Коко шанель фото в молодости: Коко Шанель: фото в молодости — Итальянская одежда в москве,итальянская мужская одежда,мужская итальянская обувь

Содержание

Коко Шанель – биография и личная жизнь Коко Шанель

Коко Шанель (англ. Coco Chanel) – пожалуй, одна из самых ярких личностей прошлого века, которая смогла изменить моду в сторону удобства и элегантности. Выбравшаяся в высокий свет из бедственного положения, она стала примером для многих людей, показав, что происхождение может совершенно ничего не значить, если есть ясная цель. Французы до сих пор ассоциируют фразу «Искусство жить» именно с Шанель.

Настоящее имя: Габриель Бонёр Шанель
Годы жизни: 19.08.1883 – 10.01.1971
Знак зодиака: Лев
Рост: 169 сантиметров
Вес: 54 килограмма
Объем талии и бедер: 67 и 99 сантиметров
Размер обуви: 35,5 (EUR)
Цвет глаз и волос: Карие, брюнетка.

Биография

Коко родилась в приюте города Сюмора. Его работники дали девочке имя Габриэль, в честь одной из тех, кто принимал роды. Матерью Коко Шанель была Евгения Жанна Деволь, плотничья дочь, а отцом – Альберт Шанель, обычный торговец рынка. Родители тогда не были женаты, жили в бедности.

Когда Габриэль исполнилось одиннадцать, ее мать умерла, и отец бросил девочку с сестрой и двумя братьями одних. Дети Шанель отправились в дом для сирот при монастыре, где Габриэль пробыла до совершеннолетия. Коко Шанель уже в детстве осознавала свое положение, однако вопреки всему она не переставала мечтать о хорошей жизни.

Начало восхождения

В монастыре Коко Шанель дали рекомендацию, которая помогла ей устроиться на должность помощницы бельевого торговца в маленьком магазине. В то же время она пела и танцевала в кабаре, пробовалась в театре, но не преуспела в этом. В одном из кафе к ней и пристало прозвище Коко, потому что девушка любила петь песни «Куи Куа Ву Коко» и «Ко Ко Ри Ко».

Несмотря на отсутствие особенного успеха, кабаре дало возможность Коко Шанель приблизиться к той жизни, о которой она грезила: именно там ее увидел состоятельный отставной офицер Этьен Бальзан, который был настолько очарован девушкой, что увез ее в свой дом, оказавшийся настоящим замком.

Коко долго привыкала к роли офицерской любовницы, ей все время чего-то недоставало. Однажды она поняла, что хочет быть модисткой. Этьен над этим лишь посмеялся, однако свел ее с Артуром Кэйпелом, английским промышленником, и тот согласился поддержать идеи Шанель, несмотря на отсутствие у нее нужного опыта.

Близкие люди Артура называли его Боем. Несмотря на молодость, он был успешным предпринимателем, умевшим продвигать дела. Кроме того, он тоже интересовался модой, и с его помощью Коко Шанель смогла открыть свой первый шляпный магазин для парижанок. Дело оказалось успешным. Прошло три года, и у нее открылся второй магазин, уже в городе Довиль.

Путь в высший свет

Успех раскрепостил в Коко Шанель множество талантов. Не обладая предпринимательским опытом, она сумела быстро не только раскрутить свой бизнес, но и оставить его на плаву даже в годы Первой Мировой войны. Кроме того, она сама придумывала дизайн всех вещей, которые продавала, и все, что выходило из-под ее рук, несло в себе подлинную элегантность и удобство.

Мечта Габриэль сбылась: она стала известной модисткой, о ней говорили в высших кругах. К ней приходили самые известные дамы Парижа, они говорили о Коко Шанель, рекомендовали ее друг другу, и вскоре она стала первой в истории закройщицей, которая сумела получить доступ в аристократические круги не как слуга, а как равный член общества. Ее имя стало феноменом, оно гремело на весь свет.

Коко Шанель привлекала внимание высокородных особ даже в других странах, она зналась с Великим российским Князем Дмитрием, сблизилась с английским Герцогом Вестминстерским, ее стали окружать композиторы, балетмейстеры, люди искусства.

Вершины своей славы Коко Шанель достигла к пятидесяти годам. Несмотря на то, что этот возраст считается уже достаточно немолодым, именно к своему пятидесятилетию она по-настоящему расцвела, достигла совершенства и во внешности, и в образе, который создавала все это время.

Упадок и новый рывок

Когда началась Вторая Мировая война, женщине пришлось закрыть все свои салоны и магазины. Она приняла тот факт, что в такое время никому нет дела до моды. Годы процветания оставили ей множество связей, которыми ей пришлось воспользоваться, чтобы вызволить одного человека ее близкого круга из немецкого плена. Для этого Коко пришлось обратиться к немецкому офицеру, и когда это стало известно, ее арестовали. Заключение продлилось всего несколько часов — Коко выпустили с условием, что она оставит Францию, и женщина почти на десять лет обосновалась в Швейцарии.

После войны у Коко Шанель появилось множество конкурентов в ее излюбленном деле. Одними из самых успешных были Диор и Баленсиага. Власть в мире моды из женских рук перешла в мужские, но ненадолго. Когда Коко Шанель исполнилось семьдесят, она вернулась в Париж и снова открыла салон. Критики ее разгромили. Но Коко на это не обратила, казалось, никакого внимания. Уже через три года она не только вернула себе былую славу, но, пожалуй, даже ее преумножила. Женщина объясняла это тем, что она жила полной жизнью своего времени и подарила костюмам свободу движения, в чем и заключалась настоящая элегантность.

Шанель Коко умерла в возрасте восьмидесяти семи лет. Произошло это в отеле Риц из-за сердечного приступа. Последним пристанищем знаменитейшей модистки стала швейцарская Лозанна, а последним украшением — пять львов на надгробии.

Самые знаменитые достижения

С именем Коко Шанель связывают появление моды на загар. Однажды женщина отправилась в круиз и в этом плавании сильно загорела. Когда она прибыла в Канны, то не стала скрывать свой загар, и люди последовали ее примеру.

Знаменитые на весь свет духи, которые получили имя Коко, Шанель стала использовать и продавать после того, как Эрнест Бо, парфюмер, иммигрировавший в Россию для придворной службы, предложил ей на выбор пять ароматов. Женщина остановилась на последнем из них, пятом, потому что он был синтезирован искусственно и не напоминал ни одного цветка. Так появился аромат «Chanel № 5».

Женщины прославляют Коко Шанель за то, что она ввела в обиход маленькое черное платье. Его можно было носить весь день и вечер, не переодеваясь, и в зависимости от необходимости просто менять аксессуары, чтобы лучше соответствовать окружению. По легенде, она придумала его, когда умер ее друг, тот самый Артур с прозвищем Бой. Носить траур по тем, кто не был супругом, в то время считалось предосудительным, и это платье стало своеобразным выражением ее отношения к произошедшему.

Еще одна очень важная заслуга Коко Шанель — введение в обиход сумочек на длинных цепочках, которые можно было носить на плече. По признанию самой женщины, она постоянно забывала про ридикюли, всюду их оставляла, к тому же носить в руках их было тяжело. Накинутые же на плечо сумочки не доставляли таких неудобств.

Личная жизнь Коко Шанель

Несмотря на огромный успех, Коко Шанель была не слишком счастливой. Ее личная жизнь полна крутых поворотов и глубокой драмы. Начать следует с того, что при обилии поклонников она ни разу не была замужем, кроме того, дети у Коко появиться не могли, потому что она оказалась бесплодной.

Такой широкой известности фамилии Шанель Коко достигла не только благодаря своим несомненным талантам, но и при помощи постели. Ее проекты требовали больших вложений, и она не брезговала просить их у любовников. Из-за этого она прослыла вечной содержанкой, и первый, кто взял ее на содержание, был уже упоминаемый Этьен Бальзан.

После этого любовная связь у Коко Шанель была с Артуром Кейпелом, который и помог ей запустить бизнес. Они были вместе довольно долго, однако не все это время Шанель была счастлива. Дело в том, что Артур по прозвищу Бой был тем еще бабником. Поначалу он сдерживался, будто остепенившись, но со временем старые привычки взяли верх, и он стал изменять возлюбленной модистке. Любовь Шанель была так сильна, что она закрывала на это глаза, говорят, она даже простила Артура за то, что он ушел от нее к другой светской львице и выбрал в жены именно ее. По слухам, Коко пришлось даже шить для новой избранницы Боя свадебное платье. Она признавалась, что любила этого человека больше, чем кого-либо. Гибель Боя в аварии ее сильно подкосила, она долго была в депрессии.

Только через год она вновь завела роман, на этот раз с князем Дмитрием Романовым. Коко Шанель была старше его больше чем на семь лет, однако это не помешало их бурным отношениям. Этот союз оказался очень плодотворным: князь подал Шанель идею сделать красивых девушек манекенщицами, он спонсировал ее проекты и познакомил с императорским парфюмером, который и создал для Коко знаменитый парфюм. Отношения продержались год, когда князь уехал в Америку для женитьбы на состоятельной девушке.

Долго оставаться в одиночестве Коко не пришлось. У нее завязался роман с герцогом Вестминстерским, и эти отношения были воистину королевской красоты. Когда уже дело двигалось к свадьбе, оказалось, что герцог хочет от Шанель детей. Снова камнем преткновения в отношениях Коко стали дети. Роман с герцогом длился четырнадцать лет, но пара все-таки рассталась. Сама Шанель любила детей и хотела их, но после многочисленных абортов в юности завести их уже не могла.

Во время Второй Мировой войны Коко Шанель познакомилась с дипломатом из Германии по имени Ганс Гюнтер фон Динклаге. Именно из-за него она оказалась втянутой в шпионские игры, с его помощью она вызволила из плена своего племянника и оказалась на плохом счету у властей Франции, именно из-за него она была вынуждена уехать в Швейцарию. В результате и этот союз распался, Коко Шанель и Ганс Гюнтер фон Динклаге не только много ссорились, но даже дрались.

Это был ее последний роман. После него она целиком ушла в бизнес моды, сотрудничала с Голливудом, меняла все представления об одежде и стиле. Детям Коко Шанель могли бы перейти по наследству все наработки этой выдающейся женщины и все ее состояние, однако возрождать ее дом мод пришлось Карлу Лагерфельду. Он смог сохранить огромное наследие великого модельера и не позволил пропасть тому, что сделало Коко, талантливую Шанель одной из самых удивительных женщин двадцатого века.

Коко Шанель в молодости и старости (Фото)

Коко Шанель — женщина-эпоха, которая полностью изменила мир моды XX века, и заставила его развиваться по собственным правилам.

Родилась великий модельер 19 августа 1883 года во французском городке Сомюр. Полное имя основательницы Chanel — Габриэль Бонёр Шанель (Gabrielle Bonheur Chanel). Малышку назвали в честь акушерки, принимавшей роды. Рост 169 сантиметров.

В возрасте 11 лет Габриэль вместе со своими сестрами и братьями попала в приют при монастыре, так как их мать скончалась после тяжелых родов, а отец просто исчез.

Жизнь в приюте оказала огромное влияние на дальнейшую жизнь Шанель. Монахини научили ее швейному делу, а безликая школьная форма, которую приходилось носить, вдохновила девушку создать что-то женственное и утонченное.

После ухода из приюта Габриэль устроилась продавщицей в магазин белья. В свободное время девушка часто бывала в кабаре. Там она частенько исполняла песни «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qua vu Coco», благодаря чему заслужила псевдоним Коко.

Здесь же она познакомилась с состоятельным офицером Этьеном Бальсаном и перебралась к нему в Париж. В столице мировой моды Коко решила стать модисткой и в 1910 году при помощи английского предпринимателя Артура Кэйпела открыла собственный шляпный магазин.

Теперь женщина смогла дать волю своей фантазии, помимо шляп, она охотно придумывала и создавала одежду. Среди ее заказчиков были наиболее состоятельные женщины Парижа.

Созданный ею стиль стали называть «простая роскошь», он сочетал в себе элегантность, удивительное чувство вкуса, простоту и комфорт. Именно Шанель первой одела женщин в брюки и маленькое черное платье.

Она ввела моду на загар и сделала классикой элегантную жемчужную нить, маленькую сумочку на цепочке и аромат «Chanel №5».

Шанель стала первой модисткой, которая держалась на равных со своими высокопоставленными заказчиками и они с уважением принимали это. Со временем эта талантливая женщина создала свой модный дом и открыла сеть магазинов. Умерла Габриэль Бонёр Шанель 10 января 1971 года в возрасте 87 лет от сердечного приступа.

Считается, что Коко была замужем за своей работой, поэтому хоть она всю жизнь и пользовалась вниманием мужчин, но так и не создала семью. Детей у женщины не было.

Факты и фотографии КОКО ШАНЕЛЬ

Мы все видели очень много фотографий Коко Шанель в возрасте, когда она уже стала знаменита на весь мир, в костюмах из букле с жемчугом и непременной шляпкой.
И покажи многом из нас эту черно-белую фотографию красавицы с гордой осанкой, мало кто узнает в ней Коко. А это именно она и есть. Такой Коко Шанель была в 1909-м, а буквально через год, когда ей будет 27, провинциалка из Оверни начнет свой путь к мировой славе.

Давайте еще немного поговорим о легенде.
Так интересно рассматривать эти черно-белые фотографии, на которых не всегда можно угадать где сама Шанель и кто рядом с ней, а ведь с ней были знакомы и окружали ее очень известные и талантливые люди: Стравинский, Дали, Помпиду…
Здесь еще много фотографий Шанель, много фактов из ее биографии и много цитат. Вам интересно? Мне — очень!
Будем рассматривать дальше?

Посмотрите сколько на ней украшений и как благородно она при этом выглядит. Не даром она сама говорила:

2. «Драгоценности – это целая наука! Красота – это грозное оружие! Скромность – это верх элегантности!» – считала Коко.

3. Коко Шанель и ее тетя Адриан перед входом в бутик в Довиле, 1913 год

4. Габриэль Шанель и Бой Капель перед бутиком Шанель в Довиле, 1913 г…

«Отрывок из книги Coco Chanel: the Legend and the Life (выпущено издательством Harper Collins).

«Его звали Артур Кейпел, для друзей Бой – в духе эдвардианской эпохи, когда английские джентльмены могли наслаждаться свободой еще долго после достижения возраста не мальчика, но мужа. Родословная Боя окутана романтическим ореолом, и Париж встретил его перешептываниями: якобы он имел непонятно какое отношение к аристократической британской фамилии.

Прямая речь: «В По я встретилась с англичанином, — рассказывала она Морану. – Мы познакомились , когда оба отправились на прогулку верхом; все мы жили на спинах у лошадей».
Они выпили вместе вина; вино было «молодое, хмельное и довольно незаурядное», как и англичанин.

Прямая речь: «Молодой человек был хорошо собой, с сильным загаром, очень привлекателен. Красив – не то слово, он был великолепен. Я восхищалась его беспечностью и зелеными глазами. Он выбирал норовистых, быстрых скакунов. Я влюбилась в него. МБ я никогда не любила».
Впрочем, поначалу они с Кейпелом не общались.

Прямая речь: «с тем англичанином мы даже словом не перемолвились. Однажды я услыхала, что он уезжает из По». Шанель спросила его, когда он едет в Париж больше разговоров не потребовалось.

Прямая речь: «На следующий день я была на вокзале. Я села в поезд».

Характер!

5. Мадемуазель Шанель была сомнамбулой. Во время одного из приступов лунохождения в «Ритце» она не только выкроила из купального халата костюм, но и прикрепила к лацкану цветок, вырезанный из белого полотенца

6. Шанель никогда не рисовала эскизы, она работала «вживую» – на манекенщицах, потому что считала, что платье должно двигаться, и вместо карандаша использовала исключительно портновские ножницы да булавки. Ей «достаточно было пары ножниц и нескольких точных движений рук, чтобы из груды бесформенной материи возникла сама роскошь»

7. «Шляпы – не для толпы. Они никогда не демократизируются. В некоторых домах нельзя появляться без шляпы. Всегда надо быть в шляпе, когда завтракаешь с малознакомыми людьми. Предстаешь в лучшем свете», – считала Шанель, чей путь к успеху начался как раз со шляпок

8. Коко отрицала существование философии моды и моды для разных возрастов: «Философия моды? Не понимаю, это пустые слова. Мода для молодых? Это бессмыслица: не существует моды для старых. Что значит – молодежная мода? Одеваться как маленькая девочка? Нет ничего глупее, потому что ничто так не старит. Они все путают, все смешивают. Мода иногда бывает глупой. Тогда ею пренебрегают. Ею пренебрегают, и когда она некрасива»

9. Квартира на улице Камбон, 31 в Париже была для Коко Шанель надежным пристанищем, где она прочно обосновалась среди восточных шедевров и зеркал

10. «Старость не защищает от любви, но любовь защищает от старости» (Коко Шанель)

11. «Глупые женщины стараются поразить мужчин, одеваясь эксцентрично. А мужчин это пугает, они не любят эксцентричности. Им нравится, когда оглядываются на их женщин, потому что они красивы, но, если они эксцентричны, это их раздражает, им становится стыдно. Я тоже не появилась бы с мужчиной в зеленом смокинге. Мужчины, которые хотят выделиться с помощью костюма, – кретины», – утверждала Шанель

12. Шанель стала эталоном элегантности. «Когда моя жена одевается у вас, я спокоен», – признался как-то президент Франции Помпиду. На фото: Коко Шанель, Жорж Помпиду с супругой Клод (крайняя слева) и итальянская кинозвезда Эльза Мартинелли

13. Габриэль создавала не только платья, костюмы и шляпки, она также автор эскизов костюмов (примерно 1939 год, эскизы к балету с оформлением Дали на музыку Вагнера)

14. Шанель и Франсин Вейсвейлер

15. Коко сводила мужчин с ума – среди ее любовников были французский офицер Этьен Бальсан, английский фабрикант Артур Кейпел, великий князь Дмитрий (внук российского императора Александра II и кузен Николая II), герцог Вестминстерский (самый богатый и могущественный человек Великобритании) и немецкий разведчик барон Ганс Гюнтер фон Динклаге. А на плече ее отчего-то носил Серж Лифарь – блестящий танцовщик и хореограф с русскими корнями

16. А это кто — угадаете?

17. Шанель непременно сортировала присылаемые ей цветы. В комнату, которую Коко называла кладбищем, отправлялись букеты от тех, кого она не любила. У цветов от приятных ей людей имелась привилегия остаться в салоне

18. «В области моды только глупцы никогда не меняют своих взглядов», – считала Габриэль

19. «Я полюбила ширмы в 18 лет, – рассказывала Шанель. – И чуть не умерла от счастья, когда увидела в лавке у одного китайца такие же, как мне хотелось. В провинции такую вещь не встретишь!» Китайские ширмы дизайнер использовала вместо обоев и дверей, которые, по ее мнению, были слишком уродливы и ограничивали пространство

20. Шея была предметом особой гордости Коко: «У меня феноменально длинная шея, особенно на фотографиях. Ни у кого нет такой длинной шеи!»

21. Мадемуазель всегда следила за фигурой: «Отрежьте мне шею! – хвасталась она уже в преклонном возрасте. – И мне снова будет 20!»

Продолжение следует…

Стиль и жизненный путь коко шанель. Биография Коко Шанель (Coco Chanel) – фото, цитаты, карьера, личная жизнь, история успеха Знаменитая модельер коко шанель

По‑прежнему находятся на пике популярности у it-girls. Мы сегодня решили рассказать тебе о жизни великой Габриэль Шанель,
реформатора женского гардероба,
и показать несколько архивных фотографий.

Детство и юность Коко Шанель

19 августа 1883 года в Богом забытом городке Сомюр на западе Франции у поденщицы Жанны Деволь и коммивояжера Альбера Шанель родилась девочка Габриэль. Семья жила крайне бедно и,
не имея собственного дома,
часто переезжала. После смерти жены Альбер отдал сыновей родственникам,
а дочерей — в монастырский приют. Габриэль тогда было 12 лет. Ни она,
ни остальные дети больше никогда не видели отца. Маленькая Шанель не могла поверить,
что он их бросил. «Я не сирота! Скоро приедет папа и заберет меня!»
, — так отвечала девочка на насмешки других воспитанниц приюта.

Мужчина — короткий путь к успеху

Шанель приняла предложение молодого барона Этьена Бальсана стать его содержанкой. Коко училась у Этьена верховой езде,
спала до полудня,
завтракать в постели кофе с молоком и шоколадными конфетами… Фантазерка Коко,
предоставленная самой себе,
начала создавать сама для себя одежду и аксессуары,
не имевшие ничего общего с модой тех лет. После очередной любовной ссоры Шанель переехала в парижскую холостяцкую квартиру Бальсана и на его средства открыла в 1909 году шляпный салон.

«
Раскручивать» свое дело Шанель решила смостоятельно. Маленькие круглые шляпки Шанель во время ее прогулок и выходов в свет привлекали внимание изяществом и полным отсутствием украшений. Так пришел первый успех — и новое чувство: Коко сблизилась с приятелем Этьена английским плейбоем Артуром Кейпелом,
которому суждено было стать самой большой и,
пожалуй,
единственной любовью в жизни великой мадемуазель. Артур ввел Коко в свой круг,
познакомил ее с банкирами,
политиками,
финансистами. Советы,
связи и деньги Кейпела помогли Шанель открыть первый бутик в Париже,
на улице Шамбон,
а чуть позднее и первый филиал своего магазина в Довилле,
который в 1919 году вырос до полноценного модного Дома,
а ценники на платьях достигали 3 тысяч франков. Коко получила то,
о чем мечтала — славу и роскошную жизнь. Платой за успех стала трагическая жертва личной жизнью. И Этьен,
и Артур любили Шанель,
но женились на аристократках. Брак Артура Кейпела не был удачен,
и он вновь и вновь возвращался к Шанель,
но… 22 декабря 1919 года Артур разбился на машине. Шанель вновь осталась одна и,
чтобы заглушить боль потери,
с головой ушла в работу.

Бессмертный стиль

Стремясь освободить моду от ненужной роскоши,
Коко начала со шляп. Модистка убрала с них страусиные перья и бархат. А после взялась и за верхнюю одежду. Первая коллекция женской одежды от Шанель — это практичные,
удобные и революционные в своем роде вещи. «Матросский костюм» для пляжного отдыха — тельняшка,
широкие светлые брюки,
берет — был сшит из приятного телу трикотажа,
который раньше использовали только для нижнего белья. Также Шанель придумала прямой силуэт без талии,
но с шарфом или поясом на бедрах и горловиной,
похожей на воротник мужской сорочки. Так в арсенале модниц появилось платье-шемизье,
или платье-рубашка.

Шанель обвиняли в том,
что она«
ограбила» сильный пол и перекроила мужской английский классический стиль для женщин. Взамен рюшей,
оборок,
бантов,
корсетов и платьев с турнюрами Коко предложила сорочки и галстуки,
брюки,
пиджаки,
жакеты,
вязаные пуловеры,
кожаные жокейские куртки. Кроме того,
Шанель осмелилась«
вывести в свет» бижутерию,
короткие стрижки и загар. Кульминацией стиля от Шанель стало маленькое черное платье,
созданное в 1926 году. Это был наряд родом из детства Шанель: воспитанницы приюта,
где она росла,
носили черные платья с маленьким белым воротничком. Безупречные пропорции,
аскетичная простота кроя,
изысканность ткани,
сдержанная цветовая гамма — Коко превратила цвет траура и бедности в символ элегантности и вкуса.

«Мода выходит из моды, — говорила Коко, — стиль — никогда»

Великая мадемуазель и любовница

В окружении Шанель было немало известных русских эмигрантов: Сергей Дягилев,
Игорь Стравинский(летом 1920 года они пережили короткий,
но бурный роман). Шанель покорила сердце великого князя Дмитрия Павловича Романова,
племянника Николая II.

Дмитрий Романов позже женился на богатой американке,
однако эта связь принесла Шанель знаменитое детище,
которое обернулось миллионными доходами. Дмитрий устроил Коко,
встречу с парфюмером,
французом русского происхождения Эрнестом Бо. Бо,
по замыслу Шанель,
создал смешанный цветочный аромат , чего никто еще не делал. Из нескольких вариантов будущих духов заказчица выбрала аромат под номером пять. Символично,
что эту цифру Коко считала для себя счастливой и новые коллекции показывала публике только пятого числа. Так родился легендарный парфюм Chanel № 5.

Шанель исполнилось сорок два,
когда в ее жизни появился новый поклонник-аристократ. Герцог Вестминстерский был экстравагантен и баснословно богат. Он сходил с ума от Шанель,
но на предложение руки и сердца Коко ответила отказом: «Герцогинь много,
а Коко Шанель одна!»
Она не захотела жертвовать Домом моды ради титула и замужества и осталась великой мадемуазель.

Но самый таинственный роман Коко — это ее отношения с Вальтером Шелленбергом,
главой разведки С. С. Шанель вызвалась стать посредницей в переговорах немцев о мире с союзниками,
но операция«
Модная шляпка» провалилась. После освобождения Франции Коко выслали из страны за сотрудничество с оккупантами,
и любовники уехали в Швейцарию. Шанель заботилась о Шелленберге до его смерти в 1952 году.

Дисциплина как эликсир молодости

Коко Шанель утверждала,
что красота женщины зависит не от возраста и цены платья,
а от образа жизни,
манер,
ухоженности и душевной гармонии: «В двадцать лет ваше лицо дает вам природа,
в тридцать его лепит жизнь,
но в пятьдесят вы должны заслужить его сами».
Лучший способ выглядеть хорошо,
по мнению Шанель, — любимое дело: «Только работа дает бодрость духа,
а дух,
в свою очередь,
заботится об участи тела».
Неудивительно,
что Шанель всегда была в отличной профессиональной форме: последнюю коллекцию она представила,
когда ей было за восемьдесят.

После напряженной работы Коко позволяла себе периоды полного безделья в загородном доме,
наслаждаясь свежим воздухом,
свободой и одиночеством. Шанель с удовольствием рыбачила,
разводила цветы,
заботилась об окрестных собаках,
ездила верхом. Кстати,
мадемуазель была«
жаворонком» и сстрого следила за распорядком дня,
отводя на сон не менее семи-восьми часов: «После бессонной ночи не создашь ничего путного днем. Отправляться спать после полуночи — значит не щадить самих себя. Лично меня после двенадцати часов вообще ничего не интересует. Пощадите себя ради самих себя. Щадите свои уши,
щадите свои глаза,
щадите свои мысли. Что вы слышали такого после полуночи,
что вы считали бы ценнее собственного сна? Это всего лишь то,
что вы так или иначе слышали,
и к тому же раз сто…»
. Коко считала алкоголь и излишества в еде врагами красоты. До самой старости она сохраняла девичью стройность,
предпочитая рацион из овощей,
фруктов,
рыбы. Единственной нездоровой слабостью Шанель было постоянное курение.

