Субкультура моды: Субкультура моды: «опрятные хулиганы»

Субкультура моды: «опрятные хулиганы»

В начале 60-х годов на улицах Лондона стали появляться странно одетые молодые люди. Они носили аккуратные причёски, отбеленные джинсы с красными подтяжками, тяжёлые красные ботинки со стальными носками, иногда голубые мохеровые костюмы и очки в голубой оправе. Они пьют тёмное пиво или безалкогольные напитки и передвигаются на мотороллерах марок «Веспа» и «Ламбретта». Это – моды, противоречивая и не до конца определённая субкультура 60-х, подростки, которые отчаянно пытаются определить себя.

«Умеренность и аккуратность»: основы стиля

Великобритания в «пёстрых» 60-х – это целый букет различных субкультур. По улицам ходят не только моды, но и рокеры, психоделисты, хиппи и рудиз. У всех различные причины возникновения и различна идеология. Моды (от modern – современный) – дети из семей профессиональных рабочих; после «экономического бума» у них появились свободные деньги – и их конвертировали в стиль. От своих предшественников, «тедди-боев», моды унаследовали маниакальные интерес к мельчайшим деталям внешности. Строго регулировалось, в зависимости от ширины брюк, расстояние между ними и ботинками – пол дюйма или дюйм. Носки должны были быть белыми, костюм – итальянским, туфли – «Челси» или лоферы. Всё продумано до мелочей, и любая оплошность делает тебя посмешищем.

Эту одержимость модов быстро заметили производители одежды и музыкальные. Культура, так гордившаяся своей независимостью и индивидуальностью, стала поддерживаться извне и скоро сошла на нет, а бывшие моды разбрелись по другим субкультурам. А кто-то даже организовал новую – скинхэдов (которые изначально не придерживались никаких расистских взглядов). «Мод – короткое слово, обозначающие моду, красоту и глупость. Мы все через это прошли», – говорил впоследствии Пит Таунсен из «The Who».

Главное средство передвижения – мопед. Он доступен круглые сутки (в отличие от закрытого на ночь общественного транспорта) и защищает нарядную одежду от грязи. Этой же цели служат длинные парки цвета хаки.

«Absolute beginners»: ценности и установки

Моды – гедонисты, и их цель жизни – развлекать себя как можно изощрённей и разнообразней. Они напоминают героев Уальда – возможно, поэтому их называют «денди XX века». То, что они так пристально следили за модными новинками (и часто тратили на них последние деньги) – это обратная сторона главной составляющей их мировоззрения: крайней эгоцентричности. «Когда все в Англии запели о свободной любви, что было весьма неоднозначно, моды тоже оказались возмутителями спокойствия – но по причине абсолютно противоположной. Ощущение было такое, будто эта проблема им глубоко безразлична. Я думаю, моды по натуре своей были слишком эгоцентричны, чтобы создать пару», – писал Кевин Пирс.

Библия мода – книга Колина Маккинеса «Абсолютные новички», повествующая о молодом фэшн-фотографе Колине и его любви к модельерше Креп Сазетт. Их история открывает целую панораму жизни рубежа пятидесятых-шестидесятых. «Боюсь, что это единственная книга, написанная действительно о «модах» того времени, и если вам скажут, что есть какие-то ещё, – не верьте», – говорит Олег Миронов. В 1986 по книге был снят одноимённый фильм, поначалу отвергнутый критиками, но впоследствии ставший культовым благодаря прекрасному саундтреку.

Но за внешним прожиганием жизни скрывается трагический поиск себя – и этим моды похожи на подростков всех эпох. Крис Уэлч написал в 1969 году в статье для Melody Marker: «Моды »делают свое дело» в беспомощном стремлении найти свое «я» в обществе, где единственный официальный альтернативный путь – жениться на Покупке В Рассрочку и закончить парализованной жизнью перед телевизором».

Музыка и одежда: наследие модов

Моды с их культом индивидуальности и образом «опрятного хулигана» оказали огромное влияние на последующую массовую культуру. Главным образом это коснулось модной индустрии: это они придумали мужской макияж, большинству существующих уличных стилей, это благодаря им существует одежда унисекс. Очень многие современные бренды открыто копируют элементы стиля модов.

Кадр из фильма «Квадрофения»: моды первыми сказали, что мужчины тоже могут краситься

Коснулось их влияние и музыки. Моды привели в Британию «чёрную музыку»: джаз и соул. А ещё именно благодаря модам появились The Beatles. Хотя Крис Уэлч был уверен, что особых музыкальных предпочтений у модов нет – «важно, чтобы было видно, как топаешь ботинками под эти ритмы», на самом деле это не так. Моды слушали в основном американцев, исполняющих блу-бит, рэгги, рокстеди и ска. Олег Миронов рассказывает: «Всё шло замечательно до тех пор, пока где-то в 1962 году большие люди из крупных компаний не заинтересовались: а на что, собственно, уходят у подростков такие сумасшедшие деньги? Выяснилось, что молодёжь тратит свои кровные на совершенно непотребные вещи – продукты американской промышленности! Боссы решили, что надо приложить максимум усилий, чтобы перенаправить этот денежный поток в свои карманы или, по крайней мере, вернуть в лоно матери Британии. Замечательным примером этому может служить выход первого альбома группы »The Beatles», с которым, как принято считать, закончилась эпоха настоящих «модов» и началась эпоха »британского вторжения»».

Social Suicide – лондонская марка одежды, основывающая свою дизайн на стиле британских субкультур. Моды первыми стали использовать в одежде так популярный сейчас британский флаг, а своим символом сделали эмблему британских ВВС

Что может быть печальнее для контркультуры, чем превратиться в мэйнстрим? Судьба модов трагична. Но их растворение в массовой культуре обогатило её и стало вдохновляющим толчком. В конце концов, свою функцию движение модов выполнило: молодые люди нашли своё неповторимое лицо.

«Моды»: кто такие и откуда они взялись

В конце 50-х годов на улицах Англии все чаще можно было встретить группы молодых людей, одетых с «иголочки». Они передвигались, преимущественно, на мотороллерах  итальянских фирм и предпочитали тратить деньги на книги, музыкальные пластинки и хорошую одежду. В историю эта субкультура вошла под названием «Моды».

Свой рассвет субкультура начала переживать на волне безумной популярности группы «The Beatles» в начале 60-х годов. У «модов» была своя философия, свой девиз и символика. Интересно, что позже самые радикальные представители новой субкультуры отделились от «аккуратных» и «умеренных» модов, и примкнули к движению скинхедов.

С чего все начиналось?

В послевоенные годы на территории Англии случился экономический бум, что позволило большинству молодых людей тратить большие суммы на хорошую одежду. «Моды» пропагандировали чисто английские традиции: аккуратные укладки, галстуки-шнурки, узкие брюки и рубашки с узкими воротничками. Если вначале пути они предпочитали итальянские бренды, то позже молодые люди выбирали исключительно отечественные бренды.

В чем заключалась одержимость представителей этой субкультуры?

Они не могли жить без всего нового и быстро перенимали любые свежие течения и направления. Именно благодаря «модам» в Лондоне появился блюз и модерн-джаз, а также ямайская музыка «ска». Среди любимых групп «модов» были: Georgie Fame, The Who, Kinks.

Со временем в Англии начался виток развития психоделии, и большинство модов примкнуло к радикальным скинхедам. Они начали брить голову и носить традиционные берцы. Такие настроения появились неслучайно, а в знак протеста и нежелания мериться с новыми порядками.

Учитывая, что Ямайка была британской колонией, большинство представителей чернокожего населения отправлялись в Туманный Альбион за лучшей жизнью. Во времена английского кризиса и нехватки рабочих мест начали развиваться ксенофобские настроения, которые и подхватили радикально настроенные «моды».

В завершении хочется процитировать слова Криса Уэлча, написанные в одной из статей: «Быть модом – это искать альтернативный путь, искать свое «я» в обществе, где уже давно установлены рамки и предопределен порядок жизни: жениться /выйти замуж и сидеть перед телевизором. Когда такое положение дел тебя не устраивает, ты надеваешь тяжелые ботинки и высказываешь свой протест. Вот и всё».

Амфетамин, джаз и скутеры — все, что нужно знать о субкультуре модов

Они носили стильные итальянские пиджаки, любили джаз, ска и скутеры, но ненавидели рокеров и были готовы пустить в ход кулаки и дубинки. Амфетамин тогда был легален, и то, как часто и с упоением они его употребляли, стало одной из причин, по которой его, в конце концов, запретили. Их называли «моды» и эта молодежная субкультура повлияла на всех нас гораздо сильнее, чем может показаться (даже если вы никогда о них не слышали). Глядя на этих пижонов, хамов и выпендрежников сейчас, можно только удивляться тому, насколько странными и восхитительными были 60-е.

Кто такие моды и почему они вообще кому-то интересны?

Смешайте стереотипную дворовую шпану и карикатурных хипстеров, добавьте сюда уродливо-прекрасные скутеры и щепотку нелегальных стимуляторов. Если совместить все в правильных пропорциях, у вас получатся британские моды прямиком из свингующих 1960-х.

Субкультура модов появилась в Лондоне конца 50-х, пережила расцвет в 60-е и скоротечно испустила дух, не дожив до 70-х. В эпоху своей максимальной популярности, эти выходцы из рабочего и нижнего среднего класса были настолько же узнаваемой чертой Британии, как Rolling Stones и королева-мать. Откровенно говоря, над ними многие тогда посмеивались — слишком уж ярким и шаблонным выходил образ.

Моды возвели стильные итальянские костюмы и ботинки в культ. Сами про себя они говорили, что мод скорее сэкономит на еде, чтобы купить шмотки, чем наоборот. Другой узнаваемой чертой субкультуры были скутеры, на которых моды бороздили ночной Лондон, словно окруженная выхлопами орда Чингисхана. Причина такой любви — в том же стремлении выглядеть роскошно. Скутеры ассоциировались с итальянскими фильмами и соответствующим стилем. К тому же они, в отличие от мотоциклов, были закрыты панелями, благодаря чему модные вещи не пачкались, а более удобная посадка позволяла не мять их.

Однако, несмотря на тягу к гламуру и любовь к джазу, ска и ритм-энд блюзу, эти модники в душе оставались все теми же парнями из пролетариата. Стильные приталенные пиджаки не мешали им щеголять побитыми зубами и носить с собой выкидной нож на случай встречи с рокерами.

Рокер пытается спиххнуть мода на дороге

Рокеры и моды ненавидели друг друга настолько, что частенько после танцулек под амфетамином развлекались тем, что били друг другу морды и портили двухколесный транспорт. Они слушали немного разную музыку и любили разную одежду — для драк и ненависти достаточно и этого.

Джаз и битники находят отклик у шпаны:

Истоки модов

Битники

Моды — настолько фактурная и многогранная субкультура, что, конечно же, не могла взяться из ниоткуда и внезапно уйти в никуда. Известен точный год появления модов: 1958. Именно тогда в среде британской молодежи дозрели и принесли плоды несколько крайне важных веяний.

У модов было два источника, из которых они черпали свою силу и стиль. Во-первых, это классические битники, мрачноватые поэты и нонконформисты, угоревшие по эксзистенциализму, кул-джазу и пессимистично смотрящие на все современные общественные отношения. Первые моды многое подчерпнули у битников, по крайней мере, в том, что касается любви к итальянскому кино и непонятной для старшего поколения слишком вычурной музыке.

Тедди-бои

Другая субкультура, чье сильное влияние испытали моды, — так называемые «тедди-бои» из 50-х. Эти парни с рабочих окраин тратили последние деньги на модные костюмы и штиблеты, в остальном оставаясь еще ближе к гопникам, чем моды. Они пытались выглядеть так, словно принадлежат к элите, но высшему сословию казались троглодитами, напялившими пародию на эдвардианские наряды. В любом случае, тедди-бои носили модные для своего времени вещи и дрались. Моды, с некоторыми оговорками, делали то же — на лицо преемственность поколений.

Свингующий Лондон порождает модов

Но как такие несовместимые субкультуры, как битники и тедди-бои вообще смогли пересечься, да еще и смешаться? В этом повинны мощнейшие тектонические сдвиги в обществе 50-60-х годов. После Второй мировой в Британии (как и везде) произошел демографический взрыв, и в стране резко увеличилось количество молодежи. К тому же, после относительно бедных и полных лишений 40-х и начала 50-х, последовал и экономический бум.

