Карнавальные венецианские маски: История венецианских масок…знаете ли Вы?

Венецианские маски и костюмы на карнавал. Виды масок в Венеции

Один раз в год Венеция снова первращается в огромный волшебный праздник. Люди со всего мира переоденутся в старинные костюмы. Они вновь вернуться во времена Серениссимы (La Serenissima — «светлейшая, сиятельнейшая» — торжественное название Венецианской республики, используемое в прошлые времена) к старым венецианским традициям.

В первые выходные карнавала, мероприятия посещают в основном местные жители, поэтому они менее ориентированы на маски и костюмы. Большинство костюмированных празднеств начинается с Праздника Марии (Festa delle Marie).

В этой статье я расскажу вам немного об истории масок и костюмов, а также поделюсь советами о том, как правильно подготовиться к карнавалу. Во второй части «Карнавал в Венеции в 2020 году» я предоставлю обзор различных мероприятий, которые пройдут по всему городу во время карнавала в 2020 году, а также поделюсь с вами информацией об историческом происхождении этих мероприятий.

Венецианские маски и костюмы

Венецианский карнавал — это фактически одна большая историческая реконструкция. Этот праздник славится своими потрясающими масками и костюмами. 

В отличие от других карнавалов в мире, большинство венецианских костюмов представляют собой одежды дворян и дворянок прошлого времени. Костюмы часто чрезмерно украшены большим количеством деталей. Некоторые из них являются настоящими произведениями искусства, на их изготовление уходит много времени и работы. 

Вы заметите, что многие костюмы похожи друг с другом, либо по цвету, либо по дизайну. Особенно часто это встречается в парных костюмах. Иногда для одной семьи или небольшой группы друзей делаются наряды в одном стиле или в одном цвете.

Совет местного: если вас интересует история венецианских платьев и костюмов, рекомендую посетить Пала́ццо Мочени́го (Palazzo Mocenigo) в районе Санта Кроче. В 20 залах представлены различные аспекты жизни и деятельности венецианского дворянина между 17-м и 18-м веком. Также в музее хранится богатая коллекция исторических костюмов и аксессуаров.

Помимо знатных дворянских нарядом, на карнавале вы также увидите традиционные маски и костюмы, принадлежащие комедии дель арте (или комедии масок). Этот вид народного театра существует в Италии в 16 веке и представляет собой короткие импровизированные спектакли с участием актеров, одетых в маски.

Виды венецианских масок 

Маска Баута

Баута (Baùta) — одна из самых популярных в Венеции. Представляет собой белую маску, полностью скрывающую лицо. Баута расширяется к подбородку, не прилегая к челюсти. Таким образом, получается, что у нее нет рта. Эта особенность позволяет вам есть и пить, не снимая маску. Его следует носить с накидкой и черной шляпой (треуголкой). Это была традиционная маска общества в 18 веке. 

На некоторых мероприятиях, связанных с принятием политических решений, было обязательно приходить в таких масках, чтобы каждый мог действовать анонимно. Маска-баута стала символом свободы самовыражения.

Маска доктора

Доктор Чумы или маска доктора (Medico della Peste) — маска с длинным белым носом, которую надевали врачи, посещая больных во время чумы в Венеции в 17 веке. Они наполняли клюв маски ароматическими веществами – считалось, что это предохраняет их от заражения чумой. 

Маску Доктор Чумы следует носить с черным плащом и белыми перчатками. Можно дополнить ваш наряд и взять в руки палку — раньше её использовали чтобы не прикасаться к больным. Доктор Чумы – самый страшный образ карнавала, образ смерти.

Маска Панталоне

Панталоне (Pantalone) – эта маска имеет крючковатый нос, торчащие брови и заостренную бороду. На ней изображен старый купец Панталоне, который был символом Венецианской буржуазии и всегда думал о бизнесе и женщинах.

Маска Арлекина

Образ Арлекина (Arlecchino) родом из Бергамо. Костюм состоит из клетчатой яркой куртки и брюк, а также фетровой шляпы, украшенной кроличьим или лисьим хвостом. Сама маска черного цвета с тупым носом и шишкой на лбу. Это связано с акробатическими приключениями персонажа, которые обычно заканчиваются синяками. Арлекин жулик и не совсем милый персонаж, но он знает, как взбодрить вас.

Венецианский костюм Коломбины

Образ Коломбины (Colombina) — подруга Арлекина, хитрая служанка. Ее костюм чаще всего носят без маски. Он представляет собой платье в заплатках, фартук и белую шляпку. Если вы хотите добавить маску, это должна быть полумаска, украшенная золотом, серебром, стразами и перьями. История гласит, что костюм был разработан по конкретной просьбе одной актрисы, которая не хотела закрывать свое лицо.

Маска Ньяга

Ньяга (Gnaga) напоминает кошку и обычно носится с женским костюмом (иногда также и с мужским!) в сочетании с белым чепчиком. В довершение всего, можно нести корзину с котенком.

Другие образы

Пульчинелла (Pulcinella) — неудачник, имя переводится как «цыпленок», поэтому на нем маска с клювообразным носом.

Баланцоне (Balanzone) – импозантный толстяк, склонный к непомерному самомнению, носит элегантный костюм, широкополую шляпу, белый воротничок и белые манжеты, на лице маленькая маска, закрывающая только брови и нос. 

Одна из самых неудобных и тяжелых для ношения масок (и поэтому менее популярных) – Моретта (Moretta) – «немая служанка». Это круглая черная бархатная маска без рта. Она держится на лице за счет штырька, который владелица зажимает между зубами, что лишает ее возможности разговаривать.

Как делают венецианские маски?

Большинство венецианских масок до сих пор изготавливаются вручную из папье-маше. В прошлом этот материал предпочитали из-за того, что он был самым дешевым и легко ремонтировался, если маска была повреждена. Производитель масок («mascarer» по-итальянски) сначала изготавливает форму (из глины или иногда из гипса), которая потом может быть повторно использована еще для нескольких масок. 

Он прижимает бумажную массу внутрь формы и дает ей высохнуть. После он аккуратно вырезает маску по форме и начинает её декорировать, либо разукрашивая красками, либо добавляя небольшие декоративные детали. 

В итоге, ни одна маска не повторяется, каждая будет уникальна сама по себе. Все делается вручную, поэтому требуется не только много времени, главное — нужна очень твердая рука. 

Чтобы сохранить древнее искусство изготовления масок в Венеции, два года назад была создана культурная ассоциация Compagnia l’Arte dei Mascareri. Некоторые из ее членов используют древнее искусство изготовления масок с 1979 года, когда карнавал был вновь возрожден в Венеции. Для этих 40 умельцев венецианский карнавал является главным событием года!

В 2008 года компанией La Fucina dei Miracoli был представлен новый тип маски на основании изобретения Лючии Церман, которая создала металлическую филигранную маску. Эскизы все также делаются вручную, далее сами маски изготавливают из качественных материалов (гипоаллергенная и водонепроницаемая краска; золотое или серебряное гальваническое покрытие), а затем опять же вручную украшаются настоящими кристаллами Swarovski. 

На создание металлических филигранных масок мастера вдохновили украшения в стиле барокко. Такие маски представляют собой более легкую и удобную версию традиционных венецианских масок. Поэтому они стали очень популярны.

Где можно купить маску или костюм?

Гуляя по Венеции, вы столкнетесь с большим количеством магазинов, где продают маски. 

Я настоятельно советую вам купить маску у настоящего венецианского ремесленника, у которого есть своя мастерская. Это будет стоить немного дороже, но вы будете гордым владельцем уникального произведения искусства, сделанного вручную.

Я лично уже купил несколько масок, изготовленных в художественной мастерской Atelier Marega. У неё 2 магазина: на улице Fondamenta dell’Osmarin в районе Кастелло и в районе Сан-Поло (San Polo). Они искусно создают много красивых проектов, от очень простых масок до сложных, с большим количеством всевозможных деталей. Вам определенно стоит зайти в эту мастерскую. 

Также большое количество магазинов масок можно найти в районе моста Риальто (Ponte di Rialto) – после того, как пройдете через мост, поворачиваете налево. 

Кстати, маски можно использовать не только для карнавала, они также могут служить красивыми предметами декора в вашем доме.

Одним из известных костюмеров Венеции является Франческо Бригги из ателье «Pietro Longhi», которое он основал 20 лет назад. Его мастерская даже упоминалась в романе Дэна Брауна «Инферно». Он является официальным дизайнером платьев для 12-ти Марий на Праздник Марии (Festa delle Marie), изготавливает костюмы для Полета Орла (Volo dell’Aquila) и для бала-маскарада «Галерея чудес», который пройдет в казино Ca’ Vendramin Calergi. Вы можете посетить магазин «Pietro Longhi» в районе Сан-Поло или сделать заказ на сайте ателье, выбрав роскошный костюм из подробного каталога моделей со всеми размерами и ценами.

Венецианская маска — маски из Венеции – Венецианские карнавальные маски

Венецианские маски – это настоящее произведение искусства

Все наши Венецианские маски – искусно выполненная ручная работа мастера. Характерной чертой оригинально выполненной Венецианской маски является то, что основа масок сделана из папье-маше. Также в изготовлении Венецианской маски нами используются только высококачественные и дорогие материалы, такие, как например сусальное золото и камни сваровски для их украшения. Это отличает наши маски от китайских заводских пластиковых масок, которые штампуют в промышленных обьемах и посыпают дешевыми блестками.
Наши мастера Венецианской маски надеются, что вы сможете по достоинству оценить великолепную коллекцию масок, выполненных ими с мастерством и знанием своего дела.

Специалист — производитель Венецианской маски

В Венеции маска — это вершина тайны, красоты и обольщения. Ничто не будоражит воображение сильнее, чем эти загадочные произведения искусства. Вы задумываетесь о покупке Венецианской маски или полумаски, прикрывающей лишь часть лица для бала, бала — маскарада, карнавала или просто вечеринки?
Вы непременно найдете то, что Вы ищете в адрес: magazinvenetsianskoimaski.ru.

В magazinvenetsianskoimaski.ru Вы сможете преобрести оригинальную Венецианскую маску прямо в интернете. Наш магазин представляет Вашему вниманию большой выбор масок:

Заказать маску сейчас!

Купить Венецианские маски быстро и дешево

Венецианская маска сделана из папье-маше поэтому является достаточно гибкой, чтобы соответствовать любому лицу. Другие магазины масок просто не могут идти в ногу с нашими поразительно низкими ценами и высоким качеством! Или могут? Дайте нам об этом знать

Вы можете купить Венецианские маски онлайн быстро и безопасно. magazinvenetsianskoimaski.ru гарантирует безопасность сделки и быструю доставку.Надежно и безопасно оплатить сегодня можно с помощью кредитной карты или банковским переводом.

Заказать без дополнительных расходов за доставку

Magazinvenetsianskoimaski.ru облегчает жизнь для Вас. Если Ваша покупка превышает определенную сумму, вам не придется оплачивать расходы на перевозку. Смотрите наши условия свободной отгрузки.

Основные маски и костюмы Карнавала Венеции. Часть 1.

Доктор Чумы

Доктор Чумы (Medico della Peste, англ. plague doctor, нем. Pestarzt, итал. physici epidemeie) — самый страшный образ Карнавала, фактически образ Вестника Смерти, перекочевавший в Карнавал для уменьшения ужаса перед этой значимой фигурой.
С этим образом я экспериментировала чаще всего на своих мероприятиях и с удивлением выяснила, что он вызывает страх на архетипическом уровне даже у людей, не знакомых с традициями Венеции.
Классический вид Доктора практически повторяет «униформу чумных врачей»: маска с птичьим клювом (врачи во время чумы в клюв закладывали смесь целебных трав, уменьшающих риск заболеть и отчасти ослабляющих запахи болезни. Материал маски зависел от финасового положения врача. Богатые медики носили клювы из бронзы), длинным черным плащом (у настоящих медиков материал пропитывался воском с добавлением камфоры), посохом в правой руке (посох был нужен, чтобы не прикасаться к больному руками, что было весьма разумно с точки зрения санитарии и отгонять безнадежных зараженных. Некоторые помещали в жезле ладан, который должен был отгонять чертей). Настоящие врачи носили еще в левой руке скальпель для вскрытия чумных бубонов и «поммандер» — коробочку с целебными травами и веществами, которые должны были «отпугнуть» болезнь.
Именно такой вариант защитного костюмы предложил французский медик Шарль де Лорме (фр. Charles de Lorme) в 1619 году. Этот вариант униформы был сделан на подобие кожаных доспехов лёгкой пехоты и состоял длинного плаща (от шеи практически до пола) обтягивающих перчаток и грубых ботинок. Завершала костюм доктора кожаная шляпа с широкими полями (именно по ней в Средние века идентифицировали Доктора), под которую надевали капюшон с пелериной, закрывающий стык между маской и одеждой.
Плащ заправлялся у шеи под маску. Все элементы костюма выполнялись из вощёной кожи или, на худой конец, из грубого холста, также пропитанного воском. Плотный и обработанный материал костюма был нужен во избежание контакта с больными. К счастью именно такой костюм позволял уменьшить вероятность получить укус блохи — основного переносчика чумы, и защищало от болезни, передающейся воздушно-капельным путем, хотя об этом в те времена даже и не подозревали.
Однако, несмотря на все эти меры, самым популярным рецептом было «cito, longe, tarde», то есть, бежать из зачумленных городов как можно скорее, как можно дальше и возвращаться как можно позже.
В средние века само появление «Доктора чумы» наводило ужас на жителей европейских городов, ибо означало только одно — приход неумолимой Смерти. Правды ради отмечу, что в Средние века чумой называли не только бубонную и легочную формы заболевания, но и моровую язву, а также любые эпидемии с быстрым летальным исходом.
Все это было настолько ужасно и неизбывно, что когда чума стала реже посещать города, народу нужно было высмеять, трансформировать пугающий образ чумного врача. И старый печальный образ вестника смерти, так не вязавшийся с радостью Карнавала, со временем преобразился в свой антипод. И добрый «Доктор Чумы» в силу яркости и запоминаемости своего образа стал одной из самых популярных венецианских масок. Он дурит других участников обилием латинских и медицинских слов, ставит нелепые диагнозы, выписывает рецепты.
Изменилась и сама маска Medico della Peste. Она заметно упростилась, потеряв свое практическое назначение. Однако сохранившиеся клювообразная форма и стилизованные очки нам по-прежнему говорят, что перед нами доктор, мрачный символ зачумленных городов.
Чумные доктора оказали заметное влияние на европейскую культуру, что отразилось, например, в появлении аналогичного персонажа в итальянской «Комедия дель арте».
Доктор Чумы зачастую является судьёй Карнавала.

Венецианские карнавальные маски – виды, фото и история

Маска означает личина, это предмет, который надевают, чтобы быть неузнанным. На Венецианском карнавале маски были обязательны, а сами традиционные маски карнавала в Венеции делятся на две группы: маски комедии Дель Арте, что и означает комедия масок, и классические маски. Неудивительно, что в XV веке существовала целая профессия, профессия масочника.

