Чикаго 30 годов образ: Стиль Чикаго 30-х годов в одежде для женщин: описание и фото

Стиль Чикаго 30-х годов в одежде для женщин: описание и фото

Модный стиль чикаго в одежде вдохновлен Америкой 30-х годов. В то время Чикаго считался самым криминальным городом Соединенных Штатов, жившим по своим законам. Мода все еще оставалась под влиянием Европы и модерновых 20-х, но появились новые веяния, которые отразились на женском стиле одежды.

СодержаниеПоказать

Что такое стиль чикаго?

Стиль чикаго – это гангстерский стиль 30-х, который пришел на смену утонченному модерну эпохи джаза и был популярен у завсегдатаев казино и модных вечеринок.

Во времена сухого закона процветали подпольные бары, клубы и казино, которые находились под покровительством мафиозных группировок. Пропуском в такие заведения становились деньги или хотя бы иллюзия обладания ими.

Пройти фейс-контроль по силам было только тем, чей наряд выглядел богато и роскошно. Владельцы заведений одевались по последней моде, заказывая костюмы в Италии, родине мафии и моды. Девушки гангстеров надевали все самое яркое, сверкающее, сияющее и блестящее, чтобы соответствовать заведениям в стиле «шик и блеск».

Из Европы пришла мода на кабаре и варьете, что и стало любимым развлечением в Чикаго. На сцене девушки танцевали в коротких платьях с блестками, которые повлияли на стиль вечерних нарядов. Многие посетительницы вечеринок укорачивали свои платья, чтобы выглядеть модно и современно.

Наряды для вечеринок становились все более шикарными, блестящими, впечатляющими, и их пышность и роскошь контрастировала с серой и безликой повседневной одеждой, которая отражала суровую действительность, в которую вогнала Америку Великая депрессия.

Особенности стиля чикаго

Современная интерпретация стиля чикаго в большей мере вдохновлена одноименным фильмом-мюзиклом 2002 года, в котором сюжет вращается вокруг актрис водевиля, замешанных в убийстве. В фильме главные женские роли исполнили знаменитые Кэтрин Зета-Джонс и Рене Зеллвегер. На экране актрисы блистали в ультракоротких, усыпанных блестками, платьях и таких же броских украшениях.

Несмотря на то, что после выхода фильма прошло почти 20 лет, его эстетика по-прежнему является вдохновением для вечеринок и корпоративов.

Следует вспомнить и популярную игру «Мафия», в которой действие происходит в гангстерских 30-х. Сегодня эта игра стала основой множества вечеринок, включая новогодние и другие праздничные корпоративы и мероприятия.

Особенности стиля чикаго:

1. Преобладание черного цвета в вечерних нарядах. Часто черный сочетается с блестками или перьями.
2. Серебряные и золотые блески, которыми может быть усыпано платье с ног до головы.
3. Длина платьев – мини (до колена) или макси (до щиколотки).
4. Боа из перьев, меховые горжетки и накидки в качестве аксессуаров.
5. В одежде много отделки перьями, бахромой, блесками, бисером, кружевом.
6. Украшения на голову: обручи, шляпки, вуали, повязки, тюрбаны.

Также женщины носили небольшие сумочки-ридикюли, множество украшений, особенно из жемчуга, сетчатые или прозрачно-черные чулки, перчатки, мундштуки и меховые шубы.

Чем больше украшений и аксессуаров, тем богаче и роскошнее выглядел наряд, а потому женщины не боялись переборщить с драгоценностями и часто составляли из них самые немыслимые сочетания.

Одежда в стиле чикаго

Чтобы одеться в стиле чикаго, достаточно надеть «маленькое черное платье», а к нему – аксессуары и украшения. Но сегодня можно вдохновляться не только женскими, но и мужскими образами. Подберите брючный костюм в полоску или комбинацию рубашки и широких черных брюк-палаццо, чтобы получить настоящий гангстерский образ, особенно, если дополнить наряд шляпой-федорой.

Но чаще всего для тематических вечеринок женщины выбирают платья, которые в 30-е годы были поразительно женственны, откровенны и соблазнительны.

Платья

Если в 20-е годы носили платья до середины голени, то в 30-е в моду вошли модели до колена, которые выглядели еще более дерзко и откровенно. Их сочетали с остромодными сетчатыми чулками и туфлями на каблуке. Каблук тоже становился выше. В эпоху джаза носили туфли на небольшом каблуке-рюмочке, а в гангстерские 30-е появились классические лодочки на более высоком каблуке.

Какие же платья можно надеть на вечеринку в стиле 30-х?

— На тонких бретелях с глубоким декольте. Такие платья чаще всего были черного цвета, но встречались варианты в золотистых, серебристых, пудровых и даже белых оттенках.

— С лифом облегающего кроя и свободным низом, украшенным короткой бахромой.

— С заниженной талией, хотя такие фасоны стали постепенно уступать место более женственным моделям с подчеркнутой талией.

— Без рукавов с круглым вырезом или с небольшими рукавами-крылышками.

— Макси из шелка, напоминающие современные платья-комбинации или декорированные по подолу перьями.

Вечерние наряды шили из шелка, бархата, кружева, атласа, полупрозрачного шифона и декорировали стеклярусом, бисером и перьями благодаря чему платья выглядели по-настоящему роскошно.

Поверх платьев надевали накидки, горжетки и боа, тогда же в моду вошли шубы, которые носили с вечерним платьем.

Аксессуары

К аксессуарам можно отнести головные уборы, перчатки, сумки, накидки и украшения, без которых образ вряд ли получится полным. Среди головных уборов пользовались популярностью шляпки с небольшими полями, обручи, тканевые повязки и тюрбаны, сетки. Часто головные уборы дополняли вуалью.

В моде по-прежнему были длинные перчатки, которые могли быть шелковыми или полупрозрачными. Поверх перчаток надевали кольца и браслеты.

Дополняли образ небольшие сумки, мундштуки и драгоценности, среди которых особой популярностью пользовались изделия из жемчуга и броши-камеи. Все еще носили длинные многослойные ожерелья, а также короткие бусы, плотно облегающие шею, которые комбинировали друг с другом. В моде были длинные серьги-подвески из серебра с золотом, широкие браслеты в этническом стиле, драгоценные заколки для волос и броши для обручей.

Образ в стиле чикаго сложно представить без чулок в сетку, которые действительно вошли в моду в 30-е годы. Такие чулки отлично вписываются в разгульную атмосферу подпольных клубов и кабаре.

Не следует забывать о макияже и прическах, которые должны соответствовать модной эпохе. В гангстерском Чикаго женщины носили красную помаду и короткие волосы, которые модно было укладывать гладкими волнами.

Современные образы

Современный стиль чикаго не обязательно должен в точности повторять образы начала века. Например, женщины успешно могут заменить платье комбинезоном или выбрать широкие атласные брюки, чтобы создать стильный гангстерский лук. Важно попасть в атмосферу эпохи, а для этого необходимо выбирать наряды из похожих по фактуре материалов, а также подобрать правильные аксессуары.

Обратите внимания на платья-комбинации из шелка или атласа, они отлично смотрятся с жемчугом и позволяют создать стильный образ в духе чикаго без клише и шаблонов. Удачно смотрятся современные платья в пайетках или короткие модели с бахромой. Сочетайте их с чулками в сетку и головными уборами в стиле 30-х, чтобы выглядеть уместно на тематическом мероприятии.

Сегодня стиль чикаго – один из самых популярных для тематических вечеринок. Он нравится многим тем, что позволяет перевоплотиться в ярких персонажей из любимых кинофильмов и почувствовать настоящую атмосферу опасного, криминального Чикаго.

Читайте также:

Стиль Чикаго 20-30 годов в мужской и женской одежде, фото

Стиль одежды «Чикаго 1920-1930-х годов» прямо говорит нам, где и когда он зародился. Эти годы стали знаковыми в связи с бурным ростом преступности во главе с гангстерами, образы которых хорошо знакомы всем по кинофильмам о мафии. Но Чикаго 30-х — это не только серьезные парни, не считающиеся с буквой закона. Это особый стиль, переплетающий в себе роскошь (пусть порой и фальшивую), блеск, нравы без границ…

Содержание ↷

Женский стиль — платья и аксессуары в стиле Чикаго 20-30 годов

Одной из главных особенностей стиля Чикаго тех лет можно обозначить платья с заниженной талией, которая располагалась на том уровне, где мы привыкли видеть пояс джинсов с низкой посадкой. Выполнялись эти платья преимущественно из шёлка, атласа, бархата и шифона. А длина их была довольно короткой — до колена или чуть ниже. Взгляните:

Дамы на фото в достаточно сдержанных образах. Но чтобы представить этот стиль во всей красе, стоит обратиться к знаменитому фильму Роба Маршалла «Чикаго», получившему несколько наград «Оскар», в том числе и за костюмы. В нем можно увидеть все ключевые элементы характерные для стиля. Сверкающие платья с бахромой, расшитые пайетками, бисером, стразами. Откровенные декольте и оголенная спина. Тонкие брительки, что стало новшеством в истории американской моды. В качестве декора активно использовался и мех, что придавало образам совершенно не прикрытой дороговизны.

Яркость достигалась в основном за счёт блеска камней и ослепительного декора, отливающего серебром или золотом. А вот цветовая гамма платьев была на фоне этого довольно скупой. Черный, глубокий темно-синий, белый, телесный.

Безусловно нельзя не сказать об аксессуарах. Для этого стиля они важны в такой же степени, как пуанты для балерины. Образ а ля Чикаго 20-30-х не будет считаться завершенным без хотя бы одного из следующих элементов:

• крошечной аккуратной шляпки
• широкой ленты с цветами, перьями либо камнями (на голову)
• длинных нитей жемчуга
• длинных перчаток из шёлка или бархата
• небольшой сумочки-конверта
• плотных чулков (возможно в мелкую сетку)
• туфель с закругленным носком на не слишком высоком каблуке
• меховой горжетки
• боа с перьями

Кстати, в то время приветствовалась единая цветовая гамма сумочки, обуви и перчаток. А ещё драгоценности не редко заменялись броской бижутерией. Главное, чтобы она подходила под общую стилистику. 

В определенный стиль входит не только особая одежда и специфические аксессуары, но и характерная прическа и макияж. Чикаго 20-30-х годов — это короткая стрижка, популярная укладка «идеальные структурные волны«. Нетрудно догадаться, что в макияже любительницы свободных нравов и весьма откровенных нарядов себя не сдерживали. Алые губы с идеальным контуром, темные оттенки теней на веках и густые чёрные ресницы. Чёткая линия бровей. Не менее важен выразительный и страстный взгляд.

Мужской стиль

Мужской образ в стиле Чикаго 20-30-х годов — это костюм-тройка (пиджак, жилет, брюки) из качественного, дорогого материала, отражающего высокий статус и финансовое благополучие хозяина. Шляпа с неширокими полями, галстук или бабочка — неотъемлемые аксессуары (ещё, пожалуй, к ним стоит добавить сигару и дерзкий взгляд).

В случае, если мужчина был не особо материально обеспечен, то он носил свободные брюки на подтяжках и простую рубашку.

В последнее время большой популярностью пользуются гангстерские тематические вечеринки. Подготовиться к ним не сложно, если внимательно перечесть все вышеуказанное. Аксессуары и наряды можно найти как в современных магазинах, так и взять в специализированных салонах на прокат. 

…

стиль 30-х годов в мужской одежде, костюмы и стильные образы

Стиль Чикаго зародился в 20-30-х годах ХХ века. В то время набирали свою популярность настоящие гангстеры, которые то и дело палили из своих автоматов на улицах города. Роскошь, шик, блеск – это синонимы эпохи гангстерского чикагского стиля. Пусть даже часто всё это и являлось напыщенностью и фальшью, но со стороны всё смотрелось по-настоящему дорого. Женщины были одеты в потрясающие меха, перья, драгоценности. Но и мужчины не отставали и были необычайно стильными. Предлагаем погрузиться глубже в образы загадочных и привлекательных мужчин 30-х годов.

Особенности

Стиль, который получил своё название по имени города-прародителя Чикаго, образовался во время сухого закона в США. На тот момент появилось невероятное количество подпольных заведений, в которых распивали алкогольные напитки. Частыми гостями таких мест были те самые гангстеры, которые знали толк не только в нарушении закона, но и в одежде. Насмотревшись на них, завсегдатаи заведений начали потихоньку менять гардероб.

Особенностями стиля одежды у мужчин являлись широкополые шляпы, подтяжки, свободные брюки и жилетки. Костюмная ткань должна была быть дорогой, лоснящейся, чтобы все понимали стоимость такого костюма и оценивали состояние кошелька его обладателя. Но таких средств, как у богатых гангстеров, у простых людей не было. Поэтому, чтобы походить на этих нарушителей закона, простые граждане выбирали более дешевый материал.

У мужчин популярным атрибутом являлась бабочка, которая пришла на подмогу строгому галстуку. Ботинки должны были быть с круглым носом, а рубашка свежевыглаженная белая. Гангстеры всегда отличались изысканной аккуратностью, поэтому их образ был совершенен. Отличить простого человека от настоящего гангстера представлялось возможным по недочетам в одежде и некоторой небрежности.

