Содержание
Пьер Карден — биография, личная жизнь, фото, причина смерти, модельер, обувь, одежда, сайт
Биография
Пьер Карден — имя, от звучания которого замирают сердца модников и модниц по всему миру. Талантливый модельер, смелый творец и грамотный бизнесмен, этот человек создал собственную империю моды, доказав, что трудолюбие и мечта способны на многое.
Детство и юность
Будущий кутюрье родился 2 июля 1922 года в итальянском городке Сан-Бьяджо-ди-Каллальта в многодетной семье. Отец Пьера был военнослужащим, а затем стал виноделом. В 1924 году родители Кардена с наследниками переехали во Францию. В молодости Пьер сделал первый шаг к исполнению мечты: устроился подрабатывать помощником портного. Спустя три года, набравшись опыта и уверенности в себе, юноша переехал в город Виши, где устроился полноправным портным в магазин мужского платья.
Пьер Карден в молодости
К 23-м годам Кардена уже можно было назвать вполне состоявшимся профессионалом. В этом возрасте Пьер и отправился покорять Париж. Там молодой мастер переходил из ателье в ателье, набираясь опыта и приобретая новых знакомых, связанных с миром моды. В конце концов такие знакомства и помогли Пьеру получить первый серьезный заказ: мастеру предстояло сшить костюмы для фильма «Красавица и чудовище» режиссера и драматурга Жана Кокто. Так началась творческая биография художника.
Дизайн и мода
Спустя еще два года Пьер Карден стал главным модельером дома «Кристиан Диор», продержавшись на этом почетном посту три года. За это время кутюрье успел зарекомендовать себя смелым мастером, игнорирующим классические установки и не страшащегося смелых экспериментов. Именно в это время появляются культовые карденовские «платья-пузыри» и первая одежда в стиле унисекс (что было невероятно провокационно).
Коллекции Пьера Кардена вызывали массу пересудов и сплетен, однако куда больше они вызывали восхищение и желание обладать стильными вещами. Позже кутюрье назовут первооткрывателем авангардного стиля в моде: одежда, обувь и сумки Пьера Кардена действительно были необычными и эпатажными, намного опережая свое время.
Логотип «Пьер Карден» / «Фейсбук»
В 1957 году Карден представил первую коллекцию моделей женской одежды. Мастера ждал головокружительный успех: косой крой, яркие оттенки и полуприталенные платья пришлись по нраву и модницам всех возрастов, и строгим модным критикам, скупым на одобрение. Также Пьеру Кардену человечество обязано модой на туники, очки и одежду нестандартного кроя.
Первый собственный магазин Пьер Карден открыл в середине 1950-х. Бутик назывался Eve. Спустя три года открывается второй магазин модельера — Adam. Нетрудно догадаться, что «Адам» предлагал одежду для мужчин, а «Ева» — наряды для прекрасной половины человечества. Разноцветной одеждой мужчины также обязаны великому кутюрье: Карден первым в XX столетии предложил сильному полу наряды не только темных, серых и коричневых тонов. В то время такое решение требовало недюжинной смелости и силы характера, так как строгая общественность излишне резко реагировала на проявления инакомыслия.
Еще одной отличительной чертой Кардена считается любовь к ярким и нестандартным показам. Мастеру ничего не стоило устроить показ непосредственно на улице или в магазине. В наши дни подобное кажется привычным, а на тот момент было просто вопиющим взломом стереотипов.
Модный дом
Собственный модный дом Пьер Карден открыл в 1950 году, исполнив, наконец, детскую мечту. При этом модельер показал себя не просто как талантливый кутюрье, но как жесткий и расчетливый бизнесмен, точно знающий, что нужно для дела, и умеющий грамотно устанавливать цены.
Художник стал первым человеком в модной отрасли, догадавшимся выйти на рынок не только Европы, но и России, Китая, Японии и других стран. Под именем Pierre Cardin помимо одежды и аксессуаров, духов с тонкими ароматами начали выходить зажигалки, будильники и даже сковородки. Пьер добился цели: название его империи стало нарицательным, а логотип дома узнавали даже те, кто не следил за модой.
В 1957-ом модельер лично отправился в Японию, где получил звание профессора японского колледжа моды и дизайна. В 1959 году дизайнер представил коллекцию одежды prêt-a-porter (то есть одежды, доступной по ценам всем слоям населения). Этот поступок шокировал модную общественность, а Кардена даже вычеркнули из списков парижской ассоциации под названием Chambre Syndicale, которая в то время контролировала все, что касается высокой моды.
Одежда «Пьер Карден»
60-е годы отмечены выходом одежды необычных форм и ярких расцветок: мастер остался верен себе. Однако постепенно кутюрье смягчил «накал страстей» в дизайне повседневной городской одежды, понимая, что не каждый может себе позволить явиться на работу в ярком костюме. В 1961-м Пьер пошел на уступки традициям и стереотипам, открывая магазин одежды, сшитой по классическим канонам.
В 1966-м Пьер Карден впервые представил работы в Нью-Йорке. Восторг, с которым встретили авангардные коллекции, превзошел даже смелые ожидания модельера, и вскоре в Нью-Йорке открылся очередной магазин бренда. Также этот год отмечен для кутюрье почетной наградой «Золотая прялка», которую мастеру вручили в Германии.
В конце 60-х мир моды охватила настоящая «космическая лихорадка». В космос отправился «пионер» Юрий Гагарин, после Нил Амстронг по проекту НАСА первым ступил на поверхность Луны. Все это стало источником вдохновения для модельера. В коллекции появились футуристические костюмы.
Konforuna düşkün babaların tercihi Pierre Cardin’den yana! https://bit.ly/1506-PC
Posted by Pierre Cardin on Monday, June 15, 2020
Обувь «Пьер Карден»
Помимо моды Кардена всегда интересовали и другие проявления искусства: архитектура, театр. В 1970 году великий мастер купил театральный комплекс в Париже и назвал его Espace Pierre Cardin. На сцене этого заведения успели выступить звезды Запада и СССР. Сам дизайнер в интервью признался, что с детства мечтал стать актером и даже снимался в фильмах – правда, в эпизодических ролях.
Одной из ярких знаменитостей, появившейся в «Эспас Карден», стала кинодива Марлен Дитрих. Кутюрье мечтал заполучить актрису в свой театр, вел долгие переговоры, затянувшиеся на 2 года. Немка оказалась капризной, требовала огромные гонорары для себя и музыкантов, но Пьер был готов выполнить все условия, лишь бы Марлен блистала на его сцене. Сотрудничество оказалось тяжелым для модельера, но плодотворным – концерты проходили с большим успехом.
По распоряжению кутюрье после каждого выступления к ногам актрисы с балкона бросали 300 красных роз. По завершению контракта капризная исполнительница прислала мастеру письмо, в котором благодарила за прекрасную организацию ее представлений. Но к тому моменту Карден так устал от прихотей «белокурой Венеры», что порвал ее послание.
Pazarın enerjisine yakışan bir detay: Pierre Cardin denim koleksiyonu. http://bit.ly/0610PC
Posted by Pierre Cardin on Sunday, October 6, 2019
Джинсы «Пьер Карден»
Не менее значимыми для Espace Pierre Cardin стали выступления балерины Майи Михайловны Плисецкой. Впервые модельер увидел танцовщицу в балете «Кармен», когда Большой театр был с гастролями в Париже. Изысканность и утонченность исполнительницы восхитила Пьера, сделав Плисецкую «вечной» музой дизайнера. Когда Майя Михайловна получила главную роль в постановке «Анна Каренина», Карден создал для любимицы 10 платьев.
Перед художником стояла сложная задача – сохранить форму дворянского женского костюма XIX столетия, при этом сделав сценическую одежду балерины легкой и удобной для движения в ней. Однако имя модельера не попало на афиши – в Советах побоялись упоминания о «Западе». Кроме того, Пьер подарил балерине повседневные и вечерние туалеты.
В 1998 году по случаю приезда кутюрье в Россию Плисецкая организовала шоу «Мода и танец». Публика смогла увидеть работы мастера, созданные им для сцены. Уход Майи Михайловны в 2015 году стал трагедией для француза.
Pierre Cardin avec la danseuse Maya Plisetskaya, le 9 janvier 1998, après une présentation de «Fashion and Dance», à Moscou. REUTERS/Sergei Karpukhin
Posted by Elena Shvachich on Monday, May 1, 2017
Пьер Карден и Майя Плисецкая
В последующие годы Пьер Карден, несмотря на преклонный возраст, продолжил держать руку на пульсе собственного детища. Коллекции и каталоги, представленные на официальном сайте Pierre Cardin, постоянно пополнялись и обновлялись, а Пьер искал новые пути и решения, которые привели к развитию компании.
В 2017 году модельер традиционно порадовал поклонников бренда новыми сезонными коллекциями и яркими фото с показов. Периодически Карден предпринимал попытки продать компанию, мотивируя это тем, что у него нет наследников, а дело должно остаться в надежных руках. Однако до сих пор великая империя не нашла покупателя. Возможно, дело в стоимости, затребованной художником.
Личная жизнь
Личная жизнь Кардена оказалась не менее эпатажна, чем модели одежды. Мастер не скрывал собственного интереса к мужчинам, однако в сердце Пьера нашлось место и даме. Актриса Жанна Моро, которую поклонники считали женой художника, стала для него музой, предметом обожания и преклонения.
«Я боготворил эту женщину и почувствовал себя на вершине счастья. Словно она создана специально для меня. Она перевернула всю мою душу», — признается позже Карден.
Jeanne Moreau et Pierre Cardin
Posted by Michael Haugh on Saturday, August 24, 2019
Пьер Карден и Жанна Моро
Их отношения длились четыре года, затем волею судьбы общение Жанны и Пьера прекратилось.
Еще один близкий человек Пьера Кардена — Андре Оливер, бывший для кутюрье другом, верным союзником, партнером в бизнесе и, по слухам, любовником. Сам Пьер так комментировал собственную личную жизнь:
«Я спал с женщинами, я спал с мужчинами. Я свободный человек».
Смерть
29 декабря 2020-го стало известно, что Пьер Карден умер. Мастеру было 98 лет. Он скончался в одной из парижских больниц. О смерти модельера сообщили его родственники.
После кончины великого художника империя Кардена продолжила существование, ассимилировав с потребностями модников. На официальном сайте бренда представлены модели обуви, костюмов, джинсов и других образцов. Одежда и аксессуары также продаются в интернет-магазинах и бутиках.
Пьер Карден (Pierre Cardin) – биография модельера, фото, личная жизнь
Биография Пьера Кардена
Пьер Карден – одна из самых знаменитых личностей в истории высокой моды. Он славится своим увлечением абстрактным дизайном. Именно с легкой руки этого кутюрье в мир моды стремительно врывается свежая струя воздуха – авангард.
Детство Пьера Кардена
Знаменитый кутюрье родился и вырос в бедной французской семье. Он был шестым ребенком. Отец Кардена служил наемным солдатом, затем работал виноделом. Пьер мог пойти его по стопам, однако с детства мечтал создать собственную империю красивой одежды. Уже в раннем возрасте его стали привлекать театр (из-за широкого разнообразия костюмов) и куклы (которым можно шить всевозможные наряды).
В 1926 году родители будущего модельера переезжают на родину, во Францию. В возрасте 14 лет Карден устроился работать помощником портного.