Венецианские карнавальные маски — история.

Комедия Дель Арте – это уличный театр. Этот театр возник спонтанно. В средние века в Венеции было полно уличных лавок и торговцев, и так получилось, что в один прекрасный день около одного из торговцев появился очередной скандалист, которых было полно в Венеции. Но в этот день кто-то из торговцев заметил, что это «представление» одного актёра вызывало интерес толпы и привлекало покупателей. Так и появился театр комедии Дель Арте. Уличный театр, в котором существовали различные персонажи и общий сценарий, а вот отдельные роли прописаны не были, здесь была возможна импровизация.

Сначала в комедии Дель Арте был один персонаж, а затем их число увеличилось до сотни. Первым персонажем комедии Дель Арте считается Дзанни (от итальянского имени Джании), который в одиночку разыгрывал перед публикой не большие представления. Сегодня дзанни называют многочисленную группу персонажей-слуг из комедии Дель Арте. Костюм Дзанни состоял из двугорбой шапочки, полумаски с огромным длинным носом (практически птичьим клювом) и просторного «крестьянского» наряда.

По другой версии первого актёра, который играл роль слуги, звали Дзан Ганасса, отсюда и название дзанни.

Но не будем углубляться в дебри театра комедии Дель Арте. На Венецианском карнавале самыми популярными масками, взятыми из этого театра, являются маски Пульчинелла, Коломбина, Пьеро, Арлекин, Пьедролино, Бригелла.

Венецианские карнавальные маски – персонажи.

Бригелла (или как ещё называют этот персонаж Скапино, Буффетто), — первый дзанни, умный слуга; Арлекин (или Меццетино, Труффальдино, Табарино), — второй дзанни, глупый слуга. Они относятся к северному (венецианскому) квартету масок. Ковьелло, первый дзанни, умный слуга и Пульчинелла (Полишинель), второй дзанни, глупый слуга – это маски из южного (неаполитанского) квартета масок. Кроме слуг в квартет также входят маски скупого купца и псевдо-учёного или судьи-заики и хвастливого вояки.

Коломбина или же Фантеска, Фьяметта, Смеральдина — женская маска, служанки. По легенде эта маска была придумана для одной невероятно красивой актрисы, которая исполняла роль Коломбины, и которая не пожелала скрывать всё лицо. Поэтому её маска закрывает только часть лица. Эта маска украшается золотом, серебром, хрусталём и перьями.

К классическим венецианским маскам относятся маски Баута, Венецианская дама, Кот, Доктор Чумы и Вольто.

Баута. Название этой маски, скорее всего, происходит от названия выдуманного персонажа, которым пугали детей, наподобие русского Бабая или Буки. Эта маска всегда имеет только два цвета – белый и чёрный. Она состоит из белой атласной маски larva с резким треугольным профилем и глубокими впадинами для глаз и широкого чёрного плаща с чёрной кружевной пелериной. Также кусок чёрного шёлка надевался и на нижнюю часть лица, закрывая шею. С этой маской носили чёрную треугольную шляпу. Маска была очень популярна среди венецианцев. Она хорошо скрывала пол и возраст. Её любили аферисты и любовники. И, что выгодно, в этой маске было возможно есть и пить не открывая лица. Но вот сама маска означала смерть. При этом считалось, что человека в этой маске смерть не узнает и пройдёт стороной.

Кот. Эта маска венецианского карнавала появилась благодаря китайцам. По легенде один китаец приехал в Венецию со своим котом. В Венеции кошек не водилось, а вот мышей было достаточно. Кот отловил многих мышей и за это Дож (правитель Венеции) наградил китайца. Кот же остался жить во Дворце Дожей на случай появления мышей. Довольный китаец вернулся на родину, где и рассказывал о своих приключениях. Его историю услышал второй китаец, который решил собрать шелка и роскошные товары, отправиться с ними в Венецию и получить ещё большую награду, если там готовы платить и за обычного кота. Его путешествие было удачным, и свою награду от венецианцев он также получил, они отдали самое дорогое, что у них было – кота. Благодаря этой истории и появилась маска Кот.

Венецианская дама. Эта маска элегантна и изысканна. Существует несколько её вариантов — Либерти, Валери, Саломея, Фантазия и другие.

Ещё одна женская маска — Моретта, смуглянка. Эта маска имеет круглую чёрную форму иногда с кружевной повязкой на глазах. У этой маски есть и ещё одно название – «отрада мужей», так как изнутри маски был небольшой шпенек, который приходилось зажимать зубами, чтобы маска держалась перед лицом. Таким образом, дамы были вынуждены молчать на протяжении всего карнавала.

Вольто. Наиболее нейтральная маска, она копировала форму человеческого лица и крепилась к голове лентами (или у некоторых масок Вольто на подбородке имелась ручка). У этой маски есть ещё одно название – Гражданин.

Доктор чумы. Эта маска обязана своим появлением страшным эпидемиям чумы, которые бушевали в средневековой Европе. В то время доктора, входя в помещения, где находились больные чумой, одевали маски с длинным носом (наподобие клюва), который имел вполне практическое значение, там находились разнообразные травы и ароматические вещества, задачей которых было, как тогда считалось, защитить доктора от заражения чумой. Доктора также носили длинные тёмные плащи, а в руки брали специальную палку, чтобы не прикасаться к больному.

Вот такая история происхождения венецианских карнавальных масок, которые можно приобрести в Венеции или в интернет магазинах.

Вероника Д.

Что скрывают маски Венецианского карнавала

15 февраля в Венеции открывается знаменитый карнавал — до 4 марта на площади Сан-Марко соберутся ошалевшие туристы, разодетые в костюмы средневековых докторов и Арлекинов, и охотящиеся на них фотографы. Специально для «Газеты.Ru» его постоянный участник, скрывающийся под псевдонимом Венецианская Маска Ромео, рассказал о мистической составляющей карнавала, Вольных масках и их современном кодексе чести.

Самый главный ритуал карнавала — это торжественное открытие. Оно начинается символическим шествием венецианцев в исторических костюмах и регатой, а в полдень над площадью Сан-Марко пролетает гимнастка, переодетая голубкой. Туристы, как правило, в это время собираются на Сан-Марко или на набережной, некоторые предпочитают мост Риальто.

Три слоя веселья

Венецианский карнавал многослоен, как знаменитый итальянский десерт тирамису. Его первый слой — это те гулянья, которые проходят на улице. Вы насладитесь им сполна, купив по приезде в Венецию прямо на площади Сан-Марко китайский плащ за €10 и подделку венецианской маски из пластика примерно за ту же сумму. Это позволит вам раствориться в карнавальной толпе. Но не более.

Второй слой карнавала — это Вольные венецианские маски, к которым отношу себя и я. Эти люди придумывают себе образы, готовят карнавальные костюмы и маски в течение всего года. Их никто не спонсирует и никто не может заставить, например, выйти в определенный час на площадь Сан-Марко. Но именно за ними туристы и приезжают в Венецию, их-то и фотографируют! Турист, надевший купленную в ближайшем ларьке маску, может поучаствовать в уличных гуляньях, но на фотографии, скажем, новостных агентств всегда попадают только Вольные венецианские маски.

И, наконец, третий слой — это закрытые балы, на которых собирается довольно специфическая публика с большим достатком. Чтобы туда попасть, нужно купить билет (он стоит от €250 и выше), взять в аренду или заказать в ателье исторический костюм с дорогой отделкой. Вы можете одеться в стилистике XVI или XVIII — это так не важно. Там действует строгий дресс-код, но на самом деле все это действо до боли напоминает московский корпоратив: все приходят в перьях, в блестках, в декорированных масках, слушают известных итальянских музыкантов, пьют не самое лучше вино, а через пару часов, когда заканчиваются менуэты и полонезы, появляется модный диджей, и все тут же забывают про карнавал.

С человеческим лицом

В процессе изготовления маска вступает с тобой в отношения, начинает на тебя влиять. Работая над ней, ты перемещаешься в некое безвременье. Сама Венеция очень способствует возникновению этого ощущения — ведь это место, где открыты порталы в другие эпохи. Кажется, что на дворе не XXI век, а XVII и сейчас из-за угла появится человек с факелом в руках.

По старинной венецианской технологии сначала создается определенная форма маски, которую мастер заливает гипсом. Она застывает. Потом получившийся слепок мастер выкладывает изнутри бумагой, после чего все это два или три дня сохнет. Далее мастер вырезает глазницы, придает маске форму, наносит несколько слоев краски и декорирует ее. Для этого используются сусальное золото, акриловые краски, различные стразы — все идет в дело. Это напоминает создание магического талисмана, потому что настоящая венецианская маска — живая. Она позволяет тебе освободиться от своего «я».

Трудно сказать, что в Венеции повсюду распространены маски комедии дель арте — итальянского уличного театра, как это пишут во всех заметках о карнавалах. На самом деле большим спросом пользуется, например, маска Баута. В XVI—XVII веках венецианцы ее действительно носили: не снимая маски, они могли есть, а сильно вперед выступающая нижняя губа изменяла голос до неузнаваемости. Есть маска специально для женщин — Моретта. Она сделана без завязок для крепления, поэтому женщина должна держать ее зубами за специальный выступ и, разумеется, все время молчать. Очень популярна маска округлой формы, повторяющей человеческое лицо, под названием Вольто — Гражданин. Есть еще черная маска Доктора (Medico della Peste) с длинным клювом — она появилась во время чумы, которая несколько раз настигала Венецию (нос маски заполняли лекарственными травами или чесноком, чтобы отпугивать болезнь). Длинный хобот, правда, делает ее не очень удобной.

Вольные маски, как правило, используют Вольто, потому что ее можно как угодно декорировать в зависимости от костюма. Причем внутри маскарадной моды тоже существуют свои течения. Одно время было очень модно затягивать глазницы маски тонкой черной сеточкой. Два года назад, например, когда началось распространение масок Анонимуса, каждый второй турист в Венеции был в маске Гая Фокса. В прошлом году многие надевали маски с полностью прорисованным человеческим лицом — это главная тенденция 2013-го.

Маска, я тебя не знаю

Кодекс масок складывался годами. Настоящие Вольные венецианские маски никогда не разговаривают: они могут между собой перешептываться, но, если вы попытаетесь с ней заговорить, она ответит вам только жестами. При встрече друг с другом маски должны раскланиваться, даже если встречаются в третий раз за день. Ведь под ней вполне может оказаться твой близкий друг или сосед, которому нужно отдать дань уважения. Этот ритуал не всегда понимают туристы. Зачастую они обращаются с масками панибратски: могут без разрешения подскочить, похлопать по плечу, закричать в ухо «Халлоу!». Для масок такое поведение недопустимо.

Главное для маски — сохранять полную анонимность. Никто не должен знать, мужчина скрывается под маской или женщина, — эта традиция идет еще из Средневековья. Кроме того, у маски не должно быть ни миллиметра открытой кожи. Вы не можете сшить себе роскошный костюм, сделать маску и выйти в кроссовках и без перчаток. Еще, согласно кодексу, маски никогда не позируют за деньги и никогда не отказывают фотографам.

Уже много лет во время карнавала на площади Сан-Марко выбирают лучшую венецианскую маску. На сцену вызывают всех желающих, заполнивших специальную анкету, это могут сделать даже обыкновенные туристы в только что купленной маске. Далее маска выходит на подиум, кокетничает с публикой и отходит в сторонку. Год назад лучших определяло специальное жюри, а в 2013-м масок оценивали собравшиеся на площади зрители. Они поднимали специально розданные бумажки: красные — если маска не нравилась, зеленые — в знак одобрения.

К сожалению, Вольные маски редко доходят до финала, потому что итальянцы никогда не отдают этот титул иностранцам. В последний момент на сцене появляются очень сильные костюмы, сделанные в венецианских театральных мастерских, — с такими гигантами тягаться сложно.

Казанова в мехах

Работая над своим костюмом, Вольные маски для начала выбирают образ, который их вдохновляет, — это могут быть такие традиционные для комедии дель арте персонажи, такие как Арлекин или Пьеро, или фантастические герои, навеянные сказками и народными былинами. В этом году у меня будет классический, но в то же время фантастический костюм, который я назвал Казановой. Он будет выполнен в стилистике примерно XVII века и немного похож на те наряды, которые носили при дворе Петра I. В прошлом году я представлял сразу несколько образов, одним из которых был Пьеро.

Стоят такие костюмы от €300, но все зависит от того, какие материалы вы используете: настоящие стразы или пластиковые украшения, хорошее кружево или тюль от занавески. Могу сказать, например, что одно перо страуса, которое идет на шляпу, стоит €12 евро.

Несколько лет назад венецианские муниципальные власти начали придумывать темы для каждого карнавала. В этом году он будет посвящен взаимоотношениям человека с природой. Но это, конечно, не значит, что все маски приедут в Венецию в мехах и будут изображать леопардов.

Собираясь в Венецию, туристы не всегда понимают, что никто не выйдет на площадь и не закричит: «Друзья мои, начинается Венецианский карнавал! Самый веселый карнавал в мире!» Да, в субботу и в воскресенье подвыпившие итальянцы шумят и посыпают друг друга конфетти, но сам карнавал довольно тихий и по-своему мистический. Не стоит воспринимать Венецию как цирк, в котором все обязаны вас развлекать. Безусловно, для тех, кто живет здесь, карнавал превратился в коммерческое мероприятие. Но и в XVI, и в XVII веке трактиры и пошивочные мастерские делали огромные кассы во время карнавала.

4. Венецианские маски — База знаний

Венеция славилась высоким уровнем жизни. Жители создали уникальную культуру, в которой сокрытие личности стало первостепенным делом в повседневной жизни. Люди могли заключать сделки, заводить знакомства, разведывать секреты, не боясь быть узнанными.

Кроме того, маски уравнивали всех, кто их носил. Слугу могли принять за богача, и наоборот, благородный житель мог прикинуться бедняком. Представители власти и закона проводили допросы, не заботясь о том, что они будут раскрыты, а жители могли так же смело отвечать на вопросы и не бояться возмездия. У людей не было лиц, а были только голоса.

Конечно, такое сокрытие личности не могло не сказаться на обществе. Совершались преступления, кражи и обманы, а виновные оставались безнаказанными. Азартные игры шли с утра до вечера на улицах и в домах. Со временем ношение масок в повседневной жизни было ограничено и разрешалось лишь на несколько месяцев в году. Постепенно такая традиция преобразовалась в знаменитый Венецианский карнавал.

Создание венецианских масок – это отдельное ремесло. В наше время они используются не только на карнавале, но и во время других праздников и балов-маскарадов. Процесс изготовления маски довольно прост. Гипсовая форма заполняется изнутри слоем папье-маше. Полученная заготовка высушивается и шлифуется, затем в ней вырезают отверстия для глаз. После чего ее расписывают, покрывают лаком и декорируют. Украшение маски – кропотливый процесс. Мастера используют драгоценные и полудрагоценныкамни, позолоту и серебро, эмаль, ткани, перья, бусины, хрусталь.

Венецианские маски имели свою форму и значение и использовались в зависимости от ситуации.

