободить женщин, она освободила себя.

История любви Габриель Шанель закончилась внезапно со смертью Бойа Кейпела в автокатастрофе. В первый и последний раз в жизни Коко позволила себе заплакать. «Я или умру, — сказала она — или закончу то, что мы вместе начали».

В 1920 году, когда Европа стояла на пороге очередной войны, женщины с восторгом встретили наряды Шанель, подарившей им право на удобство. Потеряв любовь всей своей жизни, она пыталась заглушить тоску в своем сердце в Венеции в компании друзей. Подруга Мися познакомила мадемуазель Коко с Италией, русским балетом и своими друзьями Кокто, Стравинским, Дягилевым, Равелем и Пикассо. После чего в жизни Габриель Шанель выдалась возможность поработать над созданием костюмов для спектаклей Дюллена и Кокто, а также финансировать постановку балета «Весна священная». Позже она дала убежище Стравинскому и его семье, помогла Кокто во время его реабилитации и тайно оплатила похороны Дягилева в Венеции.

После революции 1917 года в царской России Коко Шанель довелось познакомиться с Великим князем Дмитрием (двоюродным братом русского императора Николая II), который был младше её на 8 лет. Влияние князя и его культуры вдохновило Великую Мадемуазель на создание вышивок, меховых изделий и украшений в византийском стиле. Благодаря ему Коко встретилась с Эрнестом Бо, парфюмером при царском дворе, и в 1921 году выпустила свой знаменитый аромат SHANEL №5.

Однажды в судьбе Коко возник настоящий аристократ, воплощение британской элегантности и непринужденной роскоши Герцог Вестминстерский, богатейший человек Великобритании. Габриель была очарована им. Это была красивая история любви, герцог приглашал её в свои дворцы и яхты, отправлял за ней частный поезд, осыпал цветами и драгоценностями, но чувства остыли до того, как Коко стала герцогиней.

В 1926 году Шанель, которая не выносила обилие кричащих разноцветных нарядов, объявила: «Я заставлю их ходить в черном!». Дело в том, что в то время черный цвет был приоритетом нарядов прислуги и траура. Но Коко возвела его в ранг абсолютного. Это стало орудием её успеха и годом рождения маленького черного платья.

Модницы со всех континентов желали носить платья от Шанель, и прежде всего этого хотели звезды Голливуда. Однако модельер не поддалась влиянию фабрики грез, так как понимала нависающее над ней давление огромной индустрии, и она приняла решение вернуться во Францию, где поселилась в отеле Риц, чтобы не подвергаться чьему-то мнению, а дальше продолжать работу над своими коллекциями.

В 1936 году во время весенней забастовки, Коко, владелица на тот момент множества бутиков, столкнулась с забастовкой 4000 рабочих, это был первый раз, когда ей пришлось уступить чьей-то воле.

В 1940 году, во время Второй мировой войны, племянник Коко Андре Паласе попадает в плен к немцам. Применив все свои связи, ей удается освободить его, однако эта свобода дорого обходится самой Габриель. Военный критик Хэл Воган в своей книге «В постели с врагом: тайная война Коко Шанель», вышедшей уже в послевоенное время, открыто заявляет, что Коко Шанель официально числилась в штате немецкой разведки и имела на своем счету ни одну успешную операцию. Это сотрудничество не могло остаться без внимания, и Коко была арестована по обвинению в пособничестве фашизму. Только благодаря вмешательству Черчилля женщину освобождают в 1944 году при условии, что она покинет Францию. Шанель была вынуждена перебраться в Швейцарию. На сегодняшний день официальный источник модного дома Шанель опускает эту неприятную страницу в биографии своей основательницы. На сайте Дома Шанель вскользь упоминается, что Шанель закрывает свои бутики в 1939 году и сразу перебирается жить в Швейцарию.

Во Францию и в мир моды Коко возвращается только в 1953 году в возрасте 70 лет. Первый показ мод прошел 5 февраля 1954. Коко со стороны наблюдала за показом, который проходил в гнетущей тишине. Французская пресса разгромила коллекцию, назвав её жалкой, а Шанель — престарелой. В то же время Америка восприняла коллекцию с восторгом, а знаменитый журнал LIFE написал: «В 71 год Габриель Шанель не просто создала новую тенденцию, она совершила революцию». К Шанель вернулось прежнее влияние и право диктовать свой стиль всему миру. Костюмы от Шанель полюбились не только рядовым гражданам, но и звездам кино. Их носили Марлен Дитрих, Бриджит Бардо, Ромми Шнайдер, Грейс Келли, Ингрид Бергман, Элизабет Тейлор и другие.

Всю свою жизнь Коко создавала свой неотразимый стиль Шанель. Ей принадлежит создание бежевых босоножек с черным носком, ранее упомянутого маленького черного платья, приталенного жакета, стеганной сумочки с цепочкой через плечо. В это может быть трудно поверить, но до 1955 года не существовало такой привычной сегодня сумочки с ремнем, одеваемым на плечо. Женщины ходили с ридикюлями, длинный шнурок которых одевался на руку. Ридикюли появились еще в начале 19 века и прослужили полтора века, так как долгое время в женском гардеробе не были предусмотрены карманы.

Все последние годы своей жизни Великая Мадемуазель была ужасно одинока и в возрасте 80 лет все также каждый день ходила на работу, отдавая всю себя своим произведениям искусства. Перед приходом на работу Коко сотрудники ателье по сигналу портье распыляли на лестнице в доме №31 по улице Камбон её любимый аромат SHANEL №5.

10 января 1971 года, в воскресенье, свой единственный нерабочий день, в возрасте 87 лет Коко Шанель скончалась от сердечного приступа в отеле «Риц». Она просила не устанавливать на её надгробии могильных плит, чтобы ничто не мешало ей «вознестись в рай и шить одежду для ангелов». Похоронена в Швейцарии. Верхнюю часть надгробия женщины, рожденной под знаком льва и имевшей львиный характер, символично украшает барельеф с изображением пяти голов львов.

С 1987 года руководство домом Шанель принял модельер Карл Лагерфельд, который по сегодняшний день продолжает традиции Коко Шанель.

Коко Шанель (фр. Coco Chanel).
Коко Шанель – её настоящее имя – Габриэ?ль Бонёр Шане?ль (фр. Gabrielle Bonheur Chanel).
Шанель родилась 19 августа 1883года. Кажется нет необходимости говорить о том, что Шанель была французским модельером, вдохновение и модернизм которой сделали её одной из самой известной в истории моды XX столетия – об этом знают все.

А началось всё в маленьком городке Сомюре, где оказались родители Шанель – Альбер Шанель и Жанна Деволь. Отец Коко был бродячим торговцем и не сидел на одном месте. Какое-то время родители не состояли в законном браке – ему нужна была подруга, но не жена. Не такого мнения была Жанна, она любила Альбера, и на столько сильна была её любовь, что, скорее всего, это уже была не просто любовь, а болезнь. Она не могла расстаться с Альбером, чего бы это ей не стоило. Жанне приходилось зарабатывать на содержание всё прибывающих членов семейства тяжёлым трудом: работа на кухне, груды белья. Ей приходилось бороться, чтобы получить место на кухне, место гладильщицы или служанки. Здоровье её таяло, но она готова была всё снести, лишь бы быть рядом с мужем. Жанна умерла, когда Габриэль было всего шесть лет. А потом её с братьями и сёстрами оставил и отец. С этого момента Габриэль была на попечении, то родственников, то в приюте, в который её отдали, когда ей было 12 лет. В 18 лет Коко с помощью благотворительной организации оказалась в интернате для детей из знатных семейств. А затем устроилась продавцом в магазин тканей в городе Мулен. Она мечтала стать певицей и в свободное время в кафе «Ротонда» исполняла песенки «Тот, кто видел Коко» и «Ко-Ко-Ри-Ко». Вот тогда и прозвали её Коко.

Вскоре Шанель познакомилась с богатым наследником Этьеном Бальзаном. У него было поместье недалеко от Парижа, где он разводил лошадей. На его предложение стать любовницей она ответила согласием – ей давно хотелось переехать в Париж и, к тому же, Габриэль знала, что за всё в жизни надо платить. Именно здесь она стала превосходной наездницей и начала делать свои восхитительные шляпки, которые всех покоряли своей новизной и шармом. И именно здесь она поняла, как женщины преклоняются перед мужчинами, стараясь понравиться, и проигрывают сражение.

Для себя Коко решила, что из любого сражения, она выйдет победителем. В детстве ей не хватало любви, её окружало равнодушие – всё это наложило отпечаток. И Габриэль научилась бороться и побеждать, а самое главное, она научилась шить. И что бы она ни делала – шляпку или одежду, которая сидела на ней так хорошо, что об этом можно было не думать – всё привлекало внимание окружающих. И тогда Шанель поняла, что в ней есть то, которым следует воспользоваться, то есть дар творческой мысли, а главное, умение выживать.

Бальзана сменил Артур Кейпел, богатый наследник угольных шахт, превосходный бизнесмен, который погиб в 1919 году в автомобильной катастрофе. Он помог стать ей деловой женщиной. В 1910 году она открыла свой первый магазин в Париже, продавая женские шляпки, через год открылся её дом моды на улице Рю- Камбон, где находится и сейчас.
Простота и роскошь были в творениях Шанель. Она сумела изъять корсет из сознания женщин, воспользовалась мужской элегантностью, чтобы создать в гардеробе женщин такие свободные и необходимые вещи, как рубашки мужского покроя, галстуки, брюки для верховой езды, пиджаки, в которых были суровость и в то же время шарм, превосходство и покорность. В 1918 году Шанель расширила свое предприятие. Она вызвала восторг вечерним платьем из черного кружева и тюля, расшитого бисером, ансамблем платье-пальто из бежевого джерси. Всё это казалось простым, но в то же время роскошным – настоящим чудом портновского искусства.

«Мода — это нечто, что существует не только в одежде. Мода витает в воздухе. Она связана с нашими мыслями и нашим образом жизни, с тем, что происходит вокруг нас».

Ее лучшие творения: маленькое черное платье, которое, в 1926 году американский журнал Vogue приравнял к популярности автомобиля «Ford» и назвал его «фордом» моды, каскады жемчуга на простой бечевке, двухцветные туфли, туфли-лодочки, приталенный жакет, камелия из белого шелка, которые стали символами её марки. Её украшения имели потрясающий эффект, в которых сочеталась роскошь изумрудов или жемчуга с превосходной собственной бижутерией. Сочетание драгоценных камней с искусственными являлось смелой находкой, которую она использовала как роскошные украшения.

Её броши из разноцветного стекла и через плечо произвели потрясающий эффект, их в дальнейшем стали производить различные модные фирмы по всему свету. Они и сейчас считаются классикой, а модницы готовы за них отдавать приличные суммы.
Её маленькое чёрное платье можно было носить и днём и вечером, добавив нить жемчуга или другие аксессуары.

Идеи, которые она создала в начале ХХ – го века, остались вечными потому, что элегантность не поддаётся влиянию времени. Девизом облика её моделей были простота и подвижность. Многие свои открытия Шанель сделала, подглядев тот или иной образ или какой-то элемент, среди народной одежды. Например, русский стиль с вышивкой и меховой отделкой, геометрические узоры, прорезиненные плащи, модель которых она увидела, разглядев её в одежде своего шофёра. Она первая использовала в женском гардеробе трикотаж.