Сегодня трудно назвать модельера, оказавшего такое же огромное влияние на мировую моду, как Коко Шанель. Эта женщина, которой выпало жить в эпоху больших исторических потрясений, смогла прославиться, создав новый силуэт женской одежды, а также несколько оригинальных аксессуаров и ароматы, которые продолжают оставаться актуальными и по сей день.

Статья, представленная ниже, поможет узнать, как звучит настоящее имя Коко Шанель, и о некоторых наиболее драматических событиях, происходивших с этой великой женщиной.

Габриэль Шанель

В 1883 году в небольшом французском городке Сомюре появилась на свет девочка, которая впоследствии была признана королевой мировой моды. Малышку, которой дали ждала нелегкая участь, так как она была второй незаконнорожденной дочкой Альбера Шанеля и Жанны Деволь. Хотя впоследствии ее мать родила своему гражданскому мужу еще двух сыновей, он не захотел оформить с ней отношения, поэтому уже изначально на именах девочки, ее сестры и двух братьев лежало клеймо позора.

Когда Габриэль исполнилось лишь 14 лет, ее мать умерла от астмы, голода и холода. Отец избавился от четырех детей, отдав старших девочек в монастырский приют, а сыновей на попечение родственникам.

Габриэль учится шить

Хотя для любого ребенка попадание в сиротский приют — это трагедия, именно там юная Габриэль получила профессию, которая позволила ей стать одной из самых известных женщин XX века.

Девочек, оказавшихся на попечении монахинь, обучали шитью, а также хорошим манерам. И то и другое очень пригодилось Габриэль, когда в 18 лет она покинула приют.

Девушку вместе с ее тетей Адриенной Шанель, с которой они были почти ровесницами, приняли на работу в магазин белья для новорожденных в городке Мулен. Хозяева были довольны работой молодых швей. Однако накопив немного денег, Габриэла и Адриенна решили открыть собственное дело.

«Ротонда»

Теперь, когда вы знаете, какое настоящее имя Коко Шанель, самое время рассказать, откуда взялся ее псевдоним. Итак, две юные швеи трудились не покладая рук в городке Мулен. Они рано остались без опеки взрослых, и им никто не указывал, как должна себя вести «приличная девушка».

Вскоре племянница и тетя завели тесное знакомство с офицерами полка, расквартированного в Мулене и стали часто посещать вместе с молодыми людьми в погонах местное кабаре «Ротонда». Однажды, во время шумной вечеринки, Габриэла исполнила две песенки Qui qua vu Coco и Ko Ko Ri Ko. Хотя у нее не было ни особого голоса, ни сценического таланта, выступление красавицы понравилась посетителям кабаре, и каждый раз, когда девушка бывала в этом заведении, офицеры скандировали «Коко, Коко!», приглашая еще раз спеть песню про цыпленка. Вскоре за ней прочно закрепилось новое прозвище, которое тяготило ее до конца жизни. Как бы то ни было, оно заставило всех забыть, каково настоящее имя Коко Шанель.

Первый роман

На протяжении многих лет имя Коко Шанель ассоциировалось со словом «содержанка». Несмотря на то что королева моды XX века всегда много работала, нельзя отрицать, что деньги для реализации своих проектов уже с самых юных лет она получала от мужчин, которых выбирала с учетом содержимого их кошелька.

Первым возлюбленным белошвейки Коко стал офицер Этьен Бальзан. Он собирался в отставку и решил поселиться в недавно приобретенном замке в Руайо, где планировал разводить лошадей и организовать школу верховой езды. Коко сама напросилась ему «в ученицы» и поселилась вместе с ним, навсегда испортив свою репутацию.

Именно в Руайо она создала свой первый революционный женский наряд. Дело в том, что заниматься верховой ездой в юбке-амазонке ей показалось крайне неудобным, и она пошла наперекор всем традициям, заказав для себя мужские бриджи. Отказалась она и от полагающейся в таких случаях шляпки с вуалью, заменив ее на ленту, которой обвязала голову.

Роман номер два

Когда девушка поняла, что является для Этьена всего лишь игрушкой, с которой тот без сожаления расстанется сразу же, как она ему надоест, она решила принять предложение английского промышленника Артура Кэйпела. В отличие от первого любовника, тот даже не знал, каково настоящее имя Коко Шанель, и ему она могла рассказывать разные небылицы о разорившемся любящем отце, прозвавшим ее цыпленком, и о его виноградниках.

Благодаря Артуру, который был известен в свете как Бой, Габриэла открыла в 1910 году в Париже свой первый магазин. Уже через год он переместился на улицу Камбон в дом под номером 20, где действует и по сей день.

Изначально Коко продавала оригинальные шляпки, которые сделали ее заведение ультрамодным. Носить придуманные ею головные уборы стало престижно, а она расширила свое дело, переименовав магазин в «Ателье Шанель». В качестве помощниц Габриэла вызвала в Париж тетю Адриенну и старшую сестру. Кроме того, у нее проснулись настоящие чувства к Артуру Кэйпелу, поэтому молодая женщина считала себя абсолютно счастливой.

Довиль

Вскоре в Париже Габриэль стало тесно, и она решила открыть модный магазин на одном из самых знаменитых курортов Франции. Ее выбор пал на суперпрестижный Довиль. К этому времени лишь единицы использовали настоящее имя Коко Шанель, а она сама и не собиралась рассказывать своим респектабельным клиенткам о том, что является незаконнорожденной дочерью бродячего ярмарочного торговца. Дела шли в гору. Тем более, что от известных клиенток, среди которых была и мадам Ротшильд, не было отбоя. Некоторое время Коко даже надеялась, что обожаемый Артур оценит ее деловую хватку и узаконит их отношения. Однако Кэйпел не собирался делать предложение своей давней любовнице.

Война

В 1914 году Европа стала ареной борьбы ведущих держав планеты. Французские курорты опустели, а в столице началась паника. Коко решила свернуть свой бизнес. Ее отговорил Артур, который был известен даром предвидения и деловым нюхом.

Он оказался прав, и вскоре Довиль наполнился членами семей аристократов, банкиров и предпринимателей, которые бежали из своих поместий и хотели забыть об ужасах войны. Единственным действующим магазином в городе оказался бутик Коко, поэтому от посетительниц не было отбоя.

Кроме того, война не располагала к жеманству, и все быстро оценили преимущество моделей одежды от Шанель, среди которых преобладали укороченные юбки и блузки свободного кроя. Коко делала деньги на войне не покладая рук. Так, когда многие дамы стали сестрами милосердия в госпиталях, она начала продавать элегантные белые халаты. Ей же принадлежит главная заслуга в деле популяризации коротких стрижек. Ведь многих парикмахеров забрали на фронт, соответственно, некому было делать сложные прически, поэтому девушки и женщины стали обрезать косы и стричься, как мадам Коко.

К концу войны иностранцы, вернувшиеся в Париж, не узнали француженок, которые выглядели и были одеты совсем не так, как женская половина жителей остальной Европы. Вскоре такая эмансипированная мода разошлась по всему миру. При этом настоящее имя Коко Шанель никому не было известно, хотя она уже тогда считалась одной из самых знаменитых женщин планеты.

Между войнами

Даже на пике ее славы полное имя Коко Шанель знали лишь немногие. Однако достаточно было увидеть две перекрещивающиеся буквы «С», чтобы стало ясно, что это творение самой знаменитой парижанки первой половины XX века.

К несчастью, Габриэль уже ничего не радовало, так как Артур сначала женился, а чуть позже попал в автокатастрофу. Так Коко потеряла любимого.

Роман с врагом

Осенью 1939 года Шанель закрыла свой модный дом и бутики. Она надеялась спокойно переждать оккупацию. Однако в июне 1940 года немцы взяли в плен ее племянника Андре Паласе. Габриэль была вынуждена обратиться к атташе немецкого посольства фон Динклаге. В итоге молодой человек был освобожден. Однако дипломат, очарованный 56-летней Шанель, потребовал от нее оплаты за свои услуги.

После войны

Сегодня немногие смогут дать ответ, если их спросят: «Назовите настоящее имя Коко Шанель». Более того, на протяжении нескольких лет о ней почти ничего не было известно. После освобождения Парижа французы не простили мадам Коко ее связь с немцем, и она уехала в Швейцарию, откуда вернулась на родину лишь в 1953 году. Спустя 4 года Шанель вновь добилась признания, представив твидовый костюм с жакетом без воротника и накладными карманами.

Умерла Коко-Габриэль в 1971 году в отеле «Риц», оставив после себя легенду о сироте, ставшей королевой моды, и множество культовых предметов гардероба, которые никогда не потеряют своей актуальности.

Теперь вы знаете, какое настоящее имя Коко Шанель. Биография известного модельера вам также известна. Остается удивляться перипетиям судьбы сиротки Габриэль, которая вошла в число самых известных женщин прошлого столетия под смешным прозвищем Коко.

Коко Шанель
– французский модельер, основавшая модный Дом Шанель и существенно повлиявшая на европейскую моду прошлого века. Всемирно знаменитый парфюм «Chanel №5», производимый ее компанией, не теряет свой популярности и сегодня.

В данной статье мы расскажем особенности Коко Шанель, а также наиболее интересные факты из ее жизни.

Итак, перед вами краткая биография Коко Шанель.

Биография Коко Шанель

Габриэль Бонер (Коко) Шанель родилась 19 августа 1883 года во французском городе Сомюр. У Коко было 4 брата и 1 сестра. Стоит отметить, что ее родители – Альберт Шанель и Жанна Деволь – жили в гражданском браке.

Коко Шанель предпочитала не вспоминать о своем детстве. Ее мать умерла, когда будущей иконе моды едва исполнилось 11 лет. После этого отец бросил детей и скрылся в неизвестном направлении.

Какое-то время Коко вместе с братьями и сестрой проживала у родственников, но позже всех детей отдали в приют. Эти годы оказались одними из самых сложных в ее биографии.

Проживая в приюте, Шанель мечтала о богатстве, поскольку испытывала тогда много материальных трудностей. Со временем она признается, что будучи подростком ее раздражала форма, в которой ходили девочки. Такая одежда делала ребят абсолютно одинаковыми. Именно в то время ей захотелось создать красивые наряды для девушек.

Коко Шанель в детстве

Когда Коко Шанель исполнилось 18 лет, она начала работать продавщицей в магазине одежды. Интересен факт, что в этот период биографии она нередко исполняла песни в кабаре. Свое прозвище «Коко» она получила по причине того, что часто пела песню «Кo Кo Ri Кo».

Какое-то время Шанель хотелось стать певицей или танцовщицей. Она ходила на разные кастинги, однако все они оказались неудачными. В 22-летнем возрасте Коко отправилась в , стремясь освоить профессию модистки. Спустя 5 лет она встретила промышленника Артура Кэйпела, который помог ей сделать первые шаги в карьере.

Карьера

Когда Кэйпел ознакомился с идеями Коко Шанель, он по достоинству оценил ее талант. В 1910 г. модельер смогла открыть магазин шляпок в Париже. Торговля шла настолько хорошо, что через 3 года ей удалось открыть второй магазин в Довиле.

Заработав первые крупные в своей биографии деньги, Шанель дала волю фантазии. При этом ее совершенно не волновало отсутствие опыта. В результате девушка прекрасно справлялась с работой дизайнера и предпринимателя.

Изначально Коко придумывала и шила шляпки для состоятельных дам. С каждым днем у нее появлялось все больше клиенток. Вскоре она стала вращаться в обществе французской элиты. Все хотели иметь одежду от молодого модельера, которая отличалась элегантностью и свежестью.

Коко Шанель в молодости

Легендарная жемчужная нить – изысканное украшение, придуманное несравненной Коко. В 1921 г. фирма Коко Шанель представила знаменитые духи «Chanel № 5».

Chanel Nº5

Когда в 1923 г. Коко приехала в Канны, ее кожа оказалась сильно загорелой, что было нетипичным в то время. Увидев ее в таком виде, люди начали активно загорать на солнце, чтобы быть похожими на известную модницу. После этого во всем мире возникла мода на загар.

Шанель была первой, кто предложил женщинам носить брючные костюмы. Ей удалось на практике доказать, что брюки и пиджак прекрасно подходят, как сильному, так и слабому полу. Также она сделала популярным строгое черное платье.

В 50-летнем возрасте Коко была на пике своей популярности. Она стала известной и богатой, о чем так мечтала в детстве. Когда началась (1939-1945), Шанель была вынуждена закрыть свои магазины, поскольку народ мало интересовался модой.

Согласно одним источникам модельер являлась любовницей и агентом немецкого барона Ганса Гюнтера фон Динклаге. Интересен факт, что писатель Хэл Воган в своей книге «В постели с врагом: тайная война Коко Шанель» утверждал, будто Шанель занималась шпионажем, поставляя фашистам важную информацию.

После окончания войны Коко Шанель напомнили об ее связях с нацистами. Дизайнера обвинили в измене и посадили за решетку. В 1944 г. пообещал выпустить ее на волю, если она уедет из . Шанель согласилась и сразу же отправилась в , где прожила 9 лет.

К тому времени икона моды уже не была такой популярной, как раньше. О ней забыли, а на смену Коко пришли новые модельеры. Однако в 1953 г. модельер продемонстрировала, чем отличается биография выдающегося человека, от посредственности.

Дело в том, что 70-летняя Шанель решила вновь напомнить о себе миру, открыв салон в столице Франции. Она слышала в свой адрес много критики, но совершенно никак не реагировала на это.

Вместо этого она продолжала создавать новые наряды и аксессуары. В 1954 г. Коко Шанель представила знаменитую прямоугольную сумку «2.55». У нее была ручка в виде длинной цепочки, благодаря чему девушки могли носить ее на плече.

За 3 года Дом Шанель стал одним из самых популярных салонов не только во Франции, но и далеко за ее пределами. Люди вновь начали равняться на модельера и покупать одежду из ее коллекций.

Личная жизнь

В жизни Коко Шанель было немало мужчин, но ни с кем из них она так и не смогла построить крепкие отношения. В результате она так и не вышла замуж и не оставила после себя потомства.

В возрасте 22-х лет Коко стала любовницей отставного офицера Этьена Бальзама. Он занимался разведением породистых лошадей, имея с этого высокий доход. Шанель жила в роскошном особняке офицера и ни в чем не испытывала недостатка.

Затем у девушки завязались отношения с английским предпринимателем Артуром Кэйпелом. Однако этот роман продолжался недолго.

В 1924 г. Коко Шанель была любовницей богатого герцога Хью Гросвенора. Их связь продолжалась на протяжении 6 лет. Интересен факт, что мужчина предлагал выйти Шанель за него замуж, однако та предпочла оставаться свободной.

У модельера было множество покровителей и любовников, которые так и не сделали ее жизнь счастливой. Единственной отрадой для Коко была работа. Даже в старости она продолжала много и усиленно трудиться, создавая новые шедевры.

Смерть

Коко Шанель умерла 10 января 1971 года в номере отеля «Риц», в возрасте 87 лет. Причиной ее смерти стал сердечный приступ. Интересен факт, что в шкафу всемирно известного дизайнера оказалось всего 3 наряда. Коко Шанель нашла покой на кладбище Буа-де-Во (Швейцария, Лозанна).

Если вам понравилась биография Коко Шанель – поделитесь ею в социальных сетях. Если же вам нравятся интересные факты вообще, и биографии известных людей в частности – подписывайтесь на сайт . У нас много увлекательных историй жизни!

Дизайнер одежды Коко Шанель стала всемирно известна благодаря своему революционному подходу к женской моде. Сама она была иконой стиля, создававшей простые и в то же время изысканные наряды и аксессуары,

Ранние годы

Прославленный модельер Коко Шанель родилась во Франции в г.Сомюр в 1883 г. в семье бедного уличного торговца и получила при рождении имя Габриэль Бонёр Шанель. После смерти матери в возрасте 12 лет Коко была отдана в приют при женском монастыре. Именно там она научилась шитью — ремеслу, которое затем станет делом всей ее жизни и принесет ей всемирную славу и богатство. В 18 лет девушка покинула приют и переехала в г.Мулен, где устроилась на работу портнихой. Вечерами она пела в кабаре, где и получила свое прозвище Коко, которое произошло от названий исполняемых ею песен «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco». Внешняя привлекательность Коко очень нравились ее слушателям, однако, она не обладала выдающимися вокальными данными и вскоре поняла, что сценическая карьера не для нее.

Новатор в мире моды и ароматов

В 20 лет Шанель познакомилась с наследником одной из обеспеченных семей Франции и Этьеном Бальсаном и переехала к нему в г.Компьень. Он и предложил Коко начать в Париже свое дело, и в 1910 г. она открыла свой первый магазин по продаже шляп. Затем были открыты магазины в городах Довиль и Биарриц. Но в этом Коко помогал уже новый возлюбленный – близкий друг Бальсана Артур Кэйпел, богатый англичанин.

Начав с шляп, она вскоре стала продавать и другие предметы гардероба. Первый успех на этом поприще пришел к ней с платьем, которое она создала из старых запасов ткани джерси. Отвечая на вопросы модниц, где она приобрела такое платье, предприимчивая Коко предлагала свои услуги по его пошиву. Как она позже сама признавалась, ее богатство было создано на том самом отрезке джерси, которое она надела однажды в холодный день.

В 1920-е гг. дизайнер выпустила первый парфюм – «Шанель №5». История создания самого аромата и флакона для него окутана множеством легенд. Так, например, говорят, что парфюмер Эрнест Бо, к которому обратилась мадемуазель Шанель, представил на ее суд 10 различных ароматов. Коко выбрала пятый из них, так и появилось название ее фирменного парфюма. Строгий и лаконичный дизайн флакона для своих духов Коко выбрала в противовес другим производителям, которые соревновались друг с другом в изяществе и роскоши флаконов.

В 1925 г. дизайнер представила свой легендарный костюм Шанель. Он состоит из юбки прямого покроя и укороченного жакета с накладными карманами и без воротника.

В те же 20-е годы прошлого века Шанель создала свое маленькое черное платье. Она показала всему миру, как цвет скорби может становиться эффектным и элегантным в вечерних образах.

Ее взгляды на одежду для женщин были довольно смелыми для того времени: Шанель легко заимствовала элементы мужского гардероба и уделяла особое внимание комфорту женской одежды. Она ввела в моду женские брюки, загар и кокетливую стрижку гарсон, а главное, помогла дамам избавиться от корсета и осмелилась укоротить длину юбки.

Вдохновленная традициями Востока, Коко открыла новую страницу в истории украшений. Она ввела в моду бижутерию из стекла и пластика и сочетала с драгоценными камнями и жемчугом. Сама она носила украшения постоянно, используя их в своих ансамблях в большом количестве.

Личная жизнь и скандал

Еще один роман, значимый для Коко, начался в 1923 г. Шанель встретилась с богатым герцогом Вестминстерским, отношения с которым продолжались вплоть до Второй мировой войны. Герцог даже сделал Габриэль предложение, на которое гордая француженка ответила так: «Герцогинь Вестминстерских может быть несколько, но Шанель только одна!».

Шанель пришлось закрыть свой модный дом и магазины в связи с оккупацией Франции и началом Второй мировой войны. В то время у Шанель были близкие отношения с немецким военным чином Гансом Гюнтером фон Динклаге. После войны ее обвиняли в шпионаже в пользу Германии, но вскоре подозрение в коллаборационизме с нее было снято. Полагают, что избежать печальной участи иностранного агента ей удалось лишь благодаря поручительству ее давнего друга Уинстона Черчилля.

Коко страдала от общественного осуждения, ведь многие все равно считали ее роман с немцем предательством. Шанель оставила Париж и несколько лет прожила в Швейцарии.

Триумфальное возвращение легенды

В 1954 г.Коко Шанель вернулась в мир моды, ей тогда был 71 год. Она снова открыла свой модный дом, не работавший долгие 15 лет. В беседе с актрисой Марлен Дитрих Шанель призналась, что сделала это, потому что «просто умирала от скуки».

Позже зимой 1955 г. Коко представила модной публике свою знаменитую сумку «Шанель 2.55». По словам самой королевы моды, ей не нравились ридикюли, поэтому она создала универсальную модель черного цвета прямоугольной формы на длинной цепочке, которая позволяла повесить сумку на плечо, оставляя руки свободными.

Поначалу модные критики отпускали уничижительные комментарии в адрес модельера, но ее изящные и практичные модели вскоре снова завоевали сердца модниц во всем мире.

Законодательница мод Коко Шанель умерла в 1971 г. в отеле «Риц» в 1971 г. Сотни поклонников собрались в Церкви Мадлен в Париже, чтобы проститься с королевой стиля. В дань уважения ее творчеству и вкладу в развитие мировой моды многие пришли на прощание в нарядах от Шанель.

К 1913 году тридцатилетняя Габриэль Шанель имеет два салона во Франции. Взяв в долг деньги у Артура Кейпела, с огромным волнением она открывает магазин во французском курорте Биаррице, на самой границе с Испанией. С этой вехи бренд Chanel начинает покорение Европы.

И уже в 1915 модный европейский журнал пишет: «Женщину, не имеющую в гардеробе хотя бы одного платья от Chanel — можно считать безнадёжно отставшей от моды».

По прошествии века желанные модницами вещи от Chanel можно перечислять бесконечно: от классических пальто до элегантных брошей. Сегодня Дом «Шанель» — это 150 бутиков по всему миру и сотни тысяч наименований брендовой продукции.

По некоторым данным, ежегодный оборот компании составляет более миллиарда долларов. А логотип марки — один из самых узнаваемых и цитируемых в мире моды, как и имя её основательницы — великой Коко Шанель.

Кто она такая? Как сложилась жизнь этой женщины? Откуда родом Габриэль Шанель? Обо всем этом вы узнаете, прочитав статью.

«Коко»

«Моему отцу очень не нравилось Он боялся, что меня будут называть Габи. Поэтому он придумал ласковое прозвище Коко, что означало цыплёнок».

Эту красивую историю Габриэль придумала, чтобы заглушить боль сиротливого детства, в котором не было отцовской любви. Прозвище Габриэль Шанель получила много позднее от посетителей кабаре «Ротонда», где она выступала после смен в магазине. В нескольких песнях, которые она исполняла, постоянно звучало это слово.

Габриэль Шанель: биография, детство

Она появилась на свет девятнадцатого августа 1883 года в приюте для бедных французского городка Сомюр. Имя Габриэль досталось ей от санитарки-монахини в госпитале приюта. Ни мать — дочь обычного работяги, ни отец — бродячий торговец, не смогли придумать имя для новорождённой. Девочка стала второй из пяти детей в этой семье.

Когда ей исполнилось 12, умерла, измученная астмой, мать. Отца, имевшего страсть к дороге и выпивке, и след простыл. Двух сыновей, как брошенных, власти определили в чужую семью, которая получала на них пособие, а братья пахали, как проклятые. Три сестры ненадолго прижились у родных дяди и тёти, но вскоре оказались в монастырском сиротском приюте.

Позже Шанель говорила о тех событиях, как о невыносимых для детской души ударах, тогда ей пришлось глубоко прочувствовать, каково это — потерять всё. Эта боль породила в девочке безысходную неполноценность, которая до самых седин толкала её на отчаянно смелые поступки.

Бескомпромиссность, высокомерие, дерзость. Ненависть к праздному образу жизни богемы и жгучее желание зарабатывать своими силами, чтобы достичь всех благ этой жизни. Вот всё, что обрела в своём трудном детстве Коко. И это пригодилось ей для того, чтобы доказать ему, бросившему её равнодушному человеку с бездарной судьбой, что она есть и она достойна любви. С отцом, кстати, они больше не встретились.

Певица

Два года после родного монастыря Коко провела в другом пансионе, по окончании которого её определили на работу в магазин товаров для невест в городе Мулен.

Быстро получив доверие от клиентов магазина, она брала мелкие заказы на дом. Но мечта о карьере артистки привела на сцену кафе «Ротонда», где она исполняла популярные песни и снискала себе первую славу и внимание мужчин.

Молва о юной певице быстро разнеслась по небольшому солдатскому городу. И бойкую сиротку с треском выгнали с её приличной должности в магазине.

Париж

Встреча с Этьеном Байсаном открывала дверь в другой мир. Военный, аристократ по происхождению, он обладал огромным наследством и славным характером. Их отношения завязались в той самой «Ротонде».

Переехав в его загородный дом, юная провинциалка получила доступ к но так и не стала законной спутницей Этьена.

Когда Габриэль Шанель, фото в молодости которой представлено вашему вниманию в статье, задумала открыть ателье, Байсан отказал ей в кредите, но предоставил свою парижскую квартиру для этих целей.

Несмотря на тёплые отношения, Этьен никогда не признавался в любви и не горел желанием жениться. Его чувства воспылали, когда любовница ушла к другому. Другой был его ближайшим другом.

Бой

Артур Кейпел, в кругу друзей известный как «Бой», был сиротой, но сумел создать состояние и был принят в высшем свете. С ним Коко поняла, что необязательно родиться богатой — можно стать ею. Благодаря Бою она начала карьеру предпринимателя.

Он дал денег на мастерскую. Дал взаймы, ведь только с таким условием гордая модистка приняла их. Так, в 1910 году, в Париже появился первый бутик марки Chanel. Сначала там были шляпки, но позже он заполнился другими творениями начинающего кутюрье.

В 1913 на деньги Артура открылся второй магазин в курортном городе Довиль. С приходом немцев во Францию, в 1914 году, в Довиле оказалось много богатых беженцев. Габриэль смогла вернуть все долги Кейпелу и открыть ещё один бутик в Биаррице, откуда началось её шествие по Европе.

А Этьен и Артур тем временем целый год делили Коко. Она же в это время спокойно занималась делом. Кейпел понимал, что это по-настоящему независимая женщина, и даже не пытался сделать её своей женой.

Бой остался главной любовью её жизни. В 1919 году он погиб в автокатастрофе. Тот, кто дал ей всё, снова заставил пережить страшное чувство из детства — полную пустоту и одиночество.

Габриэль Шанель: личная жизнь

Жизнь продолжалась. В 1920 году Коко знакомится с Дмитрием Павловичем Романовым — великим князем и кузеном последнего российского царя. Он молод, хорош собой и не женат. Их недолгие отношения помогают ей забыть о горе.

Герцог Вестминстерский — самый богатый в те времена человек в Англии. Он устраивал ей показы в Лондоне, без которых на успех в Париже можно было не надеяться. Коко признавалась, что только с ним она чувствовала себя защищённой и слабой. Он смог заменить ей отца. Чтобы жениться на ней, Герцог разводился три года, но из-за невозможности иметь от Габриэль наследника они всё-таки расстались.