Баута

Одна из самых распространенных мужских масок. Она закрывает все лицо, позволяя оставаться неузнанным. Именно эта ма- ска считалась идеальным прикрытием для королей и принцев, решивших прогуляться по городу среди простого народа. Бауту обычно носили с черной треугольной шляпой или с длинным плащом. Интересно то, что ее нижняя часть не прилегала плотно к лицу, позволяя обладателю есть и пить, не снимая маску.

Моретта

Самая загадочная и странная дамская маска. Ее можно было носить круглый год, она подходила к любому наряду. Моретта делалась из черного вельвета. Отличительной особенностью маски был способ ее ношения. Изнутри на уровне рта дела- лась специальная планка, которую при надевании женщина вставляла в рот и фактически держала маску зубами. Естественно, при такой конструкции обладательница маски не могла говорить.

Коломбина

Женская полумаска, была частью образа одноименной героини итальянского театра. Согласно легенде, актриса была настолько красива, что не пожелала скрывать лицо, и специально для неё создали маску, закрывающую верхнюю часть лица.

Вольто

Маска, повторяющая черты лица. Также известна под названием маски Горожанина, поскольку ее с древнейших времен носили обычные горожане во время праздников. Крепилась к голове при помощи лент или же у нее имелась специальная ручка.

Гатто

Гатто – с итальянского означает «кот». В Венеции коты были очень редким явлением и стали образом для маски.

Венецианская Дама

Женская маска на все лицо, щедро украшенная тканями и драгоценностями, которую носили со сложными прическами и самыми нарядными платьями.

Доктор Чумы или Дотторе Песте

Более современная венецианская маска. Одним из самых страшных бедствий, постигавших Венецию, была чума. Доктора, имеющие близкое общение с больными, носили специальные костюмы, состоявшие из длинных сапог, перчаток, пропитанного воском халата и маски. Маска доктора имела застекленные глазницы, а характерный клюв был набит травами и специями для очистки вдыхаемого воздуха. Постепенно чума исчезла, а образ мрачного доктора, похожего на зловещую птицу, остался.

Упражнение №1. 

На формате А4, создать основной эскиз венецианской маски для дальнейшей разработки.

Этапы выполнения задания:

• Мозговой штурм (генерация идей)
• Создание эскизов 3- 5 шт
• Проработка в цвете 
• Определение итогового эскиза для создания маски

В Венеции, во времена чумы , когда доктора посещали больных, они надевали маски с длинным птичьим клювом. В длинный, клювообразный нос маски, они капали ароматические масла и другие вещества, так как считали, что эти ароматические вещества предохраняют от заражения чумой. Поверх одежды доктора надевали темный длинный плащ. Доктора в таком обличие выглядели очень зловеще, и были похожи на жуткую птицу. Этот образ, делала еще более мрачным, специальная палка, которую они держали в руках, чтобы не прикасаться к больному чумой руками.

Венецианский карнавал масок — самый известный и самый старинный, самый оригинальный и неожиданный: здесь царство масок и сама жизнь напоминает театральные подмостки среди каналов. Танцы на площадях, роскошные шитые золотом и украшенные драгоценными камнями карнавальные костюмы.

Под покровом масок рождается и умирает страсть, а персонажи итальянской «комедии дель арте» выходят на улицы и становятся действующими лицами карнавала. Словно яркий луч солнца врывается карнавал в сырую и туманную венецианскую зиму. И в одно мгновение она расцвечивается золотом костюмов, серебром кружев, яркими пятнами масок. Только венецианскому карнавалу присуща таинственность и магия, мистика и колдовство.
Венецианский карнавал — величайший праздник Италии, на который ежегодно съезжаются тысячи участников и зрителей из различных стран. Венецианский карнавал считается одним из старейших карнавалов мира: он зародился еще во времена Средневековья, когда общая продолжительность всяких праздников составляла несколько месяцев в год. Духовными родителями этого пышного мероприятия можно считать венецианских аристократов, придумавших его для того, чтобы оправдать свое страстное желание пощеголять друг перед другом в необыкновенных нарядах и масках.

Упражнение №2. 

В технике папье-маше создать венецианскую маску.

Для того чтобы сделать желаемую маску необходимо собрать некоторые материалы и инструменты, которые понадобятся в ходе создания аксессуара, а именно:

• Основу для маски.
• Бумагу (газетную, туалетную или бумажные салфетки).
• Воду.
• Клей (предпочтительнее использовать ПВА).
• Кисть.
• Краски, ленты, перья, бусины или другой материал для украшения.

Чтобы сделать необходимый аксессуар из папье-маше необходимо пошагово следовать общей инструкции, которая поможет провести весь процесс от замешивания бумажной массы до украшения готовой маски.

Инструкция:

1. Мелко нарвать бумагу на небольшие клочки и замочить их в растворе воды и клея. При этом клей и вода берутся в соотношении один к одному.
2. Изготовленную своими руками форму покрыть полученным папье-маше и дожидаться полного высыхания смеси.
3. После высыхания полученную заготовку нужно осторожно снять с основы, чтобы не испортить очертания.
4. Делаем необходимые отверстия для завязок, чтобы маска могла держаться на лице.
5. Дальше можно украшать маску, согласно пожеланиям и выбранному наряду.

Венецианские маски

Ловкий Арлекин выполняет умопомрачительное сальто на потеху публике. Им манипулирует отчаянная кокетка Коломбина. Капитан Скарамучча, бесшабашный вояка и хвастливый воин, доверчивый Педролино, коварный и злобный Пульчинелла… На сцене – комедия дель арте! Лица персонажей надёжно скрывают венецианские маски – яркие, искусные сценические атрибуты, а ведь раньше их предназначение было – прятать тёмные дела своих владельцев.

Подоплёка

Маски в Венеции любили с незапамятных времён. Удачное положение итальянского города положительно сказывалось на экономике, что создавало высокий уровень жизни. Благосостояние приводило к пороку – люди знатных кровей пускались во все тяжкие. Требовалось сокрытие провинностей – Венеция небольшая, все друг друга знают. Так и возникла эта уникальная культура ношения масок и странных костюмов, уравнивающая шута и принца, лакея и вора. Инквизиторы смело допрашивали людей и подслушивали чужие разговоры, а монахи отдыхали наравне с невоцерковлёнными горожанами. Рим закрывал на это глаза – слишком щедрые были взносы в казну. Общество плавно погружалось в декаданс…

Роскошь и безудержный праздник не могли длиться вечно. В XII веке ношение масок было запрещено под влиянием католической церкви. Вскоре позиция несколько смягчилась: горожанам позволили скрывать лица в период между Рождеством и Покаянным Вторником, перед Великим постом. Итогом стал знаменитый Венецианский карнавал, о котором то забывали в эпоху Просвещения, то вновь вспоминали.

Разнообразие персонажей

Венецианские маски условно можно разделить на две группы: персонажи комедии дель арте и карнавальные маски.

Знаменитая комедия дель арте – это театр-импровизация бродячих артистов. Актёры наряжались Арлекином, его подельником Бригеллой, служанкой Коломбиной или аристократом Иль Дотторе, после чего разыгрывали забавные сатирические сценки, высмеивая пороки общества и нравы горожан. Именно от этой импровизации и пошли современные стэндапы и даже рестлинговые бои!

Каждый персонаж имел свой неповторимый характер. Арлекин ловок и глуп, носит чёрную маску с огромной красной бородавкой. Мальчик с большим носом – Пиноккио – не по возрасту умён и находчив. Панталоне скуп и злобен. Пьеро – не от мира сего. Слуга Дзанни вечно пребывает в поисках заработка.

Что касается карнавальных масок, то они преимущественно отражали разнообразные людские прегрешения и забавы. Женщины предпочитали носить Даму – роскошную маску, украшенную драгоценностями. Часто можно было встретить маску Кота – эти четвероногие были редки в Венеции. Под маской Шута можно было творить ребячьи безумства, а Моретту носили женщины в церкви – на ней не было завязок, и украшение придерживалось ртом. Современный Венецианский карнавал добавил маску Чумного доктора, или Дотторе Песте, похожую на птицу, в длинный клюв которой складывали лечебные травы – хоть какую-то защиту от смертельного заболевания. Непременный атрибут – кожаные перчатки и палка, чтобы отгонять больных.

Сегодня Венецианский карнавал – одно из самых популярных и посещаемых событий для туристов всего мира, воспринимается как дань традиции, отдельный вид итальянского искусства. Туристы с удовольствием принимают в нём участие, выбирая себе образ и смешиваясь с ликующей толпой. Но надевая маску, стоит помнить: хоть она скроет на время ваше лицо, спрятать душу ей не под силу.

Венецианская маска своими руками

ЭТНОМИР, Калужская область, Боровский район, деревня Петрово

Мастер-классы первого этнографического парка России — это одно из самых любимых, самых популярных развлечений наших гостей.

На мастер-классе «Венецианская карнавальная маска» вы узнаете всё об истории венецианских масок, их видах и секретах создания. А на память о посещении ЭТНОМИРа смастерите своими руками симпатичную расписную маску, которая станет ярким украшением наряда на любом театрализованном торжестве, будь то карнавальная ночь, утренник в образовательном учреждении или вечеринка с друзьями.

Путеводитель по венецианским карнавальным маскам

* Я могу получить компенсацию, если вы совершите покупку по любой партнерской ссылке на этом сайте. Спасибо за поддержку Creative Adventurer *

Когда вы посетите город Venice , вы везде будете замечать маски, висящие на витринах магазинов. Эти Венецианские маски стали почти синонимом Венеции, де-факто иконы города. Зайдя в некоторые из этих магазинов, кажется, что это лес масок. Они свисают с потолка и покрывают почти каждый дюйм стены вокруг вас.Но что вас может удивить, так это то, что у каждого дизайна есть своя история. За каждой маской скрывается кусочек венецианской истории или отсылки к старинным театральным образам.

Возвращаясь домой из Венеции, лучший сувенир, который можно принести с собой или передать другому, — это определенно Венецианская маска. Но так важно знать, как найти настоящую маску и где ее купить. Надеюсь, это небольшое руководство поможет вам узнать больше об этой удивительной традиции и найти свою идеальную маску.

История масок в Венеции

Сегодня венецианские маски в основном ассоциируются с Carnevale di Venezia или Венецианским карнавалом . Но их происхождение в городе предшествует Карнавалу на несколько сотен лет. Похоже, что никто точно не знает, когда венецианцы начали носить маски, чтобы скрыть свою личность. Но были сообщения об этом еще в 11 веке. Венеция занимала выгодное положение в Европе, рядом с крупными торговыми центрами как с Ближним Востоком, так и с Европой.Это означало, что республика лидировала в экономическом развитии, основанном на торговле ценными товарами. Большинство его граждан зарабатывали неплохие деньги, и с большим доходом у них появилось желание тратить! Но чаще всего они хотели развлечься не так, как « благородный ». По крайней мере, так это воспринималось в то время.

Хотя играть в азартные игры было незаконно, казино начали появляться повсюду, даже в монастырях! Сексуальная распущенность и проституция процветали.Несмотря на то, что церковь осуждает гомосексуализм, венецианцы приняли его! Город был относительно небольшим, и люди жили в основном один над другим. В городе, куда бы вы ни посмотрели, у секретаря не было шансов. Поэтому люди начали носить маски, чтобы скрыть свою личность. Монахини и священники могли надевать маски и одеваться сколь угодно пышно, не стесняясь ограничений благочестивой церкви. Маски позволили вам сохранить анонимность и жить так, как душе угодно.

Но ношение масок было не только средством для греховной деятельности. С маской и без возможности отличить богатого человека от бедного, группа людей, носящих маску, будет считаться равной. Слуга мог высказаться против дворянина без опознания и, следовательно, мог выражать мнение без возмездия. Самые ранние маски, которые носили люди, не были такими роскошными, как те, которые мы знаем сегодня. Чаще всего это были простые неукрашенные лица, раскрашенные либо в черный, либо в белый цвет.

На протяжении многих лет, несмотря на то, что церковь ненавидела грешную атмосферу Венеции, они закрывали глаза.Они сделали это в обмен на богатство, которое город принес в итальянскую казну. Но в 13 веке все стало немного выходить из-под контроля. Исторические документы зафиксировали это анархическое поведение. В одном отчете подробно описывается, как люди в масках кидали яичные скорлупы, наполненные духами, с балконов на людей внизу. В другом документе сообщалось, как мужчины в масках играли в азартные игры, посещали монастыри и использовали вульгарную лексику. С сегодняшней точки зрения все довольно ручно, но тогда об этом говорили в городе!

Наконец, Рим был вынужден ввести ограничение на время в году, когда можно было носить маски.Они надеялись, что это остановит беззаконие в городе. Рим постановил, что с 26 декабря гражданам будет разрешено носить маски до масленичного вторника. Это было сделано для того, чтобы защитить различные святые дни от беззакония города. Венецианцы позаботились о том, чтобы их маски были как можно более причудливыми и сложными в преддверии своего дебюта 26 декабря! Если бы вы могли носить маски только несколько месяцев в году, они хотели, чтобы они хотя бы заявили о себе!

Карневале-ди-Венеция

Carnevale di Venezia или Венецианский карнавал , был основан в 1168 году.Он начался как праздник в честь победы республик против Padua и Ferrara . Празднование победы началось прямо перед началом Великого поста. Эта дата была очень важной. Во время Великого поста было запрещено употреблять множество богатой пищи (мясо, сахар, жиры) в течение 40 дней! Перед началом предоставления взаймы многим крупным семьям нужно было найти способ использовать все запрещенные ингредиенты. И что может быть лучше, чем устроить грандиозную вечеринку! Поскольку карнавал проводился в те месяцы, когда разрешалось ношение масок, маски стали почти обязательными для посещения любого декадентского празднования Карнавала.Маски носили во время карнавала, чтобы скрыть личность как низших, так и высших классов. Таким образом, каждый мог танцевать и праздновать вместе, не мешая социальной иерархии.

Карнавал был отменен с падением Венецианской республики в конце 18 века. И с этим запрещено ношение масок! Только в 1970-х годах Карнавал вернулся к жизни. Как ни удивительно, его возрождение произошло в руках группы студентов университета, которые приняли образ жизни хиппи.Хиппи были защитниками контркультуры. Они считали, что, поскольку эти маски были запрещены, их ношение было почти актом восстания. Но вскоре венецианцы, не входившие в движение хиппи, снова начали носить эти маски. Это было возрождение венецианской истории. Кроме того, художники и магазины рассматривали это как большой бизнес как для местных жителей, так и для туристов. Прежде чем вы узнали об этом, магазины масок появлялись на каждом углу!

Как делают маски

Традиционные венецианские маски изготавливаются сегодня точно так же, как и в прошлом.Из большого куска глины вырезается лицо или маска желаемой формы. Каждая деталь вылеплена вручную художником. Затем это используется для создания меловой формы. Затем форма покрывается папье-маше. После высыхания его вынимают из формы и срезают лишние края папье-маше. Краска Gesso используется для основы, а затем наносится еще несколько красок, чтобы придать ей окраску и оттенок. Сусальное золото традиционно добавляют вместе с перьями, мехом, лентами, драгоценными камнями и блестками. Клей иногда используется для создания рельефных узоров на маске, а затем покрывается сусальным золотом.Некоторые из самых замысловатых дизайнов могут занять 2-3 недели на разработку одного художника.