Из мрачной закопченной послевоенной столицы Лондон трансформировался в красочный эпицентр моды. Эта эпоха в жизни города вошла в историю как «Свингующий Лондон». Едва Британия оправилась от последствий войны, как в крупных городах появились модные бутики, пиратские радиостанции и новое кино, вдохновленное континентальной Европой и Голливудом. Кроме этого, появились новые стандарты красоты и началась сексуальная революция. Эталоном стиля тогда стала Твигги, которую называли «королевой модов».

Получилась забавная картина: в стране резко стало много молодых и не знающих, куда применить свою энергию людей, но у их родителей было достаточно средств, чтобы обеспечить тем досуг, да еще и дать деньги на карманные расходы. Лишь бы вся эта галдящая толпа хоть на время куда-нибудь свалила и оставила своих стариков в покое. И она свалила: парни и девчонки повалили на улицы, в магазины пластинок и пабы (документы тогда не проверяли, достаточно было выглядеть «взросло»).

На что можно было потратить карманные деньги в 50-е, если ты молод и гормонально неустойчив? На стильные шмотки, пластинки и скутеры — в общем-то, и все. Выпивка в баре оказалась не таким уж интересным занятием: пабы тогда закрывались довольно рано, и молодежи нужно было найти место, где они смогли бы развлекаться до самого утра. Таким убежищем оказались круглосуточные кофейни. К тому же, в этих заведениях часто бывали аппараты для проигрывания музыки, и моды оккупировали их, ставя собственные пластинки и слушая их под стимуляторами (иногда под кофе, иногда под дешевым аптечным амфетамином).

Определенно, это поколение проводило время гораздо интереснее, чем поколение их родителей.

Музыка, которую слушали моды

Для любой более или менее современной молодежной субкультуры музыка — это настолько же важно, как и внешний вид. Она задает стиль и помогает в самоидентификации. История музыкальных предпочтений модов витиевата, так же как и эпоха 50-60-х.

The Who в образе модов

Изначально, когда моды были скорее городскими снобами, чем хулиганами и кутилами, им безумно нравились ультра-современные на тот момент кул-джаз и бибоп. Само название движения произошло от термина «modern», где под «модерном» понимается не философская категория или стиль в искусстве, а просто современный джаз. У незамысловатых, хоть и с претензией, парней «modern» и «mod» начало означать просто «современный», то есть «крутой», «стильный», в противовес слову «trad», то есть «традиционный» и, следовательно, «стариковский».

Вскоре умы модов, число которых росло, начали занимать R&B (который тогда сильно отличался от нынешнего) и соул.

Спустя какое-то время, когда движение разрослось и появились новые веяния, невероятно актуальным и крутым начал считаться ска. Столичным пижонам импонировало то, что это новомодное ямайское явление еще не успело стать популярным — его не крутили по радио, о нем почти ничего не знали обыватели и изначально его делали лишь заезжие ямайцы из маргинальной среды. Это был настоящий андеграунд, в котором нужно было показать себя своим в доску, чтобы претендовать на то, что хотя бы немного шаришь. К тому же, изначально сделанный для дансхоллов ска, с его свежестью и бодростью, наверняка сильнее гармонировал с амфетаминами, к которым моды питали слабость и в эпоху джаза, и в эпоху рок-н-ролла.

Когда субкультура модов получила широкое распространение, и количество стильно одетых скрипящих зубами молодых повес на скутерах стало критичным, у них появились и свои иконы национального масштаба. Группы The Who, Rolling Stones, The Yardbirds Small Faces и The Kinks работали на аудиторию модов, во многом следуя их предпочтениям в одежде и стилю поведения. То, что их музыка как-то слишком подозрительно сблизилась с музыкой рокеров, которых они ненавидели, никого уже не волновало.

К концу 60-х движение уже окончательно размылось и стало не больше, чем сезонным веянием моды, растворившись в толпе школьников. Популярность сгубила модов. Да и они сами повзрослели, нашли скучную работу, создали стабильные ячейки общества и перешли на психоделик-рок. Разве что изредка некоторые из них врубали старые пластинки с кул-джазом и ска, вспоминая молодость и по привычке смотря на весь этот рок-н-ролл и поп-музыку с пренебрежением.

Одержимость скутерами

Одним из главных (и самым шумных) атрибутов модов были скутеры. Они напоминали владельцам о героях итальянских фильмов, поэтому самыми популярными марками стали именно Vespa и Lambretta. Кроме того, такой транспорт позволял по минимуму пачкать стильные вещи. Мода на парки, существующая до сих пор, идет оттуда же. Эти куртки из вентила, бытовавшие в британских ВВС, позволяли не только не мерзнуть во время поездки, но и защищали от грязи дорогостоящие пиджаки модов.

Скутер быстро превратился из удобного средства передвижения в предмет с культовым статусом и средство самовыражения. Если рокеры любили модифицировать свои мотоциклы изнутри, улучшая характеристики и заменяя детали, то моды обожали превращать своих чахлых металлических коней в расписные и сумасшедшие инсталляции.

Десятки стекол заднего вида, флаги Британии, прилепленные этикетки от жвачек — скутер не мог быть просто скутером, так же как мод не мог носить «просто пиджак» или «просто слушать музыку».

Войны модов и рокеров

Даже когда моды стали распространенным явлением, касалось это лишь Лондона и юга страны. Однако к середине 60-х про них узнали все в Британии, когда вместе с рокерами моды навели шороху в некогда сонных курортных городках к югу от столицы.

Конфликт рокеров и модов во многом был классовым. Моды хотели выглядеть так, словно все они родом из благополучного среднего класса Лондона, тогда как их противники следовали образу буйных аутсайдеров, злобных байкеров из американских фильмов и опасных маргиналов. Учитывая, что столичные пижоны тоже были не дураками подраться, столкновения были неизбежны.

Рокеры

Рокеры совершали мото-рейды на клубы модов, моды не оставались в долгу и на своих скутерах пускались за город, чтобы поколотить мотоциклистов. Крупнейшей стычкой стала «Бойня в Брайтоне», шедшая с 18 по 19 мая 1964 года. Тогда на пасхальные выходные большая группа модов отправилась на пляжи курортных городков, чтобы устроить там грандиозную вечеринку. За несколько дней до этого другая подобная попытка провалилась — меньший отряд модов был жестоко избит рейдерами из местных рокеров.

Рокеры и моды толкаются на дороге. И те и другие невероятно довольны процессом

Во второй раз моды поехали не только в большем количестве, но и вооружившись выкидными ножиками и дубинками. На месте их встретила засада из рокеров, которые бросились на противника с цепями и ножами. Начавшаяся драка спровоцировала несколько крупных сражений еще в четырех городах на юге страны. Орда модов ринулась на подмогу своим из Лондона, здесь встречали засады местных.

У полиции, не готовой к таким баталиям, долго не получалось погасить конфликт — обе стороны были мобильными и войска обеих фракций хаотично перемещались от города к городу, пока не обессилили спустя два дня постоянных стычек. Волна насилия схлынула и полисмены смогли задержать только 60 человек, что было каплей в море дерущихся.

Неудивительно, что после этого в стране с подачи журналистов началась истерия: модов начали считать исчадиями ада и отпетыми гангстерами. Не исключено, что именно благодаря этому движение, которое тогда уже было на излете, просуществовало на несколько лет дольше — моды снова стали ассоциироваться с крутостью и андеграундом, а не со школьниками на скутерах.

Конец эпохи.

Моды превращаются в скинов

Мод (слева) и хард-мод (справа)

К середине 60-х моды стали настолько популярным явлением, что мутации в нем были просто неизбежны. Как неизбежным было и то, что молодежь, рано или поздно, потеряет интерес к этому явлению из-за того, что оно стало мейнстримом, и отыщет себе что-то более андеграундное.

На пике популярности количество стиляг на «Веспах» в Лондоне превысило критическую отметку и модным стало скорее не быть модом, чем быть им. Альтернативой закиснувшему движению стало течение хард-модов. Эти парни все так же считали себя стильными знатоками моды и любителями скутеров, но в большей степени напирали на свою маскулинность и подчеркивали происхождение из рабочих семей. Вместо экстравагантных причесок они начали брить головы налысо, вместо итальянских туфель — носить тяжелые ботинки.

Хард-моды называли традиционных модов «павлинами» и вскоре дистанцировались настолько, что стали отдельной субкультурой. В конце 60-х они получили более известное нам прозвище «скинхеды». Эти парни в гораздо большей мере, чем моды, любили ска и регги, с большей охотой участвовали в драках и сильнее уважали честное британское пиво и ямайский каннабис, чем аптечные амфетамины. Позже, в 70-х, многие из скинхедов радикализировались, увлеклись неонацизмом и уже в таком виде стали больше всего известны у нас и за океаном. Но это — уже слишком далекая от модов история.

В 70-е и даже 90-е случились попытки возрождения модов, получившие название «mod-revival». Однако они довольно быстро утихли. Батины скутера, парки и итальянские пиджаки оказались не так актуальны, как хотелось бы любителям стиля модов. Хотя отголоски его носятся по британской и американской сцене до сих пор. Движение модов умерло, чтобы стать перегноем для более современных субкультур и веяний. Хотя некоторые из тех, оригинальных любителей стиля, до сих пор собираются, чтобы погонять на скутерах, покуражиться, выпить вместе с такими же постаревшими рокерами и вспомнить молодость.

5 субкультур, повлиявших на современную моду — Wonderzine

Мы уже не раз писали о том, насколько велико влияние спорта на современную моду: вещи, изначально предназначенные для занятий в фитнес-клубе, теперь вполне органично вписываются и в городскую среду, а каблуки уступают место комфортной обуви вроде кроссовок, кед и слипонов. Историю взаимопроникновения моды и спорта можно наблюдать с середины XIX века: в 1849 году журнал Water-сure Journal опубликовал статью, призывающую женщин отказаться от модных в то время тяжелых кринолинов в пользу одежды, которая подарит больше свободы движений. Спустя два года известная феминистка Амелия Блумер появилась на публике в юбке длиной до колена и широких штанах наподобие турецких шаровар, впоследствии названных в ее честь — блумеры.

Впрочем, настоящий бум блумеры пережили только в 1890-х, когда женщины стали осваивать популярный тогда велоспорт. Дальше отголоски спортивной тематики появлялись в коллекциях и Габриэль Шанель (тот самый материал джерси и модели, вдохновленные теннисной формой), и Эльзы Скиапарелли (ее коллекция Pour le Sport), а позднее — Эмилио Пуччи (одежда для лыжного спорта), Ива Сен-Лорана (костюм для занятий охотой, в частности, жакет Norfolk), Аззедина Алайи и Роя Хальстона (топ наподобие верхней части купальника-бикини), Карла Лагерфельда (посвященная серфингу весенне-летняя коллекция 1991 года для Chanel), Донны Каран (платья начала 1990-х из неопрена) и многих других.

Отдельно в этой хронологии стоит выделить 1970-е — эпоху, когда спорт стал важной и модной частью образа жизни. К концу десятилетия все буквально помешались на аэробике и джоггинге не только по объективным для здоровья причинам, но и потому, что это считалось секси, и мода в свою очередь стала той площадкой, где спорт и секс слились в единое целое. Так, в сфере модного дизайна начали активно использовать флис, лайкру, махру, полиуретан, парашютную ткань, а девушки носили пластиковые козырьки как модный аксессуар.

С началом нового века спорт все так же красной нитью проходил сквозь модные коллекции почти каждый сезон, но очередная серьезная волна популярности пришлась на 2012 год, что многие связывают, в частности, с лондонской Олимпиадой. C завидной популярностью стали появляться коллаборации спортивных брендов с фэшн-дизайнерами: adidas со Стеллой Маккартни, Джереми Скоттом и Мэри Катранзу, Nike — с Рикардо Тиши, а подиумы оказались под очевидным влиянием спортивного стиля — достаточно вспомнить коллекции все той же Стеллы сезонов FW 2012/2013 и SS 2013, Александра Вэнга для его собственного бренда в сезоне SS12 и этой весной — для Balenciaga, Givenchy как главного пропагандиста толстовок всех мастей, Prada и Emilio Pucci сезона SS14. В общем, список можно продолжать бесконечно. Очевидно одно — все вкупе привело к тому, что сегодня спортивная одежда массово воспринимается неотрывно от повседневной жизни.