Юность Пьера Кардена
В 17 лет Пьер отправился в Виши, где работал портным в магазине мужской одежды. Получив определенные навыки, напористый 23-летний молодой человек едет покорять Париж. Пьер не изменяет своей мечте и продолжает изучать архитектуру, дизайн и швейное дело. Он работал в различных модных ателье Парижа: мадам Пакуини Эльзы Скиапарелли.
Коллекции Пьера Кардена были популярны и в 2013 году
В это же время Пьер знакомится с Жаном Кокто и Кристианом Бераром. Именно они составляют протекцию молодому кутюрье и Карден получает первый большой заказ – изготовить костюмы и маски к фильму«Красавица и Чудовище».
Начало карьеры модельера Пьера Кардена
Примерно через два года, набравшись опыта, юноша становится ведущим модельером в студии Кристиана Диора, у которого проработал около трех лет.
Пьер Карден увлекается четкими геометрическими линиями, игнорирует женские формы, разрабатывает знаменитые «платья-пузыри» и представляет их в своих коллекциях. Развивая традиции легендарной Коко Шанель, Карден много экспериментирует и предлагает своим клиентам одежду в стиле унисекс. Можно сказать, что практически во всех своих начинаниях модельер придерживается авангардного стиля.
В 1957 году Карден создает первую коллекцию женской одежды, которая имела грандиозный успех. Он показал себя специалистом косого кроя, полуприталенных линий и ярких цветов. Благодаря ему, появляются короткие туники, становятся модными очки, шлемы и необычные формы, навевающие космические фантазии.
В середине пятидесятых модельер открыл свой первый бутик под названием «Eve». А через три года, решается на смелый шаг и берется за мужскую одежду и открывает магазин под названием «Adam».
Пьер Карден получил орден от Владимира Путина
Карден был одним из первых, кто предложил для мужчин одежду всех цветов радуги. Сейчас-то это является чем-то само собой разумеющимся, а в то время казалась чрезвычайно смелым решением.
Одним из успехов этого замечательного стилиста явилось то, что он первым устроил показ прямо в магазине, а не на престижном подиуме. Это вызвало общественный скандал. Будущую знаменитость исключили из состава профсоюза за попытку обесчестить профессию кутюрье.
Чуть позже модельер решает создать коллекцию детской одежды. В Париже открывается магазин детской одежды «Pierre Cardin». А еще через некоторое время такие магазины уже возникли по всему миру.
Признание и слава модельера
В 1957 году Карден совершил свою первую поездку в Японию. Здесь его наградили званием почетного профессора японского колледжа дизайна. Карден явился первым модельером международного уровня, который обратился к Японии, как благодатному рынку высокой моды.
На протяжении шестидесятых годов модельер продолжает работать над созданием в одежде причудливых форм и ярких цветов. Понимая, что авангардный стиль одежды не всегда приемлем для широких слоев населения, кутюрье постепенно переходит к более традиционному стилю. В 1961 году в Париже открывается магазин одежды классического стиля.
Пьер Карден: в Россию с любовью
Полностью и безоговорочно покорив Европу, кутюрье в 1966 году отправляется в Нью-Йорк. Успех его коллекций превзошел все ожидания и в этом городе открылся магазин Кардена. В том же году Пьер Карден был награжден международной премией «Золотая прялка» в городе Крефельд (Германия).
Широкий спектр интересов, увлечения Пьера Кардена
Мода – не единственное, чем интересуется Карден. Он оставил свой след в парфюмерии, в разработке дизайна автомобиля Toyota Rav 4, выпускает шампанское и детские игрушки, открыл гостинцу в Калифорнии.
В 1981 году знаменитый кутюрье приобрел сеть ресторанов Maxim. Вскоре филиалы ресторана открылись в Лондоне, Пекине и Нью-Йорке.
В 2006 году Пьер Карден открыл музей в Сент-Уане, в котором собрал все свои творения.
Кутюрье даже стали обвинять в желании поместить свое имя на все, начиная с машин и кончая едой.
Пьер Карден — не только известный законодатель мод. Он был владельцем ресторанов, театра Espace Cardin, автором книг, создателем мебели и предметов интерьера. Обладатель 24 престижных международных премий, Командор ордена «Почётного легиона» и ордена «За заслуги», Кавалер ордена искусств и литературы
Дом Кардена выпускал в год до 20 тысяч моделей одежды и аксессуаров. По всему миру на его заводах работали более 200 тыс. человек.
Пьер Карден запатентовал 800 различных изделий, его бизнес включает два театра, рестораны, 8 тысяч бутиков парфюмерии, часов, журналов, мебели, сигарет и многого другого. Годовой оборот компании составлял приблизительно 12 млрд. долларов.
Личная жизнь Пьера Кардена
Всю свою жизнь Пьер Карден посвятил работе. Но не только работой ограничивался модельер. Главной любовью всей жизни «шелкового короля» была известная актриса – Жанна Моро.
Пьер Карден с женой, актрисой Жанной Моро
Их познакомила Коко Шанель. Симпатии друг к другу вскоре переросли в глубокое чувство. Все четыре года совместной жизни они мечтали о детях. Но, к сожалению, Моро не могла их иметь. Расставшись, Моро и Пьер остались друзьями.
Единственное, о чем Карден сожалеет, так только о том, что у него нет наследников. Одним из главных претендентов на получения наследства, стоимость которого, по мнению Кардена, составляет 71 млрд. является его племянник, Родриго, более известный как пианист.
Смерть
29 декабря 2020 года Пьер Карден оставил этот мир, не дожив всего двух лет до столетнего юбилея.
Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter
КАРДЕН Пьер — биография, новости, фото, дата рождения, пресс-досье. Персоналии ГлобалМСК.ру.
Биография
Пьер Карден — имя и одновременно бренд, от звучания которого замирают сердца модников и модниц по всему миру. Талантливый модельер, смелый творец и грамотный бизнесмен, этот человек создал собственную империю моды, доказав, что трудолюбие и мечта способны на многое.
Детство и юность
Будущий кутюрье родился 2 июля 1922 года в итальянском городке Сан-Бьяджо-ди-Каллальта в многодетной и небогатой семье. Отец Пьера был военнослужащим, а затем стал виноделом. Возможно, именно бедность заставила маленького Пьера заинтересоваться яркими театральными костюмами и куклами в роскошных платьях, ведь ему самому о таких нарядах можно было только мечтать.
В 1926 году семья Кардена возвращается на родину, во Францию. В 14 лет Пьер сделал первый шаг к исполнению мечты: устроился подрабатывать помощником портного. Спустя три года, набравшись опыта и уверенности в себе, юноша переезжает в город Виши, где устраивается полноправным портным в магазин мужского платья.
К 23-м годам Кардена уже можно было назвать вполне состоявшимся профессионалом. В этом возрасте Пьер и отправился покорять Париж. Там молодой мастер переходит из ателье в ателье, набираясь опыта и приобретая новых знакомых, связанных с миром моды. В конце концов такие знакомства и помогли Пьеру получить первый серьезный заказ: мастеру предстояло сшить костюмы для кинофильма «Красавица и чудовище». Так началась творческая биография Пьера Кардена.
Дизайн и мода
Спустя еще два года Пьер Карден стал главным модельером бренда «Кристиан Диор», продержавшись на этом почетном посту три года. За это время кутюрье успел зарекомендовать себя смелым мастером, игнорирующим классические установки и не страшащегося смелых экспериментов. Именно в это время появляются культовые карденовские «платья-пузыри» и первая одежда в стиле унисекс (что было невероятно провокационно).
Коллекции Пьера Кардена вызывали массу пересудов и сплетен, однако куда больше они вызывали восхищение и желание обладать стильными вещами. Позже кутюрье назовут первооткрывателем авангардного стиля в моде: одежда, обувь и сумки Пьера Кардена действительно были необычными и эпатажными, намного опережая свое время.
В 1957-м Пьер Карден представил первую коллекцию моделей женской одежды. Мастера ждал головокружительный успех: косой крой, яркие оттенки и полуприталенные платья пришлись по нраву и модницам всех возрастов, и строгим модным критикам, скупым на одобрение. Также Пьеру Кардену человечество обязано модой на туники, очки и одежду нестандартного кроя.
Первый собственный магазин Пьер Карден открыл в середине 1950-х. Бутик назывался Eve. Спустя три года открывается второй магазин модельера — Adam. Нетрудно догадаться, что «Адам» предлагал одежду для мужчин, а «Ева» — наряды для прекрасной половины человечества. Разноцветной одеждой мужчины также обязаны великому кутюрье: Карден первым предложил сильному полу наряды не только темных, серых и коричневых тонов.
В то время такое решение требовало недюжинной смелости и силы характера, так как строгая общественность излишне резко реагировала на проявления инакомыслия. Еще одной отличительной чертой Кардена считается любовь к ярким и нестандартным показам. Мастеру ничего не стоило устроить показ непосредственно на улице или в магазине. В наши дни подобное кажется привычным, а на тот момент было просто вопиющим взломом стереотипов.
Модный дом
Собственный модный дом Пьер Карден открыл в 1950-м году, исполнив, наконец, детскую мечту. При этом модельер показал себя не просто как талантливый кутюрье, но как жесткий и расчетливый бизнесмен, точно знающий, что нужно для дела и умеющий грамотно устанавливать цены.
Модельер стал первым человеком в модной отрасли, догадавшимся выйти на рынок не только Европы, но и России, Китая, Японии и других стран. Под именем Pierre Cardin помимо одежды и аксессуаров начали выходить зажигалки, будильники и даже сковородки. Пьер добился цели: название его империи стало нарицательным, а логотип дома Pierre Cardin узнавали даже те, кто не следил за модой.
В 1957-м модельер лично отправился в Японию, где получил звание профессора японского колледжа моды и дизайна. В 1959 году дизайнер представил коллекцию одежды prêt-a-porter (то есть, одежды, доступной по ценам всем слоям населения). Этот поступок шокировал модную общественность, а дизайнера даже вычеркнули из списков парижской ассоциации под названием Chambre Syndicale, которая в то время контролировала все, что касается высокой моды.
1960-е годы отмечены выходом одежды необычных форм и ярких расцветок: мастер остается верен себе. Однако постепенно кутюрье смягчает «накал страстей» в дизайне повседневной городской одежды, понимая, что не каждый может себе позволить явиться на работу в ярком костюме. В 1961-м Пьер Карден идет на уступки традициям и стереотипам, открывая магазин одежды, сшитой по классическим канонам.
В 1966-м Пьер Карден впервые представил работы в Нью-Йорке. Восторг, с которым встретили коллекции, превзошел даже смелые ожидания модельера, и вскоре в Нью-Йорке открылся очередной магазин фирмы «Пьера Кардена». Также этот год отмечен для кутюрье почетной наградой «Золотая прялка», которую мастеру вручили в Германии. Помимо моды Кардена всегда интересовали и другие проявления искусства: архитектура, театр. В 1970 году великий мастер купил театральный комплекс в Париже и назвал его Espace Pierre Cardin.
Личная жизнь
Личная жизнь Пьера Кардена оказалась не менее эпатажна, чем модели одежды. Модельер не скрывал своего интереса к мужчинам, однако в сердце Пьера нашлось место и даме. Актриса Жанна Моро, которую многие считали женой Пьера Кардена, стала для мастера музой, предметом обожания и преклонения.