Поль Ириб — талантливейший художник и скульптор. Он был первым и последним мужчиной, с которым они действительно собирались пожениться. Скончался в больнице, после пережитого у неё на руках сердечного приступа. Случилось это во время теннисного матча, незадолго до назначенной свадьбы. После его смерти в 1935 году Шанель не могла спокойно спать на протяжении многих лет.

Осенью 1940 она начинает встречаться с немецким подданным Гансом Гюнтер фон Динклаге. Эту связь никто не одобрял. Конечно, Коко было наплевать на всех. Благодаря отношениям с Гансом её высылают из страны, он следует за ней. Но семья снова не сложилась, и на этом Шанель прекращает искать счастье в любви, полностью отдавшись работе.

Война

К 40-м Габриэль Шанель, фото которой вы видите в статье, имела пять магазинов на Рю Камбон в Париже. С фашистской оккупацией закрыла их все. Во время войны она вращалась в кругах нацистов, ведь только они тогда могли покупать её товар. Но, нужно заметить, что имея коммерческий интерес, она никогда не помышляла о политических переворотах.

К концу войны начались аресты коллаборационистов — попала на допрос и Коко. Говорят, что перед входом в участок она сказала: «Если меня долго не будет, позвоните Черчиллю». Её не арестовали, но за связь с нацистами настоятельно посоветовали покинуть Францию.

Этого Родине она простить не смогла никогда. Проведя 9 лет изгнания в Швейцарии, Шанель завещала похоронить себя там же.

Возвращение

В 1954 году, спустя 15 лет после закрытия Дома, она вернулась. Но сенсация закончилась провалом — публика не приняла коллекцию. Шанель рвала и метала. Не могла она уступить первенство Диору, нью-лук которого парижанки ценили за пышность, нарочитую декоративность и яркие краски. Коко всегда пропагандировала сдержанную роскошь и мечтала не о сезонном стиле, а о благородной классике.

С мрачным остервенением она принялась за создание второй коллекции и вышла победительницей. Она добилась признания, потеснив мужчин, царивших в то время на Олимпе моды.

Коко взошла, чтоб больше никогда не спускаться с подиумов. Она вернула в моду удобство, красоту и элегантность. Её стиль — это вечная классика, признак хорошего вкуса, гимн простоте и роскоши, свобода быть собой.

Уход

Одиннадцатого января 1971 года, собираясь на работу, она почувствовала себя плохо. Ампула с привычным препаратом не поддавалась, открыть её смогла только горничная. Но укол не помог. Она скончалась от сердечного приступа в заменившем ей дом номере отеля «Ритц» в Париже. Это был первый день в её жизни, когда она не вышла на работу.

Русский след в жизни Шанель

Какой «русский след» оставила известная Коко Шанель? Вот некоторые факты:

На основе русской мужской рубахи Коко придумала блузку, ставшую деловой классикой у француженок.
Нетленный аромат Chanel №5 — это разработка московского парфюмера Эрнеста Бо.
Флакон для придумала сама, взяв за основу подаренный Романовым штоф русской водки.
Первые «Русские сезоны» Дягилева в Европе оплачены Коко.
Когда у «Русского балета» не хватит денег оплатить похороны Дягилева в Венеции, она снова возьмёт всё на себя.
Её дом был пристанищем иммигрировавшей русской интеллигенции.

Малоизвестные факты

Интересные факты из жизни Коко Шанель:

Будучи близорукой, всю жизнь стеснялась очков и носила их в сумке.
Во время морского круиза Герцог Вестминстерский подарил ей редкий изумруд. Полюбовавшись камнем в дорогой оправе, она выбросила его в воду.
Только после её смерти мир узнал, что Шанель убавляла свой возраст на 10 лет.
С 1935 года, после смерти Поля Ириба, начала делать инъекции полулегального препарата «Седол» и делала их до конца жизни. Шанель уверяла, что пользуется этим лекарством всего 1 раз в сутки.
С «подачи» Романовых использовала в мастерских дешёвую рабочую силу — беженок из России.
Фирменный чёрный мысок на светлых туфлях — это её способ визуально укоротить сороковой размер ступни при росте 169 см.
Одна из первых предложила известным людям рекламировать свой бренд, предоставляя продвигаемые товары в дар.

Вот такая — Габриэль Кто-то ей позавидует, кто-то восхитится ею… В любом случае, тут есть, с кого брать пример…

биография, личная жизнь, фото и видео

Коко Шанель (1883-1971) – французский модельер, основательница знаменитого дома моды Chanel. Эта женщина во многом повлияла на моду ХХ века в Европе; она упростила женские костюмы, позаимствовав элементы из мужских гардеробов; ввела моду на маленькое чёрное платье, приталенные жакеты, сумочки на цепочке, крупную бижутерию из искусственного жемчуга и броши-камелии. Её парфюм «Шанель № 5» является бестселлером ХХ века в мире парфюмерии.

Детские годы

Настоящее имя, которое было дано девочке при рождении, ─ Габриэль Бонёр Шанель. Она родилась 19 августа 1883 года в маленьком французском городе Сомюре в приюте для бедных. Её родители Евгения Жанна Деволь и Альберт Шанель не были официально женаты. Альберт торговал в обычной рыночной палатке, Евгения Жанна была из рода небогатого, отец её трудился сельским плотником. Габриэль была у Деволь и Шанель второй дочерью, её регистрировали приютские работники в местном муниципалитете. Это имя ей дали в честь медсестры, которая принимала девочку во время родов.

Позже в семье родилось ещё трое детей, последние роды были тяжёлыми, и во время них мама Коко умерла. Девочке на тот момент исполнилось одиннадцать лет. Вскоре и отец оставил детей, сначала они были на попечении родственников, потом попали в приют.

Там всё было одинаково серо, безлико и уныло. Но скорее всего именно это и послужило тем значимым толчком, что подрастающая девушка Габриэль хотела стать совсем другой – яркой, свободной и индивидуальной.

Сирота из приюта прекрасно отдавала себе отчёт, какое у неё может быть будущее, но тем не менее всегда мечтала о блестящей жизни. Когда Коко станет взрослой и знаменитой, она никогда не будет вспоминать о своих детских годах, проведённых в сиротском приюте. Более того, она приложит все усилия, чтобы навсегда вычеркнуть эти жуткие воспоминания о бедном детстве из своей памяти.

Молодость и Этьен Бальзан

Когда Габриэль Шанель исполнилось 18 лет, по приютской рекомендации она начала работать помощником продавца в небольшом магазинчике одежды. В свободное от магазина время, чтобы накопить хоть немного денег, девушка подрабатывала в кабаре. Она танцевала и пела свои любимые песни «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco». За эти песенки исполнительницу прозвали Коко.

Однажды в кабаре на молодую особу обратил внимание кавалерийский офицер в отставке Этьен Бальзан. Это был довольно богатый мужчина, наследник огромного состояния, он увлекался разведением породистых скакунов и красивыми женщинами, сам занимался верховой ездой. Ему очень понравилась девушка, Этьен предложил ей переехать к нему в поместье Руалье, Коко согласилась.

Она стала жить в замке, поначалу ей это нравилось, только не очень радовала роль любовницы. Особенно обижало её то, что когда Этьен принимал высокопоставленных гостей, она ела не с ними за столом, а с прислугой.

Как-то раз она сказала ему, что хотела бы стать модисткой. Этьен посчитал идею бредовой, в Париже полным-полно было модисток, а Коко ко всему прочему совершенно не имела опыта в подобном деле. Он просто пожалел денег, ведь немалые суммы были нужны ему на собственный бизнес по разведению лошадей.

Артур Кейпел и начало бизнеса

Тогда Коко завела себе нового любовника, им стал промышленник из Англии Артур Кэйпел, среди близких друзей он имел кличку «Бой». Молодой человек был ближайшим другом Этьена Бальзана, но, несмотря на это, Шанель переехала жить к Кейпелу в 1909 году.

Они были очень близки по своим интересам: и Артур, и Коко обладали спортивным характером и предпринимательскими способностями. У него уже был свой небольшой бизнес и к идее Шанель он отнёсся с пониманием. В 1910 году Артур помог ей открыть шляпный магазин в Париже на бульваре Малерб и тем самым круто изменил жизнь Коко Шанель. Не прошло и года, как этот магазинчик переехал на улицу Камбон, 31, напротив отеля «Риц», где располагается в настоящее время Дом моды Шанель. Спустя три года ещё один её бутик появился в городе Довиль.

Артур стал для Коко самой большой и романтической любовью в жизни. Он был для неё одновременно и отцом, и братом, наставлял и в тоже время баловал. Многочисленные любовницы много раз говорили ему, чтобы он бросил Шанель. А Кейпел отвечал, что это так же невозможно, как если бы он отрезал себе ногу.

Артур был вынужден жениться на другой женщине из знатного и богатого семейства. Но их отношения с Коко сохранялись до самой смерти Кейпела.

Его не стало в декабре 1919 года. Артур ехал из Парижа в Канн, на автомобиле лопнула шина, он погиб в автокатастрофе. Коко увидела кучу искорёженного металла, совсем недавно это была машина её любимого человека. Она легонько провела рукою по стеклу, которое осталось не разбитым. Всюду была его кровь, она горько расплакалась, сев на обочине.

Коко приехала в их дом и покрасила чёрным все стены. Отныне чёрный цвет присутствовал во всей её одежде, она надолго облачилась в траур. К тому времени Шанель уже стала популярной личностью, и тысячи её поклонниц мгновенно сделали то же самое. Так Коко стала законодательницей в моде чёрного цвета и маленького чёрного платья.

В обществе того времени не принимали ношения траура по мужчине, с которым не состоял в официальном браке. Но ей было на всех плевать – на окружающих, на общество, на их моральные устои. А объявленная ею мода на чёрный цвет уже полетела по всему миру. И в 1926 году один американский журнал поставил маленькое чёрное платье от Шанель на одну позицию по популярности и уникальности с автомобилем Ford.

Переворот в мире моды

Её первая шляпная мастерская в Париже быстро превратилась в модный салон. Модистка была необычная, в столице Франции она произвела фурор, самые первые модницы выстраивались в очередь за новыми шляпками.

Коко открыла в себе уникальную способность – придумывать модели. В ней проснулся настоящий художник, Шанель создавала свой, ни на кого не похожий стиль. Она имела невероятную трудоспособность. Иногда новые идеи приходили к ней во сне, и тогда она вставала и начинала работать.

Шляпки были только началом, впоследствии Коко полностью перевернула мир моды:

первая сказала «нет» удушающим женским корсетам;
ввела общепризнанный символ статуса нового поколения – твидовый костюм «от Шанель»;
освободила женские руки от ношения сумок, теперь сумочки на длинных цепочках можно было носить на плече;
длинные пышные юбки, оборки и рюши заменила строгими, чёткими, простыми линиями в одежде;
ввела моду на женские короткие стрижки;
дала возможность женщинам носить блейзеры, тельняшки, блузки с короткими рукавами, брюки и обувь на низком каблуке.

Она сделала маленькое чёрное платье самым удобным и универсальным, сексуальным и в тоже время элегантным женским нарядом; его можно было носить и в обеденное время, и вечером, в зависимости от сочетания с различными аксессуарами.

Коко Шанель – феномен, которого до этого история моды не знала. У неё получилось сделать головокружительный прыжок наверх и утвердить в мире моды свои понятия о красоте. Всё, чтобы она ни делала, становилось модным. Однажды во время морского круиза Коко загорела и в таком виде появилась в Каннах. Общество сразу же восприняло это как новую моду на загар.

Князь Дмитрий Романов и «Шанель № 5»

В небольшом городке Биаррице на юге Франции, где у Коко был модный салон, в 1920 году, она познакомилась с русским эмигрантом Дмитрием Романовым, двоюродным братом царя Николая II. Между ними завязался роман, Коко, будучи к тому времени довольно известной и богатой, сняла для их встреч виллу на берегу Атлантического океана. Дмитрий примерял на неё сапфировые и рубиновые украшения московских царей, которые ему удалось вывезти из России при эмиграции, а она купалась в его внимании.

Их роман был недолгим, в 1921 году Дмитрий женился на дочери американского миллиардера. Но благодаря этому увлечению в коллекциях Коко Шанель начали появляться русские мотивы – например, пальто на соболиной подкладке или рубашки с ручной вышивкой.

Но самое главное, что принесло это знакомство, – знаменитый парфюм «Шанель № 5». Дмитрий познакомил Шанель с Эрнестом Бо. Это был второй сын французского парфюмера, некогда работавшего в крупной российской косметической компании, которая поставляла парфюмы Императорскому двору. Молодой Бо также продолжил дело отца в мире запахов и ароматов.

После знакомства с парфюмером Коко пришла в голову идея, создать духи под своим именем. Эрнест работал несколько месяцев и создал много образцов. При выборе Коко наугад взяла флакончик под номером 5 и аромат ей очень понравился. Так появился парфюм «Шанель № 5».

Вторая Мировая война

Успех у одежды от Шанель был колоссальный. Но началась война, и Коко закрыла все свои магазины и Дом моды. Многие знаменитые дизайнеры покинули Францию, но Шанель осталась в Париже.

На этот период приходится самый скандальный любовный роман в её жизни с немецким агентом Шпатцем (Ганс Гюнтер фон Динклаге). Он был правой рукою Гитлера, а Коко агентом с прозвищем «Модная шляпка». Она активно участвовала в переговорах немцев с союзниками.

Узнав об этом, но учитывая заслуги Шанель перед Францией в области моды, правительство поступило с ней мягко. Ей предложили добровольно сесть в тюрьму либо покинуть страну. Она уехала в Швейцарию, и до 1954 года о ней ничего не было слышно.

Непревзойдённая Коко

Она вернулась в модный мир с новой коллекцией в 1954 году, ей был 71 год. Через три сезона к ней снова пришла былая слава.

Она одевала Элизабет Тейлор, Джеки Кеннеди, Одри Хепберн.

Для работы и создания новых моделей ей не нужны были бумага и карандаш, только лишь булавки, манекен и её бурная фантазия.

Коко Шанель можно отнести к долгожителям. Ей была чужда ночная богемная жизнь. Ночью она предпочитала спать, причём не менее 7-8 часов. Коко утверждала, что после бессонных ночей, ничего путного днём создать не получится. Спала всегда с открытыми окнами, вставала не позднее 7 часов утра и почти сразу же начинала работать. Коко говорила, что в жизни должно быть время только на работу и любовь, больше ни на что его не стоит тратить.

Она не позволяла себе обжорство и алкоголь, чтобы не разрушать своё тело. Её рацион всегда был простой – овощи, рыба, фрукты.

И при всём этом Коко Шанель выкуривала около 50 сигарет за день.

Смерть

Коко Шанель ушла в иной мир тихо и спокойно 10 января 1971 года. Это произошло в номере «люкс» парижского отеля «Риц», где она проживала последние годы. Великая женщина была абсолютно одинока – ни мужа, ни друзей, ни детей. Последние дни Коко провела в обществе своей домработницы. А напротив блистал известный на весь мир, роскошно отделанный Дом моды Шанель.

Девочка из сиротского приюта Габриэль и великая королева моды Коко Шанель закончила свой путь на этой земле, умерла от сердечного приступа. Её похоронили в Швейцарии на Лозаннском кладбище Буа-де-Во, в верхней части надгробья сделан барельеф, на котором изображены пять львиных голов.

И всё-таки она создала образ женщины, который до неё никто не знал.
После смерти Коко её Дому моды пришлось пережить тяжёлые времена. Возрождение его началось в 1983 с приходом нового модельера Карла Лагерфельда.

Коко Шанель: биография, карьера, личная жизнь

Фото: UGC

Коко Шанель кардинально изменила мир моды, возвела в эталон женственность и элегантность, сделала модной профессию кутюрье. Благодаря изящной француженке женщины узнали, как можно выглядеть сногсшибательно без пестрых нарядов и глубоких декольте. Вспомним самые яркие факты биографии знаменитого дизайнера и базовые принципы стиля Chanel.

Коко Шанель: биография и карьера

Настоящее имя Коко Шанель — дамы, создавшей культовое черное платьице, непревзойденный аромат и маленькую сумочку на цепочке, — Габриэль Бонёр Шанель. Коко принадлежит высказывание о том, что мода меняется, а стиль остается, и о том, что женщина должна одеваться так, чтобы ее хотелось раздевать.

19 августа день рождения яркой Габриэль Шанель — знаменитой парижанки Коко, поразившей высший свет, создавшей культ сдержанной красоты. Вспомним о самых ярких фактах ее биографии:

Детские годы и юность

Жизнь Коко определила ее феминистическое мировоззрение и независимый характер. Трудности, с которыми Габриэль пришлось столкнуться в самом начале пути, сформировали волевой характер девушки, идеал свободы в мыслях, одежде и поведении, умение манипулировать мужчинами.

Фото: YouTube: UGC

Габриэль — вторая дочь дочери плотника и торговца из городка Сомюр. Родители не были официально женаты, поэтому как только Жанна Деволь — мать одиннадцатилетней Коко — отправилась в мир иной, отец — Альберт Шанель — оставил дочерей на произвол судьбы. Скоро Габриэль оказалась в монастырском приюте, где монахини научили ее шить и дали азы кроя.

Воспитание монахинь отразилось на понимании Коко стиля, особенности которого безупречное сочетание цветов, простота кроя и богатство тканей, элегантность линий и утонченность аксессуаров.

Некрасивая одежда вызывала у Шанель отторжение. Неказистые наряды девочка мечтала заменить роскошными, стильными нарядами, которые бы украшали женщину. Тесные корсеты хотела заменить легкими, подчеркивающими фигуру фасонами.

Как Габриэль стала Коко и самой модной шляпницей Парижа

Став совершеннолетней, Габриэль пошла работать. Обладая отменной фигурой и хорошим голосом, она устроилась петь в кабаре. Песни «Qui qu’a vu Coco» (Кто видел Коко?») и «Ko Ko Ri Ko» — дали ей новое имя, под которым икона стиля Сoco Сhanel стала знаменитой.

Коко жила на улице, где дефилировали в поисках клиентов, проститутки. Они одевались крикливо и вызывающе. Чтобы дистанцироваться от них, Шанель носила скромные платья.

Фото: YouTube: UGC

Старт карьеры красивая и дерзкая двадцатидвухлетняя барышня получила благодаря двум богачам — французу Этьен Балсану и еврею-фабриканту по прозвищу Бой (Артур Кэйпел). Один обеспечил ее нужными связями, а другой дал денег на шляпный салон, в котором девушка стала и дизайнером, и модисткой, и продавцом.

Парижанки хлынули в магазин Коко, который она открыла напротив отеля «Ритц» в самом сердце французской столицы. Новая шляпница предложила вместо громоздких, театрально вычурных головных уборов с перьями, бусинами, цветами и шлейфами маленькую элегантную шляпу-котелок со скромным украшением.

Империя Коко Шанель

Пламя Первой мировой войны не остановило триумфального вхождения Коко в мир моды. Она завоевывает французский мир моды — открывает один за другим бутики.

Всё, что ни делает мадемуазель, моментально становится модным. Она обрезала волосы, прощаясь с сиротским прошлым, оказалось, что ввела моду на короткие стрижки, надела черное платье — ввела моду на женственные силуэты и превратила черный цвет из траурного в элегантный, явилась на прием с загаром — сделала модными солнечные ванны.

Фото: YouTube: UGC

Одежда, которую создавала Шанель, пользовалась огромным спросом, потому что дарила женщине право на свободу, но при этом подчеркивала ее сексуальность и красоту. Она одела женщин в брючные костюмы, подарила им шикарные пальто и сумочки через плечо, ввела в моду носить длинные бусы из искусственного крупного жемчуга.

В 1921 году Шанель выпустила знаменитые духи, ставшие классикой и признаком отменного вкуса их обладательницы. Она перестала быть модисткой, а стала модельером, знакомства с которым искали политики, художники, композиторы, певцы, киноактеры и бизнесмены. О ней говорят за пределами Франции.

Агент «Вестминстер»: падение и взлет Коко Шанель

Оккупация Франции фашистскими войсками заставила Шанель свернуть бизнес, но не принудила покинуть Париж. После освобождения Франции от нацистов Коко арестовывают и обвиняют в работе на вражескую разведку. Хал Воган в книге «В постели с врагом» утверждал, что Шанель контактировала с Гансом Гюнтером фон Динклаге — офицером, работавшим на Абвер. Благодаря ему она спасла из лагеря военнопленных племянника — Андре Паласса.

Фото: YouTube: UGC

От суда за коллаборационизм Шанель спаслась бегством в Швейцарию, где прожила 10 лет. Ее бизнес пришел в упадок, но о кутюрье не забыли. В 1954 году Коко возвращается в Париж, открывает дом моды и презентует новую коллекцию. Модели от Шанель критики разнесли в пух и прах, но через три года она возвращается в высшую Лигу. Ее клиенты — Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Бриджит Бордо и Грета Гарбо, принцесса Монако Грейс Келли.

В роскошных апартаментах отеля «Ритц», но в одиночестве в 1971 году Шанель, сделавшая женственность и элегантность синонимами стильности, отходит в мир иной. Биография Коко Шанель стала источником вдохновения для современных режиссеров. Факты ее жизни использованы в фильме «Одинокая Коко Шанель» (1981), «Габриэль Шанель. Бессмертный стиль» (2001), «Коко до Шанель» (2009).

Читайте также: Шэрон Тейт: история жизни и смерти иконы стиля 1960-х

Личная жизнь Коко Шанель

Коко Шанель, фото которой позволяют судить о ее внешних данных, путь к славе прокладывала с помощью денег и связей любовников. Сначала ее покровителем стал сержант Этьен Балсар — знаменитый французский коннозаводчик. Он перевез Габриэль в поместье Руайо, вблизи Парижа. Другой ее любовник — англичанин Артур Кэйпел — дал денег на шляпный салон.

Фото: YouTube: UGC

Коко Шанель в молодости не была ветреницей, но пользовалась природными данными, чтобы очаровывать мужчин и использовать их в своих корыстных целях. С Кэйплом девушка хотела связать свою судьбу, мечтала выйти за него замуж. Он вдохновил ее на создание укороченных юбок и свитеров из джерси — любимого наряда баронессы Ротшильд.

Чтобы стать своим во Франции, где не любили евреев и не хотели с ними торговать, Кейпел женится на француженке — представительнице высшего света. В 1919 году Бой погибает в автокатастрофе. Эта личная трагедия Шанель стала причиной рождения маленького черного платья.

Через год в Биаррице Коко знакомят с Дмитрием Романовым — кузеном последнего русского императора. Ей — 37, а ему — 30. Однако возраст не стал помехой для бурного, но непродолжительного романа.

Шанель активно пользовалась связями Дмитрия. Он познакомил ее с Эрнестом Бо — создателем легендарного аромата «Chanel №5». Благодаря русскому князю в коллекции нарядов Коко появились пальто с соболиной опушкой и просторные рубашки с вышивкой.

Кадр из фильма «Коко Шанель и Игорь Стравинский»: UGC

Круг русских эмигрантов подкинул знаменитой француженке еще одно знакомство — с композитором Игорем Стравинским. Их отношения отображены в фильме Яна Кунена «Коко Шанель и Игорь Стравинский».

Роман Шанель и Стравинского был страстным и вдохновляющим, вне всяких законов морали и чести. Габриэль пригласила Стравинского с умирающей от туберкулеза женой погостить в ее домике на берегу Лазурного моря. Они не скрывали страсть, которая между ними вспыхнула. Благодаря пережитым эмоциям Шанель создала изысканные духи, а Стравинский совершил переворот в музыке.

В сорок пять Коко Шанель была хороша собой, успешна и знаменита. Она стала вхожей в высшие слои общества, благодаря чему познакомилась с Хью Ричардом Артуром Гросвенором — герцогом Вестминстерским. Бурный роман, продлившийся четырнадцать лет, едва не завершился свадьбой.

По легенде Коко отказалась, произнеся слова, ставшие знаменитыми: «Герцогинь Вестминстерских может быть много, а Коко Шанель одна». Однако была и более прагматичная причина расставания: герцогу нужен был наследник, а Коко не хотела или не могла иметь детей. Они остались друзьями: герцог даже знакомил Коко с будущей женой, ища одобрения любовницы. Благодаря ему Шанель ввела моду на твидовые костюмы и кардиганы.

Фото: YouTube: UGC

Следующим избранником знаменитой парижанки стал художник и авантюрист Поль Ирибарнегаре. Отношения, начинавшиеся как ни к чему не обязывающие (Поль был женат), переросли в серьезные. Несмотря на решимость мужчины развестись, чтобы жениться на Коко, свадьба так и не состоялась. Поль умер на теннисном корте, когда к нему навстречу по тропинке шла Шанель.

Судьба свела Коко с Гюнтером фон Динклаге — немецким бароном, офицером. Он стал последней надеждой на устройство личной жизни, но отношения не сложились.

Знаменитая Шанель после этого романа не пыталась изменить судьбу. Она полностью ушла в работу, создавая империю моды.

Коко Шанель: правила стиля

О стиле Шанель говорят многие, но не все могут назвать составляющие особенной манеры одеваться, ставшей каноном элегантности благодаря Коко. Представляем модные идеи Chanel, которые превращают женщину в эталон красоты и утонченности:

Вечная классика.

Коко Шанель была убеждена, что оригинальность ведет к маскараду. Сдержанность в одежде — это признак хорошего вкуса. Поэтому большинство моделей от Коко Шанель имеют строгие и лаконичные расцветки. Популярное изобретение Шанель — кофточка в горизонтальную полоску, напоминающая тельняшку.

Фото: YouTube: UGC

Идея маленького черного платья — это реализация практичности в одежде, которой придерживалась кутюрье. «Когда нечего надеть, надевай маленькое черное платье», — рекомендовала Шанель. В нем женщина может выглядеть роскошно и очень скромно.

Одежда и аксессуары должны быть красивыми и удобными. Ставку следует делать на том, что удобно: брюки, платья, юбки-миди или до колен. По этой же причине дизайнер рекомендовала носить сумки через плечо, тогда руки будут свободными.

Стиль «гарсон».

Мужские брюки обеспечивают женщине свободу движений. Коко Шанель ввела моду на брючные костюмы (брюки-клеш), которой с удовольствием следовали Марлен Дитрих и Грета Гарбо. При этом сама мадемуазель отдавала предпочтение платьям, считая их более женственными.

Кадры из фильма «Завтрак у Тиффани»: UGC

Коко была уверена в том, что люди с отменным вкусом носят бижутерию, а остальные — золото. Поэтому своим клиенткам она рекомендовала носить украшения из крупного жемчуга. Сама Коко знаменита жемчужной нитью длиной в один метр.

Носите не более трех украшений.