У мужчин всегда были аксессуары. Одним из таких аксессуаров можно смело назвать сигару. Ведь в те времена курение находилось на пике моды, а курение сигар считалось чем-то невероятным. А также стиль Чикаго предполагал наличие шляпы, которая должна была сочетаться по цвету с костюмом.

Если же цвета были разные, то из ситуации выходили очень просто. По кругу шляпы крепили ленту, точно повторяющую цвет или рисунок ткани костюма.

Как создать образ?

В наше время люди по улице ходят в любых образах. Но редко встретишь на улицах городов гангстеров, одетых с иголочки и держащих под руку свою яркую, одетую в меха леди. Скорее таких людей встретишь в ресторанах и клубах, так как вечеринки в стиле Чикаго стоят на первом месте среди тематических. Подготовка образа мужчины к такой вечеринке должна быть не менее тщательной, чем у женщины.

На что же стоит обратить внимание при создании достоверного образа? В первую очередь костюм. Самое популярное, это костюм-тройка черного или серого цвета. Вообще, основная гамма цветов для воплощения мужского образа чикагского гангстера – черный, серый, коричневый, белый. Ярким может быть только мелкий аксессуар типа бабочки, полоски на шляпе или атласного платка. Единственным популярным ярким цветом является красный.

А также мужчине нужно не забыть о прическе. Она должна быть обязательно идеально выполнена с помощью лака или геля. Это могут быть зачесанные назад или же уложенные слегка набок волосы, с игриво торчащей прядью.

Одним из частых атрибутов гангстера являлись усы. Но они не были толстыми и размашистыми. Наоборот, они располагались ровно над верхней губой и имели разные формы. Для создания образа, если своих усов нет, можно нарисовать их черным карандашом. Сделать это несложно, а смыть легко.

Реквизитом, который будет придавать мужчине брутальности, является оружие. Можно умело спрятать в кобуру под пиджак пистолет, а можно и взять в руку макет автомата Томпсона, так популярный в те годы. Игрушечное оружие является также отличным элементом для фотографирования.

При создании идеального образа важно не забыть про обувь. Желательно найти лакированные ботинки с круглыми носами и шнуровкой. Лакированную обувь можно заменить на матовую, но абсолютно неуместны кеды, кроссовки и прочее.

Помните, что образ гангстера несет в себе высокий вкус и шик.

Стильные примеры

В интернете можно найти огромное количество примеров внешнего вида гангстера 30-х годов, причем как современных подражателей, так и самых настоящих. Ниже приведены несколько интересных вариантов, посмотрев на образ которых можно что-то почерпнуть для себя.

женский наряд на вечеринку 20-30-х годов

Первое, что вспоминается при слове «Чикаго» — это знаменитый мюзикл с участием Ричарда Гира. Яркие костюмы, узнаваемые песни, шикарные танцы – создатели этого фильма не пожалели средств на декорации и костюмы. Благодаря этому они очень точно передали атмосферы 30-х годов, царившую в гангстерской Америке.

История возникновения

В далеком 1920 году конгресс США принимает Восемнадцатую поправку к конституции, которая активизирует полный запрет на производство, ввоз и употребление алкоголя. В это время начинают появляться подпольные бары и кабаре, где ночи напролет царит веселье. Город Чикаго, наиболее наводненный гангстерами, оказывается в центре событий. Все эти события находят отражение в одежде.

Серые будни, тяжелая работа, финансовый кризис – все это слишком угнетает молодежь. Именно в это время зарождается всемирноизвестный стиль «Чикаго». Все стремятся окунуться в мир развлечений, но существует строгий дресс-код для клиентов, ведь они должны быть богаты и готовы потратить свои деньги на развлечения.

Предприимчивые девушки вынуждены идти на хитрости, поэтому они начинают укорачивать свои платья и дополнять их яркими элементами и аксессуарами. Так, к 30-м годам формируется новый стиль в одежде, который долгое время был актуален исключительно для ночной жизни. Днем такую одежду носить решались единицы – слишком яркие наряды вызывали подозрение полиции, которая стремилась закрыть все подпольные клубы.

Особенности

Главная отличительная черта стиля «Чикаго» — это невероятная роскошь во всем. Появление этого стиля совершило революцию в мире моды: скромность и сдержанность классики была забыта на долгое время.

Крой платьев меняется кардинально. Рукава и плечики уступают место тонким бретелям, силуэты облегают фигуру, длина подолов позволяет рассмотреть колени женщин. С эффектом разорвавшейся бомбы в моду врываются вырезы и декольте. Дорогие ткани и невероятно роскошные украшения делают этот стиль доступным лишь для избранных. Женщины всей Америки лишь мечтают о таких нарядах, но для того, чтобы заработать на такое платье, большинству из них нужно работать почти всю жизнь.

Очень большое внимание в это время уделяется аксессуарам: шляпки, боа из перьев страуса, меховые накидки, украшения с драгоценными камнями – чем ярче аксессуары, тем успешнее их обладательница. Немаловажной частью стиля «Чикаго» становится макияж и прически. Яркие тени и помады на бледных, напудренных лицах и уложенные аккуратными волнами волосы делают женский образ еще ярче и привлекательнее.

Стиль на современном этапе

Сегодня мир моды стал более спокойным и размеренным. Ситуативность образов вышла на первый план. Сложно представить куда можно применить образ в стиле 30-х годов, кроме тематических вечеринок. Однако отдельные элементы этого стиля постоянно возвращаются в моду. Так, сегодня актуально применение в образах шляпок, перчаток, маленьких сумочек и других ярких аксессуаров. Возвращаются в моду и платья с рваными текстурными украшениями.

В мире вечерней моды всегда будут популярны образы с большим количеством камней, облегающими силуэтами, глубокими декольте и вырезами. Многие медийные личности выбирают стиль «Чикаго» для своих сценичных образов или для выходов «в свет».

Свадебные платья

Свадьба – это особенный день для каждой девушки, однако, в последнее время в моду вошли нетрадиционные тематические свадьбы. Это решение делает каждую свадьбу уникальной и запоминающейся не только молодоженами, но и их гостям. В центре внимания такой свадьбы, как и любой другой, конечно же, молодожены. А особое внимание всех окружающих обращено на наряд невесты.

Для свадьбы в стиле гангстерского фильма отлично подойдет платье в стиле «Чикаго». Такое платье должно отличаться облегающим, сексуальным кроем, а также богатством и шармом отделки. Страусиные перья, кружева, мелкие камни и стразы на богатой и изысканной ткани молочного цвета – такое платье не оставит равнодушной ни одну модницу.

Вместо фаты образ лучше дополнить винтажной шляпкой-теблеткой или шляпкой с вуалью. Отлично будет смотреться также кружевная шапочка, широкая шелковая повязка с бантом или тонкая ленточка на лбу. Отличным дополнением послужат короткие гладкие перчатки, боа или плетеный платок на плечи.

Стильные образы

Куколка Пэрис

Популярная актриса комедийных фильмов и фильмов-ужасов Пэрис Хилтон известна во всем мире еще и как бизнес-леди, модель и огромная поклонница моды. За годы ее популярности и славы она приобрела образ светской львицы, которая не пропускает ни одну крупную вечеринку. Среди них конечно же были и вечеринки в стиле 20-30х годов.

На эти праздники Пэрис появлялась в вечерних образах в стиле «Чикаго». Как правило, основой этих образов становились черные короткие платья, украшенные камнями Сваровски, кружевами, подвесками из нитей или объемными фатиновыми жабо. Каждый из образов был удачно дополнен стильными прическами с лентами или шляпками.

Чикаго по-русски

Главной поклонницей джаза, времени гангстеров и стиля «Чикаго» в России смело можно назвать Ларису Долину. В своих сценических и повседневных образах она регулярно использует стиль «Чикаго». Более того: она применяет как женские, так и мужские модные элементы того времени.

Очень ярким и незабываемым стал ее образ в черном брючном костюме в белую полоску. Этот костюм очень похож на классический, привычный для телезрителя образ типичного гангстера, однако он сшит таким образом, что все достоинства фигуры Ларисы Долиной идеально подчеркнуты. Он не выглядит грубо или мешковато. Глубокое декольте приоткрывает шикарный кружевной корсет, а изящный цветок на вороте пиджака придает образу еще больше утонченности и женственности.

Такой глубоко продуманный образ можно считать классическим, он никогда не выйдет из моды и останется актуальным еще очень долгое время. Несмотря на это, такой образ под силу использовать и достойно нести только очень смелым и ярким женщинам.

Стиль Чикаго в одежде, современные тенденции и особенности

На чтение 6 мин Просмотров 10.2к.

Чикаго является родиной одного особого стиля одежды. В нем сочетается строгость и фривольность, дерзость и сдержанность. Независимо от профессии, возраста, комплекции, можно выбирать стиль Чикаго в одежде. Это позволит всегда оставаться в центре внимания, очаровывать, пребывать в хорошем настроении.

Особенности стиля

Создали стиль Чикаго – не именитые кутюрье, а обычные граждане США, жители мегаполиса. В конце двадцатых — начале тридцатых годов ХХ века действовал «сухой закон». Этот период известен как Великая депрессия. Повсеместно открывались подпольные питейные заведения. Тут часто отдыхали гангстеры, а они-то умели одеваться. У них были деньги, и они любили роскошь.

Чтобы не отставать от них, другие посетители тоже решили немного изменить гардероб. Мужчины надевали костюмы с интересным рисунком, шляпы, галстуки, демонстрировали пусть не кобуру для пистолета, так подтяжки, смело расстегивали пиджак. Женщины укорачивали платья.

Блеск бриллиантов был многим не по карману. Его часто заменяли стеклянные имитации, которые блестели ничуть не хуже. Вместо дорогой ткани использовали более дешевые материалы. Их качество имело меньшее значение, ведь внимание привлекал галстук яркого цвета или платок в кармане пиджака. Мех натуральный начали заменять искусственным. Экономический кризис страны не мог заставить всех отказаться от надежды на лучшее. Люди стремились создать красивую иллюзию. Для одежды выбирали стиль праздника, уверенности, свободы и беспечности.

Как правильно создать образ

Одежда в стиле чикаго 30 для женщин – это вечерние наряды, которые днём никто не надевал, опасаясь осуждения окружающих и внимания со стороны правоохранительных органов. Полицейские искали подпольные пабы, нарушителей «сухого закона» старались привлечь к ответственности. Распознать завсегдатая получалось как раз по одежде. Мужчина мог снять яркий галстук, положить его в карман, раствориться в толпе. Женщина так не могла сделать.

Придумали стиль Чикаго, вероятно, всё же женщины. В условиях безденежья им пришлось использовать «одежду-комбинацию». Ее шили из блестящей, нежной, тонкой ткани. У каждой женщины было несколько таких нарядов. Они облегали силуэт, украшались кружевами. Днём можно было надеть комбинацию на работу, а вот вечером из неё делали красивое платье.

Особенности одежды в стиле Чикаго:

1. Простой крой. Любая женщина могла пошить наряд самостоятельно, экономя на услугах портных;
2. Небольшая длина. Чем меньше ткани тратилось, тем проще было создать яркий гардероб, неповторимые образы;
3. Облегающих фасонов. Пышность юбок на каркасе уже никому не нравилась. Корсет вышел из моды. По душе были всем красивые, смелые, новые фасоны купальников. Стиль Чикаго – женственный, женская привлекательность подчеркивается, не ограничивая подвижность. Ткани использовались не только красивые, но и приятные на ощупь;
4. Кружева, стразы. Усложняется простая модель за счёт витиеватых, кокетливых, блестящих, приковывающих взгляд деталей.

Мужская одежда стиля Чикаго 30 годов была стандартной и необычной одновременно. Заходили в подпольные питейные заведения мужчины для того, чтобы обзавестись новыми знакомыми, связями, выиграть карточные игры, возможно, взять взаймы деньги у гангстеров – не только ради отдыха и приятного времяпрепровождения. Надо было придерживаться стандарта, канонов. Стиль Чикаго 30 годов ХХ века для мужчин:

1. По-прежнему деловой костюм;
2. Просторный крой;
3. Подтяжки;
4. Яркие детали;
5. Двубортный пиджак;
6. Вместо галстука – бабочка;
7. Шляпа из фетра;
8. В обуви округлый носок. Ботинки обязательно кожаные.

Лёгкая небрежность одежды порой выдавала среднестатистического гражданина. Могла помяться слегка рубашка, на воротнике остаться след женской помады. А вот у гангстеров всегда рубашка была отутюжена, накрахмалена. Мужчине требовался слегка просторный костюм из-за того, что надо было носить оружие, скрывая это от посторонних глаз. Не изменились эти особенности стиля с течением лет.

Гангстеры часто надевали белые перчатки. Этим они показывали, что у них как бы «чистые руки». Светлого оттенка обязательно была рубашка и шляпа. Пиджак, брюки и костюм были темного цвета, что придавало образу строгости.