Стили масок | Исторический

Есть три основные категории дизайнов масок, которые сегодня можно найти в магазинах Венеции. Первые — это исторических репродукций традиционных масок, чей дизайн зародился в Венеции.

Баута

Маска Bauta — один из старейших стилей. Эта маска почти всегда сопровождалась треуголкой и накидкой.Даже когда маски были запрещены в течение года, Баута была исключением. Эти маски требовалось носить женщинам, если они посещали театр. Слово bauta происходит от немецкого « behüten» , что означает для защиты. Мужчины должны были носить их во время определенных ключевых правительственных голосований, чтобы защитить свои политические взгляды друг от друга. Маска закрывала все лицо, но была наклонена наружу, чтобы владелец мог легко есть, пить и говорить, не снимая маску.Это сделало его идеальным для вечеринок, чтобы оставаться анонимными, сохраняя при этом вино.

Чумной доктор

Medico Della Peste или Маска чумного доктора изначально носили врачи во время чумы. Это была не эстетическая маска, а функциональная. Длинный клюв, выходящий из закрытого лица, был набит травами и специями, которые, как считалось, предотвращали заражение в 17 веке. Этот метод был разработан французским врачом Шарлем де Лормом, и как бы глупо эта идея ни казалась сейчас, во время чумы, эти маски считались врачами, спасающими благодать.

Маска белая с двумя круглыми черными очками, закрашенными вокруг глаз. Очки должны были представлять собой кристаллы, которые, как считалось, защищали глаза владельца. Сегодня люди продолжают носить маску Чумного Доктора, так как ее преследующее прошлое вызывает такие сильные эмоции и жуткие флюиды. Нет ничего лучше, чем увидеть силуэт клюва на каналах, чтобы у вас пробежала дрожь по позвоночнику.

Gatto

Маску Gatto очень легко идентифицировать, так как она похожа на морду кошки. Gatto , что в переводе с итальянского означает кошка. После чумы венецианцы считали кошек почти героями. Считалось, что кошки несут ответственность за спасение города от полного разрушения. И в этом есть доля правды, поскольку кошки съедали крыс, которые разносили чуму и заражали граждан. С тех пор кошки стали почитаемым существом, и маски стали даже делать, чтобы отдать дань уважения их величию.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Носимое лицо из папье-маше, раскрашенное вручную в яркие цвета, украшенное лепниной и стразами, произведенными в наших лабораториях, и покрытое мерцающими блестками.. 🎭 Венецианская маска Маска кошки с металлическими ушками — BlackBlack 🎭. На протяжении многих веков венецианцы уважают кошек, их считают настоящей удачей. Во времена Республики Серениссима долгие путешествия на восток использовались для защиты от крыс. Как не изобразить в маске друга, столь дорогого и полезного для выживания Венеции? Мы сделали это так: лицо из папье-маше, раскрашенное вручную яркими красками, декорированное лепниной и пастами, произведенными в наших лабораториях, и покрытое мерцающими блестками.Чтобы украсить эту маску и сделать ее украшением, использованы художественно оформленные и переосмысленные золотые металлические ушки, к которым добавлены очень яркие стразы. Маска, чтобы украсить мебель в классическом стиле, стену в современных тонах или просто отдать дань уважения кому-то близкому вашему сердцу. Носимая маска ручной работы из папье-маше, полностью декорированная и собранная вручную мастерами-декораторами по самой традиционной и древней технике венецианских масок «Сертификат 100% made in Italy».Доступные цвета: черный, синий, черный / черный, бронзовый, зеленый, красный, серебристый, фиолетовый, белый, розовый. Наши продукты являются уникальными изделиями ручной работы, поэтому все изображения являются ориентировочными, а также размеры и цвета, которые могут варьироваться. . . 🎭 Венецианские маски, 100% изготовленные в сертифицированном интернет-магазине Италии. Маскарадные маски производим с 1970 года! . #venetianmasks #carnivalmask #carnivalmasks # venicecarnival2020 #carnivalvenice #partymask # venice2020 #venice #venicemasks #leathermasks #ceramicmask #metalmask #maschereveneziane #veneziamaschere # carnevalevenezia2020 #carnevaleveneziano #veniceartist #artinvenice #luxurymask #venicecarnival #venetianmask #maskparty #venicelife #venicemask #veniceart #madeinvenice #leathermask #papiermache #carnevalevenezia #carnevaledivenezia

Сообщение, опубликованное Venezia Maschere от La Gioia (@veneziamaschere), 19 апреля 2020 г., 3:10 утра PDT

Шут

Jester — маска клоуна, восходящая к средневековью.Первоначально считалось, что шуты были задушевными противоположностями короля. Вместо того, чтобы быть тронутым Богом ради величия, их коснулось безумие. Но королей поощряли давать этим людям работу в их дворе, если они, тем не менее, все еще были затронуты Богом и не должны быть отвергнуты. Униформа шутов чаще всего состояла из чепца и бубенчиков, и эти элементы входили в их маски. Роли шутов эволюционировали, и их считали людьми большого ума и умения. Они были акробатиками, жонглёрами, комиками и даже иногда фокусниками.Маски Шута — одни из самых интересных масок с таким количеством деталей, и мне нравится их шум. Вы всегда узнаете, близко ли Шут, по звенящим колокольчикам, эхом разносящимся по каналам.

Дама

Маска Dama — одна из самых тяжелых и больших масок, которые вы можете найти. Он анфас, сильно позолочен, часто к вершине добавляется скульптура большого капюшона. Считалось, что эти причёски носили прически венецианские женщины в период года Чинквеченто года (между 1500 и 1599 годами).Женщины в то время также носили очень дорогую одежду, украшенную драгоценностями, и нуждались в маске, которая была бы такой же богато украшенной! Это потрясающие маски для тех, кто хочет заявить о себе.

Вольто

Маска Volto также известна как маска « личинка ». Слово личинка в переводе с итальянцев означает привидение . В лунном свете эти выкрашенные в белый цвет маски с большими плащами и шляпами создавали впечатление призрака, плывущего по каналам Венеции.Маска также известна как «маска гражданина», поскольку ее часто надевали простые люди во время праздников. Традиционно эти маски были относительно простыми, обычно окрашивались в простой белый цвет с небольшим количеством черного вокруг глаз, чтобы подчеркнуть эту особенность. Сегодня они, как правило, остаются простыми, но отлично подходят для персонализации, поскольку люди часто добавляют несколько деталей, чтобы связать маску со своим нарядом или костюмом.

Стили масок |

Commedia dell’arte

Вторая категория венецианских масок — Commedia dell’arte , дизайн которых вдохновлен театральными постановками.

Columbina

Columbina — это тонкая полумаска, которую часто носили только женщины. Традиционно эту маску привязывали к лицу лентой или держали на длинной палке. Commedia dell’arte была ранней формой профессионального театра, зародившейся в Италии. Актеры и актрисы в этих постановках часто носили маски, чтобы изменить свою внешность, чтобы соответствовать определенному персонажу, или даже были мужчинами, когда от них требовалось играть женские роли.

Известно, что известная актриса по имени Колумбина выступала в одной из этих комедий дель арте. Она считала себя слишком красивой, чтобы закрывать все лицо, поэтому создатели разработали для нее полумаску. Именно эта маска, названная в ее честь, до сих пор остается одной из самых популярных масок, которые вы найдете в Венеции. Эти маски часто украшены золотом, серебром, кристаллами и перьями, поскольку они призваны действительно продемонстрировать это театральное чувство.Маски подчеркивают глаза на лице, и поэтому эти маски часто считаются одними из самых привлекательных.

Скарамуш

Scaramouche — моя ЛЮБИМАЯ из всех венецианских масок. Его носили в пьесах, изображая юного авантюриста! Часто думает о безбашенном пирате или прихвостне в маске. Носитель маски Скарамуш часто носит типичное черное испанское платье, в котором он может порхать и прятаться в тени. Мне нравится преувеличенный характер этой маски, и мне нравится силуэт, который создается на лице!

Пьеро

Маски Pierrot известны как «грустный клоун».В пьесах он удрученный любовник. Пьеро хочет Коломбину, но она всегда разбивает ему сердце. Его маски традиционно нарисованы слезами, падающими из глаз, и любимы романтическими душами.

Панталоне

Панталоне был театральным представлением старого несчастного человека. Этот персонаж полон ярости, поэтому его маска всегда окрашена в красный цвет. Черный левкас был добавлен, чтобы подчеркнуть складки состарившейся кожи на его лице. Думаю, эта маска отлично подходит для тех, кто хочет очень выразительную маску.

Пульчинелла

Pulcinella сразу заметить по кривому носу. Форма лица фактически была моделью для кукол Панч и Джуди , которые использовались в кукольном театре в Англии. Слово Pulcinella даже означает punch . Пульчинелла известен своей жестокостью и жестокостью, и его маска часто искажается хмурым взглядом. Эти маски — отличные комедийные сюжеты, которые действительно изменят ваше поведение и даже движение в вашем костюме!

Стили масок | Современные маски

Третий и последний тип масок — это современные и экспериментальные образцы, которые новая кровь венецианских мастеров привносит в это традиционное ремесло.Некоторые из этих масок используют отсылки к художественным формам в своих современных творениях. Стимпанк Маски — одни из самых популярных современных венецианских масок с шестеренками и зубцами, которые широко используются в орнаменте. Что бы ни создавали эти современные художники, мне нравится видеть, как эти новые стили приносят свежие идеи на улицы Венеции!

Как это сделать, если маска подлинная?

Как и многие другие известные туристические сувениры, по всему городу всегда есть магазины, торгующие подделками.Китайские маски массового производства можно найти ВЕЗДЕ в Венеции, особенно вокруг площади Сан-Марко. И хотя они могут выглядеть соответствующе, они сделаны не в Венеции. В этих масках нет любви. И венецианские мастера, которые изо всех сил пытаются сохранить свое ремесло, не получат ни цента от этих продаж.

Если вы путешественник с ограниченным бюджетом, я понимаю. Возможно, вы не сможете позволить себе одну из красивых масок ручной работы. Но знайте, что те самые поддельные маски в туристических магазинах можно купить на Amazon примерно за 20 долларов США.Так что не думайте, что вы действительно отказываетесь от предмета венецианского мастерства. И обычно всего за несколько евро больше можно найти что-нибудь, может быть, немного попроще, в настоящем бутике, который вернет деньги в руки местных венецианцев.

Если вы хотите знать, подлинно ли изготовлена ​​маска, которую вы собираетесь купить, в Венеции, просмотрите следующий список в уме.

• Узнать цену. Если маска кажется дешевой, возможно, это потому, что она подделка и массово производится в Китае.
• Изучите изнутри. Если вы видите явные следы папье-маше, слои бумаги, которые можно почувствовать при прикосновении, это хороший знак, что это настоящее. Равномерная текстура означает, что изделие производится серийно.
• Найдите мазок . Неоднородные следы краски и мазки говорят о ручной росписи. Массы массового производства окрашиваются распылением и не имеют следов кисти.
• Избегайте марок « made in Venice ». Если вы видите штамп на обороте вместо наклейки, даже если на нем написано «Сделано в Венеции», это хороший знак, что это подделка.Компании-подражатели даже дошли до фальсификации этих марок.
• Вместо штампа ищите справку. Повесив маску или наклеив ее на спину, вы всегда найдете наклейку или бирку, которая является сертификатом подлинности.

Венецианские магазины масок

Итак, теперь вы знаете все о том, что означают маски и какая из них вас больше всего привлекает, но где вы можете купить подлинную маску ? Загляните в один из нижеприведенных магазинов, в котором, я думаю, собраны одни из величайших произведений искусства, которые вы можете найти сегодня! Чтобы найти лучшие магазины масок, держитесь подальше от Сан-Марко, как и от всего, что вы найдете в окрестностях Св.Квадрат Марка — это почти , безусловно, поддельный .

Папье Маше Венеция

Papier Mache Venezia находится в районе Кастелло и является отличным местом для покупки масок с немного уникальным ароматом. В этом магазине продаются все традиционные маски, а также маски с нанесенным на них изображением Венеции. Хотя эти маски могут быть скорее демонстрационным элементом, чем носимым, мне все же нравится, что они предлагают нечто иное.

Ca ’Macana

У

Ca ’Macana есть два места, но я думаю, что их магазин в Dorsoduro немного тише, и вы можете найти более интересные варианты.Этот магазин не только радует глаз, но, поскольку мастерская находится внутри магазина, вы можете наблюдать, как мастера делают маски прямо здесь! Мои любимые изделия из их коллекции — это красиво сделанные маски животных. Хотя это отход от традиционных масок, они оба настолько реалистичны и настолько фантастичны, что оказывают такое влияние как на владельца, так и на всех, кто их видит.

La Bottega Dei Mascareri

La Bottega Dei Mascareri — это магазин, которым владеют и управляют два брата, он открыт с 1984 года.Братьев действительно вдохновляли средневековый двор, комедия дель арте и Венеция восемнадцатого века. Все эти исторические отсылки вливаются в их работы, и они создают совершенно невероятные маски. Несмотря на такой высокий уровень мастерства, здесь есть маски, которые стоят всего 15 евро, что делает их доступными практически для всех! Они также создают действительно изобретательные дизайны, такие как маска Винсента Ван Гога ниже, что является настоящим сюрпризом среди традиционных масок.

Ла Джоя

La Gioia — один из старейших магазинов Венеции, основанный в 1970 году.Хотя очевидно, что это кажется очень современным, учитывая древнюю историю Венеции, поскольку изготовление масок было по-настоящему повторно представлено только в 70-х годах, это один из тех магазинов, которые вернули традиции в город! Дизайн в этом магазине фантастически креативен. Дизайнерам удается сочетать традиционные формы с действительно сочными цветами. Многие из их масок затем украшены золотом и драгоценностями, а вокруг них — куски ткани из папье-маше. Это определенно заявления для тех из нас, кто не боится произвести фурор!

Il Canovaccio

Il Canovaccio расположен недалеко от туристического центра, но спрятан в переулке, поэтому избегайте большинства мобов, которые текут с площади Сан-Марко.Персонал здесь невероятно добрый и даже с удовольствием расскажет вам все об истории создания различных масок и расскажет вам истории из Карнавала! Изюминкой этого магазина определенно является ПЕРЬЯ ! Многие из их масок украшены этими удивительно богатыми перьями, и мне нравятся элегантные украшения, которые они добавляют к маскам.

Венецианские маски Альберто Сарриа

Venice Masks от Альберто Сарриа был основан в 1986 году и быстро стал популярной остановкой среди местных жителей и туристов, чтобы найти уникальные маски для карнавала.Одна вещь, которая отличает их магазин от других, — это кожаные маски. Очевидно, что это отход от традиционного, но кожаные маски действительно имеют самый интересный вид, и я люблю ремесленников, которые вносят свой вклад в древние технологии.