«Снимите то, что надели последним», — советовала Коко Шанель. Перегруженность украшениями утяжеляет образ, делает его вычурным и пестрым.

Женщина хорошо обута — значит она хорошо одета.

Коко Шанель подарила миру лодочки с невысокими (5 см) каблуками рюмочкой. Классическая расцветка — бежевая основа и черный носок.

Эта обувь отличалась комфортностью, изяществом и износостойкостью (черный носок долго не стирался). При этом Коко была уверена, что чем старше становится женщина, тем короче должна быть юбка и выше каблуки.

Богатые наряды старят.

Чем старше женщина становится, тем более утонченным должен становиться ее наряд: простые линии силуэта, цветовая сдержанность и гармония расцветок — вот чему надо отдавать предпочтение.

Фото: pexels.com: UGC

Дорогой, но легкий запах — это составляющая модного образа женщины. Он оповещает о ее приходе и еще долго напоминает о женщине после ее ухода.

Роскошная простота — так называют стиль от Коко Шанель. Минул век с того момента, как знаменитая Габриэль Бонëр Шанель перевернула мир моды, освободив женщину от грузных и неудобных костюмов, шляпок и сумочек.

Она показала миру настоящую красоту женщины, ее утонченность и изысканность. Правила стиля Шанель — каноны современного мира моды.

Читайте также: Энди Уорхол: биография, лучшие картины

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/gloss/1811699-koko-sanel-biografia-karera-licnaa-zizn/

Биография Габриэль Бонёр Коко Шанель (Coco Chanel)

Коко Шанель – выдающаяся женщина-модельер, основательница Дома моды, доказавшая, что элегантность невозможна без удобства. Ее дизайнерской фантазии принадлежат маленькое черное платье, брючный женский костюм, сумочка на цепочке и другие фирменные вещи, создающие изысканный стиль.

Духи «Шанель №5» являются лидерами продаж, а издательство «Time» включает имя Великой Мадемуазель в сотню наиболее влиятельных людей модной индустрии. Какая жизненная история скрывается за брендом, чей логотип – две скрещенные буквы «С» – известен всему миру? Об этом поведает биография Коко Шанель.

Детство и юность в монастыре

Габриэль Бонер Шанель появилась на свет 19 августа 1883 года во французском городке Сомюр. Девчушка родилась под знаком зодиака «лев», впоследствии она украсит свой интерьер фигурами царя зверей и использует «львиный» мотив в фурнитуре.

«Львам» характерно стремление к успеху, но легко ли было его достичь?

Детство Габриэль было трудным, ее можно отнести к категории людей, которые «сделали себя сами» вопреки обстоятельствам.

Свою мать Жанну Габриэль помнила плохо, или, как признавалась в мемуарах, помнить не хотела. 19-летняя Жанна влюбилась в Альберта, отца Габриэль, и забеременела. Парень сбежал, беглец был найден спустя месяцы: Альберт работал ярмарочным торговцем и не сидел подолгу на одном месте. Жанна приехала к своему горе-возлюбленному и на следующий день родила.

Когда через три месяца она снова забеременела, сожитель посоветовал ей «идти работать». Молодая женщина «в положении» и с младенцем на руках бродила от дома к дому, предлагая помощь по хозяйству.

Рождение второго ребенка, Габриэль, не привело к свадьбе родителей, узаконить отношения помогли 5 000 франков, приданое Жанны. У Габриэль появляются младшие сестра и братья, но мать из-за слепой страсти к мужу мало уделяет внимания детям.

С отцом у Габриэль связаны более приятные воспоминания, его появления в семействе ждали, как праздника. Габриэль утверждала, что отец был красивым и передал по наследству свою внешность: белозубую улыбку, глаза с веселым блеском и густые волосы.

После смерти жены в возрасте 33 лет, Альберт отдает сыновей Альфонса и Люсьена «батрачить» фермерам, а дочерей вверяет заботам сестер монастыря Обазина. Габриэле шел 13-ый год, больше отца она не видела.

Мое одиночество сделало меня сильной личностьюCoco Chanel

ОБИТЕЛЬ ДОБРА

В Обазине Габриэль жилось тоскливо, многочисленные запреты довлели над юной бунтаркой: просыпаться, засыпать и начинать трапезу следовало по команде дежурной сестры. Годы в сиротском приюте наложили глубокий отпечаток на ее мировоззрение.

Спустя много лет, Шанель прикажет своему архитектору повторить в ее доме каменную лестницу из монастыря, по которой в детстве ей запрещали бегать: хоть на своей вилле она будет ходить так, как пожелает!

Габриэль носила статус «сироты» при большом количестве родственников: ее дед и бабка по папиной линии произвели на свет 19 детей! Это документальный факт: только дед и тетка Луиза забирали девочку погостить к себе на каникулах.

Тетю Андриенну, младшую папину сестру, из-за маленькой разницы в возрасте Габриэла называет «сестрой». Она тоже была в Обазине, и общие романтические мечты о богатом женихе и свободе объединяют девочек. Когда Андриенну решают выдать замуж за старого нотариуса, Габриэла уговаривает ее бежать из монастыря.

Денег хватает ненадолго и незадачливые беглянки возвращаются. Их быстро определяют в другое заведение «строгого режима» – пансион института Богоматери города Мулена. Там Габриэль находится два года, с 18 до 20 лет. Вспоминая эти годы, Шанель заявит в интервью, что «отсидела свое», а на вопрос удивленного журналиста «за что», уточнит – «за инакомыслие».

Выпускницы пансиона должны были быть готовыми к самостоятельной жизни, поэтому их обучали шитью. Эти навыки пригодятся будущему дизайнеру одежды.

Молодость и Этьен Бальсан

После пансиона Габриэль и Андриенна работают у четы Грампер в магазине, реализовывавшем приданое для невест. Девушка также занимается мелкой починкой платьев светских дам: пришивает оборки, дотачивает кружева.

Не тогда ли у Габриэль возникает к цветочным духам неприязнь, о которой она вспомнит, создавая собственный аромат? Ведь состоятельные дамы не любили мыться, и чтобы избавиться от исходящего амбре, щедро обливали себя цветочными парфумами.

Габриэль решается взломать код судьбы и поменять сферу деятельности.

Если хотите иметь то, чего никогда не имели, придётся делать то, чего никогда не делалиCoco Chanel

Девушка задумывается, что может ей принести известность? Мулен был гарнизонным городком, в котором квартировался 10-й конный егерский полк. В кафе «Ротонда», наблюдая за певицами, Габриэль решает, что поет не хуже них, и заявляет директору заведения, что готова подписать контракт!

Эффект неожиданности и самоуверенность обеспечивают девушке желаемое. После церковных гимнов, Габриэль легко справляется с опереточными куплетами, и знакомые-кавалеристы не скупятся на овации.

Большим успехом пользуются у местных военных ее «петушиные» куплеты, с припевом «ко-ко-ри-ко». Вызывая девушку на «бис», публика скандирует «ко-ко». Этому прозвищу предстоит стать ее псевдонимом.

Успех Габриэлы вызывает язвительные замечания коллег-соперниц, за мальчишескую фигурку ее дразнят «голодающей из Индии».

Завистников нет только у ничтожеств. Лучше иметь первых, чем быть вторым.Coco Chanel

ОГНИ БОЛЬШОГО ГОРОДА

Популярности певицы гарнизонного Мулена не достаточно Габриэле. Ее приятель Этьен Бальсан, сын промышленника и страстный поклонник скачек, ссужает девушку деньгами.

Так в 1905 году она отправляется покорять город минеральных вод Виши. Разливая воду курортникам, Габриэль собирает деньги на уроки вокала. Но занятия не помогают получить ангажемент, и она возвращается в Мулен.

Неужели для заработка снова придется взяться за швейные иголки и нитки? Но жизнь ставит перед ней другой, более сложный выбор.

В биографии Шанель авторства Гиделя Анри это событие не упомянуто, но сама Габриэль в автобиографичной книге «Коко Шанель. Жизнь, рассказанная ею самою» более откровенна.

С курортного города, помимо разочарований, она привозит незапланированную беременность. Девушка панически боится повторить путь матери. Убежденная, что рождение ребенка в ее положении равносильно смерти, Габриэль выбирает жизнь: «Если бы я не поступила так, не было бы Коко Шанель».

СМЕШАЛИСЬ КОНИ, ЛЮДИ, ШЛЯПКИ

У 22-летней Габриэль начинается новая история – совместное проживание с Этьеном Бальсаном. Девушка просится поехать в его поместье в Руайо в качестве ученицы, Бальсан берет ее с собой и обучает в имении конной езде. Но не только: девушка становится его удобной запасной любовницей. Сама Шанель не считает себя кокоткой Бальсана, ведь не берет ни денег, ни подарков.

Однажды содержанка Бальсана Эмильенна д’Алансон, гостившая в Руайо, просит Коко переделать ей шляпку – так же, как та переделала ее для себя. Вскоре головные уборы, измененные Коко, носят все приятельницы Бальсана.

Шанель стремиться к независимости от мужчин, а успех авангардных шляп подсказывает юной модистке идею собственного магазина. Коко получает разрешение Бальсана занять его парижские апартаменты и продолжает там дизайнерские эксперименты.

Первый магазин в столице Шанель открывает в 1910 году на улице Камбон 21, в течение года она переезжает в дом №31 по этой же улице. Там и сейчас, напротив отеля «Ritz», находится магазин Шанель.

Артур Кейпел и курортный бизнес

В 1909 году в Испании Шанель знакомится с английским военнослужащим Артуром Кейпелом, которого все называют Боем. Зеленоглазый брюнет покоряет Габриэль с первого взгляда.

Он не только финансово поддерживает ее дело, но и помогает Шанель раскрыться, как личности. Бой предлагает девушке расширить бизнес в морском курорте Довиле, где в 1913 году Шанель открывает бутик.

Коко с сожалением наблюдает за «бедными богачками»: из-за нелепых нарядов курортницам недоступны конные поездки в мужском седле, вождение машины, занятия теннисом и прочий активный отдых.

Корсетные «пленницы» медленно дефилируют под солнцезащитными зонтиками и обливаются потом. Модные каталоги того периода диктуют обязательные элементы гардероба: огромные шляпы с вуалями, пышные турнюры, утягивающие корсеты, длинные шлейфы.

По мнению Шанель, элегантность без удобства невозможна! Она начинает не одевать, а раздевать женщин. Ее одежда дает приоритет удобству. Все больше дам расхаживают по Довилю в простых головных уборах, которые можно самостоятельно снимать и надевать – «в полном безобразии», как окрестит новомодные шляпы авторитетный модельер Поль Пуаре.

Пришедшая во Францию Первая Мировая война отражается на курортном Довиле; отдыхающие разъезжаются, владельцы бутиков заколачивают ставни. Но Габриэль не закрывает ателье. Но какая мода может быть в военное время? Все та же – удобная мода Шанель.

Город наполняется приезжими: из прифронтовых поместий съезжаются аристократы, появляется военный госпиталь. Суждения дизайнера о простоте и функциональности одежды приходятся по душе дамам, помогающим в лазарете: в корсетах и шляпах ухаживать за ранеными невозможно! Дела идут в гору. Следующим городом, упавшим к стильным туфелькам мадемуазель Коко, становится Биарриц.

В Биаррице, роскошном бальнеологическом курорте, Бой помогает арендовать виллу для нового ателье. Там на Шанель работает сотня портних, а общая численность работниц с учетом бутиков в Довиле и Париже, достигает 300!

К сотрудникам мадемуазель Шанель предъявляет высокие требования, избавляясь от лентяек и бракоделов. Выпускаемая Шанель продукция отличается отменным качеством и стоит не дешево. На вопрос Боя, почему ТАК дорого, Габриэль, имевшая предпринимательское предвидение, отвечает – чтобы воспринимали всерьез.

Шанель не рисует предварительных набросков моделей, вместо выкроек намечает силуэт булавками и отрезает лишнюю ткань прямо на манекенщице.

В журнале «Harper’s Bazaar» появляется первая публикация ее модели – платье без талии, с завязанным на бедрах шарфом и жилетом на манер мужского.

РОТШИЛЬДЫ – ЛУЧШАЯ РЕКЛАМА

В Париже Шанель становится по-настоящему популярной всего за неделю – так гласит легенда. Однажды дама, одевавшаяся у модельера Пуаре, ссорится с ним и решает переметнуться к Коко Шанель.

Даму зовут баронесса Диана де Ротшильд. Скупив десяток платьев, новая клиентка рекомендует кутюрье родственницам, и те в кратчайшие сроки делают Шанель известной. Деньги текут рекой.

Коко рассчитывается с Боем: возвращает каждый франк, вложенный в дело. Артур Кейпел удивлен: он думал, что дарит Габриэль игрушку, а оказалось – свободу.

Я ЕГО СШИЛА ИЗ ТОГО, ЧТО БЫЛО

Деловую хватку Коко проявляет и тогда, когда из-за военных действий на складах заканчивается текстильное сырье. В начале 1916 года становится не из чего шить!

Не считать же тканью джерси, которая традиционно используется в производстве мужских кальсон! Но дизайнер скупает все рулоны материала и начинает трудиться над новыми фасонами.

Джерси преподносит Шанель «сюрпризы»: плотное вязаное полотно не ложится складками, не подчеркивает изгибы фигуры, сковывает движения.

Нарушительница модных правил упраздняет складки, перестает акцентировать талию и укорачивает юбки так, что можно разглядеть икры ног!

Бой в шутку умоляет Коко не оголять барышням колени, ведь мужчины примутся хватать их «даже в ресторанах».

Я НЕ СДАМСЯ БЕЗ БОЯ

В те времена процветают классовые предрассудки. Шанель замечает, что Бой стыдится ее. И это тогда, когда журналы посвящают ей хвалебные статьи, а в бутиках толпятся именитые клиентки!

В знак протеста (Бою нравятся ее роскошные длинные волосы) Шанель обрезает локоны. Ее появление в театре с прической «под мальчика» производит фурор. Стрижка а-ля гарсон набирает популярности, гармонично дополняя практичный образ «от Шанель».

Чем хуже у девушки дела, тем лучше она должна выглядетьCoco Chanel

Шанель узнает, что ждет ребенка, но сообщить об этом Артуру не успевает. Честолюбивый Бой делает предложение дочери лорда и огорошивает Коко информацией о свадьбе.

Шанель спрашивала потом, что изменилось бы, сообщи она первой свою новость? Но пример матери убеждал ее, что мужчину нельзя привязывать ребенком. Коко не суждено стать матерью и на этот раз. 9-летний роман заканчивается трагично, в декабре 1919 года Артур Кейпел погибает в автокатастрофе.

Знакомство с творческой элитой и меценатство

Из депрессии Коко выводит знакомство с Сертом, каталонским художником-декоратором, и его супругой Мисей. Дружба с этой женщиной продлится более 20 лет, Габриэль сознается, что без нее она бы так и умерла «полной идиоткой».

Серты вводят Шанель в высшие круги творческой элиты, у нее появляется шанс наблюдать за рождением гениальных картин и стихов. Шанель знакомится с художниками Пабло Пикассо и Сальвадором Дали, драматургом Жаном Кокто, поэтом Пьером Реверди.

Мися знакомит Коко с Сержем Дягилевым, организатором балетных «Русских сезонов». За кулисами балета Шанель наблюдает за танцорами, которые «выкладываются» на каждой тренировке. У русских Коко научилась работать – это собственное признание той, которая сама достойна звания «трудоголик»!

Шанель протежирует культурные проекты, помогает творческим людям. Для постановки «Весны священной» она вручает Дягилеву 300 000 франков, композитора Игоря Стравинского приглашает с семьей пожить на свою виллу, обустраивая «полный пансион» для его жены и четверых детей. Меценатство вдохновляет Шанель: в недалеком прошлом нищая сирота, теперь она делает вклад в искусство!

Влияние русской культуры модельер распространяет и на профессиональную деятельность: открывает набор в ателье для русских эмигранток, разбиравшихся в рукоделии, открывает мастерскую по ручной вышивке, привносит в модели славянские мотивы.

Не обходится и без романа с русским: ее новым милым другом становится князь Дмитрий Павлович. Кузен Николая II моложе ее на 8 лет, красив и беден. Он поддерживает Шанель морально, она его – с помощью кошелька.

Когда Дмитрий через год уезжает в Америку, пара сохраняет дружеские чувства. Шанель называет князя «гением полезных знакомств», именно он знакомит ее с создателем собственного аромата – парфюмером Бо.

«Шанель № 5» и маленькое черное платье

Новая женщина в одежде от Шанель не могла пахнуть по-старому, фиалкой, розой или гортензией: Я очень люблю запах розового масла, но женщина, которая пахнет только им, совершенно бездарна.

Эрнест Бо, работавший ранее при царском дворе в Петербурге, экспериментирует с палитрой запахов и добивается нового оттенка нот, используя альдегиды. Шанель образцы духов нравятся.

Для их выпуска в промышленных масштабах, она начинает сотрудничать с братьями Вертхаймерами. Создается фирма «Шанель Парфам», в которую модельер привносит рецепт и имя и получает 10% акций. Про это распределение она впоследствии пожалеет, Вертхаймеры оформят на подставные лица новые фирмы и будут скрывать объемы продаж.

5 мая 1921 года «Шанель №5» представляются публике.

– Куда нужно наносить духи?

– Туда, где хотите, чтобы вас поцеловали, – скажет их создательница.

Что повлияло на то, что релиз новинки становится сенсацией?

Состав. «Шанель №5» становится первым синтезированным парфумом, состоящим из 80 ингредиентов. Компоненты, закрепляющие запах, дают возможность наносить духи в небольшой концентрации. «Плоские» слабые цветочные ароматы не выдерживают конкуренции.
Название. Среди образцов духов Шанель выбирает бутылочку с цифрой «5» на этикетке, «пятерку» она считает счастливой. Князь Дмитрий уговаривает Шанель добавить к номеру имя. После выхода парфума вычурные названия, как то «Вечернее опьянение» и «Тайна обольщения», становятся несовременными.
Флакон. Шанель настаивает на лаконичной форме и аргументирует минимализм в оформлении так: «украшено у всех». Сейчас прозрачный куб-флакон экспонируется в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
Реклама. Первые 100 духов Шанель не продала, а подарила – самым влиятельным и красивым женщинам. Аромат становится символом хорошего вкуса и роскоши.

Успеху парфума поспособствовала и Мэрилин Монро, кокетливо признавшаяся, что на ночь одевает «только пару капель Chanel №5». После ее заявления раскупаются миллионы бутылочек духов.

Духи популярны и сейчас, по данным Forbes парфум входит в ТОП-8 наиболее подделываемых вещей, наряду с часами Rolex и 50-евровой купюрой.

В 1925 году на флаконе духов появляется фирменный знак Шанель. По одной из версий, эмблема – это инициалы Коко Шанель (Coco Chanel), по другой – символ удачи «двойная подкова», изображенный на эскизе Врубеля.

ФОРД, СОЗДАННЫЙ ШАНЕЛЬ

За революцией в парфюмерной индустрии следует очередной вызов обществу. Однажды, находясь в театральной ложе, Шанель искала глазами кого-то из знакомых. Созерцая толпу, ей приходит мысль об излишней пестроте нарядов: в глаза бросаются не лица, а цветастые платья.

Так в 1926 году появляется воплощение идеи аскетизма – маленькое черное платье. Декорированное простым полукруглым вырезом, оно подчеркивает фигуру, оттеняет белизну кожи, и само при этом практически незаметно.

«Доброжелатели» заявляют, что дизайнер заставляет клиенток разделить ее скорбь по Бою – ранее черный носили только в трауре. Но женщинам платье понравилось.

Без украшений оно подходило для деловой обстановки, а с жемчужными бусами, золотым браслетом или брошью смотрелось вечерним нарядом.

У вас никогда не будет второго шанса произвести первое впечатлениеCoco Chanel

Журнал «Vogue» в заметке 26-го года отмечает, что платье «сравнялось по популярности с автомобилем Ford!».

Герцог Вестминстерский

В Монте-Карло Шанель знакомится с герцогом Вестминстерским – Вендором, как его называли. Он заваливает Коко роскошными букетами, лично подстреленной дичью, драгоценностями. Шанель покорена, но только в той мере, в которой себе это позволяет: она «отдаривает» герцога запонками стоимостью в автомобиль!

С Вендором дизайнер много времени проводит в замке Итон-Холл. Рассматривая форменную одежду слуг, Шанель черпает идеи для создания женских жакетов. Она открывает для себя новую ткань – мягкий английский твид. В ее творчестве прослеживаются английские тенденции.

Пресса «женит» красивую пару, но Шанель понимает, что став замужней «мадам», ей придется покинуть Дом моды. Герцогиня-портниха – для той эпохи это немыслимо!

Когда приходилось выбирать между мужчиной и моими платьями, я выбирала платья. Но я сомневаюсь, что стала бы известной всем Шанель без помощи мужчинCoco Chanel

Идею брака Шанель все же рассматривала – если подарит герцогу наследника, который займет высокое положение в обществе. Но 46-летней Шанель не суждено стать матерью. Она отказывает Вендору, ведь герцога нельзя назвать образцом верности.

Однажды в ее присутствии он пригласил на яхту очередную красотку, а после пытался откупиться от Шанель огромным изумрудом. Габриэль вышвырнула драгоценный камень за борт.

БИЗНЕС НА МИЛЛИОН ДОЛЛАРОВ

В 1931 году князь Дмитрий представляет Шанель Сэма Голдвина, создателя американского кинематографа. Голдвин мечтает и в фильмах, и в жизни одеть кинозвезд в одежду «от Шанель» и предлагает контракт на миллион долларов.

Дизайнеру требовалось дважды в год навещать Голливуд и разрабатывать костюмы. Но Габриэль колеблется, ведь ранее она создавала свои модели, а не потакала вкусам капризных актеров и актрис.

Благодаря уговорам нового любовника, художника Поля Ириба, Шанель подписывает контракт и пересекает океан. Там ее ждет радушный прием: для поездки по стране ей предоставляют выкрашенный в белый цвет поезд, пресса восторженно величает «Великой Мадемуазель», а на перроне выстраиваются селебрити во главе с Гретой Гарбо.

Хотя на следующий год партнеры не продлевают контракт, Шанель получает неоценимый опыт в работе для массового потребителя.

Ровесник Поль Ириб становится последней надеждой Шанель на семейное счастье. Но снова происходит трагедия: он умирает на теннисном корте на глазах у Габриэль.

Может, я и стала Великой Мадемуазель, потому что мне некого кормить ужином?Coco Chanel

Летом 1936 году Париж охватывает забастовка. Работники, подстрекаемые коалицией левых политических партий, требуют повышения зарплаты и договоров с профсоюзами.

Шанель чувствует себя преданной – портнихи не пускают ее в собственный дом моды! А ведь она хорошо им платит и предоставляет летом 2-недельный отдых!

Разъяренной Шанель приходится идти с коллективом на мировую, чтобы не сорвать выставку новой коллекции.

Вторая Мировая война

С началом Второй Мировой войны в 1939 Шанель закрывает салоны, оставляя магазин, реализовывавший духи. Когда сын старшей сестры попадает в плен, модельер обращается за помощью к атташе немецкого посольства, немцу по национальности барону фон Динклаге.

Он вызволяет ее племянника, и у 56-летней Шанель завязываются с ним отношения. Когда вспомнят ее связь с немцем, Шанель так прокомментирует личную жизнь: Мне столько лет, что когда в мою постель попадает любовник, я не спрашиваю у него паспорт!

В 1943 году она ищет встречи с Уинстоном Черчиллем. Шанель хочет убедить его поддержать идею англо-германских переговоров. Операция под грифом «секретно» получила название «модная шляпка», но так и не состоялась из-за болезни премьер-министра. Позже Шанель получает от него записку – «занимайтесь модой, политика не для вас».

После освобождения Парижа начинают действовать «комитеты по чистке», которые обвиняют Шанель в коллаборационизме и арестовывают. Благодаря заступничеству влиятельных персон, через пару часов она получает свободу. Шанель решает уехать в Швейцарию.

Возвращение в мир моды

В стране чистейших озер, сыра и банков она проводит почти 10 лет. Когда Диор в показе «нью лук» возвращает на подиум «осиные» талии и нижние юбки (все то, с чем Шанель боролась), она укрепляется в решении вернуться. Говорят, что в одну и ту же реку нельзя вступить дважды. Шанель возражает: “Если я захочу это сделать, реке придется вернуться на прежнее место”

71-летняя Габриэль представляет в 1954 году новую коллекцию. Показ моделей подвергается беспощадной критике, «Daily Mail» называет резонансное возвращение «фиаско».

Мне наплевать, что вы обо мне думаете. Я о вас не думаю вообщеCoco Chanel

Дизайнер не предложила ничего нового, но в этом кроется ее секрет — она создает вещи не для «маскарада». Ее изобретения – блузы, кофты, кардиганы, пальто – хочется носить!

Люди не могут вечно заниматься инновациями. Я хочу создавать классикуCoco Chanel

Коллекцию принимают на «ура» в Америке, и через три сезона Шанель достигает былой славы. Твидовый костюм от Мадемуазель – узкая юбка и жакет, декорированный тесьмой и накладными карманчиками – становится визитной карточкой дамы с хорошим вкусом. Теперь и Агате Кристи, чтобы определить статус героини, достаточно указать «та дама в костюме от Шанель».

В феврале 1955 года дизайнер презентует прямоугольную сумочку 2.55, названную по дате выхода. Женщины оценили нововведение ридикюля – длинную цепочку для ношения на плече.

Первая клиентка Шанель – она сама: ей не шли корсеты – она упразднила эту деталь туалета, не любила цветочные ароматы – создала собственный, забывала сумки и клатчи – дополнила аксессуар цепочкой.

Последние дни

Ее утро начиналось в отеле «Ritz», куда на 9-00 являлся визажист, вооруженный тушью и губной помадой. Женщина, не использовавшая косметику, по мнению Шанель, слишком высокого мнения о себе.

С безупречным маникюром и макияжем Коко «выходила в свет»:

Никто не молод после сорока лет, но мы можем быть неотразимыми в любом возрасте.Coco Chanel

До конца своих дней Шанель посвящала себя любимому делу. 10 января 1971 года Шанель умирает от сердечного приступа.

Похоронена она в Лозанне (Швейцария), под знаком льва: на барельефе на ее могиле запечатлены пять львиных голов.

Наследие Коко Шанель

Стилю Шанель суждено было пережить свою создательницу. Великая Мадемуазель стала не просто реформатором моды, она основала бренд, который является знаком качества и респектабельности.

Цитаты и афоризмы Коко Шанель украшают современные «демотиваторы», а ее жизненная история не единожды экранизировалась. Из последних художественных фильмов – «Коко Шанель и Игорь Стравинский» (2009), «Коко до Шанель» (2009) с Одри Тоту, лента по сценарию Карла Лагерфельда «Возвращение» (2013).