В наше время под роскошью подразумеваются совершенно другие вещи, не те, которые в начале ХХ века считались её символами. Мужчина уже вряд ли сможет себе позволить надеть шляпу стиля Чикаго днём. Её фасон классический, но в моде, всё же, другие головные уборы. Только смелость нужна для того, чтобы изменить ситуацию, диктовать свои условия, создавать нужный образ, независимо от окружающей атмосферы.

Лента шляпы может быть яркого цвета, совпадать с цветом галстука и платка в кармане. Но и без неё образ гангстера удастся воссоздать, если надеть жилет или подтяжки, в верхний карман рубашки аккуратно заправить носовой платок. Ботинки выбирали лакированные чёрные. Костюм мог быть клетчатым или в полоску, тёмным или светлым. Игра контраста, фона и элементов одежды – главный приём, который используется при создании нужного образа стиля Чикаго. Жилет может быть как кожаный, так и выполненный из ткани. Шляпу не принято было снимать, когда снят пиджак. Если сравнить этот стиль с обычным деловым костюмом, сразу станет понятно, что в нём присутствует фривольность, шутка, вызов. Без них стиль немыслим.

Стиль Чикаго в женской одежде – это два направления:

1. Первое направление подразумевает создание очень женственного образа. Для женского стиля требуется подобрать короткое платье, небольшую сумочку и шляпку с черным пером. Вечеринка женской гангстерской группировки будет ярче, благодаря дополнению образа аксессуарами;
2. Второе направление требует создание стиля, схожего с мужским. Для мужского направления подойдет клетчатая рубашка, серые брюки и лаковые ботинки.

Платья и юбки могут быть разной длины. Иногда уместно при создании этого образа надеть перчатки до запястья или до локтя. Если хочется прийти на работу в обычный будний день в платье в стиле Чикаго, можно обойтись без перчаток.

Чулки, туфли на умеренно высоком каблуке с закруглённым носком, небольшие шляпки с вуалью являются неотъемлемой частью стиля. Предпочтительными считаются пастельные, нежные оттенки. Неприемлем узор из цветов. Кружева, блеск, прозрачные ткани – всё это роскошь, которая должна обязательно присутствовать в гангстерском стиле. Вместо шляпы может быть выбрана лента, украшенная перьями, камнями.

КостюмПлатьеРубашкаШляпаПодтяжки

Аксессуары

Небольшая сумочка-конверт, боа, яркая бижутерия – это те аксессуары, которые нужны женщине, решившей одеться в стиле Чикаго. Женщины носили дорогие бусы на длинной нити. В моде были ажурные чулки. Этим дамы привлекали внимание мужчин. Бижутерию выбирали в белом, черном или металлическом цветах. Перья также использовались в темном оттенке и цвете айвори. Пользовались популярностью аксессуары изумрудного цвета. В стиле Чикаго для женщин было важно выбирать перчатки, шляпку, сумочку и обувь в едином цвете.

Мужчинам из аксессуаров понадобится разве что бумажник. Можно захватить с собой трость, зонт, если того требует погода. Для стиля Чикаго допустимо ношение портсигара, использование эффектного удлинённого мундштука.

ШляпаПерчаткиБусыПерьяТростьЗонт

Видео

Фото

Образ чикаго 30 х годов женщины. Макияж в стиле чикаго своими руками. Как одеться в стиле Чикаго

Образ в стиле Чикаго – манящий, таинственный, женственный, и одновременно провокационный, дерзкий. Примерив его, вы непременно почувствуете себя уверенней, смелее и сексуальнее. Многие новые идеи, которые нам выдают дизайнеры, берутся из модных направлений давно минувших лет. Вот и стиль Чикаго возрождается подобно фениксу, обрастая новыми идеями и пополняясь оригинальными фасонами.

Характерные черты

Платье в стиле Чикаго можно безошибочно узнать по некоторым характеристикам:

* Небольшая длина, которая позволяет продемонстрировать колени.
* Низкая линия талии, которая доходит практически до бедер.
* Тонкие бретели и асимметричные линии верха платья, которые создают эффект игривости, но не вульгарности.
* Косые линии кроя.
* Возможны вырезы на спине.
* Удлиненные линии плеча, которые создаются за счет платков, шарфов, палантинов, драпировок и бретель с крылышками.

Изысканно и обольстительно смотрятся платья в стиле чикаго 30-х годов.
В современной моде популярным трендом считаются платья в стиле ретро, выполненные по подобию фасонов прошлого столетия.

Следует отметить, что фасоны платьев в стиле Чикаго носили в начале 20-х и конце 30-х годов. Платья 20-х годов можно назвать более сдержанными и закрытыми, а в 30-е года низ платья постепенно укорачивается, что придает наряду откровенность и сексуальность. Более того, длина рукавов может варьироваться от длинного до короткого. Также более глубоким становится декольте и появляются вырезы на спине. Немного видоизменяется и сам крой платья – ранее заниженная талия слегка поднимается. Это дает возможность сделать силуэт более обтягивающим и подчеркивающим женские прелести.

Платья с бахромой

Бахрома является самой актуальной частью отделки. Особенно эффектно она смотрится в моделях, где юбка имеет срез от центра к линии бедра. Такие модели шикарно смотрятся в темных и бежевых оттенках, выполненные из атласной ткани.

Черные платья с бахромой и висюльками отлично смотрятся с туфлями-лодочками или на высоких каблуках серебряных или темных оттенков. В качестве аксессуаров используют длинные бусы из жемчуга, блестящие клатчи в один тон с туфлями, а отличным дополнением к стилю ретро 30-х послужат повязки из перьев и сеточек на голову.

Красное платье

Не менее выразительным и сексуальным выглядят красные платья в стиле чикаго разной длины и фасонов. Такие модели шикарно смотрятся с жемчужной бижутерией, ретро шляпками 20-х годов совместно с дополняющими украшениями на голове в виде повязок, выполненных из камней, узоров и перьев.

Свадебное платье в стиле Чикаго

На данный момент хитами моды среди свадебных нарядов являются свадебные платья 30-х. Изысканные, креативные, необычные платья, выполненные из нежных оттенков гипюра и рюшей, украшенные камнями и различным декором.

Платья длинные

Несмотря на всю откровенность тенденции нарядов в стиле чикаго 30-х, длинные и платья в пол были по-своему легендарны. На сегодняшний день такой фасон считается вечерним изысканным нарядом для стройных фигур, подчеркивающих женственность и утонченность.

Стильные длинные платья 30-х выполнялись из шелковых, атласных тканей однотонных цветов с переливами и богатым декором. Незаменимым аксессуаром для таких моделей является воротник из меха, украшенный камнями, а также двойные жемчужные нити на шее.

Повседневный образ и на вечернюю прогулку

Даже на каждый день можно выбрать себе платье в стиле Чикаго. Выбор должен падать на простые наряды, максимально элегантные, без выраженной сексуальности и ярких деталей.

Если вы занимаете высокую должность и хотите сделать платье в стиле Чикаго своим рабочим образом, то нужно склоняться к пудровым и пастельным оттенкам. Возможна драпировка в области декольте.

На вечернюю прогулку допустимо выбирать легкие платья, возможно с бахромой. Позвольте летнему солнцу играть бликами на атласном платье. Для повседневного наряда не стоит выбирать платье с глубоким декольте или оголенной спиной. Оставьте такой наряд для более торжественных поводов.

Причёски в стиле Чикаго

Чикаго 30-х годов…. Время гангстеров и шикарных дам. Этот период окружен романтикой и шармом.

Женские образы отличаются выразительностью, изысканностью и определенной сложностью. Здесь нет минимализма и скромности. Именно поэтому многих современных женщин привлекает стиль, популярный в 30-х годах XX века в американском Чикаго.

Популярными украшениями причесок в стиле Чикаго 30-х годов были ободки-повязки на лоб, украшения с перьями или цветами, маленькие шляпки с вуалью.

Платье в стиле Чикаго — с чем носить

На начальном этапе зарождения стиля Чикаго появляться в свете без шляпки для дамы было просто не прилично. Однако в 30-х одновременно с укорачиванием длины платья, оголением рук и плеч появилась возможность демонстрировать и прически. А в качестве головного убора к такому платью очень модным стало носить ободок на волосах, украшенный бисером, камнями или пышным пером.

Поскольку длина платья 30х годов приоткрыла на обозрение женские ножки, то в моду входят шелковые чулки. Поэтому, выбирая сегодня платье в стиле Чикаго, также не забудьте уделить внимание этой детали. Если платье открывает руки и плечи, то можно добавить такой аксессуар, как перчатки.

Идеальным украшением для стиля Чикаго станут тонкие бусы в ярких тонах или тонкие цепочки в виде подвесок. Драгоценности использовать не обязательно, ведь в период Великой депрессии они были доступны ограниченному кругу людей. Из недорогой бижутерии можно создать шикарные образы. Большие сумки к подобным образам не подходят. А вот небольшой, аккуратный клатч, приближенный к классике, — достойный вариант.

Стиль Чикаго позволяет экспериментировать и проявлять себя в комбинировании цветов, выборе фасонов и подборе аксессуаров.
Если вы выбрали платье в стиле Чикаго, то будьте готовы к мужскому вниманию и женской зависти. Ваше поведение и внутренний настрой должны соответствовать выбранному образу — легкая надменность, аристократизм и женское очарование.

Мода 30-х годов — это эпоха спокойной, «холодной» элегантности, отточенных простых форм и выверенных линий. Афишировать богатство так, как это было присуще предыдущему десятилетию джаза, стало неприлично. Поэтому показная роскошь уступила позиции своеобразному «незаметному шику».

Женская мода 30-х годов

Десятилетие принесло моду с «новым лицом». Образ пацанки в короткой юбке, с дерзкой челкой, — перестал быть актуальным. Женские наряды удлиняются, волосы отращиваются и завиваются в привлекательные локоны. Идеал красоты — Грета Гарбо, ставшая легендой еще при жизни. Миллионы модниц выщипывают брови, ополаскивают волосы ромашковым настоем, словом, делают всё для того, чтобы приблизиться к иконе стиля.

Материалы

Одежда в стиле 30-х годов — это трикотаж во всем своем многообразии (хлопчатобумажный, шерстяной, шелковый), используемый для пошива свитеров, джемперов, кардиганов, пуловеров и даже платьев с костюмами. Актуальны также повседневные наряды из муслина, твида, вискозы, полотна, маркизета, перкаля, файдешина, всевозможных крепов и твидов.

Кроме этого, дизайнеры предлагали женщинам вечерние варианты туалетов — нарядные блузы и шикарные пижамы из гипюра, парчи, шелка, шифона, бархата. В середине десятилетия модной становится блестящая фактура ткани (атлас, ламе).

Модные детали

Многочисленные драпировки, складки и прочие детали на одежде должны были приближать женскую фигуру к облику, который на тот момент считался идеальным, — дама с узкими бедрами и талией, небольшим бюстом и удлиненным стройным силуэтом. В тренде выразительные украшения для вечерних нарядов — пайетки, стразы, перья, вышивка, бисер, хрустальные блестки.

Актуальные модели

Символ моды 30-х — юбки и платья, длина которых резко поползла вниз практически разу после банковского кризиса 1929 года. Сначала «выжившие» Дома моды удлинили модели одежды до середины икры, а затем — почти до самой щиколотки. Модные, но малообеспеченные дамы удлиняли свои старые платья и юбки, пришивая к ним клинья с оборками.

Большинство женщин в период «Великой депрессии» вынуждены были взвалить на свои плечи нелегкий груз новых проблем. И стиль 30-х годов своеобразно отразил это в моделях одежды. Эффект широких, а значит, сильных плеч зрительно достигался при помощи подплечников, шарфов, многослойных воланов, крылышек и сборок на рукавах.

В эту самую эпоху впервые появились раздельные купальники, которые тогда наделали в обществе немало шума.

К концу десятилетия в моду входят модели, соответствующие стилю военного времени — платья Х-образного силуэта, юбки до колена, пояса и верхняя одежда с накладными карманами. Еще один тренд — модели с пышной юбкой и туго затянутой талией.

Тенденции

Мода этой сложной эпохи стала носить массовый характер. Законодателем гламурного стиля являлся Голливуд, его кинозвезды — Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Джин Харлоу, Кэрол Ломбард, Мэй Уэст. Готовой одеждой впервые начали торговать при помощи каталогов, рассылаемых по почте. Издания распространяли среди женщин популярные дизайнерские модели миллионными экземплярами.

Доступным развлечением оставался спорт. Во всем мире шла пропаганда здорового образа жизни, создавались объединения и гимнастические союзы. Элитарные виды спорта (теннис, гольф, авиа- и автоспорт) и соответствующие им костюмы нашли свое отражение в моде 30-х годов. Однако постепенно спортивные наряды превратилась просто в одежду для отдыха.

• Тренд эпохи
  :
  спортивные шорты. Впервые эту деталь гардероба на корт надел Генри Уилфрид Остин в 1932 году во время Уимблдонского турнира. Спустя год его примеру последовала теннисистка Элис Марбл.

Прекрасные вечерние туалеты требовали от модниц не только идеальной фигуры, но и идеального нижнего белья. Появляется эластичное белье с латексом, корсеты и пояса для чулок, которые отлично утягивали бедра и талию.