«Я боготворил эту женщину и почувствовал себя на вершине счастья. Словно она создана специально для меня. Она перевернула всю мою душу,» — признается позже Пьер Карден.
Их отношения длились четыре года, затем волею судьбы общение Жанны и Пьера прекратилось.
Еще один близкий человек Пьера Кардена — Андре Оливер, бывший для кутюрье другом, верным союзником, партнером в бизнесе и, по слухам, любовником. Сам Пьер так комментировал собственную личную жизнь:
«Я спал с женщинами, я спал с мужчинами. Я свободный человек. Меня любили, обольщали и желали необыкновенные люди».
Пьер Карден сейчас
Сейчас Пьер Карден, несмотря на преклонный возраст, продолжает держать руку на пульсе собственного детища. Коллекции и каталоги, представленные на официальном сайте Pierre Cardin, постоянно пополняются и обновляются, а Пьер постоянно ищет новые пути и решения, которые приведут к развитию компании. Например, в 2016-м СМИ облетела новость о том, что великий кутюрье начал переговоры о переносе пошива одежды в Россию.
В 2017 году модельер традиционно порадовал поклонников бренда новыми сезонными коллекциями и яркими фото с показов. Периодически Пьер Карден предпринимает попытки продать компанию, мотивируя это тем, что у него нет наследников, а дело должно остаться в надежных руках. Однако до сих пор великая империя не нашла покупателя. Возможно, дело в колоссальной стоимости, затребованной Пьером Карденом и по последней информации составившей 1 миллион евро.
Пьер Карден: избранник судьбы и человек будущего
Автор фото, AFP
Модельер Пьер Карден был непревзойденным новатором. На протяжении 70 лет он рушил условности и безошибочно угадывал дух времени. Его жажду создавать новое и ошеломляющее невозможно было утолить.
Он навсегда запомнится как художник, обратившийся к футуристическим дизайнам, навеянным темой космоса. Некоторые модели были так замысловаты, что носить их за пределами подиума было бы крайне затруднительно.
Карден пришел в мир высокой моды с собственной, особой философией.
Парижские кутюрье всегда стремились к эксклюзивности, которая, по их мнению, состояла из трех компонентов — индивидуальный пошив, высокое качество и заоблачные цены. Но Пьер Карден сломал шаблоны.
Его коллекции прет-а-порте, то есть готовой одежды, которую можно купить в магазине, сразу сократили дистанцию между миром высокой модой и средним классом. Коллег по цеху возмутил такой подход, и Кардена изгнали из клуба избранных.
В 1950-х мужчины носили традиционные строгие костюмы, и молодые люди по стилю ничем не отличались от своих отцов. Карден отказался от квадратных пиджаков и подпирающих горло белых рубашек, и принялся создавать новый облик для молодого прогрессивного поколения.
Исчезли громоздкие детали: воротники, лацканы, фалды и манжеты. Появился новый крой брюк: зауженные к низу и свободные в бедрах.
Автор фото, V&A Images/Getty Images
Подпись к фото,
«Битлз» в костюмах от Пьера Кардена. Мужские пиджаки без воротников и лацканов были революционным решением того времени
В одночасье молодые люди обрели собственный стиль, в котором были и элегантность, и лоск, но ничего общего с гардеробом их отцов. Легендарные битлы одними из первых признали, что Карден — завтрашний день индустрии моды.
Затем он занялся созданием женской одежды, посуды, парфюма и даже мебели.
И абсолютно на всем, к чему он прикладывал руку, — от шариковой ручки до эксклюзивных часов — должно было стоять его имя. Таково было его условие при заключении соглашений и выдаче лицензий. Таким образом высокая мода покинула свой Олимп, доступный лишь избранным, и растворилась в массах.
Когда-то Пьер Карден был самым молодым модельером Парижа, а к 2018-му стал старейшим. Но и в свои 90 с лишним лет он искал способы обогнать время, показать то, чего еще нет.
Автор фото, Reg Lancaster/Express/Getty Images
Подпись к фото,
Пьер Карден за работой. Свою империю он построил во многом благодаря коллекциям прет-а-порте, которые были доступны в магазинах за пределами Парижа, а следовательно — доступны широким слоям потребителей
«Я предпочитаю одежду, которую сам изобретаю для той жизни, которая еще не наступила, — для мира в его завтрашнем обличии», — говорил Карден.
Предсказание
Пьетро Карден (как он был записан в свидетельстве о рождении) появился на свет 2 июля 1922 года возле города Тревизо в северной части Италии. Он был самым младшим из 11 детей в семье.
Его родители-французы занимались торговлей вином, но после прихода к власти Муссолини, не задумываясь, вернулись во Францию.
Они мечтали, что Пьер станет архитектором, хотя с самого детства его страсть к миру моды и конструированию одежды была очевидна всем.
Во Франции они оказались в коммуне Виши, находившейся под управлением нацистов. В таких условиях юный Карден и начал обучаться ремеслу портного, а кроме того работал в Красном Кресте.
Однажды юношу остановила гадалка и сказала, что его ждет оглушительный успех, что его имя будет известно всему миру и даже в Австралии. Пьер счел ее сумасшедшей, но спросил, не знает ли она кого-нибудь в Париже, куда он стремился, чтобы найти работу в каком-нибудь модном доме.
Она назвала ему одно имя. Приехав в Париж, Пьер стал искать этого человека. В один из дней он остановил прохожего, чтобы узнать дорогу, и к его великому изумлению этот прохожий оказался тем, кого он искал. Это казалось неправдоподобным, но, похоже, предсказание начинало сбываться.
Автор фото, Three Lions/Getty Images
Подпись к фото,
Пьер Карден сделал головной убор для звезды того времени Элизабет Тейлор специально к ее съемкам в фильме «Красавица и чудовище»
Так он попал в Paquin — один из ведущих французских домов моды того времени. Там же он встретил легендарного режиссера Жана Кокто и начал работать над костюмами к фильму «Красавица и чудовище» с Элизабет Тейлор в главной роли. Кокто был поражен результатом и решил представить молодого дизайнера Кристиану Диору.
Творчество
В течение пяти лет Карден сделал себе достаточно громкое имя, чтобы учредить собственный бренд.
Диор помог ему открыть первый бутик под названием «Ева» на улице Фобург Сент-Онорэ. Карден создал платье-пузырь: тугое в талии, расходящееся на уровне бедер и сужающееся к лодыжке. Буквально за один день оно стало модной сенсацией: в очередь к Кардену выстроились знаменитые клиентки, включая Риту Хейворт и Эву Перон.
В поисках вдохновения Карден посетил Японию, где преподавал швейное дело в школах моды.
В 1959 году в знаменитом парижском универсаме Printemps появилась первая сделанная Карденом женская коллекция прет-а-порте, и коллеги модельера поперхнулись круассанами. За эту модную ересь Кардена изгнали из ассоциации модельеров, но вскоре вернули, увидев, какой она имеет успех.
Отношения Кардена с другими богами моды, такими как Ив Сен-Лоран, в тот период были непростыми. «Знаете, они смотрели на меня сверху вниз, — рассказывает он. — Я приглашал их в разные места, а они меня — никогда».
Он открыл мужской бутик «Адам» с пиджаками без воротников, которые вскоре начали надевать на сцену Леннон и Маккартни. Для запуска своей детской коллекции Карден собрал тройняшек со всего Парижа. Он продолжал делать костюмы для кино и телевидения и влюбился в космос.
Автор фото, Reg Lancaster/Express/Getty Images
Подпись к фото,
Тема освоения космоса вдохновила Кардена на создание коллекций с использованием необычных материалов и форм. Шляпы-шлемы — один из самых узнаваемых дизайнов мастера
Карден черпал вдохновление в американской космической программе «Аполлон». Он начал использовать новые материалы — винил, серебряную ткань и огромные молнии. Он лепил из пластика шляпы, похожие на шлемы астронавтов, а у его платьев вырастали рукава с «орбитами» вокруг рук, расписанные в честь Луны круговыми узорами.
Коллекция Кардена 1964 года была уникальной и еще в одном отношении. И женщинам, и мужчинам модельер предлагал носить туники и колготы, предвосхитив унисекс-тренды будущего. Карден начал размещать логотип своего дома на всех вещах, которые создавал. Сегодня это стандарт индустрии, а тогда было революцией.
В 1970-х модельер запустил линию духов и начал заниматься промышленным дизайном. Он создавал интерьеры машин и экстерьеры самолетов, похожую на скульптуры мебель и фарфоровую посуду.
Коммерциализация
В маркетинге Карден был таким же новатором, как и в дизайне. На протяжении последующих двух десятилетий модельер все больше занимался лицензированием.
«Я уже все сделал, — говорил он в интервью New York Times. — У меня даже есть своя вода! Я готов брендировать сардины, духи. .. почему нет? Если кто-то попросит поставить мой бренд на туалетную бумагу — я соглашусь».
У Кардена были тысячи лицензий. В его империи, приносившей огромные деньги, тоже трудились тысячи. И хотя он говорил, что тщательно отбирает все товары, на которых ставит свое имя, торговая марка Cardin страдала.
Имя бывшего короля высокой моды теперь можно было увидеть на продававшихся в супермаркете трусах. В некоторых случаях компания старалась, чтобы ее логотипы — P.C. — были как можно незаметнее.
Автор фото, Express Newspapers/Getty Images
Подпись к фото,
И снова тема космоса в дизайне Кардена
«Подпись Пьера Кардена мы видим, возможно, не реже, чем подпись секретаря Казначейства США, — писал журнал Economist в 1989 году. — И она, как и долларовая купюра, обесценена».
В 2011-м Карден попытался продать свой бизнес. Он хотел получить за империю миллиард евро, хотя на деле она, вероятно, стоила в разы меньше. Проблема была в том, что ни сам Карден, ни, вероятно, кто-либо другой, не знали, сколько денег она приносит. Всё слишком зависело ои лицензий. Бизнес Карден так и не продал.
В пожилом возрасте модельер купил замок, принадлежавший маркизу де Саду, и стал основателем фестиваля поэзии. Также Карден открыл музей моды в городе Сент-Уэн, стал послом доброй воли ООН и презентовал великолепные новые коллекции в Китае и России.
Все когда-то революционные предметы одежды, созданные Карденом, теперь стали музейными экспонатами. Мода на футуризм по определению не может длиться долго. Однако в своем поиске того, как будет выглядеть будущее, Карден дал миру множество образцов передового дизайна и навсегда изменил саму индустрию моды.
Автор фото, Keystone/Getty Images
Подпись к фото,
Так Пьер Карден представлял себе форму больничных медсестер. Дизайн не прижился из-за своей нефункциональности, но Кардена при создании коллекций больше интересовали формы и стиль
Карден знал, что у него были критики, и обвинял их в том, что они пытаются заработать на его имени. Он часто вспоминал других известных модельеров, закончивших жизнь в нищете.
«Я не хочу умереть без гроша — а потом, через 20 лет, увидеть, как другие делают состояние на моем имени», — сказал он в одном из интервью.
«Посмотрите на меня сейчас — я покровитель, художник, собственник», — говорил он, уже минув 90-летний юбилей, со всей самоуверенностью международной иконы моды.
«Я каждый день работаю над своими творениями, и я контролирую каждый цент».