Коко Шанель удалось перекроить по своим лекалам не только моду, но и весь мир.

В заключение предлагаем вам посмотреть художественный фильм Коко до Шанель (2009г.)

15 фактов о Коко Шанель, которых вы не знали

Твидовые жакеты, маленькое черное платье, мужская одежда как женская: Коко Шанель ответственна за многие инновации, которые все еще диктуют женскую моду сегодня. Но дизайнер — это гораздо больше, чем ее сумочки с золотыми цепочками, фирменный аромат и остроумные замечания — например, ее буквальная история превращения из грязи в богатство. Вот 15 вещей, которые вы могли не знать о знаменитой французской иконе моды Коко Шанель.

1.Коко Шанель научилась шить в детском доме.

Габриэль Шанель где-то до 1914 года.

Apic / Getty Images

Габриэль Шанель родилась 19 августа 1883 года. Будущий модельер начинал скромно. После того, как ее мать умерла, когда Шанель было около 12 лет, ее отец-торговец поместил ее и двух ее сестер в детский дом, управляемый монастырем. Тамошние монахини научили ее шить, и их строгие черно-белые привычки стали определять ее эстетику дизайна.

2.Ее прозвище Коко, скорее всего, произошло из-за того, что она недолго была певицей.

Коко Шанель, около 1920 г.

Выйдя из приюта в 18 лет, она работала в ателье в течение дня и, в конце концов, начала петь во французском кафе caf’concs , что-то вроде кабаре-шоу ранней версии с похабными стихами, которые пели в городских барах и ресторанах рабочего класса. . Шанель и ее тетя Адриенн (которая была чуть больше года старше Габриель) использовали эти выступления, чтобы заработать дополнительные деньги и флиртовать с военными, дислоцированными в Мулене, Франция.История гласит, что Шанель поет две песни: « Ko Ko Ri Ko » и « Qui qu’a vu Coco dans l’Trocadéro ?» («Кто видел Коко на Трокадеро?»), И толпа вызывала на бис, крича «Коко! Коко!» Конечно, Коко — это еще и нежный термин для ребенка (и Шанель предпочитала рассказывать, как ее отец называл бы ее так), и это также может быть уменьшительное от cocotte , французского термина для содержанки, которую она скоро станет.

3.Шанель была лицензированной модисткой.

Коко Шанель в своей парижской квартире, около 1959 года.

После непродолжительной певческой карьеры Шанель стала лицензированной модисткой и в 1910 году открыла магазин шляп под названием Chanel Modes на улице Камбон, 21 в Париже. Предприятие финансировалось Этьеном Балсаном, богатым наследником текстильной империи, с которым она познакомилась, когда он был молодым офицером в Мулене; Согласно биографии Лизы Чейни Коко Шанель: Интимная жизнь , Бальсан «пригласил ее жить с ним в качестве любовницы», и Коко с готовностью согласилась.

В шляпном магазине Шанель повезло, когда Габриэль Дорзиа, известная французская актриса того времени, стала поклонницей шляп Chanel и породила тренд. Позже в жизни Шанель шляпа стала фирменным аксессуаром — фотограф Дуглас Киркланд, который в 1962 году провел три недели, документируя дизайнера, никогда не видел, чтобы она ее снимала.

4. Знаменитый логотип Chanel она разработала сама.

Все еще украшающие сумочки, серьги, ожерелья и десятки других товаров, знаменитые переплетенные буквы «C» логотипа Chanel были созданы дизайнером и впервые появились примерно в 1924 году на флаконах ее фирменного аромата Chanel No.5. С тех пор логотип не менялся. Теории о ее вдохновении разнятся, но многие указывают на королевские знаки отличия Екатерины Медичи, которые Шанель, возможно, видела во время визита в королевскую резиденцию. С другой стороны, тот же знак отличия можно увидеть на стенах Château de Crémat в Ницце, где, согласно легенде, Шанель посещала вечеринки, и две C, очевидно, хорошо сочетались с ее именем и брендом.

Другая возможность заключалась в том, что это была дань уважения английскому аристократу и игроку в поло Артуру «Бой» Капелу, давнему любовнику Шанель и человеку, которого она считала любовью всей своей жизни; он погиб в автомобильной катастрофе незадолго до Рождества 1919 года, опустошив Коко.Предполагается, что C могли быть для Капеля и Шанель — ее способом сохранить его влияние и память.

5. Ее аромат, Chanel № 5, мог быть результатом лабораторной ошибки.

История создания культовых духов Chanel полна перипетий. В начале 1920-х годов Шанель работала с парфюмером Эрнестом Бо над созданием аромата. Как сообщается, Шанель понравился пятый образец Бо, что и привело к теперь известному имени. (Кроме того, пять считалось ее счастливым числом.) Но аромат с нотами жасмина, розы, сандалового дерева и ванили, возможно, был результатом лабораторной ошибки. Формула содержала необычно высокую дозу альдегида — синтетического компонента, который заставлял аромат «искриться». Аромат и его новаторский минималистичный дизайн флакона впоследствии стали одними из самых продаваемых и самых узнаваемых духов в мире.

6. Шанель вызвала многолетний судебный процесс из-за своих духов.

В рамках коммерческой сделки по запуску Chanel No.5 в универмагах в 1924 году, Шанель сохранила свое имя на бутылке, но получила только 10 процентов прибыли. Бизнесмен Пьер Вертхаймер согласился производить духи в массовых количествах, взяв на себя долю в 70% (оставшиеся 20% получил Теофиль Бадер, основатель знаменитого парижского универмага Galeries Lafayette, потому что он выступил посредником в сделке). Шанель в течение многих лет вела войну в судах, пытаясь подсластить свою сделку — на самом деле, у бизнеса Вертхаймера в конце концов появился адвокат, единственной задачей которого было иметь дело с Шанель.

7. Шанель предположительно была нацистским агентом.

Шанель в своем номере в отеле Ritz в Париже, 1937 год.

После смерти Шанель в 1971 году стали появляться секретные документы, раскрывающие в полной мере ее отношения с нацистами во время Второй мировой войны. Ее десятилетний роман с Гансом Гюнтером фон Динклаге, офицером немецкой разведки, был хорошо известен (она жила в отеле Ritz большую часть времени нацистской оккупации Парижа), но в своей книге « Sleeping With the Enemy » 2011 года журналист Хал Воан показал, что Шанель была настолько вовлечена в нацистские планы, что ее назвали агентом абвера F-7124 — кодовое имя «Вестминстер».«По всей Европе были легионы смелых и дерзких женщин, которые упорно трудились, чтобы перехитрить нацистов», — говорится в обзоре книги The Washington Post . «Шанель среди них не было»

Когда война закончилась, Шанель сослала себя в Швейцарию, а в 1954 году вернулась в Париж, чтобы перезапустить свой дом моды. Со своей стороны, Chanel (компания) оспорила утверждения в книге Вона, утверждая, что у нее было много близких друзей-евреев до и после войны и что ее роль во время нацистской оккупации могла быть более тонкой.

8. Шанель даже заручилась поддержкой нацистов в борьбе с Шанель № 5.

Реклама Chanel №5 в журнале 1971 года.

Во время Второй мировой войны Шанель использовала свои нацистские связи и пыталась использовать арийские законы, чтобы вытеснить Пьера Вертхаймера и его брата, которые были евреями, из ее бизнеса. Благодаря некоторым сделкам в последнюю минуту, которые включали продажу их контрольного пакета акций арийскому бизнесмену во время войны, Вертхаймеры смогли удержать свои инвестиции и вернуть себе полную собственность после войны.Невероятно, но Вертхаймеры в конечном итоге профинансировали возвращение Шанель в индустрию моды в 1950-х годах. Печально известная молчаливая семья Вертхаймеров отказывается давать интервью или рассказывать о своих отношениях или отношениях с Коко Шанель, но они по сей день владеют брендом Chanel; по последним оценкам, он стоит 8 миллиардов долларов.

9. Уинстон Черчилль был другом Шанель.

Уинстон Черчилль (справа) вместе со своим сыном Рэндольфом и Коко Шанель на встрече гончих герцога Вестминстерского на севере Франции, около 1928 года.

Архив Халтона / Getty Images

У Шанель были хорошие друзья повсюду, включая политиков. Она познакомилась с Уинстоном Черчиллем в середине 1920-х годов через своего тогдашнего любовника, герцога Вестминстерского. Герцог — один из самых богатых людей в мире и обладавший значительным влиянием — был близким другом Черчилля (который в то время был министром финансов), и будущий премьер-министр был постоянным гостем в его доме. Однажды в письме домой Черчилль написал, что «приехала знаменитая [Коко Шанель], и она мне очень понравилась — очень способная и приятная женщина … Она весь день энергично охотилась, после обеда уехала в Париж, а сегодня помолвлена. попутно и улучшая платья на бесконечных потоках манекенов.… Она все это делает своими пальцами, скрепляя, отрезая, зацикливая. Некоторые должны быть изменены десять раз ». Более десяти лет спустя, во время Второй мировой войны, нацисты использовали эту давнюю дружбу, чтобы попытаться заключить союз с Англией.

10. Хотя у Шанель было много романов, она так и не вышла замуж.

Габриэль Шанель и великий князь Дмитрий Павлович, около 1920 г.

Fine Art Images / Наследие изображения / Getty Images

Единственное, чем Шанель была более известна, чем ее мода, могут быть ее легендарные романы.Ее многочисленные увлечения включали недолгий роман с Пабло Пикассо (биография Лизы Чейни Коко Шанель, «Интимная жизнь » описывает ее конец так: «Пикассо всегда быстро требовал сексуального и эмоционального подчинения от своих женщин, а Габриель — во многих отношениях. Таким же ярким и грозным персонажем, как он, этот роман мог быть только кратким »), герцог Вестминстерский, внук русского царя, и композитор Игорь Стравинский. Когда Стравинский занялся переработкой своего знаменитого «Весна священная » для новой постановки парижской балетной труппы в 1920 году, Шанель была одним из основных покровителей.

11. Сумка Chanel позволила женщинам носить сумки через плечо.

Реклама Chanel, примерно 1956 г.

В 1950-х годах для статусных женщин было de rigueur , чтобы носить кошелек в руках. Но в 1955 году Шанель изменила все это, когда представила сумку через плечо Chanel 2.55 (названную по имени, когда она была запущена в феврале 1955 года). Элегантная сумка из стеганой кожи и фирменная золотая цепочка на ремешке делают для женщин гламурное ношение сумки на плече.

12. Шанель сделала джерси крутым.

Иллюстрация, опубликованная в журнале Les Elegances Parisiennes, изображающая трех женщин в повседневных нарядах от Gabrielle Channel (sic), состоящих из курток-туник с поясом и широких юбок из джерси; Март 1917 г.

Когда Шанель впервые начала заниматься дизайном в начале 20 века, женская мода полагалась на корсет, который создавался для обтягивающих, приталенных и неудобных стилей. Шанель раскрыла силуэт, использовав трикотаж — ткань, которая тогда в основном использовалась для изготовления мужского нижнего белья.Джерси был недорогим и хорошо драпировался, что делало его идеальным для ранних моделей простых платьев Шанель.

13. Chanel также приписывают популяризацию маленького черного платья.

Маленькое черное платье и аксессуары Chanel, снятое для французского журнала Vogue в 1964 году.

Пожалуй, самый прочный предмет гардероба моды — тот, который можно заново изобрести и переосмыслить тысячей разных способов — была еще одна одноразовая революционная идея, которую Шанель принесла в массы: маленькое черное платье. Vogue ввел этот термин в 1926 году, напечатав дизайн Chanel и сравнив его с Ford Model T с точки зрения универсальности (они назвали платье «платьем, которое будет носить весь мир»). Хотя сейчас LBD считается основным обязательным атрибутом, в то время он был революционным, потому что черный считался цветом для скорбящих.

14. Шанель даже сделала загар модным.

Коко Шанель на Французской Ривьере в середине 1920-х годов.

Apic / Getty Images

LBD, рубашки в полоску, парфюмерия, мужская и женская одежда: все, что делала Шанель, положило начало тенденции.И это включает в себя загар. В начале 1920-х годов, когда слишком много времени на солнце все еще считалось приземленным, Шанель немного загорелась во время круиза по Средиземному морю с герцогом Вестминстерским. Получившиеся в результате фотографии ее прибытия в Канны часто считаются пробуждающими желание этого солнечного сияния (которое она вскоре использовала, создав первую линию лосьонов для загара для женщин).

15. Кэтрин Хепберн сыграла Шанель в бродвейском мюзикле.

Коко

, мюзикл 1969 года, основанный на жизни Шанель, содержал книгу и слова Алана Джея Лернера (наиболее известного по блокбастеру Моя прекрасная леди ). Хотя Кэтрин Хепберн была ветераном театра, четырехкратная обладательница Оскара не особо отличалась певческим голосом — и это должен был быть ее единственный мюзикл. В шоу было всего 329 выступлений на Бродвее, но благодаря YouTube выступление компании на церемонии вручения премии «Тони» 1970 года все еще доступно — в тот вечер оно было номинировано на семь «Тони» и выиграло два.Даже если бы у мюзикла не было выносливости, по крайней мере, мысль об одном пионере современной женщины в брюках, играющем другого, кажется очень — как бы вы сказали? — je ne sais quoi .

Коко Шанель — биография, карьера, личная жизнь, рост, фото, причина смерти, слухи

Коко Шанель: биография

Легендарная женщина, женщина эпохи и икона стиля Коко Шанель родилась 19 августа 1883 года во Франции.Она была вторым ребенком в семье Жанны Деволль и Альберта Шанель. Ее родители официально не состояли в браке. Мать умерла при родах. Новорожденную девочку назвали Габриель в честь медсестры, которая помогла ей родиться.

Коко Шанель

Габриэль не любила вспоминать свое детство, потому что в нем было мало счастливых моментов. Семья жила бедно, и отец не заботился о своих детях; когда Коко исполнилось 11, он ушел от них. Некоторое время за ними ухаживали родственники сестер; Позже девочкам пришлось жить в детском доме.С тех пор Коко больше никогда не видела своего отца.

Девушка понимала, что после детского дома у нее не будет светлого будущего, но по-прежнему мечтала о роскошной и комфортной жизни. Когда Шанель была знаменитой, она упомянула, что ненавидит детскую форму, которая делает всех девочек безликими. В этот момент зародилась ее мечта красиво одевать женщин.

Коко Шанель в детстве

Монастырь дал Шанель рекомендацию, и молодую женщину наняли продавцом в магазине нижнего белья; в свободное время она также пела в клубе кабаре.Габриэль хотела стать артисткой балета и певицей; у нее было много неудачных прослушиваний. Прозвище «Коко» произошло от песни «Ko Ko Ri Ko», которую она часто исполняла в кафе.

В 22 года Коко Шанель переехала в Париж. Она мечтала стать портнихой, но опыта ей не хватало. Спустя пять лет девушка познакомилась с соратником, который помог ей сделать первые шаги в звездной карьере.

Карьера

Артур Капел был молодым и успешным бизнесменом; Его привлекли идеи Шанель.В 1910 году Коко открыла свой первый магазин шляп в Париже; В 1913 году открылся второй магазин в Довиле. Когда у молодой женщины появился собственный бизнес, она дала волю своей фантазии, несмотря на свою неопытность: она была одновременно модельером и предпринимателем.

Молодая Коко Шанель

Изначально Габриэль Бонер Шанель создавала шляпы и продавала их известным парижанам. Количество клиентов росло день ото дня. Вскоре Коко вошла в аристократические круги и общалась с известными режиссерами, художниками, писателями и актерами.Возможно, поэтому ее фирменный стиль был основан на элегантности в одежде, аксессуарах и парфюмерии. Знаменитая жемчужная нить — элегантное украшение на все времена; Ее представила Коко Шанель.

В 1921 году Шанель представила знаменитые духи «Шанель №5». Над ароматом работал эмигрант из России Эрнест Бо. Это был первый аромат со сложными нотками, совершенно не напоминающими цветы.

Духи Коко Шанель «Шанель №5»

Два года спустя Коко представила загар как новый модный тренд: она отправилась в круиз и продемонстрировала свой красивый загар в Каннах.Модное общество сразу последовало ее примеру.

Маленькое черное платье остается незаменимым атрибутом любой женщины сегодня. Шанель предложила брючные костюмы и показала, что «мужской» стиль может выглядеть женственно и элегантно. Однако она редко носила брюки: Коко считала, что платья подчеркивают ее фантастическую фигуру — действительно, ее тело и внешний вид были идеальными.

Черные платья Коко Шанель

К 50 годам Шанель была богатой и знаменитой. Коллекции, которые она создавала в то время, отличаются свободным духом и фантазией.Когда началась Вторая мировая война, Шанель закрыла все салоны, потому что в то время люди не интересовались модой. В сентябре 1944 года она была арестована за предполагаемую связь с немецким офицером; Через несколько часов ее отпустили.

Шанель переехала в Швейцарию и прожила там десять лет. Ее слава угасла: парижские подиумы пестрели новыми коллекциями дизайнеров. Dior был чрезвычайно популярен и, казалось, не оставил шансов Коко Шанель. Однако женщина придерживалась иного мнения.В 1953 году она открыла салон в Париже.

Модельер Коко Шанель

К тому времени ей исполнилось 70 лет. Через несколько месяцев в Париже открылся модный дом Chanel. Хотя критики были суровы к дизайнеру, она проигнорировала их комментарии. В 1954 году Коко представила элегантные прямоугольные сумки с длинными цепями: она сказала, что ей надоело носить и терять клатчи. Шанель потребовалось три года, чтобы с триумфом вернуться на модные верхние позиции и сделать свой стиль доминирующим.

Личная жизнь

У Коко было много любовных романов, коротких и долгих, и она никогда не была замужем и не имела детей, хотя она мечтала об этом.

В 22 года это был Этьен Балсан, богатый отставной офицер, разводивший племенных лошадей. Шанель жила в его замке, наслаждалась роскошью и обдумывала свои дальнейшие шаги. Позже она познакомилась с англичанином Артуром Кейпелом и начала встречаться с ним.

Коко Шанель и Хью Гросвенор, 2-й герцог Вестминстерский

В 1924 году Коко Шанель познакомилась с герцогом Вестминстерским, самым богатым человеком в Англии. Их роман длился шесть лет; за это время Гросвенф женился и дважды развелся. Он сделал предложение Коко, но она ответила:

«Герцогинь много, а Коко Шанель одна.»

Модельер всю жизнь оставалась любовницей. Она прожила дольше, чем любой из ее любовников, но никогда не была счастливой в личной жизни. Работа стала смыслом ее жизни. Коко Шанель увидела в своих мечтах новые идеи платьев, выработала их и начала над ними работать: она была трудолюбивым человеком до глубокой старости.

Смерть

Коко Шанель умерла от сердечного приступа 10 января 1971 года в номере люкс отеля Ritz, напротив всемирно известного дома моды Chanel.Женщине было 88 лет.

Могила Коко Шанель

В то время ее модная империя приносила 160 миллионов долларов ежегодно. В ее гардеробе было всего три платья, но королева хотела бы иметь одно из них. Знаменитый модельер был похоронен на кладбище Буа-де-Во в Лозанне, Швейцария.

Фото

Коко Шанель — Гранд Мадемуазель | Classic Chicago Magazine

—Chanel

« La Grande Mademoiselle», — так пресса называла Коко Шанель.По сей день название ей идет. Я говорю с достаточной уверенностью, что легенда и очарование мадемуазель Габриэль Шанель навсегда останутся в анналах истории моды как один из самых влиятельных кутюрье мира. Шанель однажды сказала: «Мода исчезает, остается только стиль». Она была воплощением стиля, давая нам уроки о том, как лучше всего «справиться» с уверенностью. Она была бунтаркой, авангардисткой и пионером моды на протяжении десятилетий. Она оставила неизгладимый след на всем, к чему прикасалась (иногда с помощью ножниц), и яростно подходила к деловым предприятиям, оставив после себя наследие стиля, который мы любили перенимать.

Эскиз вечной иконы Шанель. Карл Лагерфельд 2002

Еще один совет ее мудрого стиля: «Перед тем, как выйти из дома, посмотри в зеркало и сними что-нибудь». Даже когда она носила много украшений одновременно, их не было слишком много. Я могу только представить, что она взяла, чтобы сделать образ идеальным, но ей всегда удавалось это сделать.

Есть бесчисленное множество областей или лет жизни Шанель, о которых я не писал. Назовем несколько: ее короткое время в Голливуде, эскизы костюмов для сцены, ее дружба с Мизией, ее преданность Ирибе, Реверди, Кокто и др., А также ее непростая жизнь во время и после Второй мировой войны.Она открыла для себя талант и была покровительницей многих — о Коко Шанель можно много узнать. То, что я поделился с вами в «Классическом Чикаго», едва ли поверхностно описывает то, что там написано о Габриэль Шанель. Если вы потратите время на поиски в Интернете, вы можете найти короткие видеоролики, в которых звучит интервью с Шанель.

Беседа с Шанель. Эскиз Карла Лагерфельда. Как он себе это представлял.

Коко Шанель работала до самого конца. Она игнорировала Swinging Sixties, одержимость молодостью, и придерживалась элегантного современного стиля — тенденции недолговечны.

Интервью Поля Морана с Шанель в 1946 году, когда она жила в Санкт-Морице, дает читателю, по ее собственным словам, более глубокое понимание легенды. Рукопись Морана «« Очарование Шанель », была обнаружена через год после смерти Коко — ее положили в ящик стола и забыли.

В своих статьях я всегда пыталась собрать факты, собирая по кусочкам то, что было написано, но, по ее собственным словам: «Моя жизнь мне не нравилась, поэтому я создал свою жизнь.Это мнение затруднило получение правдивых и правильных историй о ее жизни даже для всех авторов, на которые я ссылался. Один факт, который ускользнул от меня, заключался в том, сколько именно экранов Coromandel у нее было, поскольку они были одними из ее самых важных вещей? Число варьировалось от книги к книге и в Интернете. В интервью Морану она сказала ему, что количество экранов Coromandel, которыми она владеет, составляет 21.

Шанель спрашивает Лагерфельда. Эскиз Карла Лагерфельда

Далее следуют прямые цитаты Шанель из книги Морана.В интервью 1946 года Морану она не была уверена, куда приведет ее творческая жизнь и что ждет ее в будущем, но нашла время с Мораном, чтобы подумать:

«И я буду часто встречаться с людьми, которые будут говорить со мной о« мадемуазель Си, которую они очень хорошо знают », не осознавая, что они обращаются именно к ней».

Шанель со своим дорогим другом Клодом Делэем. 1970

«Я случайно стал кутюрье. Я случайно сделал духи.Я собираюсь взять что-нибудь другое. Какие? Я не знаю. Здесь снова решит случай. Но я вполне готов. Я не прощаюсь надолго. Я ни о чем не думаю, но когда наступает момент, я чувствую, что набросусь на то, что будет в пределах моей досягаемости. Четверть века я создавал моду. Я не буду снова начинать. Это эпоха хаоса, а не я ».

«Я полностью преуспел во всем, что я предпринял».

«Если я думаю о самолетах, я бы начал с создания слишком красивого.Вы всегда можете покончить с этим позже. Начав с красивого, вы всегда можете вернуться к простому, практичному и дешевому; от тонко сшитого платья вернуться к готовому, но обратное неверно. Вот почему, когда вы выходите на улицу, мода умирает своей естественной смертью ».

Эскиз Карла Лагерфельда в его воображении.

«Ты никогда не будешь удовлетворен», — говорят мне люди, читая эти довоенные клеветы. Я никогда не бывает доволен собой, так зачем мне быть с другими? Кроме того, мне нравится проповедовать.”

«Я никогда не нажил ни копейки на рекламе. Бизнес от кутюр потратил целое состояние на поддержание гласности, что больше, чем чепуха, это абсурд, поскольку расточительность вредит характеру ».

Модели из дома Chanel на поминальной службе в L’Eglise de la Madeleine.

«Я не понимаю, как женщина может выйти из дома, не прибавив немного — хотя бы из вежливости. И тогда мало ли, может быть, именно в этот день у нее свидание с судьбой.И для судьбы лучше быть как можно красивее ».

«Я восхищаюсь и люблю Америку. Здесь я заработал состояние. Я француз. Думаю, меня бы там поняли лучше, чем где-либо еще, потому что Америка не работает «на американцев»; то есть, как наши французские кутюрье, устремив взоры на Life and Fortune [журналы] ».

«В Америке есть роскошь, но дух роскоши все еще живет во Франции».

Шанель бесчисленное количество раз отказывалась проводить показ мод в Калифорнии, говоря: «результат будет надуманным и, следовательно, отрицательным … От Персии до Тихого океана, они пытались делать вино, но им так и не удалось создать красное вино. Clo-de-Vougeot или Vin d’Aÿ.”

«Богатство и техника — это еще не все. Грета Гарбо, величайшая актриса, которую дал нам экран, была самой плохо одетой женщиной в мире ».

Эскиз

Лагерфельда говорит само за себя.

«У легенды жизнь тяжелее, чем у субъекта; реальность печальна, и красивый паразит, которым является воображение, всегда будет предпочтительнее. Пусть моя легенда укрепится, желаю ей долгой и счастливой жизни ».

«Моя жизнь была просто продолжительным детством.Так узнают судьбы, в которых поэзия играет свою роль ».

«Но для меня, в сегодняшней Швейцарии, как и в прошлом году в Оверни, я нашел только одиночество».

Прискорбно осознавать, насколько одинока она была в конце своей жизни, одна в своих комнатах в отеле Ritz. Так много ее друзей и любовников ушли, оставив ее в изоляции и одиночестве. За ней ухаживали свита из персонала, дворецкий, горничная Селин и ее секретарь Лилу Грумбах.Ее дворецкий, Франсуа Миронне, иногда снимал свои белые перчатки, садился и ел с ней. Лилу часто играла с ней в карты.

Graveside, Лозанна, Швейцария. 1971. Ив Сен-Лоран покидает поминальную службу.

Ее комнаты в «Ритце» были скромными, спальня выходила на сады и крыши рю Камбон. Это были те же комнаты, которые она занимала после вторжения в Париж — она оставила их после войны и в мирное время. Стены были белыми, как и ее простыни, «все просто и строго, как келье монахини.», — говорит Пикарди.

Клод Делэй вспоминает: «Я часто встречал ее здесь одну, сидящую за туалетным столиком, смотрящую вниз в сад, смотрящую на каштаны. Она все еще была такой стройной, худой, как девушка в своей белой пижаме, ее брови были очищены от черной косметики, ее драгоценности были спрятаны под замшевой тканью, а волосы были обвязаны шелковым шарфом. «Нельзя жить одной», — сказала она. «Это ошибка. Раньше я думал, что должен жить самостоятельно, но ошибался ».