Модные цвета и принты

И в женской, и в мужской моде 30-х годов актуальна геометрия — полоска и клетка. Также пользовались популярностью ткани в горошек и с мелкими цветочными узорами.

В летней повседневной одежде отдавалось предпочтение белому цвету. Актуальными цветами вечерних нарядов с середины 30-х годов стали золотой и серебряный.

Платья в стиле 30-х

Распространенная модель повседневного платья — наряд темного цвета с белым воротничком.

Вечерние и коктейльные платья были откровенно женственными и соблазнительными — того требовал гангстерский стиль Чикаго 30-х. Длина нарядов для выхода варьировалась от колена и до щиколотки, но иногда она всё же поднималась и до колена. На смену рукавам пришли смелые бретельки. Актуальны модели облегающего силуэта с оголенной спиной и глубоким декольте. Талия на платье была слегка заниженная, но это уже считалось прогрессом, ведь в предыдущем десятилетии акцент на этой части женского тела отсутствовал вовсе либо талия на нарядах была занижена почти до середины бедра.

• Тренд эпохи
  :
  косой крой подола. Такие модели вечерних платьев позволяли особенно красиво обрисовать дамскую фигуру.

Длинные вечерние туалеты без проблем позволяли исполнять модные танцы 30-х годов — свинг, фокстрот, танго.

К платьям в стиле Чикаго время от времени обращаются современные модельеры. А Ральф Лорен посвятил моде начала прошлого века свою предпоследнюю коллекцию.

Костюмы в стиле 30-х

Костюмы этой эпохи смотрелись куда менее эффектно. Да и женщины, надевающие традиционно мужские вещи, в то время еще продолжали вызывать сильное раздражение. Однако брючный костюм был и практичней, и удобней в носке, особенно для деловых женщин.

Фасоны костюмов характеризовались большим разнообразием отделок и линий. В целом крой нарядов усложнился, он опирался на геометрию — это придавало женскому силуэту четкость.

Понятие единого ансамбля в женском костюме в 30-е годы отсутствовало. Сложная экономическая ситуация практически стерла его с лица моды. Подбирать одежду в комплекте стало слишком расточительным, но тут сыграли свою неоценимую роль аксессуары.

Верхняя одежда в стиле 30-х

На вечер, а также на прохладную погоду выбирался плащ самой простой вариации — пелерина до бедер или талии с прорезями для рук, расположенными спереди. Не менее стильной, зато более доступной верхней одеждой были треугольные шали, палантины, широкие шарфы с бахромой или кистями. Такие детали гардероба ценились модницами за свою универсальность — сегодня носишь его так, завтра — уже совершенно по-другому.

Обувь в стиле 30-х

С закругленным носком и фигурным каблучком средней толщины и высоты. Желательным элементом обуви являлся ремешок на подъеме ноги или вокруг лодыжки. Именно такие туфли как нельзя лучше дополняли женственность платьев и сглаживали мужественность брючных костюмов. Обувь для вечернего выхода в свет нередко обтягивали серебряной или золотой тканью и украшали декоративной пряжкой.

Увлечение летними видами спорта обусловило моду на босоножки — обувь с открытым носком и пяткой. Их надевали как на белые носочки, так и на голую ногу.

С 1938 года в моду вошла обувь на танкетке и невысокой платформе. Этот тренд стал совместной заслугой итальянского обувщика Сальваторе Феррагамо и парижского кутюрье Жака Хейма.

Мужская мода 30-х годов

Для мужчин той эпохи мода стала более консервативной. Законодателем стиля по-прежнему оставался Эдуард VIII, герцог Виндзорский. Именно он ввел в моду небрежную и какую-то «усталую» элегантность. А благодаря Фреду Астеру, популярному в те года киноактеру, вернул свои позиции фрак.

Тренды массовой мужской моды — стандартные костюмы с широкими плечами и приталенными пиджаками, брюки с отворотами. Головной убор — обязательный атрибут повседневной одежды в стиле 30-х, это была фетровая шляпа или кепка.

Актуальная мужская прическа 30-х — волосы средней длины, зачесанные («зализанные») назад и зафиксированные воском. Обувь — классические ботинки со скругленным квадратным или овальным носком.

• Тренд эпохи
  :
  гамаши (как правило, белые) — своеобразные чехлы, которые не только предохраняли обувь от намокания (а в кризисное время вообще приходилось относиться к гардеробу максимально бережно), но и стали модной деталью стиля 30-х.

Аксессуары под гардероб 30-х

Основной тенденцией стиля 30-х годов было собирать комплекты из сумочки, шляпки, обуви и перчаток. Все эти аксессуары подбирались в одном цвете. Модные фасоны шляп — широкополые и, напротив, совсем крошечные.

Нарядные платья модницы дополняли головной лентой, декорированной цветками, перьями, блестками. Сумочка для вечернего выхода в свет подбиралась в виде конверта, который носился под мышкой, а не на лямке. Актуальный элемент 30-х годов — перчатки.

• Тренд эпохи
  :
  удлиненные модели перчаток из бархата и шелка, а также модели с большими раструбами.

Непременными атрибутами женской моды 30-х годов являются также чулки, боа из перьев и длинный изящный мундштук (курящий женский пол тогда был в тренде).

В качестве украшения для шеи использовались меховые горжетки из чернобурки и песца, банты, ожерелья из позолоченных звеньев и искусственных кристаллов, длинные бусы. Настоящие драгоценности в эпоху «Великой депрессии», увы, были непозволительной роскошью. Поэтому десятилетие ознаменовалось первым модным бумом дешевой бижутерии.

• Совет стилиста:
  удачным дополнением к ретроплатью в стиле Чикаго станет длинная нить жемчуга (пусть даже искусственного), завязанная на узел под грудью.

Прически в стиле 30-х

По-мальчишески озорные прически 20-х годов сменились . Тренды десятилетия — завитки и волны, создающие эффект тяжелых, густых и блестящих волос. Для этого использовались бигуди, химическая и холодная завивка (без использования завивочных средств — только женские пальчики и шпильки с невидимками).

С началом 30-х годов в моду пришло радикальное осветление волос. Законодательницей блонда стала популярная актриса Джин Харлоу, которой старались подражать, используя не только профессиональные краски для волос, но даже перекись и отбеливатели для стирки белья.

Макияж в стиле 30-х

Полностью соответствует гангстерскому духу того времени. Главные акценты мейк-апа — бархатистая бледная кожа, ярко накрашенные глаза и алые губы. Тренд — тщательно выщипанные брови-ниточки, «удивленный» изгиб которых прорисовывался темным карандашом. Макияж глаз призван был придавать взгляду драматизм, для чего темные тени наносились слегка угловато и почти до самой переносицы. Завершала образ соблазнительная мушка над губой или на щеке.

При входе гостям раздаются крапленые карты с номерами и местом за столиком. Один из номеров указывает принадлежность гостя к одной из команд – кланов. Второй номер необходим для специальной лотереи (Сумасшедшей Рулетки).

1

«Будем знакомы»
Гостям раздаются бумажные карточки, и пусть каждый напишет на ней сначала свое имя и фамилию, а затем придуманное для себя гангстерское имя или прозвище. (далее пару тройку прилагательных о себе). Разумеется, сделать это нужно так, чтобы для всех написанное оставалось секретом.
Потом ведущий собирает карточки, а чуть позже проверяет – насколько хорошо гости знают друг друга. Ведущий будет зачитывать с карточки придуманное имя, а присутствующие должны будут угадать, кто же за ним скрывается. Если угадать не получается, то ведущий зачитывает прилагательные.

2

«Мой клан»
Все гости на вечере делятся на гангстерские кланы (при входе им выдавали карточки с номерами). По просьбе ведущего кланы придумывают себе фамилии и мини презентации.

3

Сумасшедшая Рулетка

Лотерея призов. Призы абсолютно разные от прикольных, до странных (зависит от компании). В лотерее участвуют номера, написанные на карточках.

5

«Деньги, деньги»

Вывешивается две веревки, на которых на нитках висят купюры разного достоинства (пусть это будут фальшивые доллары). Участникам завязываются глаза. По команде они должны отрезать как можно больше купюр (можно под музыку «Мани, Мани») . Тот, у кого сумма будет больше — побеждает и награждается.

6

«Стрельба по бутылочкам»

Заранее купите несколько игрушечных пистолетов и автоматов с резиновыми пульками. Выставите несколько пустых бутылок из-под виски и раздайте игрушечное оружие всем, кто хочет принять участие в конкурсе. Условия конкурса: каждому участнику предлагается один пистолет и пять пуль. С расстояния в 2 метра необходимо выбить как можно больше пустых бутылок. Самый меткий стрелок получает главный приз.

7

Игра «Карточный шулер»

Игрокам выдается по несколько колод карт. Перед ними ставится задача — спрятать карты на себе, но не в одном месте (то есть нельзя класть в один карман целую колоду). Когда участники разложат карты, ведущий объявит, что это была только первая часть задания. А выиграет тот, кто быстрее других найдет и даст ведущему в руки даму пик (или любую другую карту). Участникам придется вынимать так старательно разложенные карты в поисках только одной. Кто первый – тот и выиграл.

8

Игра «Деньги на ветер»

Участники (любое количество) встают в линейку на некотором расстоянии друг от друга. На пол у ног каждого из них ведущий кладет по доллару, а затем объявляет задание. Участники должны дуть на свой доллар так, чтобы он улетел как можно дальше. Чья долларовая бумажка быстрее окажется за обозначенной ведущим финишной чертой, тот и победитель.

9

Сладкая парочка

На сцену вызываются три пары. Ведущий пристегивает партнёров наручниками друг к другу, так что у каждого остается только одна рука свободная. Ведущий объясняет, что преступники сбежали из тюрьмы, но хотели бы поздравить всех собравшихся. Их задача упаковать подарок. Сделать бантик, кто быстрее. Победители получают тот подарок, который завернули.

10

«Джаз бенд»

Ведущий подбирает какую-либо музыкальную композицию, где звучат несколько музыкальных инструментов. Вызываются 5-6 желающих. Ведущий раздаёт им роли. Например: скрипка, саксофон, фортепиано, бас гитара, барабаны и т.д. Под музыку участники должны изобразить тот инструмент, который им достался. Побеждает самый артистичный участник.

11

Конкурс «Бони и Клайд»

Из всех присутствующих выбирается пара «А» и «Б». Игрока «Б» помощник ведущего игры выводит за дверь и завязывает ему повязку на глаза. В это время игрок «А» придумывает себе необычное положение тела (например: стоя, сидя на стуле, лежа). Когда он готов, то застывает в этом положении. Вводят игрока «Б». Его задача на ощупь определить положение, в котором находится игрок «А» и скопировать, т.е. самому занять, по его мнению, точно такое же положение. Когда он готов, ему открывают глаза. Все сравнивают результат. Если игрок «Б» скопировал точь-в-точь, то он побеждает, если ему не повезло, то игрок «А» получает приз.

12

Ловкие движения

Для проведения конкурса понадобятся две пары варежек (желательно, потолще) и две рубашки на пуговицах. Из зала выбираются две пары (те, кто пришел без костюма): мужчинам завязывают глаза повязкой и одевают рукавички, женщин одевают в рубашки. Мужчинам предлагаете как можно быстрее раздеть своих партнерш: для этого надо всего лишь расстегнуть пуговицы на рубашках. Та пара, в которой участник первым закончит испытание, побеждает в конкурсе.

Чикаго является родиной одного особого стиля одежды. В нем сочетается строгость и фривольность, дерзость и сдержанность. Независимо от профессии, возраста, комплекции, можно выбирать стиль Чикаго в одежде. Это позволит всегда оставаться в центре внимания, очаровывать, пребывать в хорошем настроении.

Создали стиль Чикаго – не именитые кутюрье, а обычные граждане США, жители мегаполиса. В конце двадцатых – начале тридцатых годов ХХ века действовал «сухой закон». Этот период известен как Великая депрессия. Повсеместно открывались подпольные питейные заведения. Тут часто отдыхали гангстеры, а они-то умели одеваться. У них были деньги, и они любили роскошь.

Чтобы не отставать от них, другие посетители тоже решили немного изменить гардероб. Мужчины надевали костюмы с интересным рисунком, шляпы, галстуки, демонстрировали пусть не кобуру для пистолета, так подтяжки, смело расстегивали пиджак. Женщины укорачивали платья.

Блеск бриллиантов был многим не по карману. Его часто заменяли стеклянные имитации, которые блестели ничуть не хуже. Вместо дорогой ткани использовали более дешевые материалы. Их качество имело меньшее значение, ведь внимание привлекал галстук яркого цвета или платок в кармане пиджака. Мех натуральный начали заменять искусственным. Экономический кризис страны не мог заставить всех отказаться от надежды на лучшее. Люди стремились создать красивую иллюзию. Для одежды выбирали стиль праздника, уверенности, свободы и беспечности.

Как правильно создать образ

Одежда в стиле чикаго 30 для женщин – это вечерние наряды, которые днём никто не надевал, опасаясь осуждения окружающих и внимания со стороны правоохранительных органов. Полицейские искали подпольные пабы, нарушителей «сухого закона» старались привлечь к ответственности. Распознать завсегдатая получалось как раз по одежде. Мужчина мог снять яркий галстук, положить его в карман, раствориться в толпе. Женщина так не могла сделать.