Моды как субкультура (про британских скутеристов).

Здравствуйте.

Байкеры на здоровенных Харлеях не являются единственной субкультурой семейства двухколесных. Существует еще несколько ветвей эволюции, некоторые из которых оказались тупиковыми. В этой статье речь пойдет о Модах, молодежной субкультуре 50-х, зародившейся в Великобритании и использовавших скутеры в качестве средства передвижения и предмета культа.

Да, и наплевать мне, что кто-то там не любит скутеристов! Моды были одной из самых стильных субкультур и для своего времени были достаточно мощным движением, вполне себе конкурировавшим с субкультурой рокеров!

Итак, поехали!

Термин «Мод» возник от слова «модернизм». Субкультура Модов зародилась в 1950-х в Лондоне и достигла своего пика к середине 1960-х.  Моды были молодежной субкультурой, предъявлявшей особые требования к внешнему виду. Первоначально из одежды предпочтение отдавалось сшитым на заказ костюмам, позже — просто костюмам итальянских и британских брендов.

Из музыки предпочтения отдавались американскому соулу, СКА, биту и R&B. Кроме того, что представители этой субкультуры ассоциировались прежде всего с потреблением огромного количества амфетаминов и шумными тусовками в лондонских клубах, они ездили на скутерах.

История.

Моды были молодежной субкультурой, состоявшей из ориентировавшихся на Итальянскую моду представителей рабочего класса. Моды собирались на скутерах и тусовались в клубах или кафе Лондона, поскольку Пабы в то время закрывались в районе 23.00, а кафе работали до утра и, кроме того, там были музыкальные автоматы.

Моды не были сплочены, у них не было какой-то связующей идеи, не было клубов, подобных Outlaw-мотоклубам байкеров, где пропагандируются идеи братства и единства мотоклуба. Они были просто молодежью, собиравшейся по ночам и тусовавшейся до утра. И, тем не менее, они оставили след в истории своим ярким внешним видом и своеобразным тюнингом своих скутеров.

К лету 1966 года движение Модов уже поутратило силу. Мало того, что появилось более сильное и массовое движение хиппи, и часть Модов слезла с амфетамина и пересела на травку :), еще и мода на одежду претерпела значительные изменения. А в конце 60-х от Модов еще и отпочковалась самые радикальные представители этой субкультуры, назвавшись аж скинхедами.. Как-то даже странно на фоне общих хипповских настроений..

Так все и развалилось. Потом было несколько возрождений в 1980-х и 2000-х, но это уже были краткосрочные явления, все-таки надо признать, что субкультура Модов загнулась в 60-х.

Характерные черты стиля Модов.

Мода.

Моды сформировались из первого послевоенного поколения, у которого появились небольшие излишки денег. Намеренно элегантная одежда — костюмы у мужчин и короткие юбки у девушек — это закономерная реакция на лишения, которые приходилось претерпевать их родителям.

Клубы и музыка.

Клубы: The Roaring Twenties, The Scene, La Discoth?que, The Flamingo и The Marquee в Лондоне.

Музыка: The Rolling Stones, the Yardbirds and The Kinks и, конечно же, The Who.

Скутеры.

Ну вот наконец-то мы и добрались до мотороллеров, из-за которых Моды и оказались на этом сайте.

Моды использовали итальянские марки скутеров, такие как Vespa или Lambretta. Поскольку Моды состояли из рабочей молодежи, для многих эти скутеры были единственной возможностью сбежать от серых будней.

Скутеры Модов подвергались сильному, но не дорогому внешнему тюнингу. Их скутеры красились в два цвета, частенько на них налиплялись фантики от жвачек. На ветровых стеклах традиционно писали имя владельца.

И, конечно, самой характерной чертой субкультуры стало обилие туристических багажников, дуг и противотуманок на скутерах.

И ОГРОМНОЕ количество зеркал заднего вида! =)

В период возрождения все разумные пределы окончательно стерлись))

В конце 60-х, в период угасания субкультуры, всех этих лишних зеркал и противотуманок уже не было, их убирали для того, чтобы скутеры были более практичными.

Война Модов с Рокерами.

В прессе Моды засветились в основном из-за многочисленных стычек с Рокерами. Эти стычки получили название «Война Рокеров и Модов» и заслужили отдельной статьи.

Все.

Поделиться «Моды как субкультура (про британских скутеристов).»

Субкультуры: Моды (Mods) — Promoband!

Моды (англ. Mods от Modernism, Modism) — британская молодёжная субкультура, сформировавшаяся в конце 1950-х гг. в среде лондонской мелкой буржуазии и достигшая пика в середине 1960-х гг.

Обнаружен блокировщик объявлений!

Развитие нашего сайта возможно только благодаря показу рекламы нашим посетителям. Пожалуйста, поддержите нас, отключив AdBlock.

Инструкция по отключению — здесь.
Спасибо!

Страшные звуки отрывистой одержимой речи, сумасшедший смех, и пристальный взгляд – характерные особенности модов Твитнуть

Моды пришли на смену тедди-боям, и позже из среды самых радикальных модов сформировалась субкультура скинхедов.

В качестве транспорта моды выбирали себе мотороллеры, при этом нередки были столкновения с рокерами и байкерами. Моды, как правило, встречались в клубах и на приморских курортах, таких как Брайтон, где в 1964 году проходили скандально известные уличные столкновения между рокерами и модами.

Во второй половине 60-х гг. движение модов сошло на убыль и возрождалось с тех пор лишь эпизодически. В конце 70-х гг. стиль модов был взят на вооружение некоторыми панк-группами.

Кто такие моды?

У модов нет корней, нет традиций, культуры, в отличие от другого свободного племени в джунглях Британского молодежного общества – рокеров.

Моды не заинтересованы в сохранении рок-н-ролла, поклонении езды, любви к мотоциклам и мотороллерам.

Моды отличаются безразличием, вплоть до полного игнорирования рок-н-ролла. Они никого не идеализируют, и если им нужно куда-то уехать, они пользуются услугами автобусов, скутеров и ранних моделей Форд Zephyr.

Страшные звуки отрывистой одержимой речи, сумасшедший смех, и пристальный взгляд – характерные особенности модов.

Во что одеваются моды?

Быть модом – значит иметь пару тяжелых ботинок. Наиболее распространенной формой модов являются отбеленные джинсы с красными подтяжками, тяжелые красные ботинки со стальными носками. Они также носят одежду Levis коричневого вельвета или защитного цвета. Обладатели скутеров носят Парку с “Дэйв Дэйдженхэм” на спине.

Старшее поколение модов предпочитает мохеровый голубой костюм и часто поэтому зовутся “костюмами”. Это более опасная порода.

Особенно пугающими являются костюмы, носящие очки в роговой оправе, так как дают ложное представление о принадлежности их к интеллигенции.

Обязательно коротко остриженные волосы. Это дает представление об их обладателе как об “интеллектуале” – искусство поражать своим выдающимся черепом. Язык крайне ограничен. Употребляют наркотики – таблетки и темное пиво. Музыкальные вкусы: блу-бит, рэгги, рокстеди и ска – важно, чтобы было видно, как топаешь ботинками под эти ритмы.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Originally posted 2010-03-02 10:55:31.

0 0 голоса

Рейтинг статьи

По материалам:

Мода и молодежные субкультуры: читателеведческий аспект | Хафизов

1. Crockett L.J. Cultural, Historical, and Subcultural Contexts of Adolescence: Implications for Health and Development // Health Risks and Developmental Transitions During Adolescence eds. J. Schulenberg, J.L. Maggs, K. Hurrelmann. Cambridge University Press, 1997. P. 23—53.

2. Modell J., goodman M. Historical perspectives // At the threshold: The developing adolescent / [eds.] S.S. Feldman, G.R. Elliott. Cambridge, MA : Harvard University Press, 1990. P. 93—122.

3. Абросимов В.В. Молодежные субкультуры в процессе развития и идентификации [Электронный ресурс] : дис. … канд. культурологии : 24.00.01. Краснодар, 2006. 150 с. URL : https://goo.gl/psdHyY (дата обращения : 06.06.2017).

4. Беляев И.А., Беляева Н.А. Культура, субкультура, контркультура // Духовность и государственность : сб. науч. ст. / под ред. И.А. Беляева. Оренбург : Филиал УрАГС в г. Оренбурге, 2002. Вып. 3. С. 5—18.

5. Волкова В.В. Типология субкультур общества: критерии и подходы // Вестник КГУ им. Н.А. Некрасова. 2013. № 6. С. 166—168.

6. Гуревич П.С. Субкультура // Культурология. XX век : энциклопедия : в 2 т. Санкт­Петербург : Университетская книга ; ООО «Алетейя», 1998. Т. 2. С. 236.

7. Омельченко Е.Л. Молодежные культуры и субкультуры. Москва : Институт социологии РАН, 2000. 264 с.

8. Курчашова Т.В. Социодинамика субкультуры: сущность, атрибуты, социальные роли [Электронный ресурс] : дис. … канд. социол. наук. Тамбов, 2004. 207 с. URL: https://goo.gl/HX6U5U (дата обращения: 20.06.2016).

9. Еремеева В.Ф., Гончаренко К.Н. Современная молодежная субкультура: без ценностей // Система ценностей современного общества. 2011. № 17(2). С. 123— 125.

10. Левикова С.И. Молодежная субкультура. Москва : ФАИР­ПРЕСС, 2004. 608 с.

11. Петрова Ю.А. К проблеме сущности и типологии субкультур // Гуманитарные и социальные науки. 2010. № 1. С. 30—39.

12. Ситникова Е.Н. Субкультура в контексте современного образовательного процесса (диагностический аспект) // Грани познания. 2012. № 5(19). С. 62—66.

13. Сергеев В.К. «Молодежная культура» и «Культура для молодежи»: опыт осмысления проблемы // Просветительская роль культуры: ориентация на молодежную аудиторию : сб. материалов. Москва : Совет при Президенте РФ по культуре и искусству, 2007. С. 49— 69.

14. Янков А. Современные отшельники [Электронный ресурс] // Библиотеки и молодежь: зарубежный опыт / Рос. гос. б­ка для молодежи. URL: https://goo.gl/ eHaipw (дата обращения: 16.03.2017).

15. Ролевики [Электронный ресурс] // Insurgent. URL: https://goo.gl/18ZJbL (дата обращения: 04.06.2017).

16. Щирова И.А. Текст сквозь призму сложного. СанктПетербург : Политехника­сервис, 2013. 216 с.

17. Соколова Н.Л. Трансмедиа и «интерпретативные сообщества» // Междунар. журнал исследований культуры. 2011. № 3(4). С. 16—21.

18. Соколова Н.Л. «Это ваше шоу!»: массовые креативные практики в трансмедийных проектах // Digital Icons: Studies in Russian, Eurasian and Central European New Media. 2011. № 6. С. 1—33.

19. Прасолова К.А. Фанфикшн: литературный феномен конца XX — начала XXI века: творчество поклонников Дж.К. Роулинг [Электронный ресурс] : дис. … канд. филол. наук : 10.01.03. Калининград, 2009. 261 с. URL: https://goo.gl/TGisCi (дата обращения: 15.06.2017).

20. Doerr Z.C. Abridged series and fandom remix culture // Transformative Works & Cultures. 2012. № 9. P. 2.

21. Chandler-olcott К., Mahar d. Adolescents’ anime­inspired «fanfictions»: An exploration of multiliteracies // Journal of Adolescent and Adult Literacy. 2003. № 46(7). C. 556—566.

22. Хафизов Д.М. Чтение как базовая ценность молодежных субкультур и интерпретативных сообществ // Третий Междунар. интеллект. форум «Чтения на евразийском перекрестке» (Челябинск, 24–25 сент. 2015 г.) : материалы форума / М­во культуры РФ, М­во культуры Челяб. обл., Рос. библ. ассоциация, Челяб. гос. акад. культуры и искусств; ред.­сост. В.Я. Аскарова. Челябинск : ЧГАКИ, 2015. С. 340— 347.