Bluemoon Venice

Bluemoon Venice — это удивительный магазин, в котором продаются очень интересные типы масок, например, полностью металлические, с тонкими вырезами. Многие из их масок украшены кристаллами Сваровски, которые заставляют их сверкать и сиять.Но если вы захотите создать свою собственную маску, в этом магазине также продаются пустые холсты, которые вы можете персонализировать! Это отлично подходит для детей или для тех, у кого есть очень конкретное видение! В магазине есть все необходимое: от кистей до красок и украшений для создания собственной венецианской маски!

Попробуйте перед покупкой

Наконец, когда вы будете готовы сделать покупку, обязательно спросите персонал, можно ли примерить маски. Это вежливо, и некоторые маски настолько хрупкие, что могут помочь вам с этим.Поскольку эти маски накладываются на обычное лицо, они явно не подходят вам идеально. Некоторые маски подходят к разным формам лица лучше, чем другие, поэтому обязательно примерьте маски перед покупкой, если вы действительно собираетесь их носить. Если это просто демонстрация, не беспокойтесь, вы можете просто выбрать любой дизайн, который вам подходит.

Я надеюсь, что это руководство действительно поможет вам решить, какая маска подходит вам, и поможет вам немного больше узнать об истории создания масок и масок в Венеции.Сообщите мне, какой из комментариев был вашим любимым!

Счастливых путешествий, авантюристы!

Венецианских карнавальных масок История | Карнавал в Венеции Костюмы

Услуги по бронированию

Такси и трансферы
Туры и мероприятия

Шепотом на узких улочках старого города или криком из окон величественных дворцов, « Доброе утро, Сиора Маска » было обычным приветствием венецианцев в период карнавала , когда личность, пол и социальный класс волшебным образом исчез под очарованием красивых масок Венецианского карнавала.

Среди карнавальных масок Bauta (с акцентом на букву u) — это типичная венецианская маска, которую носят как во время карнавальных праздников, так и в другое время, благодаря своей простоте и универсальности . Происхождение Баута потеряно во времени: использование этой маски мужчинами и женщинами, усилилось с восемнадцатого века и продолжилось в современном Карнавале. Venice Bauta можно разделить на: маску Bauta или личинку (лат. «Призрак» или «маска»), простую маску, которая скрывает лицо, но позволяет есть и пить, и костюм Bauta, a Venice. Карнавальное платье, включающее мантию или плащ темного цвета, черную треугольную шляпу и Личинку.Среди различных нарядов Венецианского карнавала Bauta всегда играла ведущую роль. Венецианская баута часто использовалась на фестивалях Theater и , а также в повседневной жизни , чтобы за ней ухаживали или за ней ухаживали при взаимной анонимности.

Происхождение мантии очень старое, использовалось с различными вариациями уже во времена Римской империи и средневековья . Мантия представляет собой однотонный плащ , который складывается через плечи, украшенный оборками, бахромой и бантом.Цвет мог варьироваться в зависимости от случая, и женщины часто носили его. Помимо использования в качестве одной из типичных венецианских масок — мантии, баута и треугольной шляпы — использование плаща в Венеции часто имеет негативных последствий . Чтобы плащ не стал укрытием для оружия и опасных предметов , тем самым разрушив атмосферу карнавала и маску карнавала, Венецианская республика издала многочисленные указы с суровыми наказаниями для нарушителей.

Среди карнавальных масок Венеции фаворитом женщин была Moretta , маленькая овальная маска из темного бархата , которую можно было носить вместе с маленькой шляпой и изысканной одеждой . Она отличается от других традиционных типов масок Венецианского карнавала тем, что является « немой »: маску носили на лице, удерживая во рту пуговицу, прикрепленную к ее нижней стороне. Родом из Франции, Moretta быстро распространилась по Венеции, потому что она особенно подходит для женских черт .

Еще одна замечательная классика среди венецианских костюмов — Gnaga , которые носят мужчины для изображения женских фигур. Традиционный костюм гнаги включает женской одежды и маску с подобием кошки . Во время празднования Венецианского карнавала маску можно было дополнить корзиной под мышкой, в которой обычно находился котенок.

История Венецианских карнавальных костюмов идет рука об руку на протяжении веков с историей масок Венецианского карнавала, через отношения взаимной зависимости , которые нельзя разделить или разорвать.Маски использовались настолько широко, что люди, которые не могли позволить себе роскошные костюмы Венецианского карнавала, брали их в аренду у «Рендигола » . Нося традиционные венецианские маски или платья Венецианского карнавала , можно было полностью замаскировать свою личность, чтобы стать кем-то новым и загадочным . Венецианский карнавал и маски — неразрывная пара: радостное участие в торжествах переодетых венецианцев — это суть Венецианского карнавала , символ беззаботности и свободы от повседневных привычек, предрассудков и сплетен.

Благодаря широкому использованию венецианских карнавальных костюмов и увлекательных венецианских карнавальных масок, настоящий карнавальный бизнес был начат и постепенно развивался в Венеции. Начиная с тринадцатого века , история масок Венецианского карнавала задокументирована с новостями об их производстве, школах и технологиях изготовления. В тот же период начали появляться первые инструменты для обработки глины, папье-маше, гипса и марли, которые традиционно использовались при производстве венецианских масок.Мастера, которые делали маски, называемые maschereri , были настоящими художниками, которые создавали детализированные и творческие маски с украшениями, вышивками, бисером, перьями и т. Д.

С , начало , Венецианский карнавал , маски носили как во время официальных празднований , , которые начинались в День подарков — старую дату начала Венецианского карнавала — до полуночи Масленого вторника, так и в дни . Вознесение .Кроме того, ношение Tabarro и Bauta было разрешено во время важнейших официальных праздников Венецианской республики.

Было также много Карнавальных театральных мероприятий. : Венеция решительно поддерживала шоу в масках, сначала в частных домах, а затем и в крупных театрах. Как правило, организовано богатыми семьями Венеции , престижные театральные мероприятия Венецианского карнавала имели огромный успех , что способствовало развитию специальной группы профессионалов .С середины ^{-х годов} в Венеции открылось множество маленьких театров , чтобы дать людям возможность принять участие в ярких театральных мероприятиях.

К началу 17 ^-го века , рост театральных трупп способствовал созданию мероприятий , связанных с миром театральной комедии и создания венецианских костюмов и венецианских масок . Талантливые драматурги вышли с все более изощренными и сложными произведениями … само определение commedia dell’arte родился в Venice около 1750 , благодаря Карло Гольдони , который ввел этот термин в своей комедии «Комический театр». Его произведения были исполнены во время Венецианского карнавала и возобновились в простом и скромном веселье, поскольку сам Гольдони не одобрял роскоши и непристойности празднеств. Театр Гольдони и Карнавал были в такой гармонии , что работы Venetian commedia dell’arte считаются ценным источником документации о праздновании Венецианского карнавала .

Венецианские маски знамениты историческими маскарадами , устроенными молодыми венецианскими дворянами . Собравшись в так называемую компанию Compagnia della Calza , из-за того, что носили носки разного цвета, перед ними стояла задача разработать и организовать шоу во время Венецианского карнавала масок. Между 1487 и 1565 годами в Венеции было 23 действующих Compagnie della calza .

Вот названий масок карнавальной Венеции, которые остались в истории :

• Для битвы христианских войск при Лепанто во время карнавала был устроен маскарад из поплавков, где на троне восседала Вера, опирающаяся на закованного дракона, за которым следовали богословские добродетели, муза генералов, возвышающаяся Победа над побежденными и, наконец, Смертью с косой в руке.
• 1589 : чтобы дискредитировать некоего Марко Брагадино с Кипра — монаха-капуцина, который ходил по Венеции, утверждая, что может делать золото, — богослов Паоло Сарпи попросил нескольких молодых патрициев, одетых как Маммона , бог богатства, затем заставил их пересечь Венецию на гондоле с перегонными кубами и тиглями, изображая добычу золота.
• 1664 : во время свадьбы члена семьи Корнаро была организована великолепная процессия, которая прошла через Венецию и остановилась в монастыре Св. Лоренцо и Св. Заккарии, доме монахинь благородного происхождения.
• Февраль 1679 : конный маскарад с индейцами, неграми, турками и татарами, которые после успешной борьбы с шестью монстрами начали танцевать.
• Карнавал 1696 : странный маскарад с экипажем, запряженным шестью лошадьми, которому предшествуют богато одетые лакеи.
• 1706 : патриции, одетые в персидские платья, пересекли Венецию, чтобы выступить в главных монастырях монахинь с духовыми инструментами.
• Февраль 1755 года : Люди в масках в бело-бирюзовой форме, которые с барабанной дробью и знаменами обошли Венецию.

Составлено редакцией Insidecom

Венецианский карнавал и его традиционные маски

Маски в венецианском ателье | Предоставлено Эстер Бонадонна

Carnevale di Venezia — один из самых известных карнавалов в мире и очаровательная особенность города. Его корни многовековые, и он до сих пор ежегодно привлекает тысячи туристов, которые приезжают в Венецию, чтобы полюбоваться роскошными костюмами и масками, шествующими на улицах и площадях.Создание масок — это действительно искусство в Венеции, традиция, насчитывающая сотни лет, что делает карнавал в Венеции поистине уникальным.

Карнавал стал публичным праздником в 1296 году по решению Сената Венецианской республики, но его происхождение еще более древнее. Уже в 1094 году официальные документы несут следы массовых торжеств в последние дни перед Великим постом. В это время и в последующие столетия карнавал состоял из нескольких недель праздника и веселья по всему городу, в течение которых люди могли заниматься музыкой, танцами и вечеринками, почти не работая.Ношение масок и костюмов позволяло людям скрывать классовые или статусные различия и даже высмеивать аристократию. Это время регулируемого социального взрыва было для Светлейшей Венецианской республики способом поддерживать порядок и власть в течение остальной части года.

По всему городу были организованы публичные шоу и выставки с участием музыкантов, танцоров, акробатов и жонглеров. В то же время вечеринки и веселые представления проходили также в частных домах и кафе, а в театрах росло число спектаклей в масках.

Карнавал стал всемирно известным и престижным в 18 веке, когда он достиг своей самой широкой известности. Именно в этот период писатель Казанова провел свою жизнь в Венеции между бурными вечеринками и любовными интригами. В конце века, когда сначала была завоевана республика французами, а позже — австрийской оккупацией, традиция ношения масок была запрещена, и карнавал сохранился, хотя и сократился, только на некоторых островах лагуны. Лишь в 1979 году древняя традиция была восстановлена ​​в том виде, в котором она сохранилась до сих пор.

Маска в Венеции | Предоставлено Эстер Бонадонна

Магия карнавала придает Венеции волшебную атмосферу. Люди в масках наполняют улицы улыбками и смехом, а по всему городу проводят несколько мероприятий. Карнавал обычно длится пару недель, но самые важные дни — это дни между последним четвергом и самым последним днем, вторником. Они называются giovedì grasso и martedì grasso , буквально «жирный четверг» и «жирный вторник», в отличие от следующей пепельной среды, которая знаменует начало Великого поста, периода, традиционно посвященного посту.Однако выходные — это обычно привилегированное время для туристов и посетителей.

Полную программу карнавала можно найти на специальном сайте, но центром всех событий является площадь Сан-Марко. В последнее воскресенье и последний вторник карнавала на большой деревянной сцене проходит церемония награждения лучшего костюма-маски, который выбирается после нескольких парадов, которые проходят в центральные дни фестиваля. Эта сцена также является театром различных пьес, где традиционные персонажи в масках, такие как Arlecchino , интерпретируют комические приключения.Также можно принять участие в роскошных вечеринках в масках в стиле 18 века, организованных в старинных венецианских зданиях, но размер площадей и улиц является самым популярным.

Тематика карнавала 2016 года сосредоточена на искусстве и традициях, а площадь Сан-Марко украшена стендами традиционных венецианских мастеров, демонстрирующих публике свои древние методы изготовления кружева, стекла, гондол и, конечно же, масок.

Представление двух костюмов «баута» | Предоставлено Эстер Бонадонна

С древних карнавальных времен привычка носить маски и костюмы породила процветающую торговлю, когда специализированные мастера производили все более и более экстравагантные и сложные маски.Среди самых известных и распространенных костюмов, особенно в 17 веке, так называемый baùta состоял из особой белой маски под черной шляпой и черного плаща. Его даже использовали вне периода карнавала, чтобы ухаживать за кем-то анонимно.

Традиционные костюмы в масках на площади Сан-Марко | Любезно предоставлено Эстер Бонадонна

Вместо этого женщины часто носили костюм под названием moretta, , состоящий из темной бархатной маски, которую держали на кнопке во рту.Поскольку владелец не мог говорить, эту маску также называли moretta muta, что означает «немой» .

Два костюма в масках на площади Сан-Марко | Предоставлено Эстер Бонадонна

Костюмы и маски по-прежнему являются главной достопримечательностью карнавала, а Венеция становится ареной уникального бесконечного шествия традиционных масок в стиле XVIII века, а также более оригинальных и современных масок.

Маски в традиционном магазине в Венеции | Предоставлено Эстер Бонадонна

Посетителей покоряет их обаяние, и они обычно покупают маску, как только попадают в город, чтобы полностью ощутить себя частью фестиваля.Вы можете легко получить его даже за несколько евро в любом из небольших киосков или магазинов, которые колонизировали каждый угол улиц. Однако в центре города старинные магазины или ателье по-прежнему производят маски в соответствии с древним искусством. Здесь папье-маше и ленты не заменили пластиком, и каждое изделие — это настоящий шедевр, созданный с терпением и вниманием к деталям.

Кисти и маски в венецианском ателье | Предоставлено Эстер Бонадонна

История венецианских масок на карнавале

Венецианский карнавал, Италия

Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Карневале-ди-Венеция впервые был записан в 1268 году.

Маски всегда были центральным элементом венецианского карнавала; Традиционно людям разрешалось носить их между праздником Санто-Стефано (День Святого Стефана, 26 декабря) в начале карнавального сезона и до полуночи Масленицы. Они всегда были в Венеции. Поскольку маски также были разрешены во время Вознесения и с 5 октября до Рождества, люди могли проводить большую часть года в маскировке. Создатели масок (mascherari) занимали особое положение в обществе со своими законами и собственной гильдией.

Фото Питера Римара

В 1797 году Венеция стала частью контролируемого Австрией Королевства Ломбардия-Венеция, когда Наполеон подписал договор Кампо Формио. Австрийцы взяли город под свой контроль 18 января 1798 года, и он пришел в упадок, что также привело к прекращению карнавальных торжеств почти на два столетия.

Фото Wanblee

Карнавал был объявлен фашистским правительством вне закона в 1930-х годах. Карнавал возродился только после того, как в 1980-х был основан современный магазин масок.

Фото Wanblee

Карнавал начинается примерно за две недели до Пепельной среды и заканчивается в Масленичный вторник (Жирный вторник или Марди Гра), за день до Пепельной среды.