Шанель была в дружеских отношениях со многими людьми искусства: Пикассо, Дягилевым, Стравинским, Сальвадором Дали, Жаном Кокто и не оставалась в стороне от авангардного направления. Но она никогда не меняла своих принципов. Для неё шляпка в форме телефона или юбка, в которой можно было не идти, а только семенить, были неприемлемыми. Поэтому то, что впоследствии было названо «обликом Шанель», означало бескомпромиссный взгляд на моду, где присутствует во всём мера и удобство и никаких крайностей. «Нужно всегда убирать, удалять всё лишнее. Не надо ничего прибавлять…Нет иной красоты, кроме свободы тела…». Став модельером, она испытывала удовлетворение и считала, что одержала победу тогда, когда её идеи подхватывала улица, и её модели были на простом народе. Её принципы были создавать простые, строгие модели с четкими линиями, модели, которые подчеркивают достоинства и скрывают недостатки.

Шанель оказывала материальную поддержку многим деятелям искусства. Например, она финансировала некоторые постановки Русского балета, много лет поддерживала композитора Игоря Стравинского, помогала оплатить расходы за лечение Жана Кокто.
В той ловкости, с которой она умела придать шик любому изделию, чувствовался не только вкус, но прежде всего умение «сделать нечто из ничего».

Её клиентки учились нравиться, идя наперекор существующей моде. У Габриэль не было недостатка в идеях, да и продавать она умела, как в своё время и отец и дед. Габриэль унаследовала семейные качества – она была вынослива в работе. Работать и добиваться успеха… Шанель не рисовала свои модели, она создавала их с помощью ножниц и булавок, прямо на манекенщицах. Ей было достаточно нескольких движений рук, чтобы из бесформенной материи возникла роскошь. Иногда идеи приходили ей во сне, она просыпалась и начинала работать.
Она трудилась по 12-14 часов в сутки и того же требовала от своих коллег. Не всем было дано вынести такой труд. Шанель обладала сочетанием аристократизма и, в то же время, жёсткой деловой хваткой. Когда она ставила перед собой цель, то всегда добивалась её. По приблизительным оценкам в 20 – 30- е годы её модельный бизнес давал $200-300 тыс. в год.

Шанель была великим художником. Она хотела создавать не только новые силуэты, но и внести новые ощущения жизни. Многие годы спустя это назовут «стилем жизни».
Коко Шанель одну из представителей высокой моды журнал «Тайм» внёс в список ста самых влиятельных людей XX века.
Своё сороколетие она ознаменовало выпуском совершенно новых духов, в которых не присутствует запах одного какого- то цветка. Содействие в этом ей оказали Великий Князь Дмитрий и русский парфюмер–эмигрант Эрнест Бо.

Началась Вторая мировая война. В 1940 году ей пришлось обратиться к немецкому дипломату, чтобы выручить своего племянника, попавшего в плен. С дипломатом она была давно уже знакома. И когда он ей помог, её привязанность к нему ещё более возросла. В конце войны обстоятельства складываются так, что Шанель приходится покинуть Францию почти на долгие восемь лет. Её обвинили не только в любовной связи с немецким бароном, но и в контактах с начальником управления внешней разведки Германии Шелленбергом, помощником командующего «СС» Генриха Гиммлера.

Ей грозил арест. За Шанель вступился сам Уинстон Черчилль, который как-то о ней записал в своём дневнике: «Приехала знаменитая Коко, и я восхищался ею. Это одна из самых умных и очаровательных, самая сильная женщина, с которой мне когда-либо приходилось иметь дело».
Шанель закрыла все свои бутики и уехала в Швейцарию.

Оттуда она следила за изменениями, происходившими в модном мире. Появились новые кутюрье, такие как , Юбер де Живанши и другие. Шанель было 71 год, когда она снова вернулась в Париж и предложила свою коллекцию. Но показ её моделей происходил в полном молчании публики. Шанель хотела всем доказать, что мода изменяется, а стиль остаётся, но пресса говорила о том, что она не предложила ничего нового. Но не всем дано понять, что элегантность вечна. Шанель усовершенствовала свои модели, и через год почти все модницы сочли за честь одеваться у Шанель. Знаменитый костюм Шанель стал бессмертным, в нём чувствуешь себя уютно и свободно, и это ещё благодаря правильно подобранной ткани– лёгкому твиду. Костюм гарантирует надёжность во всех ситуациях.

Сумочки Шанель, обувь и бижутерия стали классическими. В 60-е годы она сотрудничала с голливудскими студиями. Мода Шанель не устареет, потому что в ней заложена философская концепция Шанель: «Чтобы великолепно выглядеть, необязательно быть молодой и красивой».
Шанель покинула наш мир 10 января 1971 года, в воскресенье, в возрасте 88 лет, в номере отеля «Ритц» в Париже. «Тime Magazinе» оценила ее ежегодный доход в 160 миллионов долларов.
При этом она никогда не превозносила богатство и не восхваляла деньги. Шанель нашла среди видных деятелей искусства тех друзей, которыми гордилась. Хотя её жизнь была полностью подчинена работе – созданию одежды, самым главным для неё оставалась любовь. Поражает в ней не только успех, которого она достигла, не только её популярность, но и то, что она сумела остаться загадочной. Непостижимая Шанель…

Как и Шанель, бессмертен ее знак: две перекрещивающиеся буквы С – Coco Chanel и белая камелия на черном сатиновом банте.

с 1983 года руководит домом моды Шанель и является его главным дизайнером Карл Лагерфельд.

Коко Шанель биография

Биография
и эпизоды жизни Коко Шанель
. Когда родилась и умерла
Шанель, памятные места и даты важных событий ее жизни. Цитаты модельера, фото и видео
.

Годы жизни Коко Шанель:

родилась 19 августа 1883, умерла 10 января 1971

Эпитафия

Пусть не гаснет огонь до конца
И останется память о той,

Что для жизни будила сердца,
А теперь нашла вечный покой.

Биография

Биография Коко Шанель — это история талантливой и сильной женщины, женщины, сотворившей собственную легенду, ставшей законодательницей моды и стиля во всем мире. Рожденная в приюте для бедных, она ушла из жизни владелицей самого знаменитого дома моды. На ее пути было множество несчастий и бед, но из всех них Шанель выходила с гордо поднятой головой, элегантной и непобедимой.

Коко Шанель выросла в сиротском доме и, казалось, была обречена на нищету и лишения. Позже она вычеркнет эти года из своей биографии, словно не желая их вспоминать. Первой работой Шанель была работа в магазине белья, затем она пробовала себя в качестве певицы и танцовщицы, но карьера в театре у нее не сложилась. Поворотным моментом в биографии Шанель стало знакомство с англичанином Артуром Капелом, который, в отличие от ее предыдущих друзей, серьезно отнесся к ее желанию стать модисткой. Он помог ей открыть первый магазин шляпок в Париже, а чуть позже — бутик в Довиле. Так Коко стала предпринимательницей. Она так была одержима своим делом, что остановить ее не могли ни отсутствие опыта, ни Первая мировая война, ни общественное осуждение. Слава о талантливой женщине-дизайнере быстро разнеслась по Парижу, и Шанель вскоре вошла в высшее общество, что до нее не удавалось ни одному портному. К пятидесяти годам Коко Шанель находилась на вершине славы и красоты, ее любили, с ней искали знакомств, а стилем Шанель восхищались даже королевские особы.

Личная жизнь Шанель нередко становилась предметом пересудов — красивая, независимая, сильная, она словно не была создана для кроткой семейной жизни, но неизменно очаровывала мужчин своей элегантностью и силой характера. Шанель часто водила дружбу с известными деятелями политики и искусства. Так, в 1920-х годах у нее на вилле гостил русский музыкант Стравинский со своей семьей. Именно в то время был изобретен гениальный аромат духов Шанель № 5. Возможные романтические отношения Коко Шанель и Игоря Стравинского обсуждаются до сих пор, но сами они никогда не подтверждали и не опровергали эти слухи. Об этом возможном романе был снят фильм, где Шанель сыграла Кейт Бланшетт.

Вторая мировая война внесла свои коррективы в жизнь Шанель — сначала ей пришлось закрыть свои салоны, а вскоре, после обвинения в связи с немецким офицером, уехать в Швейцарию, где Коко прожила почти десять лет. За эти годы ее слава ушла в забытьё, и, казалось, Коко уже никогда не вернуться на завоеванную ей вершину. И тогда она совершила невероятное — снова открыла салон в Париже и спустя три года, несмотря на первые негативные отзывы, вернула себе славу, восхищение и почет. На момент открытия салона Шанель был 71 год. На ее показы приходили самые богатые и знаменитые женщины, ее костюмы становились символом статусности, с ней сотрудничали голливудские студии, у Шанель одевались Одри Хепберн и Лиз Тейлор, а на Бродвее даже поставили мюзикл о ее жизни под названием «Коко», где Шанель сыграла Кэтрин Хепберн. Мудрые и лаконичные цитаты Коко Шанель — о моде, о стиле, о жизни, об успехе — передавались из уст в уста.

Смерть Коко Шанель наступила в возрасте 87 лет. Причиной смерти Шанель стал сердечный приступ. До самой своей смерти Шанель занималась модой и создавала новые гениальные коллекции. Похороны Коко Шанель состоялись на кладбище Буа-де-Во в Швейцарии, могилу Шанель украшает барельеф с пятью львиными головами. Проститься с Коко на похороны Шанель приехал великий испанский модельер Кристобаль Баленсиага — тогда он в последний раз вышел на публику, словно показывая этим, что век Высокой моды подошел к концу с уходом этой легендарной женщины. В доме моды Шанель до сих пор трепетно относятся к памяти Шанель.

Шанель говорила: «Я не создаю моду. Мода — я сама»

Линия жизни

19 августа 1883 г.
Дата рождения Коко Шанель (Габриель Бонёр Шанель).
1910 г.
Открытие первого магазина Коко Шанель по продаже дамских шляп, позже переместившегося на улицу Камбон и ставшего домом моды Шанель.
1913 г.
Открытие второго магазина Шанель в Довиле.
1921 г.
Появление духов «Chanel Nº 5».
1939 г.
Закрытие модного дома и магазинов Шанель.
1944-1953 гг.
Жизнь в Швейцарии.
1954 г.
Возвращение в мир моды, выпуск новой коллекции Шанель.
1950-1960 гг.
Сотрудничество с голливудскими студиями.
10 января 1971 г.
Дата смерти Коко Шанель.

Памятные места

1. Город Сомюр, Франция, где родилась Шанель.
2. Здание кафе «Ротонда» в Париже, где в молодости выступала Шанель.
3. Дом моды Шанель на улице Камбон.
4. Отель «Риц», который долгое время был домом Шанель и где скончалась Шанель.
5. Кладбище Буа-де-Во, Лозанна, Швейцария, где похоронена Шанель.