40 самых популярных модных субкультур

Что такое субкультура?

Субкультура относится к группе людей, имеющих отдельный набор концепций и взглядов на жизнь в целом и / или имеющих общие интересы, такие как музыка, мода и т. Д., Отличные от более широкого общества обычных людей, с которыми они живут. Члены субкультуры обычно имеют одинаковый набор убеждений, ценностей, интересов и предпочтений. Проще говоря, это группа единомышленников.

Ваш модный стиль — это, в основном, одежда, которая вам нравится в определенное время в определенном месте.Одежда, которую вы носите, определяет вас. Одежда, характерная для субкультуры, определяет группу.

Долгое время мода принадлежала высшему классу, но когда мода проникла в низший класс, на нее начали влиять субкультуры, уже присутствующие в обществе.

Субкультура моды формируется вокруг деятельности (музыка, досуг, ритуалы) и интересов этой группы людей. Поскольку подлинное самовыражение является важным аспектом субкультур, а внешний вид — важной частью самовыражения, внешний вид и стиль моды этих субкультур приобрели большую популярность в обществе.

Члены субкультуры используют свой отличительный стиль моды как способ идентифицировать себя как члена группы, и через некоторое время, когда маркетологи чувствуют запах бизнеса, они присоединяются к подножке и начинают удовлетворять свои потребности, создавая стили, которые им подходят.

Контркультура — это радикальная форма субкультуры. Бывают случаи, когда вы не хотите одеваться, как все, но все же хотите принадлежать к группе избранных людей, которые думают так же, как вы, — мятежные и непохожие.В этом вся суть контркультуры. Все дело в том, чтобы сильно отличаться от основной моды определенной культуры. Большинство субкультур начинались как контркультуры

40 самых популярных субкультур

(Во всем мире существуют тысячи субкультур. Я перечислил только те, которые мне нравятся. Вы можете найти больший список в этом посте на вики) или на этой странице в википедии

.

Субкультура основной моды аниме

Эта субкультура основана на японской аниме-одежде

Мода байкеров

Эта мода предназначена для людей, неотделимых от своих байков.

Субкультура битников

Популярные в 1950-х и 1960-х годах. Эта либеральная самовыражающаяся контркультура возникла из антиобщественного и антматериалистического движения после Второй мировой войны. Одежда, которую они использовали, включала черные рубашки и брюки, большие солнцезащитные очки, береты, буханку

Campcore aesthetics

Этот стиль для тех, кто любит походы, сидеть у костра, гулять в лесу и т. Д.

Chav

Это стиль, принятый британской молодежью для создания образа изобилия, включающий в себя роскошные золотые украшения и дизайнерскую одежду.Спортивные штаны, бейсболки, кроссовки — все это основные продукты.

Косплей

Косплей — это костюмная игра, а субкультура моды предполагает ношение самодельных костюмов любимого персонажа из книги / пьесы / фильма.

Crusties

Связанные термины — путешественники Нью-эйдж и краст-панк. Говорят, что это смесь хиппи и панков. Для повязки характерны грубая и грязная одежда, дреды, пирсинг и татуировки. Популярный в 1980-е годы.

Cybergoth

Это сочетание футуристической моды и готической моды.

Dark Academia

Одежда этой субкультуры включает кардиганы, блейзеры, классические рубашки, клетчатые юбки, оксфордские туфли и одежду из гусиных лапок и твида, цветовая палитра которой состоит в основном из черного, холодного белого, бежевого, коричневого, темно-зеленый, а иногда и темно-синий.

Источник : Википедия

Emo

Сокращение от Emotional Hardcore и вдохновлено музыкой эмо.Субкультура подростковой моды, включающая темные обтягивающие футболки с названиями групп, узкие джинсы, худи, кроссовки, ремни с заклепками, татуировки, пирсинг, черную подводку для глаз и плоские, прямые, угольно-черные волосы с длинной челкой и аксессуары в стиле панк. Началось в начале 2000-х.

Подробнее об эмо-моде здесь

E-People

Сокращение от Electronic people. Это тик-ток тенденция с упором на уличный стиль.

Fairy Kei

Fairy Kei — это женственная мода с девчачьей одеждой.В Fairytale Kei люди одеваются так, как будто они вышли из сказки. Используемые цвета — только конфеты пастельных тонов.

Компьютерщик

Если вы разбираетесь в технологиях и интересуетесь научной фантастикой, видеоиграми, анимацией и поп-культурой, при этом не так много социального взаимодействия, чтобы быть социально неловким, вы можете быть компьютерщиком. Компьютерный шик приобрел популярность в 1990-е годы. Субкультура компьютерных фанатов включает в себя одежду, такую ​​как футболки с надписью / рисунком, обычно черного цвета, повседневные джинсы, жилетки-свитера, очки в роговой оправе.

В этой статье цитируется множество фанатов, фанатов, музыкальных фанатов, геймеров, гаджетов, хакеров и отаку. Там вы найдете еще много интересных фактов об этой субкультуре.

Глэм-рок

Это была субкультура, популярная в начале 1970-х годов и последовавшая за популярным тогда стилем поп-музыки. В стиле, который следует за этой субкультурой, вы можете одеваться в смелые яркие цвета, кричащие и эпатажные стили, включая тяжелые красочные шубы и блестящие топы с ботинками на платформе.

Goth

Вам не нужно выглядеть мрачно и мрачно или интересоваться исключительно фильмами ужасов, чтобы быть в этом моде. Но вы должны носить темную одежду. «Трад-гот» следовал стилям 18-19 веков, включая темные вуали, платья, корсеты, сумочки и т. Д. Узнайте больше о различных типах готического стиля моды и его особенностях здесь.

Гранж

Эта субкультура ассоциируется с клетчатыми рубашками, рваными джинсами, длинными волосами и безразличным отношением.Популярный в 1980-е годы.

Героиновый шик

Героиновый шик не относится к уличной субкультуре — он относится к образу, принятому топ-моделями того периода (1990-е годы). глаза и бледный взгляд. Кейт Мосс стала воплощением этого образа. Появление моделей в таком стиле заставило обычного человека думать, что это нормально. В те времена употребление наркотиков считалось крутым, и этот вид восхищался и принимался.

Хип-хоп

Это в основном модный стиль рэперов, связанный с брейк-дансом. Яркий, смелый и красочный стиль включает просторную повседневную одежду, включая худи, футболки с рисунком, укороченные топы, бейсболки и кроссовки.

Хиппи

Вы следуете моде хиппи, если носите яркую, мешковатую, а иногда и рваную одежду, громкие аксессуары и длинные волосы. Галстук и краситель были очень популярны в этом жанре.Брюки-клеш, длинные свободные юбки — тоже часть этой субкультуры. Популярный в 1960-х и 1970-х годах. Йиппи — политически активный хиппи.

На этом веб-сайте вы можете найти интересные варианты термина «хиппи» и подробную историю субкультуры.

Hipster

Это была субкультура для поклонников джазовой музыки. Началось в 1940-е годы. Также называется Hepcat.

Heavy metal

Модный стиль этой субкультуры — черные кожаные куртки, армейские ботинки, ремни с заклепками.

Инди-поп

Сокращение от Independent. Это популярная уличная одежда, включающая черные мешковатые футболки с названиями групп, джинсы скинни, повседневные кардиганы, лоферы и очки-авиаторы. Начато в 1980-е годы.

Японские субкультуры

Японские субкультуры любимы, и за ними следят многие любители моды по всему миру — девушка Хараджаку, Сладкая лолита, Панк Лолита, Декора, Поп Кей

Лолита

Это очень известная модный стиль, возникший как часть уличной моды Японии.Узнайте больше о моде Лолита здесь.

Metrosexual

Это относится к современному мужчине, который заботится о своей внешности, чем обычно, и всегда носил самую модную одежду. Термин, объединяющий мегаполисов и гетеросексуалов.

Metalhead

Это модный стиль, связанный с музыкой Heavy Metal. Включает футболки с названиями групп, армейские (камуфляжные) брюки, джинсовые джинсы темных цветов, джинсовые жилеты, кожаные куртки с логотипами, перчатки с шипами.

Mods

Сокращение от Modernist. Популярный в 1950-х годах. Эта субкультура была популярна среди любителей современной джазовой музыки. Это чистый модный стиль, и одежда в очень аккуратном, учтивом современном стиле была обязательной.

Нацистский шик

Это относится к принятию стиля моды нацистской эпохи с их авторитарной, скроенной и структурированной одеждой.

New Romantics

Это яркий и кричащий стиль в одежде.Популярно в 1970-х и 1980-х годах

Подробнее об этой субкультуре здесь.

Восточный

Это касается одежды с влиянием китайской, филиппинской, японской, корейской и вьетнамской культур.

Панк Субкультура

Популярный среди любителей панк-рока. Популярный в 1970-е годы.

Панки

Панк неизбежно связан с рок-н-роллом. Стиль моды напоминал стиль этнических уличных банд и включал футболки, джинсы, кожаные куртки и тяжелые ботинки.Icepunk, Seapunk — это вариации.

Psychobilly

Субкультура вокруг громкой рокабилли. Одежды включали кожаные куртки, прически ирокез.

Rave

Созданная в 1980-х годах как группа тех, кто любил техно-музыку. Рейвы — это дикие танцевальные вечеринки с хорошей громкой электронной музыкой и множеством танцев. Это субкультура молодежи в возрасте от 15 до 25 лет, которая носит яркую, облегающую одежду и аксессуары неонового цвета.Некоторые также носили мешковатые свитера и спортивную одежду, пальто, подходящие брюки и лоферы.

Рок-субкультура

За ней следуют любители рок-н-ролла. Одежда включала футболки, кожаные куртки с множеством нашивок, джинсы из денима, мотоциклетные ботинки.

Субкультура модной сцены

Эта субкультура моды включает в себя: «яркую одежду, узкие джинсы, вытянутые мочки ушей, солнцезащитные очки, пирсинг, большие пряжки ремня, браслеты, перчатки без пальцев, подводку для глаз, наращивание волос и прямые андрогинные плоские волосы с длинная челка, закрывающая лоб, а иногда и один или оба глаза ».

Источник — википедия

Скинхеды

Это группа людей (в основном сторонников превосходства белой расы) с характерным стилем моды, включая татуировки, боевые ботинки со стальным колпаком, подтяжки и характерные бритые головы. Популярный в 1970-х и 1980-х годах.

Стимпанк

Эта субкультура основана на викторианской научной фантастике (XIX век).

Теды

Шорты для мальчиков Тедди.Эта субкультура зародилась среди британской молодежи в 1950-х годах — они решили подражать стилям одежды эпохи Эдварда (1901–1910), включая стилизованные волосы, уложенные в пышные, красиво скроенные костюмы, начищенные туфли.

На этой странице вы можете найти несколько хороших фотографий плюшевых мальчиков.

Яппи

Этот термин используется для обозначения молодых городских профессионалов, которые хорошо одеваются. Термин впервые был использован в 1980-х годах. Эти высокообразованные профессионально успешные молодые мужчины и женщины щеголяли своим богатым опытом, а их мода отражала их финансовое положение.Вы услышите о других вариантах субкультуры, таких как Yuccies (хипстерские яппи), Muppies (Millenial yuppies) и т. Д.

Подробнее процентов ing ссылок на модные субкультуры

 Веб-сайт Ассоциации народной культуры -pcaaca.org
Симпатичные автопортреты с субкультурными фотографиями на этом сайте
Книги - Уличная культура: 50 лет субкультуры
Гэвин Баддели (доступно на Scribd);
Субкультура: Значение стиля (1979) Дика Хебдиге

  Похожие сообщения : 40+ модных стилей; Словарь моды.

19 наиболее заметных альтернативных субкультур и тенденций за последнее десятилетие

Похоже, субкультуры в значительной степени мертвы, и все, что нам осталось, это нишевая эстетика. Возьмем, к примеру, Интернет, а точнее — тренды Tumblr. В блогах и мемах постоянно появляются новые микротенденции, а некоторые из них оживают на предметах моды. Как бы глупо это ни звучало, люди на самом деле носят эти тенденции, и мы здесь, чтобы помочь вам в них. Нравится вам это или нет — решать вам.