Фото Wanblee

Маски

Эти роскошные венецианские маски могут быть выполнены из кожи или в оригинальной технике папье-маше. Оригинальные маски были довольно просты по дизайну и декору. Часто они выполняли символическую и практическую функцию. В настоящее время большинство из них изготавливается с использованием левкаса и сусального золота и расписывается вручную с использованием натуральных перьев и драгоценных камней для украшения.

Фото Wanblee

Баута

Полнолицевые венецианские маски Bauta — это «маска, закрывающая все лицо, с жесткой линией подбородка, без рта и с большим количеством позолоты». Можно найти маски, продаваемые как Bautas, которые закрывают только верхнюю часть лица ото лба до носа и верхней части щек, тем самым скрывая личность, но позволяя носителю легко говорить, есть или пить. Обычно это основной тип масок, которые носят во время карнавала. Он также использовался во многих других случаях как средство для сокрытия личности и социального статуса владельца.Это позволит владельцу действовать более свободно в тех случаях, когда он или она хочет взаимодействовать с другими членами общества вне рамок идентичности и повседневных условностей. Таким образом, он был полезен для множества целей, некоторые из которых были незаконными или преступными, а другие — просто личными, например, для романтических встреч.

Фото Wanblee

Моретта

Моретта — это овальная маска из черного бархата, которую обычно носили женщины, посещающие монастыри. Он был изобретен во Франции и быстро стал популярным в Венеции, поскольку подчеркивал красоту женских черт.Маска закрывалась вуалью.

Фото Wanblee

Личинка

Личинка, также называемая вольтовой маской, в основном белого цвета и типично венецианского цвета. Носится с треуголкой и плащом. Считается, что слово «личинка» происходит от латинского слова «маска» или «призрак». Легко представить себе, как венецианец, одетый в черное, с белой маской и черной треуголкой, проходит мимо в лунном свете. Как и в случае с bauta, форма маски позволяла носителю легко дышать и пить, поэтому не было необходимости снимать ее, что сохраняло анонимность.Эти маски были сделаны из тонкой восковой ткани, поэтому были намного легче и не вызывали раздражения при ношении, что делало их идеальными для еды, танцев и флирта.

Фото Wanblee

Создатели масок

У маскерари, или мастеров масок, со времен дожа Фоскари, был свой статут от 10 апреля 1436 года. Они принадлежали к маргинальному кругу художников, и им помогали в их задаче художники-вывески, которые рисовали лица на штукатурке в различных областях. разной формы и уделяя особое внимание деталям.

Обновлено Обществом Венецианских масок от 27.10.2014

Все о карнавале в Венеции: венецианские маски и многое другое!

Карнавал (или «Карнавал» ) — одно из самых больших праздников в Италии — от венецианских масок до маскарадных балов — нет места лучше Венеции! Нравится идея увидеть город в его самом ярком и праздничном виде? Вот полезные вопросы и ответы о Карневале в Венеции!

Когда в Венеции Карневале?

Карнавал в Венеции, как и карнавал во всем мире, проходит в дни, предшествующие Великому посту.В 2013 году он продлится с 26 января по 12 февраля.

Откуда взялась идея Carnevale?

В течение 40 дней Великого поста вечеринки были запрещены, как и есть такие продукты, как мясо, сахар и жиры. В результате люди пытались избавиться от всей своей обильной еды и напитков (и не мешать вечеринкам!) Перед Великим постом. Отсюда… Карнавал. (На самом деле, слово Carnevale может происходить от латинских слов carne и vale, что означает «прощай, мясо»!).Согласно венецианской традиции, карнавал в Венеции начался в 1162 году, когда горожане праздновали победу над патриархом Аквилеи. Празднества стали Фестиваль упал в 18 веке. К 16 веку венецианцы праздновали Карневаль стильно!

А как насчет венецианских масок?

«Ридотто» Пьетро Лонги, показывающее обычное использование масок 1750-е годы Венеция

Маскировка в Венеции имеет давние традиции. Еще в 1268 году был даже принят закон, запрещавший, прежде всего, надевать маски и бросать ароматные яйца!

Ко времени Возрождения маски были неотъемлемой частью празднований Карневале.К XVI веку популярная труппа Commedia d’Arte исполняла фарс на площадях Венеции — в маске. Вы не поверите, но маскировка вряд ли была просто карнавальной традицией.

К 18 веку венецианцам разрешалось носить маски шесть месяцев в году. И они этим воспользовались! Черные бархатные маски, например, носили в «домах с дурной репутацией» — особенно в игорных залах — чтобы скрыть личность своих владельцев, как показано на картине здесь.

Не пропустите наш видеоролик о изготовлении масок в Венеции сегодня, представленный ниже!

Итак … вы хотите сказать, что Карневале в Венеции отмечается без перерыва с 13 века?

Не совсем так.К 18 веку карнавальные праздники в Венеции пошли на убыль. С австрийским завоеванием Венеции в 1798 году ношение масок, как и Карневале, было практически прекращено. В 1930-е годы Муссолини вообще запретил празднование.

Типичное зрелище во время карнавала в Венеции!

Так что же изменилось? В 1979 году группе венецианских ремесленников запретили вместе перезапускать Карневале. Если это кажется уловкой для туризма, это было — и это сработало. Сегодня около 3 миллионов человек ежегодно приезжают в Венецию на Карневале.В 1970-е годы возродилось давно забытое искусство изготовления масок.

Как выглядит Венецианский Карневале сегодня?

Сегодня Carnevale в Венеции — это грандиозный праздник, который длится две недели. В то время как многие мероприятия — особенно роскошные балы-маскарады — требуют приглашений и имеют высокие цены на билеты, многие другие, такие как парад лодок при свечах, концерты и уличные представления, являются бесплатными и открытыми для публики. (Вы можете увидеть полную программу Венецианского карнавала 2013 года здесь).

Великолепные костюмы на карнавале в Венеции в изобилии!

Ну облом. Я не собираюсь быть в Венеции во время Карневале. Могу ли я повеселиться в любом случае?

Конечно, по крайней мере, когда дело касается венецианских масок! Просто имейте в виду, что большинство магазинов масок в Венеции продают дешевые импортные маски, что очень далеко от ремесленных традиций, которыми на самом деле является венецианское изготовление масок. Так что сделайте одолжение себе и мастерам Венеции и тщательно выбирайте магазин масок. Нужна помощь? Вот некоторые из наших любимых магазинов масок в Венеции (некоторые из них даже проводят мастер-классы по изготовлению масок; дополнительную информацию можно найти на их веб-сайтах!):

Магазин венецианских масок в Венеции

Benor Maschere Venezia (Санта-Кроче): скрытый за Кампо-Сан-Джакомо-дель-Орио, этот магазин кустарных масок может похвастаться великолепной коллекцией, созданной в мастерской.Тел .: +39 041710033. Адрес: S. Croce 1109.

.
Ca ’Macana (Дорсодуро) : в этом венецианском магазине масок, расположенном недалеко от лагеря Сан-Барнаба, есть беспрецедентный выбор масок Карневале; еще лучше, они изготавливаются вручную в мастерской прямо здесь, и вы можете наблюдать за их изготовлением. Тел .: +39 0412776142. Адрес: Dorsoduro 3172. Ca ’del Sol Maschere (Сан-Марко): ремесленники вручную изготавливают венецианские маски в этом магазине, расположенном в 5 минутах ходьбы от базилики Сан-Марко; Здесь также продаются изысканные костюмы Carnevale.Тел .: +39 0415285549. Адрес: Castello 4964.

Il Canovaccio (Castello): Здесь мастера создают венецианские маски и предметы из папье-маше, предназначенные для сцены. Тел .: +39 0415210393. Адрес: Castello 5369.

Happy Carnevale!

Искусство венецианских масок для Венецианского карнавала

Рассказ Эрла Цвингле
Фотография РИККАРДО РИГОНИ и ЭРЛА ЦВИНГЛЕ

Когда настоящий город не настоящий?

Когда это Венеция.Во время карнавала. С масками.

В мире проводятся сотни, я думаю, тысячи карнавалов, но венецианская версия — одна из самых известных; с каждым годом приходит все больше людей, привлеченных не только возможностью надеть (или хотя бы увидеть) фантастические маски и изысканные костюмы, но и сделать это в месте, которое может показаться тем, что вы только что придумали.

«Похоже на декорации». Я сам это сказал, когда впервые приехал сюда, и с тех пор слышал это много раз. Что может быть лучше для воображения, чем в самом воображаемом городе из всех существующих? Или надеть маскировку или какую-нибудь легкомысленную одежду, устроить шествие, порезвиться, сфотографировать шествие и резвость? Карнавал и Венеция — это Скарлетт и Ретт европейской культуры: они созданы друг для друга.

Карнавал означает отсутствие запретов; поэтому дети, у которых нет запретов, — это сущность Карнавала. Если вы можете себе это представить, вы имеете право им быть. «Однажды я была внутри кубика Рубика, — вспоминает венецианка. «И у меня были друзья, которые наряжались как кусочки торта, и время от времени они собирались вместе, чтобы испечь целый торт. Все было игриво. Родители этого маленького мальчика хотели обмануть нас, заставив думать, что гондольер превратился в ангельского херувима, что, конечно же, было полной фантазией.Этот малыш явно не гондольер — он никогда не бросает конфетти.

Маски эволюционировали вместе с их носителями; Венецианцы много веков назад не носили ничего подобного этому ансамблю, но они бы восхищались полной анонимностью, которую он обеспечивает, и, учитывая их страсть к роскоши и излишествам, они вполне могли бы обожать эту странную экстравагантность — «отчасти карнавал в Рио, отчасти Фоли-Бержер. , »Как выразился один из мастеров масок.

Каким бы сложным ни был ваш костюм (самые модные из них можно взять напрокат посуточно), Venice остается важнейшим аксессуаром, волшебным образом дополняющим любой дизайн или цветовую гамму, от мечтательной до драматической, от меланхолической до романтической или просто сказочной.В конце концов, кажется, что сам город одет и носит маску, его дворцы и каналы такие фантасмагорические и всегда такие красивые. Гуляки на карнавале притворяются кем-то другим, но Венеции не нужно ничего притворяться. Это просто так, и ты всегда будешь здесь хорошо выглядеть.

Италия полна карнавалов, некоторые из них (например, в Виареджо) намного более замысловаты, чем венецианская версия, хотя, по общему признанию, в менее роскошной обстановке. На этой карте 20 регионов Италии указаны имена основных персонажей карнавала в каждом городе из списка.В северных городах, таких как Венеция, персонажи часто происходят от театральных персонажей, особенно из комедии дель арте, сильно стилизованной импровизированной комедии 15 века (вспомните шоу Панч и Джуди). Gianduiotto, знаменитый шоколад из лесных орехов, сделанный в Турине, назван в честь карнавального персонажа Джандуйи.

Однако в горах, будь то Альпы или Апеннины, Карнавал черпает энергию из корней, все еще глубоко укоренившихся в доисторических ритуалах защиты и выживания.Эти персонажи часто принимают форму животных — волка, человека-медведя, человека-оленя — которые обитают в ужасающих лесах и пропастях, и носят имена на столь же древних диалектах. Настоящая карнавальная анархия зародилась в глубинах космического страха: чтобы прогнать темных духов зимы, открыть путь для возрождения весны и снова вернуть вселенную в назначенный ей порядок. Монстры и дьяволы многих карнавалов созданы, чтобы сохранять веру в свои примитивные духи-основатели, позволяя им буйствовать, понимая, что они будут снова побеждены.

В 1094 году дож Витале Фалье сделал первое упоминание о «общественных развлечениях» в Венеции, которым он дал уже известное название «Карневале».

Эти «забавы», должно быть, были значительными, потому что в 1296 году венецианский сенат официально объявил карнавал государственным праздником. Сначала они планировали, что это будет Марди Гра (от «Марти Грассо», или «Жирный вторник»), но вскоре фестиваль продлился с 26 декабря до Пепельной среды. И к 18, ^и годам, когда Франческо Гварди написал «Встречу в маске», ношение масок стало разрешено не только во время карнавала, но и в различных случаях, начиная с октября, когда открывался театральный сезон, и закончился уже в июне, когда патриции начали сбегать в свои загородные имения.

Во время карнавала великий меркантильный и политический джаггернаут, которым была Венецианская республика, остановился, посвятив свои величайшие таланты — артистический гений, страсть к удовольствиям и бесконечные суммы денег — частным развлечениям и публичным гуляниям. 15 ^-е -е и 16 ^-е века были золотым веком Венеции, и расширение ее империи принесло богатство, утвердившуюся власть, создало работу и воодушевило гордость. Город, который, как выразился один человек, был «размером с почтовую марку», стал предметом зависти Европы, и его карнавал тогда был, возможно, более известен, чем сегодня.

К 1789 году карнавал проложил такую ​​ослепительную траекторию венецианской жизни, что, когда 13 февраля умер дож Паоло Ренье, новости держались в секрете до 2 марта, чтобы не испортить праздник.

Типичный венецианский костюм, известный как минимум с 15 века, — это баута (bah-OO-ta) — не просто маска, а целый ансамбль, который носят как мужчины, так и женщины. Его странная белая маска в форме лопаты называется «вольто» (лицо) или «личинка» (что означает призрак или маска).Идеальное сочетание формы и функции, эта маска покрывает практически все лицо, а ее причудливый дизайн был предназначен не только для того, чтобы позволить человеку есть и пить, не снимая ее, но и действовал как своего рода эхо-камера, тем самым маскируя даже лицо. голос владельца.

Добавьте к этому длинный черный плащ, кусок черной ткани с кружевной отделкой, которая покрывала голову и плечи, и шляпу-треугольник, и вы получите наряд, гарантирующий большую степень анонимности. Венеция — это город, в котором секреты раскрываются ночью и собираются на рассвете, поэтому все жаждали анонимности, особенно во время карнавала, когда шутки становились действительно очень высокими.

Маски скрывали не только то, кем вы были, но и то, кем вы являетесь — классовые различия исчезли, к большому облегчению для всех. Бедные венецианцы, возможно, не носили дорогих нарядов, но для богатых было совершенно нормально «одеваться вниз». Патриции максимально использовали свободу Карнавала, проведя остаток года в угнетении социальных ограничений, столь же жестких, как и те, которые терпели низшие классы. Карнавал в криках был похож на 47 дней психического здоровья подряд.

Фото Эрлы Цвингле.

Карнавал, возможно, одна из причин, почему Венецианская республика просуществовала потрясающие 1400 лет. Город занимает площадь всего три квадратных мили, и в ^{-х годах} -го века в нем проживало около 150 000 человек, а, возможно, и до 200 000. Для такого плотно заполненного судна, как этот, требовался предохранительный клапан; без карнавала город в конце концов взорвался бы. «Когда вы надеваете маску, — сказала мне одна женщина, — вы выбрасываете весь балласт».

Фото Эрлы Цвингле.