Придумали стиль Чикаго, вероятно, всё же женщины. В условиях безденежья им пришлось использовать «одежду-комбинацию». Ее шили из блестящей, нежной, тонкой ткани. У каждой женщины было несколько таких нарядов. Они облегали силуэт, украшались кружевами. Днём можно было надеть комбинацию на работу, а вот вечером из неё делали красивое платье.

Особенности одежды в стиле Чикаго:

1. Простой крой. Любая женщина могла пошить наряд самостоятельно, экономя на услугах портных;
2. Небольшая длина. Чем меньше ткани тратилось, тем проще было создать яркий гардероб, неповторимые образы;
3. Облегающих фасонов. Пышность юбок на каркасе уже никому не нравилась. Корсет вышел из моды. По душе были всем красивые, смелые, новые фасоны купальников. Стиль Чикаго – женственный, женская привлекательность подчеркивается, не ограничивая подвижность. Ткани использовались не только красивые, но и приятные на ощупь;
4. Кружева, стразы. Усложняется простая модель за счёт витиеватых, кокетливых, блестящих, приковывающих взгляд деталей.

Мужская одежда стиля Чикаго 30 годов была стандартной и необычной одновременно. Заходили в подпольные питейные заведения мужчины для того, чтобы обзавестись новыми знакомыми, связями, выиграть карточные игры, возможно, взять взаймы деньги у гангстеров – не только ради отдыха и приятного времяпрепровождения. Надо было придерживаться стандарта, канонов. Стиль Чикаго 30 годов ХХ века для мужчин:

1. По-прежнему деловой костюм;
2. Просторный крой;
3. Подтяжки;
4. Яркие детали;
5. Двубортный пиджак;
6. Вместо галстука – бабочка;
7. Шляпа из фетра;
8. В обуви округлый носок. Ботинки обязательно кожаные.

Лёгкая небрежность одежды порой выдавала среднестатистического гражданина. Могла помяться слегка рубашка, на воротнике остаться след женской помады. А вот у гангстеров всегда рубашка была отутюжена, накрахмалена. Мужчине требовался слегка просторный костюм из-за того, что надо было носить оружие, скрывая это от посторонних глаз. Не изменились эти особенности стиля с течением лет.

Гангстеры часто надевали белые перчатки. Этим они показывали, что у них как бы «чистые руки». Светлого оттенка обязательно была рубашка и шляпа. Пиджак, брюки и костюм были темного цвета, что придавало образу строгости.

В наше время под роскошью подразумеваются совершенно другие вещи, не те, которые в начале ХХ века считались её символами. Мужчина уже вряд ли сможет себе позволить надеть шляпу стиля Чикаго днём. Её фасон классический, но в моде, всё же, другие головные уборы. Только смелость нужна для того, чтобы изменить ситуацию, диктовать свои условия, создавать нужный образ, независимо от окружающей атмосферы.

Лента шляпы может быть яркого цвета, совпадать с цветом галстука и платка в кармане. Но и без неё образ гангстера удастся воссоздать, если надеть жилет или подтяжки, в верхний карман рубашки аккуратно заправить носовой платок. Ботинки выбирали лакированные чёрные. Костюм мог быть клетчатым или в полоску, тёмным или светлым. Игра контраста, фона и элементов одежды – главный приём, который используется при создании нужного образа стиля Чикаго.
Жилет может быть как кожаный, так и выполненный из ткани. Шляпу не принято было снимать, когда снят пиджак. Если сравнить этот стиль с обычным деловым костюмом, сразу станет понятно, что в нём присутствует фривольность, шутка, вызов. Без них стиль немыслим.

Стиль Чикаго в женской одежде – это два направления:

1. Первое направление подразумевает создание очень женственного образа. Для женского стиля требуется подобрать короткое платье, небольшую сумочку и шляпку с черным пером. Вечеринка женской гангстерской группировки будет ярче, благодаря дополнению образа аксессуарами;
2. Второе направление требует создание стиля, схожего с мужским. Для мужского направления подойдет клетчатая рубашка, серые брюки и лаковые ботинки.

Платья и юбки могут быть разной длины. Иногда уместно при создании этого образа надеть перчатки до запястья или до локтя. Если хочется прийти на работу в обычный будний день в платье в стиле Чикаго, можно обойтись без перчаток.

Чулки, туфли на умеренно высоком каблуке с закруглённым носком, небольшие шляпки с вуалью являются неотъемлемой частью стиля. Предпочтительными считаются пастельные, нежные оттенки. Неприемлем узор из цветов. Кружева, блеск, прозрачные ткани – всё это роскошь, которая должна обязательно присутствовать в гангстерском стиле. Вместо шляпы может быть выбрана лента, украшенная перьями, камнями.

Небольшая сумочка-конверт, боа, яркая бижутерия – это те аксессуары, которые нужны женщине, решившей одеться в стиле Чикаго. Женщины носили дорогие бусы на длинной нити. В моде были ажурные чулки. Этим дамы привлекали внимание мужчин. Бижутерию выбирали в белом, черном или металлическом цветах. Перья также использовались в темном оттенке и цвете айвори. Пользовались популярностью аксессуары изумрудного цвета. В стиле Чикаго для женщин было важно выбирать перчатки, шляпку, сумочку и обувь в едином цвете.

Мужчинам из аксессуаров понадобится разве что бумажник. Можно захватить с собой трость, зонт, если того требует погода. Для стиля Чикаго допустимо ношение портсигара, использование эффектного удлинённого мундштука.

Шляпа
Перчатки

Бусы
Перья
Трость
Зонт

Макияж в стиле Чикаго – это очень женственный, романтичный, загадочный и изысканный
образ. В этом макияже необходимо уделить внимание каждой детали.

Необходимо подчеркнуть и ровный светлый тон кожи, красивый разрез глаз, а так же яркие и сочные губы.

В образе из 30-х годов можно прийти на тематическую вечеринку или удивить всех, применив его как повседневный. Такой макияж подходит к любому типу лица, главное выполнять его аккуратно и умело.

Чтобы понять что такое образ в стиле 30-х годов, нужно посмотреть на фотографии актрис чикагских кабаре
того времени.

Они выглядели очень ярко и женственно в своих платьях в пол, с красивым вырезом на спине, длинных перчатках и мехах.

Макияжу тоже уделялось достаточно много внимания. Такие девушки не могли оставить равнодушным ни одного мужчину.

Этот яркий и гламурный образ и сейчас достаточно часто встречается на красной дорожке. Его используют Перис Хилтон, Кристина Агилера, Кэтрин Зета Джонс, Рене Зеллвегер, Дрю Бэрримор
и многие другие.

Если хотите улучшить состояние своей кожи, особое внимание стоит уделить кремам, которыми вы пользуетесь. Пугающая цифра – в 97% кремов известных марок находятся вещества, отравляющие наш организм. Основные компоненты, из-за которых все беды на этикетках обозначаются как methylparaben, propylparaben, ethylparaben, Е214-Е219. Парабены негативно влияют на кожу, а также могут вызывать гормональный дисбаланс. Но самое страшное, что эта гадость попадает в печень, сердце, легкие, накапливается в органах и может вызывать онкологические заболевания. Мы советуем отказаться от использования средств, в которых находятся данные вещества. Недавно эксперты нашей редакции провели анализ натуральных кремов, где первое место заняли средства от фирмы Mulsan Сosmetic – лидера в производстве полностью натуральной косметики. Вся продукция изготавливается под строгим контролем качества и систем сертификации. Рекомендуем к посещению официальный интернет магазин mulsan.ru . Если сомневаетесь в натуральности вашей косметики, проверьте срок годности, он не должен превышать одного года хранения.

Что следует учесть для своего типа внешности:

Такой макияж отлично сочетается
с блестящим платьем с бахромой на бретельках, бархатными перчатками, меховым манто и перьями. На ногах могут быть чулки в мелкую сеточку.

Волосы укладываем мягкой волной
и украшаем прическу ободками, перьями, бусинами и вуалью в стиле 30-х годов. Красиво дополнит образ нитка бус их жемчуга. Для этого образа подойдут духи с пудровым или розовым запахом.

Сделав красивый макияж в стиле Чикаго и тщательно продумав все детали образа, Вы будете выглядеть неотразимо и очень женственно на любой вечеринке.

О том, как создать образ женщины Чикаго 30-х годов, вы можете узнать из видео:

20-30-е годы, женская мода и вечеринки в стиле эпохи

Прошлое столетие подарило представительницам прекрасной половины человечества много новых и интересных дизайнерских решений. Сейчас гангстерский стиль «Чикаго» в одежде для женщин по-прежнему актуален, так как привлекает роскошью и многообразием.

Стиль «Чикаго» в одежде для женщин – роскошь, красота и гламур

Он зародился в Америке, в годы расцвета fashion-индустрии. В это время были разрушены стереотипы образа чопорной леди в скромных и консервативных нарядах. На смену ему пришел демократический образ.

Женщины старались избавляться от длинных неудобных костюмов с корсетами и отдавали предпочтение коротким юбкам и платьям с глубоким вырезом, со срезанными рукавами или с тонкими бретельками. Дамы будто вырвались из утомительного плена. Они стремились быть открытыми, элегантными и соблазнительными.

В обществе это уже не воспринималось как признак дурного воспитания. Мода диктовала свои правила, и нужно было соответствовать духу времени. Когда-то известный модельер Коко Шанель сказала, что стиль «Чикаго» в женской одежде – это не просто платья, каблуки и соответствующие аксессуары, это отражение целой эпохи.

Взгляд в прошлое

В Чикаго в 20-30-е годы вечеринки пользовались ошеломляющим успехом. Они являлись поводом для выхода в свет и имели особый антураж: гости играли в азартные игры, распивали напитки, курили сигары, общались, веселились и танцевали. Многие девушки мечтали попасть на такое оригинальное мероприятие в роскошной одежде.

Классический наряд в стиле «Чикаго» имел легкую театральность. Он будоражил фантазию мужчин откровенными нарядами и пленил сердца любителей одеваться роскошно и непринужденно. Женская одежда того времени имела свои особенности:

• Повседневное платье доходило до колен. Длина вечернего наряда была по щиколотку.
• Платья шились с заниженной талией, чтобы очертить женскую фигуру. Часто они оголяли спину и были с откровенным декольте. Это стало новинкой в истории американской моды. Такая одежда предназначалась для девушек со стройной фигурой.
• Многослойный и асимметричный подол с бахромой или вышивкой подчеркивал плавность каждого движения во время ходьбы или танца. Для блеска нашивались камни, пайетки, бисер и стразы.
• Важным было подчеркнуть красоту осиной талии и плеч. Для этого платья были на тонких бретельках или с короткими рукавами со сборками.

• Стилисты создавали одежду в стиле «Чикаго» из дорогих натуральных тканей. В то время это были шелк, шифон, атлас и бархат.
• Любимые цвета модниц: черный, белый, коричневый, бордовый, синий и бежевый.

• Немаловажным элементом наряда был головной убор. Чикагские дивы носили миниатюрные шляпки, обручи или широкие ленты с цветами, камнями или перьями.

• К платью с оголенными ногами подбирались удобные туфли-лодочки на небольшом каблуке или закрытые ботинки в английском стиле. Они были удобными и практичными. Походка в такой обуви была легкой и уверенной.

Отдельного внимания заслуживают всевозможные аксессуары, которые подбирались к экстравагантному наряду. Они были важны, так как дополняли женский образ, вносили изюминку и подчеркивали роскошь.

К платьям уместно было использовать такие детали:

• Бижутерия из камней или бисера. Чаще всего это были длинные жемчужные бусы, золотистые браслеты и удлиненные серьги.
• Ажурные перчатки из шелка или бархата. Они доходили до локтя и подчеркивали красоту и изящность рук.
• Клатч или небольшая сумочка в форме конверта, напоминающая кошелек.
• Плотные чулки в крупную сеточку. Чаще всего они были черного или белого цвета.
• Боа, горжетка из меха или шарфик.
• На вечеринках в большинстве случаев в качестве реквизита использовался мундштук.

Эволюция стиля

По мнению стилистов, женская одежда Чикаго – одна из самых стильных среди многих поколений. Со временем она изменялась, так как мода вносила свои коррективы. Сегодня можно наблюдать эволюцию образа гангстерской леди:

• Платья 20-х годов еще сохраняют скромность и сдержанность. У них длинный рукав и отсутствует декольте. Наряды раннего периода легко узнать по прямому силуэту, оригинальному крою цилиндрической формы и заниженной талии.

• Наряды 30-х годов – более открытые и раскрепощенные: смелый, почти дерзкий фасон, открытые ноги, оголенные руки, вырезы на спине и декольте, расширенная линия плеч.

• Экстравагантный стиль «Чикаго» возродился в 80-е годы прошлого столетия. В одежде этого времени произошли изменения. Длина платья увеличилась, низкая талия поднялась до бедер, косой крой еще больше очерчивал женскую фигуру.
• В наши дни появилось большое разнообразие моделей оригинальных платьев ретростиля. Они подходят под любую фигуру и могут скрыть многие недостатки, например, нарушенные пропорции тела или полноту. Такие наряды по-прежнему женственны, привлекательны и эффектны. Их уместно надевать на праздники, вечеринки, романтические свидания, встречи с друзьями и танцевальные мероприятия.