Мы сосредоточимся на последних, менее известных тенденциях. Во-первых, давайте быстро рассмотрим те, которые появились с конца 90-х, и то, как вы можете раскачать их на современный лад. Позвольте мне просто сказать, хотя многие из этих тенденций теоретически имели возрастное ограничение (например, подростки / 20 лет) и «срок годности», вы все равно можете носить все, что вам нравится. Альтернативная мода — это нарушение правил и принятие различий! Многие из этих тенденций все еще живы и не изменились, а если нет, мы дадим вам знать, как оживить их в современной интерпретации!

1.Кибергот

Cybergoth появился в конце 1990-х и практически не изменился. Сцена включает поклонников электронной готической музыки, такой как futurepop — термин, придуманный Ронаном Харрисом из VNV Nation (транс-музыка с мрачными текстами и вокалом).

Чтобы создать образ кибер-гота, наденьте типичный готический наряд, например платье из ПВХ, подчеркнутый контрастными неоновыми аксессуарами, волосами и макияжем. «Киберлоки», защитные очки, противогазы, меховые гетры, сетчатые чулки, цветные линзы, ультрафиолетовые украшения, биологическая опасность и радиоактивные символы — другие распространенные тенденции киберготики.Не забудьте сапоги на платформе для танцев!

Источник изображения elenasamko.deviantart.com

2. Готическая Лолита

Готическая Лолита — это стиль, в котором японская Лолита сочетается с влиянием западной готики. Он вдохновлен одеждой викторианской и эдвардианской эпох.

Типичный наряд Лолиты обычно включает (иногда белую) нижнюю юбку и шаровары под черной юбкой или платьем в форме колокола, а также сшитую на заказ черную блузку с рюшами и пуговицами.Корсет часто надевают как нижнее белье, чтобы подчеркнуть форму платья. Типичные принты и аксессуары включают летучие мыши, гробы, кресты, четки, цилиндры, повязки на голову, банты и зонтики. Добавьте черные ботинки Лолиты или Мэри Джейн с бантами.

Источник изображения: tokyofashion.com

3. Стимпанк

Очень известный среди поклонников альтернативной моды, стимпанк стал популярным в 2005 году.Стимпанк сочетает в себе викторианскую моду с современными элементами. Часто есть легко узнаваемые киберпанк и постапокалиптические влияния. Мало того, что эта тенденция все еще жива, но недавно она вернула себе популярность благодаря телешоу Steampunk’d.

Для типичного образа наденьте коричневый кожаный корсет поверх белой рубашки с рюшами. Добавьте юбки под длинные юбки, цилиндры и одежду в стиле милитари в теплых землистых тонах. Подчеркните образ технологическими аксессуарами, деталями часового механизма и очками в стиле стимпанк из меди и винтажного золота.Сапоги должны быть коричневыми кожаными или до колен на шнуровке.

Источник изображения: www.styleswardrobe.com

4. Эмо

Emo — панковская версия готики, ставшая популярной в середине 2000-х. Большинство эмо-нарядов включали в себя узкие джинсы, в основном черную одежду, дешевые футболки с ремешками и ремни с заклепками. Тем не менее, их прически характеризовали больше всего — рваные волосы, длинная косая челка, обычно закрывающая один глаз, обычно окрашенная в черный цвет, но также в платиновую блондинку или какой-то неестественный цвет.

Сегодня для более «серьезного», приглушенного образа вы все еще можете иметь асимметричную прическу в стиле панк. Просто избегайте неоновых цветов и выбирайте более пастельные тона. Носите свою черную футболку с шортами, рваными колготками и некоторыми моделями Vans.

Источник изображения: grstylestalker.blogspot.com

5. Сцена

Scene kids стали популярными в конце 2000-х и были более яркими родственниками эмо. Они переняли в моде влияние инди, хип-хопа, рейва и панка.Забавный факт: термин «королева сцены» возник в глэм-роке 1970-х годов и обозначал музыканта-натурала, который на сцене притворялся геем, а позже — позером.

Сценическая мода обычно включала черную основу с яркими контрастирующими цветами, худи с мультяшным принтом, рубашки с неоновыми полосами, пачки, узкие байкерские джинсы и ремни с заклепками. Как правило, вы увидите неоновые большие взъерошенные волосы, зачесанные в сторону с аксессуарами, такими как диадемы и банты.

Чтобы создать современный образ, оставьте банты и аксессуары для волос.Просто сделайте волосы натуральными или пастельными и наденьте их с простым платьем из джерси и ползунками, как королева сцены Мелисса Мари.

Источник изображения: style-scene.blog.cz

6. Скейт-панк / кроссовки

К 2012 году многие ребята отказались от этого образа и перешли к более сдержанному образу скейт-панка / хардкора. Этот стиль включает в себя загоны для жен, шапочки, простые худи, фургоны, зауженные джинсы, армейские ботинки и растянутые мочки ушей.Нормой были короткие стрижки, такие как короткая стрижка и инди-гитлеровские стрижки.

Остальные стали сникерхедами, в том числе Nike Air Jordans, Vans, зауженными джинсами, бейсболками, леггинсами с прислоненными носками, майками, кедами, худи, космическими принтами и принтами ацтеков.

Для современного образа фигуристки наденьте большую белую рубашку с шапкой, рваные джинсы и красные кроссовки Converse / Vans.

Источник изображения: fashion.allwomenstalk.com

7. Хипстеры

Что еще можно сказать о хипстерах? С 2010 года лейбл hipster часто используется для претенциозных людей, которые слушают инди-музыку, но при этом чрезмерно озабочены трендами и выглядят круто. Тем не менее, эта тенденция остается очень популярной, поскольку настоящий хипстер никогда не объявит себя хипстером.

Типичный хипстерский стиль включает в себя множество татуировок, длинную бороду, зачесанные назад волосы и булочки или мужские булочки. Хипстерская одежда включает фланелевые рубашки дровосека, рубашки с ироничной графикой, винтажные футболки, худи и узкие джинсы.Лучшими аксессуарами являются очки в толстой оправе, странники, шарфы, сумки-мессенджеры, пробки и курьерские сумки.

В основном несоответствие и многослойность нарядов. Что касается обуви, то патроны уже не крутые, поэтому на смену им пришла более сдержанная классика Reebok. Для девочек популярны винтажные цветочные или кружевные платья нейтральных цветов, которые выглядят так, как будто они вышли из бабушкиного туалета. Носите один с красной помадой, пирсингом перегородки, круглыми солнцезащитными очками, шляпами с широкими полями и оксфордами / кроссовками / кедами.

Источник изображения: thebestfashionblog.com

8. Мягкий гранж

Возникший в 2010 году, золотом году существования Tumblr, мягкий гранж имеет влияние готики и кавайи. Все дело в сочетании мягких пастельных тонов с более жесткими элементами, такими как заклепки и кожа. Наряды в стиле «мягкий гранж» будут состоять из пастельных волос «омбре», цветочных корон, пирсинга перегородки, рубашек Nirvana или других групп, рваных леггинсов, джинсовых шорт, ползунков или Doc Martens, флоппи-шляп и оккультных украшений.

Источник изображения: www.missmalini.com

9. Пастель Гот

Подобно мягкому гранжу, пастельная готика появилась в 2010-х, но больше основана на готическом стиле. Представьте себе черную одежду с перевернутыми крестами, жуткие милые цитаты с капающими розовыми или лавандовыми шрифтами и другие оккультные символы. Важным элементом являются пастельные волосы, которые могут быть светло-розовыми, лавандовыми, мятными, а также серыми, светлыми или ombre. Аксессуары — тоже очень важная часть образа.Включите банты, заколки для волос, глазные яблоки, цветочные короны, кости, рога, летучие мыши, гробы, гвоздики, черепа, колье и подвязки для сердечек. Добавьте ползунки, пастельные тона Dr.Martens или туфли-куколки.

Источник изображения: multiplestyles.tumblr.com

10. Дом ведьм

Witch House — это тенденция, которая возникла примерно в 2010 году и была связана не только с музыкой, но и с эстетикой (смесь хип-хопа, индастриала, готики и предшествующей трэповой музыке).

Вы, наверное, знакомы с модой, которая включала в себя очень мешковатые толстовки с капюшоном и футболки с V-образным вырезом с перевернутыми крестами и треугольниками поверх джинсов скинни. Также были популярны капюшоны, серебряные украшения (например, ожерелья с анхами и пентаграммами) и небольшие татуировки с египетскими или оккультными символами.

Возьмем, к примеру, готического / синти-поп-музыканта мистера Китти — он одет в длинную толстовку большого размера с сложенными браслетами и, конечно же, ожерелье из анкха.

Источник изображения: flamewire.com

11. Сипанк

Seapunk — это смесь субкультур сцены, EDM и хипстеров. Он стал мейнстримом благодаря поп-певицам Азилии Бэнкс и Рианне. Этот стиль зародился в 2011 году как тренд на Tumblr. Музыка представляет собой смесь современной электронной музыки с элементами 90-х.

Эта тенденция продолжается и в моде, которая обычно состоит из водных цветов, таких как различные оттенки синего и зеленого.Он содержит множество символов 90-х годов, таких как инь-янь и смайлики. Гидропанки часто носят ярко окрашенные волосы русалки в оттенках синего, бирюзового и мятного. Часто используемая мода включает украшения из ракушек, морские мотивы, краски для галстуков, дельфинов, леггинсы русалки, странников и голографические сумки с ракушками.

Чтобы создать более темный образ в стиле морскойпанк, наденьте платье в виде скелета «русалка» и прозрачный топ с расшитыми блестками ракушками, закрывающими грудь. Не забудьте о пастельных волосах, заплетенных в косы, пучки и дреды.Поэкспериментируйте с макияжем — например, пастельными губами, блестками по всему лицу, стразами и бинди.

Источник изображения: ladygunn.com

12. Normcore

Как раз тогда, когда мода вышла из моды, возникла нетрендовая модель: нормкор. Этот стиль включает в себя простые наряды и сообщение о том, что никто не особенный. Иконы движения — такие знаменитости, как Джерри Сайнфелд и Стив Джобс. С другой стороны, возможно, женщины просто устали носить каблуки и покупать новую одежду каждый сезон, поэтому им нужно что-то нейтральное и долговечное.

Главное — выглядеть комфортно и непринужденно. Если похоже, что вы слишком старались собрать этот наряд — вы делаете что-то не так. Одежда Normcore включает повседневные вещи; такие как джинсы, футболки, спортивные мотивы, белые New Balances, нейтральные цвета, свободный крой, толстовки на молнии и брюки со складками. Очень популярны фасоны унисекс. Хорошая новость — вы все еще можете носить черное! Например, милое платье-макси с авиаторами и суперзвездами Adidas.

Источник изображения: www.whowhatwear.co.uk

13. Здоровье Гот

Health Goth был футуристическим трендом кибер-панка, который стал популярным в 2014 году. Вспомните Канье Уэста с его заклепками, закрывающими все лицо масками. Alexander Wang и H&M — одни из самых популярных имен, которые его приняли. Похоже, как вы догадались, готы в спортивной одежде. Хотя некоторые утверждают, что это не имеет ничего общего со здоровым образом жизни, а во многом связано с футуристическим эстетическим выражением. Доказательство тому, что для спорта это выглядит непрактично.Это минималистичная, авангардная, монохромная (полностью черно-белая) роскошная, готическая уличная одежда. Для стиля характерны чистые линии, сетка и прозрачные материалы. Аксессуары включают боевое снаряжение, цепи и даже легкое вооружение.

Для образа здорового гота — наденьте прозрачную рубашку оверсайз с топом Nike под ней. Соедините топы с черными брюками и добавьте белые кроссовки. Возможно, закончите с косичками и темным макияжем.

Источник изображения: www.thefashionspot.com

14. Гетто Гот

Вот еще один новый, освежающий и интересный готический стиль, который удивительно создает очень гармоничную эстетику — гетто-гот. Подобно здоровой готике, но только ярче, Рианна взяла на себя ответственность за этот стиль в 2014 году (вы, вероятно, видели ее во многих пограничных готических нарядах, но, как обычно, она не боится экспериментировать и добавлять свой индивидуальный подход). Однако реальный человек, придумавший этот образ, — DJ Venus X, который начал свои вечеринки GHE20G0Th2K еще в 2010 году.