Умер модельер Пьер Карден :: Общество :: РБК
Основатель модного дома Pierre Cardin скончался на 99-м году жизни. Он был учеником Кристиана Диора, впоследствии создав первую коллекцию мужской одежды
Пьер Карден
(Фото: Pascal Le Segretain / Getty Images)
Известный французский модельер Пьер Карден умер в возрасте 98 лет, сообщает L’Obs со ссылкой на заявление его семьи.
Карден умер 29 декабря в больнице в коммуне Нёйи-сюр-Сен в департаменте О-де-Сен, на западной окраине Парижа. Причины смерти не уточняются.
«День большой печали для всей нашей семьи, Пьера Кардена больше нет. Великий кутюрье, которым он был, прожил столетие, оставив Францию и весь мир с уникальным художественным наследием в моде, но не только», — говорится в заявлении его семьи.
Video
Пьер Карден родился 2 июля 1922 года в семье итальянских виноделов в Венеции. В 1924 году семья переехала во Францию, и детство Кардена прошло в городе Сент-Этьен. Именно здесь в 14 лет он начал свою карьеру подмастерьем портного. В 1945 году Карден переезжает в Париж и работает подмастерьем в доме моды Jeanne Paquin и как театральный художник. Одной из его работ становятся костюмы к фильму Жана Кокто «Красавица и чудовище» в 1946 году.
Биография Пьера Кардена — Биографии и справки
ТАСС-ДОСЬЕ. 29 декабря 2020 года умер французский модельер Пьер Карден. Ему было 98 лет. ТАСС подготовил биографию Кардена.
Родился 2 июля 1922 года в итальянской коммуне Сан-Бьяджо-ди-Каллальта (область Венеция, Италия). Он был шестым ребенком в семье потомственных виноделов, которая вскоре перебралась в Францию. Детство провел в городе Сент-Этьен.
В середине 1930-х годов Пьер Карден устроился на работу к портному в городе Виши. В 1945 году переехал в Париж. Там он изучал архитектуру и работал у известных кутюрье, в том числе у Жанны Пакен и Кристиана Диора, оформлял костюмы и декорации для фильма своего друга, поэта и драматурга Жана Кокто «Красавица и чудовище» (1946). В 1950 году основал собственную фирму, которая занималась созданием костюмов для театра.
В 1953 году Пьер Карден разработал первую коллекцию «от кутюр» (фр. haute couture, «высокая мода»). В 1954 году широкую известность ему принесли «платья-пузыри» (bubble dress), в которых юбке придается шарообразная форма при помощи драпировки или защипов. Позднее открыл фирменные бутики женской и мужской одежды — «Ева» (1954) и «Адам» (1957).
В конце 1950-х Пьер Карден уехал в Японию. Там он вел курсы трехмерного проектирования одежды. Французский дизайнер стал основоположником концепции «прет-а-порте» (фр. prêt-à-porter, букв. «готовое к носке»), сделавшей моду демократичной. В 1959 году он представил коллекцию готового платья для промышленного тиражирования. За ее показ в парижском универмаге Printemps он был исключен из Французской федерации кутюрье (впоследствии членство было восстановлено).
В 1960 году Пьер Карден нарушил традиционный подход к моде, став первым модельером, продемонстрировавшим мужскую коллекцию. В 1961 году он открыл магазин готовой одежды для мужчин, в 1963 году — для женщин. В 1966 году показал свою первую коллекцию для детей.
Пьер Карден стал первым дизайнером, в коллекции которого была представлена одежда с логотипом фирмы (начало 1960-х). Он считается одним из основателей стиля «унисекс». Модельер запатентовал более 500 изобретений: цветные чулки и высокие сапоги, мини-сарафаны, галстуки «в цветочек», длинные пиджаки без воротника и узкие брюки на пуговицах (первоначально созданы для британской группы The Beatles). Одной из муз Пьера Кардена была балерина Майя Плисецкая. Специально для нее он разрабатывал костюмы для спектаклей, а также вечерние платья и повседневные ансамбли.
Уже к середине 1980-х новые магазины и представительства Пьера Кардена были открыты в Европе и Азии. Он выпустил несколько собственных ароматов, под его брендом в 1997 году в продажу поступила лимитированная серия автомобилей Toyota Rav 4. В июне 1991 года дизайнер устроил показ в Москве: тогда на Красной площади собралось около 200 тыс. человек.
Пьер Карден зарекомендовал себя как успешный бизнесмен. Помимо бесчисленных бутиков и магазинов, он владеет культурным центром «Эспас Пьер Карден» на Елисейских Полях в Париже, сетью ресторанов и отелей «Максим». В 2008 году он открыл аукционный дом, в 2014 году — музей «Прошлое-настоящее-будущее». В начале 1990-х модельер приобрел огромный «пузырчатый» особняк неподалеку от Канн — один из самых дорогих жилых домов в Европе (в 2015 году он был выставлен на продажу; в настоящее время его стоимость оценивается в 350 млн евро).
В 1991 году Пьер Карден был назначен Послом доброй воли ЮНЕСКО. Он инициировал ряд гуманитарных проектов, встречался с известными политиками, в том числе с Фиделем Кастро и Нельсоном Манделой, организовал множество общественных кампаний в пользу пострадавших от чернобыльской катастрофы 1986 года. В 2009 году модельер стал Послом доброй воли Продовольственной и сельскохозяйственной организации Объединенных Наций (ФАО).
Пьер Карден — обладатель ряда престижных французских наград, в том числе ордена Почетного легиона (командор), ордена Искусств и литературы, а также итальянского ордена «За заслуги». Кроме того, имеет множество международных наград в области моды. В 1992 году он был избран членом Французской академии изящных искусств. В 2008 году Пьеру Кардену было присвоено звание почетного члена Российской академии художеств. В 2013 году он награжден российским орденом Дружбы и медалью Пушкина (вручена в июне 2014 года).
пять мыслей о вкусе, карьере и моде • Интерьер+Дизайн
Пьер Карден (Pierre Cardin, 02.07.1922 – 29.12.2020) — легенда французской моды, кутюрье, попавший в реестр самых богатых людей Франции и крупнейших предпринимателей Европы, чей бизнес представлен в 110 странах мира. Первый преподаватель из среды модельеров в парижской Школе изящных искусств. В 2020 году его модный дом отпраздновал 70-летие.
По теме: Наш Карден: французскому кутюрье — 95!
Карден — сын бедных итальянских эмигрантов, сделавший головокружительную карьеру. Он родился недалеко от Венеции шестым ребенком в бедной семье. Когда Пьеру (тогда его звали Пьетро) было два года, семья переехала во Францию. В 14 лет он поступит учеником к мужскому портному. Мечта о театре привела его в Париж, но мода в итоге победила.
Pierre Cardin: Future Fashion. Выставка в Музее Бруклина, Нью-Йорк. С 20 июля 2019 по 5 января 2020.
О карьере Первые деньги я заработал в 17 лет, когда ушел от родителей. Это было во время войны — я работал в Красном кресте и занимался там административными делами. На первые деньги я купил себе велосипед. Но чаще всего я вспоминаю один невероятный вечер, когда мне было 35 лет. Тогда я был мелким коммерсантом без связей, никого не знал в Париже, и совершенно не представлял свою судьбу. И я спросил у гадалки, что меня ждет. И она сказала: я вижу необыкновенное дерево с листьями, цветами и плодами, вас ждет необыкновенный успех. Вы побываете повсюду — и даже в Сиднее, вы будете бесконечно путешествовать по свету. Я решил, что она безумна, я даже плохо представлял тогда, где Сидней. Но невероятным образом ее предсказание сбылось: и только кругосветных путешествий я совершил около пятидесяти раз, а в разных странах бывал несчетное количество раз!
Проект «Дворца света» в Венеции, предложенный Карденом построить в районе порта Маргера. В нем предполагалось разместить концертные и выставочные залы, отель, бутики и апартаменты.
Я давно занимаюсь абсолютно всем, и декором, и заводами. У меня есть и гостиничные проекты, и дизайнерские, и театральные. Меня легко можно назвать успешным человеком: все идеи, которые мне приходили в голову, я смело реализовал. Меня всегда интересовала сама работа: к ней я испытываю настоящую страсть. Я нашел формулу своего смысла жизни: придумывать и воплощать. Реализация — это главное условие. У многих есть идеи, но они их не развивают. Я — человек из прошлого, устремленный в будущее. Но больше всего я горжусь тем, что я академик, и получил орден Почетного легиона, для меня высшая награда. Как если бы король дал мне титул принца или герцога. Причем награда эта заработана не оружием (ведь короли всегда награждали за военные успехи). Меня наградили как человека.
Pierre Cardin. 1968.
О театре Когда мне было 16, я мечтал стать актером, танцором. Я даже снимался однажды в фильме. Но в мире моды ко мне гораздо быстрее пришел успех, и я решил: лучше быть первым в мире моды, чем актером второго плана в кино. Я всегда говорил: «Я смогу заработать на моде, чтобы просадить деньги в театре».
Страсть к театру меня завела довольно далеко: я владею венецианским дворцом Казановы — palazzo Bragadin. Мне пришлось его выкупить, поскольку предыдущий владелец не мог его содержать. Возможно, поэтому мне и пришло в голову поставить мюзикл о Казанове — я его как-то привозил в Москву вместе со своей новой коллекцией.
Знаменитая космическая коллекция Кардена, созданная в 1964 году.
О моде и мини-юбках Да, до сих пор в мире моды спорят, кто же все-таки изобрел мини-юбку: Мэри Куант, Курреж или я. Мне кажется, что все это произошло одновременно, каждый был изобретателем. Лично мое абсолютное новшество видение было в том, чтобы надевать под мини-юбку чулки в тон юбки.
Мода — это прекрасно, это замечательная приятная профессия. Делать людей лучше, чуть иными, чем они есть. Все в жизни связано с модой — она существует везде, в декоре, дизайне, автомобилях, да в любой области. Представьте, если убрать из городов магазины, города просто исчезнут. Конечно, если вас интересуют только высокие и глубокие мысли, и ничего не интересует кроме идеологии и мышления, вы тоже можете быть счастливы.
Пьер Карден в музее собственного имени.
Мой друг Жан Кокто говорил, что мода умирает молодой, поэтому на ней лежит печать обреченности. Да, мода устаревает, ничего с этим поделать нельзя. Но с другой стороны, это подстегивает, как олимпийских спортсменов, покорять новые вершины. Я успокаиваю себя лишь тем, что мода циклична, и через некоторое время мои же тренды снова будут на подиуме. К счастью, у меня блестящая память, я помню множество невероятных фактов и деталей.
О вкусе Мне нравится одевать людей, у которых есть вкус. А вкус — это чувство меры. Кому-то нужен автомобиль бизнес-класса, кому-то розовый кабриолет с бриллиантами. Так вот кабриолет — это не мода. Мода — это простота. То, что носят сейчас звезды шоу-бизнеса, лишь отдаленно напоминает моду. Я бы назвал их стиль вульгарностью, эпатажем на грани безвкусицы.
О круглом доме В моем «Дворце пузырей» недалеко от Канн нет ни одного острого угла, все линии круглые и плавные. И это очень хорошо: по фэн-шую в острых углах застаивается плохая энергетика. В жизни острые углы обходить гораздо сложнее: все же я уже пожилой и очень упертый.