Современный наряд «Чикаго»: штрихи к образу

Выбрать одежду в стиле «Чикаго» не составляет труда. Этот тот вариант, когда можно дать волю своей фантазии. Стилисты советуют обращать внимание на особенности фигуры:

• Стройным девушкам подойдут укороченные варианты платьев с небольшим декольте. Они могут быть разного цвета, с прямым или асимметричным низом, и с контрастной бижутерией.
• Низкорослые дамы могут визуально увеличить свой рост. Для них есть укороченные платья со стандартной линией талии и туфли на высоком каблуке.
• Подчеркнуть фигуру и скрыть небольшой живот поможет одежда с заниженной талией.
• Полные девушки могут выбрать максимальную длину платья и крой стиля 30-х годов. Если есть желание закрыть верхнюю часть, можно использовать вязаную накидку или болеро.

На основе опыта

Соблазнительные и гламурные наряды гангстерского периода сегодня находятся на пике популярности. Их любят многие женщины. Они говорят, что с такой одеждой легко экспериментировать: платья подчеркивают фигуру, скрывают недостатки и создают эффектный образ привыкшей к роскоши леди.

По их мнению, элегантные костюмы раскрепощают и позволяют забыть, что в мире есть понятие дресс-кода. Одежда стиля «Чикаго» не знает времени. Не зря с ней любят работать современные дизайнеры и стилисты. Надев стильный наряд, каждая женщина станет королевой вечеринки.

правительственных карт Чикаго в 1920-х, 1930-х и 1940-х годах

Государственные карты Чикаго в 1920-х, 1930-х и 1940-х годах

В течение 1920-х, 1930-х и 1940-х годов во многих крупных американских городах, включая Чикаго, наблюдался медленный рост планирующей роли муниципальных органов власти. Картографические материалы различного рода были одним из побочных продуктов этого роста. Эта веб-страница обеспечивает доступ к некоторым правительственным картам Чикаго того периода, которые хранятся в Коллекции карт библиотеки Чикагского университета.

Многие из этих карт были составлены для помощи в реализации определенных программ. В 1922 году, например, Комиссия по зонированию Чикаго, чтобы способствовать созданию первого закона о зонировании Чикаго, составила первую карту землепользования Чикаго. В 1930-х годах правительственные агентства, получившие от Нового курса полномочия по сокращению городской бедности, составили карты, на которых была показана география некачественного жилья, выделенных районов, потерь населения и распределения помощи.Когда Вторая мировая война подошла к концу, Комиссия по планированию Чикаго составила карты, на которых были предложены основные послевоенные меры по планированию, а в 1946 году она опубликовала первый подробный план землепользования Чикаго. Многие объекты, изображенные на этой карте, например, некоторые автомагистрали и железные дороги, не говоря уже о населении 3,8 миллиона человек в 1965 году, так и не появились, но послевоенный город автострад, построенный правительством новый быстроходный городок. впервые были подробно обрисованы транспортные магистрали и масштабное обновление города.

Другие правительственные карты 1920-х, 1930-х и 1940-х годов были в основном описательными, например, карты промышленных служащих, разделенных земель и времени пересадки железных дорог, составленные Чикагской региональной ассоциацией планирования. Другие «описательные» карты были посвящены работе давно существующих правительственных учреждений, например, Санитарной комиссии, Инженерного корпуса армии США, Паркового района Чикаго и Лесного заповедника округа Кук. В конце 1920-х годов Геологическая служба США совместно с Геологической службой Иллинойса создала прототипы своего нового 7.5 минут 1: 24 000 серий топографических карт для большей части северо-востока Иллинойса. Эти карты отличались от того, что стало бы стандартными 7,5-минутными листами, показывая отдельные здания, по крайней мере, в стилизованной форме, даже в городских районах. Таким образом, набор топографических карт Геологической службы США 1928-1929 гг. В районе Чикаго дает необыкновенное ощущение текстуры застроенной среды, чего нет в более поздних изданиях.

Мы признаем, что многие карты, ссылки на которые есть на этой веб-странице, составленные для внутреннего использования агентствами, не являются шедеврами картографии.Некоторые из них довольно трудно читать, и нам не удалось найти полностью четкую легенду для набора землепользования. Тем не менее, эти карты содержат информацию, которой нет ни в каком другом виде.

Карты были отсканированы с разрешением 400 dpi с помощью программного обеспечения NextImage и сохранены в виде файлов TIFF

Вы можете получить доступ к этим файлам двумя способами:

[1] Щелкните эскизы ниже, чтобы просмотреть файлы в программе Zoomify. Zoomify разбивает исходные файлы TIFF на крошечные JPEG-файлы, поэтому вы можете увеличивать и уменьшать масштаб и перемещаться по ним быстро и эффективно.Для Zoomify требуется Flash, поэтому он не работает на многих мобильных телефонах.

[2] Вы также можете просматривать файлы через Luna. Luna, как и Zoomify, позволяет увеличивать и уменьшать масштаб и перемещаться. Он также позволяет загружать версии файлов в формате jpeg (нажмите «Экспорт»). Чтобы получить доступ к файлам Luna, нажмите кнопку «Щелкните здесь, чтобы получить версию Luna».

Также доступны оригинальные файлы TIFF. Электронное письмо от «Вопросы по этой странице?» Кнопка ниже.

Загруженные файлы находятся в свободном доступе для личного или научного использования.Если вы используете изображения в публикации, мы ожидаем, что вы упомянете, что исходные карты и файлы взяты из Коллекции карт библиотеки Чикагского университета.

Несколько человек внесли свой вклад в создание этой веб-страницы. Лаборатория цифровых медиа позволила сотрудникам Map Collection использовать свой сканер Contex, а Дейл Мертес из Digital Media Lab оказал огромную помощь. Джуст Дюпон из Коллекции карт сделал большую часть сканирования и подготовки изображений. Бобби Батлер просмотрел карты, добавленные в 2014 году.Крис Хэвлин из Коллекции карт с помощью главы отдела консервации Энн Линдси в последний момент выполнил аварийный ремонт некоторых листов. Бриджит Мэдден из Центра визуальных ресурсов Чикагского университета и Чарльз Блэр из Центра разработки цифровых библиотек в 2015 году разработали протокол, позволяющий получить доступ через Luna. Бобби Батлер из Коллекции карт немного отредактировал несколько файлов, а Бобби Батлер и Эмили Томпсон из Коллекции карт изменили html на этих страницах, чтобы указать на версии Luna..

1920-е, 1930-е и 1940-е годы, конечно же, были периодом, когда социологи впервые открыли Чикаго в больших масштабах. См. Сопутствующие веб-страницы «Карта социальных ученых Чикаго и Чикаго в 1920-х и 1930-х годах», где можно найти ссылки на некоторые картографические продукты этой работы.

На веб-сайте Энциклопедии Чикаго есть несколько дополнительных правительственных карт Чикаго этого периода.

Комментарии приветствуются.

—CW

Домашняя страница коллекции карт

Фотографии офиса ~ 1930-1950-е годы

Если в столбце «Описание» не указана дата, мы
не знаю дату изображения или фотографии.
Мы разместили изображения и фотографии без даты в их вероятном хронологическом
порядок.
Если в качестве источника в правом столбце указано иное, кроме «Early Office»
Музейный архив «
, у нас нет возможности предоставить разрешение на использование или предоставить высокий
разрешение изображения.

Фотографии защищены авторским правом.Все права
зарезервировано правообладателем, владельцем фотографии и Ранним
Офис-музей.

Cubs Вернисаж 2021: Лучшие фотографии из Ригли Филд, когда фанаты возвращаются

Впервые за почти два года тысячи фанатов Cubs вернулись в свои дружеские уголки, чтобы насладиться непревзойденными видами и звуками солнечного дня на Ригли Филд. Пусть вас не отвлекает температура середины 30-х годов: в Чикаго сегодня вернисаж, и он действительно великолепен.

Болельщики в куртках с лицами, закрытыми масками, вышли на улицы Ригливилля в четверг, чтобы отпраздновать первое крупное спортивное событие, позволившее болельщикам находиться на трибунах с начала пандемии в прошлом году.

У одного болельщика была табличка, приветствующая тот факт, что он идет на свою первую игру в маске. Другой знак сказал, что фанаты по всей стране думают в начале сезона: «Слава Богу, бейсбол вернулся».

Посмотрите на достопримечательности Ригли Филд и его окрестностей, пока Кабс приветствует фанатов, возвращающихся домой:

Группа фанатов Детенышей, в том числе 56-летний Роберто Рамос из Норвуд-парка, одетые в полную командную форму и ярко-синюю маску, гуляют у Ригли-Филд в день открытия. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

50-летняя Карла Пиунти из Чикаго Хайтс улыбается, готовясь выйти на Ригли Филд перед игрой в день открытия Chicago Cubs против Pittsburgh Pirates. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Ашер ждет, когда фанаты выйдут на Ригли Филд перед игрой в день открытия Chicago Cubs против Pittsburgh Pirates. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

40-летний Уильям Гонсалес из Гейдж-парка носит маску лучадора в стиле Детенышей возле Ригли Филд в день открытия 2021 года. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Люди выгуливают своих собак у Ригли Филд перед игрой в день открытия Chicago Cubs против Pittsburgh Pirates. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

34-летняя Эми Зейхер приехала в Чикаго из Нью-Джерси на игру Chicago Cubs в день открытия в Wrigley Field. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Сотрудники Wrigley Field работают на стадионе до прибытия болельщиков в день открытия. Shafkat Anowar / AP Photo

25-летний Иван Аройо из Цицерона позирует фотографу возле Ригли Филд перед игрой в день открытия Chicago Cubs против Pittsburgh Pirates. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Грег Купер, 58 лет, из Спрингфилда, держит табличку с надписью «Первая игра в масках 4-1-21» возле Ригли Филд в день открытия. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Болельщики выходят на Ригли Филд перед игрой в день открытия Chicago Cubs против Pittsburgh Pirates. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Болельщики выходят на Ригли Филд перед игрой в день открытия Chicago Cubs против Pittsburgh Pirates. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Поклонники делают селфи возле Ригли Филд перед игрой в день открытия Chicago Cubs. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Поклонники ждут, чтобы попасть на Ригли Филд, прежде чем Chicago Cubs сразятся с Pittsburgh Pirates в день открытия 2021 года. Эшли Резин Гарсия / Sun-Times

Детеныши также дали нам в четверг утром почувствовать, как выглядит стадион:

Этот рассказ будет дополняться дополнительными фотографиями.

Ранний Чикаго: Великая миграция

Великая миграция была крупнейшим массовым движением в истории Америки.Это началось в 1915 году и продолжалось до 1970-х годов. Во время этого национального потрясения более 7 миллионов чернокожих покинули юг и направились на север и запад.

Для чернокожих южан Чикаго был «землей обетованной». Истории о жизни большого города — работа с хорошей заработной платой, дома с водопроводом и основные свободы, недоступные черным на юге, — сделали северный город основным местом притяжения чернокожих снизу.
линия Мэйсона-Диксона. В конце концов, пятьсот тысяч афроамериканцев переехали в Чикаго.Во время первой волны миграции между 1915 и 1940 годами чернокожее население Чикаго увеличилось более чем вдвое.

Великая миграция была отчасти вызвана влиянием Первой мировой войны. Чтобы фабрики Чикаго работали, нужны были рабочие. Иммиграционные ограничения, введенные в 1920-х годах, открыли новые рабочие места на фабриках с более высокой оплатой труда чернокожих рабочих.

Chicago Defender , ведущая негритянская газета города, провела обширную кампанию, побуждая чернокожих двинуться на север. Начиная с 1916 г. в газете публиковались рассказы о южанах, у которых
«сделал это» в городе.Чтобы получить помощь с поездками, жильем и работой, в газете напечатаны списки церквей и других организаций, в которые могут написать потенциальные иммигранты. А для тех, кто уже находится в Чикаго, Защитник регулярно печатает правила поведения.
чтобы помочь новоприбывшим приспособиться и избежать конфликтов. Такие советы, как «Не позволяйте втягивать себя в уличные драки» и «Не пользуйтесь свободой, чтобы делать то, что вам нравится», были предназначены для преодоления растущего диапазона социального поведения черного сообщества.

Значительное количество чернокожих, переехавших в город, действительно улучшило свою жизнь и социальное положение, но Чикаго не был готов принять чернокожих с юга с полностью распростертыми объятиями.Переполненные многоквартирные дома, ограниченные возможности получения образования, насилие, дискриминация,
сегрегация, безразличие со стороны городских властей — все это было частью городского опыта для «новых» чернокожих.

Но Великая миграция также изменила город и черную общину неожиданным и далеко идущим образом. Из-за ограничительных жилищных условий чернокожие чикагцы были вынуждены жить в сегрегированном сообществе. Из этого черного города-в-городе выросли успешные предприятия и предпринимательство; богатое и далеко идущее культурное творчество в области музыки, изобразительного искусства и литературы; сфокусированная политическая цель; и смелое самоопределение, которое продолжает находить отклик повсюду
город и по всей стране.