Типичный образ — длинные готические платья, черная помада и темный макияж. Кожаные куртки носят часто. Другие готические детали, которые следует учитывать, — это лианы, собачьи ошейники, контактные линзы и чокеры. Городская составляющая может включать в себя множество колец из гетто и украшений, таких как большие серьги-кольца. Также распространены куртки-бомберы / гонщики, спортивные штаны, бинди, космические булочки и тесьма. Главное, чтобы основа была черной / темно-красной, макияж был темным, и тогда у вас есть свобода творчески дополнить наряд аксессуарами.

Источник изображения: www.trendybloggers.com

15. Memecore

Вы знаете все эти крупномасштабные репродукции смайликов, кошек и нездоровой пищи, которые носят «по иронии судьбы», которые вы видели по всему Интернету и почти на всех модных сайтах? Что ж, есть для этого название — мемкор. Мы также видели это на подиумах Moschino с их коллекциями, вдохновленными Spongebob и McDonalds, вместо элегантных платьев.

Но кто будет носить этот тренд, кроме модных блогеров и подростков? Возьмем, к примеру, Кэти Перри с ее модной сумочкой McDonalds в стиле Шанель.

Источник изображения: mysecretclosett.wordpress.com

16. Vaporwave

Vaporwave — более артистичная версия мемкора, хотя трудно отличить эти кислотно-пастельно-голографические тенденции друг от друга. Интернет, футуристический, максималистский кибер-панк-тренд, включающий необычные образы; такие как скульптуры эпохи Возрождения, пальмы веб-дизайна 80-х / 90-х и японские буквы. Это началось как движение музыки («гипнагогическая поп-музыка») / искусства, которое позже стало носимым и было вдохновлено капиталистической культурой 80-х / 90-х годов.

В моде футболки с логотипами таких компаний, как Napster или Google, а также оттенки в стиле Matrix. Если вам нужна такая винтажная рубашка, лучше всего поискать ее в секонд-хендах и секонд-хендах. Vaporwave также включает голографические цвета. Итак, вы можете носить классную рубашку с японским принтом в сочетании с пастельными волосами и макияжем.

Источник изображения: wheretoget.it

17. Симпатичные девушки

Как и в случае с большинством современных тенденций, милые девушки вышли из хипстеров в Лондоне.Симпатичные люди — это творческие люди, которые носят джемперы с героями мультфильмов, татуировками смайликов и (для парней) ухоженными бородками. Они отказываются вести бунтарский образ жизни с алкоголем и наркотиками, как и большинство других субкультур. Похоже, что ничего радикального и нового больше нет, мир устал от этого.

Такие, как хипстеры, у них нет «определяющего» взгляда — вы узнаете это, когда увидите. В отличие от хипстеров, симпатичные люди искренне дружелюбны и предпочитают веселье, не обращая внимания на крутизну. Более симпатичный наряд может включать рубашку Hello Kitty, джинсовую юбку, гольфы, очки и белую одежду Dr.Мартенс.

Источник изображения www.vice.com

18. Ню Гот

Nu Goth — это самый современный, минималистичный и более повседневный готический стиль. Это классическая готика, но также имеет влияние хипстера, гранжа и японской моды. Границы между ню-готом, пастельным готом и пастельным гранжем размыты, но их не следует путать.

Темный и неясный, с чистыми линиями, колдовскими шляпами и темным макияжем.Ищите длинные платья, рубашки с оккультными принтами, юбки с короткими рукавами и укороченные топы. Украсьте жгутом пентаграммы, оккультными украшениями, носками до бедра и подвязками с крестами. Также распространены принты скелетов, перевернутые кресты, пентаграммы, инопланетяне, планеты, карты Таро, хрустальные шары и мода, вдохновленная доской для спиритических сеансов. Носите их с короткими каблуками, кроссовками или обувью из лита.

Источник изображения: darkfashionmode.tumblr.com

19.Юки

Yuccie означает «молодые творческие личности» и представляет собой сочетание хипстеров и яппи. Попробуйте представить творческих и интеллектуальных хипстеров, но амбициозных яппи. Они носят стильную сдержанную одежду, понятную только интеллектуальным людям.

Если вы хотите одеваться как новый хипстер — юччи, носите много оливково-зеленого, черного и серого цветов, найдите дорогие толстовки, много джинсовой ткани (бонусные баллы, если в ней есть винтажные нашивки и пуговицы) и парки.Для ног — минималистичные кроссовки, биркенштоки или оксфорды. Юкси любят аксессуары местного производства и ручной работы. Подумайте о кожаных сумках-ведрах и ярких носках, чтобы незаметно показать, насколько вы креативны, но профессиональны. И, конечно же, мужчинам нужно иметь усы.

Источник изображения: www.menfashionhub.com

Что вы думаете об этих альтернативных «трендах» или увлечениях? Глупо или стоит задуматься? Где музыка оказала большое влияние на моду; Интернет и социальные сети взяли верх.Может быть, мода перестала бунтовать, точно так же, как современная музыка. Ношение определенного тренда больше не означает поклонника определенного жанра. Неужели субкультуры действительно мертвы, и все, что осталось, — это размещать сообщения в социальных сетях? Или так или иначе будет жить дух рок’н’ролла?

Какой стиль вам больше всего нравится? Пожалуйста, оставьте комментарий ниже!

Предлагаемые сообщения

Альтернативные блоги о моде, за которыми нужно следить

Лучшие иконы альтернативного стиля 90-х

10 субкультур TikTok, формирующих модные тенденции прямо сейчас

Пандемия, как никогда раньше, затронула новые стилевые субкультуры.Во всем виноват тот факт, что большая часть мира все еще находится в муках социального дистанцирования, но для многих эксперименты с экстремальным чувством стиля — это форма бегства от реальности. В результате все больше людей выражают себя, наряжаясь в TikTok и не только. Есть готы, панки, дети Темной академии, самодеятельные люди и множество других субкультур, процветающих как в Интернете, так и в реальном реале.

Тем временем мир моды обращает внимание и вдохновляет. Марк Джейкобс недавно основал субкультурное подразделение своего лейбла под названием Heaven, которое берет начало от стиля начала 2000 года, панка и гранжа.Рик Оуэнс и Марин Серр оба отправились в готику на свои показы на подиумах весны 2021 года, в то время как эстетика деревенского дома безраздельно властвовала у Анны Суй и Хлои. 10 субкультур, которые вдохновят вас на изменение вашего гардероба.

Dark Academia

Подобно чему-то прямо из версии Гарри Поттера в стиле высокой моды, субкультура Dark Academia вращается вокруг литературной классики, красивых библиотек, множества накрахмаленных воротников, твидовых курток и идеально поношенной кожи.«В эстетике Dark Academia желаемый образ воплощен в изысканной одежде», — говорит Сидни Декер, студентка театра, которая ведет популярную учетную запись Instagram на тему MyFairestTreasure Dark Academia. «Этот образ основан на моде 1930-х и 1950-х годов, которую носили студенты престижных университетов того времени. Цветовая гамма сосредоточена вокруг черного, коричневого и коричневого — землистых тонов, которые хорошо дополняют друг друга. Плед и шерсть обычно являются предпочтительным рисунком и фактурой ».

В TikTok вы увидите, как сотрудники Dark Academia выкладывают романтические дань уважения книгам в кожаном переплете и рукописным заметкам при свечах, но наряды кажутся не менее важными.Декер также отмечает, что очень важны водолазки, блейзеры, лоферы, клетчатые брюки, изысканные украшения и классические коричневые или черные сумки. Тоже часть культуры? Экономный. «Не осуждайте благотворительные магазины — это лучшие места, где можно купить эти предметы первой необходимости по невысокой цене, особенно для тех, кто не может позволить себе одежду известных брендов по полной цене», — говорит она.

Cottagecore

Думайте о cottagecore как о сестре Dark Academia. Cottagecore вдохновлен мечтательным, причудливым и пасторальным образом жизни.Образ вращается вокруг платьев прерий, рукавов с пышными рукавами, белых ночных рубашек и всего остального, что можно увидеть на модном человеке, живущем в маленьком коттедже в сельской местности. В TikTok движение «самодовольство» романтизирует природу; вы часто будете видеть сообщения о зелени, прериях, пикниках и цветочных композициях. Наряду с этим, основными элементами движения являются платья от Laura Ashley, бывшего лейбла Джессики МакКлинток Gunne Sax, Selkie и Liberty London — минималистичного стиля, с естественным макияжем и, возможно, с большим бантом в свободной прическе.К счастью, одержимость модой эстетикой тоже только растет, что видно по красивым платьям прерий Rodarte с цветочным принтом на весну 2021 года, удачно снятым на открытом воздухе калифорнийских холмов, а также по домашним простым платьям трапециевидной формы на весну.

Scene Kid

Дети сцены из ранних Aughts вернулись. Простая прокрутка TikTok и Instagram покажет все, что связано с эстетикой ребенка: многослойные пластиковые браслеты, объемные неоновые волосы, футболки с лентой, узкие шапочки и фургоны.Не путать с эмо, панком, готикой или даже субкультурами электронных девочек и мальчиков, сценарист любит экспериментировать с яркими цветами и графическими образами. Многие из сегодняшних детей сцены воссоздают старые фотографии Myspace из оригинальной детской сцены, большие волосы и все такое. Думайте о сценаристе как о помесье панка и рейвера. Кажется, что мода выходит на сцену эстетично, хотя и в более возвышенном виде: например, в предсадной коллекции 2021 года Collina Strada были представлены неоновые брюки с принтом тай-дай и радужные пряди волос.

Goth

Мода Goth уже несколько сезонов в тренде. Достаточно взглянуть на весенние коллекции 2021 года от Sacai, Rick Owens и Yohji Yamamoto и, конечно же, на такие модные вещи, как Noir Kei Ninomiya. Но и в Интернете готы возвращаются с ошейниками с шипами, несоответствующими гетрами, цепями, платформами и пледом. «Добро пожаловать в Goth TikTok», — говорит рассказчик одного видео, которое набрало более 800 000 лайков. «Останься ненадолго и подбодрись с нами». Хорошо, что вы можете привнести немного готики в свой повседневный гардероб с помощью аксессуаров.Ремни, сетка и даже правильный викторианский воротник могут придать любому образу свежий готический оттенок.

Панк

Панки тоже произвели особенно своевременное впечатление на моду последнего времени — с обновленным чувством чутья. Подумайте: пурпурные кефали, длинные кожаные куртки, структурированные ботинки, белые рубашки с воротником и даже шипы свободы и волосы ирокеза (конечно, с учебными пособиями). Эстетика просто перекликается с некоторыми фаворитами моды этого сезона, такими как Кристиан Коуэн, который черпал вдохновение из движения весны 2021 года, и оригинальной панк-Вивьен Вествуд.

E-girls и E-boys

Стиль E-girl и E-boy черпает вдохновение в современных версиях сцены, готы и панк-культуры. Подумайте: рыболовные сети, мини-юбки, футболки с лентой, ремни безопасности и яркие волосы, уложенные в гораздо более удобном стиле. Разница с E-girls и E-boys? Субкультура проистекает из игровой сцены, и из-за этого есть определенное влияние в Интернете. Подумайте: наушники, одежда в стиле аниме и макияж, как сердечки, нарисованные под глазами.Макияж сам по себе является огромной частью культуры E-girl, и поэтому в Интернете есть множество руководств по DIY. В частности, E-boys уже начали вдохновлять самые известные имена в моде. Возьмем, к примеру, Селин и мужскую коллекцию весны 2021 года, которую Эди Слиман охарактеризовал как «документальную коллекцию, охватывающую E-boys и современную скейт-культуру» и «откровенный портрет поколения, которое воспользовалось ограниченностью, чтобы заявить о себе и освободить себя творчески ».