Сегодня последнее воскресенье карнавала — самый разгар пиковых дней — может привлечь в Венецию столько же посетителей, сколько когда-то здесь жило: примерно 150 000 человек.Эта масса людей может выглядеть как безумие без цепей, но посетители неуправляемы только своей численностью, а не своим поведением. В прошлом венецианцы были бы ошеломлены тем, насколько степенными являются большинство этих гуляк, по сравнению с безумием прежних дней.

Столетия назад, если Карнавал означал, что вы можете делать все, что хотите, слишком многие люди в масках (мужчины? Женщины?) Чувствовали себя грабителями, приставаниями или убийствами. Последовали законы.

Первый указ появился в 1268 году: Не бросать в людей яйца, наполненные розовой водой.(Венецианские молодые кровные люди по прозвищу «Маттачини», или «сумасшедшие», были известны тем, что бросали «ароматные яйца» в прохожих вручную или из рогаток.) ​​Они думали, что это было настолько весело, что вскоре сотни разносчиков стали продавать эти яйца быть запущенным в друзей, врагов, девушку, которая бросила вас, мужчину, которому вы были должны деньги, или совершенно незнакомых людей. Эта шутка дошла до того, что город был вынужден установить сети вдоль основных проходов площади, чтобы защитить людей во время их повседневных прогулок.

За столетия последовали новые законы, указы и указы. Ночью в маске не выходить. Никаких мужчин, которые одевались как женщины, потому что мужчины (включая духовенство) переодевались и пробирались в монастыри, чтобы развратить святых сестер. Проституткам (их было около 11 тысяч) было запрещено носить маски. Замужним женщинам, идущим в театр, запрещалось , а не носить маски, «чтобы защитить свою честь». Никаких масок в казино — ваши кредиторы должны знать, кто вы. (Позже была открыта лазейка, позволяющая играть в азартные игры в маске с 8:00 до 9:00 утра.) По сути, правительство приняло законы, чтобы контролировать событие, единственной причиной которого было отсутствие законов.

Фото Эрлы Цвингле.

Маска не требуется для входа в мир карнавала. Какой-нибудь мелочь — может быть, фартук мясника, давно поношенный? Футболка с надписью «Борьба с вредителями» или родовой шиллелаг твоей двоюродной бабушки? — достаточно. Среди надежных помощников, которые можно увидеть каждый год, — хирургические скрабы или какой-нибудь церковный костюм с ряской и биреттой и, возможно, даже пурпурным кушаком монсеньора.Мужчины, которые так одеваются на карнавал, часто становятся священниками, не прошедшими семинарию.

Этот человек проникает в дух в классической маске «Занни», который был категоричным хитрым и шутовским слугой в комедии дель арте. Есть много разновидностей Занни — Арлекин, Бригелла, Пульчинелла и сам Занни, это имя является венецианским прозвищем Джованни. Это имя сохранилось в английском языке («zany»), а также в распространенной венецианской поговорке, которая используется до сих пор: « Far da Zane e da buratin» («быть занни и марионеткой») кого-то.Сказать, что вы были чьим-то занни, означает, что вас эксплуатировали.

Фото Эрлы Цвингле.

«Они просто стоят и позволяют себе восхищаться», — заявил один раздраженный мужчина. «Карнавал — это то, что вы делаете, а не то, на что смотрите». Если вы турист, вы фотографируете в свое удовольствие. Если вы профессиональный фотограф, вы берете их зарабатывать деньги на открытках, рекламе и журнальных статьях. Со временем эти фотографии создали коллективный популярный образ венецианского карнавала, когда он наряжается и позирует для фотографий.Тем не менее резкий, элементарный дух изначального первобытного Карнавала все еще сохраняется в детях, обычно мальчиках, обстреливающих людей пышными гирляндами из Глупой Нити (сегодняшняя версия яиц с розовой водой). Любой человек является честной игрой, но матроны в шубах — это призовая цель, потому что они так злятся, а это так забавно. Но у тебя не будет проблем с продажей такой открытки.

Фото Эрлы Цвингле.

Можно избежать черной дыры карнавала, просто объехав площадь Сан-Марко, но если вам нужно куда-то ехать на вапоретто (речной трамвай), вы столкнетесь с теми же толпами на плаву, но с еще меньшим пространством.Однажды утром я застрял рядом с женщиной, одетой как какая-то чудовищная бабочка с огромными разноцветными крыльями, открывшимися по обе стороны от нее. Стоило ли ей покупать дополнительный билет — или фактически два, по одному на крыло?

Ничего из этого больше не удивляет венецианцев. Если вы не можете избежать скопления людей, вы просто соглашаетесь с тем, что не сможете идти быстрее сомнамбула. Некоторые просто остаются дома, как это делают люди во время метели. Или они полностью покидают город, что многие венецианцы считают идеальным решением всего.

Фото Эрлы Цвингле.

Есть люди — я предлагаю гондольера Роберто Вианелло по прозвищу «Чиччолина» в качестве экспоната А — которые рождены, видя веселье в жизни, и карнавал — просто повод для большего. Карнавал — это дух, а не одежда. Шапка и пончо твоей жены? Настал день легкомыслия на работу. Вы предпочитаете перья, бархат и бусы? Каким бы ни был наряд, если он счастлив, это карнавал.

Фото Эрлы Цвингле.

Позагорайте, добавьте музыку из странствующего квинтета, добавьте счастливых людей, и вы сразу же станете танцевать.Этот момент был настоящей сущностью карнавала, и он происходил не на площади Сан-Марко, а далеко, на меньшей площади Кампо С. Барнаба.

В течение 17 и 18 веков подобные «общественные развлечения» были распространены по всему городу, и зачастую они были гораздо более зрелищными, чем импровизированные танцы. Среди самых драматических развлечений был «Forze di Ercole», в котором конкурирующие отряды венецианских мужчин, стоя на баржах, строили замысловатые человеческие пирамиды высотой до восьми уровней.Мужчины также устраивали сражения, иногда в форме танцев или симулированных морских стычек, а для тех, кто провел одиннадцать месяцев без буйства, был также настоящий бой на мостах, где команды лупили друг друга кулаками и дубинками, ломали кости, ломали черепа, падающие в воду, иногда даже умирающие. Вдоль главных каналов устраивали плавучие театры, а на мостах устраивали праздничные обеды для королей и послов.

Люди красили свои лица, так как они знали разницу между красным и синим — для маскировки, для имитации животных или для религиозных церемоний.В былые времена на карнавале, в последнюю праздничную неделю улицы и площади всего города были полны людей в самых разных костюмах, слоняющихся среди марионеток, жонглеров, акробатов, тумблеров, гадалок, музыкантов и т. Д. животных, от собак и обезьян до лошадей и медведей — однажды даже носорогов — в то время как бродячие торговцы продавали фрукты, специи и экзотические продукты. Не зря приезжали туристы.

Фото Эрлы Цвингле.

Но внезапно карнавала больше не было.28 февраля 1797 года венецианцы отпраздновали последний Марди Гра. Через два месяца город захватил Наполеон, и карнавал был запрещен. «Жирный вторник» приходил и уходил каждый год, но никто не праздновал.

Затем, 27 февраля 1979 года, через 182 года после запрета Карнавала, на площади Сан-Марко зазвучала музыка. Многие венецианцы хорошо помнят этот момент. Местная радиостанция Radio Vanessa объединила усилия со Scuola Grande di San Marco, чтобы возродить грандиозную старую вечеринку.Молва распространилась, люди пришли, люди танцевали. Не хватало только масок, но ненадолго. Несколько ремесленников, не задумываясь о том, вернется ли Карнавал когда-нибудь, уже начали мелко изготавливать маски. Хорошие они или нет, маски начали продавать, и игра началась.

Вскоре такие яркие гибриды, как этот — отчасти Пьеро, отчасти Лилиан Рассел, отчасти Лас-Вегас — стали популярным образом венецианского карнавала.

Элитные костюмы можно взять напрокат в некоторых магазинах масок или костюмов за 300 долларов и более в день.Маски были (и в некоторых культурах все еще создаются) как инструменты магии, сделанные из материи, содержащей духовную силу, не всегда безобидную. Создателю маски часто приходилось соблюдать определенные ритуалы для защиты от этой силы. Маски использовались для преследования добычи и для защиты духа животного. Маски «Болезни» известны в Китае и Бирме как центральные действующие лица в лечебных ритуалах, а сингальцы Шри-Ланки создали 19 различных масок болезней, призванных устрашать. Но маски не все мрачные и страшные.Инуиты и игбо в Нигерии делают комические или сатирические маски специально для крупномасштабного веселья.

Венецианские маски вряд ли связаны с охотой или целительством; их миссия в жизни — веселье и легкомыслие, иногда с оттенком обольщения и гламура.

«Сезон карнавала меняет весь мир», — писал Карло Гольдони, венецианский драматург-комик XVIII века. «Если у вас все хорошо или плохо, Carnival поднимет вам настроение.«Хотя художественные творения становились все более ошеломляющими, они также закрывали всеобщий взгляд на простые акты фантазии и прихоти мастеров кустарного изготовления масок. «Теперь, — сказал один из мастеров масок, — люди привыкли видеть маску определенным образом».

Итак — это Венеция, девиз которой вполне может быть «Хочешь? Продам »- родилось ремесло. Начиная с 1271 года (за 25 лет до того, как карнавал был объявлен праздником), в документах упоминается школа, в которой преподавали изготовление масок, а также методы, инструменты и материалы, использованные для их изготовления.Глина, папье-маше, гипс и марля внезапно стали востребованными, не говоря уже обо всех необходимых элементах — краске, бусах, парче — для украшения все более роскошных версий.

В течение нескольких столетий мастера по изготовлению масок считались подкатегорией декоративных ремесел, наравне с, например, лепными мастерами. Но с расцветом карнавала росло и ремесло, которое 10 апреля 1436 года было официально признано собственным статутом, учредившим гильдию мастеров масок. К 1773 году в Венеции было 12 магазинов по изготовлению масок.Сегодня их не намного больше, но сейчас существует как минимум 2000 точек продаж, от маленьких магазинчиков, специализирующихся на масках, до табачных лавок, газетных киосков и киосков. Большинство из них, как правило, продают дешевые пластиковые маски, иногда надежные версии папье-маше, но слишком совершенные, чтобы быть правдой, по цене, с которой не мог сравниться ни один ремесленник. Итальянское законодательство разрешает маркировку изделия как «сделанное вручную», если какой-то процент продукта был где-то изготовлен чьими-то руками. «Рядом с площадью Пьяццетта деи Леончини был магазин, в котором рекламировалось папье-маше ручной работы», — сказал Марио Беллони из магазина кустарных масок Ca ’Macana, — но он был пластиковый с прикрепленными кусочками папье-маше.”

Маски из папье-маше могут быть тонкими, но они созданы из тяжелых кусков гипса, которые в некотором смысле вывернуты наизнанку. Сначала вручную лепят глиняную скульптуру, затем покрывают гипсом, который затвердевает и удаляется, чтобы служить формой или слепком для маски. Таким образом, положительный объект (скульптура) используется для создания отрицательного объекта (гипсовой формы), который используется для создания положительного объекта (маски). Многие мастера являются талантливыми декораторами масок, но лишь немногие обладают способностями в изготовлении форм.Эти формы в «Картаруге» — лишь некоторые из 3000 или около того, которые основатель Франко Габриэле Чкамор создал с момента открытия магазина в 1980 году. , или Зенобия, королева Пальмиры — владельцы могли обсудить индивидуальное задание.

Последние 35 лет Карло Сетти занимается проектированием, изготовлением и продажей масок в одной маленькой комнате на узкой, но очень оживленной улице «Фрезцерия», всего в нескольких минутах от площади Сан-Марко.Он родился в Модене, приехал в Венецию на неделю (как и многие) и остался (как и многие). В своей жизни он был многим: бросившим учебу студентом-инженером, кукольником, певцом кабаре, сценографом и странствующим актером, исполнявшим комедии комедии дель арте. Но когда он приехал в Венецию и начал делать маски, он наконец нашел способ использовать свои таланты таким образом, чтобы он мог заработать себе на жизнь. «Я делал разные вещи, но я хочу делать их хорошо, ».

Он один из немногих мастеров, которые делают маски из кожи в стиле другого века.Кожаные маски требуют времени, усилий и навыков (это исключает многих потенциальных конкурентов), они могут быть дорогими (что исключает многих потенциальных клиентов), а классические маски Commedia dell’Arte — его фавориты — в некотором роде приобрел вкус. Но он смирился с этим.

«Давайте говорить правду», — сказал он. «Если бы я хотел денег, я бы занялся чем-нибудь другим. Я делаю это, потому что мне это нравится ».

Карло всегда работает, радио играет, и он продолжает работать, когда приходят потенциальные клиенты.Он позволяет им смотреть, он отвечает на их вопросы, но не объясняет, почему его кожаные маски стоят почти 200 долларов и выше. Его маски продаются, но в глубине души он не торговец. Простейшее уравнение таково: он может сделать маску из папье-маше за несколько часов, а на создание маски из кожи уходит два дня. На этой фотографии он уже слегка намочил кожу, чтобы сделать ее более податливой, и только что начал процесс прижимания кожи к деревянной форме, закрепленной небольшими латунными гвоздями. (Чтобы посмотреть, как Карло делает традиционную кожаную маску, посетите фотогалерею в нашей колонке на боковой панели.)

Но не думайте, что он всего лишь кожевник и красильщик. На днях он поправил русского посетителя о семейной связи Льва и Алексея Толстого. Я даже не знал, что есть Алексей Толстой.

Кожа — традиционный материал для масок, используемый в итальянской комической традиции 15 века, известной как Commedia dell’Arte. Персонажи в этих комедиях были стандартными, их костюмы и маски тоже. Арлекин: Пухлый, черная полумаска, курносый нос, разноцветный клетчатый костюм.Панталоне: морщинистая, черная полумаска, изогнутый вниз нос, красные колготки и длинный черный халат. Пульчинелла: черная маска, слегка крючковатый нос, белая рубашка и брюки. Традиционным цветом для этих масок был черный; Карло предполагает, что у старых мастеров масок не было под рукой других цветов. Но он окрашивает свои в разные оттенки — фиолетовый, зеленый, красный — что является единственным нетрадиционным аспектом его работы.

Почему кожа? Потому что актеры потеют, и после нескольких спектаклей папье-маше уже отправляется на кладбище.Кожа адаптируется к лицу и держится годами, и, учитывая обратную зависимость между стоимостью маски и типичным доходом среднего актера, это немаловажное соображение. (Я не говорю об актрисах, потому что женские персонажи в Commedia dell’Arte не носят масок.)

Карло не стал бы считать свои маски просто сувенирами, хотя он редко продает их как что-нибудь еще. Для него они очень реальны и имеют реальную причину существования. «Я думаю, настоящая маска — это кожа», — сказал он мне.«Кожа благороднее. Я чувствую, что делаю что-то более ценное ».

Он строго посмотрел на меня. «Если вы хотите серьезно поговорить о масках, — сказал он, — нам следует вернуться в каменный век, когда одна маска представляла бога, а другая — царя, который должен был умереть, чтобы его народ остался в живых. Все после этого — просто игрушки ».