Фотография молодой девушки Габриэль Паласс-Лабруни была на зеркале туалетного столика Шанель в отеле «Ритц» — Шанель была двоюродной бабушкой Лабруни.Она и Клод Делэй были самыми близкими к Шанель в конце ее жизни.

Лабруни сказал о Шанель: «Никто не может овладеть ее духом — она была воплощением независимости и свободы. Никто не мог ее купить, и она не продается ».

Шофер иногда возил ее в Симетьер-дю-Пер-Лашез. Шанель нравилось гулять среди могил. Не потому, что там были похоронены люди, которых она знала или любила, а в детстве она ходила среди могил в другом месте.

Мадемуазель работала над своей коллекцией за день до своей смерти, в субботу — даже она не могла заставить своих сотрудников работать в воскресенье. Итак, Клод Делэй приехал навестить ее в «Ритц» в то воскресенье, 10 января 1971 года, в час дня. Она нашла ее за туалетным столиком в отеле «Ритц», накрашенную, темные брови и красную помаду, внимательно рассматривая себя в зеркало. Они обедали внизу за обычным столиком Шанель — столиком, спрятанным так, чтобы она могла видеть других людей, но сама она не была видна.

Шанель рабочий. Фото Анри Картье-Брессон, 1964 г. Она все еще работала за день до своей кончины 10 января 1971 г.

После обеда и почти сразу после того, как все остальные уехали, ее шофер отвез их на послеобеденную поездку. Дилэй вспоминает, что Елисейские поля были «битком набиты мрачной толпой».

Пикарди пишет: [они ехали] «по улицам Парижа, пока наконец сквозь туман показалось зимнее солнце. Шанель сказала Делэю, что ненавидит заходящее солнце и что ей следовало надеть темные очки.К тому времени, как машина привезла их обратно в «Ритц», солнце уже исчезло, и взошла полная луна. Задержка попрощалась, и, когда Шанель исчезла за дверью отеля «Ритц», она сказала, что на следующий день, как обычно, снова будет работать на улице Камбон ».

Мемориал в парке Кап-Мартен. Фото Шерил Андерсон

Поднявшись наверх, она сказала своей горничной Селин, что очень устала и легла на кровать полностью одетая — она не хотела, чтобы ее раздевали. Ночью она крикнула Селин, что ей нечем дышать.«Видишь ли, — сказала она Селин, — вот как умирают». Она скончалась ночью 10 января 1971 года. Ей было 88 лет.

Последняя вечерняя одежда, которую она спроектировала для себя в 1970 году. Носила ее несколько раз перед смертью. Простота в лучшем виде. Topfoto

На следующий день Делэй вспоминает, как видела Шанель в своей постели, одетую в белый костюм и блузку, руки заправленные под льняные простыни. «Она выглядела такой маленькой, — говорит Делэй, — почти как маленькая девочка.Ее горничная с любовью одела ее.

«Никто не молод после 40, но неотразим можно в любом возрасте». Шанель

Тридцать лет спустя, когда он приближался к концу своей жизни, Поль Моран вспоминает последние слова, которые Шанель сказала ему в Швейцарии зимой 1946 года: «Из меня получился бы очень плохой мертвец, потому что, как только я попал в беду, я будет беспокоиться и думать только о том, чтобы вернуться на землю и начать все сначала ».

Габриэль Лабруни: «Она не хотела, чтобы ее похоронили под каменным памятником.Она сказала мне: «Я хочу иметь возможность двигаться, а не находиться под камнем» ».

Шанель с Кокто и мисс Вайзевейлер в Риме.

Иллюстрация Жана Кокто из Chanel. 1937

Похороны прошли в L’Eglise de la Madeleine, расположенном недалеко от улицы Камбон и известном своим портиком с каменными колоннадами. Описание Пикарди: «Ее гроб был установлен под статуей Марии Магдалины и покрыт белыми цветами — камелиями, гардениями, орхидеями, азалиями; некоторые в форме креста, другие в форме ножниц, за исключением единственного венка из красных роз.”

Шанель смотрит на свою люстру в своей квартире на улице Камбон, 31. Архив Condé Nast

Присутствовали кутюрье, Ив Сен-Лоран, Бальмен, Баленсиага и Курреж. Действительно, многие из ее друзей и любовников уже не жили, но были Серж Лифарь, Жанна Моро, Сальвадор Дали и все ее модели, одетые в одежду высокой моды.

Похоронена в Лозанне, Швейцария. На надгробии вырезаны пять львов, ее имя над датами ее рождения и смерти и простой крест.Могила покрыта белыми цветами и по ее желанию не под камнем.

Шанель поправляет один из своих 21 экранов Coromandal.

Последний показ от кутюр Мадемуазель состоялся две недели спустя, и те же самые модели присутствовали на похоронах в костюмах из твида цвета слоновой кости и белых вечерних платьях. Было замечено, что некоторые из зрителей смотрели на верх зеркальной лестницы, где сидела Коко Шанель. Можно только представить себе атмосферу в комнате — мрачную, как мне кажется.Ушедшая навсегда от своих друзей и мира, была единственным модельером, вошедшим в список 100 самых влиятельных людей ХХ века по версии журнала Time .

Шанель в соломенной шляпе-клош, в жаккардовом костюме.

Мой интерес к написанию серии о Коко Шанель начался с того, что я знал, что ее вилла, Ла Пауса, находится на холме от моих любимых мест во Франции, Ментона и Кап-Мартен. Она ехала теми же дорогами и гуляла по тем же пляжам на побережье, что и я.Я надеюсь, что когда-нибудь вилла будет открыта для публики. Я буду гулять по тропинкам в садах и восхищаться интерьером виллы, где хранится ее прошлое в архитектуре и той атмосфере, которую она одна могла бы создать.

Я заканчиваю серию картинками и набросками Лагерфельда, которые я до сих пор не публиковал, или, может быть, несколькими повторами, и еще один из меня в костюме, который я надевал на свадьбу в мэрии Фюрта, Германия. Завершала образ черная шляпа в бретонском стиле. Мне всегда нравился стиль Шанель, и я всегда буду идти вперед.Никогда нельзя ошибиться. Как выразился Лагерфельд: «Коко навсегда».

Эскиз Chanel Карла Лагерфельда. Он поймал ее в рабочем положении, показывая пальцем — возможно, проверяя подол.

Знойная Габриэль Шанель. 1920

Сесил Битон, фото 1965 года

Эскиз Chanel от Сесила Битона 1969

Портрет Шанель Сесила Битона за работой. 1960

Шанель в 1964 году. Фотография Анри Картье-Брессона.Ее обаятельная улыбка — одна из моих любимых.

Я в кремовом костюме букле с бордовой отделкой в день свадьбы в ратуше Фюрта, Германия. Очень понравился «взгляд» Шанель.

Название студии на верхнем этаже осталось прежним — Mademoiselle — Privé

À bientôt

Сильный запах военного скандала цепляется за Коко Шанель

Журнал с творениями французского дизайнера Габриэль Шанель Фото: AFP

Когда на этой неделе Габриэль «Коко» Шанель умерла в своем номере в парижском отеле «Ритц» 50 лет назад, мир оплакивал величайшего модельера века.

О чем никто не упомянул, так это о том, что Шанель провела Вторую мировую войну в роскошном отеле со своим немецким любовником-офицером, работавшим шпионом как на немецкую военную разведку, так и на СС.

После войны Шанель, которая выросла из мрачного детства в приюте, чтобы дружить, а иногда и переспать с некоторыми из самых богатых и влиятельных мужчин в мире, делала все возможное, чтобы замести следы.

Ее переписывание истории было настолько успешным, что AFP, как и другие мировые СМИ, были восприняты.

«В начале войны Шанель закрыла свой дом высокой моды и уехала на берег Женевского озера, где она жила 15 лет на гонорары за свои духи», — сообщалось после ее смерти, цитируя ее официальную биографию.

На самом деле все было иначе.

Хотя Шанель закрыла свою знаменитую студию на улице Камбон, когда французская столица была оккупирована нацистами, ее парфюмерный бутик оставался открытым, чтобы немецкие солдаты могли покупать бутылки Chanel № 5 для своих возлюбленных.

Духи Chanel No. 5 Фото: AFP

Немецкий любовник

Вскоре Шанель, которой тогда было 57 лет, но такая же гламурная, как всегда, была под рукой аристократического атташе посольства Германии, барона Ганса Гюнтера фон Динклаге.

Динклаге была на 13 лет моложе ее и шпионила.

Они поселились вместе в отеле «Ритц», где Шанель жила с 1937 года и который был реквизирован немцами в качестве их штаб-квартиры и для размещения любящего роскошь главы Люфтваффе Германа Геринга.

Шанель начала работать на коллег Динклаге из военной разведки немецкого абвера в обмен на освобождение ее молодого племянника Андре Паласса из немецкого военного лагеря после того, как он был схвачен при защите французской линии Мажино.

Она стала агентом абвера F-7124 в 1941 году под кодовым названием «Вестминстер» в честь своего давнего любовника герцога Вестминстерского, самого богатого землевладельца Великобритании.

Часть пальто, созданного Габриэль Шанель. Фото: AFP

Борьба с дьяволом

Более мрачно, Шанель начала дергать за ниточки, чтобы вернуть права на свои духи у братьев-евреев Вертхаймер, бежавших в США, когда немцы вторглись.

Она надеялась использовать нацистские законы об «ариизации», чтобы вернуть себе контроль над парфюмерией, которую она передала Вертхаймерам в 1924 году.

Но братья предвидели опасность и передали свой бизнес бизнесмену-нееврею. бежал из Франции.

Шанель шпионила за угощением британских дипломатов в нейтральной Испании.

Но когда война повернулась против Германии, и ее попытки вернуть свой бренд потерпели неудачу, Шанель поставила свои амбиции еще выше — положить конец самой войне.

«Операция Modelhut»

В апреле 1943 года она совершила один из двух визитов в Берлин, чтобы увидеть генерала Вальтера Фридриха Шелленберга, главу разведки СС.

Он хотел сообщить старому другу Шанель, премьер-министру Великобритании Уинстону Черчиллю, что старшие офицеры СС хотят заключить мир.

Но «операция Modelhut» (что означает «шляпа фотомодели» в честь известного канотье Шанель) закончилась фарсом, когда Шанель и Динклаге были вынуждены уехать из Мадрида, когда английская светская львица Вера Ломбарди, несшая письмо Шанель Черчиллю британцам. посольство, объявило их немецкими шпионами.

Шанель организовала освобождение Ломбарди, ее общего друга и Черчилля, из итальянской тюрьмы, где она содержалась как британский шпион.

Ломбарди была близка с Шанель с 1920-х годов, познакомив ее со своим другом, будущим королем Эдуардом VIII, поклонником Гитлера и лучшими представителями лондонского общества.

Спасен Черчиллем

Когда Париж был освобожден в 1944 году, Шанель была арестована французским Сопротивлением, но освобождена через несколько часов после вмешательства Черчилля.Вскоре она благополучно покинула страну в Швейцарии, когда поселилась в роскошном отеле в Санкт-Морице.

Она не возвращалась до 1953 года, когда она вернулась в свои 70 лет и снова открыла свой модный дом, заключив сделку с снисходительным Вертхаймером.

Так продолжалось до тех пор, пока французский писатель и героиня Сопротивления Эдмонд Шарль-Ру не опубликовал свою книгу Chanel: Ее жизнь, ее мир и женщина, стоящая за легендой, которую она сама создала , через три года после смерти дизайнера. что правда начала просачиваться.

В 1995 году французский еженедельник L’Express обнаружил еще одно компрометирующее свидетельство, которое его немецкий коллега Der Spiegel добавил в 2008 году.

Но завеса была по-настоящему приоткрыта в 2011 году с публикацией американского писателя Sleeping With the Enemy Хэл Воан.

«Злобный антисемит»

Его биография, подтвержденная документами из французских, немецких, британских, итальянских и польских архивов, утверждает, что Шанель была «фанатичным антикоммунистом» и «злобным антисемитом».«

» Книга Хэла Вона показывает неопровержимые доказательства того, что мадемуазель Шанель серьезно скомпрометировала себя с немцами », — сказал Шарль-Ру AFP перед своей смертью в 2016 году.

Но она настаивала на том, что Шанель никогда не говорила ей антисемитских слов». «, — добавила она. тайны »о том, что именно Коко сделала во время войны.

Коко Шанель от Дугласа Киркленда — Выставка

Затем молодой фотограф для журнала LOOK Дуглас КИРКЛАНД отправляется рассказать об одной из выдающихся фигур моды: мисс Шанель. Поначалу игнорируя его, Коко ШАНЕЛЬ берет его под свое крыло.

В 1962 году журнал LOOK попросил Дугласа КИРКЛЕНДА подготовить фотоотчет о великой Габриэль ШАНЕЛЬ. Он молод и находится в начале своей карьеры, но три недели, которые он проведет во Франции с этой иконой моды, оставят в нем неизгладимый след.Это вызов, испытание, но также знак уверенности со стороны журнала. Он уезжает, чтобы сделать снимок мисс ШАНЕЛЬ, чтобы показать его Соединенным Штатам. В то время в стране этого человека толком не знали, хотя во Франции она была известна. Это был Джеки КЕННЕДИ, однажды одетый в костюм CHANEL в Белом доме, что вызвало любопытство американцев.


Дуглас КИРКЛАНД, серия: «Коко Шанель»

Это будет непростая работа.Дуглас КИРКЛАНД не говорил по-французски, поэтому он мог полагаться только на языковые навыки людей, с которыми он работал, и заставил Коко CHANEL говорить с ним по-английски. Первый контакт был непростым. Изначально Габриэль ШАНЕЛЬ не приняла присутствия фотографа рядом с ней и не очень хотела появляться на его фотографиях. Затем Дуглас остается на заднем плане и незаметно фотографирует дизайнера, но в основном фокусируется на моделях в костюмах, платьях и украшениях. Раздается несколько выстрелов.Они радостны, полны легкости и молодости. Вы можете почувствовать счастье моделей Габриель, которые наверняка осознают, что у них есть шанс стать частью истории моды.


Дуглас КИРКЛАНД, портрет, серия: «Коко Шанель»

Он проявил эти фотографии, чтобы показать их мадемуазель ШАНЕЛЬ. Через несколько мгновений она передумала и принимает Дугласа на своей стороне . Затем началась работа фотографа вместе с этой невероятной женщиной.Между двумя людьми возникнет настоящее соучастие. Мало-помалу доверие установится, и Дуглас КИРКЛАНД сможет сфотографировать творца в ее частном месте жизни в полной интимности.

Габриель ШАНЕЛЬ достигла 79 лет и каким-то образом взяла мальчика под свое крыло. В течение этих трех недель она делилась с ним своей мудростью и опытом. На выставке этой серии в Гонконге в 2011 году фотограф рассказал, что благодаря этой встрече он обогатился до невероятного уровня совершенства и что на протяжении всей своей карьеры он извлекал выгоду из влияния Коко CHANEL.

Художник описал женщину с характером, которая не из тех, кто просит других делать что-то за нее. Она все еще работала в своей студии, и, как видно на многих фотографиях из этой серии, она не оставляла портнихных ножниц и работала над одеждой прямо с моделей. Она вылепила одежду на телах девочек, чтобы в точности отразить то, что она задумала. Никогда не оставляя сигарету или шляпу, Дуглас говорит, что за три недели и даже после того, как он провел время в частных жилых помещениях создателя, он никогда не видел ее без головного убора.


Дуглас КИРКЛАНД, Chanel avec les filles de l’atelier, серия: «Coco Chanel»

Одна из самых сильных сторон Дугласа КИРКЛЕНДА — это , который выявляет лучших людей , которых он фотографирует. В этом суть его творчества. В этой серии удалось преодолеть строптивый и строгий образ дизайнера. Это работа взаимоотношений и художника, который останавливается на каком-то предмете. Было не принято видеть смеющуюся или улыбающуюся Коко ШАНЕЛЬ.Однако через несколько недель между двумя людьми установились доверительные отношения, благодаря которым мы теперь можем любоваться интимными и трогательными фотографиями счастливой CHANEL среди ее девушек из мастерской.

Зная, почему и при каких обстоятельствах Дуглас КИРКЛАНД сделал эту серию фотографий, мы сначала понимаем ее почти документальную структуру, а затем она становится интимной и личной. Он приехал во Францию, чтобы познакомить Соединенные Штаты с этим великим домом моды. Но во время своего пребывания он также открыл для себя очарование и искусство жизни, которые она несла в себе.Это определенно повлияло на него, и это проявляется в результате, который тем более очевиден и правдив.

ДОЧЬ ICE-T — Близнец ее папы на новом фото с мамой Коко Остин

Ice-T популярен в Твиттере, потому что фанаты не могут поверить, насколько его дочь Шанель Николь Марроу похожа на него. Некоторым фанатам не хватило юноши на недавнем снимке с мамой.

«Ice T не нуждается в тесте на отцовство», — сказал один фанат, увидев откровенную фотографию Шанель и ее мамы Коко Остин вместе.Коко убедилась, что ее дочь похожа на ее маму, в серии фотографий, сделанных на Rock Fest. Поклонники, однако, не могли смириться с сильным физическим сходством Шанель со своим отцом.

Дочь Ice T очень милая, у нее просто его лицо lol
— Другой Уизли✨ (@_dumbledorkk) 19 июля 2021 г.

«Она — близнец ее папы», — сказал один фанат, увидев откровенные образы Шанель и Коко на Rock Fest. «Посмотрите, насколько она выросла», — сказал другой подписчик в соцсети.«Она очаровательна и драгоценна», — продолжил поклонник. «Определенно близнец ее папы», — заключил сторонник.

Шанель Николь — единственный ребенок Айс-Ти и Коко Остин. Ice T рассказал о своем пути к рождению еще одного ребенка после воспитания взрослых детей в интервью 2019 года газете New York Post .

Ice T дочь похожа на него wtf
— S! R3N🧚🏽 (@TheBananaGiirl) 19 июля 2021 г.

«Это было здорово», — поделился Ice-T с прессой.«Честно говоря, это лучший, потому что я очень сосредоточен», — поделился знаменитый отец. «Я стал здоровее, чем был в 40, потому что ваш мозг говорит вам:« Я должен быть рядом с этим ребенком. У меня есть дела ».

Наличие «дел» включает в себя давнюю роль в Закон и порядок: Отделение особых жертв . Ice-T также стал довольно влиятельным в Твиттере. В частности, Айс стал популярным благодаря своей способности реагировать на критику с абсолютным остроумием.

У Ice T была эта маленькая девочка….pic.twitter.com/eoFEGSiFBw
— Иордан, как река, не 23 грустно…. (@TheoryJuoce) 18 июля 2021 г.

«Один чувак сказал мне:« Ты не собираешься никого преследовать », — поделился Ice-T с The Post . «И я сказал:« Зачем останавливаться, если я могу попросить тебя привезти меня в багажнике », — спросила знаменитость. «Люди не знают, что я приправлен этим, потому что хлопанье в ладоши похоже на боевой рэп», — заявил Ice-T.

Ice-T имеет двоих детей, Летешу и Трейси-младшего, в дополнение к его дочери от Коко Остин.Шанель Николь отмечает свой шестой день рождения в ноябре.

Фото: Коко Остин / Instagram

Просмотры сообщений:
27 386

Коко Шанель

Габриэль Шанель , художественно известная как Коко Шанель (Сомюр, Франция, 19 августа 1883 г. — Париж, октябрь-январь 1971 г.), ^[1] это был дизайнер французской высокой моды. основатель бренда Chanel. Она единственный модельер в списке «100 самых влиятельных людей ХХ века» по версии журнала Time .^[ ² ^]

Она — один из самых известных дизайнеров в истории. Он выделялся тем, что был одним из самых инновационных во время Первой мировой войны. Она произвела перерыв в роскошной и непрактичной элегантности Belle Époque и создала линию повседневной, простой и удобной одежды. ^[3] Она также зарекомендовала себя как дизайнер сумок, парфюмерии, шляп и украшений. Ее знаменитый женский костюм с отделкой из твида стал символом женственной элегантности, а ее Chanel No.Духи 5 — культовый продукт с мировым именем.

Выросшая в приюте монахини, она была известна своей стойкой решимостью, амбициями и энергией, которые она применяла в своей профессиональной и общественной жизни. Она добилась успеха в качестве бизнес-леди и известности в обществе в 1910-х годах благодаря связям, которые ей предлагала работа. Высококонкурентная, ее оппортунистическая личность заставила ее принимать сомнительные решения, которые вызывали споры и наносили ущерб ее репутации, особенно ее сотрудничеству с гестапо во время немецкой оккупации Франции во Второй мировой войне.Одна из его миссий в конце 1943 года заключалась в том, чтобы принести мирное предложение от СС премьер-министру Великобритании Уинстону Черчиллю с целью прекращения войны. ^[4]

После войны ее роман с нацистским офицером Гансом Гюнтером фон Динклаге и слухи о ее сотрудничестве с немецкими спецслужбами (позже подтвержденные Халом Воганом в 2011 году) ^[5] серьезно повлияли на нее компании и ее имиджа, гласности, за распространение которой отвечал конкурс.Тем не менее, ее не обвиняли как сотрудницу, и ей удалось вновь открыть свою компанию в 1954 году, ^[7], после чего она добилась нового успеха, особенно в Соединенных Штатах и Соединенном Королевстве вначале, вплоть до своей смерти в 1971 году.

Биография

Ранние годы.

Аббатство Обазин, в департаменте Коррез, где Габриэль Шанель жила от 12 до 18 лет.

Габриэль Шанель родилась в Главном хосписе Сомюра, государственной больнице в городе, которая управляла Сестрами Провидения ^[8] ^[9] недалеко от дома Шанель.Мать Габриэль, Эжени Жанна Деволль, была крестьянкой из Курпьера, ^[10] маленького городка на севере департамента Пюи-де-Дом в Оверни. Его отец, Альберт Шанель, родился в Ниме в семье из гор Севенны, был уличным торговцем, который путешествовал по рынкам страны. ^[11] Когда родилась Габриель, у ее родителей уже была первая годовалая дочь Джулия Берт (1882-1912), и семья жила в тяжелых условиях. Габриэль ошибочно занесли фамилию Часнель в записи актов гражданского состояния, но поскольку Жанна Деволле была слишком ослаблена после родов, а отец отсутствовал, чтобы подписать свидетельство о рождении, ^[10] фамилия ребенка осталась неправильной.Спустя годы Габриэль Шанель добавила еще одно изменение к своему настоящему имени, чтобы ее окрестили Габриель «Бонер» (Счастье) — второе имя, которое монахини в больнице выбрали, чтобы принести ей удачу. Однако имя «Bonheur» не фигурирует ни в одном документе того времени. ^[12] В 1884 году Альберт принял 5000 франков от семьи Жанны в обмен на ее свадьбу с матерью его детей в Курпье. ^[13] Помимо Габриель и Джулии, у пары было еще четверо детей: дочь Антуанетта (1887-1920) и трое мальчиков, Альфонс (1885-1953), Люсьен (1889-1941) и Огюстен (род. умер в 1891 г.).^[14]

Эжени Жанна Деволль умерла 6 февраля 1895 года в возрасте 31 года, истощенная непрерывными беременностями, тяжелым трудом и туберкулезом. ^[15] Габриель было двенадцать лет. ^[15] Затем его отец доверил двум своим сыновьям государственную помощь, которая поместит их на фермы, ^[15], в то время как его три дочери были приняты в приют монастыря Обазин, Коррез, которым управляет Конгрегация Святое Сердце Марии, ^[16] ^[17] Где Габриель и ее сестры получили строгую дисциплину и научились шить, вышивать вручную и гладить.

В детстве я только мечтал, чтобы меня любили. Каждый день я думал о том, как покончить с собой, хотя в глубине души я уже был мертв. Только гордость спасла меня.

Шанель всегда теряла память о приюте Обазин, но строгость этого цистерцианского аббатства 12 века определила его стиль, переосмыслив некоторые архитектурные детали этого места, Эдмонд Шарль-Ру собирает в своей биографии Коко Шанель, L ‘Irrégulière .^[16] В его первых биографиях собраны истории, придуманные Коко. Он заявлял о своем буржуазном происхождении, чтобы скрыть свое скромное положение, и утверждал, что, когда его мать скончалась, его отец отправился в Америку в поисках удачи, а она была оставлена на попечение бесчувственных тетушек. Он также заявил, что родился в 1893 году, а не в 1883 году, и что его мать умерла, когда ей было всего два года вместо двенадцати. ^[19]

После приобретения основных навыков шитья в течение шести лет в Обазине, в свой 18-й день рождения, Шанель была отправлена в религиозную школу-интернат в городе Мулен, где ее бабушка и дедушка по отцовской линии, Анджелина и Анри-Адриен Шанель, отправили ее в школу-интернат в городе Мулен. проживал.Учебное заведение имело хорошую репутацию в плане профессионального обучения девочек без ресурсов и оплаты и поиска им достойной работы после того, как они закончили свое ученичество. Там она встретила свою юную тетю Эдриенн, едва старше ее на два года, которая стала ее подругой и сообщницей. ^[20] ^[8] ^[21]

Стремление к творческой карьере

Две молодые женщины нашли работу в магазине тканей помощницами портного в Мулене.

Мужчины, которые ходили в ателье, флиртовали с девушками и приглашали их в местное кабаре, где Габриель увлеклась шоу-бизнесом и начала петь на сцене кафе-концерта Moulins под названием «La Rotonde» .»^{[22] Она} была одной из многих девушек, которых называли позе , тех, кто развлекает публику между сменами костюмов главных художников. ^[22] Собранные деньги были тем, что они получили, передавая тарелку среди публике в знак признательности за их выступление. Примерно в это же время Габриель получила прозвище «Коко», возможно, из-за двух песен в ее репертуаре, которые идентифицировали ее: «Ко ко ри ко» и «Qui qu’a vu» Коко? », Популярная мелодия, рассказывающая историю девушки, потерявшей свою собаку Коко.^[22] Другие источники указывают, что это могло быть cocotte , французский термин, обозначающий содержанку. ^[23] Как исполнитель, он излучал юношеское очарование, очаровывавшее солдат кабаре. ^[20]

В 1906 году он был в Виши, туристическом городе, известном своими горячими источниками, где было большое количество концертных залов, театров и кафе, где он надеялся добиться успеха как исполнитель. ^[24] Его юношеское и физическое обаяние производило впечатление на тех, кто испытывал его, но его певческий голос был несовершенным, и это мешало ему найти работу.^[25] Вынужденная найти работу, она решила зайти на территорию источника «Гранд-Гриль», раздавая стаканы с минеральной водой. ^[26] Когда закончился летний сезон, она вернулась в Мулен и, следовательно, на свою старую работу в «La Rotonde», хотя отчаянно пыталась стать певицей. ^[27]

Балсан и Капель

Капель и Шанель в карикатуре художника Сема, 1913 год.