Французский модельер Пьер Карден скончался в возрасте 98 лет | Голос Америки
ПАРИЖ — французский кутюрье Пьер Карден, который сделал себе имя, продавая дизайнерскую одежду в массы, и его состояние, став первым, кто использовал это имя в качестве бренда для продажи всего, от автомобилей до парфюмерии, скончался во вторник в возрасте 98.
За более чем 60-летнюю карьеру Кардин вызвал презрение и восхищение коллег-модельеров своим дерзким деловым чутьем и повлиял на подиумы своей космической эрой, футуристическими платьями-пузырями, геометрическими фасонами и узорами.
Карден, который был наставником таких дизайнеров, как Жан Поль Готье, до последнего был активен в модных кругах, по-прежнему брал под свое крыло молодых дизайнеров, посещал вечеринки и мероприятия и регулярно посещал свой парижский офис Jaguar.
ФАЙЛ — Французский модельер Пьер Карден позирует перед своими модными творениями 1954–1956–1957 годов в своем музее «Прошлое-настоящее-будущее» в Париже, 12 ноября 2014 г.
Карден был первым дизайнером, который продавал коллекции одежды в универмаги в конце 1950-х и первыми, кто начал заниматься лицензированием парфюмерии, аксессуаров и даже продуктов питания, что впоследствии принесло прибыль многим другим модным домам.
«Мне все равно, делаю ли я рукава для платьев или ножки стола», — гласила однажды убедительная цитата на его веб-сайте.
Как ни трудно себе представить, десятилетия спустя шоколад Armani, отели Bulgari и солнцезащитные очки Gucci основаны на осознании Кардином того, что гламур модного бренда имеет безграничный потенциал для продвижения товаров.
На протяжении многих лет его имя было отпечатано на бритвенных лезвиях, товарах для дома и модных аксессуарах — даже на дешевых боксерах.
Однажды он сказал, что его не беспокоит, если его инициалы, PC, выгравированы на рулонах туалетной бумаги, и он также был вдохновением для создания флягоподобной фляги для духов.
Его недоброжелатели обвинили его в разрушении ценности его бренда и представления о роскоши в целом. Но, похоже, критика его не коснулась.
«У меня было чутье на то, чтобы продвигать свое имя», — сказал Кардин немецкой газете Sueddeutsche Zeitung в 2007 году. «Деньги портят идеи? В конце концов, я не мечтаю о деньгах, но пока я сплю, я зарабатываю деньги. . Дело никогда не было в деньгах «.
Он утверждал, что построил свою бизнес-империю, даже не прося у банка ссуды.
Карден родился недалеко от Венеции 2 июля 1922 года в семье французов итальянского происхождения. Он получил образование в не очень гламурном французском городе Сент-Этьен.
Он пошел работать портным в соседнем Виши в 17 лет и какое-то время мечтал стать актером, работать на сцене, а также профессионально заниматься модельным бизнесом и танцами.
‘Красавица и чудовище’
Приехав в Париж в 1945 году, он шил театральные маски и костюмы для фильма Жана Кокто «Красавица и чудовище», а через год присоединился к тогда еще никому не известному Christian Dior.
Его первое крупное коммерческое предприятие, когда он объединился с универмагом Printemps в конце 1950-х, привело к тому, что его на короткое время исключили из редкой гильдии французских модельеров Chambre Syndicale de la Couture.
Кутюрье в этом клубе в то время было запрещено показываться за пределами своих парижских салонов, не говоря уже о универмагах.
Он также проложил путь за пределами Франции задолго до других модных транснациональных корпораций в поисках новых рынков.
Он представил коллекцию в Коммунистическом Китае в 1979 году, когда она еще была в значительной степени закрыта для внешнего мира. А всего через два года после падения Берлинской стены, в 1991 году, показ мод Cardin на Красной площади в Москве собрал 200 000 зрителей.
Cardin также расширила свой бизнес, купив в 1980-х годах легендарный парижский ресторан Maxim’s и открыв магазины-копии по всему миру. Он еще больше увеличил инвестиции, запустив Minim’s, сеть модных фаст-фудов, которые воспроизводили декор Belle Epoque оригинальной эксклюзивной парижской закусочной.
Его империя включает парфюмерию, продукты питания, промышленный дизайн, недвижимость, развлечения и даже свежие цветы.
Верный своему вкусу к футуристическому дизайну, Карден также владеет Palais des Bulles, или Bubble Palace, резиденцией и местом проведения мероприятий, вплетенных в скалы на одной из самых эксклюзивных полос Французской Ривьеры.
Неподалеку в деревне Лакост находится замок, который когда-то принадлежал маркизу де Саду.
В феврале этого года он объединился с дизайнером на семь десятилетий младше его.
27-летний Пьер Курсьяль представил коллекцию в ателье Кардена на шикарной парижской улице Сен-Оноре, изделия которой перекликаются с геометрической эстетикой ветерана-дизайнера.
Карден сказал, что по-прежнему ценит оригинальность выше всего остального.
«Я всегда старался быть другим, быть собой», — сказал он Рейтер. «Нравится это людям или нет, это не имеет значения».
Французский дизайнер Пьер Карден, пионер лицензирования, умирает по адресу 98
ПАРИЖ (AP). Французский модельер Пьер Карден обладал невероятно изобретательной художественной чувствительностью, сдерживаемой жесткой дозой делового чутья.Он без труда признал, что заработал на чулках больше, чем на платье от кутюр с шестизначной ценой.
Карден, скончавшийся во вторник в возрасте 98 лет, был выдающимся дизайнером-предпринимателем. Он понимал, насколько важны его эксклюзивные показы от кутюр для разжигания потребительского спроса, и стал одним из первых пионеров лицензирования. Его именем украшены сотни товаров, от аксессуаров до товаров для дома.
«Цифры не лгут», — сказал Карден в интервью французскому телевидению 1970 года.«Я зарабатываю больше от продажи галстука, чем от продажи платья за миллион франков. Это нелогично, но отчеты подтверждают это. В конце концов, все дело в цифрах «.
Французская академия изящных искусств объявила о смерти Кардена в твите. Он был среди ее выдающихся членов с 1992 года. Академия не назвала причину смерти и не сообщила, где скончался дизайнер.
Дизайнер Жан-Поль Готье, дебютировавший в доме Кардена, воздал должное своему наставнику в Twitter: «Спасибо, мистер Карден, что открыл для меня двери моды и осуществил мою мечту.”
Наряду с французом Андре Куррежем и испанским Пако Рабаном, двумя другими парижскими дизайнерами, известными своими авангардными стилями космической эры, Карден произвел революцию в моде, начиная с начала 1950-х годов.
В то время, когда другие парижские лейблы были одержимы лестью женской формы, дизайны Кардена изображали ее владельца как своего рода прославленную вешалку, демонстрирующую резкие формы и графические узоры одежды. Созданные не для прагматиков и не для любителей настенных цветов, все его проекты были предназначены для того, чтобы произвести большое впечатление — иногда даже в буквальном смысле.
Халаты и боди из флуоресцентного спандекса были снабжены пластиковыми обручами, которые отделялись от тела на талии, локтях, запястьях и коленях. Платья-пузыри и накидки окутывали своих обладательниц негабаритными тканями. Токи имели форму летающих тарелок; шляпы-ведра закрывали головы моделей с вырезанными лобовыми стеклами у глаз.
История продолжается
«Мода всегда смешна, как до, так и после. Но на данный момент это чудесно, — сказал Кардин в интервью 1970 года.
Цитата на веб-сайте его лейбла резюмировала его философию: «Одежда, которую я предпочитаю, — это та, которую я создаю для жизни, которой еще не существует, в мире завтрашнего дня».
На имя Кардена вышиты тысячи товаров, от наручных часов до простыней. В период расцвета бренда товары с его причудливой скорописной подписью продавались примерно в 100 000 торговых точек по всему миру.
В последующие годы это число резко сократилось, поскольку товары Кардена все больше считались дешевыми, а его дизайн одежды, который десятилетия спустя практически не изменился по сравнению со стилями 60-х годов, казался устаревшим.
Подкованный бизнесмен, Карден использовал свое баснословное состояние, чтобы купить первоклассную недвижимость в Париже, в том числе ресторан в стиле belle epoque Maxim’s, который он также часто посещал. Его флагманский магазин, расположенный рядом с президентским Елисейским дворцом в Париже, по-прежнему демонстрирует привлекательный дизайн.
Карден родился 7 июля 1922 года в небольшом городке недалеко от Венеции, Италия, в скромной семье рабочего. Когда он был ребенком, семья переехала в Сент-Этьен в центральной Франции, где Карден получил образование и в 14 лет стал учеником портного.
Позднее Кардин приобрел статус человека, который добился своего, заявив в телеинтервью 1970 года, что одиночество «заставляет вас смотреть на жизнь гораздо более реальным образом и заставляет вас принимать решения и быть смелыми.
«Гораздо труднее войти в темный лес в одиночку, чем когда вы уже знаете дорогу», — сказал он.
После переезда в Париж он работал ассистентом в доме Paquin с 1945 года, а также помогал создавать костюмы для режиссера Жана Кокто.Он участвовал в создании костюмов для режиссерского хита 1946 года «Красавица и чудовище».
Поработав недолго с Эльзой Скиапарелли и Кристианом Диором, Кардин открыл свой собственный дом моды в шикарном 1-м районе Парижа, начав с костюмов и масок.
Карден представил свою первую настоящую коллекцию в 1953 году. Успех быстро последовал, когда в 1954 году было выпущено знаменитое платье «пузырь», ставшее этикеткой на карту.
Карден устроил свой первый показ готовой одежды в 1959 году в парижском универмаге Printemps. Эта смелая инициатива заставила его временно исключить из Chambre Syndicale de la Haute Couture.Отношения Кардена с организацией — руководящим органом французской моды — были непростыми, и позже он по собственному желанию ушел, чтобы устраивать шоу на своих условиях.
Яркие отношения Кардена с французской актрисой Жанной Моро, блондинкой с дымным голосом, прославившейся «Жюлем и Джимом», также помогли повысить репутацию бренда. Отношения пары, описанные обоими как «настоящая любовь», продлились около пяти лет, хотя они так и не поженились.
Для Кардена астрономические затраты на создание коллекций высокой моды были инвестициями.Несмотря на то, что фараоновские цены на одежду не покрывали затрат на изготовление одежды по индивидуальному заказу, освещение в средствах массовой информации, вызванное показами от кутюр, помогало продавать доступные предметы, такие как шляпы, ремни и нижнее белье.
По мере роста известности и богатства Кардена росло и его портфолио недвижимости. Он долгое время вел суровый, почти монашеский образ жизни со своей сестрой в огромной квартире прямо напротив Елисейского дворца и скупил столько элитной недвижимости в этом районе, что инсайдеры моды шутили, что он мог устроить государственный переворот.
Помимо бутиков женской и мужской одежды, Кардин открыл детский магазин, мебельный магазин и Espace Cardin, обширный зал в центре Парижа, где дизайнер позже будет устраивать показы мод, а также спектакли, балетные представления и другие мероприятия. Культурные мероприятия.
Помимо одежды, Карден оставил свой отпечаток на парфюмерии, косметике, фарфоре, шоколаде, на курорте на юге Франции и даже на водопое Maxim’s с бархатными стенами, где его часто можно было увидеть за обедом.