Witchtok

Witchtok — это альтернативная субкультура, ориентированная на уход за собой и благополучие.И хотя самое главное в Witchtok — это сообщество, определенно существует определенное чувство стиля. Ведьм можно увидеть в астрологических подвесках, хрустальных амулетах, в большом количестве черного и в большом количестве серебряных украшений. Фаворит моды Рок вложил огромное колдовское вдохновение в свою коллекцию весны 2021 года, представив длинные модные черные платья, а также толстые черные платья с тяжелыми белыми воротниками.

«Я думаю, что то, что интересно в сообществе Witchtok, — это широта и неотфильтрованность чьих-то практик», — говорит Эшли Райан, которая пишет как Pythian Priestess и имеет более 30 тысяч подписчиков для своего колдовского контента.«Когда мы видим что-то вроде Instagram, мы видим конечный продукт. Witchtok сырой, и я могу видеть, что люди делают по-настоящему ».

Goblincore

Как и cottagecore, Goblincore фокусируется на природе, но выводит ее на еще более экстремальную точку зрения. Подумайте: сказочные платья, яркие волосы, маленькие подвески и цветовая палитра землисто-зеленых, красных, коричневых и пледов. Многие из самопровозглашенных членов Goblincore ищут грибы в Интернете или совершают длительные неторопливые походы.Грибы, насекомые, ракушки и любые другие эфемеры, встречающиеся в природе, в подавляющем большинстве случаев можно увидеть в выборе одежды этой приземленной эстетики. Но в целом грибы, кажется, являются одним из самых впечатляющих мотивов моды прямо сейчас — с этикетками от Айрис Ван Херпен (которая посмотрела на Entangled Life , книгу Мерлина Шелдрейка о том, как грибы поддерживают жизнь на Земле, для ее весенней моды 2021 года. show) новому бренду Lirika Matoshi (недавно выпустившему свитера с грибами), чувствующим грибки.

Grandmacore

Все, что вам нужно, чтобы побаловать себя Grandmacore, — это ваш самый большой и уютный свитер, вязаный крючком предмет и множество больших воротников. Как и его предшественник, стиль «папы», Grandmacore подчеркивает комфорт и разумный подход к одежде. Подобно его сестринскому стилю cottagecore, вы часто можете встретить его поклонников в свободных, плавных платьях или вышеупомянутом свитере. В такие времена это тоже имеет смысл: дизайнерские лейблы, такие как Anna Sui и Batsheva, на весну 2021 года баловались домашними платьями с цветочным принтом, которые выглядели совершенно шикарно.

Гранж

Выделите фланели и темные тени для век — гранж возвращается в новую эру. Свитера в стиле пэчворк, рваные джинсы и взрослые корни (носимые под музыку Nirvana) повсюду в TikTok. Новый гранж — очень похожий на большие фланелевые рубашки с блестками и массивные толстовки с хрустальными чокерами, которые можно увидеть на показе № 21 весной 2021 года — также сочетает в себе неожиданные штрихи, такие как жемчуг, и более готический подход к макияжу, такой как тяжелые кошачьи глаза и черная помада.

Связано: Погрузитесь в успокаивающий контент

7 модных субкультур — Сообщество Fashion Page

Модные субкультуры

Мода в первую очередь делится по культурам. Субкультура моды — это модные группы, которые можно отличить по характерной одежде, внешнему виду и орнаменту.

Субкультуры достаточно велики, чтобы быть отдельной категорией, но являются подмножествами широкой категории культуры. Субкультуры — это отдельные группы внутри культур.

Модные субкультуры возникли на основе построения самобытности путем выделения себя вопреки общепринятой, ортодоксальной, принятой и модной моде.

Они не соблюдают никаких правил или общепринятых обычаев. Субкультуры создают свой собственный радикальный стиль, цель которого — эксклюзивность и уникальность.

Есть множество модных субкультур со всего мира. Вот некоторые из модных субкультур:

Хипстер

Современная субкультура или субкультура 21 века.Субкультура, которая ценит независимость, прогрессивный характер, контркультуру и все инди, особенно музыку (рок) и искусство.

Быть хипстером — значит не следовать чему-то мейнстриму и не носить его. Никогда не подчиняется трендам, но фокусируется на прогнозировании тенденций в будущем.
То, что сегодня является хипстером, скорее всего, станет завтрашней тенденцией в господствующем мире моды. Субкультура хипстеров в основном основана на рок-культуре и инди-музыке.Хипстер как таковой — это не модная субкультура, а слово, обозначающее бунтарей и людей, придерживающихся контркультуры.

Мода играет важную роль в их представлении и идентификации. Их мода обычно характеризуется винтажной одеждой и другой модой, не относящейся к мейнстриму, узкими джинсами, клетчатыми рубашками, ироничными усами или пышной бородой и большими очками. Хипстерская культура зародилась в США.

Хиппи

Оно зародилось как молодежное движение в 1960-х годах и распространилось по другим странам по всему миру.Слово «хиппи» произошло от слова «хипстер», чтобы описать поколение битников (1940-е годы).
Повстанцы и выбывшие из общины Хейт-Эшбери в Сан-Франциско породили одно из самых влиятельных движений за реформу одежды в истории. Их стиль был настолько возмутительным и непредсказуемым, что только он один сделал бы движение хиппи невозможным игнорировать.
Их образ жизни и мода были построены на традиции разрушения традиций Сан-Франциско и Калифорнии. Другой важной частью был прецедент, созданный молодыми лондонскими дизайнерами прет-а-порте, чье международное влияние началось в конце 1950-х (поколение Beat).

Мода, ценности и мораль хиппи оказали большое влияние на культуру, оказав влияние на популярную музыку, телевидение, кино, литературу и искусство. С 1960-х годов основное общество приняло многие аспекты культуры хиппи.
Религиозное и культурное разнообразие сообщества хиппи получило широкое признание, и их популярные версии азиатской культуры также получили широкое распространение.

Тяжелый металл

Субкультура хэви-метала основана на музыке хэви-метал.Посещение и активное участие в концертах хэви-метала — главное отражение субкультуры. Коллекция всех альбомов, длинные волосы (у большинства участников), куртки или жилетки с заклепками или заплатками, кожаные или искусственные кожаные куртки — вот некоторые из характерных черт субкультуры хэви-метала. Металлическая сцена в целом связана с употреблением алкоголя, табака и наркотиков, а также с ездой на мотоциклах и множеством татуировок.

Многие представители этой субкультуры провинциальны и нетерпимы к другим музыкальным жанрам, что отражается на их поведении.Некоторые песни хэви-метала пропагандируют выпивку, курение, употребление наркотиков, азартные игры, татуировки и вечеринки, в то время как другие противоречат друг другу. Черный — основной цвет в их моде.
Фанаты хэви-метала имеют разные имена, в том числе металлисты, хедбенджеры, хешеры, мошеры и хэви.

Панки

Панк как платье нельзя обсуждать без хотя бы некоторой ссылки на его музыкальное прошлое. Субкультура панков рассматривается как формирующее движение как с точки зрения внешнего вида, так и сарториальной репрезентации, а также как уникальный стиль.
Более того, панк-культура является средоточием развития молодежного культурного стиля и его превращения в товар. Дизайн Вивьен Вествуд, стили, созданные по образцу таких групп, как The Exploited, и одетый хардкор Северной Америки образ определяют стиль панк-моды.

В панк-моде заметно влияние других субкультур и художественных течений, включая глэм-рок, скинхедов, грубых мальчиков, гризеров и модников. Популярная культура также оказывает большое влияние на моду в стиле панк.Одежда — это средство для смелых и дерзких заявлений панков.

Готика

Возникнув на волне панка в 1980-х годах, готическая культура просуществовала почти два десятилетия, представляя собой другую форму молодежной культуры.
Членов готической субкультуры можно легко идентифицировать по их характерной темной гламурной внешности. У них загадочный и однородный стиль. Темная одежда (в основном черная), темная помада, черные волосы, мужские и женские готы носят темную подводку для глаз и темный лак для ногтей — чаще всего черный, все это характерные черты готической моды.

Стили часто находятся под влиянием панк-моды, викторианской и елизаветинской эпох. Готическую моду иногда путают с модой хэви-метала и модой эмо. Валери Стил — знаток истории этого стиля.
Описание готической моды Тедом Полхемусом «обилие черного бархата, кружева, рыболовных сетей и кожи с алым или пурпурным оттенком, дополненных туго зашнурованными корсетами, перчатками, ненадежными туфлями на шпильке и серебряными украшениями, изображающими религиозные или оккультные темы».
Готическую моду легче всего узнать по характерному черному цвету.

Вариации готической моды

• Детрок
• Haute Goth
• Готическая лолита
• Аристократ
• Кибергот
• Традиционный гот

Минималисты

В изобразительном искусстве, музыке и других средствах массовой информации минимализм — это художественное направление, зародившееся в западном искусстве после Второй мировой войны. Это база минималистской модной субкультуры.

В контексте моды минимализм больше концентрируется на форме и ткани, чем на функции одежды и использовании монохромной палитры.Главный принцип минимализма — простота.

Эти прекрасные гардеробы с нейтральным наполнением — один из аспектов минималистской моды, особенно минималистской моды как эстетики.
Хотя минималистская мода может восприниматься как бесформенная, суть такой одежды заключается в минимализме и с точки зрения сборки одежды.
Простой, но элегантный стиль — характерная черта этой субкультуры.

Гранж

Гранж — это жанр и субкультура альтернативного рока, возникшая в середине 1980-х годов в американском Тихоокеанском северо-западном штате Вашингтон.
Слово «гранж» на американском сленге означает «кто-то или что-то отвратительное», а также «грязь». Мода в стиле гранж была разработана поколением X (70-е и 80-е) и отражает их разочарование побочными эффектами экономического подъема 80-х годов.
Это объясняет, почему гранж в основном моден в странах первого мира. Многие начинали видеть последствия капитализма и не поддерживали его.

Они не соответствуют классам, созданным обществом, и их раздражает идея, что человеческая ценность определяется деньгами и имуществом.Они не одобряли «служение машине», которое является основным направлением жизни, ориентированной на карьеру. По их мнению, человеческая жизнь слишком многим жертвуется ради чего-то бессмысленного, например, работы с 9 до 5.

Музыка, мода, телевидение и кино; все отражало ощущение того, что у поколения нет желания участвовать в сохранении статус-кво. Мода в стиле гранж — это прочная и неподвластная времени одежда из секонд-хенд, которую часто носят в свободной, андрогинной манере, чтобы не акцентировать внимание на силуэте.

Стиль популяризировали музыкальные группы Nirvana и Pearl Jam.Мужчины носили подержанные или потертые футболки с лозунгами, логотипами групп и т. Д., А женщины стали носить неуклюжие военные ботинки и Doc Martens.
Обычно они носили платья-комбинации с фланелевым, фланелевым и рваными джинсами, а также многослойную клетку. Марк Джейкобс был первым дизайнером, который привнес гранж на платформу роскоши. Мода в стиле гранж недорогая, но очень прочная.

6 модных субкультур, о которых вы должны знать

Если мода является компонентом культуры, субкультуру можно определить как группу, которая основана или организована на определенном наборе характеристик внешнего вида, костюма и украшений, что делает ее членов достаточно отличительными, чтобы быть явной частью более широкой культуры. .

Каждая субкультура имеет свои собственные правила, некоторые больше касаются индивидуума, а другие придерживаются сильных коллективных ценностей, которые приписываются ее членам.

В любом случае, модные субкультуры — это группы людей, которые много выражают себя через имидж. Во многих случаях модные субкультуры сильно связаны с музыкальными жанрами. Если задуматься, ^-й -й век был полон субкультур модной музыки; Такие термины, как «панк», «хиппе», «рэп» вызывают как визуальные, так и слуховые образы в вашем уме.

Таким образом, субкультуры — это культурные конструкции, которые влияют не только на модную часть жизни своих приверженцев, но и на все многие аспекты, связанные с понятием образа жизни. Субкультура часто имеет социальную, культурную и политическую точку зрения, которую разделяют и члены ее группы.

Давайте рассмотрим шесть очень интересных субкультур, которые интерпретируют культурные очереди, ссылки и создают определенные способы выражения.

Гяру — это то, что некоторые называют Джерси, берег Японии .Эти парни любят загорать, наносить тонны лака для волос и разбирать яркие солнцезащитные очки. Ребята из Gyaruo делят свои уровни на несколько подгрупп: рокер-гяруо, военный-гяруо, байкер-гяруо и серфер-гяруо. Существует также женская версия субкультуры гяру, называемая гяру.