В Мулене Шанель встретила кавалерийского офицера и богатого французского наследника текстиля Этьена Балсана.В возрасте 23 лет она стала его любовницей и вытеснила куртизанку Эмильен д’Алансон в качестве фаворитки. ^[28] Следующие три года они жили вместе в своем замке Рояльё недалеко от Компьеня, области, известной своими лесами для конных прогулок, охотой и поло. ^[29] Такой образ жизни позволил Шанель вести богатую жизнь в свободное время и укреплять свой социальный характер на громких вечеринках. Биограф Жюстин Пикарди предположила, что племянник модельера Андре Паласс, предположительно единственный ребенок ее сестры Джулии-Берты, решившей покончить жизнь самоубийством, на самом деле был первенцем Шанель и Бальсана.^[30]

В 1908 году у нее завязался роман с одним из лучших друзей Балсана, английским капитаном Артуром Эдвардом «Бой» Капелом. ^[31] В последние годы своей жизни Шанель вспоминала: «Два джентльмена делали ставки на мое горячее маленькое тело». ^[32]

Капел, богатый представитель английского высшего класса, поселил ее в квартире в Париже и профинансировал ее первые магазины. ^[33] Дизайн флакона аромата Chanel № 5 имеет два возможных происхождения, связанных с утонченным дизайнерским чутьем Кейпела.Считается, что Шанель переняла скошенные прямоугольные линии бутылочек для туалетных принадлежностей Charvet, которые Капель носил в своем кожаном дорожном футляре ^[34], или стиль своего графина для виски, которым он так восхищался, что захотел воспроизвести его на тонком, тонком, тонком, тонком, тонком, черном цвете. дорогое стекло и изысканное ». ^[35] Пара проводила время на различных модных курортах, таких как Довиль, но Капель никогда не был ему верен. Они пробыли вместе девять лет и даже продолжили отношения после свадьбы Капела с английской аристократкой леди Дианой Виндхэм в 1918 году.^[30]

Безвременная смерть Капеля в автомобильной катастрофе в конце 1919 года стала одним из самых разрушительных событий для Chanel. ^[36] Удрученная горем, она начала носить черные одежды в знак траура и вскоре после этого разработала так называемое «маленькое черное платье», которое было представлено в 1926 году и было описано журналом Vogue как « одежда, которую может носить каждый. Мир будет использовать »^[37] Черное платье, доступное только в этом цвете, сразу стало хитом и с тех пор является воплощением простой элегантности.^[36] После смерти он лично руководил строительством памятника на месте аварии, который он часто посещал в последние годы, чтобы возложить цветы в его память. ^[38] В 1945 году Шанель, которая жила в Швейцарии, призналась своему другу Полу Морану: «Его смерть стала для меня ужасным ударом. Потеряв Капеля, я потерял все. Я должен сказать, что то, что последовало за этим, не было счастливой жизнью. ^[39]

Дизайнер шляп и первые магазины

Шанель получила уроки у двух лучших помощников Люсьен Рабат, популярного дизайнера шляп клоше, работавшего в Maison Lewis.^[40] ^[41] ^{[Примечание 1]} начала изготавливать шляпы, живя с Бальзаном, первоначально как развлечение, которое затем привело к коммерческому бизнесу, который получил широкое признание среди клиентов, многие из которых были ее друзьями. возлюбленный.

Габриэль Дорзиа в шляпе из коллекции Коко Шанель, май 1912 года. Опубликовано в Les Modes .

Шанель надевала свои собственные творения на скачки и привлекала внимание присутствующих своим своеобразным стилем одежды.Его авангардные наряды, часто состоящие из брюк для верховой езды и футболок, контрастировали с элегантными платьями того времени. Он стал мастером шляп в 1909 году и открыл бутик, финансируемый Balsan, на первом этаже своей холостяцкой квартиры на бульваре Малешерб. ^[42] ^[43] В следующем году он основал свой дом моды Chanel Modes по адресу улица Камбон, 21 в Париже. ^[44] Ее карьера шляпника процветала, когда театральная актриса Габриэль Дорзиат использовала свои модели в пьесе 1912 года « Bel Ami », поставленной Ф.Нозьер, а затем в журнале Les Modes . ^[44]

В 1913 году он открыл бутик, финансируемый Артуром Капелем, в Довиле, ^[45], где он представил роскошную повседневную одежду для отдыха и спорта. ^[46] Модели были созданы из недорогих тканей, таких как пуловеры и трикотаж, которые используются в основном для мужского нижнего белья. ^[44] У него было привилегированное расположение на фешенебельной улице в центре города, где продавались шляпы, куртки, свитера и так называемые marinières (футболки в морском стиле с длинными рукавами).^[45] Его поддерживали два члена его семьи: его сестра Антуанетта и Адриенн Шанель, его тетя почти того же возраста, которую дед Коко имел почти в конце своей жизни. ^[47] Адриенна и Антуанетта были приглашены для моделирования своих проектов и использовались для ежедневных поездок по городу и лодочных прогулок, чтобы продвигать творения своих родственников. ^[48] The New Yorker опубликовал «Дамы Довиля проснулись однажды утром и обнаружили разительную разницу между своей элегантностью одежды и модой Chanel», ^[37], а Women’s Wear предсказал большой успех их свитерам. шерстяной трикотаж.^[49]

Стремясь воссоздать успех, достигнутый в Довиле, Chanel в 1915 году открыла новое здание на вилле напротив казино Биаррица. Город, расположенный на побережье Басков и часто посещаемый богатыми испанскими клиентами, ^[50] имел статус нейтралитета во время Первой мировой войны, что позволило ему стать районом передового опыта для богатых и изгнанных из своих стран в результате военных действий. ^[51] Всего через год после открытия бизнес был настолько успешным, что Chanel решила вернуть Капелу (добровольно) деньги, которые она одолжила ему в качестве первоначального вложения.^[52] Вскоре после этого он встретил в Биаррице великого князя России Деметрия Романова, с которым у него была романтическая пауза, с которой он поддерживал близкие отношения много лет спустя. ^[53]

Посвящение в мире моды

Некоторые из первых дизайнов Коко Шанель, опубликованные в 1917 году под номером Les Elegances parisiennes .

В феврале 1916 года, по случаю презентации его первой осенней коллекции, его спортивная одежда и куртки впервые появились в журнале Vogue .Вскоре его модели начали продаваться в крупных универмагах США. ^[37] ^[49] В 1918 году он основал свой модный дом с более чем 300 сотрудниками в здании, расположенном под номером 31 по rue Cambon ^[44] в одном из самых элегантных и роскошных районов города. Париж. В следующем году он был официально зарегистрирован как couturière , а в 1921 году он открыл модный бутик, который предлагал одежду, головные уборы, аксессуары, а позже — украшения и парфюмерию.^[54]

В том же году Шанель смоделировала логотип «CC» для своей компании, который сохранился до сих пор. Есть три теории относительно влияний, которыми был отмечен дизайн. Эмблема входа в замок Château de Crémat ее подруги Ирен Братц, возможно, послужила источником вдохновения для логотипа. Другие версии указывают на то, что окна церкви Обазин детского дома, где он провел свое детство, или монограмма короля Франции Генриха II и Екатерины Медичи, возможно, оказали влияние на время производства эмблемы бренда Chanel.^[55]

Его укрепление в мире моды означало упадок карьеры Поля Пуаре, который сопротивлялся практичности, рационализации и стилистическому упрощению, которые кутюрье предлагали в те годы. Простые и элегантные модели дизайнера с лаконичной отделкой швов по сравнению с ними делали Пуаре неопрятным и неуместным. Событие привело к тому, что Жан Кокто высмеял устаревшие модели Пуаре в своем мультфильме «Пуаре уходит, Шанель входит.«Окончательно его модный дом обанкротился в конце 20-х годов ^[56] ^[57] ^[58]

Весной 1920 года, примерно в мае, дизайнер познакомился с композитором Игорем Стравинским благодаря бизнесмену Русский балет, Сергей Дягилев. ^[59] Летом он узнал, что семья Стравинских подыскивает себе жилье, и временно поселила их в своем доме «Бель Респиро» в парижском пригороде Гарш, пока они поселились на постоянной основе в другом месте жительства.адекватный. ^[59] Стравинские оставались там до мая 1921 года. ^[60] Шанель, со своей стороны, защитила новую постановку Стравинского, Весна священная (1920), от экономических потерь посредством анонимного подарка, отправленного в Диагуилев, состоящий из 300 000 франков. ^[61] Дягилев вызвал ее в 1924 году для создания костюмов для своего балетного шоу Le Train Bleu в Театре Елисейских полей. ^[62]

В 1921 году он сотрудничал с парфюмером Эрнестом Бо в создании своего первого аромата Chanel No.5, который быстро стал успешным. Созданный на основе парфюма с жасмином, аромат первым носил имя дизайнера и был упакован в стеклянный флакон, созданный самой Шанель. ^[37] Вскоре Société des Parfums Chanel начал продавать другие ароматы, такие как Chanel No. 22, 31 Rue Cambon, Gardenia и 28 la Pausa. ^[63] В 1922 году, во время карьеры Лоншана, основатель Galeries Lafayette Haussmann Теофиль Бадер познакомил его с бизнесменом Пьером Вертхаймером.Бадер был заинтересован в представлении аромата Chanel № 5 в своем универмаге. ^[64] В 1924 году дизайнер создал юридическое лицо Parfums Chanel после заключения соглашения с братьями Вертхаймер, Пьером и Полем, директорами известного буржуазного парфюмерно-косметического дома с 1917 года. ^[65] Вертхаймеры согласились. обеспечить полное финансирование производства, маркетинга и распространения духов. Они получат 70% прибыли, Бадер — 20%, а Шанель — оставшиеся 10%.Возмущенная соглашением, она отказалась от участия в любых деловых операциях и более двадцати лет боролась за получение полного контроля над компанией. ^[64] ^[65] Впоследствии называл Пьера «бандитом, который меня обманул». ^[66] Его фабрика по производству шерстяного трикотажа Tricots Chanel (позже переименованная в Tissus Chanel) была основана в 1928 году в Аньере под руководством русского поэта и карикатуриста Ильязда. ^[37]

У Шанель были важные отношения с поэтом Пьером Реверди и иллюстратором и дизайнером Полем Ирибе.После прекращения ее романа с Реверди в 1926 году, они продолжили дружбу, которая длилась сорок лет. ^[67] Дизайнер был ключевым компонентом его поэтического произведения, укрепляя его уверенность, поддерживая его творческие способности и смягчая его финансовую нестабильность, тайно покупая его рукописи через своего издателя. ^[68] Вместе с Ирибе он основал свою первую публичную коллекцию ювелирных изделий «Bijoux de Diamants» по запросу Международной гильдии торговцев бриллиантами в 1932 году.Они поддерживали глубокую связь до его внезапной смерти в 1935 г. ^[69] и придерживались той же реакционной политики. Фактически, Chanel финансировала свою ежемесячную антиреспубликанскую и ультранационалистическую газету Le Temoin , которая разжигала страх перед иностранцами и пропагандировала антисемитизм. ^[70] ^[71] В 1936 году, через год после завершения публикации, дизайнер перешла на противоположный конец и обратилась к радикальному финансовому журналу Pierre Lestringuez, Futur .^[72]

Одной из самых долгих и прочных его дружбы была Мисия Серт, видная фигура парижской элиты и жена испанского художника Хосе Марии Серт. ^[73] Она была привлечена к Шанель, когда узнала о ее «гениальности, смертельном остроумии, сарказме и маниакальной деструктивности, которые заинтриговали и встревожили всех». ^[74] Обе женщины, выросшие в монастырях, поддерживали дружбу, основанную на общих интересах, доверии и употреблении наркотиков. ^[75] ^[76] К 1935 году дизайнер стал наркоманом, который вводил три дозы морфина ежедневно до конца своей жизни.^[77] По словам американского журналиста Чендлера Берра, биофизик Лука Турин рассказал апокрифическую историю, в которой он утверждал, что дизайнера прозвали «Коко», потому что она проводила лучшие кокаиновые вечеринки в Париже. ^[78]

Писательница Колетт, принадлежавшая к тем же социальным кругам, что и Шанель, предложила причудливое описание портнихи в своей работе в ателье в Prisons et Paradis (1932): «Если каждое человеческое лицо имеет сходство животному, то мадемуазель Шанель — маленький черный бычок.Эта прядь вьющихся черных волос, атрибут телят, падает ему на лоб, достигает век и танцует при любом движении его головы. ^[79]

Отношения с британской аристократией

Коко Шанель с Артуром Гросвенором, герцогом Вестминстерским, 1920-е годы.

В 1923 году Вера Бейт Ломбарди, ^[80] предположительно незаконнорожденная дочь маркиза Кембриджского, ^[80] обеспечила Шанель доступ к высшим слоям британского общества.В том же году в Монте-Карло он представил герцога Вестминстерского Хью Ричарда Артура Гросвенора, известного как «Бендор». ^[81] В течение десятилетнего романа с аристократкой Шанель получила экстравагантные украшения и дом в престижном лондонском районе Мейфэр. ^[82] Другие слухи указывают на то, что принц Уэльский Эдуард Виндзорский (позже король Великобритании Эдуард VIII) имел короткий роман с дизайнером, несмотря на связи с его двоюродным братом, герцогом.^[83] Спустя годы Диана Вриланд, редактор Vogue , настаивала на том, что «страстная, целеустремленная и яростно независимая Шанель» и «принц пережили вместе великий романтический момент». ^[84] Через Гросвенора дизайнер познакомилась с одним из своих ближайших сотрудников, Уинстоном Черчиллем, который определил ее как «женщину с сильным характером, очень способную и приятную», с которой она подружилась на всю жизнь. ^[37] В 1927 году Гросвенф подарил портнихе купленный им участок земли в Рокбрюн-Кап-Мартен, где он построил свою виллу «Ла Пауса», ^[85], для которой он нанял архитектора Роберта Штрайца.Идеи Страйца для лестницы и патио были вдохновлены элементами дизайна из Обазина, приюта для сирот, где он провел свою юность. ^[86] ^[87] На вопрос, почему он не женился на герцоге, дизайнер ответил: «Было много герцогинь Вестминстерских. Есть только одна Шанель». ^[88]

Дизайн для кино

В 1931 году, во время своего пребывания в Монте-Карло, он познакомился с Самуэлем Голдвином через Деметриуса Романова, двоюродного брата русского царя Николая II.^[89] Голдвин предложил Шанель предложение о работе на 1 миллион долларов, которое включало создание костюмов для звезд MGM дважды в год в Голливуде. ^[89] Приняв предложение, она вместе с Мисией Серт отправилась в Соединенные Штаты, где шила одежду для Глории Суонсон в сериале « Tonight or Never » (1931, Tonight or Never ) и Ina Clairein . Слово для них (1932, Three Blondes ). ^[90] С другой стороны, Грета Гарбо и Марлен Дитрих стали частными клиентами.^[49] Его опыт создания костюмов для американских фильмов вызвал неприязнь к киноиндустрии и голливудской культуре, которую он назвал «детской». ^[91] Дизайнер заявил: «Голливуд — столица безвкусицы … и вульгарно». ^[92] Жительница Нью-Йорка она предположила, что уволилась с работы, потому что «ее платья были недостаточно сенсационными. Она сделала женщину похожей на леди. Голливуд хочет даму, похожую на двух дам.»^[93] Однако он продолжал создавать проекты для кино, но на этот раз для французских фильмов, включая Жана Ренуара Правила игры (1939), ^[ ⁹⁰ ^], в котором он появился как La Maison Chanel.Дизайнер, зная о стремлении молодого итальянца Лукино Висконти работать в кино, познакомил его с Ренуаром, который был очень впечатлен и нанял его для своего следующего кинопроекта. 94]

К 1935 году его компания насчитывала 4000 сотрудников и 28000 единиц годовых продаж.^[37] В течение десятилетия его привилегированное место в мире высокой моды оказалось под угрозой. ^[95] Его проекты для голливудской киноиндустрии провалились и не улучшили его репутацию, как ожидалось. Напротив, шла серьезная конкуренция с престижным дизайнером Эльзой Скиапарелли, чьи новаторские проекты были полны праздничных и сюрреалистических деталей, что привело ее к признанию критиков и вызвало энтузиазм в мире моды. ^[96] Почувствовав, что она теряет лицо, Шанель сыграла в пьесе Oedipe Rex Жана Кокто, с которым она работала в Orphée (1926) ^[37] и Antigone (1927, по одноименной трагедии Софокла).Костюмы, созданные для Oedipe Rex , высмеивались и подвергались резкой критике со стороны прессы: «Закутанные в бинты актеры выглядели как ходячие мумии или жертвы какой-то ужасной аварии». ^[95]

Вторая мировая война

В 1939 году, в начале Второй мировой войны, он закрыл все свои магазины, но оставил свой бутик на 31 rue Cambon открытым, в нем продавались только духи и аксессуары. ^{[37] Это} утверждало, что сейчас не время для моды ^[51] и 3000 женщин-служащих потеряли работу.^[97] После закрытия центрального дома моды он публично признал свою политическую позицию, и подробности его личной жизни стали распространяться. Его неприязнь к евреям и гомосексуалистам, ^[98] По сообщениям, привитая ей в монастырские годы и обостренная ее отношениями с социальными элитами, она укрепила свои убеждения. Фактически, он разделял большинство своего окружения, что евреи представляют собой большевистскую угрозу для Европы. ^[97] Во время немецкой оккупации Шанель проживала в отеле «Ритц», ^[98], который был известен как предпочтительное место жительства для высокопоставленных немецких офицеров.^[99] Ее любовная связь с Гансом Гюнтером фон Динклаге, немецким офицером, работавшим в военной разведке с 1920 года, ^{[100] позволила} человек остановиться в отеле «Ритц». ^[101]

Битва за контроль над «Parfum Chanel»

Chanel №5, самый символичный продукт Parfums Chanel.

Вторая мировая война, а именно захват нацистами всей еврейской собственности и деловых предприятий, дала ей возможность быть единственным получателем всей прибыли, полученной ее парфюмерной компанией и ее самым продаваемым продуктом Chanel No.5. В то время директора компании, Вертхаймеры, были евреями, поэтому Шанель использовала свой «арийский» статус, чтобы подать прошение немецким властям о том, чтобы они были единственным владельцем компании. ^[102] ^[4] 5 мая 1941 года он написал правительственному администратору, которому было поручено урегулировать вопрос об отчуждении финансовых активов евреев. Причина, по которой он владел компанией, заключалась в том, что Parfums Chanel «остается еврейской собственностью» и была юридически «оставлена» владельцами. ^[103] ^[104] Дизайнер написал: «У меня неоспоримое преимущественное право… прибыль, которую я получил от своих творений с момента основания этого бизнеса … непропорциональна … [и] вы можете помочь частично решить ущерб, который я понес в течение этих 17 лет ». ^[105]

В послевоенный период деловой мир с интересом и некоторыми опасениями следил за продолжающейся судебной борьбой за контроль над Parfums Chanel. Швея не знала, что Вертхаймеры, предвидя нацистские меры против евреев, в мае 1940 года юридически передали контроль над компанией Феликсу Амио, христианскому промышленнику и французскому бизнесмену.^[106] ^[4] В конце войны Амиот вернул контроль Вертхаймеру. ^[103] ^[104] Стороны, участвовавшие в судебном разбирательстве, знали, что принадлежность дизайнера к нацистам во время войны нанесла бы серьезный ущерб ее репутации и статусу бренда Chanel, если бы это было обнародовано. ^[107]

Журнал Forbes резюмировал дилемму, стоящую перед Вертхаймером: [это озабоченность Пьера В.], как «судебная тяжба может раскрыть деятельность Шанель во время войны и разрушить ее имидж и бизнес.»^[107] Наконец, процедурные шаги завершились принятием взаимно согласованного решения, которое включало пересмотр первоначального контракта 1924 года. ^[108] 17 мая 1947 года дизайнер получил прибыль от продажи Шанель № 5 в военное время, на сумму, эквивалентную 400 000 долларов. ^[109] С этого момента ее экономическая выгода была огромной, а ее годовой доход составлял около 25 миллионов долларов США, что сделало ее одной из самых богатых женщин в мире. мир.Кроме того, Пьер Вертхаймер согласился на необычный договор, предложенный самой Шанель, в котором она согласилась оплатить все расходы, которые несет дизайнер — от самых простых до самых дорогих — до конца своей жизни. ^[110] ^[111]

Деятельность в качестве нацистского агента

Рассекреченные архивные документы, обнаруженные Хэлом Воганом, показали, что у французской префектуры полиции есть справка о Шанель, в которой она была описана как «швея и парфюмер.Псевдоним: Вестминстер. Справочный агент: F 7124. Зарегистрировано как подозреваемое. ‘^[112] ^[113] Для Воана «была помощником. Она знала всех … И она помогала нацистам … Все, что она делала, было парадоксом. Это было так противоречиво. Во-первых, он делал антисемитские комментарии. Однако одним из его лучших клиентов был еврей, как и Ротшильды, и на самом деле его партнером по бизнесу был еврей, и он продолжал оставаться им после войны. ^[4] Антинацистский активист Серж Кларсфельд заявила, что «это не означает, что, поскольку у нее есть шпионский номер, она обязательно лично замешана.У некоторых информаторов был номер, но он не был им известен. ^[114] Воан установил, что Шанель была вовлечена в дело Германии еще в 1941 году и работала на генерала Вальтера Шелленберга, начальника разведки СС, ^[115], который координировал ее деловые отношения с оккупационными властями. ^[4]

В конце войны Шелленберг предстал перед Нюрнбергским военным судом и приговорен к шести годам тюремного заключения за военные преступления. Он был освобожден из тюрьмы в 1951 году из-за неизлечимой болезни печени и укрылся в Италии.Дизайнер оплачивал ежедневные и медицинские расходы Шелленберга при финансовой поддержке своей жены и семьи, а также профинансировал его похороны в 1952 году. ^[116]

Modellhout operation

В 1943 году Шанель поехала в Берлин с Динклаге, чтобы встретиться с . Рейхсфюрер СС Генрих Гиммлер и сформулируйте стратегию. ^[115] В конце 1943 или начале 1944 года она и ее начальник СС Шелленберг разработали план оказания давления на Великобританию, чтобы она прекратила военные действия с Германией.^[117] В результате ему удалось освободить своего племянника Андре Паласса, который содержался в лагере для военнопленных в Германии. ^[4] Отвечая на вопросы британской разведки в конце войны, Шелленберг заявил, что Шанель была «человеком, который знал Уинстона Черчиллено, чтобы вести с ним политические переговоры. ^[118] Для этой миссии под названием Operation Modellhout, они завербовали Веру Бате Ломбарди в новой попытке установить контакт с Лондоном и заключить мирный договор до того, как российские войска войдут в Берлин.^[119] Граф Йозеф фон Ледебур-Вихелн, нацистский агент, перешедший на сторону британской секретной службы в 1944 году, вспомнил встречу, которую он имел с Динклаге в начале 1943 года. ^[120] Динклаге предложил стимул, чтобы соблазнить ее, и сообщил ему фон Ледебуру, что участие Chanel в сделке будет обеспечено, если в сделку будет включен Ломбарди: «Абвер должен был сначала привезти молодого итальянца [Ломбарди] из Франции. Коко Шанель присоединилась из-за их лесбийских пороков… «^[121]

Не зная о махинациях Шелленберг и ее друга, Ломбарди разыграл их бессознательную игру как жертву и полагал, что следующая поездка в Испанию будет деловой поездкой, чтобы изучить возможности создания штаб-квартиры для ее дом высокой моды в Мадриде. Роль Ломбарди заключалась в том, чтобы выступить в качестве посредника и доставить письмо, написанное Шанель премьер-министру Черчиллю через британское посольство в Мадриде. что все это было обнаружено, когда по прибытии Ломбарди объявил Шанель и остальных нацистских шпионов.^[123]

Убежище от преследований

В сентябре 1944 года Шанель была вызвана на допрос в Клиринговую комиссию Внутренних сил Франции. Комитет без каких-либо документальных свидетельств ее деятельности в качестве сотрудника был вынужден освободить ее через три часа. ^[124] ^[37] По словам его племянницы Габриэль Паласс Лабруни, когда дизайнер вернулся домой, он сказал: «Черчилль отпустил бы меня». ^[125] Есть неопубликованное интервью, датированное сентябрем 1944 года, в котором Малькольм Маггеридж, позже агент британской разведки МИ-6, брал у нее интервью после того, как она предстала перед следователями Свободной Франции.Маггеридж сознательно расспрашивал ее о ее политике и действиях в военное время, на что дизайнер сказал: «Забавно, как развивались мои чувства. Сначала их поведение возмутило меня. Теперь мне практически жаль этих хулиганов. Следует воздерживаться от презрения к самым низшим образцам человечества … »^[126]

Степень вмешательства Черчилля стала предметом сплетен. Некоторые утверждают, что Черчилль проинструктировал Даффа Купера, британского посла во временном представительстве Франции. правительство, чтобы защитить дизайнера.^[127] В конце концов, в 1949 году под давлением во Франции перед следователями Шанель покинула свою резиденцию в Швейцарии, чтобы предстать перед показаниями против нее в ходе судебного процесса над бароном Луи де Вофреланом, французским предателем и старшим агентом немецкой разведки, по делу о военных преступлениях. ^[124] Она отрицала все обвинения, а позже ее друг и биограф Марсель Хэдрих красноречиво оценил ее сотрудничество с нацистским режимом: «Если серьезно отнестись к тем немногим откровениям, которые мадемуазель Шанель позволила себе сделать по поводу тех, темные годы оккупации, зубы будут на грани.’^[128]

Противоречие

Раскрытие Воаном содержания рассекреченных документов военной разведки и последующие разногласия, возникшие вскоре после публикации его книги в августе 2011 года, побудили Дом Chanel опубликовать заявление, являющееся частью которые появились в нескольких СМИ. коммуникация. Корпорация «отвергла иск» (шпионажа) ^[129], признав, что «должностные лица компании читали только отрывки из книги.«Правда в том, что во время войны у нее были отношения с немецким аристократом. Понятно, что это было не лучшее время для любовной истории с немцем, хотя барон фон Динклаге был англичанином по материнской линии, и она знала его. «перед войной», — говорится в заявлении группы Chanel. ^[129] Модный дом также отрицал, что дизайнер был антисемитом, опубликовав, что таким образом «у нее не было бы еврейских друзей или связей с семьей Ротшильдов. финансисты, если бы она была.^[129]

В интервью Associated Press автор Воган объяснил путь своего расследования: «Я искал что-то еще, когда наткнулся на этот документ, в котором говорилось:« Шанель — нацистский агент ». Затем я действительно начал копать все архивы в Соединенных Штатах, в Лондоне, в Берлине и в Риме и нашел не один, а 20, 30, 40 абсолютно надежных архивных материалов о Шанель и ее возлюбленном, бароне Гансе Гюнтере фон Динклаге. который был профессиональным шпионом абвера.’^[130] Воан также говорила о дискомфорте, вызванном откровениями, содержащимися в ее книге: «Многие люди не хотят, чтобы культовая фигура Габриэль Коко Шанель, одного из величайших идолов Франции, была уничтожена. Это определенно то, что многие люди предпочли бы оставить в стороне, забыть … »^[130]

Карьера и послевоенная жизнь

В 1945 году он переехал в Лозанну, Швейцария, хотя в конце концов он вернулся в Париж в 1954 году. В 1953 году он продал свою виллу «Ла Пауса» Эмери Ревсу, и в Далласском художественном музее была построена частичная копия дома с оригинальной мебелью и коллекцией произведений искусства Ревеса.^[87] В отличие от довоенного периода, когда в мире моды доминировали только женщины, он начал открываться новым жанрам, и «New Look» Кристиана Диора имел глобальный успех ^[ ¹³¹ ^] За которым последовали Кристобаль Баленсиага, Роберт Пиге и Жак Фат.