(Источник: Архив защитников Чикаго)

Это известное фото семьи мигрантов часто используется в учебниках истории и в Интернете. Семья Артур была хорошо известна издателю Chicago Defender, который организовал прибытие группы в Чикаго.
и разместил фотографию, которая сопровождала следующую подпись в номере газеты от 4 сентября 1920 года:

Столкнувшись с голодом, Скотт Артур и его семья, изгнанные из дома, как собаки, нападавшие на девочек, сыновья, сожженные на костре толпой Парижа, Техас, прибывают в Чикаго без денег и без крова! Их взял на себя доктор.В. В. Лукас, секретарь
Кооперативное общество Америки, которое обнаружило их на вокзале Полк-стрит в понедельник.

Семья стала жертвой жестокого линчевания и была доставлена ​​в Чикаго в рамках «Великой северной дороги» Защитника. История семьи была забыта до тех пор, пока журналист и обозреватель синдицированных статей Вернон Джарретт, бывший репортер журнала
Защитник заново открыл историю семьи.

(Источник: Архив защитников Чикаго)

Историк, писатель и педагог Картер Г.Вудсон, известный как «отец афроамериканской истории», останавливался на Wabash Avenue YMCA во время своих частых визитов в Чикаго. Его опыт в Бронзевиле и в Wabash YMCA оказал поддержку и
вдохновение для его работы на протяжении всей жизни.

Сын бывших рабов, Вудсон получил степень магистра Чикагского университета и стал вторым афроамериканцем, получившим докторскую степень. по истории Гарвардского университета. Вудсон был первым ученым, осознавшим важность
документирование и преподавание черной истории.

Летом 1915 года Вудсон собрал небольшую группу мужчин в офисе директора YMCA на Вабаш-авеню, чтобы обсудить формирование национального общества истории чернокожих. 9 сентября он вместе с четырьмя коллегами стал соучредителем Ассоциации.
по изучению жизни и истории негров (ныне Ассоциация изучения жизни и истории афроамериканцев).

Год спустя, вложив свое время, деньги и талант, Вудсон запустил «Журнал истории негров» (переименованный в «Журнал истории афроамериканцев»).

В 1926 году Вудсон начал Неделю истории негров, предшественницу Месяца истории чернокожих. Вудсон считал, что «должным образом изложенные достижения негра увенчают его как фактор раннего человеческого прогресса и создателя современной цивилизации».

Известный историк доктор Кристофер Рид объясняет, почему черные направились на север во время Великого переселения народов.

Рецепт современной кухни

Обтекаемый дизайн стал желанным домом на американских кухнях. В середине 1930-х годов, когда экономика начала улучшаться, потребители стремились обновить свои дома.Тогда, как и сейчас, большинство людей начинали со своих кухонь, а Чикаго поставлял на рынок множество оптимизированных продуктов.

Во главе списка стояла группа устройств Sunbeam, произведенных Chicago Flexible Shaft Company. Основанная в 1897 году, компания первоначально производила оборудование для стрижки овец и лошадей, а в 1921 году добавила линейку мелкой бытовой техники. Хорошо спроектированная и долговечная техника Sunbeam завоевала национальную репутацию благодаря своему качеству, которое помогло компании пережить великие времена. Депрессия.После Второй мировой войны компания Flexible Shaft сменила название на Sunbeam Corporation. Они оставались в Чикаго до начала 1980-х годов, а затем переехали в свое нынешнее место в Бока-Ратон, Флорида.

Команда Sunbeam, ок. 1940
Предоставлено Ташей Коутс
На этом изображении изображен Джордж Т. Шарфенберг, сидящий крайним слева. Сразу за ним стоит инженер Людвик Джозеф Кочи, а главный инженер Ивар Джепсон сидит крайним справа.

Техника Sunbeam была создана талантливой командой дизайнеров и инженеров.Их возглавил Ивар Джепсон, инженер-электрик шведского происхождения, который в 1929 году начал работать в Chicago Flexible Shaft Company. Jepson разработал оригинальный Sunbeam Mixmaster. В 1936 году компания наняла Джорджа Т. Шарфенберга, чтобы обновить свои продуктовые линейки, придав им более обтекаемый вид. Шарфенберг сотрудничал с Джепсоном и другими инженерами компании над многими продуктами, которые стали иконами американского дизайна.

Mixmaster Sunbeam Model 5, 1938–39
Разработано Иваром Джепсоном и Джорджем Т.Шарфенберг, Чикаго, Иллинойс, 1938–39 гг.
Окрашенный металлический корпус с элементами управления и ручкой из бакелита, стеклянными чашами и венчиками из нержавеющей стали
Предоставлено Уильямом Э. Миханом младшим

Как получить максимум из вашего Sunbeam Mixmaster, 1940
Руководство пользователя со страницей рецептов, опубликованное Chicago Flexible Shaft Company
Chicago History Museum, ICHi-173668

Обтекаемый корпус и мощный двигатель сделали Mixmaster Model 5 национальным бестселлером.В руководстве владельцам советовалось «держать Mixmaster в отключенном состоянии» и «подключать к сети готовым к немедленному использованию при повороте переключателя». Владение Mixmaster стало чем-то вроде символа статуса для большинства американцев эпохи Великой депрессии, которым приходилось экономить и откладывать каждую покупку.

Sunbeam Coffeemaster Model C-20, 1938
Разработан Альфонсо Яннелли для Chicago Flexible Shaft Co., Чикаго, Иллинойс, 1938 год
Хромированные медные сосуды с бакелитовой крышкой, основанием и ручками
Chicago Исторический музей, Дар Уильяма Э.Михан-младший, 2018.13.1–4

Кофемашина Sunbeam демонстрирует способность Чикаго производить и продавать на массовом рынке оптимизированные товары. В его сферическом корпусе находился запатентованный внутренний термостат, который позволял «просто налить воду в нижний сосуд, а кофе в верхний — и забыть об этом». Несмотря на высокую цену в 16 долларов (сегодня 280 долларов), Coffeemaster быстро стал национальным бестселлером и производился до конца 1950-х годов.

Sunbeam Ironmaster Model A-4, 1939
Разработан Джорджем Шарфенбергером, Чикаго, Иллинойс, 1939 год
Хром с бакелитовой ручкой
Чикагский исторический музей, Дар Майкла Тренари, 1988.414

Sunbeam Ironmaster отличается обтекаемым корпусом и регулятором температуры на рукоятке с кончиком большого пальца. Согласно рекламе, его «идеально сбалансированное» тело положит конец «усталым рукам и плечам».

Дисплей Sunbeam Shavemaster, 1939
Дизайн Джордж Шарфенбергер, Чикаго, Иллинойс, 1939 год
Хром, металл, стекло и бакелит
Покупка Чикагского исторического музея, Фонд Анны Хасбург, 2017.11.1ab

Действует реклама сыграла большую роль в успехе Sunbeam.Дисплей, используемый на прилавках, включал подсветку и представлял собой операционную бритву с зеркалом для проверки результатов.

Чтобы узнать больше о приборах Sunbeam и других модернизированных продуктах 1930–50-х годов, посетите выставку Modern by Design: Chicago Streamlines America в Историческом музее Чикаго с сегодняшнего дня до 1 декабря 2019 года.

American Gothic | Чикагский институт искусств

американская готика

Дата:

1930

Автор:

Грант Вуд
Американец, 1891–1942

Об этом произведении

Это знакомое изображение впервые было публично выставлено в Чикагском институте искусств, получив трехсотдолларовую премию и мгновенно прославив Гранта Вуда.Толчок к созданию картины возник, когда Вуд посетил небольшой городок Элдон в его родной Айове. Там он заметил небольшой деревянный фермерский дом с единственным большим окном, выполненным в стиле, называемом плотницкой готикой. «Я представлял себе американских готиков с распростертыми лицами в этом американском готическом доме», — сказал он. Он использовал свою сестру и дантиста в качестве моделей для фермера и своей дочери, одевая их так, как если бы они были «детскими копиями из моего старого семейного альбома». Детализированный, отполированный стиль и строгая фронтальность двух фигур были вдохновлены искусством фламандского Возрождения, которое Вуд изучал во время своих путешествий по Европе между 1920 и 1928 годами.Вернувшись, чтобы обосноваться в Айове, он стал все более ценить традиции и культуру Среднего Запада, которые он прославлял в таких произведениях, как эта. Американская готика , которую часто понимают как сатирический комментарий к персонажам Среднего Запада, быстро стала одной из самых известных картин Америки и теперь прочно вошла в массовую культуру страны. Тем не менее, Вуд задумал это как позитивное заявление об американских ценностях, используемых в сельских районах, как обнадеживающий образ во времена больших потрясений и разочарований.Мужчина и женщина в их прочном и хорошо продуманном мире со всеми их сильными и слабыми сторонами представляют собой выживших.

Статус

На просмотре, Галерея 263

Отдел

Искусство Америки

Художник

Грант Вуд

Название

американская готика

Происхождение

Соединенные Штаты

Дата

Сделано в 1930 г.

Средний

Масло на бобровой доске

Надписи

Подпись и дата внизу справа на комбинезоне: GRANT / WOOD / 1930.

Размеры

78 × 65.3 см (30 3/4 × 25 3/4 дюйма)

Кредитная линия

Коллекция друзей американского искусства

Регистрационный номер

1930 г.934

Расширенная информация об этой работе

История публикаций

• «Присуждение премий на ежегодной американской выставке», Бюллетень Института искусств Чикаго, 24, вып.9 (декабрь 1930 г.): 120.
• Бюллетень Чикагского института искусств 25, вып. 2 (февраль 1931 г.): обложка (илл.), 8, 25.
• «Ссуды другим музеям и учреждениям», Бюллетень Института искусств Чикаго: Отчет за 1931 год, 26 вып. 2 (февраль 1932 г.): 70.
• «Ссуды другим музеям и учреждениям», Бюллетень Чикагского института искусств: отчет за 1933 год 28, вып. 3 (март 1934 г.): 71, 73.
• «Ссуды другим музеям и учреждениям», Бюллетень Чикагского института искусств: отчет за 1934 год 29, вып.3 (март 1935 г.): 72.
• «Ссуды другим музеям и учреждениям», Бюллетень Чикагского института искусств: отчет за 1935 год 30, вып. 3 (март 1936 г.): 68.
• Фредерик А. Свит, «Полвека американского искусства», Бюллетень Института искусств Чикаго 33, вып. 6 (№ 1939): 97.
• Анита Бреннер, «Есть ли американское искусство?», Журнал New York Times (23 ноября 1941 г.), ил. п. 13.
• Фредерик С. Уайт, Вехи американской живописи в нашем веке, введение Ллойда Гудрича (Бостон: Институт современного искусства с Chanticleer Press, Нью-Йорк, 1949), 30, 74, ил.пл. 21, 75.
• Алин Б. Лушхейм, «Житель Нью-Йорка посещает Институт искусств», The Art Institute of Chicago Quarterly 46, no. 2 (1 апреля 1952 г.): 23.
• «Люди и события: портреты на телевидении», The Art Institute of Chicago Quarterly 50, no. 2 (1 апреля 1956 г.): 39.
• Анри Дорра, Американская муза (Viking Press, 1961), 124, ил. п. 156.
• «Беседы в летней галерее», Календарь Чикагского института искусств 65, вып. 3 (май – август 1971 г.): 18.
• «Выбор лектора: пятнадцатиминутные беседы в галереях на лето», Бюллетень Чикагского института искусств 67, вып.3 (май-июнь 1973 г.): 11.
• Мэтью Байгелл, Американская сцена: американская живопись 1930-х годов (Praeger Publishers, 1974), 18, 109, 110, 111, ил. 1, 12.
• «Публичные лекции», Бюллетень Чикагского института искусств 69, вып. 4 (июль – август 1975 г.): 8.
• «Публичные лекции», Бюллетень Чикагского института искусств 73, вып. 5/6 (сентябрь – декабрь 1979 г.): 14.
• Ванда Корн, «Картина, ставшая символом национального духа», Smithsonian 11, 8 (ноябрь 1980 г.), 84–96, илл. п.85.
• Wanda M. Corn, Grant Wood: The Regionalist Vision, exh. Кот. (Институт искусств Миннеаполиса / издательство Йельского университета, 1982), 3, 25–26, 33, 35, 60, 128–142, pl. 32.
• Ванда М. Корн, «Рождение национальной иконы: американская готика Гранта Вуда», Чикагский институт искусств, лекции столетия, музейные исследования 10 (Чикагский институт искусств / Contemporary Books, Inc., 1983), 253 –275, рис. 1.
• Davenport Museum of Art, IA, Grant Wood: An American Master Revealed (Davenport Museum of Art / Pomegranate Books, 1995), 24, 69–73, 96–98, cat.16, пл. 16.
• Чикагский институт искусств, Чикагский институт искусств: живопись и скульптура двадцатого века, выбранный Джеймсом Н. Вудом и Тери Дж. Эдельштейн (Институт искусств Чикаго, 1996), 67, ил.
• Джеймс М. Деннис, Регионалисты-отступники: современная независимость Гранта Вуда, Томас Харт Бентон и Джон Стюарт Карри (University of Wisconsin Press, 1998), 14, 19–20, 100–02, рис. 7.
• Леа Россон Делонг, Главная улица Гранта Вуда: искусство, литература и Средний Запад Америки, exh.Кот. (Эймс, Айова: Художественный музей Брунье, Университетские музеи, 2004 г.), 17–18, 24, 27–29, 39, 97, 104, 106, 159, 203, 205, 207, рис. 12.
• Томас Ховинг, Американская готика: биография американского шедевра Гранта Вуда (Chamberlain Bros., 2005).
• Стивен Биль, «Американская готика: жизнь самой известной картины Америки» (W.W. Norton & Co., 2005).
• Сью Тейлор, «Семейный альбом Гранта Вуда», American Art 19, 2 (лето 2005 г.): 48–67.
• Джудит А. Бартер и др., Американский модернизм в Институте искусств Чикаго, От Первой мировой войны до 1955 г. (Чикаго: Институт искусств Чикаго / Издательство Йельского университета, 2009 г.), кат. 79.
• Лаура Хоптман, «Уайет: мир Кристины», Один на один (Музей современного искусства, 2012), 4 (илл.).
• Duane Preble Emeritus et al., Prebles ’Artforms (Pearson, 2013), 11-е изд., 428. (ил.).
• Шанталь Георгель, «Милле» (Citadelles et Mazenod, 2014), (ил.).
• Картины в Институте искусств Чикаго: основные моменты коллекции (Чикаго: Институт искусств Чикаго / Издательство Йельского университета, 2017), 123.
• Джудит А. Бартер, «Пролог: Ein neue Welt der Kunst», в Es war einmal in Amerika — 300 Jahre US-amerikanische Kunst [Однажды в Америке: три века американского искусства], ред. Барбара Шефер и Анита Хахманн (Кельн: Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud / Wienand Verlag, 2018), 24, рис. 10 (ил.).
• Эндрю Грэм-Диксон, «Американская готика» — тайна Среднего Запада Гранта Вуда », Christie’s, 22 октября 2019 г., https://www.christies.com/features/American-Gothic-A-Midwestern-mystery-10143- 1.aspx, (ил.).
• Марта Руис дель Арбол, изд., Джорджия О’Киф, отл. Кот. (Мадрид: Национальный музей Тиссена-Борнемисы, 2021 г.), 66–67, рис. 45 (ил).