Les sapeurs — это группа африканских мужчин, которые любят наряжаться в самые яркие костюмы и наряды.Эти по-своему очень стильные мужчины тратят много времени, сил и денег на украшение своего тела. Эта преданность делу также вызвала у них много критики, многие люди предлагают им лучше использовать свои деньги и тратить их на предметы первой необходимости, а не на дизайнерскую одежду.

Однако les sapeurs очень серьезно относятся к себе и считают свой стиль истинным образом жизни.

Под «Raggare» понимаются шведские повстанцы рокабилли.

Несмотря на то, что шведы во многих случаях минималистичны и сдержанны, когда дело касается одежды и образа жизни, Raggare с гордостью отключаются от этого имиджа.

Эти люди любят стиль рокабилли, стрижки в стиле помпадур и винтажные американские автомобили. Эти идеи могут показаться странной имитацией прошлой культуры, но, учитывая суровый контекст, в котором живут многие из этих людей, их мировоззрение имеет большой смысл.

Эти мужчины и женщины ежегодно собираются на Power Big Meet в Вэстерасе, известном как крупнейшее автомобильное шоу в мире.Там они могут сравнивать машины, общаться и общаться с другими раггарами из других скандинавских стран, таких как Норвегия, Дания или Финляндия.

Riverheads, как и Raggare, представляют собой субкультуру, которая также сильно связана с музыкой. Речные головы обычно темные, они слушают индустриальную музыку и танцуют топчущимися. Их садомазохистская / воинственная эстетика сочетается с футуристическими элементами, что дает интересный результат в стиле фетиш.

Эти люди часто воспринимаются другими в неправильном свете: многие сравнивают их с готовами, что не нравится Риветхедам, и они часто связаны с экстремистскими и националистическими группами, хотя Риветхеды принимают людей всех вероисповеданий, национальности или сексуальной ориентации.

Несмотря на то, что для многих мексиканцев фолк — самый популярный музыкальный жанр, для определенной группы мужчин новая электронная музыка — настоящее дело.Эти клабберы из Мексики в остроконечных ботинках, являющиеся частью движения Trival Guarechero, любят слушать домашние ритмы в сочетании с этнической музыкой и носить как футуристические элементы, так и традиционные предметы одежды. Наиболее очевидными элементами стиля в субкультуре Trival Guarechero являются их заостренные ботинки, которые постороннему кажется очень трудным надеть в клубе, где многие Trival Guarecheros тусовались.

Как и во многих субкультурах, Seapunk — это одновременно и эстетический, и музыкальный жанр.Морские бункеры и их творения, а также их внешний вид находятся под влиянием онлайн-изображений и пляжных сцен 1990-х годов. Для тех, кто слишком молод, чтобы помнить, это означает, что в их визуальной идентичности преобладают многие водные элементы, смешанные с элементами технологий будущего. Эти люди любят яркие цвета, особенно синий, бирюзовый и голубой.

Мир субкультур очень богат и плотен. Субкультуры доказывают, что под солнцем достаточно места для всех и что независимо от того, кто вы, в мире есть люди, которые разделяют хотя бы некоторые из ваших идеалов.А если их нет, вы всегда можете создать свою группу…

Fraquoh and Franchomme

П.С. Вы часть субкультуры? Что вы думаете об этих субкультурах? Какая субкультура тебе нравится? Поделитесь своими отзывами, вопросами или мыслями в комментариях ниже! Чтобы получить больше статей о стиле, модных советах и ​​культурных идеях, вы можете подписаться на Attire Club по электронной почте или подписаться на нас в Facebook или Twitter!

Связанные

субкультур | Ошеломленный

• Новости
• Мода
• Музыка
• Искусство и фотография
• Кино и ТВ
• Наука и техника
• Жизнь и культура
• Политика

Значок / Социальные сети / TikTok

• Ошеломленный100
• Открыт для изменений
• Красота
• Журнал
• Поиск

• Контакт
• О
• Вакансии
• Юридический

Ошеломленные медиа-сайты

Искусство и фотография Дик Джуэлл ставит под сомнение культурное присвоение, саундтрек Run DMCArt & Photography Первая книга, в которой подробно описаны африканские серферы и их культура Фанаты FashionRacist — бойцы бренда Percotry Fredcist. для кастинга чернокожих моделей МодаЧто такое коттеджкор и почему он захватил TikTok? Мода фурри борются из-за « дизайнерских » фурсьютовЖизнь и культураКак фандом Thomas the Tank Engine сделал меня менее циничным в отношении ИнтернетаИскусство и фотографияЭтот журнал с участием Brooke Candy представляет собой гедонистическое будущееЖизнь и культураМоя поиски самой малоизвестной субкультуры в ИнтернетеМодаThe IG документирует дикие рейвы Великобритании g abber sceneЖизнь и культураНовая книга, написанная на языке Polari, секретном языке выживания квиров, Мода, Познакомьтесь с британской бальной сценой от voguers в ее сердце Искусство и фотографияДерек Риджерс о том, как это фотографировать крупнейших звезд мира Искусство и фотографияФотографии из пьянящего клуба Ibiza, который конкурирующая Студия 54 Искусство и фотография За якудза: фотографирование женщин японской мафии Фильмы и телевидение Субкультура молодых людей, держащих лошадей на улицах Северной Филлии Искусство и фотографияКак фотографировать субкультуру Искусство и фотографияФотографии, приоткрывающие крышку незаконных подпольных субкультур Турции в бруклинском байк-клубе Кино и ТВЧто случилось с поколением X? Жизнь и культура Снова в моде: снова в Париже горит в 2017 году Искусство и фотографияИскусство и интимный взгляд на мужские субкультуры Гаваны
Контакт

О

Вакансии

Юридический

Политика конфиденциальности

Dazed Media

Другой

Другой человек

Известность

Ошеломленная студия

9 японских модных субкультур, которые можно увидеть в Токио

ДОМ
9 японских модных субкультур, которые можно увидеть в Токио

Дата публикации: 15 июня 2019 г.
Последнее обновление: 29 сентября 2020 г.

Японская культура богата и разнообразна.Часть того, что делает японскую культуру такой уникальной, — это ее субкультуры! А субкультурная мода в Японии уникальна. От боди до старого доброго помпадура — Япония имеет долгую историю уникальных, даже странных модных субкультур.

Чтобы помочь вам разобраться, мы собрали несколько примеров модных субкультур, созданных в Японии. Итак, вот 9 уникальных типов японских модных субкультур, которые вы можете увидеть сегодня!

1.Мори Кей

Любите симпатичные деревенские домики с садиками и любите читать хорошую сказку? Если так, то мори кей может быть для вас японской субкультурой! Mori kei относится к модной субкультуре «лесного стиля» и была основана в 2007 году, когда женщина по имени Choco написала правила для того, чтобы быть mori kei, и основала онлайн-сообщество mori kei. Те, кто следуют за мори кей, — мечтатели с тихим голосом. Они носят свободные слои и уютный трикотаж. Хотя многие люди считают, что mori kei предназначены только для девочек, мальчики тоже могут быть mori kei.

2. Кигурумин

В наши дни в социальных сетях все и их бабушки носят большие комбинезоны с единорогами. Комбинезоны этих персонажей известны в Японии как «кигуруми», смесь слов «киру» (носить) и «нуигуруми» (чучело), ​​а тенденция ношения костюмов пикачу и динозавров впервые появилась в Японии более десяти лет. назад! В то время были замечены группы молодых девушек, которых называли кигурумин, и они ходили по магазинам в кигуруми.Хотя кигурумин сегодня не так популярен, вы можете увидеть, что все больше иностранцев надевают кигуруми.

3. Рокабилли

Скучаете по этому модному рок-н-роллу 1950-х? Ну и японские рокабилли тоже. Эта субкультура любит американскую культуру 1950-х годов — музыку, моду, прически. Каждые выходные вы можете встретить эту группу в парке Ёёги, где они собираются, чтобы потанцевать и послушать старинную рок-н-ролльную музыку.
О, и японские рокабилли легко заметить; ищите кожаные куртки, синие джинсы и преувеличенные волосы в стиле Элвиса. Нет, я не шучу.

4. Зентаи

Япония не может насытиться комбинезоном. На этот раз мы говорим о костюмах из спандекса. Зентаи — это аббревиатура от японского слова «зентаишицу», которое переводится как костюм для тела.Как вы, наверное, догадались, зентаи — это субкультура, которые собираются, чтобы носить свою обтягивающую одежду на публике. Как правило, это яркие цветные костюмы в полный рост с рисунком. Зентаи, по общему признанию, небольшая группа, но их послание довольно глубокое: общество чрезмерно критично. Зентаи просто отвечают на это тем, что надевают костюмы, которые, по их мнению, защищают их от такой критики.

5. Гяру

Гяру — одна из крупнейших японских субкультур моды.Японское произношение слова «девушка», гяру, стало популярным в 70-х годах и стало синонимом модной девушки в 80-х. Первым типом гяру были когалы, появившиеся в середине 1990-х годов, молодые женщины, которые носят школьную форму с свободными носками по колено, окрашивают волосы и пользуются большим количеством макияжа. Сегодня гяру выросло и появилось множество подтипов, от химэ гяру до широ гяру.

6.Ямамба

Иногда ямамба, которую относят к гяру, очень отличается, и ее стоит упомянуть. Ямамба — это подтип гангуро, стиля, отмеченного сильным загаром, платиновыми светлыми волосами и пастельным макияжем глаз, появившимся в 1990-х годах. Затем в 2004 году возникла ямамба, а вместе с ней и более темный загар, макияж в стиле панды и неоновое наращивание волос. Вскоре, однако, этот стиль вымер. Но в 2008 году стиль появился с небольшими изменениями, и название было изменено на мамба.Эта субкультура считается мятежной, и большинство общества часто смотрит на нее свысока, называя тех, у кого такое японское чувство моды, грязными и распутными. Хотя ямамба не такой большой, как десять лет назад, вы можете заметить часть этой субкультуры в Сибуя или Икебукуро.

7. Лолита

Одна из самых больших субкультур, наблюдаемых сегодня в Японии, — это лолита. Лолиту часто описывают как кукольную.Эти молодые женщины одеты в кружевные платья в викторианском стиле и юбки с рюшами. Вы часто можете встретить их в Харадзюку, в тени их замысловатых зонтиков. В культуре лолиты нет ничего нового; движение впервые появилось в 70-х годах как ответ на ожидания общества в отношении женщин, но не было официально признано в качестве японской субкультуры до 1987 года. Мода выросла в 1990-х годах, и теперь субкультура лолита имеет множество подклассов.

8.Фея Кей

Выбирайте миллениальный розовый и нежно-голубой, потому что эта субкультура моды основана на абсолютно причудливых пастельных тонах. Это называется фей-кей, и, как вы могли догадаться, означает сказочный стиль. Fairy kei fashion — это смесь Полли Покет, My Little Pony и Care Bears вместе взятых. Приветствуются пачки, чучела животных и большие луки. Популярные мотивы включают единорогов, звезд, радуги, котят и конфет.

9.Visual Kei

Изображение предоставлено: Ференц Шелепчени / Shutterstock.com

Кому-нибудь интересно немного глэм-рока? Вы можете получить немного этого и многое другое в этой японской субкультуре. Эта музыкальная и модная субкультура, известная как visual kei, смешивает глэм-рок, панк и металл с 1980-х годов. Его популярность резко возросла в 1990-х годах, когда такие группы, как L’Arc-En-Ciel, стали популярными. Ключевые составляющие visual kei моды — преувеличенные прически, театральные костюмы, экстремальный макияж и андрогинность.

Японская культура моды постоянно развивается. От рокабилли до фей-кей — вы можете найти собственное чувство стиля в одной из многих модных субкультур Японии. Следите за этими 9 уникальными японскими модными субкультурами в следующий раз, когда будете в Токио, и добавьте их в свой собственный стиль уже сегодня!

* Это информация с момента публикации статьи.
* Указанные цены и опции могут быть изменены.
* Если не указано иное, все цены включают налог.

.