Шанель была убеждена, что женщины-портнихи восстанут против «нелогичной» эстетики, предлагаемой дизайнерами-мужчинами, и критиковали «пояса на талии, мягкие бюстгальтеры, толстые юбки и жесткие жакеты».»^[132] Проработав более семидесяти лет и после пятнадцатилетнего отсутствия, он почувствовал, что пора вернуться в мир моды. ^[7] Восстановление его дома высокой моды в 1954 году было профинансировано его старыми Враг Пьер Вертхаймер. ^[133] Его новая коллекция не была хорошо встречена парижанами, которые считали, что его репутация была подорвана его связями с нацистами во время войны. Его новые костюмы Твид и простые платья, перекликающиеся с обтекаемыми стилями. довоенных лет многие европейские критики назвали «старомодным».^[37] Однако его модели были широко приняты в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах, где он находил новых клиентов. Журнал Vogue назвал ее «великим революционером» и «одиноким бунтарем моды». Актрисы Элизабет Тейлор, Грейс Келли и Рита Хейворт были первыми личностями, которые использовали свои новые модели после возвращения в моду. украшения карьеры дизайнера, в том числе украшения с искусственным жемчугом или кристаллами в основе, кольца и серьги.Среди работ Гуссенса — серебряные и золотые заплетенные булавки с изумрудами, подвески и кресты из византийского хрусталя. Он продолжал сотрудничать с Домом Chanel даже после смерти его основателя, и многие его работы были возвращены в фэнтезийный формат для модных показов и презентаций. ^[134] С другой стороны, производитель духов Анри Робер сотрудничал с Коко Шанель между 1955 и 1974 годами, когда он создавал ароматы, получившие название Pour Monsieur, первый аромат для мужчин от Chanel; Chanel № 19, названная в честь дня рождения Коко 19 августа; и Cristalle Eau de Toilette.^[135] ^[63]

В 1957 году она получила премию Neiman Marcus Fashion Award от Стэнли Маркуса в знак признания «самого влиятельного дизайнера века», а в 1959 году она была назначена в Музей современного искусства в г. Нью-Йорк . ^[37] ^[136] Его стиль снова был выбран, чтобы одевать кинозвезд, таких как Роми Шнайдер и Жанна Моро, в фильме « Les Amants » (1958) Луи Малья, ^[90] и Дельфин Сейриг в « Last» Год в Мариенбаде, (1961) Алена Рене, ^[137], а также Марии Каллас, Одри Хепберн и первой леди Джеки Кеннеди, одетой в одну из своих моделей в день убийства ее мужа Джона Ф.Kennedyin 1963. ^[138]

Столкнувшись с популяризацией мини-юбки, созданной Мэри Квант в 1964 году, Шанель резко осудила ее, сделав заявление, в котором она заявила, что колени — наименее красивая часть женского тела. нужно было держать закрытым. Куант указала, что колени являются символом молодости, и поэтому их следует демонстрировать без стыда. ^[139]

В прошлом году и после его смерти

По словам Эдмонда Шарля-Ру, в последние годы своей жизни он стал очень одиноким и тираническим человеком.^{[140] Это} время от времени посещали Жак Шазо, его доверенное лицо Лилу Маркванд ^[141] и бразильянка Эме де Херен, которая четыре месяца в году проводила в Париже в отеле Meurice. Когда-то соперники делились счастливыми воспоминаниями о своих моментах с герцогом Вестминстерским и вместе гуляли по центру Парижа. ^[142]

В начале 1971 года она была больна и ослабла, страдала остеоартритом и пристрастием к морфию, ^[143], но она продолжала свою обычную рутинную работу по составлению весеннего каталога.Днем в субботу, 9 января, он совершил долгую прогулку, а когда вернулся домой, почувствовал себя плохо и рано пошел в свою комнату. ^[144] Шанель умерла на следующий день в возрасте 87 лет в результате сердечного приступа в отеле «Ритц», где она проживала более тридцати лет. ^[145] Его последними словами (согласно легенде) были: «Ну, вот как ты умрешь». ^[146] Одинокая смерть после одинокой жизни знаменовала конец жизни мифа. Ее похороны прошли в церкви Мадлен, и ее модели заняли первый ряд церемонии.Его гроб был покрыт белыми цветами (камелии, гардении, орхидеи, азалии) и красными розами. Его останки были захоронены на кладбище Буа-де-Во в Лозанне, Швейцария. ^[147]

Устаревшая

Черные шляпы, жемчуг и мундштук стали визитной карточкой ее личного стиля.

В 1915 году модный журнал Harper’s Bazaar так прокомментировал ее дизайн: «Женщина, у которой нет хотя бы одной Chanel, безнадежно вышла из моды … В этом сезоне имя Chanel на устах всех покупателей.»^[148] Ее твердая решимость и характер, а также хорошее финансовое положение привели ее к преобладанию над роскошной и жесткой модой начала 20 века и под ее влиянием: эгреты , длинные волосы, узкие юбки, корсеты ^[149] и установили еще один более простой и новаторский стиль для женщин во время Первой мировой войны. ^[3] Создательница женского костюма на заказ, французский дизайнер на протяжении всей своей карьеры развивала простую элегантность, предлагая черно-белую одежду. цепные ремни, рубашки и манжеты с белыми воротниками и бижутерия.^[3] В 1920-х годах она считалась воплощением независимой, общительной, развлекательной и индивидуалистической «новой женщины». Он обратил свое внимание на молодую аудиторию и быстро стал иконой стиля flapper . ^[150]

Такие дизайнеры, как Поль Пуаре и Мариано Фортуни, использовали этнические мотивы в своих творениях от кутюр 1900-х и 1910-х годов. ^[151] Шанель продолжила эту тенденцию, создав славянский дизайн в 1920-х годах.Кружева и вышивка на ее платьях в то время производились исключительно в Китмире, вышивальном доме, основанном русской аристократкой в изгнании, великой княгиней Марией Павловной, сестрой Деметрия Романова. ^[152] ^[153] Слияние Китмир восточной моды со стилизованными народными мотивами было подчеркнуто в ее ранних коллекциях. ^[153] Одно из его вечерних платьев 1922 года сопровождалось шарфом на шее или голове. ^[153] Помимо платка, в ее коллекциях были квадратные вырезы и длинные пальто с поясом, отсылающие к русскому мужику (крестьянин).^[154] Все модели были расшиты сверкающими кристаллами и инкрустациями. ^[155]

Для производства костюма Chanel было введено использование трикотажного полотна, трикотажного материала из шерсти, хлопка или синтетических элементов, производимого компанией Rodier, ^[156], которая первоначально производила эту ткань. для эксклюзивного изготовления нижнего белья. ^[44] Ее шерстяной свитер, состоящий из жакета-кардигана, плиссированной юбки и туфлей на низком каблуке, стал любимцем дорогой женской моды.^[157]

Камелия, которую она представила в качестве декоративного элемента в своих костюмах, была тесно связана с литературным произведением Александра Дюма « Дама с камелиями », история которого впечатляла дизайнера с юных лет. Сам цветок стал опознавательным символом куртизанки, объявляющей о его наличии. ^[158] Его первое появление было его дизайном в черном костюме с белой отделкой в 1933 году. ^[37]

«Не тратьте время на стук по стене, надеясь превратить ее в дверь. «

Термин« маленькое черное платье »часто вносится в каталог как вклад Chanel в лексикон моды и как предмет одежды, который используется по сей день.^[160] ^[161] ^[162] Первый препарат был изготовлен из тонкого шелка, крепа и с длинными рукавами. ^[163] В 1926 году Vogue выдвинул на первый план его дизайн, и его редакторы предсказывали, что он станет «своего рода униформой для всех женщин со вкусом» ^[164] За счет включения стандартизированной эстетики, которую журнал сравнил с черным Автомобиль Ford в косой моде. Этот образ получил широкую критику со стороны журналистов-мужчин, которые прокомментировали это в виде жалобы: «Нет больше бюста, нет живота, нет бедер… Женская мода на этом этапе двадцатого века будет называться «вырезать все». ^[165]

В 1933 году дизайнер Поль Ирибе сотрудничал с Chanel для создания экстравагантных украшений по заказу Гильдии торговцев бриллиантами. Коллекция, сделанная исключительно из бриллиантов и платины, была выставлена на всеобщее обозрение и в течение одного месяца привлекла большую аудиторию из примерно 3000 посетителей. ^[37] Одержимый дорогими украшениями, ^[37] дизайнер превратил малоизвестные модные украшения в востребованные аксессуары и в партнерстве с герцогом Фулько ди Вердура запустил линию ювелирных украшений.Белый эмалированный браслет с мальтийским крестом и камнями был ее фаворитом, и она стала культовым представителем дуэта Verdura-Chanel. ^[37]

Оригинальная модель сумки Chanel была сделана из джерси или кожи, а внешний вид стеганой ткани был прошит вручную, как и у курток, которые носят всадники. Цепочка, которую он носил, была вдохновлена годами его детского дома, где смотрители аббатства носили цепи на талии, чтобы держать ключи. В сумке отражена красная форма монастыря.

Во время своего долгого досуга в юности он имел обыкновение загорать в течение длительного времени и таким образом сделал загар не только приемлемым, но и символом, который обозначал жизнь в привилегиях и развлечениях. ^[166] Воздействие солнца исторически ассоциировалось с несчастными рабочими, обреченными на безжалостную дневную работу на открытом воздухе, в то время как чрезвычайно белая кожа была верным признаком аристократизма. ^[166] В середине 1920-х годов под влиянием Шанель женщины были замечены на пляже без шляп, чтобы защитить себя от солнечных лучей.^[167] Кроме того, она была одним из сторонников использования коротких волос как знака освобождения женщин и нового образа жизни. ^[168] Фраза «Женщина, которая стрижет волосы, собирается изменить свою жизнь», приписывается Шанель. ^[169]

Личность

Коко Шанель была амбициозной, гиперактивной, умной женщиной с предпринимательской интуицией, считалась человеком с плохим характером, требовательным и перфекционистом в своем деле. Многие считали ее дальновидным и прирожденным лидером, с другой стороны, другие считали, что у нее была склонность к расчету и приспособленчеству, причины, которые побудили ее общаться с контактами из высшего общества, чтобы добиться преимуществ для своего бизнеса; С другой стороны, его критиковали за то, что он не занимал твердой позиции во времена политической нестабильности и что он знал, как двигаться в рамках институциональных изменений, чтобы его бизнес не исчез.Воан определил ее как «непревзойденную оппортунистку … она не верила ни во что, кроме моды. ^[170] Она верила в красивую одежду, в свой бизнес, и не заботилась ни о Гитлере, ни о политике нацизма. С другой стороны, Жюстин Пикарди заявила, что «это было настолько противоречиво. С одной стороны, он делал антисемитские комментарии. Однако одним из его лучших клиентов был еврей, как и Ротшильды, и на самом деле его партнером по бизнесу был еврей, и он продолжал жить после войны.^[4] В настоящее время установлено, что такое отношение преобладало в бизнес-классе того времени и даже у американских бизнесменов, разбогатевших во время Второй мировой войны; Тем не менее, многочисленные враги Шанель и антипатия, которую она вызвала среди бизнесменов (мужчин) того времени, известны (хотя в то же время они наблюдали и копировали их движения), а также консервативные круги, поскольку она выступала за мода, которая могла быть использована женщинами на их собственные деньги, и освободила женское тело от традиционного корсета, а также стала историческим ориентиром для новых поколений во всем мире.До его появления было немыслимо, чтобы женщина была мировым эталоном в женском модном дизайне, поскольку это было занятие, как это ни парадоксально, считалось мужским, и эта тенденция продолжает цениться сегодня в мире моды.

Мало что известно о его отношениях в частной сфере, так как он поддерживал тайные отношения. По сей день известно, что большая часть информации по этому поводу ложна, некоторые даже связывают ее с мужчинами, находящимися в разном пространстве / времени.

Главными характеристиками, которые Шанель продемонстрировала наиболее ярко, были следующие:

Он был образцом для подражания. Многие из них позднее продолжили свою феминистскую позицию, навязывая себя миру мужчин и разрушая сексистские барьеры того времени; Кроме того, по сей день Коко Шанель является одним из самых подражаемых дизайнеров из-за ее великолепного стиля и трезвости в моде, и другие дизайнеры, такие как Карл Лагерфельд, продолжают приходить к ее проектам, которые регулярно вдохновляют их.

Она стала развитой женщиной для своего времени, знала себя и знала свои сильные и слабые стороны. По этой причине он укрепил свои силы и не позволил себе потерпеть поражение в невзгодах.

Она всегда была открыта для обучения и развития, поэтому училась всю свою жизнь. Он учился постоянно на протяжении всей своей жизни.

Готовность к изменениям. В его жизни постоянно возникали неприятные ситуации. С самого начала жизни ей было нелегко, и ей пришлось научиться справляться с жизнеспособными экономическими ситуациями в межвоенный период с катастрофическими ситуациями, такими как крушение 29 лет.Она работала, погруженная в перемены, вместо того, чтобы сопротивляться им. Возможно, изменения будут единственной константой в будущем, и лидер должен принять как вызов, работая в постоянном прогрессе и обучении.

У него было четкое видение всего, чего он хотел достичь, и того, как далеко он может зайти, зная о своих ограничениях и препятствиях. Он использовал свое воображение, собственный стиль и вдохновение, чтобы создать великую империю, которая сегодня является одной из самых престижных и хорошо оплачиваемых швейных компаний в мире.

Она была прекрасным коммуникатором, способным выразить свои потребности в создании подписи Chanel.

Он всегда мыслил позитивно, будучи в состоянии воспользоваться всеми возможностями, которые предлагала ему жизнь, и противостоять испытаниям, которые случались с ним в жизни. Он никогда не переставал проявлять энтузиазм, и фраза «Когда он ушел из интерната, он пообещал себе две вещи: что никогда не будет зависеть от мужчины и что он станет богатым». Он всегда сохранял хладнокровие в сложных ситуациях и был уверен в достижении поставленных целей.

В массовой культуре

Кино- и телеадаптации

Первым фильмом о дизайнере был фильм «Одинокая Шанель » (1981) режиссера Джорджа Качендера с Мари-Франс Пизье, Тимоти Далтоном и Рутгером Хауэром в главных ролях. ^[171]

Североамериканский телефильм Коко Шанель , показанный 13 сентября 2008 года на канале Lifetime Television, с Ширли МакЛейн в роли 70-летней Шанель. юная Шанель, Оливье Ситрук в роли Боя Кейпела и Малькольм МакДауэлл.^[172] В фильме подробно рассказывается о его ранних годах в монастыре, его романах с Балсаном и Капелем, его ранней профессиональной карьере и его спорном возвращении в моду в 1954 году. Однако в нем упускается из виду его участие в военных операциях нацистов во время мировой войны. II.

Одри Тоту, изображение Chanel SA с 2008 года, ^[173] сыграла молодую Коко в фильме под названием Coco avant Chanel ( Coco Before Chanel ), который был запущен 22 апреля 2009 года.^[174]

Фильм Коко Шанель и Игорь Стравинский , режиссер Ян Кунен, с Анной Муглалис и Мэдсом Миккельсеном в главных ролях, касается предполагаемого романа между Шанель и композитором Игорем Стравинским. Фильм основан на романе Криса Гринхала « Коко и Игорь » 2002 года и был выбран в качестве закрытия Каннского кинофестиваля 2009 года. ^[175]

В 2013 году режиссер Карл Лагерфельд нанял Джеральдин Чаплин на роль дизайнера в тридцатиминутном короткометражном фильме « Возвращение », основанном на возвращении Шанель в мир моды в 1950-х годах.Короткометражный фильм, в котором также выступили Руперт Эверетт, Анна Муглалис, Аманда Харлех и Кати Нешер, был представлен в Dallas Fair Park по случаю парада коллекции Métiers d’Art. ^[176]

Литературные репрезентации

«Коко и Игорь» — роман Криса Гринхалга, в котором рассказывается о романе между Шанель и Игорем Стравинским и творческих достижениях, связанных с их романтическим приключением. Роман был впервые опубликован в 2003 году.^[177]

В 2007 году была опубликована детская книга под названием « Другая, как Коко» , в которой рассказывается о скромном детстве Шанель и о том, как она привела к внезапным изменениям в индустрии моды. ^[178]

Евангелие от Коко Шанель: уроки жизни от самой элегантной женщины мира — это роман Карен Карбо, опубликованный в 2009 году, в котором рассказывается о скромных начинаниях и легендарных достижениях Шанель. ^[179]

Пьесы

Бродвейский мюзикл Коко на музыку Андре Превена, сценарий и слова Алана Джея Лернера, премьера состоялась 18 декабря 1969 года, сезон завершился 3 октября 1970 года.^A ^b ^c ^d ^e 9057 9057 907 h Уокер, Энди (21 августа 2011 г.). «Коко Шанель: нацистский агент?» . Соединенное Королевство: BBC Mundo. Проверено 15 марта 2014 года.

↑ Воан, Хэл (2011).Сон с врагом: Тайная война Коко Шанель. (английский). Нью-Йорк: Кнопф. 2011. с. 160–64. ISBN 978-0307592637 .

↑ ^a ^b Шарль-Ру (1981), стр. 320.

↑ ^a ^b Кассати, Сандро (2009). «1 — Именно с помощью того, чему нельзя научиться, мы добиваемся успеха ». Коко Шанель для любви к женщинам (на французском).»Mode, élégance, luxe и volupté — Chanel et Saumur». SAUMUR MAG — Officiel de la ville de Saumur (на французском языке) (ратуша Сомюра) (2). Осень 2008 г. ISSN 1279-2934 . Архивировано 12 декабря 2012 года. Проверено 17 апреля 2015 года.

↑ ^a ^b Чейни (2011), стр. 14.

↑ Charles-Roux (1981), стр. 27.

↑ Garelick, Rhonda K. (2014).»Коко Шанель.» Мир . Проверено 15 марта 2015 г.

↑ Пикарди, Жюстин (22 октября 2011 г.). «Коко Шанель: Пять книг о модельере: обзор». The Daily Telegraph (английский язык). Лондон.

↑ ^a ^b Vaughan (2011), стр. 5.

↑ Чейни, Шанель: интимная жизнь . Шапка. 4, Вещи, которыми я должен быть и чем я не являюсь .

↑ ^a ^b ^c Chaney (2011), стр. 38.

↑ Charles-Roux (1981), стр. 37-38

↑ Chaney (2011), p. 40.

↑ Charles-Roux (1981), p. 49.

↑ Charles-Roux (1981), p. ^A ^b Пикарди, Жюстин (5 сентября 2010 г.).^A ^b «Капитан Артур Эдвард» Мальчик «Кейпел» Findagrave.com. Проверено 14 марта 2014 г. ^г ^h ⁱ ^j ^{k
9047 9047 9047 ⁿ ^ñ ^o ^p «Coco Chanel» (на английском языке).»Puget-sur-Argens Coco Chanel: le drame de sa vie au bord d’une route varoise» (на французском языке). varmatin.com. 3 июня 2009 года. Архивировано 16 августа 2009 года. Проверено 14 марта 2014 года. «Памятник представляет собой трехступенчатый крест с ограждением вокруг него и надпись:« В память о капитане Артуре Капеле, Почетном легионе Британской армии, случайно убитом на этом месте 22 декабря 1919 года. «».}

↑ Vaughan (2011), стр. 9.

↑ Chaney (2011), p.^A ^b ^c «Шанель» (на английском языке). Vogue.com. Архивировано 30 октября 2013 года. Проверено 14 марта 2014 года.

↑ Чейни (2011), стр. 116.

↑ ^a ^b Sabatini, Adelia (2010). «Дом, построенный мечтой». Glass Magazine (английский) (2): 66-71.^A ^b Thomas, Dana. «Сила, стоящая за Кельном». The New York Times : 24 февраля 2002 г. По состоянию на 14 марта 2014 г.

↑ ^a ^b Mazzeo, p. 95.

↑ Mazzeo, p. 153.

↑ Vaughan (2011), p. 23.

↑ Vaughan (2011), p. 24.

↑ Vaughan (2011), стр. 80-81.

↑ Vaughan (2011), стр.^A ^b ^c «Шанель и кино» Мода и кино (19-20 мая 2012 г.). Проверено 15 марта 2014 г.

↑ Vaughan (2011), p. 68

↑ Vaughan (2011), стр. 62.

↑ Madsen (1991), p. 194.

↑ Chaney (2011), p. 306.

↑ ^a ^b Vaughan (2011), стр.^A ^b Аллен, Питер (27 июля 2009 г.). «Коко Шанель была ужасной, — говорит Одри Тоту» (по-английски). Соединенное Королевство: Телеграф. Проверено 15 марта 2014 года.

↑ Митчем (2008), стр. 371.

↑ Vaughan (2011), p. 57.

↑ Vaughan, глава 11.

↑ Steele (1998), p. 266.

↑ ^a ^b Mazzeo, p.Мьюир, Кейт (4 апреля 2009 г.). «Шанель и нацисты: о чем вам не рассказывают Коко Авант Шанель и другие фильмы». The Times (на английском языке). Лондон. Проверено 14 марта 2014 года.

↑ Уорнер, Джудит. «Была ли Коко Шанель нацистским агентом?» (en inglés). Нью-Йорк Таймс.

↑ Vaughan (2011), стр. 140

↑ «Шанель антисемит, табу в СМИ во Франции?» (на английском языке). Заморозьте изображения. Consultado el 14 de marzo 2013.

↑ ^a ^b Vaughan (2011), стр.«Единственное интервью, которое Коко Шанель когда-либо дала, рассказывая о своей войне» (на английском языке). Архивировано 2 января 2013 года. Проверено 14 марта 2013 года.

↑ Vaughan (2011), стр. 187.

↑ Mazzeo, p. 175.

↑ ^a ^b ^c «Была ли Коко Шанель нацистской шпионкой? »Cadena Ser, 17 августа 2011 г. По состоянию на 15 марта 2014 г.

↑ ^a ^b« Была ли Коко Шанель нацистской шпионкой? »Новости США, 17 августа 2011 г.«Мэри Квант: смелая девушка, которая произвела революцию с помощью мини-юбки» Терра (Перу), 2009 г. По состоянию на 15 марта 2014 г.

↑ Charles-Roux (1981), стр. 222.

↑ «Ритц переворачивает страницу 20 века» Slate. fr, 31 июля 2012 г. (на французском языке). Consultado el 15 de marzo от 2014.

↑ Cremerie de Paris. «Коко Шанель, стилист, икона и феномен моды». Consultado el 14 de marzo от 2014 г.

↑ Vaughan (2011), стр. 211/215.

↑ Маццео, стр.»Вечернее платье» V&A. Проверено 15 марта 2014 г.

↑ ^a ^b ^c Вестник Метрополитен-музея 63, №. 2 (осень, 2005 г.) с. 39. (Archivo PDF) [1]

↑ Charles-Roux (19819, стр. 172

↑ Vaughan (2011), стр. 25-26

↑ Charles-Roux (1981), стр. 128, 133

)

↑ Vaughan (2011), стр.«Поет Коко Шанель, на этот раз в штатском» (на английском языке). США: столица Нью-Йорк. 9 сентября 2010 года. Архивировано 16 марта 2014 года. Проверено 15 марта 2014 года.

Библиография

Чейни, Лиза (2011). Шанель: интимная жизнь (английский). Лондон: Фиговое дерево. ISBN 97819054
.
Воан, Хэл (2011). Сон с врагом: секретная война Коко Шанель (en inglés). Нью-Йорк: Кнопф. ISBN 9780307592637 .
Маццео, Тилар Дж. (2010). Секрет Шанель № 5 (английский). HarperCollins. ISBN 97800617
.
Уолш, Стивен (1999). Стравинский: творческая весна (английский). Альфред А. Кнопф. ISBN 0679414843 .
Шарль-Ру, Эдмонд (1981). Шанель и ее мир (en inglés). Лондон: Вайденфельд и Николсон. ISBN 9780297780243 .
Пикарди, Жюстин (2010). Коко Шанель: Легенда и жизнь (en inglés).HarperCollins. ISBN 9780061963858 .
Валлах, Джанет (1998). Шанель: ее стиль и жизнь (английский). Нан А. Талезе. ISBN 9780385488723 .
Боллон, Патрис (2002). Дух времени: очерк о современной душе и естественном конформизме наших обществ (на французском языке). Порог. ISBN 9782020133678 .
Маццео, Тилар Дж. (2010). Секрет Шанель № 5 (английский).HarperCollins. ISBN 97800617
.
Макрелл, Алиса (2005). Искусство и мода (английский язык). Бэтсфорд. ISBN 97800617
.
Карбо, Карен (2011). Евангелие от Коко Шанель: уроки жизни от самой элегантной женщины мира (en inglés). ISBN 9780762796212 .
Мадсен, Аксель (2009). Коко Шанель: биография (английский). Bloomsbury Publishing PLC. ISBN 9781408805817 .
Urrea, Immaculate (1997). Коко Шанель: революция стиля . Издания для международных университетов. ISBN 9788487155956 .
Митчем, Сэмюэл В. (2007). Орлы Третьего рейха: люди Люфтваффе во Второй мировой войне (en inglés). Stackpole Books. ISBN 9780811744515 .
Стил, Валери (1988). Парижская мода: история культуры (английский).