Эпизоды жизни

Коко Шанель жила по принципу «каждый день — с чистого листа». От неугодного ей прошлого она методично избавлялась, покрыв завесой тумана свое детство и часть юности, придумывая несуществующие факты, запутывая друзей и биографов. Так, она вычеркнула из своей жизни, как минимум, первые 10 лет, скрывая свой настоящий возраст.

Любую преграду на своем пути Шанель рассматривала как указатель, подсказку для дальнейших действий, поле для эксперимента. Так как она не являлась профессиональной портнихой, то в самом начале ее карьеры ей нельзя было шить настоящие женские платья, иначе ее могли привлечь за незаконную конкуренцию. Это не только не остановило Шанель, но вдохновило ее на создание платьев из мужского джерси.

Создавая модели для своих платьев, Шанель никогда не изощрялась, а, наоборот, упрощала. Так, она никогда не рисовала модели, а просто накидывала ткань на модель и начинала ее обрезать и закалывать материю, пока не проявлялся очередной силуэт. Когда она случайно опалила волосы газовой колонкой, то просто обрезала их и ввела моду на короткие женские стрижки.

Вернувшись в мир моды в 71 год, Коко Шанель доказала, что возраст — не помеха настоящему таланту

Заветы

«Не тратьте своё время на избиение стены в надежде сделать из неё дверь».

«Будь хозяином своей воли и слугой своей совести».

Фильм о Коко Шанель из цикла «Выдающиеся женщины XX столетия»

Соболезнования

«Это одна из самых умных и приятных женщин и самая сильная женщина, с которой мне когда-либо приходилось иметь дело».
Уинстон Черчилль, британский политик

«Коко Шанель говорила мне: «Человек-легенда обречен растворить себя в мифе — и тем освятить и укрепить миф. Сама она так и поступила, выдумала себе семью, биографию, дату рождения и даже имя».
Сальвадор Дали, художник

Из этой статьи вы узнаете биографию Коко Шанель, кто это, как ее звали на самом деле и как сложилась ее личная жизнь. Женщина, о которой пойдет речь, изменила мир моды навсегда. Она смогла создать новый, революционный стиль, который до сих пор имеет множество поклонниц. Изобретения Coco – это нестареющая классика, перевернувшая представления о красоте.

Именно она избавила девушек от неудобных корсетов, придумала формулу легендарных духов и строгие линии в одежде. Но ее путь к успеху нельзя назвать простым. Скорее его можно охарактеризовать фразой «Через тернии к звездам». Трудности преследовали дизайнера не только в профессиональной деятельности, но и с самого рождения. Ее личность – пример того, что при наличии любимого дела, смелости и настойчивости добиться желаемого может любой человек.

Биография

Настоящее имя Коко – Габриэль Бонер Шанель (Gabrielle Bonheur Chanel), дата рождения – 19 августа 1883 года. Будущая знаменитость родилась во французском городе Сомюр. Ее мать умерла, когда она была маленькой, а отец отправил ее и старшую сестру в монастырский приют. Больше они его не видели. Детские годы прошли в бедности и лишениях.

Девочкам все время приходилось носить одинаковую форму, которая была заведена в сиротском доме. Все воспитанницы выглядели безликими и одинаковыми. Именно тогда у маленькой Coco и начали появляться первые мечты, в которых все женщины красиво одеты, а сама она не испытывает материальных лишений.

Всю взрослую жизнь Габриэль Шанель либо скрывала свое прошлое, либо выдумывала легенды о нем. Поэтому историкам очень сложно проследить ее деятельность, во всяком случае детские и молодые годы. Знакомые отзывались о ней как о человеке с непростым характером. Ее считали высокомерной и резкой. В то же время она запомнилась очень энергичным и неутомимым предпринимателем. Образ этой противоречивой личности до сих пор вдохновляет творческих людей. Были изданы семь кинокартин о ней. В 2009 году снят один из самых известных фильмов биографий «Коко до Шанель». Главную роль сыграла Одри Тоту.

Карьера

В 18 лет девушка уехала из монастыря, при котором жила и устроилась помощницей в магазин белья. Но такая жизнь ее не устраивала и она решила пойти другим путем – стать балериной или певицей. Прослушивания не давали желаемого результата. Эти времена можно было бы назвать неудачными. Нужно было много трудиться, а денег за это платили мало и не было шанса на исполнение мечты. Но работа в кафе имела свои плюсы. Именно там будущая знаменитость получила свое второе имя, под которым стала известна. Она часто выступала перед посетителями с песней «Ко Ко Ри Ко», поэтому посетители прозвали ее Coco. Там же она обрела полезные знакомства.

Начало деятельности модельером

В 22 года Габриэль Бонер переехала в Париж, чтобы устроиться модисткой. Этот поступок можно считать отправной точкой на пути к настоящему успеху. Через некоторое время она познакомилась с Артуром Кейпелом. Он был молодым, удачливым бизнесменом. Мужчина счел устремления Шанель перспективными и помог ей в начинаниях. Совместными усилиями они создали магазин. В нем девушка продавала головные уборы, которые придумывала и шила сама. Клиентками были известные француженки.

Дизайнерские замыслы хозяйки ателье пришлись по душе богатым покупательницам, сплошной поток заказов по рекомендациям помог вернуть кредит и добиться финансовой устойчивости. Коко смогла очень быстро сформировать выгодный круг знакомств. Она была знакома со многими представителями местной богемы: Стравинским, Дягилевым, Тулуз-Лотреком, Пикассо и другими замечательными личностями. Торговля была настолько успешной, что спустя три года после начала работы парижского салона (1910 год), был открыт второй – в Довиле.

Новые идеи

Останавливаться на достигнутом было не в правилах Габриэль Бонер Шанель, и она приступила к перекраиванию моды. У нее рождались замыслы непривычной для женщин одежды. Эскизы были уникальными и даже скандальными для общества того образца. Первая вещь, которую придумала Коко, была сшита из трикотажного материала джерси. До этого такую ткань никто не использовал. Знаменитое черное платье появилось чуть позже, но основы стиля Chanel заложила уже тогда. Простые силуэты, изящность линий. Элегантный минимализм пришелся по душе девушкам и дизайнер продолжила эксперименты.

В 1919 году был открыт парижский дом моды. К этому времени наряды от Габриэль Шанель любили не только во Франции. Блейзеры, юбки, матроски, костюмы, длинные теплые свитера оценили по достоинству во многих странах. Спустя два года, Коко снова поразила всех очередным изобретением. В этот раз уже известная всем Mademoiselle решила создать свой аромат.

Легендарные духи

В 1920 году Coco знакомится с эмигрировавшим из России парфюмером по имени Эрнест Бо. Спустя двенадцать месяцев, они представили на суд публики оригинальную, ни на что непохожую композицию. Она состояла из 80 компонентов, среди которых нельзя было выделить какой-то один. До появления этого запаха, привычными были формулы, которые имитировали один конкретный цветок и быстро выветривались. Eau De Parfum от Chanel, напротив, являл собой смешение нот, которые раскрывались постепенно в течение всего дня. Все вместе они напоминали весенний сад. Аромат получился стойким и красивым.

Флакон, как и все творения Габриэль Бонер Шанель, выглядит аскетичным на фоне сверкающих, затейливых емкостей для духов того времени. Простая стеклянная бутылочка смотрелась несколько эксцентрично. Впрочем, этого и добивалась создательница. В 1924 году форму пытались изменить, сделать более яркой, но от идеи отказались.

Почему №5? Коко намеревалась продолжить линейку парфюмов, поэтому добавила к своей фамилии номер образца. Именно пятый вариант композиции, предложенный Эрнестом Бо, понравился ей.

Окончание карьеры

После начала второй мировой войны Gabrielle Bonheur Chanel закрыла все магазины, так как в этот период людям не нужна была изысканная одежда. Пережить это сложные времена дизайнер решила в Швейцарии. В 1944 году ее обвинили в пособничестве офицеру немецкой армии, но обвинение очень быстро сняли.

В Париж Мадемуазель Шанель вернулась спустя десять лет. Ей уже было 70, но она, как никогда, была полна сил. Был открыт модный дом, представлена новая коллекция. Затем Коко придумала еще одно удобное и оригинальное на тот момент изделие – сумочку на длинном ремне. До этого ридикюли было принято носить в руках. Это было неудобно, они часто терялись и мешали свободному передвижению. Не прошло и нескольких лет как француженки снова полюбили изделия от Chanel, и бренд вернул свою популярность. Его клиентками стали голливудские звезды первой величины и другие знаменитости.

В январе 1971 года у создательницы самого известного и нестареющего стиля случился сердечный приступ, она умерла и была похоронена в Швейцарии.

Личная жизнь

У этой женщины было очень много романов, но ни один из них не закончился замужеством. Несколько раз она отвечала отказом на предложение руки и сердца. Одним из претендентов был герцог Вестминстерский. Мужчин привлекала в ней не только красота, но и непредсказуемость, характер. Она могла быть кокетливой и прямолинейной, веселой и циничной. Gabrielle Bonheur пережила многих своих любовников, так и не оставшись ни с кем надолго. У нее не было детей. Ее главной и неизменной спутницей всегда была работа. Тайные страницы истории жизни Коко Шанель в 2017 году были изданы в ее автобиографии. Книга основана на мемуарах дизайнера и повествует о том как она пришла к всемирной известности.

Достижения

Coco Chanel никогда не подчинялась общепринятым правилам, плыла против течения и всегда знала чего хочет. Она перекроила своими ножницами всю моду 20-х годов и стиль своих современниц. Одежда ее производства была удобной, красивой и изящной. Эти вещи позволили женщинам стать не только изысканными, но и естественными, свободными, более самостоятельными.

Доходы внушительной империи Шанель на момент ее смерти составили 160 млн. долларов в год. Духи, которые были созданы под этой маркой, остаются популярными и сегодня. А маленькое черное платье – обязательный предмет гардероба поклонниц элегантного образа. Мало кто задумывается, но на некоторые привычные нам вещи ввела моду именно эта хрупкая, харизматичная женщина. Многие изобретения Коко знакомы нам, только уже в измененном виде.

Что она придумала

Расскажем о нескольких воплощенных замыслах Coco Chanel, за которые ей могут сказать спасибо современные девушки.

  • Бижутерия. Дизайнер была поклонницей минимализма и однотонности. Она любила дополнять их разными аксессуарами и считала, что украшений должно быть много. Обилие дорогих камней называла признаком дурного вкуса.
  • Короткая стрижка. До того как сама знаменитость обрезала волосы, парижанки носили исключительно длинные, затейливо уложенные волосы.
  • Загар. В 1923 году Габриэль Шанель вернулась из морского круиза. Вплоть до этого момента в высшем обществе была общепринятой аристократическая бледность. Но Коко одним своим примером изменила ситуацию.
  • Платья из джерси. Эта ткань применялась для пошива мужских костюмов. Женская одежда была нарядной, но неудобной: корсеты, пышные подолы. В период первой мировой такие вещи были неактуальны и Chanel сшила трикотажный образец.
  • Изделия из твида. Еще одно заимствование из гардероба противоположного пола. Модельер создала жакет с короткими рукавами и акцентом на талии. Комплект дополняла узкая юбка. Элегантный наряд был очень востребован среди ее современниц.
  • Брюки. Габриэль Шанель считала, что одеваться нужно не только красиво, но и удобно. Поэтому однажды, будучи на отдыхе, она примерила «yachting pants» (клеш). Она надела их на прогулку по побережью и вызвала большой интерес у окружающих. Очень скоро девушки повсеместно носили этот предмет одежды не только на курортах, но и в повседневной жизни.
  • Тельняшка. Мадемуазель Coco очень вдохновила форма моряков и в 1917 году она даже создала коллекцию, в основе которой была морская тематика. Пик востребованности изделий в полосочку пришелся на 30-е годы.