В 1970-е годы произошло огромное расширение Cardin, в результате чего количество его торговых точек увеличилось до более чем 100 000, и примерно столько же рабочих производили под маркой Cardin во всем мире.
Кардин был в авангарде признания важности Азии как производственного центра, так и ее потребительского потенциала. Он присутствовал в Японии с начала 1960-х годов, а в 1979 году стал первым западным дизайнером, устроившим показ мод в Китае.
В 1986 году он подписал соглашение с советскими властями об открытии салона в коммунистической стране для продажи одежды местного производства под его лейблом.
В более поздние годы жизни, не имея явного наследника, Кардин демонтировал большую часть своей огромной империи, продав десятки своих китайских лицензий двум местным фирмам в 2009 году.
Два года спустя он сказал Wall Street Journal, что будет готов продать всю свою компанию, включая примерно 500-600 лицензий, за 1,4 миллиарда долларов.
____
Сильви Корбе из Парижа внесла свой вклад. Бывшие корреспонденты AP Сьюзи Паттерсон и Дженни Барчфилд предоставили биографические данные для этого некролога.
Пьер Карден и индийская прет-история
Француз итальянского происхождения был первым международным дизайнером, который провел показ мод в Индии. Он показал нам прет, но разве мы продвигаемся вперед так, как должны?
Индийская индустрия моды построена вокруг свадебного приданого, поэтому во время пандемии она оказалась в «зоне отсутствия активности». Потому что он обслуживал немногих, немногих, немногих.
То, что нужно нашим дизайнерам, — это повседневная прет-а-порте, которую впервые создал французский дизайнер итальянского происхождения Пьер Карден.В 60-х он ввел термин «модерн Индии» и показал нам, как сделанные на заказ индийские ткани могут использоваться для создания прет.
Когда в Индии
Когда Кардин посетил страну в 1967 году по приглашению Пупул Джаякар из Индийской экспортной корпорации ручного ткачества и ремесел, потому что она хотела познакомить мировой мир моды с разнообразием ручного ткацкого искусства в нашей стране, он не могли поверить в то, что у нас была настоящая сокровищница текстиля. Для него это была высокая мода.Вы можете получить шесть метров материала с замысловатым орнаментом, чтобы создать дизайн, и получить его гораздо больше, если потребуется (вам не нужно было заказывать сотни метров у производителей машин в Комо для создания однородного дизайна).
Это было время, когда индийская мода представляла собой коллекцию гаражных бутиков и выставок сундуков. У меня есть черно-белые фотографии моего двоюродного брата, Раджа Сунеджа, превращающего столовые посольств в помещения для продажи salwar kameezes и maxis космополитической толпе! В этом сценарии Кардин вернул взятые с собой образцы тканей, которые он спроектировал и скроил как одежду, актуальную во всем мире, и продемонстрировал их на своем грандиозном шоу в отеле Ashoka в Дели. Он подчеркнул реальную силу наших тканей таким образом, которого до того времени никто не понимал.
Излишне говорить, что аудитория, в которую входил тогдашний премьер-министр Индира Ганди, была очарована. Это не только принесло нам поддержку в краткосрочной перспективе (кто-то помнит, что после этого мы отправили много текстиля), но также вдохновил многих дизайнеров, таких как Риту Кумар и покойный Рохит Хосла, а также первые модели Индии, Анджали Филлис Мендес и Кират. Рабье.
Мыслить нестандартно.
Я познакомился с Кардином в Индии, когда был волонтером в качестве модели для его шоу.Но на самом деле я хотела показать ему свои модные эскизы. Два года спустя, когда я поехал в Париж по стипендии от французского правительства, чтобы изучать графику в Atelier 17 Стэнли Уильяма Хейтера, Пупул Джаякар устроил мне еще одну встречу с Карденом, и именно тогда он взял меня к себе. Мне посчастливилось оказаться в нужном месте в нужное время.
Я помню, как впервые был в его мастерской, ждал в его прихожей с актрисой Жанной Моро, пока он заканчивает свою работу. Затем мы пошли в ресторан Максима (который он позже купил), где поговорили о том, как связаны еда, кино и эстетика моды.Он всегда говорил о трансдисциплинарных связях.
С 1969 по 1971 год я основал Cardin’s Laboratoire des Idées (или Лабораторию идей), которая исследовала трансдисциплинарный опыт и рынки. Итак, в один прекрасный день меня попросят сделать интерьер машины для Renault, в другой — полетят в Сиэтл, чтобы посмотреть, как оборудовать самолет Boeing. Или я бы поехал в Милан, чтобы посмотреть на мебель, или в Бельгию, чтобы сделать коробки для шоколада. Для 19-летнего это было пьянящее. Именно в моей студии, которая находилась прямо над офисом Кардена на шестом этаже дома 59 по улице Фобур-Сент-Оноре, я создал буден, шестиметровое кресло, которое можно было связать узлами.Это была часть выставки «Индия Модерн», для проведения которой он позже отправил меня обратно в Индию.
Да, Кардена критиковали за его решения — за то, что он смотрел на прет, за его лицензирование. Но он мыслил масштабно и воплощал в жизнь идеи, которые ему нравились. Например, когда он купил Театр послов возле Елисейских полей на авеню Габриэль. Он создал там Espace Cardin, а мы спроектировали ресторан, театр и выставочное пространство, которые действительно не приносили денег, но принесли ему большую известность.
Гравюры и педагогика
Кардин считал, что Индия со всеми ее навыками может стать мировым лидером. Но мы еще не достигли цели. Как мы можем использовать наш текстиль? Мы должны быть на шаг впереди того, что могут сделать машины, думая в терминах оригинального контента. Наши дизайнеры, которые сегодня работают с кластерами ремесленников, не охватывают даже 5% подмножеств талантов в Индии. Хотя я рад, что они это делают, мне интересно, проиграем ли мы войну, хотя мы выиграли несколько битв?
Если вы действительно хотите, чтобы ручные ткацкие станки работали в масштабе, чтобы они соответствовали идее прет, дизайнеры должны понимать врожденную структуру переплетений и даже создавать ткани. Кардин был в этом мастером. Он мог заставить ткань уступать место силуэту. Он создал сказочные формы, понимая его архитектуру. После его показа в 1967 году Кардин попросил нас взглянуть на смесь шерсти и туссара для создания более плотной ткани и поработать с асимметрией в дизайне. Дизайнеры могут изучить так много перестановок и комбинаций, которые могут поддержать воображение даже самых смелых.
Я увидел знания, желание — таких дизайнеров, как Раджеш Пратап Сингх и Шани Химаншу (11.11 / eleven eleven) понимают структуру лучше, чем большинство других, но я еще не видел действий. Это произойдет только тогда, когда за брендом стоят солидные деньги. В этом я прямо обвиняю корпоративную Индию. Они не понимали настоящего богатства модной индустрии. Дизайнеры также должны понимать, что им нужны партнеры, обладающие деловой грамотностью. Маниш Арора собственными силами открыл офис в Париже, но сегодня у него нет инвесторов, которые могли бы его продвигать. Школы дизайна не учат бизнесу выживать.
Карден обладал сверхъестественным чутьем выбирать то, что работает. Когда он что-то увидел, я не думаю, что форма волновала его так сильно, как возможность получения денег. Он был в курсе текущих событий и сразу увидел рынок. Например, он понял Китай намного раньше, чем кто-либо другой (он был первым западным дизайнером, который провел показ мод на материке в 1979 году, вскоре после того, как страна начала проводить политику открытых дверей).
Для нас важна педагогика.В нашей педагогике отсутствует структурный дизайн. Если мы не займемся этим, у нас не будет дизайнеров, которые могли бы работать с имеющимися у нас материалами. Что мы должны взять от Кардена, так это пять C: здравый смысл (перевернуть что-то с ног на голову и схватить глазные яблоки), сострадание (упор на командную работу и совместное использование, прямо вниз по пирамиде), мода (понимание кроя, структуры и силуэт), критика (или педагогика) и коммерция.
Пьер Карден скончался 29 декабря 2020 года в возрасте 98 лет.
Раджив Сетхи — один из выдающихся гуру дизайна Индии, художественный куратор, и основатель Фонда азиатского наследия .
A s сказал Сурья Прапхулла Кумар
Кто такой Пьер Карден? Новый документальный фильм хочет знать
Лондон, Соединенное Королевство — июль 1970 года: портрет французского модельера Пьера Кардена перед … [+] его магазином в Лондоне, Соединенное Королевство, в июле 1970 года.(Фото STILLS / Gamma-Rapho через Getty Images)
Гамма-Рафо через Getty Images
Французского модельера Пьера Кардена, известного своей футуристической модой 1960-х годов, удивляет то, что люди приветствуют его и говорят: «Я не понимал, что ты все еще рядом».
Он отвечает: «Да, я».
Карден этим летом исполнилось 98 лет. 98. И почему-то он все еще работает, каждое утро рисует эскизы и занимается бизнесом своего бренда.
«Мне не скучно работать, мне скучно в отпуске», — говорит Кардин. «Я работаю днем и ночью. Я не знаю определения работы, потому что веселье для меня — это работа ».
Мы узнаем уловки этого мастера в новом документальном фильме, в котором прослеживается его жизнь, гений брендинга, трудовая этика и безумный творческий потенциал в Доме Кардена, совместно с режиссером П. Дэвидом Эберсолом и Тоддом Хьюзом, виртуальный театральный релиз которого состоится в августе. 14. Фильм — это образец для любого предпринимателя.
Открывается очевидным вопросом: «Кто такой Пьер Карден?» но даже некоторые из его ближайших приближенных не знают. С помощью серии интервью создатели фильма пытаются выжать из своих когорт любую правду, что в конечном итоге оказывается довольно сложной задачей. Зачем бросать вызов императору? На карту поставлено так много всего.
Это показывает, что немногие действительно знают человека, стоящего за многомиллионным лейблом.
Париж, Франция — 24 января: (слева направо) стилист Жан-Поль Готье и Пьер Карден, чей парад был в. .. [+] трибьют, поза после показа Жан-Поля Готье Haute Couture Весна-Лето 2018 в рамках Недели моды в Париже 24 января 2018 года в Париже, Франция. (Фото Бертрана Риндоффа Петрова / Getty Images)
Getty Images
House of Cardin пытается показать более мягкую сторону Кардена, но также и его эго. Дизайнер проводит нас по своей успешной империи, хвастаясь своими достижениями (наградами, новаторскими тенденциями, знакомством с Марлен Дитрих), а также знакомит с одноименным брендом в Париже, самодельным музеем в четвертом округе города (но, к сожалению, без упоминания) его недавней ретроспективы в Бруклинском музее).
Есть интервью обожающих знаменитостей, таких как Дайон Уорвик (которая была в платье Кардена на обложке альбома), Шэрон Стоун (фанатка его тканей), Наоми Кэмпбелл (которая говорит, что он мастер) и Элис Купер (фанат его одеколона). line), чтобы поговорить со своими сотрудниками (которые не осмелились бы рискнуть своей работой из-за пикантной цитаты) и бывшими подопечными, такими как Жан Поль Готье, который, вероятно, был самым откровенным собеседником из всех (он вспоминает анекдот, в котором Карден был отвергнут из ресторана Maxim’s de Paris из-за дресс-кода, вызвавшего громкий скандал).