История выставки

• Институт искусств Чикаго, Сорок третья ежегодная выставка американской живописи и скульптуры, 30 октября — 14 декабря 1930 г., кат. 207, ил.
• Сидар-Рапидс, ИА, февраль 1931 г.
• Академия изящных искусств Буффало, Художественная галерея Олбрайт, Двадцать пятая ежегодная выставка избранных картин американских художников, 26 апреля — 22 июня 1931 г., кат.139, ил. п. 26.
• Галерея изящных искусств Сан-Диего, выставка современной восточной живописи [вероятно], ок. Июнь 1932 г., кат. Санта-Барбара, Калифорния, Мемориальная картинная галерея Фолкнера, гр. Август 1932 г.
• Нью-Йорк, Музей американского искусства Уитни, картины и гравюры чикагских художников, 28 февраля – 30 марта 1933 г., кат. 37, ил. фронтиспис.
• Художественный институт Чикаго, Выставка живописи и скульптуры «Век прогресса», 1 июня — 1 ноября 1933 г., кат. 666, пл. 92.
• Вашингтон, округ Колумбия, Коллекция Филлипса, ноябрь 1933 — февраль 1934.
• Филадельфия, Музей искусств Пенсильвании, 31 марта — 10 апреля 1934 г.
• Художественный институт Чикаго, Выставка живописи и скульптуры «Век прогресса», 1 июня — 1 ноября 1934 г., кат. 716.
• Чикаго, Lakeside Press Galleries, ссудная выставка рисунков и картин Гранта Вуда, февраль – март 1935 г., кат. 33, ил. п. 23.
• Нью-Йорк, галереи Фераргил, выставка картин и рисунков Гранта Вуда, март – апрель 1935 г., кат. 15.
• Канзас-Сити, Миссури, Уильям Р.Галерея Нельсона, 2 октября — 8 ноября 1935 г.
• Далласский музей изящных искусств, столетняя выставка, 6 июня — 29 ноября 1936 г., кат. 15, ил. п. 64.
• Чикагский женский клуб, 20 января 1937 г.
• Блумингтон, Иллинойс, Центральная выставка искусств Иллинойса, 19 марта — 8 апреля 1939 г., кат. 106, ил. п. 29.
• Айова-Сити, Фестиваль изящных искусств, Зал Союза Айовы, Университет Айовы, выставка картин Гранта Вуда и Марвина Д. Коуна, 16–23 июля 1939 г., кат. 23.
• Художественный институт Чикаго, Полвека американского искусства, 16 ноября 1939 г. — 7 января 1940 г., кат.178, пл. 46. ​​
• Bloomfield Hills, MI, Cranbrook Academy of Art, 17 мая — 6 июня 1940 г.
• Northampton, MA, Музей искусств колледжа Смита, американское искусство: аспекты американской живописи, 1900–1940, 12–22 июня , 1940, кат. 33.
• Художественный музей Вустера, Десятилетие американской живописи 1930–1940 гг., 18 февраля — 22 марта 1942 г., ил. п. 23.
• Художественная ассоциация Сидар-Рапидс, Мемориальная выставка Гранта Вуда, 1 сентября — 1 октября 1942 г., без кат. См. Cedar Rapids Gazette, 06.09.1942.
• Художественный институт Чикаго, Мемориальная выставка картин и рисунков Гранта Вуда, включенная в Пятьдесят третью ежегодную выставку американской живописи и скульптуры, 29 октября — 12 декабря 1942 г., кат.2, цвет ил. фронтиспис.
• Нью-Йорк, Музей современного искусства, Портреты ХХ века, 8 декабря 1942 г. — 24 января 1943 г., стр. 145, ил. п. 99.
• Балтимор, Мэриленд, 12 февраля — 7 марта 1943 г.
• Художественный музей Вустера, 17 марта — 19 апреля 1943 г.
• Бостон, Институт современного искусства, десять американцев, 20 октября — 21 ноября 1943 г. , Кот. 29, ил.
• Сагино, Мичиган, Художественный музей Сагино, выставка американской живописи с колониальных времен до наших дней, 10 января – 15 февраля 1948 г., кат. 71, пл. 13.
• Далласский музей изящных искусств, известные американские картины, 9–31 октября 1948 г., n.pag., Ил.
• Бостон, Институт современного искусства, вехи американской живописи в нашем веке, ок. 2 января – ок. 3 марта 1949 г., кат. 21.
• Монреаль, Канада, 18 марта — 20 апреля 1949 г.
• Канадская национальная выставка искусств, 26 августа — 10 сентября 1949 г.
• Белойт, Висконсин, Колледж Белойт, 11 октября — 11 ноября 1949 г.
• Дейтон, Огайо, Дейтонский институт искусств, Художник и его семья, 3 марта – апрель 1950 г., кат.40.
• Cedar Rapids, IA, Coe College, Centennial Exhibition, 15 мая — 9 июня 1952 г., кат. 24.
• Нью-Йорк, Вильденштейн, Достопримечательности американского искусства, 1670–1950, 26 февраля — 28 марта 1953 г., кат. 50, ил.
• Сиракузский музей изящных искусств, 125 лет американского искусства, 15 сентября — 11 октября 1953 г., кат. 59, ил. п. 18.
• Dubuque, IA, Dubuque Art Association, Тридцать лет Гранта Вуда, 15–23 февраля 1955 г., кат. 9.
• Де-Мойн, Айова, Центр искусств Де-Мойна, Передача искусства из собраний Среднего Запада: американская и европейская живопись и скульптура, 1835–1955, 13 октября — 6 ноября 1955, кат.20, ил.
• Давенпорт, Айова, Муниципальная картинная галерея Давенпорта, Грант Вуд и американская сцена, 3–24 февраля 1957 г., кат. 5, ил. п. 5.
• Лейк-Форест, Иллинойс, Институт искусств Дюрана, Колледж Лейк-Форест, Век американской живописи: шедевры, предоставленные Институтом искусств Чикаго, 10–16 июня 1957 г., кат. 24.
• Бруклинский художественный музей, Лицо Америки: история портретной живописи в Соединенных Штатах, 13 ноября 1957 г. — 26 января 1958 г., кат. 92, рис. 41.
• Вашингтон, округ Колумбия, Галерея искусств Коркоран, Американская муза: параллельные тенденции в литературе и искусстве, 4 апреля — 17 мая 1959 г., кат.130.
• Художественный институт Чикаго, Искусство в Иллинойсе, В честь полувекового юбилея штата Иллинойс, 15 июня — 8 сентября 1968 г., стр. 10.
• Чикагский институт искусств, 100 художников, 100 лет: выпускники SAIC, Выставка столетия, 23 ноября 1979 г. — 20 января 1980 г., кат. 112, ил. п. 35.
• Нью-Йорк, Музей американского искусства Уитни, Grant Wood: The Regionalist Vision, 16 июня — 4 сентября 1983 г., кат. 25, пл. 32; Институт искусств Миннеаполиса, 25 сентября 1983 г. — 1 января 1984 г .; Институт искусств Чикаго, 21 января — 15 апреля 1984 г .; Сан-Франциско, М.Мемориальный музей Х. ДеЯнга, 12 мая — 12 августа 1984 г.
• Омаха, Северная Каролина, Художественный музей Джослин, Грант Вуд: раскрытие американского мастера, 10 декабря 1995 г. — 25 февраля 1996 г., кат. 14, пл. 16; Давенпорт, Айова, Художественный музей Давенпорта, 23 марта — 8 сентября 1996 г .; Вустер, Массачусетс, Художественный музей Вустера, 6 октября — 31 декабря 1996 г.
• Нью-Йорк, Музей американского искусства Уитни, Американский век: искусство и культура, 1900–1950 гг., 23 апреля — 22 августа 1999 г., кат. 435, цвет ил. п. 225.
• Сидар-Рапидс, Айова, Художественный музей Сидар-Рапидс, Грант Вуд на Аллее Тернер, 5, 10 сентября — 4 декабря 2005 г.
• Renwick Gallery, Смитсоновский институт, Студия Гранта Вуда: место рождения американской готики, 10 марта — 11 июня 2006 г.
• Центр искусств Де-Мойна, After Many Springs: Искусство на Среднем Западе в 1930-е годы, 30 января — 30 марта, г. 2009.
• Художественный институт Чикаго, Америка После падения: живопись 1930-х годов, 5 июня — 18 сентября 2016 г .; Париж, Musee de l’Orangerie, 15 октября 2016 г. — 30 января 2017 г .; Лондон, Королевская академия, 25 февраля — 4 июня 2017 г., кат. 47.
• Нью-Йорк, Музей американского искусства Уитни, Grant Wood: American Gothic and Other Fables, 2 марта — 10 июня 2018 г., без кат., пл. 33, контрольный список стр. 259.

Происхождение

Художник; продан Чикагскому институту искусств, ноябрь 1930 г.

Мультимедиа

Образовательные ресурсы

Информация об объекте находится в стадии разработки и может обновляться по мере появления новых результатов исследований.Чтобы помочь улучшить эту запись, напишите нам. Информация о загрузке изображений и лицензировании доступна здесь.

Аль Капоне — ФБР

16 ноября 1939 года Аль Капоне был освобожден после того, как прослужил семь лет, шесть месяцев и пятнадцать дней, уплатив все штрафы и задолженность по налогам.

Страдая от пареза, вызванного сифилисом, состояние его здоровья сильно ухудшилось во время родов. Сразу после освобождения он поступил в больницу Балтимора для лечения головного мозга, а затем отправился в свой дом во Флориде, поместье на Палм-Айленде в заливе Бискейн недалеко от Майами, которое он купил в 1928 году.

После освобождения он никогда публично не возвращался в Чикаго. Он стал психически неспособным вернуться к политике бандитизма. В 1946 году его врач и балтиморский психиатр после обследования пришли к выводу, что у Капоне был менталитет 12-летнего ребенка.Капоне жил на острове Пальм со своей женой и ближайшими родственниками в уединенной атмосфере до своей смерти от инсульта и пневмонии 25 января 1947 года.

Библиография по Аль Капоне
1. «Прощайте, мистер Гангстер!» Герберт Кори, D. Appleton-Century Company, Inc., Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1936,
2. «История ФБР», Дон Уайтхед, Рэндом Хаус, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1956,
3. «Организованная преступность в Америке» , ”Гас Тайлер, Издательство Мичиганского университета, Анн-Арбор, Мичиган, 1962 г.
4.«Дни Диллинджера», Джон Толанд, Random House, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1963
5. «Эмиссары дьявола», Майрон Дж. Куимби, AS Barnes and Company, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1969
6. «Капоне» , »Джон Коблер, GP Putnam’s Sons, New York, New York, 1971,
7.