В этой статье мы представили краткую биографию Коко Габриэль Шанель, вы увидели ее фото в молодости и зрелости, узнали как пришла к успеху эта удивительная женщина. Сама она утверждала, что залог удачи в настойчивости и оптимизме. Одно из самых известных ее высказываний «Все в наших руках, поэтому нельзя их опускать». Gabrielle Bonheur была невероятно деятельной и трудолюбивой. Те, кто наблюдал за ее работой удивлялись такой энергичности.

Мы рассказали о самых революционных новшествах, которые Coco привнесла в моду. Все они претерпели много изменений с течением времени. Неизменным осталось только одно творение – знаменитый аромат Chanel №5. Он и сейчас производится по той же формуле, которую Эрнест Бо вместе с создательницей бренда вывел в 1921 году.

Сегодня легендарные духи можно приобрести не выходя из дома. «Первый Московский магазин таможенных товаров» предлагает точный аналог парфюма по доступной цене. На сайте представлен большой ассортимент. Весь товар сертифицирован.

Габриэль «Коко» Шанель (1883–1971) | Образование

ПАРИЖ, Франция — Невозможно оспорить утверждение о том, что Габриэль «Коко» Шанель является самым известным дизайнером в истории — репутация превосходит репутацию таких конкурентов, как Dior, Balenciaga и Yves Saint Laurent, каждый из которых много отдал больше в моду, чем она. Ее величайшей силой была способность читать времена и настроения, которые их изменили — и обычно это делают раньше, чем кто-либо другой. Она была настоящим катализатором изменения моды, но не всегда оригинальным творцом.

Ее история стала легендарной, и, по крайней мере, ее основные факты теперь являются частью мифологии моды, даже для тех, кто не проявляет особого интереса к миру моды. Биографии, воспоминания, дневники, фильмы, даже спектакль; ее жизнь была вывернута наизнанку для всеобщего удовольствия, и нет никаких оснований полагать, что поток слов и изображений, посвященных ей, уменьшится в обозримом будущем, равно как и эта переплетенная буква C в логотипе компании когда-либо исчезнет. мода.

Шанель родилась в 1883 году в Сомюре в бедном приюте. Она была незаконнорожденной.Ее мать умерла, когда ее дочери было 12 лет, и любой гадалка предсказал бы ей мрачную и унылую печальную жизнь с этого момента. Но любой, кто умел читать характер и силу воли, знал бы о возможности другого жизненного пути. Даже в юном возрасте у нее была красота, которая превратилась в кокетливый стиль, который очаровывал мужчин на протяжении всей ее жизни, тем самым позволяя ей получать от них все, что она хотела.

Факты ее ранних дней нелегко проверить.Она выросла в то время — последние годы 19 века — и в таком месте, в сельской местности Франции, — когда жизнь бедняков редко документировалась полностью. Итак, фактов мало, и на протяжении всей жизни Шанель этим пользовалась. Она умела мифологизировать самого себя, и было много мифологизировать. Насколько нам известно, ее окрестили Габриель и узаконили, когда ее родители поженились через год после ее дня рождения. Она была одной из пятерых детей, и семья жила в крайней нищете. Когда его жена умерла от туберкулеза, отец, нищий разносчик, бросил своих трех дочерей на территории детского дома и исчез.Жизнь в строгом католическом учреждении, управляемом монахинями-садистами, полными решимости свести на нет все свои обязанности, не оказала на Шанель такого эффекта, кроме как заставить ее бунтовать против всех форм дисциплины и бороться за свой собственный путь. Им не удалось сломить ее дух, но определенно укрепили ее решимость взять под контроль свою жизнь как можно скорее.

Освобождение пришло, когда Шанель поехала в Мулен работать швеей и получала зарплату пением в баре, где ее прозвали Коко в честь песни, которую она спела.Она была популярна не в последнюю очередь потому, что превратилась в невероятно красивую молодую женщину. Ее профессиональная жизнь началась в 1906 году, когда она стала любовницей французского наследника текстиля и владелицы скаковых лошадей. ткань (и как она могла ее использовать) и лошади были двумя ее увлечениями на протяжении всей ее жизни, как и богатые, влиятельные мужчины, которые оплачивали счета и помогали ее бизнесу. Но быть любовницей занятого человека для Шанель было мало. Ее амбициям требовался выход. Итак, ее любовник выбрал классический путь из очень распространенного затруднительного положения того времени и сделал ее модисткой, не как профессию, а как что-то, чтобы скоротать время.Все изменилось, когда она встретила красивого и богатого англичанина, разделявшего ее конские увлечения. Они полюбили друг друга, вероятно, единственный раз, когда это сделала Шанель. Он отвез ее в Париж, и через год она открыла свое первое модное заведение на узкой улочке под названием Рю Камбон 1 января 1910 года. Ее возлюбленный, Бой Капель, брал ее с собой повсюду, и вскоре она узнала, как аристократы и красотки monde жили, говорили и одевались. Шанель не понравился суетливый, обременительный образ высокой моды до Первой мировой войны, и когда Капель подарила ей бутик в Довиле в 1913 году, она начала коварную частную войну, пытаясь сделать женщин такими же современными и удобными в одежде, как и мужчины. — особенно активные, уличные типы, такие как Капель.В Довиле она представила повседневный трикотаж и платья, поразительно простые по сравнению с тем, что предлагалось в салонах кутюрье в Париже.

Она выбрала подходящий момент. Война 1914–1918 годов не была временем для экстравагантности, и лишения войны сделали женщин более восприимчивыми к простоте, чем они могли бы быть в противном случае. Шанель все больше заинтриговала повседневная элегантность мужской одежды, особенно для загородной одежды, и она взяла многие идеи из гардероба Капеля, которые легли в основу того, что к концу войны стало хорошим бизнесом с зарегистрированным домом моды. на улице Камбон и процветающее заведение для спорта в Биаррице.Оба воплощали принципы, которые освещали всю дизайнерскую жизнь Коко Шанель: роскошь простоты; стремление к безупречному исполнению и качеству материалов и, возможно, ее самый прочный подарок моде; потребность модной женщины быть стройной и оставаться стройной на протяжении всей жизни.

Жизнь и счастье Шанель — если она когда-либо была счастлива — были разорваны смертью Капеля в автокатастрофе в 1919 году. Позже она сказала, что с его смертью она потеряла все, но можно также сказать, что она получила большое иметь дело.Франция, как и Великобритания, все еще оплакивала молодых людей, погибших в кровавой бойне. Было подсчитано, что в обеих странах практически не было семей, не затронутых трагедией, и траур заполнил улицы Парижа и Лондона женщинами в черном. Не имея настоящей семьи, Шанель стояла за пределами этого очень важного для женщин момента. Смерть Капел — столь же жестокая и печальная, как смерть в окопах — стала мостом между ней и остальным представителем ее пола.

Несмотря на отсутствие формального образования, Шанель обладала редкими в модных кругах интеллектуальными способностями.Она знала, что молодые женщины, глядя на своих матерей, разрушенных потерей мужей и сыновей, чувствовали почти принуждение не влюбляться. Независимая garçonne меняла представления о женственности, и стройная спортивная Шанель увидела это раньше всех.

Она никогда не доверяла мужчинам. Она брала деньги в обмен на свое тело и использовала их для сохранения своей независимости. Она выбирала любовников из-за их силы и того, как они могут ей помочь. После Капеля были великий герцог России Дмитрий и герцог Вестминстерский, а во время Второй мировой войны — Haus Gunther von Dincklage, несмотря на то, что сговориться с членами оккупационных немецких войск в Париже было государственной изменой.

Я считаю, что ее «маленькое черное платье» 20-х годов было вдохновлено тремя вещами. Во-первых, Шанель признала необходимость послевоенного траура — даже для молодых женщин — но подумала, что он может быть более шикарным, чем традиционные женские потребности. Во-вторых, она хотела, чтобы женщины перестали выглядеть подавленными и уничтоженными горем. Поэтому она обратилась к официальной мужской одежде; жесткий белый воротник и накрахмаленные манжеты — шикарная декларация мужского соответствия и превосходства. Добавьте к этому мрачные воспоминания о монахинях, которых она никогда не переставала ненавидеть в их черных повязках и белых капюшонах, и тот факт, что добавление черного платья с белым воротником и манжетами извращенно превращало аристократа в домашнюю прислугу, которая служила прислуге. чай и вода в ванне, и вы получаете такой сложный кубик Рубика, который был во многом в моде Шанель.

Когда век перерос в 20-е годы, Шанель была признана одним из великих лидеров моды не только в Париже, но и во всем мире. Ее стиль и палитра сегодня кажутся такими же современными, как и тогда: шикарным и спортивным днем, основанным на четкой, льстивой линейности и романтичности ночью. Часто забывают, что в 20-30-х годах она создавала женственные вечерние платья из кружева, которые давали женщинам такой же авторитет, как и ее повседневная одежда.

У нее не все было по-своему, конечно, в Париже были и другие важные кутюрье, не в последнюю очередь Вионне, мадам Гре и Ланвин и два ее главных соперника, Пату в 20-х и Скиапарелли в 30-х.Защищая собственное положение, она делала все, чтобы очернить их и их стиль. Пату имел большой успех в Америке — он уже превратился в чрезвычайно прибыльный рынок для французской моды, за который стоит бороться. Скиапарелли обладал откровенной смелостью и остроумием, которые привлекали внимание газет каждый сезон, к глубокому огорчению Шанель.

Эдна Вулман Чейз, главный редактор американского, французского и британского Vogue на протяжении более полувека, часто конфликтовала с Шанель по поводу того, сколько редакционных страниц было посвящено ей и Пату.Она возражала против того, чтобы ее одежда появлялась на том же развороте, что и его, и часто угрожала отменить рекламу, если она не сможет поступить по-своему. Но Чейз был таким же крутым, как и Шанель, и обычно кутюрье приходилось отступать. Как она заметила: «Шанель обладает духом Тилля Уленшпигеля… Никогда нельзя быть уверенным, было ли ее нанесение вреда преднамеренным или бессознательным». Я думаю, что суждение истории будет менее неоднозначным.

Шанель провела Вторую мировую войну, укрывшись в отеле «Ритц» со своим немецким офицером фон Динклаге, которые закрыли свой бизнес в 1939 году.С прекращением войны Франция намеревалась наказать тех, кто сотрудничал с немецкими оккупационными войсками. Для Шанель было сочтено целесообразным покинуть Францию, и ее увезли в Швейцарию, с согласия Уинстона Черчилля всегда ходили слухи.