Это маска Панталоне, главного героя комедии дель арте, которого Карло часто играл. И да, он должен выглядеть серьезным.Панталоне принадлежит Венеции и представляет собой карикатуру на типичного венецианского купца середины 1500-х годов. Пожилой, скупой, легковерный, развратный, он простая душа, чьи подозрения позволяют легко обмануть его. Сюжетная линия: Благодаря махинациям его хитрых слуг ситуации полностью выходят из-под контроля и всегда заканчиваются в его невыгодном положении. Панталоне говорит на венецианском диалекте, который повсеместно считается комическим по своей сути, я не знаю почему, и его голос старый, скрипучий и раздражающий. И ходит он слегка согнувшись, дряхлый.

Как вы могли понять по всем этим деталям, лицо актера — наименее выразительный элемент спектакля. Выразительна только маска — она ​​идентифицирует персонажа, а каждый персонаж представляет настроение (насмешка, хвастовство, веселье, замешательство), и поэтому он никогда не должен меняться. Традиции — это как культурные ремни безопасности.

В роли Пульчинеллы Карло внезапно кажется улыбающимся, но этот эффект создают счастливые очертания глаз маски; его собственное выражение лица вообще не изменилось.

Маски, очевидно, меняют то, как мы выглядим, но они также могут изменить то, как мы себя чувствуем. В этом весь смысл. «Когда вы надеваете его, вы видите других и себя другими глазами», — сказал производитель масок. «Это освобождает вас».

Карло Гольдони, венецианский драматург-комик 18-го века, максимально использовал способность маски к освобождению. Он не ждал, когда в газете появятся рецензии на его последнюю комедию. После спектакля он надел бауту с маской и ходил по кафе, чтобы послушать, что на самом деле люди думают о его последнем шедевре.Он подумал, что это было весело, когда он слышал, как его друзья говорят ужасные вещи.

«Люди приходят и говорят:« Я хочу типичную венецианскую маску », — говорит Франческа Чекамор из« Картаруга ». «Я показываю им бауту. И люди в шоке ». К настоящему времени средний покупатель воспринимает «типичную венецианскую маску» как нечто блестящее, в стиле рококо, с оборками и перьями. Ремесленники, такие как Франческа, упорно трудятся, чтобы производить то, что, как они знают, хотят туристы, а затем изо всех сил стараются найти время для экспериментов, опробовать новые идеи, удивить себя.«Чтобы скопировать маску, нужно делать это быстро», — сказала она. «Но в этой работе нужно проявлять творческий подход, иначе вы проиграете». Карло Сетти соглашается. «Я охотнее работаю в театре, даже если зарабатываю меньше денег, — говорит он, — потому что это не рутина».

Франческа — венецианка, второе поколение своей семьи, делающее маски. Ее отец был одним из небольшой группы мастеров-пионеров, которые вернули маски, когда Карнавал был возрожден в 1979 году. Она всегда выполняла эту работу: «Я должна продолжать ее, потому что она у меня внутри.И театральный мир заметил. Некоторые из представлений Cirque du Soleil созданы Франческой.

Франческа использует старые методы по-новому; В данном случае она накладывает «золотой» лист на папье-маше, следуя инструкциям, которые чаще всего используются мастерами, которые позолочают деревянные рамы для картин. Можно, конечно, использовать настоящее сусальное золото, серебро или медь, но в данном случае это более скромная латунь. Слои краски и шеллака подготавливают поверхность, которая должна быть идеально гладкой, а невесомые чешуйки блестящего металла приклеиваются, покрываются лаком, а затем покрываются веществом, которое дает «состаренную» патину и смягчает блестящий блеск.

Независимо от того, сколько масок она сделала, она все равно любит их. «Эта работа дает мне столько энергии», — сказала она. «Это наркотик».

«Здесь все происходит», — смеясь, сказала Франческа. «Прошлой весной писательница принесла свою любимую мягкую игрушку, маленького кота, и купила для нее маску кролика. Кролика! Она надела маску на свою плюшевую игрушку! »

Мать маски — глиняная скульптура. Марио Беллони, владелец Ca ’Macana (одного из нескольких магазинов, которые делали маски для фильма Тома Круза / Николь Кидман« С широко закрытыми глазами »), время от времени работал над этим произведением в течение нескольких месяцев.Даже без бесчисленных перерывов было бы нелегко достичь желаемого им выражения «иронической меланхолии», которое он собирается назвать «Венецией».

Марио представляет себе это как важную вещь, в конечном итоге несущую большой головной убор, но он знает, что не может продать многие из них. Он воспользовался тем же шансом несколько лет назад, создав маску в виде шлема с огромной желтой улиткой, которая была продана за 700 долларов. Однако тот факт, что он их делает, показывает, как далеко зашли маски. В прежние времена венецианцы не хотели маску, выражающую «ироническую меланхолию», но в ту эпоху никто не думал о масках как о чем-то, что можно было бы повесить на стену, а именно туда и пойдет большинство современных масок.Маска для украшения вашей гостиной вместо украшения вас — очень современная идея, но сама по себе она быстро становится традицией.

«Я начал делать маски, потому что хотел жить в Венеции», — говорит Марио, который родился в Генуе. В тот бурный период после возрождения Карнавала ряд производителей масок открыли магазины. Марио начал продавать свои маски еще до того, как у него появился магазин; как и многие в то время, он делал их дома. «Вначале все шло хорошо, — вспоминает он.«Маски были кривые, некрасивые — продавали на улице. Люди покупали что-нибудь, потому что больше ничего не было ».

Со временем экономические ветры изменились. Туризм в Венеции увеличивается примерно на 3% в год; В прошлом году через него проехало около 30 миллионов туристов, некоторые всего на несколько часов. Примерно 75 процентов даже не остаются на ночь. Их самые основные потребности — еда и сувениры, и независимо от того, карнавал это или нет, им нужна маска.

Однако этот типичный турист тратит в среднем всего 12 евро (12 долларов.79) в день на сувениры. Эффект на создателей масок очевиден. В то время как простейшая маска ручной работы может стоить 10 долларов, есть пластиковые маски, сделанные за пределами Европы (обычно подозревается Китай), которые продаются за один евро (1,06 доллара). Огромное количество масок в продаже по всему городу создает впечатление, что производители процветают. Но арендная плата растет, затраты растут, а магазины испытывают трудности.

Ca ’Macana постепенно расширяет сферу своей деятельности, например, продавая в Интернете или предлагая маски для фильмов и шоу.Другие ремесленники идут аналогичными путями.

Эта маска Занни, которую Марио сделал из папье-маше, воспроизводит морщинки на лице, которые были бы на коже. Характер Занни развивался по-разному, но он оставался воплощением деревенского болвана, живущего своим умом. В 16, ^-м, -м веке, два Zanni возникли, чтобы сформировать идеальную пару, поражающую комическим золотом: furbo (умный) и s tupido (как бы звучит). Со временем у этих персонажей сформировались архетипы, которые прекрасно справлялись даже без масок: Лорел и Харди, Эбботт и Костелло, Люси и Дези, братья Смотерс.Этому идеальному союзу нет конца. В тот день, когда наступит конец света, пара сбитых с толку и возмущенных Занни вылезут из-под завалов, крича друг на друга.

Самая простая маска получила название «вольто» от bauta, но это ее единственная связь с Венецией былых времен. В девственном состоянии это безликий панцирь, его слегка жуткая бесстрастность напоминает Пьеро, жалкого французского родственника (такого печального, такого североевропейского) Пульчинеллы (такого непокорного, такого средиземноморского).Лицо Пьеро само по себе было маской, выкрашенной в белый цвет, с глазами, которые, казалось, никуда не смотрели, но оно стало очень популярным, возможно, потому, что так жаждет украшений.

«Кракеле», или потрескивание, представляет собой тонкую сеть трещин, которая иногда появляется в лаке или глазури на масляных картинах или керамике по мере их старения. Поскольку трещины имеют высокое качество, они считаются красивыми, поэтому их часто создают намеренно. Если влажность низкая, а температура достаточно высокая, маска может пройти свой путь в древность всего за 30 минут.

Процесс прост: слой органического лака наносится на гладкую поверхность простой маски, и по мере высыхания лака он уплотняется, и начинают появляться случайные трещины. Трещины могут продолжаться почти бесконечно, но как только изготовителю маски понравится узор, он перекрывает его слоем шеллака. Раскрасьте цвета и наденьте.

Людям больше всего нравится не столько потрескивание, сколько сияние. «Никому не нужен непрозрачный или полупрозрачный эффект», — говорит Марио. «И если мы разбавим шеллак водой, это сделает его очень блестящим, агрессивно блестящим.После всей этой работы маски выглядят так, как будто они сделаны из пластика.

Кто-нибудь упоминал пластик? Марилиса Даль Кейсон, владелица «L’Arlecchino» рядом с рынком Риальто, нашла способ дать этому презренному материалу (технически итальянской смоле) новый повод для жизни.

Около 30 лет назад она последовала за одноклассницей в Венецию из своего дома в Коголло-дель-Ченгио, маленьком городке (или большой деревне) к западу от Виченцы. После нескольких лет изготовления масок для него она открыла свой собственный магазин, и с тех пор он стал папье-маше.

Но однажды не так давно она заглянула в коробку с простыми белыми пластиковыми масками, которые собиралась украсить, они ей не понравились, и начала разрезать одну. «А потом я подумал, а почему бы не попробовать с ним что-нибудь?» Нос, отрезанный занни, губы удалены от «вольто», длинные ленты, отрезанные от клюва Чумного Доктора — разрезание — это то, что ей действительно нравится, — а затем она склеивает кусочки вместе в фантастические оригиналы.

Это существо с щупальцами («Это не осьминог, у них всего восемь рук»), этот мультипус — ее вершина творения — элегантное эхо искусства маори.Единственное, что может быть интереснее, чем носить его, — это стоять рядом с ним на переполненном вапоретто. Работа с пластиком также казалась отличным способом снизить цены. К сожалению, этого не произошло. Тем не менее Марилиса надеется, что покупатель подумает: «Выгодно! Я единственный человек в мире, у которого есть это! »

В первый раз, когда вы представили себя кем-то другим, а не своим чудесным «я», вы, вероятно, подражали животному. Франческа Чекамор поступила так же, но по-другому.«Когда я была маленькой, мой отец рассказывал мне некоторые басни Эзопа, — вспоминала она — пока что вполне нормально, — а затем он решил сделать маску животного из басни. Первым был орел, а затем лиса, и это стало с ним игрой — способом оказаться «внутри» басни ».

Спустя восемьдесят животных в Картаруге появился настоящий зверинец из папье-маше. Взрослые ищут свое любимое животное, будь то талисман или что-то, связанное с их фамилией. Маленькие мальчики больше всего любят животных и всегда предпочитают хищников — динозавров, тигров, волков.Девушкам нравятся либо мышонок, либо кошка, либо «что-то вроде принцессы».

А теперь о гиперсовременном. Слева две классические маски превратились в киборгов благодаря кусочкам технологического мусора (флэш-накопитель USB, аккумуляторы, шнуры и т. Д.). Центральным элементом является непродаваемый шлем Марио в виде улитки на голове, который, по его словам, был автопортретом. Справа — типичная баута с треугольником на вершине (обработанная воском и отполированная до мягкого блеска). Справа — маски из двух самых известных работ Пикассо: «Минотавр» из газетного маше и визжащая лошадь из «Герники».”

Если расходы высоки, а бюджеты клиентов низки, как производители масок остаются в бизнесе? Это справедливый вопрос, и краткий ответ: «Как могут». Карнавал, конечно же, — разгар сезона, так что именно тогда они продают больше всего. Некоторые быстро производят груды масок без украшений для торговцев, которые хотят их раскрасить (а затем продать). Некоторые сдают костюмы вместе с масками. Некоторые, например Ca ’Macana и Kartaruga, предлагают сеансы рисования масок. Некоторые работают только на Карнавале. А некоторые закрылись.

Те, кто все еще привержен искусству воображения в больших масштабах, придерживаются, хотя и неосознанно, рецепта Карло Сетти: «Немного воображения, немного опыта, немного случайности».

Карнавал, как и Венеция, прекрасен по-разному в разные моменты дня. Она возникла из мистических глубин страха и надежды, опрокинув логику, обычаи и порядок в одной краткой, сильной судороге. Его моментом должен был быть декабрь, когда в дни, предшествовавшие зимнему солнцестоянию, жизнь угасала под властью сурового холода и ледяной тьмы.

Когда Карнавал закончился — будь то римские Сатурналии или греческая Дионисия — порядок был восстановлен, и было дано обещание жизни еще на год, сияющей в сиянии возрожденного солнца.

Венецианских масок: скрыто в истории

Жадность, зависть, ревность, счастье, красота и любовь. Хотя они скрывают лицо владельца, маски Венецианского карнавала могут раскрыть весь спектр эмоций.

Обычно сделанные из кожи или фарфора, многие венецианские маски придают владельцам преувеличенные черты — например, длинный заостренный нос или закругленный бровь — предназначенные для изображения определенных черт характера или эмоций, защищая при этом личность владельца.Среди популярных масок — маски итальянской театральной традиции Commedia dell’arte, которые послужили прототипами для многих типов персонажей, которые до сих пор встречаются в современном театре, кино и телевидении.

Хотя первоначальный мотив ношения масок в Венеции остается неясным, самое раннее упоминание венецианских масок относится к 2 мая 1268 года, когда указ запретил бросать ароматные яйца или играть в азартные игры (то есть причинять вред или пытаться избежать долгов) в маске. Более поздние законы запрещали ношение масок при входе в гостиные монахинь, давая нам некоторое представление о том, какими — кхм — либертинами были венецианцы того времени.

Венецианский карнавал начался как празднование военной победы Венецианской республики над патриархом Аквилеи в 1162 году и продолжался веками, пока не был объявлен вне закона австрийским правительством (которое тогда управляло Венецией) в 1797 году, после чего ношение масок стало редкой и ограниченной практикой.

Карнавал был возрожден итальянским правительством в 1979 году, и каждый год улицы и каналы наполняются средневековыми масками и изысканными костюмами, которые их сопровождают, восстанавливая богатую культуру города венецианских масок и зрелищ.

Популярные венецианские маски

Маска Арлекино, около 1671 г.

Арлекино

Сумасшедший обманщик (имя буквально означает «арлекин») и главный герой комедии дель арте, маска Арлекино обладает обезьяноподобными чертами, такими как большая круглая бровь и толстый нос, что передает простую натуру персонажа. Но настоящей визитной карточкой маски является выступающая на лбу шишка, символизирующая дьявольский рог и предвещающая озорную натуру персонажа.

Маска Medico della peste, украшенная эскизом полного костюма.

Medico della peste

Буквально означает «чумной доктор», эта маска возникла не из театра, а из медицины. Венецианские врачи первоначально носили маску с длинным носом, черный плащ и другие меры предосторожности, такие как белые перчатки, которые, как они надеялись, избавят их от болезней.