Карден, родившийся в Италии, переехал в Париж в 1940-х годах и основал свой бренд в 1950 году. Это произошло вскоре после того, как он работал с модельером Эльзой Скиапарелли (которая была соперницей Коко Шанель) и произвел фурор в прессе, когда представил свой космический век ». платье-пузырь »в 1954 году.
В 1960-х годах он приобрел популярность благодаря своим футуристическим геометрическим платьям со смелыми узорами, в горошек и объемными помпонами. Он также произвел фурор в 1970-х своей модно-шикарной внешностью после того, как модное помешательство поразило U.К.
ЛОНДОН — 28 октября: Сэм Роу из Christie’s, моделирует мыс Пьера Кардена 1965 Satelite, оцененный в … [+] 4000-6000 фунтов стерлингов на предварительном просмотре аукциона Christie’s Resurrection Avant Garde Fashion 28 октября 2008 года в Лондоне, Англия. На аукционе представлено более 250 предметов одежды, головных уборов и украшений, а также стили, материалы и взгляды, которые определяют прогрессивную международную моду с 1960 года. Оценки варьируются от 500 до 10 000 фунтов стерлингов. Среди дизайнеров — Пьер Карден, Пако Рабанн, Андре Курреж, Руди Гернрайх, Осси Кларк. , Вивьен Вествуд, Норма Камали, Аззедин Алайя, Джанни Версаче, Иссей Мияке и другие.(Фото Мэтта Карди / Getty Images)
Getty Images
В упор: Карден поднял парижскую моду до уровня странностей в то время, когда она была стильной, шикарной и предсказуемой. Его платья были скорее музыкальным видео материалом, идеальным для фотосессий в стиле поп-арт.
Он тоже попал в беду. Chambre Syndicale (тогдашнее название французской ассоциации модных дизайнеров) исключила его за создание коллекции прет-а-порте для универмага (кутюрье не одобряли, считая низкорослым).Но его целью было демократизировать моду для каждой женщины.
Для непосвященных, вот что сделал Кардин: он был первым модельером, представившим модель-мужчину, идущую по подиуму в 1966 году. Он также проложил путь к логотипу бренда, став первым модельером, который поместите свой логотип вне одежды, как заявление моды. Таким образом, он в некотором смысле изобрел логотип как часть моды — не что-то, что можно спрятать за воротником, а что-то носить, что произвело революцию в современном стиле.Излишне говорить, что уличной одежды не было бы, если бы не Кардин.
Пьер Карден в модели 1960-х годов с логотипом «PC» для «Пьера Кардена».
ullstein bild через Getty Images
Cardin также ввел лицензирование бренда в то время, когда оно еще не существовало в моде, он сильно увлекся этим. Он занялся косметикой, затем мебелью, посудой и даже случайными товарами, такими как брелки, сигареты и туалетная бумага. Этот человек умеет продавать, но какой ценой? Критики назвали это плохим случаем чрезмерного воздействия.Его потребительский рынок преимущественно находится в Азии.
Он переборщил с точки зрения брендинга, но насколько это далеко? Особенно сегодня, когда от брендов ждут повсеместного брендинга?
Некоторые говорят, что Кардин также запустил первую линию модных солнцезащитных очков и что он был одним из первых дизайнеров, которые действительно одевали знаменитостей.
Французский модельер Пьер Карден позирует в театре Espace Pierre Cardin в Париже … [+] 14 марта 2016 года./ AFP / JOEL SAGET (Фото на обложке следует читать JOEL SAGET / AFP через Getty Images)
AFP через Getty Images
Но, помимо деловой смекалки, он знает еще и культуру. Карден основал в Париже площадку для проведения мероприятий под названием Espace Pierre Cardin (на фото выше), где выступали все, от Марлен Дитрих до Элиса Купера. У него была высококлассная атмосфера Studio 54, и это, конечно, не повредило его бренду, чтобы объединить людей. Поговорим о нетворкинге.
Сегодня он владеет Maxim’s в Париже, старейшим рестораном в стиле модерн в Париже, и расширил его до других мест по всему миру вместе с линейкой товаров, которые продвигают бренд ресторана, от багажа и парфюмерии до посуды. как музей той эпохи.
Manteau ballon en pied-de-poule noir et blanc, Париж, Франция в 1960 г. (Фотография сделана… [+] Keystone-France \ Gamma-Rapho через Getty Images)
Гамма-трапеция через Getty Images
Одна из самых продуманных вещей, которые Кардин говорит в фильме, — это будущее с точки зрения одного футуриста. «Через 100 лет меня здесь больше не будет», — сказал он.
Когда его спросили, что является основным качеством его личности, Карден сказал, что он требовательный и что ему нравится доводить дело до конца.«Tout est possible (все возможно)» — это своего рода его крылатая фраза. Это также его подход к предпринимательству.
«Я не из тех людей, которые соглашаются на то, что уже принято», — объясняет Кардин. «Я всегда доволен своим подарком, но никогда не заканчиваю. Я чувствую, пока могу, почему бы и нет? Это не неудовлетворенность, это о том, чтобы идти дальше, как бегун, велосипедист, футболист или спортсмен. В своей профессии мне нравится побеждать, достигать цели, а вовсе не обладать ею.”
ВЕЛИКОБРИТАНИЯ — 23 февраля: Пьер КАРДЕН показывает его моделям, как сделать реверанс. Эти модели, … [+] одетые в одежду, созданную P. CARDIN, будут кланяться принцессе Маргарет, которую пригласили на весенний показ коллекции Pierre CARDIN’S в Институте Содружества в районе Кенсингтон в Лондоне. (Фото Keystone-France / Gamma-Keystone через Getty Images)
Гамма-трапеция через Getty Images
Проверить Пьер Карден в Instagram .
Пьер Карден: Легендарный модельер отмечен на показе «Fashion Futurist» | Культура | Репортажи об искусстве, музыке и образе жизни из Германии | DW
Геометрические узоры, огромные солнцезащитные очки в форме «бычьих глаз», безумное сочетание тканей, включая винил и оргстекло — смелый образ, созданный парижским модельером Пьером Карденом, произвел фурор в 1960-х и 1970-х годах.
На выставке «Пьер Карден. Футурист моды», открывшейся на этой неделе в Kunstpalast Düsseldorf, представлено более 80 платьев и аксессуаров от кутюр из пика творчества французского дизайнера.
Основное внимание в шоу уделяется платьям, ботинкам, очкам и шляпам, некоторые из которых закрывают все лицо, оставляя лишь узкое отверстие для глаз. По данным музея, спектр варьируется от «молодых, андрогинных взглядов» до «футуристической моды космической эры и мечтательной элегантности вечерних нарядов».
Футуристическая мода, вдохновленная скафандрами космонавтов
Межгалактическая мода
Кардин создал свой футуристический образ в то время, когда на телеэкранах появились первые эпизоды «Звездного пути».
Использование ярких цветов, привлекательного кроя и резких контрастов отражало межгалактический дух того времени. Во многих его творениях безошибочно прослеживается энтузиазм дизайнера по отношению к космонавтам.
Известные актрисы, в том числе Лорен Бэколл, Ракель Уэлч и Жанна Моро, были поклонниками Кардена. Твигги, британская фотомодель, носил мини-платья Cardin в 60-х годах, в то время как на ранних фотографиях группы Beatles изображена великолепная четверка в костюмах без воротника.
1963: Битлз в костюмах Пьера Кардена
На Олимпийских играх 1972 года в Мюнхене немецкая команда появилась в унисекс-комбинезонах Cardin с вырезами в области живота и груди.
Подробнее : Как немецкий фотограф Питер Линдберг положил начало эпохе супермоделей
Четкие геометрические формы, торговая марка Кардена, созданы не только для узнаваемой одежды, но и вдохновляют массивные металлические украшения, пуговицы и ремни. Эти формы подчеркнуты необычным сочетанием разных тканей.
2019: Кардин представляет новую коллекцию в Китае
Кардин особенно смог создать свой уникальный стиль, вырезая ткани по размеру на телах своих клиентов, сказала куратор Fashion Futurist Барбара Тиль.
Все еще заглядывая в будущее
Даже в возрасте 97 лет Пьер Карден далек от того, чтобы думать о выходе на пенсию. Ранее в этом месяце он представил в Китае свою коллекцию Весна / Лето 2020 года.
Как и в 60-х и 70-х годах, творения явно футуристичны. «Моя любимая одежда — это та, которую я создаю для жизни, которой еще даже не существует, — для мира завтрашнего дня», — сказал однажды Кардин.
«Pierre Cardin. Fashion Futurist» продлится до 5 января 2020 года в Kunstpalast Düsseldorf
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Успешный предприниматель
2 июля 1922 г. Родился в семье французских родителей. Городок недалеко от Венеции, Пьер Карден был подростком, когда начал заниматься шитьем и быстро принял идею «bella figura».«В мужской моде, в частности, модели Кардена имеют силуэт, напоминающий скульптуру. Владелец 800 фабрик по всему миру, замка, музея и половины деревни, Карден был одним из самых богатых людей во Франции.
Авангард мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Ретро-дизайн
В 1960-е годы Пьер Карден одевал свои модели в блестящую лакированную кожу, пластик и облегающие, мерцающие металлизированные боди — все они сейчас тоже в моде.Кардин представил вышеуказанную коллекцию на Неделе моды в Барселоне в 2012 году. Мода Cardin доступна по всему миру в десятках франчайзинговых и частных розничных магазинов.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Футуристическое видение
Карден всегда тяготел к итальянскому футуризму. Художники и скульпторы, архитекторы и дизайнеры оказали значительное влияние на его абстрактные модели одежды. Идеи Кардена часто были захватывающими, но не совсем подходящими для повседневного использования.Немногие мужчины на самом деле пошли бы за покупками в одежде «Made by Cardin», подобной приведенной выше.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
От кутюр для мужчин
Карден произвел революцию в моде: каждая новая коллекция отличалась от других, была более инновационной. Его творческий потенциал оказался безграничным. Он был первым царем моды, который начал продавать доступную одежду от кутюр со скидкой. Знаменитый универмаг Galeries Lafayette продавал его коллекции, в том числе указанную выше мужскую одежду сезона осень / зима 1983/84.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Качество имеет значение
Пьер Карден привередливый и старался сделать его одежду из лучших материалов. Ткань была сделана по его спецификациям. Обычно он опережал свои ожидания в выборе цвета и текстуры. Карден установил новые тенденции в текстиле, и другие кутюрье часто следовали его примеру. Сверху дизайнер рассматривает изысканную шерстяную твидовую ткань.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Глазурь на торте
Дизайнер уделяет внимание каждой мельчайшей детали, прежде чем модели выходят на подиум, чтобы представить свою последнюю моду.Выше он сделал прическу здесь и шляпу там для показа авангардной моды в Риме в 1960 году.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Светский человек
Известные модельеры любят быть в окружении богатых, красивых женщин. А еще лучше — знаменитостей, королев, кинозвезд и женщин-аристократов. Будучи бизнесменом, Пьер Карден прекрасно осознавал рекламный эффект, который имели такие звезды, как «Девушка Бонда» Урсула Андресс, когда носили его модели в блестящем мире Голливуда.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Бренд Cardin
Дом моды, основанный Пьером Карденом в 1950 году, стал одновременно храмом высокой моды и огромной бизнес-империей. Кардин продал более 600 лицензий на производство одежды под своим брендом. Эта неброская кожаная нашивка украшает заднюю часть мужских джинсов Pierre Cardin по всему миру.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Space Odyssey
Всегда готовый для ярких сюрпризов, Cardin позволил мужчинам и женщинам продемонстрировать свою весенне-летнюю коллекцию 2008 года, шагая по подиуму через пустынный пейзаж на северо-западе Китай.Год спустя он продал в Китай лицензии на продажу модной одежды и аксессуаров Cardin.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Настоящая экстравагантность
В 2016 году был последний показ мод Cardin на сегодняшний день. Однако на этот раз он был представлен в классическом стиле на подиуме в Париже, столице моды и центре деловой империи Кардена с 1944 года. Как всегда, цвета и стили были современными и самобытными. Девяностолетний по-прежнему часами каждый день рисует эскизы эскизов.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Хитрый гений
Его мода и империя Кардена сделали итальянского дизайнера не только богатым, но и легендой среди дизайнеров старой школы, таких как Кристиан Диор , Коко Шанель и Ив Сен-Лоран. Пьер Карден подходил им всем.