И на этом карьера Коко Шанель могла бы остановиться, и она по-прежнему занимала бы почетное место, которое занимает сегодня. Но вместо этого она решила вернуться — рискованное решение для старухи, которая больше не симпатизирует нынешней моде.Известная как одна из ведущих модернизаторов и творцов моды в 20-м веке, она также подарила миру свой самый известный и самый популярный аромат в Chanel No. 5. В то время слухи говорили, что к ее решению подтолкнула пятая позиция, поскольку она теряла свою позицию без гламура одежды и модных показов для увеличения продаж. Другие утверждали, что это была личная ненависть Шанель к дизайнерам-гомосексуалистам, которые в 50-х годах доминировали в парижской моде. Хотя она восхищалась и принимала Баленсиагу как великого мастера и создателя, она считала, что Dior, Balmain и другие сводят на нет всю работу, которую она проделала по упрощению и модернизации женской одежды.Она была полна решимости прекратить их шовинистический романтизм (как ей казалось), делая переодетые мужские трофеи современной женщины, которую она так упорно трудила, чтобы создать могущественное существо, во многом зависящее от мужчин.

Шанель представила свою новую коллекцию 5 февраля 1954 года. Французская пресса, все еще не прощавшая ее поведения во время войны, была прохладна, но американская и британская пресса сочла ее мягкие маленькие костюмы прорывом, объединяющим шик и молодость в новом доступном стиле. способ.Шанель совершила переворот и чудо. Костюм Chanel — это стандартная одежда современной моды, которую носят подростки, а также их бабушки. А чудо? Ей был 71 год, когда она вернулась. Она умерла одна в 1971 году в возрасте 88 лет после тяжелого рабочего дня. С тех пор о ней написано больше слов, чем о любом другом модельере 20 века.

Коко Шанель Биография | Биография Интернет

Габриэль Бонер «Коко» Чане л (19 августа 1883 г. — 10 января 1971 г.)

«Мода — это не только платье.Мода витает в небе, на улице, мода связана с идеями, с тем, как мы живем, с тем, что происходит ».

— Коко Шанель

Коко Шанель была ведущим французским модернистским дизайнером, чьи модели простоты и стиля произвели революцию в женской одежде. Она была единственным дизайнером, вошедшим в список 100 самых влиятельных людей ХХ века.

В частности, в 1920-е годы Коко Шанель оставила неизгладимый след в женской моде и дизайне. Вплоть до Первой мировой войны женская одежда была довольно строгой и, как правило, включала юбки в полный рост, что было непрактично для многих видов деятельности.Коко Шанель помогла создать более простую и практичную женскую одежду. Она также представила брюки и костюмы для женщин — чего раньше не делали.

«Мода стала шуткой. Дизайнеры забыли, что внутри платьев — женщины. Большинство женщин одеваются как мужчины и хотят, чтобы ими восхищались. Но они также должны уметь двигаться, садиться в машину, не ломая себе швов! Одежда должна иметь естественную форму.

— Коко Шанель

Она также создала свой знаменитый Chanel No.5, и это стало устойчивой торговой маркой.

Ранние годы Коко Шанель

Большинство источников предполагают, что Габриэль Шанель родилась в 1883 году, хотя этот факт тщательно охранялся — Коко не хотела раскрывать дату своего рождения. Ее мать была незамужней, и ее воспитание было отмечено бедностью и неопределенностью. В возрасте 12 лет ее мать умерла, и ее отец отправил своих трех дочерей, включая Габриель, в монастырь в Коррезе. Жизнь в религиозном учреждении была строгой и скромной, но она научилась шить и получила элементарные знания по созданию одежды.

В 18 лет она покинула монастырь и переехала в Мулен. Она получила работу швеей и продолжила карьеру пения на мероприятиях кабаре; однако ее пение было недостаточно хорошим для сценической карьеры. Примерно в 1908 году у Шанель завязался роман с Этьеном Бальсаном, богатым аристократом. Это позволило Шанель познакомиться со многими богатыми аристократами и другим социальным кругом.

Ранняя повседневная одежда Chanel — 1917

В 1913 году при финансовой помощи любовника Артура Капеля Шанель открыла бутик модной одежды в Довиле.Она новаторски применила трикотаж — ткань промышленного производства, которая оказалась полезной во время Первой мировой войны. Она быстро завоевала репутацию лидера моды, и ее первоначальный успех побудил ее открыть еще один магазин в Биаррице, который процветал как место встречи богатых во время Первой мировой войны.

К 1919 году Шанель смогла открыть свой первый бутик в Париже на улице Камбон, 31, в самом центре самого фешенебельного района Парижа.

«В 1919 году я проснулся знаменитым.Никогда не догадывалась. Если бы я знал, что знаменит, я бы украл и заплакал. Я был глуп. Я должен был быть умным. Я был чувствительным и очень тупым ».

— Коко Шанель : Ее жизнь, ее секреты (1971), стр. 95

В послевоенный период она почувствовала необходимость революции в женской одежде. Она начала с освобождения женщин от оков корсета и поощряла повседневную, но элегантную одежду.

«С черным свитером и 10 рядами жемчуга Шанель произвела революцию в моде»

— Dior от Коко Шанель.

1920-е годы были значительным периодом освобождения женщин. Это было десятилетие, когда женщины получили голоса в нескольких западных странах. Это было также время, когда женщин все чаще видели в профессиях и на работе, которые ранее были зарезервированы мужчинами. Ее мода символизировала некоторые из этих социальных и политических изменений.

Значимые предметы одежды, которые Коко Шанель помогла пионерам, включали:

  • Жакет-кардиган без воротника
  • платье косого покроя — один критик назвал его «фордом», потому что он был у всех.
  • Плечевой шнурок для обуви.
  • Парящий вечерний шарф
  • Носить вместе барахло и настоящие драгоценности.

Шанель в костюме моряка 1928

В 1938 году она ушла из модного бизнеса. Однако 16 лет спустя она решительно вернулась после того, как устала от того, что во французской моде доминируют мужчины.

Ее первая послевоенная коллекция не была встречена критиками, но она оказалась чрезвычайно популярной среди широкой публики.Богатые и известные женщины снова приняли образ Шанель, и она показала свое непреходящее влияние на индустрию.

«Чтобы быть незаменимым, нужно всегда отличаться».

— Коко Шанель

Она гордилась своим прекрасным вкусом, модой и практичностью в сочетании с пониманием того, чего хотят люди. Именно это сделало ее самым узнаваемым именем в мировой моде.

Шанель 2,55

Шанель была новатором во многих аспектах моды.Она разработала новый вид украшений, имитирующих гораздо более дорогие украшения. Это позволяло богатым людям хранить свои дорогие украшения дома.

В 1929 году она разработала культовую сумку Chanel. Как и другие творения Chanel, он сочетал в себе красоту, моду и практичность. Тонкий ремешок, позволяющий держать руки свободными. В 1948 году она обновила дизайн, став Chanel 2.55

.

Коко Шанель во время Второй мировой войны

В начале Второй мировой войны в 1939 году Шанель закрыла свои магазины, заявив, что война — не время для моды.Три тысячи ее рабочих потеряли работу — отчасти это было воспринято как месть за предыдущие конфликты с рабочими, когда ее работники стремились получить лучшую заработную плату и условия труда.

Во время немецкой оккупации Парижа Шанель была вовлечена в романтическую связь с немецким офицером Гансом Гюнтером фон Динклаге. Это помогло ей получить роскошную квартиру в Ритце на время войны. В сочетании с ее политическими убеждениями, выражавшими антисемитизм и симпатию к различным аспектам дела Германии, послужной список Шанель во время войны стал объектом пристального внимания.Биограф Хэл Воан обнаружил рассекреченные документы, которые предполагают, что Шанель работала на генерала Вальтера Шелленберга, начальника разведки СС. В конце войны Шелленберг был осужден за военные преступления и приговорен к шести годам заключения. После его освобождения Шанель оплатила его лечение.

Другая рассекреченная информация показывает, что в 1943/44 году Шанель должна была использоваться в качестве курьера для СС для заключения сепаратного мирного соглашения с Черчиллем и союзниками. План так и не удался.

В сентябре 1944 года Шанель была допрошена Комитетом по чистке Свободной Франции, épuration. Освободили за отсутствием улик . Некоторые источники предполагают, что Уинстон Черчилль напрямую вмешался, чтобы убедиться, что Шанель была освобождена — Черчилль, возможно, опасался, что, если ее предадут суду, Шанель поставит правительство в неловкое положение своими связями с высокопоставленными нацистами и сторонниками в британском истеблишменте.

В атмосфере послевоенных допросов Шанель переехала в Швейцарию, где она проживала до 1954 года. В послевоенный период появились новые дизайнеры-мужчины, такие как Кристиан Диор, которые начали затмевать брендинг Шанель.Однако в 1954 году она вернулась в Париж и вновь открыла свой дом высокой моды. Ее послевоенный лейбл имел успех в Америке и Великобритании, но меньше во Франции. Многие французы продолжали держать ее военный рекорд против нее.

Шанель никогда не была замужем и не имела детей. За свою жизнь у нее было множество отношений с влиятельными мужчинами. Сюда входили поэт Пьер Реверди и дизайнер Поль Ирибе.

Многие биографы говорят, что Коко Шанель остается загадкой — жизнью, полной противоречий, и трудно определить ее настоящие мотивы.

«Несмотря на работу десятка биографов… Шанель остается загадкой».

Дэвид Дауни, в Париж, Париж: Путешествие в город света (2005)

Она умерла 10 января 1971 года в возрасте 87 лет в отеле «Ритц», где проживала более 30 лет.

В 1960-х годах о ее жизни был снят бродвейский мюзикл с Кэтрин Хепберн в главной роли.

Образец цитирования: Pettinger, Tejvan. «Биография Коко Шанель», Оксфорд, Великобритания. www.biographyonline.net 26 октября 2009 г. Обновлено 1 марта 2018 г.

Коко Шанель: иллюстрированный мир иконы моды

Коко Шанель: иллюстрированный мир иконы моды — Amazon

Коко Шанель: легенда и жизнь

Коко Шанель: Легенда и жизнь — Amazon

Связанные страницы

Женщины, которые изменили мир — Известные женщины, которые изменили мир.В нем представлены женщины-премьер-министры, ученые, деятели культуры, писатели и члены королевской семьи. Включает в себя; Клеопатра, принцесса Диана, Мария Кюри, королева Виктория и Жанна д’Арк.

Famous French — Список известных французских мужчин и женщин. Включает политиков, генералов, художников, спортсменов и деятелей культуры, таких как Наполеон, Мари Антионетт, Де Голль, Клод Моне и Коко Шанель.

Женские биографии — список 100 известных женщин от Сафо и Клеопатры до Мэрилин Монро и Ангелы Меркель.

Биография Коко Шанель — Детство, жизненные достижения и хронология

Краткая информация

День рождения: 19 августа 1883 г.

Умер в возрасте: 87

Знак Солнца: Лев

Также известна как: Габриэль Бонер Chanel

Родилась: Сомюр, Франция

Известна как: Модельер

Плохо образованный

Модельеры

Семья:

отец: Альбер Шанель

мать: Эжени

братья и сестры: Альфонс Шанель, Антуанетта Шанель, Огюстен Шанель, Джулия Шанель, Люсьен Шанель

Умер: 10 января 1971 года

Париж, Франция,

место смерти:

Причина смерти: передозировка наркотиками

Дополнительные факты

награды: 1957 — Премия Неймана Маркуса в области моды

Рекомендованные списки:

Рекомендуемые списки:

Кем была Коко Шанель?

Коко Шанель была известным французским модельером, основавшей модный бренд Chanel.Она была первой, кто увидел в стиле одновременно классический и повседневный стиль. Шанель создала вневременную классику и установила высокую планку для будущих модельеров. Она сыграла важную роль в разрушении стереотипа и освобождении женщины от удушающего «корсетного силуэта», а также в том, чтобы сделать спортивный образ в стиле кэжуал-шик не только приемлемым, но и модным и очень модным. Ее необыкновенное чувство моды не ограничивалось только модной одеждой, но также отражалось в ароматах, сумках и украшениях. Она также была настоящим тусовщиком и имела широкую сеть людей, с которыми она общалась, наладила связи и вела дела.Шанель была амбициозной, целеустремленной и трудолюбивой женщиной, усилия которой четко отражались в ее работе. Она казалась загадкой и во многих случаях лгала, скрывая свой настоящий возраст и место рождения. Шанель и ее творчество лучше всего можно описать ее собственными словами: «Мода исчезает, остается только стиль». Это красноречиво говорит о том, какой легендарной иконой стиля и моды она была.

Рекомендованные списки:

Рекомендуемые списки:

Кредит изображения

https: // commons.wikimedia.org/wiki/File:COCO1970.jpg
(Мэрион Пайк, общественное достояние, через Wikimedia Commons)

Кредит изображения

https://en.wikipedia.org/wiki/File:Coco_Chanel,_1920.jpg
(Файл: Коко Шанель, 1920.jpg)

Кредит изображения

https://www.youtube.com/watch?v=Mv9tFbUUctQ
(ELLE)

Предыдущий
Следующий

Рекомендованные списки:

Рекомендуемые списки:

Детство и ранняя жизнь

Шанель родилась 19 августа 1883 года в семье незамужней матери Эжени Жанны Деволль.У нее не было прекрасного детства, и она росла в окружающей бедности. Ее мать, Эжени Жанна Деволль, работала прачечной в благотворительной больнице сестер Провидения в Сомюре, Франция.

Отец Шанель, Альберт Шанель, был бессвязным уличным торговцем, который зарабатывал себе на жизнь торговлей рабочей одеждой и нижним бельем.

Когда Шанель было 12, она потеряла мать из-за бронхита, и ее отец отправил Шанель и других дочерей в монастырь Обазин в Центральной Франции. Шанель пришлось нелегко в Обазине, поскольку это было сложное место, и поэтому она сбежала оттуда в пансионат для католических девочек в городке Мулен.

Читать ниже

Вам может понравиться

Рекомендованные списки:

Рекомендованные списки:

Карьера

Хотя Шанель не очень понравилось пребывание в Обазине, в конечном итоге это принесло ей немного пользы. За шесть лет, что она прожила в Обазине, она много шила и шила, что принесло ей работу швеей.

В свободное время она пела в кабаре, которое часто посещали кавалерийские офицеры. В это время она дебютировала на сцене, выступив на концерте в кафе в павильоне Мулен, Ла Ротонда, и получила название «Коко» из-за двух песен, которые она спела, которые ее опознали: «Ко Ко Ри Ко» и « Qui qu’a vu Coco «, или это было намеком на французское слово, обозначающее содержанку, cocotte.

В 1906 году она поехала в курортный город Виши и изо всех сил старалась стать артисткой на сцене, но вскоре поняла, что сценическая карьера — это не ее чашка чая, и поэтому она вернулась в Мулен.

Именно капитан Артур Эдвард Кейпел, ее любовный роман, сыграл важную роль в открытии первого магазина Шанель. Капел, будучи хорошо одетым мужчиной, повлиял на концепцию образа Chanel.

Дизайн фирменного аромата Chanel «Chanel 5» вдохновлен безделушками, которые несет Капел.Либо прямоугольные скошенные линии бутылочек с туалетными принадлежностями Charvet, которые Кейпел носил в своем кожаном дорожном чемодане, либо изысканный дизайн графина для виски.

В 1913 году Шанель с помощью Артура Капеля, который ее финансировал, открыла бутик в Довиле. Она представила линейку повседневной и спортивной одежды. Бутик в Довиле стал довольно успешным.

Вдохновленная этим, она открыла один из таких бутиков в Биарицце в 1915 году. Впоследствии Биарицц стал очень успешным для Шанель.

К 1919 году она была зарегистрирована как модельер и основала свой модный дом по адресу 31 rue Cambon. У нее было целое здание на улице Камбон, 31 в одном из самых фешенебельных районов Парижа.

Со временем бизнес-империя Шанель процветала, и к 1935 году в ней работало четыре тысячи человек. Но в конце 1930-х годов ее бизнес начал падать. другие дизайнеры, такие как Эльза Скиапарелли, начали оставлять свой след, и начало Второй мировой войны вынудило Шанель закрыть свои магазины.

Продолжить чтение ниже

Во время Второй мировой войны ее обвинили в том, что она нацистская шпионка. В 1945 году, после окончания войны, Шанель переехала в Швейцарию, а в 1954 году вернулась в Париж. В 1954 году она вновь открыла свой дом высокой моды в Париже. Нацистский шпион продолжал преследовать ее. Однако ее проекты были хорошо приняты англичанами и американцами.

Major Works

Фирменный аромат Chanel «Chanel 5» является культовым продуктом в мире парфюмерии, и его любят большинство крупных знаменитостей, а также обычные люди.

Легендарная концепция маленького черного платья часто упоминается как вклад Шанель в лексикон моды. Это стало модным товарным знаком Шанель.

Знаменитая сумка Chanel, также известная как «2.55», названная в честь даты создания сумки (февраль 1955 года), сделала сумку более стильным и роскошным продуктом, не считая того, что она стала необходимостью для женщин.

Знаменитый костюм «Шанель», созданный специально для женщин, побуждал женщин стильно преследовать свои профессиональные цели.

Награды и достижения

Шанель — единственный модельер, вошедший в список 100 самых влиятельных людей ХХ века по версии журнала Time.

Личная жизнь и наследие

У нее были романтические отношения с французским бывшим кавалерийским офицером Этьеном Балсаном, и она стала его любовницей в возрасте 23 лет. Ее душой и баловством побаловали его богатства в виде бриллиантов, жемчуга и платьев.

Личная жизнь Шанель была полна противоречий.Согласно биографии «Коко Шанель: легенда и жизнь» Андре Палассе, предположительно единственный ребенок покончившей с собой сестры Джулии-Берты, на самом деле был ребенком Шанель от Бальсана.

Позже, в 1908 году, у Шанель был роман с другом Бальсана, капитаном Артуром Эдвардом Боем Кейпелом.

Было обнаружено, что у Капеля был роман, он также женился на английской аристократке, но так и не разорвал отношения с Шанель. Когда Капель погиб в автокатастрофе в 1919 году, Шанель разбилась вдребезги. Она призналась хорошему другу: «Его смерть была для меня ужасным ударом.Потеряв Капеля, «я потерял все. Должен сказать, то, что последовало за этим, не было счастливой жизнью ».

В Биаррицце у Шанель была романтическая интермедия с аристократом, великим князем Дмитрием Павловичем.

Шанель умерла 10 января 1971 года в отеле «Ритц», где прожила 30 лет. Ее похороны были организованы в eglise de la Madeleine, и первые места заняли ее манекенщицы. Ее могила находится на кладбище Буа-де-Во, Лозанна, Швейцария.

Общая информация

Шанель несколько раз ловили на лжи о себе.Она родилась в работном доме в долине Луары, где работала ее мать, хотя она утверждала, что родилась в Оверни. Она также утверждала, что родилась десятью годами позже того, что на самом деле думали люди.

Шанель также утверждала, что когда ее мать умерла, отец отослал ее от двух злобных бессердечных тетушек, но на самом деле ее отправили в Обазин, дом для осиротевших и брошенных девочек.

Коко Шанель: Как бедность повлияла на жизнь дизайнера

История Коко Шанель — это классическая история о модном твиде из лохмотья и дизайнерского твида, стильная диккенсовская драма.Родившись в этот день, 19 августа 1883 года, в ужасной бедности у незамужних родителей, она была отправлена ​​в приют и вырастила католическими монахинями после смерти ее матери.

Умная и несентиментальная, она максимально использовала свои невзгоды, собирая свой опыт, как ткань, для будущих дизайнов. Биографический фильм 2009 года « Coco Before Chanel » показывает, как крутятся колеса даже в приюте, где, как выразился рецензент TIME, «она смотрит на монахинь вокруг себя, скачивая хрустящие белые пятна их волос для будущего использования.

Все, что Шанель встречала среди очень бедных, стало материалом для моды, которую она позже разработала для очень богатых. «Она изобрела жанра pauvre , или убогий внешний вид, — писало TIME в 1957 году. — [Она] одела женщин в мужские свитера из трикотажа, создала простое платье на основе матросского трико. Она использовала шарф землевладельца, блузку механика, белый воротничок и манжеты официантки, популярные брюки, туфли с открытой спиной, хлопковые платья ».

Конечно, сама простота ее одежды была частью их очарования, как заключило TIME в 1960 году, похвалив «их простой дизайн и использование обычных тканей» и отметив: «Их можно легко скопировать, их можно дешево производить в массовом порядке.

Сама Шанель за TIME сказала: «Некоторые люди думают, что роскошь — это противоположность бедности. Нет, это вопреки пошлости ».

В детстве Шанель привила ей находчивость и острый, как бритва, инстинкт выживания, которые были ключами к ее успеху, но не обязательно делали ее привлекательной.

Хотя она не умела рисовать и не любила шить, согласно профилю New Yorker 1931 года, она зарекомендовала себя в мире моды благодаря серии связей с богатыми мужчинами, начиная с французского офицера, который, согласно New York Times , «поселил ее в своем замке, научил ее вести себя с высоким стилем верхом на лошади и, в целом, дал ей навыки, необходимые для продвижения в обществе.”

Но ее оппортунизм настиг Шанель после Второй мировой войны, когда производитель одного из самых продаваемых в мире ароматов ушел с не очень сладким запахом. У нее был роман во время войны с немецким офицером, она сотрудничала с нацистами во Франции и, возможно, даже шпионила в их пользу. И, согласно антисемитским законам Виши, Франция, она стремилась лишить владения еврейских деловых партнеров, которые помогали финансировать производство ее знаменитых духов, утверждая, что компания «должна быть арианизирована», по словам автора книги The Secret of Chanel. Нет.5 .

Пятно от ее преступлений во время войны осталось. Когда она вновь появилась на модной сцене в 1954 году, на TIME, «ее имя все еще было« позорным ». Американцы, однако, сумели простить и забыть, по крайней мере, достаточно, чтобы раскупить ее линию одежды. Костюм Шанель, если не сама Шанель, сохранил свою непреходящую привлекательность.