Автор: Хайке Мунд (db)
bb / db (epd, dpa)
Модельер Пьер Карден умер на 98
Рег Ланкастер, Getty Images
Призрачный французский модельер Пьер Карден умер во вторник в возрасте 98 лет, подтвердила в Твиттере Французская академия изящных искусств.
«Бессменный секретарь, Лоран Петитжирар и члены Академии изящных искусств глубоко опечалены, объявив о смерти своего коллеги Пьера Кардена. 12 февраля 1992 года он был избран председателем Пьера Дукса». Об этом говорится в заявлении Академии искусств, передает CNN.
Этот контент импортирован из Twitter. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Карден культивировал революционную бизнес-модель во время своего правления дизайном в 1970-х и 80-х годах.Он стал одним из первых дизайнеров, которые лицензировали свое имя для продуктов, начиная от парфюмерии и аксессуаров до простыней и конфет, согласно Business of Fashion . Талант Кардена в области брендинга дополнял его собственные новаторские творения.
Карден родился в Венеции, Италия, в 1922 году. Работал в Christian Dior и создавал костюмы для модели Beauty and the Beast Жана Кокто в 1946 году. Он дебютировал со своей первой сольной коллекцией в 1953 году, а в следующем году представил «пузырь». платье, дизайн названный из-за плавного участка между талией и подолом.Позже это привело к тому, что Кардин начал работать с НАСА в 1969 году, когда ему было поручено разработать собственный скафандр. «Я предпочитаю платья, которые я изобретаю для жизни, которой еще не существует», — сказал Кардин в то время, за The New York Times .
Лидер в глобализации французской моды, Карден был одним из первых европейских дизайнеров, дебютировавших в коммунистическом Китае (1979) и на Красной площади в Москве (1991) и вышедших на рынки, включая Россию и Японию. Битлз, Барбра Стрейзанд, Джеки Кеннеди и его давняя любовь Жанна Моро (скончавшаяся в 2017 году) были среди знаменитостей, носивших творения Кардена.В 1980-х он расширил свою деятельность в сфере недвижимости, купив знаменитый парижский ресторан Maxim’s и в последующие годы открыв свои собственные поп-апы. Ранее в этом году он представил коллекцию новичка Пьера Курсьяля в своей парижской студии.
Карден со своими творениями в 2006 году.
Франсуа Гийо Getty Images
Когда появились новости о кончине Кардена, из мира моды начали поступать дань уважения.
«Когда мы собираемся попрощаться с 2020 годом, мне только что сообщили о кончине #PierreCardin», — главный редактор ELLE Нина Гарсия написал в Твиттере. «Карден в своих проектах показывает, насколько мода способна конструировать будущее».
Этот контент импортирован из Twitter. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Племянницы и племянники Кардена также опубликовали заявление, подтверждающее смерть их дяди. «[Это] день безмерной печали для всей нашей семьи; Пьер Карден ушел. Великий дизайнер, он прошел через столетие, оставив Франции и миру уникальное художественное наследие в моде [и многое другое]», — говорится в заявлении. к Сорт .« Мы все гордимся его стойкими амбициями и смелостью, которые он проявлял на протяжении всей своей жизни. Современный человек с множеством навыков и неиссякаемой энергией, он рано принял участие в [глобализации моды]».
Саванна Уолш
Редакционный сотрудник
Саванна Уолш — член редакции ELLE.com.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Знаменитый французский модельер Пьер Карден скончался в доме № 98
Французский модельер Пьер Карден обладал невероятно изобретательной художественной чувствительностью, умеренной жесткой дозой делового чутья. Он без труда признал, что заработал на чулках больше, чем на платье от кутюр с шестизначной ценой.
Карден, скончавшийся во вторник в возрасте 98 лет, был выдающимся дизайнером-предпринимателем.Он понимал, насколько важны его эксклюзивные показы от кутюр для разжигания потребительского спроса, и стал одним из первых пионеров лицензирования. Его именем украшены сотни товаров, от аксессуаров до товаров для дома.
«Цифры не лгут», — сказал Карден в интервью французскому телевидению 1970 года. «Я зарабатываю больше от продажи галстука, чем от продажи платья за миллион франков. Это нелогично, но отчеты подтверждают это. В конце концов, все дело в цифрах «.
Французская академия изящных искусств объявила о смерти Кардена в твите.Он был среди ее выдающихся членов с 1992 года. Академия не назвала причину смерти и не сообщила, где скончался дизайнер.
Дизайнер Жан-Поль Готье, дебютировавший в доме Кардена, воздал должное своему наставнику в Twitter: «Спасибо, мистер Карден, что открыл для меня двери моды и осуществил мою мечту».
Наряду с французом Андре Куррежем и испанцем Пако Рабаном, двумя другими парижскими дизайнерами, известными своими авангардными стилями космической эры, Карден произвел революцию в моде, начиная с начала 1950-х годов.
В то время, когда другие парижские лейблы были одержимы лестью женской формы, дизайны Кардена изображали ее владельца как своего рода прославленную вешалку, чтобы продемонстрировать четкие формы и графические узоры одежды. Созданные не для прагматиков и не для любителей настенных цветов, все его проекты были предназначены для того, чтобы произвести большое впечатление — иногда даже в буквальном смысле.
Халаты и боди из флуоресцентного спандекса были снабжены пластиковыми обручами, которые отделялись от тела на талии, локтях, запястьях и коленях.Платья-пузыри и накидки окутывали своих обладательниц негабаритными тканями. Токи имели форму летающих тарелок; шляпы-ведра закрывали головы моделей с вырезанными лобовыми стеклами у глаз.
«Мода всегда смешна, до или после. Но на данный момент это чудесно, — сказал Кардин в интервью 1970 года.
Цитата на веб-сайте его лейбла подытожила его философию: «Одежда, которую я предпочитаю, — это та, которую я создаю для жизни, которой еще не существует, в мире завтрашнего дня.”
На имени
Cardin были изображены тысячи товаров, от наручных часов до простыней. В период расцвета бренда товары с его причудливой скорописной подписью продавались примерно в 100 000 торговых точек по всему миру.
В последующие годы это число резко сократилось, поскольку товары Кардена все больше считались дешевыми, а его дизайн одежды, который десятилетия спустя практически не изменился по сравнению со стилями 60-х годов, казался устаревшим.
Подкованный бизнесмен, Карден использовал свое баснословное состояние, чтобы приобрести первоклассную недвижимость в Париже, в том числе ресторан в стиле belle epoque Maxim’s, который он также часто посещал.Его флагманский магазин, расположенный рядом с президентским Елисейским дворцом в Париже, по-прежнему демонстрирует привлекательный дизайн.
Карден родился 7 июля 1922 года в небольшом городке недалеко от Венеции, Италия, в скромной семье рабочего. Когда он был ребенком, семья переехала в Сент-Этьен в центральной Франции, где Карден получил образование и в 14 лет стал учеником портного.
Карден позже получил статус человека, который добился своего, заявив в телеинтервью 1970 года, что одиночество «заставляет вас смотреть на жизнь гораздо более реальным образом и заставляет вас принимать решения и быть смелыми.
«Гораздо труднее войти в темный лес в одиночку, чем когда ты уже знаешь дорогу», — сказал он.
После переезда в Париж он работал ассистентом в доме Paquin с 1945 года, а также помогал создавать костюмы для кинорежиссера Жана Кокто. Он участвовал в создании костюмов для режиссерского хита 1946 года «Красавица и чудовище».
Поработав недолго с Эльзой Скиапарелли и Кристианом Диором, Карден открыл свой собственный дом моды в шикарном 1-м округе Парижа, начав с костюмов и масок.
Карден представил свою первую настоящую коллекцию в 1953 году. Успех быстро последовал, когда в 1954 году было выпущено знаменитое платье «пузырь», которое нанесло ярлык на карту.
Карден устроил свой первый показ готовой одежды в 1959 году в парижском универмаге Printemps. Эта смелая инициатива заставила его временно исключить из Chambre Syndicale de la Haute Couture. Отношения Кардена с организацией — руководящим органом французской моды — были непростыми, и позже он по собственному желанию ушел, чтобы устраивать шоу на своих условиях.
Яркие отношения Кардена с французской актрисой Жанной Моро, блондинкой с дымным голосом, прославившейся «Жюлем и Джимом», также помогли повысить репутацию бренда. Отношения пары, охарактеризованные обоими как «настоящая любовь», продлились около пяти лет, хотя они так и не поженились.
Для Кардена астрономические затраты на создание коллекций от кутюр были инвестициями. Несмотря на то, что фараоновские цены на одежду не покрывали затрат на изготовление одежды по индивидуальному заказу, освещение в средствах массовой информации, вызванное показами от кутюр, помогало продавать доступные предметы, такие как шляпы, ремни и нижнее белье.
По мере того, как росли слава и состояние Кардена, росло и его портфолио недвижимости. Он долгое время вел суровый, почти монашеский образ жизни со своей сестрой в огромной квартире прямо напротив Елисейского дворца и скупил столько элитной недвижимости в этом районе, что инсайдеры моды шутили, что он мог устроить государственный переворот.
Помимо бутиков женской и мужской одежды, Карден открыл детский магазин, мебельный магазин и Espace Cardin, обширный зал в центре Парижа, где дизайнер позже будет устраивать показы мод, а также спектакли, балетные представления и другие культурные мероприятия. События.
Помимо одежды, Карден оставил свой отпечаток на парфюмерии, косметике, фарфоре, шоколаде, на курорте на юге Франции и даже на водопое Maxim’s с бархатными стенами, где его часто можно было увидеть за обедом.
В 1970-е годы произошло огромное расширение Cardin, в результате чего количество его торговых точек превысило 100 000, и примерно столько же рабочих производили под маркой Cardin во всем мире.
Cardin был в авангарде признания важности Азии как производственного центра, так и ее потребительского потенциала.Он присутствовал в Японии с начала 1960-х годов, а в 1979 году стал первым западным дизайнером, устроившим показ мод в Китае.
В 1986 году он подписал соглашение с советскими властями об открытии салона в коммунистической стране для продажи одежды местного производства под его лейблом.
В более поздние годы жизни, не имея явного наследника, Карден демонтировал большую часть своей огромной империи, продав десятки своих китайских лицензий двум местным фирмам в 2009 году.