К 1960-м годам она была более спорной из-за того, что выступила против самой любимой моды того времени: мини-юбки.

«Dégoütant», — сказала она о тенденции 1966 года. «Теперь я знаю, почему мужчины больше не любят женщин». Подол своих культовых костюмов с юбкой она сохранила там, где она всегда была: чуть ниже колена.

Узнайте больше о Chanel 1960 года в архиве TIME : Верховная жрица высокой моды: Габриэль Шанель

Получите наш исторический бюллетень.Поместите сегодняшние новости в контекст и посмотрите основные моменты из архивов.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени.Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.

Свяжитесь с нами по письму@time.com.

Коко Шанель, известный модельер и исполнительный директор

Габриэль «Коко» Шанель (19 августа 1883 г. — 10 января 1971 г.) открыла свой первый магазин шляпных изделий в 1910 году, а в 1920-х годах она стала одним из ведущих модельеров Парижа.Заменив корсет удобством и повседневной элегантностью, ее модные темы включали простые костюмы и платья, женские брюки, бижутерию, парфюмерию и текстиль.

Она особенно известна тем, что в 1922 году представила миру культовое маленькое черное платье, а также парфюм Chanel № 5. Это и по сей день один из самых известных духов всех времен.

Быстрые факты: Габриэль «Коко» Шанель

  • Известный номер : Основатель Дома Chanel, создатель костюма, жакета Chanel и брюк-клеш, Chanel No.5 духов
  • Также известна как : Gabrielle Bonheur Chanel
  • Родился : 19 августа 1883 г. в городе Сомюр, штат Мэн-и-Луара, Франция.
  • Родители : Эжени Жанна Деволль, Альберт Шанель
  • Умер : 10 января 1971 г. в Париже, Франция.
  • Награды и награды : Премия Неймана Маркуса в области моды, 1957 год
  • Известные цитаты : «Девушка должна быть двумя вещами: стильной и великолепной». … «Мода меняется, только стиль остается.«…» Мода — это то, что носишь сам. Немодно то, что носят другие ».

Ранние годы и карьера

Габриэль «Коко» Шанель утверждала, что родилась в 1893 году в Оверни, но на самом деле она родилась 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция. Согласно ее версии истории ее жизни, ее мать работала в богадельне, где родилась Шанель, и умерла, когда ей было всего 6 лет, оставив отца с пятью детьми, которых он сразу бросил на попечение родственников.

Она приняла имя Коко во время непродолжительной карьеры певицы в кафе и на концертах с 1905 по 1908 год. Сначала она была любовницей богатого военного офицера, а затем английского промышленника. Шанель использовала ресурсы этих покровителей для открытия магазина шляпных изделий в г. Париж в 1910 году, расширяется до Довиля и Биаррица. Двое мужчин также помогли ей найти клиентов среди светских женщин, и ее простые шляпки стали популярными.

Расцвет модной империи

Вскоре Коко занялась модой и работала над трикотажем, впервые во французском мире моды.К 1920-м годам ее модный дом значительно расширился, и ее сорочка задала модный тренд своим видом «маленький мальчик». Ее непринужденная мода, короткие юбки и повседневный образ резко контрастировали с модой корсетов, популярной в предыдущие десятилетия. Сама Шанель переоделась в мужскую одежду и адаптировала эту более удобную моду, что, по мнению других женщин, также раскрепощало.

В 1922 году Chanel представила духи Chanel No. 5, которые стали и остаются популярными и остаются прибыльным продуктом компании Chanel.Пьер Вертхаймер стал ее партнером в парфюмерном бизнесе в 1924 году и, возможно, также ее возлюбленным. Вертхаймеру принадлежало 70% компании; Шанель получила 10 процентов, а ее друг Теофиль Бадер — 20 процентов. Семья Вертхаймеров по-прежнему контролирует парфюмерную компанию.

Шанель представила свой фирменный жакет-кардиган в 1925 году и культовое маленькое черное платье в 1926 году. Большая часть ее моды оставалась стойкой и не сильно менялась из года в год — или даже из поколения в поколение.

Разрыв и возвращение Второй мировой войны

Во время Второй мировой войны Шанель недолго работала медсестрой.Нацистская оккупация означала, что модный бизнес в Париже был отрезан на несколько лет; Роман Шанель во время Второй мировой войны с нацистским офицером также привел к снижению популярности в течение нескольких лет и своего рода изгнанию в Швейцарию.

В 1954 году ее возвращение вернуло ее на вершину высокой моды. Ее естественная повседневная одежда, включая костюм Chanel, снова привлекла внимание — и кошельки — женщин. Она представила женские бушлаты и брюки-клеш.

В дополнение к своей работе с высокой модой Шанель также создавала сценические костюмы для таких пьес, как «Антигона Кокто» (1923) и «Царь Эдип» (1937), а также костюмы для нескольких фильмов, в том числе «La Regle de Jeu» Ренуара.Кэтрин Хепберн сыграла главную роль в бродвейском мюзикле «Коко» 1969 года, основанном на жизни Коко Шанель. В телефильме 2008 года «Коко Шанель» снялась Ширли Маклейн, изображающая знаменитого дизайнера во время ее возрождения в 1954 году.

Смерть и наследие

Шанель работала вплоть до самой смерти. Хотя к началу 1970-х она была больна и ее здоровье ухудшалось, она продолжала руководить своей компанией. В январе 1971 года она начала готовить весенний каталог для своей фирмы.Днем 9 января она совершила длительную поездку, а затем рано легла спать, чувствуя себя плохо. Она умерла на следующий день, 10 января 1971 года, в парижском отеле «Ритц», где прожила более трех десятилетий.

Состояние Шанель на момент ее смерти, по сообщениям, составляло 15 миллиардов долларов. И хотя в ее карьере были взлеты и падения, ее наследие в индустрии моды гарантировано. Помимо парфюмерии и маленького черного платья, Шанель способствовала популяризации бижутерии, брюк, твидовых жакетов и коротких стрижек для женщин — все это считалось модным запретом до того, как Шанель вышла на сцену.Компания также создала такие культовые изделия, как черные жакеты из букле, двухцветные балетные туфли и множество стеганых сумочек.

Дизайнер Карл Лагерфельд возглавил Chanel в 1983 году и вернул компанию на видное место. Он руководил Chanel вплоть до своей смерти 19 февраля 2019 года в качестве креативного директора компании. Виржини Виард, правая рука Лагерфельда на протяжении более трех десятилетий, была назначена его преемницей. Chanel — частная компания, принадлежащая семье Вертхаймер, и продолжает процветать; Компания сообщила о продажах в размере почти 10 миллиардов долларов за 2017 финансовый год.

Источники

  • Алкаят, Зена. Библиотека светил: Коко Шанель: иллюстрированная биография . Иллюстрировано Ниной Косфорд. 2016.
  • Гарелик, Ронда К. Мадемуазель: Коко Шанель и пульс истории. 2015.

Коко Шанель — Биография, изображения и информация.

Габриэль Бонер «Коко» Шанель родилась 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция, в семье Эжени Жанны Деволль и Альберта Шанель, которые вышли замуж через год после ее рождения.Пара жила со своими пятью детьми в однокомнатной квартире в Брив-ла-Гайард.

В возрасте 12 лет Габриель была отправлена ​​в монастырь Обазин в центральной Франции, когда умерла ее мать. Позже она начала работать швеей, а также выступала в кабаре; отсюда она получила прозвище «Коко».
Когда ей было 23 года, Шанель стала любовницей Этьена Балсана, бывшего французского кавалерийского офицера и богатого наследника текстиля. Следующие три года она прожила с ним роскошную жизнь в его замке Рояльё.Затем она завела роман с богатым англичанином, капитаном Артуром Эдвардом «Бой» Капелом. Он оплатил квартиру Шанель в Париже, а также профинансировал ее первые магазины. Их роман длился девять лет, даже после того, как Капел женился на английской аристократке. Шанель отметила смерть Капеля в автомобильной катастрофе в 1919 году как самое разрушительное событие в ее жизни.
В 1910 году она стала лицензированной модисткой и начала делать шляпы. Она открыла бутик Chanel Modes в Париже. Ее шляпы стали очень популярными после того, как театральная актриса Габриэль Дорзиат смоделировала ее в своей пьесе 1912 года, Bel Ami .Шанель открыла еще один бутик, в котором продавалась одежда для отдыха и спорта, в Довиле в 1913 году. Затем она открыла магазин в Биаррице, который стал очень успешным. К 1919 году она зарегистрировалась как кутюрье.
В 1921 году она приобрела все здание на улице Камбон, 31 в Париже. К 1927 году она владела пятью собственностями на улице Камбон и продавала шляпы, аксессуары и одежду. В 1922 году она познакомилась с бизнесменом Пьером Вертхаймером, который интересовался продажей аромата Chanel No.5. В 1924 году Chanel заключила соглашение с братьями Вертхаймеры о создании юридического лица Parfums Chanel. В результате сделки Chanel получила только десять процентов акций, в то время как братья получили 70 процентов прибыли. Она также не контролировала бизнес-операции.
К 1935 году она ежедневно вводила себе инъекции морфина и всю жизнь боролась с употреблением наркотиков. У нее был десятилетний роман с чрезвычайно богатым герцогом Вестминстерским Хью Ричардом Артуром Гросвенором, который начался в 1923 году.
Шанель закрыла свои магазины в начале Второй мировой войны, оставив без работы 3000 женщин. Шанель, которая была известна своими антисемитскими убеждениями, жила в отеле «Ритц» во время войны вместе с высокопоставленным немецким военным штабом оккупированной Франции. У нее был роман с немецким офицером, и есть доказательства, что она действовала как нацистский агент. После войны она пересмотрела свой контракт с Chanel No. 5 и таким образом стала одной из самых богатых женщин в мире. Пьер Вертхаймер также согласился оплатить все ее расходы на проживание до конца своей жизни.
Шанель жила в Швейцарии с 1945 по 1954 год. Вернувшись в Париж, она решила восстановить свой дом высокой моды, хотя ей было больше 70 лет. Парижане, опасаясь ее тесных связей с нацистами, не поддерживали ее бизнес. , но верными покупателями стали американцы и англичане.

Сообщается, что в последние годы своей жизни Шанель была чрезвычайно одинокой и деспотичной. В начале 1971 года Шанель работала над своим весенним каталогом, несмотря на то, что ей было 87 лет и она была больна.10 января 1971 года она умерла в парижском отеле «Ритц». Она внесена в список 100 самых влиятельных людей ХХ века, составленный журналом TIME .

Коко Шанель | Encyclopedia.com

Французский модельер

Родился: Сомюр, Франция, 19 августа 1883 года. Образование: В детском доме при монастыре, Обазин, 1895-1900; монастырская школа, Мулен, 1900-02 гг. Карьера: Клерк, магазин чулочно-носочных изделий Au Sans Pareil, Мулен, 1902–04 годы; певица кафе-концертов по прозвищу «Коко» в «Мулен и Виши», 1905-08; жил с Этьеном Бальзаном, Шато де Рояльё и в Париже, 1908-09; художник по костюмам, 1912–37, основал дом модной одежды и женской моды при спонсорской поддержке Артура «Мальчика» Каппеля в Париже, 1913, позже на улице Камбон, Париж, 1928; основал модные магазины в Довиле, 1913, Биарриц, 1916; аромат, No.5 выпущенных на рынок с 1921 г .; Художник по костюмам кино, 1931-62; штаб был закрыт во время Второй мировой войны; сослан в Лозанну за связь с нацистским офицером, 1945-53; Штаб-квартира на улице Камбон вновь открылась и первый послевоенный показ, 1954; Бродвейский мюзикл « Коко, » с Кэтрин Хепберн в главной роли дебютировал на Бродвее, 1969; компания продолжилась после смерти Шанель в 1971 году; производство прет-а-порте, 1977 г .; Карл Лагерфельд стал дизайнером одежды от кутюр, 1983; Лагерфельд взял на себя прет-а-порте, 1984; приобретение производителя оружия Holland & Holland в 1996 году; Французская компания по производству пляжной одежды Eres pruchased, 1997 г .; одно лицензионное соглашение с Luxxotica на очки.Другие ароматы: No. 22, 1921, Cuir de Russie, 1924, No. 19, 1970, а также от House of Chanel, Cristalle, 1974, Coco, 1984, Egoïste for мужчины, 1990, Allure, 1996 и Allure Homme, 1998; запуск линии по уходу за кожей Precision , 1999 г .; представил линию его и ее часов, 2000. Выставки: Les Grands Couturiers Parisiens 1910-1939, Musée du Costume, Париж, 1965; Мода: антология, Музей Виктории и Альберта, Лондон, 1971; Десятки, двадцатые и тридцатые годы, Метрополитен-музей, Нью-Йорк, 1977; Folies de dentelles: Balenciaga, Cardin, Chanel, Dior… Выставка 24 июля по октябрь 2000 г., Музей изящных искусств и дентелей, 2000 г. Награды: Премия Неймана Маркуса, Даллас, 1957 год; Sunday Times Международная премия моды, Лондон, 1963. Умер: 10 января 1971 года в Париже. Адрес компании: 29-31 rue Cambon, 75001 Paris, France. Веб-сайт компании: www.chanel.com.

Публикации

На CHANEL:

Книги

Crawford, MDC, The Ways of Fashion, New York, 1948.

Baillen, Claude, Chanel solitaire, Paris, 1971, and London, 1973 .

Haedrich, Michael, Coco Chanel secréte, Paris, 1971; опубликовано как Коко Шанель: ее жизнь, ее секреты, Бостон, 1972 год.

Галанте, Пьер, Les années Chanel, Париж, 1972; опубликовано как Made-moiselle Chanel, Chicago, 1973.

Charles-Roux, Edmonde, L’irréguliére, ou mon itinéraire Chanel, Paris, 1974; опубликовано как Chanel, Her Life, Her World, New York, 1975, London, 1976.

Morand, Paul, L’allure de Chanel, Paris, 1976, 1996.

Шарль-Ру, Эдмонд, Шанель и ее мир, Париж, 1979, Лондон, 1981.

Задержка, Клод, Пасьянс Шанель, Париж, 1983.

Политехнический институт, Коко Шанель, Брайтон, 1984.

Milbank, Кэролайн Реннольдс, Couture: The Great Designers, NewYork, 1985.

Haedrich, Marcel, Coco Chanel, Paris, 1987.

Leymarie, Jean, Chanel, New York, 1987.

Шарль-Ру, Эдмонд, Шанель, Лондон, 1989.

Kennett, Frances, Coco: The Life and Loves of Gabrielle Chanel, London, 1989.

Grumbach, Lilian, Chanel m’a dit, Paris, 1990.

Madsen, Axel, Chanel: A Собственная женщина, Нью-Йорк, 1990.

Гильен, Пьер-Ив и Жаклин Клод, Золотой наперсток: французская высокая мода, Париж, 1990.

Стил, Валери, Модницы: двадцатые — Century Designers, New York, 1991.

Mackrell, Alice, Coco Chanel, New York, 1992.

Эш, Джульетта и Элизабет Уилсон, ред., Chic Thrills: A Fashion Reader, Berkeley, California, 1993.

Lagerfeld, Karl, Chanel, Paris, 1995.

Baudot, François, Chanel , New York, 1996.

Musée des Beaux-Arts et de la dentelle, Folies de dentelles: Balenciaga, Cardin, Chanel, Dior…, [каталог выставки], Alençon, 2000.

Статьи

«Gabrielle Шанель »[некролог] в Times (Лондон), 12 января 1971 года.

«Шанель № 1» в Time, 25 января 1971 г.

Шеффер, Клэр, «Комфортная сторона моды», в Threads (Ньютаун, Коннектикут), июнь / июль 1989 г.

Казанджян , Доди, «Костюм Шанель», в журнале Vogue, , август 1990 года.

Феди, Даниэла, «Коко ла Рибель», в Эль (Милан), ноябрь 1990 года.

Стил, Валери, «Шанель в контексте, «в Джульет Эш и Элизабет Уилсон, ред., Chic Thrills, A Fashion Reader, Беркли, Калифорния, 1993.

Коллинз, Эми Файн, «Haute Coco», в журнале « Vanity Fair » (Нью-Йорк), июнь 1994 г. Март 1995 г.

Спиндлер, Эми М., «Лагерфельд смягчает взгляд на Шанель», в газете New York Times, , 21 марта 1995 года.

«Шанель: непослушный профессор», в журнале « Women’s Wear Daily», 21 марта 1995 года.

Сакамаки, Сатико, «Шанель, занимающаяся серфингом в Токио; Япония без ума от французского бренда», в журнале Far Eastern Economic Review, , 11 января 1996 года.

Менкес, Сьюзи, «Великолепная Шанель определяет сезон», в International Herald Tribune, , 4 марта 2000 г.

——, «Класс и классика в Chanel», в International Herald Tribune, , 24 января 2001 г. .

——, «Шанель идет к главе класса» в International Herald Tribune, , 11 июля 2001 г.

***

Роза — амбициозная и целеустремленная женщина Габриэль Шанель по прозвищу «Коко». от скромного начала и несчастливого детства, чтобы стать одним из самых выдающихся кутюрье 20-го века, преобладающим почти полвека.В отличие от роскошной элегантности belle époque, дизайн Chanel был основан на простоте и элегантности. Она ввела непринужденную одежду, выражающую чаяния повседневной женщины, заменив непрактичную одежду функциональным стилем.

Ранние годы Шанель были расплывчаты в деталях, полны неточностей и противоречий из-за ее преднамеренного сокрытия своего лишенного детства. Принято считать, что Шанель приобрела некоторый опыт шитья и шляпного шитья до того, как начала работать в шляпной мастерской в ​​Довиле, Франция.Используя свои навыки модистки, она открыла магазины в Париже, Довиле и Биаррице при финансовой поддержке покровителя. Шанель была проницательной бизнес-леди и умелым публицистом, быстро расширив свою деятельность, включив в нее юбки, трикотажные изделия из трикотажа и аксессуары.

Признанный дизайнером 1920-х годов, Шанель положила начало эре повседневной одежды, соответствующей случаю, для непринужденной верхней одежды, созданной для комфортного ношения без сужения корсетов, освобождающей женщин от свободно сидящей одежды.Ее стиль отличался лаконичной простотой и практичными деталями.

В 1916 году Шанель представила трикотаж, мягкий эластичный трикотаж, ранее использовавшийся только для нижнего белья, в качестве новой модной ткани. Из шерстяного трикотажа получилась более мягкая и легкая одежда с лаконичными плавными линиями. Она шила простые платья из джерси темно-синего и серого цветов, которые подчеркивали фигуру, а не подчеркивали и искажали естественную фигуру. Спрос на ее новые нонконформистские модели со стороны богатых был настолько велик, и использование трикотажа настолько успешным, что Шанель расширила свой ассортимент, создав ее собственные модели ткани из трикотажа, которые были произведены Родье.

Очень оригинальная в своей концепции дизайна, Шанель постоянно заимствовала идеи из мужского гардероба, сочетая мужской пошив с женской одеждой. Ее костюмы были точными, но не скроенными, с плавными линиями, сохранявшими значительную индивидуальность и простую элегантность. Бриджи для верховой езды, широкие брюки, блейзеры и свитера были взяты и адаптированы. Кардиган, который Шанель носил с классической прямой юбкой, стал основным фактором внедрения и утверждения здравого смысла и сдержанной простоты в женской одежде.

Шанель произвела свои кардиганы из твида и трикотажа, положив начало неизменно популярному «костюму Шанель», который обычно состоял из двух или трех частей: жакета в стиле кардигана, утяжеленного ее фирменной позолоченной цепочкой, вышитой вокруг внутреннего подола, простой удобная юбка, которую можно носить с блузкой (ткань блузки сочетается с подкладкой жакета). Ее работа предлагала комфорт и обтекаемую простоту, создавая одежду для современной женщины, которую она олицетворяла собой. Ключом к ее философии дизайна было строительство, производство традиционной классики, пережившей новые модные тенденции и одежду каждого сезона.В то время как другие дизайнеры представляли новые образы для каждого нового сезона, Шанель адаптировала изысканные детали и стилистические линии.

В ее цветах преобладали серый, темно-синий и бежевый, включая основные моменты более богатой и широкой палитры. Шанель представила неизменно популярное «маленькое черное платье», созданное для повседневной, вечерней и коктейльной одежды, которое стало неотъемлемой частью мира моды во время ее пребывания в должности и до сих пор популярно.

Внимательное отношение к деталям, добавление к повседневной и вечерней одежде, Chanel зарекомендовало себя широким использованием бижутерии с новаторскими комбинациями настоящих и имитаций драгоценных камней, кристаллов, ниток жемчуга и запонок, украшенных драгоценными камнями, что добавляет яркого контраста к образу. абсолютная простота ее замыслов.Успешная разработка парфюма Chanel No. 5 в 1922 году способствовала финансированию ее империи высокой моды в трудные годы. Интересным аспектом карьеры Шанель стало открытие ее дома высокой моды, который был закрыт во время Второй мировой войны. После 15 лет в изгнании из-за романа с нацистским офицером Гансом Гюнтером фон Динклаге Шанель возобновила свою работу в 1954 году в возрасте 71 года, вновь представив костюм Chanel, который лег в основу многих ее коллекций и стал визитной карточкой.В образе были укороченные юбки и жакеты-кардиганы с тесьмой.

Несмотря на свою работу и индивидуальный стиль, Шанель стремилась к личной и финансовой независимости и была безжалостна в поисках успеха. Она была уникальной в том, что произвела революцию в индустрии моды, проведя реформу одежды и способствуя эмансипации женщин. Ее влияние коснулось многих американских и европейских дизайнеров, которые продолжали укреплять ее концепцию незамысловатой классики. Когда-то таким дизайнером был Карл Лагерфельд, который в 1983 году взял на себя разработку линии от кутюр Chanel, а в следующем году — коллекций прет-а-порте.Ему широко приписывают то, что он вернул Chanel на передний план моды, взяв оригинальные дизайны Chanel и изменив их так, чтобы они понравились более молодым клиентам.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.